Отчет по проблемной теме
Развитие
фантазии и восприятия
через природу,
произведения искусств, детские работы
на основе
личностно – ориентированного
подхода к обучению
При выборе своей проблемной
цели ставила перед собой следующие цели обучения:
1. Ознакомление учащихся с разными
направлениями развития мирового искусства (живописи, скульптуры, архитектуры,
музыки, театра).
2. Ознакомление учащихся с основными стилями и
жанрами в искусстве.
3. Развитие познавательных интересов учащихся
в области искусства, формирование искусствоведческого стиля мышления.
Вышеизложенные цели
концентрируются в следующих задачах:
1. Научить учащихся пользоваться
искусствоведческими терминами.
2. Научить сравнивать и сопоставлять различные
произведения одного вида искусства и произведения разных искусств одного
направления.
3. Показать детям роль искусства в развитии
общества и личности.
4. Приобщить каждого ребенка к деятельности,
обеспечивающей формирование и развитие познавательных потребностей.
Что дает искусство детям?
Воспитываются интерес и любовь к прекрасному, развиваются эстетические чувства.
Искусство раскрывает богатство и разнообразие красок окружающего мира, форм,
движений; с его помощью дети знакомятся с новыми для них предметами и явлениями
жизни, проникаются высокими идеями.
Не каждое произведение
живописи или скульптуры доступно детям. Восприятие искусства развивается
постепенно. Поэтому к произведениям, отобранным для урока, я предъявляю
определенные требования. Рисунок должен отчетливо, ярко и выразительно
передавать наиболее характерные признаки предмета – форму, цвет, относительную
величину частей, положение в пространстве. В сюжетной картине или скульптуре
должен ясно очерчен, охарактеризован каждый образ, чтобы по тем или иным
признакам дети поняли кто изображен, что он делает, где и когда происходят
действия. Существенное значение для понимания произведения имеет композиция.
Четкое выделение основного, главного (либо расположением персонажей, либо
цветом) облегчает восприятие целого и понимание изображенного.
Мир, в котором мы живем,
полон красок. И это интуитивно чувствуют дети. Цвет привлекает и радует их. Вот
почему большинство иллюстраций выполняется в цвете, который придает большую
полноту изображению, создает впечатление живой жизни, что очень важно для
эстетического воспитания. Однако, младшие школьники способны воспринимать
рисунки, скульптуру, выполненные в одном цвете, линейно из одноцветного материала
( примеры – ночь в лесу, фигура греческого воина).
Посредством искусства
учащиеся не просто знакомятся с явлениями жизни – они получают представления о
прекрасном, гармоничном, т.е. учатся эстетически познавать жизнь.
Одной из ведущих задач
для меня является творческое развитие личности ребенка, поэтому особое внимание
обращаю на развитие воображения, фантазии. На каждом уроке, в каждом задании
даю детям возможность пофантазировать, поощряю привнесение в работу собственных
образов. Считаю важным «расковать» ребенка, высвободить его творческую энергию.
Природа во все времена
служила содержанием изобразительного творчества, в том числе и детского.
Создаваемые детьми рисунки, поделки способствуют закреплению и уточнению их
знаний об объектах природы, формируют интерес к природе и положительное
отношение к ней. Поэтому перед серией уроков изобразительного искусства,
посвященных изображению природы в разные времена года, провожу наблюдения с детьми
на экскурсиях. Стараюсь проводить экскурсию так, чтобы вызвать у детей
положительное отношение к природе, яркие эмоциональные переживания. Это
повышает интерес учащихся к природе и вызывает желание отражать ее явления в
своем творчестве. Изображая природу, дети вновь испытывают эстетические чувства
к ней, что делает их жизнь интереснее и содержательнее.
Считаю, что очень важна
взаимосвязь уроков чтения и рисования. На уроках чтения, в процессе знакомства
детей со сказками, рассказами, стихотворениями, у них развивается
художественно-образное представление, речь, мыслительные способности. Эти же
навыки развиваются у них и в процессе изображения событий, о которых они узнали
из прочитанного. Активизируется и их фантазия. Ребята стремятся по-своему
передать сказочные и стихотворные образы, выразить отношение к тому, что их
удивило, обрадовало, заинтересовало.
Так, знакомя на уроках
литературы детей с мифами Древней Греции, не упускаю возможности познакомить их
на уроках рисования с культурой Древней Греции (история, архитектура, традиции)
– примеры детского творчества.
В тесной связи провожу
уроки ИЗО и художественного труда. Знакомясь с культурой Японии через серию
уроков: изображение природы черед детали, характерная особенность архитектуры,
национальные куклы («Где куклы так похожи на людей?») на уроках труда перешли к
национальному японскому искусству оригами.
В целях проверки
формирования художественных знаний, умений и навыков провела несколько тестов.
Первый отражает знания основ цветоведения. Второй тест отражает овладение
образным языком изобразительного искусства. Результаты третьего теста
раскрывают отношение детей к предмету изобразительного искусства.
Смешение красок (тест №1)
Цель: 1. Проверить
знания основ цветоведения
2. Выявить
умения смешивать краски, по памяти определять цвет,
полученный путем смешения двух, трех цветов.
1 – смешение красного и желтого
2 – смешение синего и желтого
3 – смешение красного и синего
4 – смешение красного, желтого и синего
Жанры живописи (тест №2)
Цель: 1. Проверить
навыки овладения детьми образным языком
изобразительного искусства.
2.
Проверить умение определять визуально: пейзаж, натюрморт,
портрет
и различать эти жанры живописи.
1 – натюрморт
2 – портрет
3 – пейзаж
Изображение урока изобразительного искусства в
цветовой гамме (тест №3)
Цель: выявить
отношение детей к предмету изобразительного искусства
1 – красный – восторг 6
– салатовый
2 – оранжевый 7
– розовый – мечта
3 – желтый – веселье 8
– голубой – спокойствие
4 – зеленый – надежда 9
– коричневый
5 – фиолетовый – растерянность
10 – серый
Последовательность выполнения любого творческого задания на уроках ИЗО можно подвести к общей формуле: потребность действие
рефлексия (самоанализ собственной деятельности).
Очень хорошо (реально)
просматривается рефлексия при проведении выставки по окончании работы учащихся.
Вынося свои произведения на «суд» одноклассников, ребенку необходимо
предварительно самому произвести анализ. И часто можно услышать: «У меня сегодня
не очень хорошо получилось, я не буду участвовать в выставке». Если ребенок
прав, то индивидуально обговариваем с ним ошибки и выставляю оценку. Если же
самооценка занижена, то показываю рисунок всем и дети высказывают свое
отношение к работе, отмечая ее положительные стороны.
Случается и наоборот, когда
ребенок завышает свою самооценку и с радостью выбегает к доске со своей
работой. В таком случае корректно указываем вместе с детьми на ошибки, не
забывая отметить достоинства. Это очень важно, чтобы у ребенка не пропало
желание творить.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.