Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Музыка / Другие методич. материалы / Реферат на тему " Музыканты нашего города"
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 26 апреля.

Подать заявку на курс
  • Музыка

Реферат на тему " Музыканты нашего города"

библиотека
материалов

XIII региональная Открытая Конференция «НАСЛЕДИЕ» реферативных и исследовательских эколого-краеведческих работ обучающихся, посвященная Году Культуры и 700-летию Сергия Радонежского
















Поисково - реферативная работа

«Музыканты родного города.

Сергей Григорьевич Щинов»

Номинация: «Земляки»









Автор работы: Газизова Юлия Владиславовна,

12 лет, 7 класс, Филиал

МКОУ СОШ №4 г Миньяра,

домашний адрес: г. Миньяр,

ул. Дубровина, д. 4

Руководитель:

Шевченко Светлана Анатольевна,

учитель музыки, I кв. категория.








2014г


Содержание

I. Введение

Музыка - это душа народа.

II. Щинов С.Г.- исполнитель народной музыки и руководитель оркестра народных инструментов «Русь». Биографическая справка.

III. Заключение

IV. Приложения

























Введение

Музыка - это душа народа


Песня нужна людям, и в этом причина ее тысячелетнего существования. В народной песне отражается жизнь людей: их труд, мысли, настроения, чувства, умения и познания. Народная песня нужна людям как вид искусства, создающий красоту своеобразными выразительными средствами: музыкальными, динамическими, ритмичными и слышимыми. Этими средствами она служит человеку в жизни, помогая в труде и праздниках, в горе и радости.
Музыкальные образы народной песни всегда эмоциональны, заразительны, увлекательны. Это все вместе определяет особую поэтику народной песни, ее связь с природой и народным музыкально-поэтическим складом любого национального искусства.
Русское песенное творчество занимает большое место в современном культурном процессе страны. Русские народные песни составляют основу репертуара многих профессиональных музыкальных коллективов, занимают ведущее положение в творчестве любительских ансамблей и участников художественной самодеятельности. Являясь замечательным средством образной характеристики, русские песни входят в обширный репертуар оперно-балетных и музыкально-драматических театров.
Интерес к народному песенному творчеству со стороны широкого круга специалистов огромен. Для всех становится очевидным, что знание основ песенной культуры воспитывает чувство законной национальной гордости, понимание преемственности прогрессивных традиций в современной культуре, развивает способность мыслить эстетически широко, способствует утверждению принципа народности в искусстве, в музыкальной педагогике.
Характерной чертой народного песенного искусства является его глубокая связь с народными традициями. Песенное искусство не представляет собой нечто неизменное. Передаваемое из поколения в поколение, оно постоянно меняется, обогащается новыми элементами, несет в себе новое содержание, отражает конкретный период в жизни людей. Народные песни кристаллизуются в общественном сознании годами, и многие из них, сохраняя лучшие прогрессивные традиции, и по сей день доставляют эстетическое наслаждение нашему современнику.
Изучение народного песенного творчества надо начинать с постижения того, что глубоко свойственно народу, в чем он существеннее всего воплощает образ своей жизни, свои чувства, способ мышления, отношение к труду, к природе и т. д. Это, несомненно, поможет многим художественным коллективам создать подлинные образцы песенного искусства.
Практика показывает, что народные песни любой страны глубоко национальны. Композиция песни, манера исполнения, темпы и ритмы, движения, жесты, музыка, мимика, костюм - все эти элементы ярко отражают национальные особенности русского характера.
Народная песня, которая дошла до нас, волнует и сегодня своей красотой, заставляет гордиться дарованием его безымянных творцов, создавших великое, пронизанное оптимизмом искусство. Красочная и жизнерадостная, грустная и печальная, тесно связанная с народным творчеством в целом, свободная от жестких норм, и канонов, она являет собой замечательное достижение культуры, предмет пристального изучения современных исследователей.
Русская народная песня имеет свои характерные черты, связанные с этапами развития национальной культуры, а также с особенностями культуры края, где она формировалась и развивалась. Песни различных районов нашей страны при всей их общности, национально-стилевом единстве отличаются своеобразием композиционных приемов, местными стилевыми особенностями, оттенками художественного решения.
Главным "поставщиком" образцов народных песен всегда была деревня. Весь уклад крестьянской жизни с ее неторопливым течением, ритмичностью труда и быта, установившимся круговоротом дней, месяцев, времен года определял относительную устойчивость психологии, художественного вкуса, характер произведений народного песенного творчества.
При всей кажущейся простоте народной песни в ней не только имеет место опыт прошлого. Последующие поколения народа вносят смысл, понимание, художественные вкусы и идеалы, созвучные своей эпохе, выражая тем самым общественные и художественные потребности своего времени. Это делает каждое произведение народного песенного творчества образцом, в котором выкристаллизовываются лучшие черты народной жизни.
Русская народная песня - голос создавшего ее великого народа - одно из ярких проявлений общественного народного сознания, духовной жизни в их творческой деятельности. Глубина и высокая этическая направленность русского народного песнетворчества, непревзойденная красота и благородство его поэтических и музыкальных образов убедительно говорят о богатстве духовной культуры русского народа, о его большой художественной одаренности.
Высокие художественные качества русского народного песнетворчества неотделимы от всей многовековой истории труда и борьбы, от великой исторической роли русского народа.
Присущий русской нации психический склад получает отражение в народно-песенном искусстве, проявляясь в неповторимо своеобразных особенностях и выразительных свойствах песенного стиля и в первую очередь - в широком мелодическом развитии на "большом дыхании", в обогащении народно-песенного языка разнообразными приемами распевного развития. Черты эти особенно ярко обнаруживаются в напевах лирических и лирико-эпических протяжных песен. В широкой, "большого дыхания" мелодике этих песен ведущая роль часто принадлежит интонационным оборотам, вовсе не встречаемым в древнеславянском песенном творчестве, в частности энергичным ходам на сексту, септиму, октаву. Интенсивно протекает также развитие русского народного подголосочного многоголосия.
Интонационно-мелодический стиль классического народно-песенного искусства развивался вместе с формированием великорусского народа на основе разнообразных местных певчески-стилевых традиций. С усилением культурной общности русских людей в народном песенном творчестве все яснее проявляются общенациональные особенности его поэтического и музыкального стиля.
Богатейшая народно-песенная традиция исторически формировалась путем претворения своеобразных певческих особенностей как северных, так и южных великорусских областей. Наиболее характерные национально-своеобразные особенности русского классического народно-песенного стиля в XIX веке, были глубоко претворены в творчестве русских композиторов-классиков.
Каждая область нашей страны имеет свои характерные особенности в песнетворчестве. Например, в северных местностях сохраняется северный великорусский песенный стиль, по своеобразным особенностям художественной формы и выразительным свойствам несколько отличный от среднерусского. В низовьях Волги и Дона, а отчасти и в северо-восточных районах, в Приуралье и на Урале сформировались ярко своеобразные песенные стили казачьих областей (кубанской, донской, гребенской, астраханской, оренбургской, уральской). В некоторых юго-западных и южных районах, как, например, на Смоленщине, в Брянской и Курской областях, песенное творчество развивалось в условиях близкого соприкосновения с украинской и белорусской песенной культурой, обнаруживая во многих случаях общие с ними стилевые черты .
Несмотря на наличие некоторых областных различий, обнаруживаемых, главным образом, в отдельных деталях интонационно-мелодического, подголосочного и ладового склада, русский классический песенный стиль представляется единым, целостным и органическим явлением художественной культуры нашего народа. Справедливо утверждал В. Ф. Одоевский, указывая на ярко выраженную национальную определенность интонационно-мелодического языка русское народной песни, что русскую старинную песню можно угадать "между тысячами мелодий,- она резко обозначается даже для иностранца" .
Песни русского народа проникнуты светлым чувством оптимизма, они жизнеутверждающи по своему духу. Беспредельная самоотверженная любовь к родной земле, красота трудового и ратного подвига, высокое нравственное благородство, твердая вера в победу добра над злом, справедливости над неправдой и обманом, и вместе с тем глубокая поэтичность, неистощимый юмор, меткое выделение типичных жизненных явлений, здравость и точность их оценок - все это характерно для произведений народного песенного творчества.
В разные исторические эпохи социальное значение поэтического и музыкального народного творчества устной традиции было различным. В древнейшие времена фольклор был единственной формой словесного поэтического и музыкального творчества народов. Позднее, с постепенным развитием умственного труда, с появлением письменности и с возникновением художественного профессионализма, разнообразные формы устного поэтического и музыкального народного творчества (в основной массе его произведений) являются преимущественно созданием широких трудовых масс народа. Народная песня - источник многих выдающихся произведений литературы и профессиональной музыки, творчества композиторов. О важной роли самобытной народно-песенной мелодики в формировании каждой национальной композиторской школы говорил М. И. Глинка-основоположник русской классической музыки: "...Создает музыку народ, а мы, художники, только ее аранжируем...".
Для наиболее ярких и значительных произведений народного творчества, выражающих типичные чаяния и думы, характерна вера в лучшее будущее, возможность победы над старым, отжившим и несправедливым укладом общественной жизни. Свидетельство тому - многочисленные сказочные, а также эпические и песенные сюжеты, в которых справедливость неизменно торжествует над злыми силами, над общественным злом. Именно поэтому большинство произведений народного песенного творчества по-настоящему оптимистично. Эту сторону произведений народного искусства особенно подчеркнул А. М. Горький: "...Очень важно отметить, что фольклору совершенно чужд пессимизм, невзирая на тот факт, что творцы фольклора жили тяжело и мучительно, рабский труд их был обессмыслен эксплуататорами, а личная жизнь бесправна и беззащитна. Но при всем этом коллективу как бы свойственно сознание его бессмертия и уверенности в его победе над всеми враждебными силами" .
Актуальность работы состоит в том, что сейчас в нашей стране создана богатая материальная и духовная культура, поэтому необходимо широко использовать почти нетронутые сокровища народной песни.
Проблемой нашего исследования является тема популяризации народного песенного творчества в нашей стране.
Цель нашей работы: проанализировать методическую и теоретическую литературу, ознакомиться с историей возникновения народного песенного творчества и современным состоянием народной песни в нашей стране, определить ее социальное значение, рассказать о музыкантах- исполнителях народной музыки нашего города.
Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:
1. Раскрыть роль народной песни в жизни народа, в становлении его характера.
2. Раскрыть социальную сущность явления народной песни.
3. Выявить современные методы формирования основ музыкальной культуры на примере исполнительского творчества С.Г. Щинова и оркестра русских народных инструментов «Русь» под его управлением.










Щинов С.Г.- исполнитель народной

музыки и руководитель оркестра народных инструментов «Русь». Биографическая справка

Щинов Сергей Григорьевич родился 25 июля 1951 года. В 1968 году окончил среднюю школу №1 и 6 классов музыкальной школы. В 1968 году поступил в музыкальное училище города Магнитогорска. 1969-1971 г.г.- служба в рядах Советской Армии. Служба проходила на Дальнем Востоке в Приморском крае. Будущий музыкант служил в артиллерийских войсках в должности командира орудия. Однако трудности службы не мешали участию в армейской самодеятельности. После окончания службы продолжил учебу в музыкальном училище. В 1974году окончил училище и поступил в Уфимский государственный институт искусств. В 1979 году успешно закончил учебу в институте и получил квалификацию «Преподаватель и концертный исполнитель». С 1973 года Сергей Григорьевич работает преподавателем Миньярской музыкальной школы по классу баяна, которая позже была переименована в Детскую школу искусств. Среди многочисленных выпускников профессиональными музыкантами стали:

Нургалеев Юсуп Зуфарович - работает преподавателем по классу баяна и гитары в Детской школе искусств города Миньяра;

Ямалтынов Олег Абдракипович - лауреат конкурса молодых музыкантов Поволжья, выпускник специальной музыкальной школы при Уфимском государственном институте искусств, работает директором театральной школы в городе Набережные Челны;

Останин Максим Леонидович - окончил Училище искусств в городе Уфе, затем Магнитогорскую государственную Консерваторию;

Щинов Константин Сергеевич - окончил музыкальный колледж в городе Магнитогорске, затем Магнитогорскую государственную консерваторию;

Шведов Александр Александрович - лауреат III международного конкурса молодых исполнителей в городе Санкт- Петербург, 1998 год, II место; лауреат открытого республиканского конкурса молодых исполнителей в городе Октябрьском, республика Башкортостан, I место; выпускник Российской Академии музыки имени Гнесиных в городе Москве; в настоящее время- солист оркестра Ансамбля танца Игоря Моисеева;

Царапкин Василий Юрьевич - выпускник Миасского колледжа Культуры.

Но самое главное детище талантливого педагога- ансамбль русских народных инструментов «Русь», который был создан в декабре 2001 года и бессменным руководителем которого является Щинов С.Г.

С первых дней создания ансамбль «Русь» занимается активной концертной деятельностью. В 2002 году в составе большой концертной программы Дворца Культуры ансамбль принимал участие в торгово - промышленной ярмарки Миньярского метизно- металлического завода в городе Челябинске. Ярмарка проводилась во Дворце Спорта.

В 2006 году ансамбль был участником Дней культуры Ашинского муниципального района в городе Челябинске.

Ансамбль «Русь»- постоянный участник районного фестиваля самодеятельного народного творчества «Уральские зори», фестиваля народной музыки «Скоморошина».

20-21 ноября 2010 года в г. Трехгорном проводился IX фестиваль- конкурс оркестров и ансамблей народных инструментов памяти Р.Я. Розенфельда, где ансамбль «Русь» стал победителем конкурса, заняв I место в номинации «Любительский ансамбль».

« В репертуаре ансамбля более 40 произведений, оригинальные аранжировки, отличающиеся большим профессионализмом, точностью знаний и умений участников ансамбля,» - пишет сам руководитель Щинов С.Г.

Ансамбль отличает хорошая сыгранность, динамичность. Великолепная техника исполнителей, разносторонний репертуар.

Гордостью ансамбля являются солисты Ольга Шведова и Геннадий Сулимов, которые проживают на сцене жизнь героев своих песен.

Ежегодно ансамбль «Русь» готовит для любителей народной музыки новые концертные программы.

Ансамбль выступает на больших и малых сценических площадках города, района (Дворцы Культуры, Детские школы искусств, общеобразовательные школы), а также на городской площади, стадионе в дни проведения городских праздников.

2011 год- год юбилейный для ансамбля «Русь». Коллективу исполнилось 10 лет в декабре месяце.

В июле месяце исполнилось 60 лет руководителю С.Г. Щинову.

В июле г. Миньяр праздновал свое 240-летие. А в ноябре Дворец Культуры отмечал свое 45-летие.

Большая творческая работа в коллективе началась с первых дней текущего года. И, конечно, ансамбль русских народных инструментов «Русь» порадует своих поклонников незабываемыми, великолепными концертными выступлениями.

За высокое исполнительское мастерство ансамбль «Русь» награжден грамотами, Благодарственными письмами, дипломами:

Грамоты Главы г. Миньяр;

Грамота Главы Ашинского муниципального района- 2010г.;

Благодарственное письмо Законодательного Собрания Челябинской области- 2004г.;

Почетная грамота Министерства культуры Российской Федерации-2003г.

В городе и коллективе Дворца культуры Щинов С.Г. пользуется заслуженным авторитетом.

В 2012 году руководитель ансамбля «Русь» С.Г. Щинов был удостоен Грамоты Правительства Челябинской области «Душа народа».


Заключение

Музыкальное восприятие, благодаря активности слуховой системы человека ,ее связи со сферой речи, с движением, отражающим природные трудовые и бытовые процессы, запечатленные в музыке, включает мощные механизмы человеческой активности, порождающие направленный художественный интерес. Такой интерес выражает потребности человека к художественной деятельности, дальнейшему соприкосновению с искусством, с углублением познавательного и практического отношения к музыке. Только сам контакт с музыкой и дает развитие тех музыкальных задатков, которые есть у человека,- его слуха, впечатлительности, активности в познании художественного образа, творческого воображения и интеллекта.

Общение с музыкой, формирование музыкальных структур приводят к совершенствованию не только внешних, слуховых возможностей ( к восприятию музыки ), но и к развитию внутреннего слуха, то есть особого механизма, позволяющего проигрывать в воображении музыкальные последовательности, мелодии, даже целые сочинения. Только с появлением устойчивости этого внутреннего слуха образуется новая способность к проникновению в мир музыки — продуцирование, предвосхищение того, что может быть услышано, И тогда художественный образ в сознании слушателя возникает на пересечении как бы двух смысловых потоков — идущего от произведения и идущего от слушателя. Индивидуальный опыт человека включается в процесс слушания активно. Появляется устойчивый интерес к выявлению содержательной стороны музыки, а не просто наслаждению звуками, и это благодаря способности слушателя к опережающему отражению именно.

Дальнейшее развитие способности восприятия музыки связано с появлением еще более устойчивого отношения к музыке — увлечения музыкой, ее определенными видами или жанрами, любимыми композиторами и исполнителями, отдельными произведениями. Здесь субъективно музыкальная красота и ценность приобретают больше интенсивности, музыка сильнее захватывает человека, целостно.

Структура усвоения музыки в наше время заметно изменилась. С привлечением средств массовой информации обогатились формы ее бытования. Если прежде концертное исполнение и домашнее музицирование были ее главными формами, то в ХХ веке с появлением радио, телевидения, грамзаписи, кино появились домашние собрания звукозаписей. В связи с этим резко сократились прежние формы любительского музицирования, но зато интенсифицировалось прослушивание записей. Сам этот процесс приобрел новый и технический, и художественный смысл.

Социологи обратили внимание на то, что « с точки зрения объема «потребления» музыка в наши дни обгоняет другие виды искусства...Однако эта тенденция повышения интереса к музыке, характеризующая современную социокультурную ситуацию, далеко не однозначна. За оптимистической, на первый взгляд, картиной скрывается одно из самых глубоких, острых и сложных противоречий нынешнего бытования музыки — противоречие между потенциальной ценностью всего музыкального искусства во всем объеме и актуальной значимостью для большинства лишь той его части, которая относится к категории « легкой музыки». Такая ситуация связывается с низким уровнем музыкального образования ( «три четверти технической и две пятых гуманитарной интеллигенции не имеют элементарных музыкальных знаний»), так же, как и большинство участников многочисленных вокально- инструментальных ансамблей.

Современная массовая музыкальная культура - явление специфическое, в какой-то мере ее облик формируется также под влиянием некоторых и внемузыкальных факторов, таких, например, как мода, процессов, относящихся к сфере быта. В ней возобновились, но на ином этапе культурной жизни, в другой системе отношений самодеятельные непрофессиональные формы творчества.

Можно говорить о «захвате» массовой музыкальной культурой тех областей социальной жизни, которые прежде не входили в орбиту «серьезной» музыкальной практики, а если входили, то совершенно иначе, имея другие! Социально - художественные цели. Не случайно музыковедами отмечается совершенно иной принцип образной структуры в массовых музыкальных жанрах. Особые условия восприятия этих жанров. Такая музыка ориентируется прежде всего на эмоционально-волевой отклик, в гораздо меньшей степени на раздумье.

Поэтому мы с большим интересом отнеслись к нашему исследованию, открыв для себя настоящий клад народной мудрости в народной музыке.

Наша работа уже нашла свое практическое применение в учебном процессе; собранные материалы используются на уроках музыки, на фольклорных праздниках, как воспитательный прием на других уроках и в повседневной жизни.

Автор
Дата добавления 04.04.2016
Раздел Музыка
Подраздел Другие методич. материалы
Просмотров187
Номер материала ДБ-008791
Получить свидетельство о публикации

"Инфоурок" приглашает всех педагогов и детей к участию в самой массовой интернет-олимпиаде «Весна 2017» с рекордно низкой оплатой за одного ученика - всего 45 рублей

В олимпиадах "Инфоурок" лучшие условия для учителей и учеников:

1. невероятно низкий размер орг.взноса — всего 58 рублей, из которых 13 рублей остаётся учителю на компенсацию расходов;
2. подходящие по сложности для большинства учеников задания;
3. призовой фонд 1.000.000 рублей для самых активных учителей;
4. официальные наградные документы для учителей бесплатно(от организатора - ООО "Инфоурок" - имеющего образовательную лицензию и свидетельство СМИ) - при участии от 10 учеников
5. бесплатный доступ ко всем видеоурокам проекта "Инфоурок";
6. легко подать заявку, не нужно отправлять ответы в бумажном виде;
7. родителям всех учеников - благодарственные письма от «Инфоурок».
и многое другое...

Подайте заявку сейчас - https://infourok.ru/konkurs


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ


Идёт приём заявок на международный конкурс по математике "Весенний марафон" для учеников 1-11 классов и дошкольников

Уникальность конкурса в преимуществах для учителей и учеников:

1. Задания подходят для учеников с любым уровнем знаний;
2. Бесплатные наградные документы для учителей;
3. Невероятно низкий орг.взнос - всего 38 рублей;
4. Публикация рейтинга классов по итогам конкурса;
и многое другое...

Подайте заявку сейчас - https://urokimatematiki.ru

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх