Инфоурок / История / Другие методич. материалы / Сценарий интегрированного урока-вечера "Серебро звучащего слова"
Только сейчас Вы можете пройти дистанционное обучение на курсах повышения квалификации прямо на сайте "Инфоурок" со скидкой 40%. По окончании курсов Вы получите печатное удостоверение о повышении квалификации установленного образца (доставка удостоверения бесплатна).

Открыт приём заявок на новые курсы повышения квалификации:

- «Профилактическая работа в ОО по выявлению троллинга, моббинга и буллинга среди подростков» (108 часов)

- «Психодиагностика в образовательных организациях с учетом реализации ФГОС» (72 часа)

- «Укрепление здоровья детей дошкольного возраста как ценностный приоритет воспитательно-образовательной работы ДОО» (108 часов)

- «Профориентация школьников: психология и выбор профессии» (108 часов)

- «Видеотехнологии и мультипликация в начальной школе» (72 часа)

- «Патриотическое воспитание дошкольников в системе работы педагога дошкольной образовательной организации» (108 часов)

- «Психолого-педагогическое сопровождение детей с синдромом дефицита внимания и гиперактивности (СДВГ)» (72 часа)

- «Использование активных методов обучения в ВУЗе в условиях реализации ФГОС» (108 часов)

- «Специфика преподавания русского языка как иностранного» (108 часов)

- «Экологическое образование детей дошкольного возраста: развитие кругозора и опытно-исследовательская деятельность в рамках реализации ФГОС ДО» (108 часов)

- «Простые машины и механизмы: организация работы ДОУ с помощью образовательных конструкторов» (36 часов)

- «Федеральный государственный стандарт ООО и СОО по истории: требования к современному уроку» (72 часа)

- «Организация маркетинга в туризме» (72 часа)

Также представляем Вашему вниманию новый курс переподготовки «Организация тренерской деятельности по физической культуре и спорту» (300/600 часов, присваиваемая квалификация: Тренер-преподаватель).

Смотреть список всех 216 курсов со скидкой 40%

Сценарий интегрированного урока-вечера "Серебро звучащего слова"

библиотека
материалов

Серебро звучащего слова.


Интегрированный урок-вечер для 9-11 классов


По школьному радио на фоне музыки Г.Свиридова «Романс» звучат слова диктора:

«Уважаемые старшеклассники и гости нашей школы! Приглашаем вас в актовый зал, где состоится урок-вечер «Серебро звучащего слова», здесь вы приоткроете завесу тайн «Серебряного века» русской культуры. Просим вас отключить мобильные телефоны, чтобы до глубины души насладиться свежим дыханием культуры России начала XX века. Приятного вам общения!»


На экране появляется слайд с названием мероприятия с анимацией. Звучит «Романс» Г.Свиридова, девушки с фонариками, имитирующими свечи, исполняют хореографическую миниатюру.


(Со словами ведущего текст появляется на экране)


Ведущий: Свеча горит, и меркнет, и все горит сильней,

Но меркнет безвозвратно сиянье юных дней.

Гори же, разгорайся, пока еще ты юн,

Сильней , полней касайся сердечных звонких струн,

Чтоб было, что припомнить на склоне трудных лет,

Чтоб старости холодной светил нетленный свет –

Мечтаний благородных, порывов молодых,

Безумных, но прекрасных, безумных и святых.

К. Бальмонт


Ведущая: Горит свеча, как огонек души, как свет заката и зари, как легкая, грустная мысль и шепот сердца, как связь времен, отделяющая нас от такой далекой, но такой близкой истории, от её «серебряного дыхания и перелива».


Постепенно выходят читающие дети:

1-й: «Весь город в серебряном блеске от бледно-серебряных крыш» В.Брюсов

2-й: «Серебрилась на небе земля и луна её старшая дочь» В.Брюсов

3-й: «А край небес – звезда Омега

Весь в искрах Сириус цветной» А.Блок

4-й: «Мосты, повисшие над серебром реки». В Брюсов

5-й: «О, бледная луна над бледными полями» Мережковский

6-й: «И под наст ушедшие ручьи,

Не допев, умолкнув, и застынут» Анненский


В презентации показываются картины художника Ивана Билибина


Учитель: «Серебряный век». Долгие годы русская культура начала XX века в нашей стране была не просто запечатана и закрыта для изучения, но и подвергалась тщательному извращению и искажению. Складывались многочисленные политические, идеологические, историко-культурные мифы, в угоду которым урезались или, наоборот, растягивались факты, в зависимости от очередной искусственной схемы преувеличивались, или преуменьшалось значение той или иной литературной фигуры. Широчайший расцвет культуры выглядел узенькой пересыхающей речонкой в нерушимых берегах метода социалистического реализма.


И вдруг на голову читателя обрушивается поток новых имен, фактов, свидетельств, рассуждений:

1-й: и т.д. дети перечисляют имена. Н.Гумилев и Розанов, Н.Бердяев и В.Соловьев, Ходачевич и В.Иванов, Д.Мережковский и потаенная Ахматова, Брюсов и Бальмонт, Пастернак и Северянин, Гиппиус и Блок, неизвестный Маяковский и Цветаева.

Учитель: Это лишь небольшая часть того, что стало реальностью нашей живущей на российской почве культуре.


Звучит 2 концерт для фортепиано с оркестром С.Рахманинова


Чтец: Хоть мы навек неизмеримыми цепями

Прикованы к нездешним берегам,

Но и в цепях должны свершить мы сами

Тот круг, что боги очертили нам.


Все, что на волю высшую согласно,

Своею волей чуждую творит,

И под личиной вещества, бесстрашной,

Везде огонь божественный горит.

В.Соловьев


Учитель: Термин «серебряный век», столь долго избегавшийся официальным литературоведением, полностью реабилитирован ныне. Это выражение стало прочным эпитетом для всей эпохи начала XX века


Звучит «Прелюдия Соль-мажор» С.Рахманинова. На экране кадр «Луна и звезды»


Чтец: Когда луна сверкнет во мгле ночной

Своим серпом, блистательным и нежным,

Моря душа стремится в мир иной,

Пленяясь всем далеким, всем безбрежным.


К лесам, к горам, к вершинам белоснежным

Я мчусь в мечтах; как будто дух больной,

Я бодрствую над миром безмятежным,

И сладко плачу, и дышу луной.


Впиваю это бледное сиянье,

Как эльф, качаюсь в сетке из лучей,

Я слушаю, как говорит молчанье.


Людей родных мне далеко страданье,

Чужда мне вся земля с борьбой своей,

Я – облачко, я – ветерка дыханье.

К.Бальмонт


Учитель: В чем же состоит само понятие эпохи, обозначенной «серебряный век», и в чем – особенности творчества её художников, чем-то отчетливо ощущаемые, но не так легко дающиеся в руки, объединяемые поверх всех барьеров?


Учитель: вспомним, что первый из литературных веков, обозначаемых в истории русской литературы как золотой, был освящен именем Пушкина, и это имело под собой все основания: личность и литературное дело Пушкина оказывали решающее влияние на его современников, «школа гармоничной точности» восходила именно к нему.


«Серебряный век» вряд ли может быть обозначен чьим-либо одним именем. Особенность века состояла в том, что его ореол создавали самые разные писатели, нередко полярно различные по своим творческим признакам, оп направленности таланта, жесточайшим образом полемизирующие друг с другом.


Но всех их объединяло одно главное: осознание своей эпохи как совершенно особой, выходящей за пределы того, что было прежде, в XIX веке в первую очередь, и одновременно с этим - деятельное, действенное отношение к этой эпохе и её проблемам.

А проблемы были великими – шел век широкого развития империализма, который дал миру революцию, и социалистическую, и техническую.


Звучит музыка Г.Свиридова «Марш» из музыки к драме Пушкина «Метель»

Демонстрируется видеофильм о проблемах начала XX века. О людях русской науки.


Влияние истории на «Серебряный век» бесспорно. Грозовая атмосфера XX столетия, небывалые потрясения, войны и революции, предельно обострили, обострили все процессы в стране. Возникла суровая необходимость понять «страшный мир» в каких-то иных, не известных дотоле измерениях.


Исполняется песня на стихи Мандельштама «Век» и хореографическая миниатюра, одновременно на экране показываются слайды картин художников «Серебряного века».


Век.

Век мой, зверь мой, кто сумеет

Заглянуть в твои зрачки

И своею кровью склеит

Двух столетий позвонки?

Кровь-строительница хлещет

Горлом из земных вещей,

Захребетник лишь трепещет

На пороге новых дней.


Тварь, покуда жизнь хватает,

Донести хребет должна,

И невидимым играет

Позвоночником волна.

Словно нежный хрящ ребенка

Век младенческой земли –

Словно в жертву, как ягненка,

Темя жизни принесли.


Чтобы вырвать век из плена,

Чтобы новый мир начать,

Узловатых дней колена

Нужно флейтою связать.

Это век волну колышет

Человеческой тоской,

И в траве гадюка дышит

Мерой века золотой.


И еще набухнут почки,

Брызнет зелени побег,

Но разбит твой позвоночник,

Мой прекрасный, жалкий век!

И с бессмысленной улыбкой

Вспять глядишь, жесток и слаб,

Словно зверь, когда-то гибкий,

На следы своих же лап.

1923


Чтецы: 1-й:

Страшное, грубое, липкое, грязное,

Жестко тугое, всегда безобразное,

Медленно звущее, мелко-нечестное,

Скользкое, стыдное, низкое, тесное,

Явно-довольное, тайно-блудливое,

Плоско-смешное и тошно-трусливое,

Вязко-болотно и тинно-застойное,

Жизни и смерти равно не достойное,

Рабское, хамское, гнойное, черное,

Изредка серое, в сером упорное,

Вечно лежачее, дьявольски косное,

Глупое, сохлое, сонное, злостное,

Трупно-холодное, жалко-ничтожное,

Непереносное, ложное, ложное.

Но жалоб не надо. Что радости в плаче?

Мы знаем, мы знаем: все будет иначе.

З.Гиппиус.


2-й чтец:


Петербург жил бурливо-холодной, пресыщенной, полуночной жизнью, сумасшедшие и сладострастные ночи земные стали, шорох золота, музыка, бешеные тройки, цыгане, дуэли на рассвете, возникновение грандиозных предприятий и миллионных состояний, строились банки, игорные клубы, кинематографы. В городе была эпидемия самоубийств. Все было доступно – роскошь и женщины, дух разрушения был во всем. Любовь, чувства добрые и здоровые считались пошлостью и пережитком. Люди выдумали себе пороки и извращения, лишь бы не прослыть пресными… Новое и непонятное лезло изо всех изделий..

А.Толстой «Хождение по мукам»


3-й чтец:


С каждым днем все диче и все глуше, мертвеннее цепенеет ночь.

Смрадный ветр, как свечи, жизни тушит,

Ни позвать, ни крикнуть, ни помочь.

Темен жребий русского поэта

Неисповедимый рок ведет

Пушкина под дуло пистолета,

Достоевского на эшафот.

Может быть, такой же жребий выну

Горькая детоубийца – Русь?

И на дне твоих подвалов сгину

Иль в кровавой луже поскользнусь,

Но твоей Голгофы не покину,

От своих могил не отрекусь.

Доконает голод или злоба,

Но судьбу не изберу иной:

Умирать, так умирать с тобой,

И с тобой, как Лазарь, встать из гроба.

М.Волошин


«Итак, «Серебряный век» - не только время, но и отношение художника к этому времени, которое может, конечно, выстраиваться совершенно по-разному, но всегда осознается, как целенаправленное, волевое воссоздание образа мира и времени в своем собственном творчестве именно в тех рамках, которые диктует время»


Облики, созданные «Серебряным веком», образуют неповторимое переплетение высокой ответственности и полного душевного распада, целеустремленности и разбросанности, талантливости и бездарности и многих-многих других антитез, составляющих суть одной из самых загадочных эпох в истории русской культуры.


Звучит «Этюд № 12» Скрябина


Чтец:

Век девятнадцатый железный,

Воистину жестокий век!..

Век буржуазного богатства

(растущего незримо зла!)

Под знаком равенства и братства

Здесь зримы темные дела…

20 век…еще бездомней,

Еще страшнее жизни, мгла,

(еще чернее и огромней

Тень Люцеферова крыла)…

В неустанный рев машины,

Кующей гибель день и ночь…

И черная земная кровь

Сулит нам, раздувая вены,

Все разрушая рубежи,

Неслыханные перемены,

Невиданные мятежи.

А.Блок


Снега зарей одеты

В пустынях высоты,

Мы – вечности обеты

Лазури красоты.


Мы – сплески рдяной пены,

Над бледностью людей.

Покинь земные плены,

Воссядь среди царей!


Не мни; мы, в небе тая,

С землей разлучены, -

Ведет тропа святая

В заоблачные сны.

В.Иванов



«Время было, по-моему, интересное, что-то в России ломалось, что-то оставалось позади, что-то, народившись, или воскреснув, стремилось вперед… Куда? Это никому не было известно, но уже тогда, на рубеже веков, в воздухе чувствовалась трагедия. О, не всеми, но очень многими, в очень многих. Во Владимире Соловьеве, умершем как раз накануне XX века, например. Но в нем, несомненно, имелась пророческая жилка».

З.Гиппиус

Звучит 2 концерт С.Рахманинова


Murituri (идущие на смерть)


Мы бесконечно одиноки,

Богов покинутых жрецы.

Грядите, новые пророки!

Грядите, вещие певцы,

Еще не видимые миру!

И отдаем мы нашу лиру

Тебе, божественный поэт…

На глас твой первыми ответим,

Улыбкой первой твой рассвет,

О, Солнце, будущего встретим,

И в блеске утреннем твоём,

Тебя приветствуя, умрем!


«Salutant Caesar Imperator?

Te moritori». Весь наш род,

Как на арене гладиатор,

Пред новым веком смерти ждет.

Мы гибнем жертвой искупленья,

Придут иные поколенья.

Но в оный день пред их судом,

Да не падут на нас проклятья:

Вы только вспомните о том,

Как много мы страдали, братья!

Грядущей веры новый свет,

Тебе от гибнущих привет!


Явлением в русской поэзии на рубеже XIXXX столетий стал символизм. Система эстетики символистов, их философские устремления вызревали в годы политической реакции, наступившей после разгрома революционного народничества. Это была эпоха общественного застоя, эпоха торжества обывальщины – смутное, тревожное безвременье.


Чтец:


В те годы дальние, глухие,

В сердцах царили сон и мгла:

Победоносцев над Россией

Простер совиные крыла,-

писал впоследствии об этой эпохе Блок.


Движение символистов возникло как протест против оскудения русской поэзии, как стремление сказать в ней свежее слово, вернуть ей жизненную силу. На щите символистов были начертаны идеализм и религия.


Чтец: «Идея нашей группы, идея христианства, была в то же время (как и идея Владимира Соловьева), идея церкви». В открытом обществе мы, говоря «люди религии», не могли не разуметь представителей данной русской церкви (исторической). Должна была, таким образом, произойти «встреча» между ними и представителями русского (по тогдашнему слову) «светского», те есть не духовного общества, даже, так называемого «интеллигентского»…

З. Гиппиус

Чтец: (на фоне церковного песнопения)

БОГ


О, Боже мой, благодарю

За то, что дал моим очам

Ты видеть мир, Твой вечный храм,

И ночь, и волны, и зарю…

Пускай мученья мне грозят, -

За то, что сердцем я постиг,

О чем мне звезды говорят.

Везде я чувствую, везде

Тебя, Господь – в ночной тиши,

И в отдаленнейшей звезде,

И в глубине моей души.

Я Бога жаждал – и не знал,

Еще не верил, но, любя,

Пока рассудком отрицал, -

Я сердцем чувствовал тебя.

И ты открылся мне: Ты – мир.

Ты – все. Ты – небо и вода,

Ты – голос бури, Ты – эфир,

Ты – мысль поэта, Ты – звезда…

Пока живу – Тебе молюсь.

Тебя люблю, дышу Тобой,

Когда умру – с тобой сольюсь,

Как звезды с утренней зарей.

Хочу, чтоб жизнь моя была

Тебе измолчная хвала,

Тебя за полночь и зарю,

За жизнь и смерть – благодарю!

Мережковский



Чтец: «Для чего Бог создал человека. Для того, чтобы он в Него веровал, был свободен и счастлив.

Для чего же русский народ и воинства несчастны? Для того, чтоб самовластные цари похитили у них свободу

Что же нам святой закон повелевает делать русскому народу и воинству?

Раскаяться в долгом раболепствии, и, ополчась против тиранства и нечестности, установить правление, сходное с законом Божиим».

Мережковский


Ведущий: Огромное влияние на русских символистов оказал философ и поэт Владимир Соловьев. В его учениках было заложено идущее от древнегреческого Платона представление о существовании двух миров – здешнего, земного и потустороннего, высшего, совершенного, вечного. Земная действительность – только отблеск, скаженное подобие верховного, запредельного мира, и человек – «связующее зерно между Божественным и природным миром».


На фоне стихов и музыки Чайковского «Увертюра к балету Ромео и Джульетта» исполняется танец «Вечности в белом»


Чтец:

Бескрылый дух, землею полоненный,

Себя забывший и забытый бог…

Один лишь сон – и снова, окрыленный,

Ты мчишься ввысь от суетных тревог.


Неясный луч знакомого блистанья,

Чуть слышный отзвук песни неземной,-

И прежний мир в немеркнущем сиянии

Встает опять пред чуткою душой.


Один лишь сон - и в тяжком пробужденье

Ты будешь ждать с томительной тоской

Вновь отблеска нездешнего виденья,

Вновь отсвета гармонии святой.

В.Соловьев

Ведущий: В своей мистической религиозно-философской прозе и временного бытия к потустороннему-вечному и прекрасному миру. Эта идея о двух мирах – «двоемирие» - была глубоко освоена символистами. Символ (от греческого symbolus – знак, опознавательная примета) в художестве есть образ, несущий и аллегоричность, и свое вещественное наполнение и широкую, лишенную строгих границ, возможность истолкования. Он таит в себе смысл, как бы светится им.


Звучат колокола, сменяющиеся музыкой С.Рахманинова «Этюд»


Чтец (на фоне музыки):


На волне колокольного звона

К нам плывет голу бая весна,

И на землю из божьего плена

Стелет щедрой рукой семена.


Проходя по долине, по роще,

Ясным солнцем роняет свой взор

И лучом отогретые мощи

Одевает в зеленый убор.

Точно после болезни тяжелой,

Воскресает природа от сна,

И дарит вех улыбкой веселой

Золотая, как утро, весна.


Ах, когда б до небесного лона

Мог найти очарованный путь, -

На волне колокольного звона

В голубых небесах потонуть.

К.Фофанов


Ломаные линии, острые углы.

Да, мы здесь – мы прячемся в дымном царстве мглы.


Мы еще покажемся из угрюмных нор,

Мы еще нарядимся в праздничный убор,


Глянем и захватим вас, вбросим в наши сны,

Мы еще покажем вам свежесть новизны.


Подождите, старые, знавшие всегда

Только два качания, только нет и да.


Будет откровение, вспыхнет царство мглы.

Утро дышит пурпуром…Чу! Кричат орлы.

К.Бальмонт


Ведущий: Символы, по Вячеславу Иванову, - это «знамения иной действительности». «Я не символист, - говорил он, - если слова мои равны себе, если они – не эхо иных звуков, о которых не знаешь, куда уходят!» «Создание искусства,- писал Брюсов», - «это приотворенные двери в вечность». Символ, по его формуле, должен был «выразить то, нельзя просто «изречь». Поэты-символисты, утверждает Бальмонт, «овеяны дуновениями, идущими из области запредельного», они – эти поэты – «пресоздаваемая вещественность сложной своей впечатлительностью, властвует над миром и проникают в его мистерии». В поэзии символистов укоренялся не всем доступный, достаточно элитарный, по выражению Иннокентия Анненского «беглый язык намеков, недосказов» - «тут нельзя не понять всего, о чем догадываешься, не объяснить того, что прозеваешь или что болезненно в себе ощущаешь, но для чего в языке не найдешь ни слова». Появились даже, начиная со стихотворений Владимира Соловьева, целые гнезда слов-символов, слов-сигналов («небо»; «звезды»; «зори»; «восходы»; «лазурь»), которым придавался мистический смысл.


Звучит «Прелюдия №4» Скрябина


Чтец: (на фоне музыки)


Полнолуние


Лишь черный хрящ в росе алмазной,

Да цепи скал, да зыби блеск…

Ревучи сбег, гремучий плеск,

Прибоя плеск однообразный….


Над морем полная луна

На пепле сизом небосклона,

И с преисполненного лона

Катится сонная волна –


И на зерцало влаги встречной

Роняет изумруд лучей…

Вдали ж не сякнет искротечный,

Бело-расплавленный ручей.


Стихий текучих колыбель,

То – мир безжизненно-астральный –

Или потоп первоначальный –

Земли младенческой купель?

В.Иванов


Символисты жили с ощущением грядущей вселенской беды, но, вместе с тем – в духе соловьевьевских теорий – они ждали и жаждали некоего обновления («преображения») всего человечества. Это преображение рисовалось им в космических масштабах и должно было быть достигнуто через соединение искусства с религией.

Религиозную подоплеку искусства признавали почти все символисты

Символисты склонны были мистически осмысливать факты собственного быта и творить из них своеобразные мифы.


Звучит «Органная фуга №9» Баха и «Венчание Г.Свиридова».

Чтец: (на фоне музыки)

Я, отрок, зажигаю свечи,

Огонь кадильный берегу.

Она без мысли и без речи

На том смеется берегу.


Люблю вечернее моленье

У белой церкви над рекой,

Передзакатное селенье

И сумрак мутно-голубой.


Покорный ласковому взгляду,

Любуюсь тайной красоты,

И за церковную ограду

Бросаю белые цветы.


Падет туманная завеса.

Жених сойдет из алтаря.

И от вершин зубчатых леса

Забрезжит брачная заря.


(«Девушка пела в церковном хоре»)


У символистов была огромная вера в искусство, в его верховную роль, преобразующую земное бытие. Все их жизнестроительные утопии коренились в этой вере. Ни ставили искусство по сути выше жизни. Брюсов однажды заметил: «Искусство, может быть, величайшая сила, которой владеет человечество».

«Совершенное искусство в своей окончательной задаче должно воплотить абсолютный идеал не в одном воображении, а и в самом деле, - должно одухотворить, просуществить нашу действительную жизнь».

В.Соловьев

Вячеслав Иванов мечтал о «соборном», народном театре с музыкой и хором, который будто бы сольет земные человеческие толпы в «совокупность» и преобразует всю жизнь.

Русское искусство, живопись, литература, музыка, очень тесно связаны друг с другом. В понятие «Серебряный век» входят и художники, и композиторы эпохи рубежа XIX-XX веков.

Как и в литературе, в изобразительном искусстве существовало множество направлений: от реализма, продолжившего традиции передвижников XIX века, до авангардизма. Каждое течение имело своих поклонников и противников. Был ряд объединений художников: «Мир искусства» (А.Бенуа и С.Дягилев, И.Грабарь, А Остроумова-Лебедева и др.), существовал до 1924 года.

«Голубая роза» (А.Кузнецов, МС.Сарьян, С. Судейкин и др).

«Бубновый валет» (П.Кончаловский, Р.Фальк, А.Лентулов и др.)

Состав объединений был текуч и подвижен. Сами организаторы часто покидали один союз и переходили в другой.

Представителями реализма были: И.Е.Репин. В.Серов.

Живопись импрессионизма (фр. «Впечатление») К.Коровин – это пиршество для глаз

Родоначальником модернизма можно считать М.Врубеля

Видную роль в обновленном мире искусства играл Н.Рерих, связанный с традициями символизма.

Подлинными лидерами абстракционизма в России стали В.Кандинский и К.Малевич.

Подвижное впечатление и стремление донести внутренний смысл явления дать некий его символ. На пересечении этих начал, весьма характерных и для литературы, сложилось новаторство многих художников.

Живопись невозможно напрямую сопоставить с искусством слова. Однако родственные их тенденции легко просматриваются в эпохе начала XX века. Это, прежде всего, устремление к сущностному смыслу и связям текучих, разномастных, обыденных явлений.

Несомненно, близок писателям был поиск красоты природного мира. Именно она составляла высшую ценность, по отношению к ним раскрывался герой, и понималась желанная гармония. Немудрено, что их объединяли сходные черты «языка, если можно так назвать изобразительную пластику линий и красок, - тяготение к импрессионизму и символике одновременно.

А в могуществе музыки и поэтического слова В.Иванов говорил так: «Я умею петь столь сладострастно, что обаянная звуками душа идет послушно вслед за моими флейтами, тоскует моим желанием, печалится моей печалью, загорается моим восторгом и согласным биением сердца ответствует слушатель всем содроганием музыкальной волны, несущей певучую поэму».


Звучит Г.Свиридов «Тройка»


Музыка в представлении символистов была первейшим искусством, она, по словам Белого, «идеально выражает символ», брызжет из него. Примат музыки во взглядах символистов шел от учения Ницше: он считал, что музыка «говорит» из «сердца мира», из «истинной реальности», то есть из верховного идеального мира. Отсюда и тянется ниточка к восторженным словам Блока о музыке в знаменитой его статье января 1918 года «Интеллигенция и революция»:


На фоне музыки Стравинского «Весна Священная»

«Музыка не игрушка, а та бестия, которая полагала, что музыка игрушка, - и веди себе теперь как бестия: дрожи, пресмыкайся, береги свое добро!»


«Мы любим эти диссонансы, эти ревы, эти звоны, эти неожиданные переходы в оркестре. Но, если мы их действительно любили, а не только щекотали свои нервы в модном театральном зале после обеда, мы должны слушать и любить те же звуки мирового оркестр, и, слушая, понимать, что это о том же, все о том же».


Думается, не будет натяжной мысли о том, что по отношению к русской классике XIX века от М.И.Глинки до П.И.Чайковского, композиторы новой эпохи были больше устремлены к индивидуальному состоянию личности. Но ведь музыка – это вообще область сокровенных чувств. Конечно. Тем не менее, сам их характер, источник, изменились. П.И.Чайковский гениально выразил всечеловеческую трагедию душевной борьбы и победу светлого начала в его новом качестве. Симфонизм развития приобрел предельную остроту, заве5ршенность, общезначимость. Младшие соотечественники великого композитора к презрениям такого масштаба не пошли, может быть, потому, что испытали обострившуюся зыбкость внутренней жизни. Ощущение неустойчивости усилило самоуглубление и одновременно предчувствия неких грандиозных переломов, не близких, сиюминутных, а небывалых, бесконечных, обещающих неделимую красоту. Так возник новый конфликт «между теплыми лирическими чувствами и могучим волевым порывом»

В России начала века не было крупных объединений, организаций композиторов. Каждый из них дал музыкальному искусству свое направление, а все вместе – единый настрой. Внутренним родством неповторимых, блистательных талантов отмечено творчество современников, шагнувших в XX век, в новую жизнь:

Н.А.Римского-Корсакова (1844-1908)

С.В.Рахманинова (1873-1943)

А.Н.Скрябина (1871-1915)

И.Ф.Стравинского (1882-1971)

С.С.Прокофьева (1891-1953) и других.

В сочинениях С.В.Рахманинова наиболее полно выражены суровые, непокорные, трагедийные силы, собранная воля. Подобное состояние духа вовсе не статично. Воля рождает власть бунта против любых пут. Против созерцательности. Однако, его героика изнутри пропитана лиризмом, то и дело переходит в теплую сердечность, нежную интонацию. Если возможно сравнить музыку с природой, то Рахманинов проникал в пору ранней весны с её мощной ломкой застывших водных пространств, пробивающих себе дорогу ручьев и проблесков ласкового солнца, пока еще отдаленного от земли. Именно такое впечатление создают многие рахманиновские произведения. Поток волевой энергии постоянно нарастает, преодолевая какие-то препятствия, и поэтому будет яркий свет радости, добра.

Звучит Рахманинов «Весенние воды».

В творчестве А.Н.Скрябина наблюдается сходный с Рахманиновым поиск, но с уходом в иную сферу – в микромир мельчайших извивов чувств. Эволюция привела композитора к крайнему, до схематизма, размежеванию полюсов. Один из них – утонченность, хрупкость переживаний, мастерски воплощенный в фортепианных поэмах (например, ор.32), сочинениях, которые таки названы: «Хрупкость», «Желание», «Ласка в танце». Второй полюс – поклонение феноменальной энергии духа, способной к кардинальной и мгновенной перестройке мира.

Звучит «Прелюдия №4» А.Н.Скрябина.

А.Н.Скрябин был увлечен смелой и неосуществимой идеей. Он верил в преобразующий дар музыкального гения, в появление такого произведения, при исполнении которого человечество сольется под влиянием всеобщего любовного устремления (о подобном грезили поэты-символисты, наиболее близок композитору был В.Иванов)


Трамонтана


Если в лажный воздух густ

Над поморием счастливым,

Над ленивым, горделивым, -

Дыхну я буйным острым хладом.

Из темных гулких уст;

Я ……….по оливам

Светлосклонным водопадом,

Синеву неся заливам,

Расчищая небеса;

Взвею веяньем…………

Над раздольем волн измятым,

Всклочу зыбь руном мохнатым…

Пойте, сосен голоса,

По утесам ослеженным

Над полуднем остуженным

Накреняйтесь, паруса!


Сам Скрябин шел к созданию мистерии, способной пробудить человеческие дремлющие силы. Потому все ярче, целенаправленнее развивал тему титанической воли, должной все очистить и возродить. Тем не менее, певучий, лирический талант продолжал питать творчество.

Звучит «Этюд №12» А.Н.Скрябина

По-своему преломлено общее для эпохи творческое побуждение в музыке И.Ф.Стравинского и С.С.Прокофьева. в балете «Весна священная» Стравинского и «Скифской сюите» Прокофьева царствуют первобытные силы, «власть земли». Донесено восхищение перед разливом её красок, мощью и противодействием темным инстинктам. Сталкиваются разные, хотя и первородные начала. Стравинский в 1910 году покинувший Россию, как-то сказал, имея в виду свою композиторскую деятельность: «Я всю жизнь по-русски говорю, у меня слог русский». «Русский слог» слышен в темах, их развитии, оркестровке балетов «Петрушка», «Весна священная», связанных с фольклором, славянской обрядностью. В инструментальных вещах С.Прокофьева богатый пласт традиционно-фантастических мотивов. Н.юРимский-Корсаков создал замечательные оперы в 1890-1900гг.: «Садко», «Царская невеста», «Кощей бессмертный», «Сказание о граде Китеже», «Золотой петушок», сотканных из сказочных, контрастных, прихотливо переплетенных образов. Свежими созвучиями, смелым их сочетанием композиторы донесли прекрасный мир, где побеждали красота, жизнь.

Звучит «Колыбельная Волховы»

Специфичности музыкального творчества не затеняет его внутренней переклички с литературным. Главная особенность последнего – напряженность авторского поиска, обращенность к глубинам противоречивой души – переплавилась в тревожный, прослоенный разными настроениями лиризм звуковых картин.

Внутреннее стяжение в каком-то временном периоде разных родов искусств естественно. Духовная атмосфера посылала свои настойчивые зовы, на которые художники откликались дружно, подчиняясь, однако, склонностям своего таланта и законам избранной творческой сферы.

Издавна существует поэтический образ: время – это река, вода, текучая стихия.

Поэтические катаклизмы отзываются во внутренней духовной работе поэтов и мыслителей поворотные точки истории не всегда прямо совпадают с поворотными точками истории словесности, но ветра перемен зыблют установившиеся, и поэтам рубежей свойственно обостренное чувство грани катастрофы, поиск новых земли и неба Люди, стоявшие на пороге XX в. Не были исключением.


Итак, «Серебряный век» - не только время, но и отношение художника к этому времени, которое может, конечно, выстраиваться совершенно по-разному, но всегда, осознается как целенаправленное, волевое воссоздание образа мира и времени в своем собственном творчестве именно в тех рамках и формах, которые диктует эпоха.


Звучит музыка С.Рахманинова.



Наш вечер заканчивается. Примите на память частички Серебряного века – маленькие рукописные сборники стихов поэтов Серебряного века. Участники вечера вручают всем гостям сборники стихов, которые ребята изготовили сами в процессе подготовки урока-вечера в рамках проведения конкурса самодельных сборников. Здесь же происходит награждение активных участников мероприятия, победителей конкурсов. Все читаемые стихи тоже читались в рамках конкурса чтецов. Заполняется книга отзывов мероприятий.

























Самые низкие цены на курсы переподготовки

Специально для учителей, воспитателей и других работников системы образования действуют 50% скидки при обучении на курсах профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца с присвоением квалификации (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок", но в дипломе форма обучения не указывается.

Начало обучения ближайшей группы: 27 сентября. Оплата возможна в беспроцентную рассрочку (10% в начале обучения и 90% в конце обучения)!

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: https://infourok.ru

Общая информация

Номер материала: ДБ-098542

Похожие материалы

2017 год объявлен годом экологии и особо охраняемых природных территорий в Российской Федерации. Министерство образования и науки рекомендует в 2017/2018 учебном году включать в программы воспитания и социализации образовательные события, приуроченные к году экологии.

Учителям 1-11 классов и воспитателям дошкольных ОУ вместе с ребятами рекомендуем принять участие в международном конкурсе «Законы экологии», приуроченном к году экологии. Участники конкурса проверят свои знания правил поведения на природе, узнают интересные факты о животных и растениях, занесённых в Красную книгу России. Все ученики будут награждены красочными наградными материалами, а учителя получат бесплатные свидетельства о подготовке участников и призёров международного конкурса.

Конкурс "Законы экологии"