СИМВОЛИСТЫ О СИМВОЛЕ И СИМВОЛИЗМЕ
Аннотация. Настоящая работа принадлежит к
разряду работ междисциплинарного характера, таких, которые рождаются на стыке
разных наук, в тех зонах, в которых науки встречаются, ломая исторически
сложившиеся между ними границы. Мы убеждены, что на нынешнем этапе развития
науки о языке и культуре характерным становится не дальнейшее углубление
вырытых в прошлом рвов между разными отраслями знания, а напротив,
«наведение мостов» между ними. «Время
разбрасывать камни, и время собирать камни». Это библейское изречение как
никогда сегодня актуально, собирание камней происходит не только в мире науки,
но и в сфере науки о языке и культуре. Данное исследование призвано обосновать
доминирующее место символа в языке и культуре.
Ключевые слова: символизм, художественная
культура, символ.
«Вселенная – лишь галерея символов, а поэзия –
… череда символов, предстающих уму, чтобы он смог постичь незримое». Т. Жуффруа
Обращение к проблеме символа в контексте современной
лингвокультурной парадигмы связано с тем, что
практически все предшествующие подходы к исследованию этого феномена
игнорировали тот факт, что символ является несущим основанием художественной
культуры. Следует отметить, что, хотя и разноплановые, исследования проблемы
символа не создают целостной картины, обнаруживается отсутствие единого
концептуального ядра в исследованиях. Нет еще и ответов на вопрос о значении и
роли символа и символизма в языке и культуре. Результаты, достигнутые в
различных отраслях знания, предоставляют нам ценный материал для
лингвокультурологического осмысления концептов символа и символизма.
Основной общеметодологической базой
исследования являются принципы объективности, историзма и целостности.
Специфика предмета работы обусловила использование герменевтического,
аксиологического и семиотического методов. Историко-философский подход
использован при анализе закономерностей бытия символов на протяжении истории
культуры.
Применение метода сравнительного анализа и
использование культурологического подхода позволили выявить специфику
функционирования символов в различных сферах культуры. В качестве
методологической основы исследования символа как культурного явления послужила
семиотическая концепция культуры. Это позволило осознать принципиальную важность
концептов символа и символизма для развития языка и культуры.
Анализ концепта символа в художественной
культуре позволяет яснее разобраться в процессах, происходящих в мировой
культуре. Вычленение символа, как несущего основания, как доминанты художественной
культуры продолжает работу лингвокультурологов в рамках символического освоения
мира. На фоне всеобщей эволюции культуры символизм пережил несколько этапов,
характеристики которых можно условно изобразить «положительными» и
«отрицательными» значениями. «Положительное» значение – это подъем в развитии и
расцвет символизма, где значительно возрастает его роль в переходные периоды
развития культуры. «Отрицательное» – это факт того, что на данном этапе человек
стремится к интерпретации.
В настоящее время дефиниции концепта символа
уделяется особое внимание, поскольку ни одна семиотическая система не будет
совершенной без его предварительного изучения. Анализируя этимологию концепта
символа, следует обратить внимание на интересную особенность: многозначность
слова позволяет соединить в себе противоположные семемы: соединять (от глагола
сбрасывать в одно место) и разъединять (разломанная дощечка); таким образом,
его части, хотя и разъединенные, составляют целостность. Что касается
характеристики понятия символа, многие источники указывают на аллегорию или
эмблему как на ближайшие его виды. Символ, развиваясь, стягивал на себя и
соединял в себе такие характеристики как аллегорическая, эмблематическая,
знаковая, образная и т.д., которые сегодня мы определяем как сущность символа.
Эти формы, отделившись от символа, в дальнейшем развились в самостоятельные
формы образного выражения. Пройдя определенные этапы в
своем развитии, они образовали самостоятельные
концепты. Но символическая компонента, в них сохранилась и, присутствуя в
каждой, пронизывает их тело и становится их качеством. А благодаря значению
символа как разъединенному но, одновременно, соединенному, они стянули на себя,
среди прочих, и символическую компоненту и могут быть представлены как
символические формы. Герменевтический характер операций объяснения и
истолкования дает нам новый оттенок значения символа (как мы уже упоминали,
одновременно сталкивающего и разъединяющего на две части), а теперь еще и как
«толкующего». Таким образом, символическая компонента
сочленяет, соединяет, связует всю ткань семиозиса культуры и как одна из форм
семиозиса одновременно несет в себе качество его разных форм и, таким образом,
символ может быть представлен в качестве несущего основания культуры, вся ткань
которой пронизана символами [2, с.6-10].
Специфика формы символического выражения
состоит в том, что она представляет собой своеобразную диалектику знакового и
образного начал. В наивысшем своем проявлении символическая форма совпадает с
образностью, а в низшем – со знаковостью. Таким образом, символ в своем
предельно завершенном виде может быть представлен как образ. А дихотомия
знакового и образного обусловливает признаки условности и мотивированности
символа. В символах обозначающее и обозначаемое, смысл и его выражение
находятся во внутреннем соответствии и конкретном взаимопроникновении. Чтобы
стать символом в культуре, знак должен превратиться в образ. Но вместе с тем,
чтобы образ был символом, недостаточно только одной соразмерности наличных
качеств образа и его смысла. Символ всегда одновременно с совпадением некоторых
свойств образа и смысла содержит также независимые от того общего им обоим
качества, которые этот образ однажды обозначал. Несмотря на то, что символ и
знак способны представлять или замещать отличные от себя предметы и отношения,
между ними существуют принципиальные отличия в способе, каким они
репрезентируют замещаемый предмет. Знак это делает
произвольным путем и безразличным к
замещаемому им предмету. Символ же представляет замещаемый им предмет путем
структурного соответствия или аналогии с ним. Символический образ – это
множество самых разнообразных смысловых возможностей и интерпретаций. Знак –
это строго однозначное, предельно очерченное отношение. Проблема взаимосвязи
образа и знака в символе – это проблема диалектического отношения субъективного
и объективного, познавательного и коммуникативного, условного и
мотивированного. Образная форма символического выражения – это наиболее
адекватная форма представления в символе идеи. Таким образом, символ
определяется как образно представленная идея или вид идеи, представленной
образом. Он имеет структурный характер. В этой структуре символ – развернутый
знак, не имеющий ничего общего с непосредственным содержанием тех единичностей,
которые тут обозначаются; но эти различные и противостоящие друг другу
единичности определены здесь общим принципом, который превращает их в
цельность, определяющую образную направленность. Свойство символа выражать
нечто иное, лежащее вне его, выходить за рамки эмпирически данного служит
основой для символизации в культуре и в искусстве.
Сущность символа многогранна, поэтому
исследование всегда шло во многих направлениях. Французские символисты конца 19
века, фундаторы этого литературно-художественного направления заложили принципы
символистского движения и явились главными его апологетами. Таким образом, в
современной лингвокультурологической литературе под символизмом принято
понимать обоснование литературного творчества символистов.
Символ занимает особое место в истории
культуры. Еще в конце 50-х годов прошлого века французские лингвокультурологи,
изучая проблему символа и его роль в развитии языка и культуры, определили, что
он является тем связующим звеном, медиумом, который указывает на прочную
взаимосвязь всех областей в теории и искусстве истолкования текста, в
интерпретации природы и
человека. У самых истоков изучения проблемы
символа в языке и культуре стояли такие русские мыслители, как Вяч. Иванов, А.
Белый, П. Флоренский, А.Ф. Лосев. А.Ф. Лосев обозначил проблему символа как
наиважнейшую среди проблем лингвокультурологического характера. Его трактовка
символа как туманного и непонятного для обычного человека привело к тому, что
ученые [3, с.4] уже в течение многих лет проводят серьезные исследования по
проблеме символа. Здесь следует упомянуть вклад С.С. Аверинцева, Ю.М. Лотмана,
В.Н. Топорова и др. в разработку проблемы символа.
18 сентября 1886 года поэт Жан Мореа (Jean
Moréas) публикует «Манифест Символизма» в литературном приложении газеты
Фигаро. В «Манифесте символизма» говорится о том, что символистская поэзия –
враг «объективного описания», и что для нее конкретные явления – лишь
видимости, предназначенные обнаружить «эзотерическое сродство … с изначальными
идеями…». Автор утверждает, что, литература, как и все другие виды искусства,
развивается циклично и, что каждая новая фаза эволюции в точности соответствует
упадку уходящей школы или направления в искусстве. Таким образом, чтобы выявить
преемственность новой школы, нужно обратиться к предшественникам – романтикам,
натуралистам, уступившим свое место новому направлению в мировой художественной
культуре [5, с.136-137]. Новое направление в литературе и в искусстве получило
название символизм, как единственное, способное разумно обозначить современные
тенденции творческого духа.
Шарля Бодлера можно считать настоящим, подлинным
предтечей символистского движения, который еще в 1846 году говорил о
надприродной поэтике, основанной на соответствиях [1, с.320-321]. Стефан
Малларме открыл в новом движении ощущение таинственности и невыразимости. Он
нашел в новом искусстве то, на чем сошлись спорящие это – искусство намека и
внушения. Поль Верлен, сломавший жестокие преграды к свободному стиху, не
достигшему еще наивысшего совершенства. А упорный и ревностный труд
привлекал все новых и новых поэтов. Именно
символизм научил читать и понимать по-другому: отдавать предпочтение
символической функции языка и, создавать из слов что-то отличное от знаков,
специфический материал для особенного искусства, цельного и отныне
непримиримого – символистской поэзии. Символисты утверждали что, символистская
поэзия – враг наставлений, высокопарных фраз, ложной чувствительности,
беспристрастного описания, она стремится облечь Идею в чувственную форму,
которая не является самоцелью, но, служит выражению Идеи, сохраняя подчиненное
положение. Идея, в свою очередь, не должна быть лишена роскошных одеяний
внешних аналогий, так как главная черта символистского искусства состоит в том,
чтобы никогда не доходить до представления Идеи-в-себе. Для ясного толкования
своего синтеза символистскому движению нужен был первозданный и сложный язык,
архетипичный стиль, чистые вокабулы, многозначительные излишества, таинственные
эллипсы, неясный анаколуф, смелый, оригинальный и многозначный троп, и,
наконец, хороший, правильный, богатый и элегантный французский язык Вожла,
Франсуа Рабле и Вийона. Что касается стихотворного ритма, то это – старое
воскрешенное стихосложение, искусно упорядоченный беспорядок, блистательный и
чеканный стиль, александрийский стих с многочисленными и меняющимися
остановками, использование определенных простых чисел – семь, девять,
одиннадцать, тринадцать – преобразованных в различные ритмические комбинации,
суммой которых они являются. Целью их творчества явилось преодоление оболочки
видимого, внешнего мира, достижение и выражение сущности бытия.
Мэтр символизма, один из столпов-основателей,
Эмиль Верхарн писал о том, что вряд ли кто отважится дать определение
символизма, а он сам лишь может попытаться немного рассеять туман его
окружающий [4, с.431]. Поль Валери отмечал, что уже само слово «символизм» –
это энигма, загадка, обладающая нереальной глубиной. Символ – это бездна без
конца и края» [5, p.XI]. Свою историческую задачу они видели в том, чтобы
раскрыть природу
поэзии как символики истинных реальностей и
природу слова как символа и средства реализации интуитивного познания. Целью их
художественного творчества являлось преодоление оболочки видимого, внешнего
мира, выявление и демонстрация сущности бытия. Символисты, отвергая
отражательную природу искусства, утратили веру в образ, точнее, считали его
крайне натурализованным. Поэты пытались овладеть новой символической энергией.
В поисках средств выражения запредельного, сверхприродного, занебесного они и
обратились к символам. Для поэта-символиста чувственные формы – только подобие,
символ идеальной и более подлинной реальности. Символ здесь превращается не
просто в средство, а в цель искусства. Символисты считали, что они творят
«новый» мир, безотносительный к миру вокруг них. Соответственно, каждое
художественное произведение, по их мнению, должно было быть символичным. По
меткому выражению М.И. Цветаевой: «В жизни символиста все – символ. Не символов
– нет».
Таким образом, следует подчеркнуть, что
символизм стремился вернуть приоритет духовного над материальным, апеллируя к
интуиции, воображению, к невыразимому – к силам, вдохновляющим сознание на
борьбу против всесилия материи. Поэт-символист пытался уловить неуловимое, его
влекло то, что было скрыто за видимой реальностью, – мир фантастических,
демонических, мифологических существ, мир сказки, область потустороннего,
мистики и эзотеризма, а греза, видение и галлюцинация позволяли глубже
проникнуть в царство незримого в бесконечных поисках истинной реальности.
Переживая эпохи расцвета и упадка, символ
остается важнейшей составляющей языка и культуры и играет неизменно важную роль
в жизни человеческого общества. Техника символического изображения,
оперирование символическими смыслами – это устойчивая тенденция во всей
культуре, то есть отличительной особенностью символов является их неизбывность
и неустранимость из языка и культуры.
Список использованных источников
1. Бодлер Шарль. Об искусстве /
Пер. с франц. Н. Столяровой и Л. Липман; Предисл. В. Левика; Послесл. В.
Мильчиной. – М.: Искусство, 1986. – 422 с.
2. Карпенко А. В. Концепт символа в
западноевропейской культуре конца XIX – начала XX веков (на материале текстов
французской культуры): автореф. дис. … канд.филос. наук :
09.00.04 / Карпенко Анна Владимировна. – 2004.
– 21 с.
3. Лосев А. Ф. Проблема символа и
реалистическое искусство. М., Искусство, 1976. –
367с.
4. Поэзия французского символизма.
Лотреамон. Песни Мальдорора / Под ред. Г. К.
Косикова. – М.: Изд-во МГУ, 1993. – 512с.
5. Bertrand Marchal. Lire le symbolisme. Dunod, Paris, 1993. – 210 p.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.