"Развитие музыкально-творческих
навыков
в младших классах на занятиях
фортепиано» (3 – класс).
Т.В. Бондаренко
педагога
дополнительного образования
по классу
фортепиано
Тип урока: комбинированный урок,
направленный на закрепление теоретических знаний и практических навыков через
совместную деятельность ученика и учителя в различных видах
музыкально-творческой деятельности.
Цель: развитие творческих способностей учащихся
во время занятий в классе фортепиано.
Задачи:
образовательная – закрепить теоретические знания
(музыкальная терминология: аппликатурный принцип, квинтовый круг тональностей,
штрихи, средства музыкальной выразительности) и практические навыки
(осмысленное исполнение гамм, знание аппликатуры, умение найти нужный игровой
прием для передачи образного содержания произведения, умение применить
полученные знания на другом материале).
развивающая – развитие творческой активности
учащегося через различные виды деятельности (сочинение подтекстовок и слов,
мелодий, музыкальных сказок, кроссвордов с использованием музыкальной
терминологии, иллюстрации к пьесам).
воспитательная
- воспитание любви к предмету;
- повышение уровня познавательной
мотивации;
- реализация возможностей учащегося через
учебную деятельность и индивидуальное творчество.
Краткий план-конспект занятия
Занятие начинается с ответа ученицы на
вопросы педагога: нравится ли ей заниматься в классе фортепиано, и какие виды
творческой деятельности ей нравятся больше всего.
Далее - проверка знания ученицей
строения мажорной гаммы и аппликатурного принципа с последующей игрой гаммы “До
мажор” каждой рукой отдельно в 2 октавы в прямом движении и двумя руками в
расходящемся движении. Затем разнообразят игру гаммы с подтекстовками и в
разных темпах: “Гамму я играю громко и играю хорошо”, “А теперь играю быстро –
получу оценку “пять”.
Закрепив знания ученицы и правильность
исполнения гаммы, я предлагаю сыграть мажорную гамму от другого звука,
например, от звука “соль”, соблюдая расстояние между ступенями в мажоре. После
этого объясняю, что таким образом можно сыграть гамму от любого звука, причем
легко и просто находить нужную тональность и твердо знать ключевые знаки и как
они появляются. Я предлагаю ученице построить от звука “до” вверх чистую
квинту и найти тонику новой тональности – это будет “Соль мажор”. Ученица
играет гамму, находит VII ступень и обращает внимание, что на ней появился
ключевой знак “Фа #”. Затем опять строит чистые квинты вверх и находит тоники
новых тональностей, в которых все время прибавляется по одному диезу. Затем
разбираем понятие “квинтовый круг тональностей” и поясняю, что эти знания
пригодятся ей в дальнейшем обучении (игра гамм, пьес, сочинение своих мелодий,
подбор по слуху, и др.).
Далее, делая небольшую передышку, ученица
вспоминает динамические оттенки, я читаю “Сказку про кота Мурлыку», а Катя по
ходу текста проговаривает соответствующие динамические оттенки.
Следующий раздел – творческие виды работы
над этюдами.
Ученица поясняет
значение слова “этюд” и где еще это слово ей встречалось, что она узнала из
энциклопедической литературы. Затем представляет свой рассказ к этюду Берковича
№77, характеризуя эту пьесу и придуманное к ней название “Радужные лошадки” с
рисунком. Этюд исполняется в темпе и в характере (легко, радостно, четко
проигрывая шестнадцатые ноты и остро восьмые, передавая, как резвятся на
лужайке лошадки). Чтобы научиться играть этюд в разных тональностях, я
предлагаю проставить в местах, где мелодия меняет направление движения,
обозначения ступеней. Затем по ступеням ученица исполняет фрагмент этюда в
новой тональности, например, в “Ре мажоре”, а на дом дается задание играть
этюд в “Соль мажоре”.
Далее ученица читает
с листа фрагмент этюда Черни №1 под редакцией Гермера тетрадь II, показывает
освоенные навыки на новом более сложном материале. Вместе мы вспоминаем средства
музыкальной выразительности, такие как мелодия, ритм, динамика, темп, размер,
регистр, гармония, педаль и другие. Далее ученица пытается сочинить мелодию на
заданные стихи: “Солнце скрылось за рекой, не шумят дубы листвой. Птицы спят и
травы спят, зайцы тоже спать хотят”. Я предлагаю алгоритм действий “Как
сочинять мелодию на стихи”. Ученица читает выразительно текст, проговаривает стихи
в ритме, определяет повторность ритмической формулы (4 раза), записывает
ритмический рисунок, определяет образное содержание, темп и размер, делит на
две фразы, выбирает вид движения и интервалы, наиболее подходящие для этой
мелодии, тональность. На предыдущем уроке эта работа уже была проведена, и
теперь она представляет свою мелодию, записанную ступенями и нотами; играет и
поет со словами.
Далее я исполняю фрагменты марша, польки,
вальса – ученица отгадывает, что звучит и отмечает их характерные особенности.
Но для выразительного исполнения и передачи образного содержания музыкального
произведения большое значение имеет слово, подтекстовки. Например, к “Вальсу
петушков” в учебнике уже есть напечатанный текст (это нам как бы подсказка). А
вот в “Польке” слов нет. Но мы можем их сочинить сами. На предыдущих уроках
Катя уже сочиняла слова на заданный ритм “Польки”. А теперь она исполнит пьеску
со своими словами. Ученица играет пьеску, я подпеваю слова.
А теперь самое
интересное творческое задание. Прослушав пьеску, охарактеризовать ее словесно
и, пофантазировав, попробовать сыграть её по-разному:
1) певуче, ласково
нежно, как колыбельную песню;
2) превратить эту
мелодию в марш;
3) сыграть как
вальс.
Ученица сама объясняет, что необходимо изменить,
чтобы выполнить это задание. Вместе со мной исполняются разные варианты.
Предварительно дома Катя пыталась записать различные варианты в нотной тетради.
Далее, глядя в ноты “Вальса петушков”, ученица поясняет, какой игровой прием
используется в мелодии, какой вид аккомпанемента, какой характер и о чем эта
музыка; исполняет пьеску в темпе и в характере.
В завершении занятия, я прошу ученицу
прочитать вслух сочиненную ей музыкальную сказку “Семь неразумных Ноток”, затем
показать иллюстрации к ней. Выясняет, не хочет ли она продолжить сочинять
дальше, например, мелодии к этой сказке. Ученица показывает свой музыкальный
кроссворд, составленный из музыкальных терминов.
Я благодарю ученицу
за хорошую активную, творческую работу на уроке, ставлю оценку, записываю
домашнее задание.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.