ГБПОУ
РОСТОВСКОЙ ОБЛАСТИ
ШАХТИНСКИЙ
ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ КОЛЛЕДЖ
Описывай, не мудрствуя
лукаво…
Войну и мир, управу
государей,
Угодников святые чудеса,
Пророчества и знаменья
небесны…
А.С. Пушкин «Борис Годунов»
СИСТЕМА
УРОКОВ ПО РОМАНУ Л.Н. ТОЛСТОГО
«ВОЙНА
И МИР»
(к
юбилею Л.Н. Толстого)
СОСТАВИЛА: Присяжнюк И.В.
ШАХТЫ
2016
УДК 820. 89.0
ББК 83.3.
Рецензент: – кандидат филологических наук Богачева
Е.В.
Составитель Присяжнюк И.В.
Система
уроков по роману Л.Н. Толстого «Война и мир» ( к юбилею Л.Н. Толстого) /
Сост. И.В. Присяжнюк; Шахтинский педагогический колледж.- Шахты , 2016.-56
с.
Творчество писателя рассматривается в культурно-историческом контексте
эпохи. Представлены вариативные разработки уроков, позволяющие обращаться к изучаемой
теме в общеобразовательной школе, на факультативных занятиях. Пособие нацелено
на изучение литературы как искусства слова, на вдумчивую работу учащихся с
текстом. Образец анализа произведения дается в единстве содержания и формы. Данные
методические указания дадут возможность студентам самостоятельно организовать
работу по изучению романа «Война и мир». Предназначены для студентов и
учителей русского языка и литературы
© Шахтинский педагогический колледж, 2016
© Присяжнюк И.В., 2016
СОДЕРЖАНИЕ
Предисловие……………………………………………………………..4
1. РАЗДЕЛ 1.Конспекты уроков ……………………………………….5
1.1. Конспекты уроков
по изучению романа «Война и мир»…….........5
1.2. Уроки прошлого
(повесть Л.Н. Толстого «Хаджи-Мурат»)………23
2. РАЗДЕЛ 2
Материалы к урокам……………………………………31
2.1.Пути искания
смысла жизни А. Болконским………………………31
2.2.Пьр в
плену……………………………………………………….......35
2.3.Образ Наташи
Ростовой……………………………………………...40
2.4. «Чти отца твоего
и матерь твою» ………………………………......45
2.5.Особенности
портретных характеристик в творчестве Толстого ...47
3. Литература……………………………………………………………..59
ПРЕДИСЛОВИЕ
Мы называем «Войну и мир»
великим многоплановым произведением не только потому, что в нем множество
действующих лиц с неповторимыми характерами, речевыми манерами, что в нем
мастерски сплетены сюжеты, ситуации, сцены, судьбы, отчего повествование
становится увлекательным. Роман этот велик прежде всего историческим,
нравственным и общественным содержанием конфликтов, которые пластично разворачиваются
перед читателем.
Это грандиозное полотно, на
котором изображен сложнейший период российской истории с 1805 по 1820 год.
Проникнутое высоким патриотическим чувством, оно несравненно и по своему
высокому художественному мастерству.
Роман «Война и мир» - это еще
гимн русскому народу, его доблести и чести, его беззаветной стойкости и
преданности родине. Впервые в литературе Толстой изобразил героев мыслящих,
обладающих высоким интеллектом, ищущих ответа на сложнейшие проблемы движения
истории, человеческого существования, обрисовал их личную жизнь в сопряжении с
процессами историческими. Роман «Война и мир» таит в себе неиссякаемые
возможности для исследований, изучения, для открытий.
Наша цель – оказать помощь
начинающему преподавателю литературы в изучении сложнейшего произведения Л.Н.
Толстого. Многие, особенно начинающие учителя, затрудняются в решении самых
насущных педагогических задач: ясно и четко сформулировать тему и цели урока,
определить задачи нравственного и эстетического воспитания на уроках литературы.
Составление конспекта урока с
обозначением всех его элементов, несомненно, индивидуальное дело учителя; к
учебному материалу он должен подойти творчески и написать конспект урока,
руководствуясь соответствующими методическими и дидактическими правилами.
РАДЗДЕЛ 1
КОНСПЕКТЫ УРОКОВ
КОНСПЕКТЫ УРОКОВ ПО ИЗУЧЕНИЮ
РОМАНА «ВОЙНА И МИР»
УРОКИ 1-4 посвящены изучению 1 тома
романа «Война и мир».
Уроки 1 и 2 – групповая лабораторная работа.
ТЕМА: «Критическое изображение высшего
света. Высший свет и среднее дворянство. Контраст как основной художественный
прием. Симпатии и антипатии Толстого».
Класс делится на семь групп.
1 группа. Вечер в салоне Шерер:
- общественное положение героев и их отношение друг к
другу;
- темы разговоров:насколько они интересны беседующим;
- выделите сравнения, используемые автором, о чем они
свидетельствуют?
- поведение Пьера и отношение к нему хозяйки;
- рассмотрите иллюстрации художника
Николаева. Хорошо ли он иллюстрируют эпизод, по-вашему?
2 группа. Пьер Безухов в гостях у князя Андрея:
- Андрей на вечере у Шерер;
- отношение Андрея и Пьера друг к другу;
- монолог Андрея о Бонопарте. Как вы его
поняли?
3 группа.Развлечения светской молодежи:
- поведение Долохова;
- Анатоль Курагин в характеристике его отца, в поведении
на вечере;
- забава с медведем и ее последствия;
- отношение к такому времяпрепровождению Андрея Болконского и
графа Ростова.
4 группа.Именины у Ростовых:
- отношение графа и графини Ростовых к гостям и друг к
другу;
- поведение и интересы детей в доме Ростовых;
- обстановка во
время именинного обеда (тема разговоров; насколько они интересны беседующим,
общая атмосфера);
- отношение графа и графини Ростовых к слугам;
- рассмотрите
иллюстрации художника Николаева, насколько они, по-вашему, соответствуют
страницам романа.
5 группа.События в доме графа Безухова:
- Борис Друбецкой и Пьер Безухов в этой ситуации;
- соборование:
рассмотрите иллюстрацию художника Николаева. Что он подчеркивает в этом обряде?
6 группа.Семья Болконских в Лысых Горах:
-прошлое старого князя;
-занятия и интересы поместного дворянина;
-взаимоотношения между отцом и детьми.
7 группа.Приезд Андрея в Лысые Горы:
-мысли и чувства Андрея до пробуждения отца;
-темы разговоров между отцом и сыном: понимают ли они
друг друга?
-прощание Андрея с Марьей;
-рассмотрите иллюстрации художника Николаева: что
подчеркивает он в героях?
В ходе обсуждения темы можно предложить вопросы:
1. Как изображает Толстой светский вечер у Анны Павловны
Шерер?
2. Почему князь Василий появился в салоне первым? Что
можно сказать (и что говорит сам автор) о манере речи Василия Курагина и
хозяйки салона?
3. Какова цель приезда А.М. Друбецкой на вечер к
Шерер? Типично ли это?
4. Хозяева и гости у Шерер и Ростовых. Какой
художественный прием как основной использует писатель?
5. О чем и как говорят у Шерер, Ростовых и Болконских?
Как относится Толстой к своим героям?
6. В чем и как разоблачает Толстой столичное дворянство?
7. Каково композиционное значение сцены вечера у
Шерер? Почему роман начинается этой сценой?
8. Как характеризует жизнь высшего света рассказ о
развлечениях светской молодежи?
9. В чем сходство всех Ростовых? Как относится к ним
писатель?
10. В повести «Детство» Л.Н. Толстой писал: «…В одной
улыбке состоит то, что называется красотой лица: если улыбка прибавляет
прелесть лицу, то лицо прекрасно; если она не изменяет его, то обыкновенно;
если портит его, то оно дурно. Как используется эта деталь портрета для характеристики
персонажей?
11. Что представляет собой семья Болконских? Как вы
оцениваете членов этой семьи?
12.Как через внешний облик художник
раскрывает своеобразие характеров персонажей (например, отца, сына и дочери
Болконских; членов семьи Ростовых и др.)?
13.Как характеризует представителей высшего света
поведение Курагиных в Лысых горах? Чем они отличаются от Болконских?
14.Можно ли слово «мир» в заглавии эпопеи отнести к
сценам 1 части 1 тома? Почему?
УРОК 3. ТЕМА: «Война в изображении Толстого. Человек на
войне. Суть храбрости».
Работая над этой темой, обратите внимание на то, что
Толстой показывает два периода войны русских с Наполеоном: войну 1805-1807
годов и Отечественную 1812 года. Толстой, сопоставляя две войны, подчеркивает,
что в первой «нам незачем было драться», неумелость союзников, неразбериха в
войсках, непонимание солдатами целей и задач войны – отсюда происходит
поражение русских войск и отступление союзных под Аустерлицем. При этом
писатель противопоставляет поведение Тушина и его батарейцев поведению
Болконского и других адъютантов, ставит проблему цели героического поведения.
Обратите внимание, как в этой войне проявляется мужество, героизм, чувство
ответственности за свои поступки, чувство долга, верности присяге солдат и
лучших русских офицеров: а) состояние русской армии и бодрость русских солдат в
картине смотра в Бранау; б)доброе настроение русских солдат в героическом бою
под Шенграбеном; в)стойкость и мужество русских солдат в героическом бою под
Шенграбеном; г)скромные, незаметные герои Тимохин и Тушин; д)заинтересованность
князя Андрея в общем ходе военного дела (его выговор Жеркову), смелость,
принципиальность (поведение в Аустерлицком сражении); е) смелость Долохова;
ж)героизм Багратиона; з) поведение Кутузова (любовь его к русским солдатам,
уверенность в том, что сражение будет проиграно); и)карьеризм, эгоизм, трусость
штабных офицеров.
ВОПРОСЫ, предлагаемые в ходе анализа 2 части 1 тома:
1.Что открыл вам эпизод Шенграбенского сражения?
Захватил ли он вас? Чем?
2.Как относятся к войне 1805 года и как ведут себя ее
участники – офицеры и солдаты?
3.Поведение капитана Тушина накануне и во время
Шенграбенского сражения. Как передает Толстой к нему свое отношение? Почему
автор подчеркивает невоенную, даже неказистую внешность Тушина?
4.С какими мечтами ехал князь Андрей в армию и что он понял
после двух сражений?
5.Проанализируйте отношение князя Андрея к Наполеону до и
после Аустерлица.
6.Как должен вести себя на войне настоящий человек, с
точки зрения Толстого?
7.Удалось ли Андрею Болконскому совершить подвиг в
Аустерлицком сражении? Аргументируйте свой ответ.
8.Проанализируйте поведение в бою Жеркова и Долохова.
Как вы оцениваете этих героев произведения?
9.Почему под Аустерлицом русская армия потерпела
поражение? Как на этот вопрос отвечает Толстой?
10.В чем, по-вашему, заключает я поражение
Пьера Безухова?
УРОК 4. ТЕМА: «Поиск истины героями Толстого»
-Проанализируйте отношения Долохова и Николая Ростова.
-Проанализируйте эпизод дуэли Пьера и Долохова.
-Почему Пьер вступил в общество масонов?
-Проанализируйте попытку Пьера улучшить положение
своих крепостных. Как связан этот эпизод с жизнью самого писателя?
-Проанализируйте впечатления и чувства Николая Ростова в
госпитале в Тильзите.
-Проанализируйте эпизод поездки князя Андрея в рязанские
имения.
-Как характеризуют князя Андрея его занятия в деревне?
-Как доказывает Толстой свой тезис о «настоящей
жизни», изображая занятия Андрея Болконского в Петербурге?
-Какими правилами руководствовался в жизни Борис Друбецкой?
Каким он стал?
-Проанализируйте эпизод женитьбы Бориса Друбецкого.
Как здесь характеризуется русское дворянство?
-Почему Пьер отходит от масонов? К какому итогу приходит
он?
УРОК 8. ТЕМА: «Философские тезисы и художественное повествование.
Что есть настоящая жизнь – общественная деятельность, любовь? Что есть истинная
красота? Человек и природа. Что такое счастье – личное счастье или самоотвержение?»
-Какое место в жизни толстовских героев
занимает любовь? Как связано это с философским рассуждением писателя о
«настоящей жизни»?
-Что такое настоящая жизнь, по мнению Толстого?
-Как природа воздействует на толстовских героев? Как
отразилось здесь мировоззрение Толстого?
-Любимая мысль Л.Толстого: «Чтобы жить честно, надо
рваться, путаться, биться, ошибаться, начинать и бросать, и опять начинать, и
опять бросать, и вечно бороться и лишаться. А спокойствие – душевная подлость»
Как вы понимаете эти слова? Насколько герои романа Л.
Толстого «Война и мир» отражает этот девиз самого писателя? В чем, по-вашему,
жизненном пути это проявилось особенно ярко?
-Согласны ли вы со словами Пьера Безухова:
«Если все люди порочные связаны между собой и
составляют силу, то людям честным надо сделать то же самое. Ведь это так
просто…»
Просто ли это? Где и по какому поводу сказаны эти слова?
-Дайте определение следующих нравственных категорий:
бескорыстие, верность долгу, гордость, человечность, достоинство,
ответственность, патриотизм, скромность, совесть, товарищество, честь,
мужество, любовь, милосердие, позерство, соперничество, индивидуализм,
ненависть, трусость, тщеславие, ханжество, честолюбие, эгоизм, высокомерие,
карьеризм, лжепатриотизм, лицемерие.
Задание: выберите одну из нравственных категорий и на
примере какого-либо эпизода (сцены) в романе покажите, как проявляется это
нравственное качество в действиях и поступках персонажа (или – персонажей).
УРОКИ 9-11 посвящены 3 тому романа.
УРОК 9. ТЕМА: «Взгляды Толстого на историю и роль
личности в ней».
1.Толстой утверждает, что нельзя
объяснять развитие исторических событий волей, желаниями, поступками отдельных
великих людей – «исторических личностей». История, утверждает Толстой, -
результат совпадения интересов и поступков множества людей, составляющих народную
массу.
Однако действия народных масс,
говорит он, совершается как бы бессознательно, стихийно, а на самом деле
подчиняются сверхъестественной, таинственной силе – провидению, судьбе, фатуму.
По мнению Толстого, «фатализм в истории неизбежен» (т.3, ч.1, гл1), история –
«бессознательная, общая, роевая жизнь человечества». (Там же).
Если же исторической жизнью народов
управляет «судьба», то что может сделать великая личность»? – Ей остается лишь
роль послушного исполнителя воли таинственного рока, судьбы.
-Разделяете ли вы эту точку зрения?
2.Перечитайте гл. 1 части первой, гл.
1 части второй и главу 1 части третьей третьего тома романа, ориентируясь на
следующие вопросы: как характеризует Толстой войну, начавшуюся в 1812 году?
Почему, считает он, невозможно найти ее причину?
Может ли человек вообще познать законы истории или в
истории неизбежен фатализм?
В чем, по мнению Толстого, главная ошибка историков?
О каких двух сторонах жизни человека говорит Толстой?
В какой мере человек свободен?
Почему «царь есть раб истории»?
3.Взгляды Л. Толстого на историю
воплотились в художественных описаниях романа «Война и мир».
-Можно ли сказать, что в романе устанавливается взгляд
на историю подлинно демократический, истинно гуманный? В чем это заключается?
-Был ли Толстой фаталистом в понимании истории?
-Вспомните, как изображен Кутузов в эпизоде Бородинского
сражения. Можно ли говорить о полном отрицании Толстым роли и значения личности
в истории?
-В чем, по Толстому, смысл активности человека? В ком
из героев романа толстовское понимание активности воплощено в наибольшей мере?
УРОКИ 10-11. ТЕМА: «Толстой о
справедливости войны 1812 года со стороны русских. Бородинское сражение
-–композиционный центр романа. Народный характер войны. Истинное величие народа
и полководца. Ложное величие. Тема подвига».
УРОКИ ПРОШЛОГО
(повесть Л.Н. Толстого «Хаджи-Мурат»)
И с грустью тайной и сердечной
Я думал: «Жалкий человек,
Чего он хочет!.. небо ясно,
Под небом места много всем,
Но беспрестанно и напрасно
Один враждует он – зачем?
М.Ю. Лермонтов
Слово учителя.
Последним произведением Л.Н. Толстого
станет повесть «Хаджи-Мурат». Насчитывается 23 начала повести, 10 редакций
произведений, 25 раз Толстой работал или, как говорил, «бился» над главой о
Николае 1, сохранилось 2152 черновых страницы повести, тогда как в
окончательном своем виде она занимает всего 250 писаных страниц. Но повесть при
жизни писателя так и не вышла.
История создания произведения
показывает, какое огромное значение придавал Толстой этому произведению.
Попробуем сегодня осмыслить повесть «Хаджи-Мурат», поразмышляем над проблемами,
затронутыми в этом произведении, подумаем, о чем предупреждает нас писатель,
ведь тема урока определена именно так.
В центре повествования события
кавказской войны, год 1851 (автор точно указал); в произведении действует
исторические лица. Не будем забывать, что у Толстого был свой взгляд на
развитие истории, на роль личности в истории. Но что действительно происходило
тогда на Кавказе?
Выступление учащегося об
истории войны на Кавказе.
· К теме Кавказа обращались
многие русские писатели, поэты. Каким предстает Кавказ в произведениях А.С.
Пушкина, М.Ю. Лермонтова? Попробуем осмыслить: что нового привнес в данную тему
Лев Николаевич Толстой.
·
Чтобы
понять, что волновало Толстого, почему он обращается именно к этим события,
необходимо обратиться к истории произведения. Слушая историю
произведения, постарайтесь понять: почему Толстой не напечатал его при жизни.
Выступление учащегося об
истории создания произведения.
(Написанная на 74 –м году его жизни,
повесть эта – итог 5—летнего творческого опыта и поэтому одно из совершеннейших
произведений. Судьба повести необычна. Еще не написав ее, Толстой решил не
опубликовывать повесть при своей жизни. Ни одно свое произведение заранее на
это не обрекал. Кроме того, он занимался «Хаджи – Муратом», как говорил сам,
«между делом», «в минуты досуга», «для себя», называя его «пустяком»,
«баловством». Несмотря на это, Толстой работал над повестью чрезвычайно много,
добиваясь ее совершенства.
Место действия повести – Кавказ «с
его величественной и нежной природой», который Толстой смолоду очень любил.
Повесть «Хаджи – Мурат – до некоторой степени воспоминание писателя о лучшей
поре его жизни, проведенной на Кавказе. Один из вариантов повести им и назван:
«Воспоминания старого военного» и написан в автобиографической форме.
Впервые Толстой услышал о Хаджи –
Мурате в двадцатитрехлетнем возрасте на Кавказе, в 1851 году, в том самом году,
который был, как говорит историк Кавказской войны В.А. Потто, «годом величайшей
славы Хаджи-Мурата». К тому же 1851 году относятся строки о Хаджи-Мурате
участника Кавказской войны В.А. Полторацкого: «Какие чудеса трубят об этом
аварском хвате! Если верить наполовину тому, что воспевают о его безумной
отваге и невероятной дерзости, то и тогда приходится удивляться, как аллах
спасал его сумасбродную голову. Военная слава Хаджи-Мурата ни в ком не
встречает себе соперничества и популярность его гремит от Каспийского до
Черного моря. Впоследствии в одном из вариантов своей повести Толстой тоже
говорил об этой популярности Хаджи-Мурата. «Людям, не бывавшим на Кавказе во
время нашей войны с Шамилем, трудно себе представить то значение, которое имел
в то время Хаджи-Мурат в глазах всех кавказцев». Тем не менее, молодой Толстой
ни в своих письмах, ни в дневнике за первые месяцы пребывания на Кавказе не упоминает
имени Хаджи - Мурата.
15 ноября 1851 года в газете «Кавказ»,
в Тифлисе, где находился в те дни Толстой, было напечатано сообщение о «важном
раздоре между Шамилем и Хаджи-Муратом», а 11 декабря 1851 года сообщалось, что
в результате этого раздора Хаджи-Мурат бежал от Шамиля и перешел к русским.
После перехода к русским Хаджи-Мурат приехал в Тифлис. Его принимали здесь «с
большим триумфом, ласкали…увеселяли балами и лезгинками…» Хаджи-Мурат часто
появлялся на улицах, и «все привыкли его видеть», «всякому хотелось взглянуть
на это смирившееся, наконец, чудовище». Но Толстой тогда не видел Хаджи-Мурата
(был болен). К тому же он отрицательно относился к Хаджи-Мурату, о чем писал
брату Сергею Николаевичу 23 декабря 1851 года: «Ежели захочешь щегольнуть известиями
с Кавказа, то можешь рассказать, что второе лицо после Шамиля, некто
Хаджи-Мурат, на днях передался Русскому правительству. Это был первый лихач и
молодец во всей Чечне, а сделал подлость».
Не дают основания для предположения
встречи Толстого с Хаджи-Муратом и его слова в прологе к повести: «Мне
вспомнилась одна давнишняя кавказская история, часть которой я видел…»
Безусловно, тут речь идет не о Хаджи-Мурате, а о ряде эпизодов Кавказской
войны, свидетелем которой был Толстой, и некоторых персонажах повести, как
Воронцов, Полторацкий, Козловский, Барятинский и др., с которыми Толстой встречался
в молодости на Кавказе.
Несомненно, наиболее пленительна в
Хаджи-Мурате для Толстого была его воля к борьбе, непреклонность, несокрушимость,
бесстрашие в борьбе – «один, а не сдается»)
·
Выскажите
свои впечатления после прочтения повести Л.Н. Толстого «Хаджи – Мурат»?
·
Это
другой Толстой – автор романа «Война и мир»? Какой новой гранью своего
творчества предстал писатель в повести «Хаджи – Мурат»?
· Обратимся к проблемам
произведения. Ведь это сфера, в которой проявляется авторская концепция мира и
человека, где запечатлеваются размышления и переживания писателя, где тема
рассматривается под определенным углом зрения. На уровне проблем читателю как
бы предлагается диалог, ставятся вопросы. Проблему можно назвать центральной
частью художественного содержания, потому что в ней, как правило, и заключено
то, ради чего мы обращаемся к произведению – неповторимый авторский взгляд на
мир.
·
Выделим
основные проблемы произведений русской литературы.
1.
Национально-исторические
(проблема сущности национального характера, изображение переломных моментов в
истории народа)
2.
Проблема
взаимоотношения власти и человека
3.
Идейно-нравственные
проблемы.
·
Какие
ключевые проблемы можно выделить в повести Л.Н. Толстого?
(Проблемы взаимоотношения
человека и власти и проблемы войны, что заставляет человека воевать?)
·
Попробуем,
анализируя эти проблемы, выяснить авторское видение этих проблем: о чем
предупреждает нас Толстой?
·
В центре
повествования образ главного героя Хаджи-Мурата. (Работа с эпиграфом).
·
Каким
предстает в повести Хаджи – Мурат? Что движет им в его поступках?
(Желание власти. Толстой
понимает, что все не так просто в характере Хаджи - Мурата, в его настроениях,
целях. Откровенно корыстолюбиво решение героя перейти на сторону русский, с
тем, чтобы пойти на Шамиля, захватить его в плен и тем самым отомстить ему, за
что «русский царь наградит его, и он опять будет управлять не только Аварией,
но и всей Чечней, которая покорится ему».
Хаджи-Мурат – безжалостный к
своим врагам воин. Именно об этом толкуют солдаты: «Сколько душ загубил,
проклятый…».
Но трагедия героя Толстого в
том, что он как бы попал в расщелину между двумя деспотическими мирами и их
правителями – Николаем и Шамилем).
·
Обратимся
к анализу этих образов. Каждому из них Толстой посвящает почти одинаковой
количество страниц.
Над образом Николая писатель
«бился», просил книг о нем, читал все подряд. Почему не получался образ Николая?
(Толстой позже писал: «Он был
нужен как иллюстрация моего понимания власти»)
·
А каково
было это понимание?
(Власть для Толстого всегда
была чужой человеку, говорил ли он о Наполеоне, Николае, Чернышове, Воронцове.
Николай особенно вышел карикатурен:
«О том, что распутство
женатого человека было нехорошо, ему и не приходило в голову, и он очень
удивился бы, если бы кто-нибудь осудил его за это… Он стал думать о том, что
всегда успокаивало его: о том, какой он великий человек».
·
Найдите в
тексте ключевые слова, наиболее ярко раскрывающие деспотизм Николая 1, его
самовлюбленность
·
Что важно
подчеркнуть в портрете Николая 1?
·
И Шамиль,
и Хаджи-Мурат были противоположностью Николаю и Воронцову, как азиатская ветвь
того же деспотизма. Но написаны они были ярче, мужественнее, прямее, и, может
быть, помимо воли художника вызывали симпатию читателя.
·
Что
роднит Шамиля и Николая 1. Как это подчеркнуто в описании портрета героя.
(Ни один из них не задумывается о
мире на земле, о человеческом братстве, напротив, в неудержимом стремлении
узурпировать власть они идут по крови собственного и чужого народа. Ими обоими
движет маниакальная идея величия власти. Шамиль разжигает братоубийственную войну.
Царь приказывает уничтожить аул Махкет.)
·
О чем
предупреждает нас Л.Н. Толстой, рисуя образы Николая 1 и Шамиля?
(Любая жестокость
порождает жестокость. Люди, принимающие на себя ответственность за судьбу
целого народа, должны нести эту ответственность).
·
Неограниченная
власть, деспотизм порождает такое страшное явление как война. Мы знаем
отношение Толстого к войне, как событию противоестественному роду
человеческому. Какие ключевые эпизоды повести особенно ярко подчеркиваю
неприятие Толстым войны.
(г.7, 8, отношение Авдеева к
чеченцам, слова Марьи Дмитриевны о Хаджи-Мурате, сожженный аул, семья Авдеевых)
·
О чем
предупреждает писатель, рисуя страшные картины войны?
(Люди могут и должны быть едины в
своем стремлении к добру. Любовь и добро могут противостоять ненависти и
смерти. Поэтому продолжает светится и на мертвом лице Хаджи-Мурата детская
добрая улыбка. Поэтому не существует никаких оправданий тому, что разъединяет людей,
превращая их в чудовищ. «Война! – вскрикнула Марья Дмитриевна. – Какая война?
Живорезы, вот и все…»)
· Понять концепцию
взаимоотношения человека и мира в повести помогает композиция повести. В
чем необычность? И как она помогла нам осмыслить проблемы, обсуждаемые нами?
(Кольцевая, рассказ в
рассказе, элементы композиции: письмо, сказка, донесения, песня).
· Подводя итог, можно сказать,
что суть повести «Хаджи – Мурат» не только в отрицании зла, насилия,
жестокости, не только в утверждении всего лучшего в человеке, но и в предупреждении
всем живущим сегодня.
ЛИТЕРАТУРА К УРОКУ
1.Ващенко В.Я., Полякова т.М.
Предупреждение писателя. Л.Н. Толстой. «Хаджи- Мурат» Русский язык и литература
в средних учебных заведениях УССР //. – 1990. - №3.
2.Курбатов В. Азбука Правды.
«Кавказский пленник» и «Хаджи – Мурат» Л. Толстого // Литература в школе. –
1999. - №7.
ПРИЛОЖЕНИЕ
Можно предложить работу с черновыми
рукописями. Задание : сравнить черновой вариант и конечный, ответить на
вопрос: как изменился смысл фразы, благодаря тщательной работе автора над словом.
РАБОТА
С ЧЕРНОВЫМИ РУКОПИСЯМИ
Первая фраза:
1. Было раннее осеннее утро.
2. Был ноябрьский холодный, но
тихий вечер.
3. Был ясный ноябрьский вечер.
4. Был ноябрьский без снега
светлый, холодный, ясный, тихий вечер.
5. В холодный, ясный ноябрьский
вечер.
Вторая фраза
1. По крутой каменной
дороге…подъезжал Хаджи-Мурат с молодым аварцем Сафедином.
2. Хаджи-Мурат с Сафедином
верхами на измученных лошадях въезжали в аул по крутой каменистой дороге.
3. Хаджи-Мурат с Сафедином
въезжал в аул. Дорога шла по крутому каменному подъему.
4. Хаджи-Мурат въезжал в
курившийся душистым кизячным дымом чеченский немирной аул Махкет.
& «Марья Дмитриевна и уговорила мужа
отдарить Хаджи – Мурата золотыми, неидущими часами» - «неидущими»
выкидывается.
& «Вот она, - сказал Каменев, доставая
двумя руками, прижав ее за уши, человеческую голову» - слова: «двумя руками,
прижав ее за уши» выкидывается.
2.1. ПУТИ ИСКАНИЙ СМЫСЛА
ЖИЗНИ А. БОЛКОНСКИМ
Автор романа «Война и мир» всегда
изображает героев мыслящих, ищущих ответа на сложнейшие вопросы человеческого
существования. Но принципиальное отличие художественного метода Толстого от
художественного метода Достоевского в том, что первый не ищет истину со своими
героями, он ее изначально знает. Пафос романа Льва Николаевича состоит в
столкновении авторского знания и мучительных поисков героев, ибо, наверное,
только с позиций высшего знания может автор бесконечно глубоко исследовать
психологию персонажей, анализировать и объяснять читателю диалектику
человеческой души. И чем сложнее эта диалектика, чем глубже личность героя, тем
запутанней, мучительней его путь и тем ценнее конечная победа истины над ложью.
Все любимые герои Толстого совершают страшные, трагические ошибки, но автору
важно, как они искупают свою вину, как сами себя осудят за эти ошибки.
Попробуем вместе с Андреем Болконским пройти по дороге жизни в поисках истины,
к которой он так стремится.
Вспомним, как появляется в романе
князь Андрей: «В это время в гостиную вошло новое лицо. Новое лицо это был молодой
князь Андрей Болконский…Он был небольшого роста, весьма красивый молодой человек
с определенными и сухими чертами …Из всех прискучивших ему лиц лицо его
хорошенькой жены, казалось, больше всех ему надоело. С гримасой, портившей его
красивое лицо, он отвернулся от нее». Портрет князя глубоко психологичен,
автора интересует характер героя. Каждая черточка его наружности свидетельствует
о сложности души, о противоречивости мыслей: где оно – истинное дело… «Сухие
черты», «гримаса» - эти ключевые слова подчеркивают аристократизм, гордость,
холодность Андрея.
Князь откровенно мечтает о карьере и
славе; преклоняясь перед Наполеоном, он и сам несет в себе некоторые его черты
–высокомерие, жажду поклонения ему и власти над окружающими. На войну 1805 года
Болконский идет, потому что устал от светского пустословия, но не только поэтому.
Именно там, на полях сражений он сможет уподобиться своему кумиру, найти «свой
Тулон». Для Толстого же война – лишь кровь и грязь, боль и вынужденное
убийство. К этой правде ведет он своего героя, освобождая его от лжи и иллюзий;
через разочарование в генералитете – на поле Аустерлица.
В возрождении князя главную роль
играет природа: небо Аустерлица, встречи с дубом, ночь в Отрадном. Вторгаясь в
жизнь Андрея, она открывает ему путь к познанию нравственного смысла жизни.
Небо Аустерлица показано в романе как символ справедливого и доброго начала. Потребовалось
тяжелое ранение, чтобы Болконский узнал это высокое и далекое небо, то есть
понял ничтожество своих честолюбивых, в конечном счете, мелких мечтаний о
славе, о власти над людьми, ничтожество своего кумира Наполеона Бонапарта: «Как
же я не видал прежде этого высокого неба..? Да! Все пустое, все обман, кроме
этого бесконечного неба…» Герой счастлив, что почувствовал, наконец, освобождение
от сознания своей исключительности. Болконский как бы возрождается, отдаваясь
«строгому и величественному строю» мысли», тому, «что происходило теперь между
его душой и этим высоким, бесконечным небом с бегущими по нему облаками».
Вместе с Андреем, лежащим в полузабытьи и вместе с тем в состоянии совершенной
духовной ясности, мы познаем, что есть истинно великое для человека и в
истории. Он еще ни раз обратит свой взор к своему небесному спасителю: «…выходя
с парома, он поглядел на небо, на которое указал ему Пьер, и в первый раз,
после Аустерлица, он увидал то высокое, вечное небо, которое он видел, лежа на
Аустерлицком поле, и что-то лучшее, что было в нем, вдруг радостно и молодо
проснулось в его душе». Небо становится для героя символом веры в жизненную
гармонию, полосканье волн убеждало его верить в нравственную ценность жизни.
Путь нравственно-духовного
формирования князя Андрея сложен и тернист. До Бородина – это утраты,
несбывшиеся надежды, отказ от своих идеалов и верований. Разочарование в деятельности
Сперанского по силе не меньше, чем осознание мнимости величия всеобщего кумира.
Любовь к Наташе - как высокая правда, как небо Аустерлица: она заставила
Андрея еще раз все переосмыслить и переоценить: фальшивым показался ему Сперанский
со своими «белыми, нежными руками», на которые «невольно смотрел князь Андрей,
как смотрят обыкновенно на руки людей, имеющих власть…». Обманом окажется и
любовь к Наташе, как будто бы открывшая перед князем Андреем возможность
счастья и гармонического существования. И не случайно ни в одном из набросков к
роману, ни в его первоначальных вариантах толстой не соединяет судьбы князя
Андрея и Наташи. Это противоречило бы художественной идее романа: лишь после
всего пережитого придут к нему мир и любовь.
Война 1812 года застает князя Андрея
в момент наивысшего душевного кризиса, но именно всенародная беда, обрушившаяся
на Россию, выводит его из этого состояния. Участие в Отечественной войне 1812
года и явилось для Болконского истинной формой бытия, к которому он так долго и
трудно шел. На войне он впервые осознает влияние простых солдат на военные
действия, исход которых решает их дух, поведение и настроение: «Успех никогда
не зависел и не будет зависеть ни от позиции, ни от вооружения, ни даже от
числа…А от чего же? От того чувства, которое есть во мне…в каждом солдате…».
Поэтому, навсегда отказавшись от карьеры придворного, не пожелав быть штабным
офицером, он уходит в полк, где, по нынешним его понятиям, только и можно
принести пользу своей отчизне. Князь понимает, что настоящий подвиг совершается
без мысли о собственной славе, о себе, а во имя «других», просто, скромно,
подобно подвигу капитана Тушина. И князь Андрей на Бородинском поле всеми силами
души желает одного: победы русских над французами. Но и в очень важный момент
событий он остается не только самим собой, но и сыном своего отца - человеком с
обостренным чувством чести. Он и смертельную рану получает потому, что все
время помнит: на него смотрят, а значит поведение его должно быть
безукоризненным. Во время ранения в душе князя происходит борьба между долгом и
проснувшейся наконец жаждой жизни. Главным становятся не слава, не месть, а
земной мир: «Я не могу, не хочу умереть, я люблю жизнь, люблю эту траву, землю,
воздух…»
Да, ему надо было пережить нашествие
Наполеона, смерть отца, получить смертельное ранение, увидеть истекающего
кровью Анатоля Курагина, чтобы в полной мере понять не только собственные, но и
чувства других людей. Только теперь открывается ему смысл любви, а следовательно,
прощения. Очнувшись после операции и увидев на соседнем столе Анатоля Курагина,
которому только что отнятии ногу, князь Андрей «вспомнил все, и восторженная
жалость и любовь к этому человеку наполнили его счастливое сердце. Князь Андрей
не мог удерживаться более и заплакал нежными, любовными слезами над людьми, над
собой и над их и своими заблуждениями». И так же как старый князь, умирая в
доме, перед лицом беды и смерти впервые говорит дочери нежные слова: «Спасибо тебе…дочь…за
все, за все прости…И слезы текли из его глаз…», так же князь Андрей в минуту
высшего душевного напряжения, понимая, что жизнь его кончается, когда Наташа
ночью приходит к нему в Мытищах, говорит ей такие слова, которые до этого
никогда бы сказать не мог: «Я люблю тебя больше, лучше, чем прежде…»
Он уходит от нас в мир природы,
нашедшим истину, с которой, наверное, невозможно жить здесь. Ничего в природе
не исчезает бесследно, и князь Андрей найдет свое продолжение в Пьере и сыне.
Путь Андрея Болконского отражает любимую мысль писателя: «Чтобы жить честно,
надо рваться, путаться, биться, ошибаться…А спокойствие – душевная подлость».
2.2.
ПЬЕР В ПЛЕНУ
В
плену, в балагане, Пьер узнал не умом,
а
всем существом своим, жизнью,
что
человек сотворен для счастья,
для
счастья в нем самом…
Л.Толстой
Жизненный
путь главных героев «Войны и мира» Л. Н. Толстого – это мучительный поиск
вместе с Россией выхода из личного и общественного разлада к «миру», к
разумной и гармоничной общей жизни людей. Андрей Болконский, Пьер Безухов,
Наташа Ростова будут обязательно совершать ошибки, но не остановятся в поиске
истины: «Что дурно? Что хорошо? Что надо любить, что ненавидеть? Для чего жить
и что такое я?»
Мой любимый герой Пьер Безухов
пройдет дорогами исканий смысла жизни. Попробуем отправится за ним по страницам
романа. Эпизод за эпизодом раскрывает нам характер одного из центральных
персонажей эпопеи. В произведении ничего не может быть случайного, каждый фрагмент
сюжета помогает понять процесс нравственного развития героя. Все элементы повествования
соединены общей философской концепцией. Таким образом, каждое отдельное звено
произведения – это веха в жизни героя. Поэтому роман Толстого можно понять,
только осмыслив роль каждого отдельного эпизода. «Пьер в плену» - один из
важнейших среди них для развития мысли автора и сюжета.
Первой трагической ошибкой Пьера станет
брак с Элен. Но уже здесь он одержит свою первую победу: обвинит себя. Вторым
серьезнейшим испытанием станет для графа дуэль, после которой он будет сильно
недоволен собой и пожелает построить свою жизнь на новых, добрых началах.
Обращение Пьера к масонам понятно: Баздеев предлагает ему возможность начать
жизнь «с нуля», возродиться в новом, очищенном состоянии. Безухов останется в
Москве, чтобы убить Наполеона и спасет девочку, и пробудит в настоящем убийце
Даву – человека. И, наконец, в плену, лишенный свободы, обретет путь к свободе
внутренней, причастится к народной правде и к народной морали. Встреча с
Платоном Каратаевым -–эпоха в жизни Пьера. Как и Баздеев, Каратаев войдет в его
жизнь духовным учителем. Однако вся внутренняя энергия личности Петра Кирилловича,
весь строй его души таковы, что, с радостью принимая предлагаемый опыт и
жизненную концепцию своих учителей, он не подчиняется им, но, обогащенный, идет
дальше – своим путем. Таким образом, мы можем сделать вывод о том, что эпизод,
рассказывающий о пребывании Пьера в плену, является ключевым для понимания
поиска смысла жизни нашим героем. Из плена Пьер возвращается другим, обновленным
человеком. Что же способствовало этому обновлению и возрождению?
Вспомним главные моменты его
пребывания во французском плену. Первые дни, проведенные под арестом, были для
него мучительны не столько физически, сколько духовно. «Пьер с грустью слышал
над собой насмешки». В плену солдаты удивляются его «непонятною для них способностью
сидеть неподвижно и, ничего не делая, думать.» Это он заявляет: «Николай
говорит, мы не должны думать. Да я не могу».Он чувствовал себя чужим среди
арестованных, которые, узнав, что он барин, сразу начинали чуждаться его. Пьера
допрашивала целая комиссия, и он чувствовал, что цель комиссии одна: обвинить
его. И он кажется себе ничтожной щепкой, попавшей в колесо отлаженной машины.
Потом он предстал перед маршалом Даву. «Даву для Пьера
не был просто французский генерал; для Пьера Даву был известный своей жестокостью
человек». И Толстой не пытается изобразить Пьера бесстрашным героем. Спасает
Петра Кирилловича не его знатное имя, не доказательства его невиновности,
которые мог бы подтвердить французский офицер Рамбаль, а нечто совсем иное. Что
же? «Даву поднял глаза и пристально посмотрел на Пьера…Этот взгляд спас Пьера».
Может быть, Даву увидел во взгляде Пьера не только страх, но и ту духовную
силу, которая выработалась в нем в результате напряженной жизни его души, ума и
совести, и потому вынужден был пощадить его?
В плену Пьеру пришлось испытать много
тяжелого. Впервые в жизни он терпит лишения, страдает от голода, но и обретает
ощущение подлинной ценности и смысла бытия, внутреннюю свободу и согласие с самим
собой. Он познает радость удовлетворения самых обыкновенных желаний. «…Пьер
вполне оценил наслажденье еды, когда хотелось пить, сна, когда хотелось спать,
тепла, когда было холодно…» Прежде, когда он жил в роскоши и праздности, где
«избыток удобств жизни уничтожает все счастие удовлетворения потребностей», ему
это было недоступно. Толстой ставит Пьера в непревычные условия существования,
сближающие его с народом. Плен – приобщение Пьера к народной жизни, к его
психологии, миропониманию. Пьер Безухов испытывает на себе огромное влияние духовной
силы, естественности и мудрости русских солдат, их стойкости, скромности и
отваги, свидетелем которых он становится. Это пробуждает в его душе глубочайший
интерес к народу, толкая на сближение с ним.
Все
рушится в душе Безухова, уничтожается «вера в благоустройство мира, и в
человеческую, и в свою душу, и в Бога… Мир завалился в его глазах, и остались
одни бессмысленные развалины. Он чувствовал, что возвратиться к вере в жизнь -
не в его власти». Но спасает героя простой солдат как ничем не уничтожимое
воплощение «всего русского, доброго, круглого». Что-то приятное и
успокоительное чувствует Пьер в его размеренных «круглых» движениях, в его
обстоятельной крестьянской домовитости, в его умении свить себе гнездо при
любых обстоятельствах жизни. Но главное, что покоряет Пьера в Каратаеве, - это
любовное отношение к миру: «А много вы нужды увидали барин? А? – сказал вдруг
маленький человек. И такое выражение ласки и простоты было в певучем голосе человека,
что Пьер хотел отвечать, но у него задрожала челюсть, и он почувствовал
слезы». Граф, впервые поставленный в одни условия жизни с мужиком, вдруг
открывает для себя его доброту и душевное здоровье, его жизнеспособность и
отзывчивость – то есть все те качества, которыми так восхищался в русском
мужике и сам Толстой. И не случайно Платон Каратаев появляется в романе именно
в тот момент, когда Пьеру нужно на что-то опереться, чтобы вернуть себе веру в
добро и правду, утеренную им после расстрела французами русских, обвиненных в поджоге
Москвы. Благодаря Платону, пишет Толстой, «прежде разрушенный мир теперь с
новой красотой, на каких-то новых и незыблемых основах, воздвигался в его душе».
Писатель не скрывает симпатии
к простому человеку и передает свое отношение Пьеру. Платон все умеет делать
«не очень хорошо, но и не дурно». Живет, ни о чем не задумываясь, как птица. Он
всему радуется, во всем умеет находить светлые стороны. Каратаев –
символическое воплощение мирных, охранительных свойств коренного крестьянского
характера, «непостижимое, круглое и вечное олицетворение духа простоты, добра и
правды». Это человек, способный выдержать любое испытание и не сломаться, не
утратить веры в жизнь. В нем торжествует жизнелюбивая крестьянская
религиозность, основанная на бескорыстной и всепоглощающей любви к земному
миру, не требующей никаких наград. Платон « любил и любовно жил со всем, с чем
его сводила жизнь, и в особенности с человеком – не с известным каким-нибудь человеком,
а с теми людьми, которые были у него перед глазами». И «жизнь его, как он сам
смотрел на нее, не имела смысла как отдельная жизнь. Она имела смысл только как
частица целого, которое он постоянно чувствовал». Само его отношение к миру
выражается единственным словом – любовь: « Он любил свою шавку, любил
товарищей, французов, любил Пьера…». Это особая любовь – не за какие-то качества
и заслуги, не за родство душ, не за близость интересов. Любовь к самому Божьему
миру, к каждой Божьей твари. Христианская, православная любовь. Такое отношение
к миру, эта всеобъемлющая любовь – и есть главная загадка для Толстого.
Повествование в «Войне и
мире» идет так, что описание последних дней жизни и смерти князя Андрея
перекликается с духовным переломом в Пьере, с жизнелюбивой сущностью Платона
Каратаева. Чувство связи со всеми Болконский испытывает лишь тогда, когда он
отрешается от жизни. Отказываясь от личного, Андрей перестает жить. И наоборот,
едва лишь в нем пробуждается чувство личной любви к Наташе, втягивающее его в
земную жизнь, как мгновенно исчезает у князя чувство связи со всеми. Быть
частицей целого он не может. Каратаев живет в полном согласии со всем земным.
Он капля океана жизни, а не смерти. Полное согласие с жизнью и вносит
успокоение в душу Пьера. Благодаря Платону в его душе зарождается новое
миросозерцание, призванное не отрицать земную жизнь, а высветить и одухотворить
ее. «Он узнал еще новую, утешительную истину – он узнал, что на свете нет
ничего страшного…» Христианство Каратаева и графа Безухова освещает радостные
улыбки жизни, поэзию семейных чувств. Когда Наташа спрашивает Пьера, одобрил ли
бы его деяния Платон Каратаев, она слышит в ответ: « Нет, не одобрил бы… Что он
одобрил бы, эту нашу семейную жизнь… Он так желал видеть во всем благообразие,
счастье, спокойствие, и я с гордостью показал бы ему нас». Божьего человека
нет, но он растворился в жизни и навсегда остался рядом. Подобно Достоевскому,
Толстой, описывая любимого героя, призывает читателя полюбить жизнь в живой
непосредственности, прежде понимания смысла ее. Вспомним афоризм Алеши
Карамазова: «Ты уже наполовину спасен, если эту жизнь любишь». Таким образом,
благодаря Платону Каратаеву Пьер познает истинные ценности жизни, а писатель
вместе с простым солдатом пытается построить модель идеального мироустройства,
роняя в души читателя веру, надежду, любовь.
Эпизод «Пьер в плену», на мой
взгляд, высветил все лучшее, что есть в душе героя, показав, какие внутренние
силы таятся в Безухове. Кроме того, благодаря этому фрагменту сюжета мы вышли
на понимание писателем смысла человеческого существования. Он также явился не
только важным звеном в сюжетной линии, но и ярким выражением идеи автора: нужно
жить в согласии с собой и с миром. Даже первые месяцы после возвращения из
плена Пьер все еще продолжает чувствовать себя внутренне свободным, дорожащим
прежде всего естественными ценностями обыденного существования, без высоких
запросов и интересов. «…Ничего. Буду жить. Ах, как славно!» - утверждает Пьер.
2.3. ОБРАЗ НАТАШИ РОСТОВОЙ
Наверное, нет на
свете девушки, женщины, которая, прочитав «Войну и мир», не мечтала бы стать
хоть немного похожей на Наташу Ростову!
Вот она
тринадцатилетняя, захлебываясь от смеха, стремительно вбегает в гостиную,
нарушая чопорный разговор матери с гостьей, «черноглазая, с большим ртом,
некрасивая, но живая девочка, своими детскими открытыми плечиками…с своими
сбившимися назад черными кудрями, тоненькими оголенными руками…» Так появляется
Наташа на страницах романа – воплощение жизнелюбия, стремления к добру,
счастью, верности и любви.
Каждый писатель
создает в произведении свой собственный, неповторимый художественный мир.
Человек у Толстого ни на минуту не останавливается, и в каждый момент он
разный. Повествователь всегда следил и больше всего смотрел на этот
неперестающий ход бегущих настроений героев. Чернышевский определил это свойство
психологического рисунка Толстого, назвав его «диалектикой души». Все
произведения автора представляют собой «историю души» за некоторый промежуток
времени. А для того, чтобы полнее раскрыть тайники человеческого характера,
писатель прибегает к особым приемам показа внутренней жизни своих героев. Попробуем
проникнуть в творческую мастерскую Льва Николаевича Толстого.
Динамика
развития характера, его противоречивость находит отражение в портретных
характеристиках Наташи Ростовой. Через описание внешности , ее жестов, мимики,
голоса, выражения глаз, улыбок Толстой раскрывает психологию героини. Писатель
не рисует портрета целиком, а на протяжении всего романа дает отдельные
портретные детали, что помогает нам понять, как развивается образ.
Подробно описывая
наружность Наташи при первом ее появлении, автор тем самым сразу выделяет ее
среди других детей Ростовых. Про остальных просто сказано: «В дверях в ту же
минуту показался студент с малиновым воротником…гвардейский офицер,
пятнадцатилетняя девочка…»
Портрет является
средством показа, по словам Толстого, «текучести» человека. Наташа, увидав
плачущую Соню, сама начинает плакать: «распустив свой большой рот и сделавшись
совершенно дурною, заревела, как ребенок, не зная причины и только оттого, что
Соня плакала». В этот момент, когда героиня становится внешне некрасивой,
проявляется ее отзывчивость и чуткость к чужому горю.
Толстому всегда
был свойственен прием контраста. Ростова противопоставлена Элен. Ее подвижное
юное тело, движения, облагороженные волнением, выигрывают на фоне каменной
красоты графини Безуховой. «Оголенные шея и руки Наташи были худы и некрасивы в
сравнении с плечами Элен. Ее плечи были худы, грудь неопределенна, руки тонки;
но на Элен был уже как будто лак от всех тысяч взглядов, скользивших по ее телу»,
и от этого оно кажется пошлым. Это впечатление усиливается, когда мы вспомним,
что «царица Петербурга» бездушна и пуста, что в ее словно высеченном из мрамора
теле живет каменная душа, без единого движения чувства. Контраст описания внешности
еще раз подчеркивает исключительность Наташи.
Многогранное
значение имеет у Толстого жест и улыбка. Наташина улыбка на балу выражает ее
счастье, ее гордость от успеха: «она устала и запыхалась и, видимо, подумала
отказаться, но тотчас опять весело подняла руку на плечо кавалера и улыбнулась
князю Андрею». Ключевым словом эпизода является слово «улыбка». Но вот Наташа
пережила Отечественную войну, смерть близких; горе лежало у ней на сердце. Это
душевное состояние героини автор психологически убедительно передает, рисуя
улыбку, выражение лица: «лицо с внимательными глазами с трудом, с усилием, как
отворяется заржавленная дверь, - улыбнулось». Очень емкое сравнение указывает
нам на мгновенное внутреннее движение героя. Этот пример еще раз доказывает,
что Толстого-портретиста интересуют не столько внешние черты лица персонажа,
сколько отражение в этих чертах внутреннего мира, душевного состояния. Я
считаю, что близок Толстому в портретном методе Гончаров: через портрет дается
анализ характера персонажей. Но у последнего портрет статичен, с первого раза
остается определенное впечатление о герое, чего нет в романах Толстого.
Значительная
роль в обрисовке духовного мира толстовских героев принадлежит внутренним
монологам. Как творческий прием внутренняя речь использовалась и предшественниками
Льва Николаевича. Например, А.С. Пушкин в произведении «Дубровский», раскрывая
истинные побуждения героя, дает внутренний монолог: « Итак, все кончено, еще
утром имел я угол и кусок хлеба…» Размышления героя Гоголя Чичикова выполняют
функцию авторской оценки действующих лиц. Почти все авторы (в том числе и
Тургенев, и Достоевский) пишут монологи правильные, последовательные, вытянутые
в ниточку, последовательные. А разве так думали герои, оставшись наедине с
собою? Совсем не так! Отсюда, толстовские монологи отличают неправильность
построений предложений, недоговоренность, эмоциональность. Повествователь
средствами внутреннего монолога раскрывает изменения взглядов героини, помогает
ей понять себя и мир, найти подлинное содержание жизни.
Течение мыслей
Наташи во время и после встречи с Анатолем показывает, как героиня мучается и
переживает, как пытается найти истину в положении, в котором она оказалась. «Наташа
несомненно знала, что он восхищается ею. И ей было приятно, но почему-то ей
тесно и тяжело становилось от его присутствия». Противоречивость состояния
точно определена при помощи слов «тесно и тяжело». Далее Толстой объясняет это
«почему-то», находя причину состояния, непонятного для героини: «Глядя ему в глаза,
она со страхом чувствовала, что между им и ею совсем нет той преграды
стыдливости, которую она всегда чувствовала между собой и другими мужчинами».
Вот причина «тесного и тяжелого» ощущения: интуитивно Наташа почувствовала
безнравственность положения и собственных желаний. «Долго она сидела, закрыв
раскрасневшееся лицо руками, стараясь дать себе ясный отчет в том, что было с
нею, и не могла… Все ей казалось темно, страшно, неясно».
Эмоционально-нравственный смысл переживаний уточняется с помощью синонимов. В
душе героини происходит противоборство добра и зла. И здесь же, во внутренних
размышлениях , девушка ищет нравственное успокоение: «Погибла ли я для любви
князя Андрея, или нет? – спрашивала она себя. – Ах, боже, боже мой! Зачем его
тут нет!» Писатель направляет героиню в поисках истины, показывая красоту и
поэтичность чувств.
Картины природы
органически включаются в сферу психологического состояния героя. Общение героя
с природой, как правило, связано с поворотными, вершинными моментами духовной
эволюции главных действующих лиц. Пейзажи Тургенева более эмоциональны, чем
пейзажи Толстого, они служат средством характеристики социальных условий жизни,
источником философских рассуждений писателя, формой психологической
характеристики. У Толстого же картины природы более эпические , лишенные недоговоренности
и загадочности. Любимая героиня писателя показана в общении с природой:
описание лунной ночи в Отрадном, заворожившей юную Наташу, сцена охоты
передают поэзию усадебной жизни. Именно этой девушке в высшей степени присуще
чувство близости к родной природе.
Вспомним
известную сцену в Отрадном:
-Нет, ты
посмотри, что за луна!..Ах, какая прелесть! Душенька, голубушка, поди сюда.
-Полно, ты
упадешь.
Послышалась
борьба и недовольный голос Сони…
Безразличие Сони
к красоте лунной ночи и восторг Наташи показывают вовсе не то, что Наташа
«хорошая», а Соня «плохая», а то, что одна из них наделена чувством
прекрасного, поэтична и ее жизнь должна быть ярче, выразительнее, счастливее –
вне зависимости от того, как складывается судьба. Ведь одна из причин, я думаю,
по которой человек-человек, по которой он может ощущать себя «не чужим в мире»
– это умение видеть красоту окружающего мира. С отсутствием этого чутья связана
некоторая ущербность, душевная сухость человека.
Толстой был
мастер и речевой характеристики персонажей. Наташа Ростова поэтически чувствует
и говорит порой, как поэт: словами свежими и неуловимо точными по смыслу. За
словами и речами героини чувствуешь не разум, а сердечную умудренность, щедрую
духовную жизнь. В разговоре с матерью на упрек последней, что она и с Пьером
кокетничает, Наташа отвечает: «Нет, он франкмасон, я узнала. Он славный,
темно-синий с красным, как вам растолковать» Если
истолковывать эти слова Наташи буквально, то нужно будет признать, что в них
мало смысла. Причем здесь франкмасон? И как связана принадлежность Пьера к
масонам с тем, что он «темно-синий с красным» и «славный»? У Наташи всегда свои
неповторимо индивидуальные законы употребления и связи слов, так как они чаще
всего подчинены не рассудочной логике, а логике душевных движений, правде
чувств.
Итак, используя
любой элемент литературного произведения, Толстой стремился показать, что его
героиня находится в постоянном жизненном поиске. Конечно, в одном сочинении
невозможно подробно остановиться на особенностях мастерства писателя. Этому
вопросу посвящены десятки литературоведческих работ (Бочаров С.Г.,Громов
П.П.,Скафтымов А.П., Храпченко М.Б. и другие).
2.4. «ЧТИ ОТЦА ТВОЕГО И
МАТЕРЬ ТВОЮ»
(по роману Л.Н. Толстого
«Война и мир»)
У Л.Н. Толстого есть циклы повестей,
рассказов и сказок, где евангельские истины выявляются в толще повседневной,
стремительно текущей обыденности: «Упустишь огонь – не потушишь», «Смерть Ивана
Ильича», «Крейцерова соната»», «Отец Сергий» и другие. Иногда автор соответствующие
тексты Писания выносит в начало произведения. Очевидно идейное и
сюжетообразующее значение Евангелия в романе «Воскресение»: все, что происходит
с Нехлюдовым и с Катюшей Масловой, соотнесено с евангельскими заветами, и
эволюция героев представляет собою преображение в свете этих заветов, что
предсказано названием романа. Перебирая в своей памяти все, что читателю
знакомо из написанного Толстым, можно убедиться, что взгляд на жизнь сквозь
призму Евангелия никогда его не покидает и более всего сказывается в динамике
повествования: в движении событий, в судьбах героев. Читая роман Л.Н. Толстого
«Война и мир», постоянно вспоминаешь одну из заповедей Бога: «Чти отца твоего
и матерь твою, да благо ти будет…»
Каждая семья – это целый мир. Особый,
ни на что не похожий, исполненный сложных взаимоотношений, где свои радости и
горести, свои тревоги и надежды. Толстовский идеал – патриархальная семья с ее
святой заботой старших о младших и младших о старших, с умением каждого в семье
больше отдавать, чем брать; с взаимоотношениями, построенными на «добре и
правде». Два семейства, два дома составляют основу «мысли семейной» романа Л.Н.
Толстого «Война и мир»: Ростовы и Болконские. Эти семью не дублируют друг
друга, а во многом противостоят: неслучайно чужды князю Андрею старшие Ростовы,
неприятен Николай; неслучайно Николай Андреевич Болконский не примет Наташу,
будет так противиться женитьбе сына.
Дома Ростовых и Болконских
различаются прежде всего внутренней атмосферой. Открыто радуются и открыто плачут
в семье Ростовых, открыто влюбляются, и все вместе переживают любовные драмы
каждого. Их хлебосольство славится по всей Москве, они готовы принять и обласкать
любого: в семье, кроме четверых родных детей, воспитываются Соня и Борис
Друбецкой. В семье никогда не осуждают и не упрекают друг друга даже тогда,
когда поступок, совершаемый кем-либо из ее членов, заслуживает осуждения, будь
то Николай, проигравший Долохову огромную сумму денег и поставивший под угрозу
разорения, или Наташа, пытавшаяся бежать с Курагиным. Здесь всегда готовы
кинуться на помощь и в любую минуту встать на защиту родного человека. Все
иначе в усадьбе в Лысых Горах. Там царит дух замкнутости, спартанской
сдержанности; там не принято откровенничать: лишь в решительные минуты жизни
скупо и осторожно произносят Болконские слова любви, приоткрывают душу. Болконские
любят друг друга, но эта любовь для них источник раздражения (старый князь), и
страха (княжна Марья), и сострадания (князь Андрей), и, нередко, страданий.
Ростовы в противоположность Болконским не кичатся своею родовитостью и
богатством, у них принимают всех без разбора. Здесь равно обласкают и бедную
родственницу Анну Михайловну Друбецкую и знатного Шиншина, независимо от их
положения в обществе. Но дело не только в разности стиля жизни, эти семья живут
в разных системах нравственных ценностей. И, выходя в мир, каждый герой несет в
себе не только привычный семейный уклад, но и принятую в его доме мораль,
воспитанное родителями отношение к себе и миру.
Гостеприимный и щедрый дом Ростовых
не может не очаровать читателя. Толстой с умилением описывает графа и графиню:
это пожилые, жизнь прожившие вместе люди нежно, трепетно друг друга любят; у
них чудесные дети; в их доме уютно своим и чужим: «Граф встречал и провожал
гостей, приглашая к обеду.
- Очень, очень вам благодарен, ( он говорил всем без
исключения, без мАлейших оттенков, как выше, так и ниже его стоящим людям) за
себя и за дорогих именинниц.» И мы готовы пропустить мимо ушей несколько
диссонансных нот в этой семейной гармонии: холодность всех презирающей Веры:
страстное желание Сони принести себя в жертву благодетелям. Удивляет Николай:
искренний, добрый, храбрый, честный и чувствительный – но не интересен,
бесцветен! Он совершенно не умеет думать, он боится размышлять: это
обнаруживается в случае с Денисовым, когда верноподданнический восторг напрочь
заслонит от Николая Ростова мысли о сломанной судьбе несправедливо осужденного
друга. И в том, как не рассуждая, повинуясь лишь физическому влечению, бросится
к Анатолию Наташа – тоже проявится это ростовское стремление «жить чувствами»,
это освобождение себя от обязанности думать и отвечать за свои поступки.
Совсем не такие Болконские. Вспомним,
как провожал князя Андрея на войну его отец:
- Помни одно, князь Андрей: коли тебя
убьют, мне, старику, больно будет… - Он неожиданно замолчал и вдруг крикливым
голосом продолжал: - А коли узнаю, что ты повел себя не как сын Николая
Болконского, мне будет…стыдно! – взвизгнул он.
-Этого Вы могли бы не говорить мне,
батюшка, - улыбаясь, сказал сын.»
Таковы нравственные основы в семье
Болконских, где прежде всего думают о душе, о чести, а потом уже о жизни и
благополучии. Старый князь бесконечно любит сына, но предпочитает видеть его
мертвым, чем обесчещенным, замаравшим имя. И поэтому князь Андрей может ошибаться,
может поддаваться гипнозу наполеоновских идей, но не может позволить себе
струсить, отсидеться в кустах – как позволил себе это в первом бою Николай
Ростов. Он думал, прячась от пуль: «Кто они? Зачем они бегут? Неужели ко мне? Неужели
ко мне они бегут? И зачем? Убить меня? Меня, кого так любят все?» естественны
мысли молодого Ростова – ибо естественно чувство самосохранения. Именно в этот
момент проявилась в нем безнравственность слепой любви старой графини.
Прежде всего нравственные принципы в
человеке воспитывает семья. Не идеален старый князь Николай Андреевич
Болконский. Он и самолюбив, и не всегда справедлив, и суров: « с людьми
окружавшими его, от дочери до слуг, князь был резок и неизменно требователен, и
потому, не быв жестоким, он возбуждал в себе страх и почтительность…», и труден
характер этого человека. Даже княжна Марья, которая обожает отца, порой,
ненавидя себя за это, ждет его смерти, как избавления. Герой не может застраховать
своих детей от жизненных ошибок, полностью защитить их от влияния окружающей
среды, от проникновения в их умы и души наполеоновской идеи, но он дает им
мощное оружие: стремление к абсолютной честности перед самим собой, безусловное
уважение к нравственным заповедям человечества, доминирующее чувство долга,
ответственности за каждый свой шаг и каждое помышление.
А в эпилоге романа мы видим две
прекрасные семьи – Наташи и Пьера и Марьи и Николая. Почти все любимые герои
Толстого стоят у истоков нового – третьего – поколения. Мы видим мирное течение
жизни – прекрасной, полной чистых радостей и созидательных трудов. Но для автора
идеальна лишь одна семья – семья Безуховых. Она абсолютно гармонична, преодолев
все искушения, победив в себе низкие инстинкты, совершив страшные ошибки и
искупив их, вступают в новую полосу жизни Наташа и Пьер. Каждый из них так
сурово осудил себя за совершенные против нравственности и собственной души
преступления, как никто не мог бы их осудить. И этот – единственный – путь
преодоления заблуждений привел их к истинному свету. В семье Безуховых Пьер –
глава, интеллектуальный центр, духовная опора семьи, ее основа – Наташа. рождение
и воспитание детей, забота о муже для героини есть ее жизнь, единственная и
наиважнейшая ее работа. Человеческая равноценность Пьера и Наташи – вот основа
гармонии семьи Безуховых, этого лишена новая семья Ростовых, семья Николая и
Марьи. Роман «Война и мир» - отражение многогранности личности и широты
мировоззрения самого автора. Поэтому так много схожих черт находим мы и любимых
героев Толстого, постоянная работа души объединяет Пьера, Наташу, Андрея,
Марью, Николая, роднит их, делает взаимоотношения между ними дружественными,
«семейными».
2.5. ОСОРБЕННОСТИ
ПОРТРЕТНЫХ ХАРАКТЕРИСТИК
В ТВОРЧЕСТВЕ ТОЛСТОГО
Все возможно, и удается все, но главное - сеять души в людях.
А.
Платонов.
Есть художники, чья жизнь и творчество
представляют собой постоянное и напряженное внутреннее
движение, развитие, поиск. Это - художники пути, и самый выдающийся
из них - Лев Николаевич Толстой.
Понятие «пути» предполагает и
переменчивость, и единство одновременно. Это -
подвижное единство, когда начало пути в самом главном предполагает последующее развитие, а между его этапами обнаруживается то скрытая, то явная
связь, взаимозависимость. Томас Манн заметил, что
духовная эволюция Толстого «поражает своей железной
закономерностью, психологической предрешенностью фактов позднейших фактами изначальными». Сам писатель записал в дневнике 24-го сентября 1906 года: «Тайна в том, что я всякую минуту другой и все тот
же».
Путь выдающегося классика - не только
биография человека и художника, но и история в ее
личностном выражении. Это большая история - история страны и мира, отразившаяся в судьбе гениального художника. Успех произведений русского классика во многом обязан новому методу
психологического анализа, который был
назван Чернышевским «диалектикой души». В статье «Детство и отрочество, соч. гр. Л. Толстого» он писал: «Внимание
графа Толстого более всего обращено
на то, как одни чувства и мысли развиваются из других;... одно чувство
переходит в другое и снова возвращается к прежней исходной точке, и опять странствует, изменяясь во всей
цепи воспоминаний. Психологический анализ может принимать различные
направления, но главным остается сам психический процесс, его формы, законы, диалектика души, чтобы выразиться
определенным термином». Это свойство
психологизма навсегда останется «определительной» чертой творений мастера слова. Автор передает «диалектику
души» своих героев, их отношение к
окружающему весомыми деталями портрета, сопровождая их комментариями. Писатель стремится зафиксировать
изменения, произошедшие с персонажем,
передать его настроение в данный момент. Отсюда и появился среди литературоведов термин «полидинамический портрет»
Л. Н. Толстого. Полидинамизм
выражается не только в том, что писатель создает множество портретов каждого героя (например, лицо Наташи изображается то
«оживленным», то « умиленным», то
«размягченным», то «убитым», в зависимости от ее внутреннего состояния и настроения),
но и в насыщенности движениями любого отдельного портрета. Отсюда, опираясь на специфику творчества классика, мы
проведем аналитическую работу над портретными
характеристиками в произведениях «После бала», «Война и мир», рекомендованных
программой под редакцией Курдюмовой Т. Ф. для изучения в восьмом и десятом классах. На рассмотрение повести
выделено два часа, роман-эпопея
изучается обзорно, учителю необходимо вместе с учащимися проследить духовные искания главных героев, раскрыть их
внутренний мир. Бесспорно, для выполнения
этих задач словеснику следует обратиться к портретным описаниям толстовских героев, которыми насыщает автор как и
небольшую, но емкую по содержанию повесть
«После бала», так и развернувшийся на много страниц роман. Толстой прекрасно понимал, что его произведение «Война и
мир» не укладывается ни в один из
жанровых канонов. В статье «Несколько слов по поводу книги «Война и мир» (1868) он писал: «Это не роман, еще менее поэма,
еще менее историческая хроника». За
творением классика закрепилось жанровое определение «роман-эпопея», которое отражает сочетание в произведении
признаков романа и эпопеи. Романное начало
связано с изображением семейной жизни и частных судеб героев, их духовных исканий. Главные признаки эпопеи: большой
объем, создающий картину жизни нации
в исторически переломный для нее момент (1812 год), а также его проблемно-тематическая энциклопедичность, всеохватность.
«Война и мир» - один из самых
«густонаселенных» романов мировой литературы. Тысячи лиц явятся читателю: одних мы увидим мельком, за другими
будем следовать по всем путям их романного
бытия.
Обратимся к Аустерлицкому сражению. Андрей
совершает подвиг: «...схватив древко знамени и с
наслаждением слыша свист пуль... Едва удерживая в руках тяжелое знамя... побежал волоча древко», но к нему не приходит то
воодушевление, которым должно сопровождаться свершение подвига.
Автор смеется над героем: князь достиг своей цели (жажда
славы), но счастья ему это не принесло. Здесь же иронию сменяет
психологизм: «...как тихо, спокойно и торжественно... Где оно, это высокое небо... вечное...
что-то давно заснувшее... вдруг радостно и молодо проснулось в его душе...». Писатель подводит читателя к мысли
о том, что под небом Аустерлица князю
открылись истинные ценности - жизнь, счастье.
Немаловажную роль в обрисовке образа
молодого князя играет и такая портретная деталь, как
олицетворение Андрея с дубом. Сначала это: «...огромный, с обломанными ... суками и ... корой, заросший старыми болячками... С
огромными, неуклюже, несимметрично расположенными корявыми
руками и пальцами, он старым, сердитым и презрительным уродом...
не хотел подчиняться обаянию весны... солнца...» - символ образа
князя до встречи с Наташей Ростовой, которая не может не жить и «заражает» жаждой жизни Болконского. И вот
перед нами символ «нового» толстовского
героя: «Сквозь столетнюю жесткую кору пробились сочные, молодые листья... весь преображенный, раскинувшийся шатром
сочной, темно зелени, млел...». В
обоих случаях дается описание дерева, но делается это столь искусно, что невольно перед глазами возникает облик князя,
раскрывается его внутренний мир. Любовь
к Наташе наполняет молодого человека никогда прежде неизведанной радостью
жизни. Но счастье оказалось недолгим, ощущение краха иллюзий толкает Андрея Болконского на поле битвы, где посредством
использования деталей психологического портрета Толстой по новому
раскрывает образ своего героя:»...блестящие глаза... нежная детская шея...
невинный ребяческий вид»; «...душа была не в нормальном состоянии... все силы
его души были деятельнее, яснее...». Андрею «открывается новое счастье..., находящееся вне материальных сил...
Предписать и сознать его мог один бог!». В умирающем князе происходит
борьба между любовью земной и любовью
божеской, несовместимой с жизнью. Андрей Болконский умирает, так как «...слишком хорош, он не может жить».
Но перед этим автор, используя те
или иные штрихи портрета, говорит о гармоническом соединении князя Андрея с целым миром.
Вместе с Андреем Болконским на первых же
страницах романа появляется его друг Пьер Безухов: «...массивный, толстый молодой
человек, в очках... был несколько больше
других мужчин... умный и вместе робкий, наблюдательный и естественный взгляд...». Рядом со своим старшим товарищем
Пьер кажется рыхлым, непривлекательным, нелепым, но не это привлекает к нему внимание,
а взгляд юноши. Пьер появляется в
зале, нарушив чинную атмосферу: невпопад отвечает; искренне и жарко спорит... И
лишь позже читатель понимает, что непосредственность, искренность, горячность - сущностные черты героя. Автор
подчеркивает непохожесть Безухова на
других: «Улыбка у него была не такая, как у других... детское доброе, даже
глуповатое лицо...». Толстой при изображении Пьера Безухова насыщает его портретные характеристики деталями: «...Толстый,
широкий, с огромными красными руками... был рассеян... Но вся его
рассеянность и неумение... выкупались выражением
добродушия, простоты и скромности». Нам становится ясно, что толстовский герой простодушен, наивен, неопытен, но
именно ему предстоит пройти свой путь «от Наполеона к Кутузову».
Экспозиционный портрет не единственный, используемый художником
для раскрытия внутреннего мира молодого человека. В критике и литературоведении за Пьером закрепилось выражение «счастливый
мечтатель». На протяжении всего
романа его мучает вопрос «зачем?» («Зачем я поехал к Курагину?; Зачем мне дуэль с Долоховым?; Зачем я
женюсь на женщине, которую не люблю?»).
Все эти крошечные «зачем» являются деталью психологического портрета Пьера. Мы
видим, что перед нами человек, склонный к самоанализу, к поиску самого себя. Страшные вопросы «зачем», один из которых
«зачем жить? Зачем умирать?» - не
находят разрешения в душе героя, пока не началась война 1812 года, снявшая
вопросы, дав на них однозначные ответы. Возникает образ нового Безухова,
непредсказуемо-неожиданный, с полумистическим отношением к своему якобы предназначению
убить Наполеона: «Поступить в военную службу и ехать в армию или дожидаться?» -
в сотый раз задавал себе он этот вопрос (вновь подчеркивается склонность к самоанализу). И вот Пьер на поле битвы.
Автор рисует его иронически «...белой
шляпе... зеленом фраке...» - смешной, нелепый, но мастер слова не стремится принизить своего героя, лишь в очередной раз
подчеркивает непосредственность и
естественность молодого человека, и, быть может, легкомысленность: впереди военные сражения, а значит грязь, кровь, ужас,
смерть; и с этими картинами вовсе не
вяжется костюм Пьера, до конца еще не осознавшего куда он попал, - чудак, оторванный от жизни, ярый мечтатель.
Совершенно иным предстает перед читателями
Безухов, попавший в плен, где переживает трагический момент - расстрел
заложников, гибель Каратаева. Это уже не неопытный, нелепый
юноша, а человек, нашедший свое царство правды, обретающий
духовную свободу. Психологический портрет Пьера Безухова конкретен и ярок: «...взглянул в небо, в глубь уходящих, играющих звезд... И все
это мое, и все это во мне, и все это я!». В своем мироощущении
граф Безухов сводит вместе небо и землю - и весь этот космос
ощущает в себе. Происходит «космизация души» героя, рождается
новый человек, которого ждет счастливая любовь с Наташей Ростовой, к образу которой мы и обращаемся, так как портретные характеристики героини
не менее ярки, своеобразны, чем описания Андрея Болконского
и Пьера Безухова.
Впервые с Наташей читатель встречается
спустя два месяца после вечера у Шерер. В другом городе, в
другом доме - в московском доме Ростовых: «Черноглазая, с большим
ртом, некрасивая, но живая девочка, с своими детскими открытыми плечиками... черными кудрями... тоненькими оголенными руками, маленькими
ножками... уже не ребенок... еще не девушка...», - автор не наделяет
героиню внешней красотой («некрасивая»), однако подчеркивает
ее живость, подвижность («живая»), стремление жить чувствами,
а не рассудком. Эта мысль подтверждается в сцене «флирта»
Наташи с Борисом:
«.. .исподлобья глядя на него, улыбаясь...
чуть не плача от волненья... с счастливым лицом».
Писатель, создавая образ своей любимицы, прекрасно сознавал,
что, лишив ее броской внешности, можно и нужно заменить отсутствующую
красоту другим очаровывающим внутренним качеством, как говорят французы, неким шармом, от которого все мужчины, с кем впоследствии
судьба столкнет Наташу, будут от нее без ума. Она
переполнена жаждой жизни - вот в чем секрет ее
очарования. И эту тайну мастер слова раскрывает, насыщая портрет героини множеством деталей, подмечая «волшебные изменения милого лица». Вот
она: «...распустив свой большой рот … заревела, как ребенок...», и тут же: «...целовала ее в голову... смеялась». Читатель
узнает о непосредственности и искренности девушки. Все,
что она делает, может показаться ужасно неприличным, но
ей, «именно сиявшей», «разрумянившейся», «оживленной», с таким
«звонким смехом», все сходит с рук. Она потому и смела, и весела и делает «бог знает что» (по словам ее матери), но мы, читая произведение,
не почувствуем и толики неудовольствия автора книги.
Вот Наташа чуть постарше, пятнадцатилетняя, встречает приехавшего в отпуск
брата: «Что-то стремительно, как буря, вылетело из
боковой двери и обняло и стало целовать его... пронзительно
визжала...», - девушка повзрослела, однако поведение осталось детским, явив
собой сильный женский магнит, заменивший так и не пришедшую
красоту.
Раскрывая внутренний мир героини, движения ее
души, писатель использует штрихи психологического
портрета: «...весело, далека от грусти, упреков, горя...». Очаровательная, завораживающая, притягательная, чувственная, страстная
- эти слова ничего не говорят о Наташиной прелести. Не
способны они и объяснить эффект от общения с «переполненной жизнью»
девочкой. Ведь она не просто мила, приятна, радует,
развлекает - одним лишь впечатлением, своим воздействием обновляет, освобождает,
заставляет по-новому видеть те или иные вещи, отрывает людей от того ложного, с чем они связаны: такова ее роль в судьбах князя Андрея и
Пьера.
Пьер заметил на вечере у Бергов, что Ростова
«…не только не была так хороша, как она была на бале, но
она была бы дурна, ежели бы не имела... кроткого и равнодушного ко всему вида».
Стоило войти Андрею Болконскому - «она вся преобразилась.
«Из дурной опять сделалась такою же, какая она была на бале, любовь преображает ее», девушка сияет внутренним светом.
Портрет Наташи - жены и матери - завершит
галерею портретов героини от тринадцатилетней девочки до
двадцативосьмилетней женщины, матери четырех детей.
Как и все предыдущие, Наташи - девочки или юной женщины, Наташи в радости или в отчаянии, в горе, последнее описание тоже согрето теплотой и
любовью: «Она пополнела, поширела... черты лица имели
выражение спокойной мягкости и ясности... в развившемся красивом теле» зажигался
прежний огонь, она «бывала еще» более
привлекательна, чем прежде». Здесь главное для Толстого Наташа Ростова - та самая жизнь, в которой все, что ни делается, все
к лучшему.
Портретные характеристики любимых героев художника
слова - Андрея Болконского, Пьера Безухова и Наташи
Ростовой - даны в полидинамике. Изображая их, автор
использует элементы экспозиционного, иронического (подвиг князя, одеяние Пьера на Бородинском сражении), психологического портретов, добавляя к
ним свои комментарии, раскрывая «диалектику души»
персонажей. Кроме того, в произведении мы встречаем статичный портрет в создании
облика Элен: «...блестя белизной плеч, глянцем волос... красотою своего стана,
...полных плеч... была так хороша..., несомненную... сильно и побудительно
действующую красоту...»; «Так вы до сих пор
не замечали, как я прекрасна?»; «...
мраморная красота, ... живая прелесть плеч и шеи... тела...»; «...красавица,» - автор, как
видит читатель, неоднократно подчеркивает
внешнюю красоту Курагиной, ни словом не обмолвясь о ее внутреннем мире, быть может, тем самым указывая на его пустоту?
Не лишено произведение и сатирического
изображения персонажей. Обратимся к образу «великого императора» Наполеона, «палача
народов...», ложного идеала Андрея и Пьера:
«...пофыркивая и покряхтывая, ...толстой спиной... обросшей жирной
грудью... выхоленное тело... лицо желтое и опухшее,» - Толстой, давая такую
характеристику, принижает полководца, занимающегося возвеличиванием самого себя, отличающегося крайним тщеславием.
Итак, мы можем сделать вывод, что мастеру
слова удалось раскрыть свой замысел в обрисовке героев романа при помощи
особенностей портретного описания. Проблемный
подход Толстого к человеку и его внутренней жизни обусловили принципы изображения персонажей в его романе.
Раскрывая принцип «диалектики души», писатель использует экспозиционный и
психологический портреты; указывая на
отсутствие жизни внутреннего мира - сатирический, статичный.
Нередко, для более сильного воздействия
произведения на читателя, классик создает образы, в основе
которых лежит контраст. Для доказательства данного высказывания
проведем аналитическую работу над портретами героев рассказа «После бала».
Здесь слышна перекличка двух эпох - той,
которую непосредственно рисует художник слова (сороковые
годы 19-го века, время Николая I), и той, которая
присутствует незримо, обуславливая постановку вопросов (90-е
годы). Поэтому Лев Николаевич Толстой в своем творении восстанавливает прошлое,
чтобы показать, что его ужасы живут и в настоящем.
Воплощением красоты, молодости, любви в этом
небольшом, но емком рассказе становится образ Вареньки
Б., возлюбленной рассказчика, Ивана Васильевича: «...высокая,
стройная, грациозная, величественная... царственный вид... ласковая, веселая улыбка... прелестные блестящие глаза... милое, молодое
существо...», - читатель из детального портрета героини чувствует глубокую
симпатию автора к девушке, узнает о некоторых чертах ее
внутреннего мира: жизнелюбие, доброта, чистота,
невинность. На протяжении всего произведения первоначальное впечатление усиливается, так
как писатель добавляет различные штрихи к облику Варвары («... сияющее, зарумянившееся лицо... ласковые,
милые глаза...»).
Но на повествователя оказывает воздействие
не только девушка, но и ее отец, вызвавший восхищение и
уважение героя: «...красивый, статный, высокий, свежий старик...
лицо румяное... с белыми бакенбардами... радостная улыбка... блестящие глаза... сильными плечами...». Прекрасный портрет, казалось бы, но
классик дополняет его высказыванием: «...воинский
начальник типа старого служаки николаевской выправки»; это
должно было насторожить внимательного читателя, которому за внешней красотой полковника следует разглядеть натуру, знающую лишь
понятие «долга» и не имеющую представления о
человеческом сострадании, в чем мы и убеждаемся впоследствии.
«Оголенный по пояс человек, привязанный к ружьям двух солдат. Спина его - что
пестрое, мокрое красное, неестественное...».
«Румяное лицо и белые усы
с бакенбардами...»
Дергаясь всем телом, шлепая ногами по талому снегу... то падая наперед. .. то опрокидываясь назад...»«Твердым шагом двигалась высокая, статная фигура»
«Сморщенное от
страдания лицо... спотыкающийся, корчащийся человек...»
Бесспорно, симпатии
автора, милосердного христианина, на стороне наказываемого
татарина. «Статная фигура и румяное лицо» полковника вызывают у читателя (как и
у рассказчика) ужас и непонимание происходящего. И именно посредством
контрастного портрета писателю удается оказать столь эффектное воздействие на нас,
посторонних наблюдателей; раскрыть идейное звучание произведения (жить
необходимо не только по царским, но и человеческим законам, осуждение
жестокости, разоблачение социальной несправедливости, искажающие натуру человека).
Таким образом, мы в очередной раз убеждаемся
в важной роли портрета в творчестве Л. Н. Толстого -
одной из самых ярких страниц в истории русской литературы.
Свыше двухсот произведений написано мастером
слова, в нашем исследовании проводилась аналитическая работа над двумя из
них: романом-эпопеей «Война и мир» и рассказом «После бала», в которых нам
удалось выявить следующие виды портретных
характеристик: экспозиционный, полидинамический, статичный, ироничный, контрастный, сатирический,
психологический, каждая из которых выполняла свою, особую, функцию в произведении.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.