Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Начальные классы / Другие методич. материалы / «Роль книги в предметно-естетическом окружение ребенка»

«Роль книги в предметно-естетическом окружение ребенка»


  • Начальные классы

Поделитесь материалом с коллегами:

«Роль книги в предметно-естетическом окружение ребенка»

Алегоричне змалювання в казках тогочасних суспільних відносин. Персоніфікація тварин у казках І. Франка: «Фарбований Лис», «Осел і лев», «Королик і ведмідь»


Зміст

1 Роль книги в предметно-естетическом окружение ребенка.

2. Алегоричне змалювання в казках тогочасних суспільних відносин. Персоніфікація тварин у казках І. Франка: «Фарбований Лис», «Осел і лев», «Королик і ведмідь»

Роль книги у предметно-естетичному оточенні дитини.

У літературі є безліч різних підходів до визначень зрозуміти, вибору шляхів і засобів естетичного виховання. Радянська педагогіка визначає естетичне виховання як виховання здатності цілеспрямовано сприймати, відчувати і правильно розуміти і оцінювати красу в навколишній дійсності – в природі, в суспільному житті, праці, в явищах мистецтва.

У короткому словнику за естетиці естетичне виховання визначається як система заходів, спрямованих на вироблення і вдосконалення в людині здатності сприймати, правильно розуміти, цінувати і створювати прекрасне і піднесене в житті і мистецтві.

Д.Б. Лихачов у своїй книзі «Теорія естетичного виховання школярів» спирається на визначення дані. Марксом: «Естетичне виховання – цілеспрямований процес формування творчо активної особистості дитини, здатного сприймати й оцінювати прекрасне, трагічне, комічне, потворне в житті і мистецтві, жити і творити" за законами краси». Автор підкреслює провідну роль цілеспрямованого педагогічного впливу в естетичному становленні дитини. Б.Т Лихачов, як і багато інших педагогів і психологів, вважає, що тільки цілеспрямований педагогічний естетико-виховний вплив, залучення дітей у різноманітну художню творчу діяльність здатні розвинути їх сенсорну сферу, забезпечити глибоке розуміння естетичних явищ, підняти до розуміння справжнього мистецтва, краси дійсності і прекрасного в людській особистості.

Дитина може навчитися різних моделей поведінки, спостерігаючи за навколишнім світом і наслідуючи того, що він бачить навколо. І література грає тут важливу роль, адже яскраві художні образи і захоплюючі сюжети часом на все життя врізаються в пам'ять, можуть навести на глибокі роздуми.

А чим з ранку до ночі твердити маленькій дівчинці, як погано бути неохайним, краще прочитати «Федорине горі». Чуковського і сказати, що її іграшки теж, напевно, втечуть, образившись на безлад. (А якщо не подіє, то і прибрати на час кілька улюблених ляльок, сказавши, що вони не витримали життя в грязі.) Поки маленькі діти, батьки мають унікальну можливість самим вибирати ті книги, які їм слід читати. Користуйтеся нею, поки можна! І робіть акцент на емоційно-моральний розвиток. Це, звичайно, не означає повного виключення розважального елемента, але все ж велика частина творів має не просто забавляти дитини, а навчати і виховувати. Відсутність моральної складової в сучасних дитячих книгах, мультфільмах, фільмах призвело до емоційної спрощеності сучасних дітей. У них збіднена міміка, їм часто буває важко зобразити навіть найпростіші емоції - радість, сум, злість, образу. Набагато гірше, ніж раніше, впізнаються нинішніми дітьми і різні риси характеру літературного героя. Найкращою ґрунтом для емоційного розвитку дитячої душі є казки. Саме вони закладають моральний фундамент! Найцікавіше їх слухати дітворі починаючи з трирічного віку - їх свідомість живе в образах і проходить у своєму розвитку той же шлях, що і все людство в давні епохи. Казки, почуті в цей час, дають дитині необхідну духовну їжу, виховуючи почуття любові до навколишнього світу.

Знайомлячи малюка з казками, треба враховувати ряд моментів, обійшовши які ви втрачаєтє те найважливіше, що є в цих диво – історіях. По-перше, авторські історії – це зовсім інше. Літературна казка – моральний досвід однієї людини, нехай навіть дуже талановитого. Хоча зовсім відмовлятися від авторської казки не варто. Справжні споконвічно народні казки багатошарові, їх глибокий сенс, вони відшліфовані часом і народною мудрістю, підмножуючийся століттями. Спрощене, доросле осмислення казок (за допомогою «літературної обробки») спотворює і робить недоступним для дитини їх переносному сенсі. Тому користуйтеся книжками без спотворень. По-друге, шведські, німецькі, англійські, словом, багато народні казки вчать працьовитості, доброті і чуйності. Більшість російських народних казок вихваляють ледарів, хвальків і дрібних злодюжок, як би непатріотично це не звучало. Так що, перш ніж читати своїй дитині про успіхи Ємєлі, подумайте, кого ви хочете виростити. По-третє, дуже часто супротивники казок звинувачують їх у жахливій реалістичності. Але зло, яке присутнє у казках, – справа зовсім інше. Рідкісна казка обходиться без таких деталей, як з'їдання (проковтування) героя, відрубування пальця, утоплення та ін. Але, згідно з психологічних досліджень, дітей подібні картини не лякають. Правда, мова йде лише про «незіпсовані» дітях. Якщо дитина багаторазово спостерігав сцени насильства по телевізору, то йому вже важко сприймати такі подробиці в казках тільки на підсвідомому рівні.

Деякі діти виявляють милосердя по відношенню до негативних персонажів. Наприклад, шкодують вовка з «Червоної Шапочки». Тут вже непохитними повинні залишатися мами. Адже зло неодмінно має бути знищено. І якщо вам відомо, що вовк символізує абсолютне зло, ви не підете на компроміс: вовк повинен померти. Скажіть дитині, що погане має загинути, і він вас, повірте, зрозуміє. І взагалі, те, що добро завжди перемагає зло, - це дуже важливо! Казка дає дитині внутрішню переконаність у цьому. І тоді йому легше справлятися з життєвими труднощами, легше робити правильний вибір в непростих ситуаціях. Особливо це важливо в період становлення особистості. Адже і ваш малюк коли-небудь буде вирішувати для себе питання про наркотики, насильство, вседозволеності. І тоді ваша теперішня турбота про хорошому читанні зіграє свою позитивну роль. Можливо, потім життя внесе свої корективи, але в підсвідомості, як відомо, нічого не пропадає. Всі ми родом з дитинства.

І пам'ятаєте, як би не переживали діти в процесі розповіді казки, хороший кінець розвіє всі їхні страхи. Більш того, знайомство з казкою може стати одним з найнадійніших захисних бар'єрів від цього нестримного інформаційного потоку, з яким ваше скарб рано чи пізно все одно зіткнеться впритул...

2. Алегоричне змалювання в казках тогочасних суспільних відносин. Персоніфікація тварин у казках І. Франка: «Фарбований Лис», «Осел і лев», «Королик і ведмідь»

Алегорія – художнє відокремлення сторонніх понять з допомогою конкретних уявлень. Релігія, любов, душа, справедливість, розбрат, слава, війна, світ, весна, літо, осінь, зима, смерть і т. д. зображуються і представляються як живі істоти. Додані цим живим істотам якості і зовнішність запозичуються від вчинків і наслідків того, що відповідає укладеним в цих поняттях відособлення, наприклад, відокремлення бою і війни позначається за допомогою військових знарядь, пір року - з допомогою відповідних їм квітів, плодів або ж занять, неупередженість - за допомогою ваг і пов'язки на очах, смерть - за допомогою клепсидри і коси.

Казка в Франка творчості, та і взагалі в художній літературі, виступає не тільки як генологичнои категорія (є самостійний жанр, наприклад більшість казок про тварин із збірника «Коли ще звірі говорили», або домінантний або рецесивний генологичний фактор у надмірно ускладненим жанрових структурах казках поемах, казках драмах, казках притчах і т.п.), але і функції паратексту (як компонент заголовних і під заголовних структур) і факультативного елемента поетики, додаткового (отже, не жанротвирного) образотворчого кошти. Тому слід розрізняти власне казку як поняття генологичнои і казковість, яке поняття ейдологичний, як тип образності. Казковість може проявлятися в художньому творі будь-якого жанру: 1) на рівні змісту: проблематика добра і зла, правди і неправди, ідея невідворотною перемоги добра над злом, оптимістично-життєстверджуючий пафос, чарівно-героїчна, соціально-побутові та природописно тематика; 2) на рівні внутрішньої норми: сюжетно-образної організації твори-елементи казкової фантастики, є казкові події (ланцюга подій) і персонажі (групи персонажів), казковий хронотоп (умовно-фантастичний, метаисторический; опозиція своєї і чужої царства, ліс, як простір небезпеки, перехрестя як ситуація вироби; в композиційної організації (казкові зачины та кінцівки, трикратнисть дії, образ казкового оповідача) 3) на рівні зовнішньої форми твору : мовностилістичні казкові формули і кліше (ініціальні, медіальні, фінальні), типові казкові стежки і фігури (гіперболи, литоты, персоніфікації; триразові повтори, ампліфікації і т.ін.). Зрозуміло, всі часткові прояви казковості самі по собі не жанротвирни, тільки стилетвирни. Однак, вивчаючи казковість письменника як цілісну естетичну систему, слід обійти і її периферійні, сказати, «прибережні» зони, де казка межує з несказка, а казковість переходить в неказковисть. Тим більше не доводиться проігнорувати тексти, заголовний номинатив яких містить чітке авторське визначення «казка» навіть якщо і казкового в них немає. Але дітей залучають дійсно казки розважально-дидактичні. Нарешті, ці тексти свідомо створюються для дітей. З урахуванням вікових особливостей, духовних потреб і интересов.Их основне призначення зацікавити читача. На питання оповідача з казки івана Франка «Байка про байку», навіщо діти слухають казки, якщо вважають їх брехнею, маленькі слухачі здивовано відповіли: «Навіщо слухали? Тому цікаво! І дійсно, діти ніколи не слухати того, що їх не захоплює, не цікавить. ... Цікаво, що знаходиться в проміжку двох крайнощів між порядком і свободою, між достовірністю і неймовірність, між логікою і парадоксом, між системою і випадком», стверджує Михайло Епштейн і далі вважає, що це гра між двома полюсами однієї модальності, можливим і неможливим. Хоча в казках представляє правда і кривда, фантастика і реальність, життя і смерть. Але більше цікавить діточок не вигадка як такої, а специфічна форма його подачі. Як влучно зазначив Франка, «... не цікава тим байка, що говорить неправду, а тим, що в корку тієї брехні таїть звичайно велику правду». До того ж, як зауважує письменник, "ці простенькі сільські байки, як дрібні, тонкі коріння, корені в нашій душі любов до рідного слова, його краси, простоти і чарівної благозвучності. Тисячі речей у житті забудете, а тих хвиль, коли вам дорога мама чи бабуся розповідала байки, не забудете до смерті ". Розважально-дидактичні казки з'явилися у творчості И. Франко переважно в 90-е роки. Саме тоді, коли письменник став батьком. Однак, написані спочатку для власних дітей Андрія (1887 р.) Тараса (1889 р.н.), Петра (1890 р.) Анни (1892 р.) а потім надруковані в дитячому журналі «Дзвінок» або окремими виданнями, ці твори стали скарбом для всієї тодішньої галицької дітвори. Великою популярністю користуються Франка казки і в сучасних маленьких читачів. У розважально-дидактичних казок Франка відносимо твори «Ріпка» (1891), «Кішка» (1891), «Суд святого Миколая» (1895) і казки зі збірки «Коли ще звірі говорили» - «Осел і Лев», « Старий ласкаво забувається «, «Лисичка і Журавель», «Лисичка і Рак», «Лис і Дрозд», «Заєць і Їжак», «Заєць і Ведмідь», «Ворона і Гадюка», «Лисичка-кума», «Фарбований Лис», «Байка про байці». Ці тексти є практичним втіленням теоретичних поглядів Франка на виховання дітей і лектура для них: серед казок цієї модифікації немає ніякої чарівної казки, зате майже всі вони про тварин. Казки про тварин, на переконання письменника, більше імпонують дітлахам. Вони люблять звірів, чують себе близькими до них, розмовляють з ними. Розуміють їх: від тим і розповіді про звірів їм такі цікаві, особливо, коли звірі в байці ще починають говорити, думати і вести себе, як люди.Однако «цікаве» категорія суб'єктивна: то цікавить малюка, не викликає ніякого інтересу у підлітка і навпаки. Тому поетика розважально-дидактичних казок Франка модифікується відповідно до інтересів різних вікових груп читачів. Примітно, що функціональне призначення казок для реципієнтів різного віку змінювалося синхронно зі зростанням власних дітей І.франка: спочатку (1891) пишуться казки для дітей дошкільного віку трохи пізніше (1896-1898) прозові авантюрно-розважальні казки про тварин, які найбільш відповідають смакові дітей від 6 до 12 років. Цей розділ далеко не зовні-формальний, а важливе, оскільки відображає істотні особливості проблематики і поетики казок, обумовлені їх Адресатно спрямованістю. Хоч у багатій палітрі жанрових модифікацій Франко казкотворця (а тут твори і сатиричного, і навіть філософський зміст) більшість текстів це казки для дітей, серед них не так багато текстів для найменших реципієнтів. Казочки «Ріпка» і «Киця» призначені для дошкільнят-дітей 3-6 років. Ці діти ще не читають, тому для кращого запам'ятовування написані або віршами («Киця»), або ритминизованою прозою («Ріпка»). Казку «Ріпка» Франка створив за мотивами однойменної української народної казки. Морально-виховні ідеї «Ріпка» та «Кішки» продовжує і поглиблює в дусі християнської етики «драматичний образ" "Суд святого Миколая». Цей текст І.франка вчить дітей вже не просто поважати менших (як у «Ріпці») або співчувати скривдженим (як у «Кішки»), а безкорисливо допомагати знедоленим, немічним або хворим. «Суд святого Миколая» святкова передріздвяна казка, пов'язана з вірою у святого Миколая Чудотворця, який на Галичині в ніч з 18 на 19 грудня розносить ввічливим дітям подарунки, а нечемним різку. Цікаво, що за своїм етичному пафосом, казки Івана Франка для дітей відчутно відрізняються від казок для старших читачів (перш зі збірки «Коли ще звірі говорили»): коли в перших панує атмосфера загальної любові, примирення, гармонії, співчуття, навіть жалості, то в інших переважають тематичні мотиви боротьби за існування, розуму та хитрості як знаряддя виживання в жорстоких умовах повсякденному житті. Слово «казка» любив використовувати Франка, і в його творчості зустрічаємо тексти з авторськими заголовками або підзаголовками, в яких містить термін «казка», хоча і казковості зовсім немає. Саме як рідкісний випадок відхилення від норми жанрової конвенції сприймається жанрових маркер етикетка у заголовку Франка «Правдивої казки». Адже пентаптих «Правдива казка» важко назвати казкою в генологичнои сенсі. Нічого казкового цей твір не має. А більше, «Правдива казка» це, власне, анти-казка. Про це свідчить і її оксюморонно заголовок, сам текст. Твір сприймається не як казково-оптимістичний, а як похмуро-реалістичний, сумний, навіть трагічний у своїй правдивості. Хоч як це парадоксально, але іменник "казка", задекларований в заголовку, не помішує загальної сумної тональності, а навпаки додає ще більшого трагізму твору, адже реципієнт, запрограмований назвою і жанрових очікуванням, підсвідомо постійно порівнює текст з казкою. Крім оксюморонно заголовка «справжня наука», у творчості письменника зустрічаються також і календарні назви з казковим компонентом (т.е. назви, які вказують на зв'язок тексту з певною часом року - взимку, навесні, влітку, восени), як: «Святковечирня казка», незакінчена рання поема «Сніжна казка» і прозові твори «Поєдинок» і «М», які мають авторські підзаголовки, «Зимова казка» і «Літня казка». Типологічна «Мавка» родинна франків розповідями про дітей «Малий Мирон» (1885) і «Під оборогом» (1905): п'ятирічна Гандзя, як і малий Мирон, «дивна дитина», «ясен не таке як люди». Дівчинка боїться залишатися одна в будинку, де її збентежена фантазія малює всілякі жахи. Наприклад, грубий, дерев ’ яний поміст, в її уяві був «Кусік». Казковому образу старшої «Кусік» протиставлений інші, також фольклорно-фантастичні фігури - веселі лісові нимфы.Однако твір «Мавка» - не казка, а психологічна новела. Адже «шматки» 2009осень не дійові особи, а лише плід бурхливої поетичного уяви п'ятирічної дівчинки. Віра у фантастичних істот «таких хороших, таких хороших» німф призводить до трагічного, абсолютно казкового, навіть антиказкового финала. один прекрасний літній день п'ятирічна дівчинка вмирає: «відчинені очі не блищали вже, тільки на вустах застил розкішний посмішка, видно, Гандзя тільки що перестала грати з Мавкою». Якщо для маленької дівчинки її «лісова казка» виповнюється, а смерть як «вічний сон», відповідно до міфологічної логікою, перетворюється в ініціацію-впровадження в надприродну сферу. То для читача, згідно емпіричної логікою реальності, історія героїчних сприймається як трагедія. Авторський «календарний» підзаголовок «Зимова казка» у прозаїчному версії «Поєдинку» досить загадковий. Адже події у творі навіть побічно не пов'язані з взимку (всього встановити хронологічні рамки щодо дієвості цього Франка тексту майже неможливо. Визначення «зимовий», швидше за все, не вказувало на внутрішньо, як на внетекстовые фактори. Цей прозовий твір написано 19 листопада 1883 році і відразу опубліковані в журналі «Зоря». Можливо, пізньоосінній, листопадовий Львів 1883 був засніжених і нагадував письменникові зиму. До того ж «Поєдинок», як і «М», це, по сучасному генологичнои точки зору, швидше психологічний новела, або оригінальна притча-новела, ніж власне казка. Мабуть, Франко назвав твір казкою те, що в ньому йшлося про незвичайну, певною мірою, навіть фантастичну ситуацію поєдинок двійників, реального і фіктивного (причому з'ясувати, який з них справжній, читачеві вдається не відразу). Цей поєдинок поєдинок, очевидно, символізує роздвоєння душі, розщеплення людської психіки на свідому і підсвідому кордону. Не випадково епіграфом до Франка твори були слова з «Фауста» Гете: «Дві душі живе в грудей». Дві душі, дві протилежні іпостасі однієї і тієї ж особи - реальний, справжній Мирон і Мирон примара борються між собою так, як бореться в казках ласкаво зі злом, чесність з підступністю, вірність з зрадою, життя зі смертю. В основі «Поєдинку» древня, архетіпіческая тема подвійності. Тому в Франковому визначенні слово «казка» могло вказувати і на генетичному спорідненість цього жанру з давніми (міфологічними) віруваннями, на первісну семантичну наповненість казки міфологічними сюжетами. Тема роздвоєння проявляється не тільки центральної в новелі «Поєдинок», але і в інших творах художника:, «Близнюки», «Смерть Каїна», «Лісова ідилія», «Фома з серцем та Фома без серця» та ін..Примітно, що один з творів на тему роздвоєння, заснований на моделі близнецового міфу, розповідь «Фома з серцем та Фома без серця», автор спочатку мислив саме як казку. Це підтверджує уривок під назвою "Фома з серцем" (з авторським жанрових підзаголовком «Казка») нарис алегоричного прологу до майбутнього філософського розповіді. І дійсно, початок цієї незакінченою редакції тексту яскраво свідчить про дотримання жанрових канонів казки, зокрема, героями тут виступають персоніфіковані абстрактні поняття Доля й Біда, фігури яких давно фігурують в українських народних казках. Правда в остаточному варіанті твори «Фома з серцем та Фома без серця» міра чарівного, фантастичного значно менше і проявляється лише в окремих рисах першої частини. Наприклад, зачин дещо нагадує казковий: «Одного разу в двох різних селах Східної Галичини, але одного і того ж року, одного і того ж дня, а себе провідну, або так звану Томіна, неділя народилося двоє хлопчика. цим-то обох їх охрестили ім'ям Фома «. Функцією «доброго чаклуна» виконує заступник Фоми з серцем і Фоми без серця, їх святий патрон, апостол Фома, що "був пестив до них обом і показав на них великі дива». Але ці чудеса далеко не казкові , хоча враховуючи соціальний статус обох героїв, вихідців з «хлопской будинку». Вже те, що вони не померли від численних хвороб в дитинстві і незважаючи тисячі перешкод дісталися до університету, вище майже нереально, ледь не фантастичне. Тому Франка транспонував свій початковий задум з казково-фантастичною площині, від якої залишилися хіба окремі рудименти в художній канві оповідання, в реальну площину. З підзаголовком «Казки» вперше було опубліковано і невеликий прозорий твір 2Будяк», який незабаром, як і «Фома з серцем та Фома без серця», увійшов в Франка збірки «Місія. Чума. Казки та сатири». Поетика тексту і дійсно надає високий ступінь вторинної художньої умовності. Однак це умовність не власне казкового, а швидше алегорично параболічного типу. У центрі твору - жива бесіда між вчителем і учнем. За цим умовними фігурами вгадуються силуети євангельської пори Христа і його наступника апостола . Ситуація, щоправда, кілька апокрифічна: у Франка вчитель посилає учня в світ нести людям світло істини (ця передісторія, так сказати, «винесена за дужки» твори, хоча і легко зчитується з розмови персонажів), однак той повертається зневіреним і просить у наставника рада. Ласкавий і розважливий вчитель вчить свого ображеного учня він розповідає алегоричну історію з прихованим глуздом, пояснює і коментує її: Виглядає так, що твір побудовано за жанрової моделі багатьох євангельських притч. Потім в тексті «Будяк» чітко відокремлюються два композиційних елементу: вставною розповідь (розповідь вчителя про будяк), яке в загальному контексті набуває жанрових ознак притчі, і його ситуативна обрамлення (звернення учня до наставника і початок їх розмови і фінальне роз'яснення сенсу вчителевои оповідання). Чортополох це уособлення людей, які породжують у суспільстві, на просторій громадської толоці», стільки брехні, стільки фарисейства, стільки дрібної злості, безтямности, і нещирість. Такі люди бур'яни, на щире переконання вчителя (і самого Франка). Мають зникнути, «перевестися «, але біда ж не пройде - для цього потрібно докласти чимало зусиль. Уважний аналіз ряду Франка, елементом паратексту яких виступає лексема «казка», свідчить Детерминологизация цього жанрового визначника в структуру художніх текстів. Проте в той час, як ми бачимо. Окремі одиничні жанрові прикмети казки так чи інакше проявляються у творах неказковои жанрової природи.

Персоніфікація подання природних явищ, людських властивостей, абстрактних понять в образі людини. Поширена в міфології, казках, притчах, магії і екзотичних культах, а також в художній літературі

Іван Франко вважав, що спочатку доцільно знайомити дітей з людськими взаєминами через казкові форми, тому що «гола правда життя» може бути дуже болючою для них. Казка ж передасть дитині мудрий народний погляд на життєві конфлікти, оптимістичну віру в перемогу добра і правди. Сприймаючи казкових героїв, сміючись над ними або співчуваючи їм, дитина винесе звідси подання про людські чесноти, гідність і справедливість. Так, Заєць (казка «Заєць і Їжак») відчуває покарання за те, що боляче образив Їжака, посміявшись над його кривими ногами. Усвідомлюючи ідейну суть цієї казки, дитина починає розуміти просту духовну істину, відкриту їй автором: " Ніколи не піднімай на сміх бідної людини, хоча б це був простий, репаний Їжак. Казка «Лисичка і Журавель» подає багатий матеріал для проведення морально-етичної бесіди за своїм змістом. У ній викривається думаю влесливої Лисиці, привітно зустрічає кума, і, пригощаючи його, піклується тільки про те, щоб він менше з'їв. Моральне кредо "вчиняй з іншими так, як би ти хотів, щоб вони ставилися до тебе", стає доступним дітям після читання цієї казки. У багатьох казках І.франка сильний, хитрий і підступний звір зустрічається зі слабким і чесним. Однак підступність завжди роздяглася, а хижак несе заслужену кару. Так, у казці «Вовк, Лисиця і Осел» чесний і довірливий Осел розгадує злі наміри супротивників і рятує своє життя, а злодії гинуть. Казка «Кролик і Ведмідь» закінчується перемогою лісовий дрібниці над сильними і хижими мешканцями лісу. Розділяючи радість переможців, дитина приходить до висновку, що завдяки об'єднанню, колективної мудрості можна захистити правду і справедливість. Морально-виховні ідеї закладені І.франка та в казки для самих дітей («Киця», «Ріпка»). Ці ідеї він поглиблює в дусі християнської етики у казці – «Суд святого Миколая». Ця казка вчить дітей вже не просто поважати менших (як у «Ріпці») або співчувати скривдженим (як у «Кішки»), а безкорисливо допомагати знедоленим, немічним або хворим.





















Список використованих джерел

1. Басс І.І., Каспрух А.А. «Іван Франко. Життєвий і творчий шлях».

2. Дмитренко М. Українська фольклористика: історія, теорія, практика.

К.: Ред. часопису «Народознавство», 2001. 576 c.

3. Жайвір М.Н., Хрестоматія для уроків позакласного читання / Упорядн. Н. Волошина. К.: РУТА, 2000. - C. 12-37.

4. Кіліченко Л.М «Українська дитяча література».

5. Нечуй-Левицький І. Світогляд українського народу: ескіз української

міфології. К., 1992.


Автор
Дата добавления 28.10.2015
Раздел Начальные классы
Подраздел Другие методич. материалы
Просмотров202
Номер материала ДВ-104346
Получить свидетельство о публикации

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх