Иманмурзаева Аида Умаровна, учитель
изобразительного искусства
ГБОУ СОШ №630 Приморского района
Санкт-Петербурга
Декоративно-прикладное искусство как условие
формирования эстетического отношения младших школьников
Предметный мир, окружающий человека, всегда в разных формах несет на
себе следы его трудовой преобразующей художественно-творческой деятельности.
Человек не только использует окружающую среду и предметы этой среды, а также
изменяет ее в соответствии со своими интересами и потребностями, в числе
которых важными являются эстетические, художественные, творческие потребности.
Каждый народ под влиянием исторически сложившихся социальных, экономических,
географических условий создает свои художественные эстетические традиции в
развитии декоративно-прикладного творчества. Культурные и художественные
традиции народа — та основная база, освоив и использовав которую, созидатель,
творец может сотворить нечто новое, необыкновенное, которое может достичь еще
одной вершины в развитии искусства. Накопленный народом художественный опыт —
результат творческих усилий, находок целого ряда поколений людей. Он же, в свою
очередь, служит основой дальнейших достижений в художественном,
декоративно-прикладном творчестве. Преобразующая творческая деятельность в
сфере декоративно-прикладного искусства широка и многогранна. Она охватывает
разнообразные предметы окружающего мира и различные материалы. Само название
декоративно-прикладное искусство особо подчеркивает его главное практическое
назначение. Это прежде всего деятельность прикладная, то есть направленная на
улучшение художественного, эстетического качества предметов. В этом и
заключается ее утилитарный творческий характер в создании изделий, предметов
окружающего мира. Особенностью декоративно-прикладной деятельности является то,
что она всегда стремится к художественно-образному воплощению предмета.
Утилитарное и художественное и всегда взаимосвязаны между собой, дополняют друг
друга. Художественно-эстетическая образность в изделиях народного творчества
делает их полезными красивыми способствует удовлетворению тех чувств, которые
связаны с восприятием прекрасного. «Таким образом, народное искусство — не
консервативная, мертвая художественная система, а система, постоянно развивающаяся.
Благодаря своей необычной емкости народное искусство интересно не только с
точки зрения художественной, но и с точки зрения исторической, этнографической,
социологической. Следует особо подчеркнуть научную ценность произведений
народного искусства» [1, с. 89]. Справедливости, — развивается по только ему
присущим законам. Это культурная память народа, неотделимая от самых глубоких
устремлений современности» [2, с. 343]. Изделие декоративно-прикладного
творчества вносит большую чувственную, выразительную неповторимость в ее
художественный образ, формирует личность и потому располагает мощными ресурсами
освоения предметов окружающего мира, его образного осмысления, настроения.
Истоками декоративно-прикладного искусства являет народное художественное творчество,
где основополагающим выступает единство этического и эстетического, чего не
хватает сегодня в процесс формирования эстетического отношения младших
школьников. Все произведения декоративно-прикладного творчества создаются и
используются с целью художественной обогащения окружающей среды, приданию ей
больше декоративности и выразительности. Широкий диапазон возможностей
изготовления и применения изделий декоративно-прикладного творчества позволяет
привлекать к участию в работе учащихся школ практически всех возрастных групп с
различной художественно подготовленностью. Занятия декоративным искусством,
наряду с удовлетворением художественных потребностей, формируют эстетическое
отношение и развивают эстетический вкус, приобщают учащихся к труду, прикладному
творчеству. Сегодня в учебно-воспитательном процессе школы преподаватели
изобразительного искусства должны понимать, что для учащихся
декоративно-прикладное искусство теснейшим образом связано с повседневным
бытом, это одна из важнейших констант организации оптимальной среды обитания,
своеобразная «художественная летопись» в национальной культуре, поскольку
основные характерные для данного региона объемные формы и декоративные мотивы
базируются на многовековом отборе, «рыночном» спросе народов, потребителя
изделий мастера и определенной художественно-ремесленной школы. Испокон веков в
народном обучении — от старшего к младшему — декоративно-прикладному искусству
существуют традиционные принципы, формы и методы, отшлифованные тысячелетиями.
В настоящее время очень важно учитывать их в педагогической практике
художественного образования. Когда педагог предлагает детям для рассмотрения и
анализа с критической его оценкой образец народного декоративно-прикладного
искусства, он ставит задачу не только дать оценку, но и активизировать
познавательный потенциал, интеллектуальные возможности каждого учащегося. Опыт
практической деятельности неоспоримо свидетельствует, что ключевыми,
основополагающими факторами формирования человеческой личности являются
национальная, географическая, социальная среда, уклад жизни и быта, исторически
сложившиеся виды трудовой деятельности, местные ремесленные и художественные
промыслы, национальный язык, фольклорные и эстетические традиции, эстетические
критерии оценки объектов, а также религиозное наследие. К сожалению, в
общеобразовательных школах потенциал традиций народного декоративно-прикладного
искусства для формирования эстетического отношения младших школьников
используется недостаточно. Это отчасти объясняется отсутствием целенаправленной
работы по использованию декоративно-прикладного искусства в образовательном
процессе школы, а также неразработанностью содержания и форм приобщения
учащихся к национальной культуре. Поэтому наиболее верным направлением
эстетического образования и формирования эстетического отношения учащихся школ
является использование народного декоративно-прикладного искусства в
учебно-воспитательном процессе с учетом гармонического сочетания
регионально-национальных традиций и общепедагогических требований преподавания
этого предмета в школе. Декоративно-прикладное творчество развивается в разных
формах и видах. На занятиях между всеми видами изобразительной деятельности —
рисованием, лепкой, аппликацией, а также декоративно-прикладной работой
необходимо устанавливать тесные связи. Для выполнения определенного задания
глиной, рисованием или путем аппликации учащийся ищет нужный материал, находит
соответствующую композицию, форму, цвет, показывает различные вариации приемов
и последовательность выполнения форм предмета и изображения. Поэтому очень
важно разработать педагогические условия, формы и методы развития
декоративно-прикладного творчества школьников в гармоническом сочетании
общепедагогических требований и традиций народного искусства. В процессе обучения
изобразительному искусству в школе мы отдаем особое предпочтение декоративному
рисованию, поскольку учащиеся могут проявить здесь элементы художественного
эстетического творчества в большой степени, чем при выполнении других видов
практической работы. Этому способствуют возможность подбирать и использовать
элементы, детали, орнаменты изделий, а также желание самостоятельно определить
их цвет и цветовые сочетания. Красочность, выразительность и ритмичность
составных частей изображаемых рисунков радуют учащегося и тем самым
активизируют их творческую деятельность способствует формированию эстетического
отношения младших школьников. Значительное преимущество декоративного рисования
состоит в том, что оно предполагает в большей степени стилизацию изображаемого
предмета, изделия формы, а именно: Обобщение формы предмета путем упрощения,
подчеркивания наиболее характерные признаки изображаемого произведения. Процесс
обобщения в декоративно-прикладном творчестве, создание формы неотделимой от
выявления свойств материала: материал диктует свои условия. Изображение
объемных предметов в плоскостном решении, которое здесь не столь важно для
передачи светотени. Условная передача цвета, поскольку цветовые сочетания могут
ритмически повторяться и чередоваться, как и элементы формы. Цветовые сочетания
могут ритмически повторяться и чередоваться, как и элементы формы. Цветовые
сочетания могут быть резкими, контрастными и мягкими. Контрастные сочетания
цвета обычно создаются при употреблении цветов, различных по светлоте, цветовому
тону и насыщенности. Таким образом, декоративно-прикладное искусство отличается
красочностью, выразительностью и доступностью изображения в большей степени,
чем другие виды изобразительной художественной деятельности, что во многом
содействует формированию эстетического отношения младших школьников.
Исследование в этой области показывают, что школьники достигают качественных,
эффективных успехов в декоративно-прикладном творчестве. Современная молодежь
должна обладать гибкостью, динамичностью мышления, высоким
художественно-творческим потенциалом, знать и уметь пропагандировать народное
искусство, его истоки, использовать его педагогический потенциал в формировании
эстетическом отношении младших школьников. Особенности и устоявшиеся традиции
народного декоративно-прикладного искусства Дагестана дают возможность на
практике проверить познавательно-дидактическую, художественно-эстетическую
ценность народного творчества и умело использовать его педагогический потенциал
в формировании эстетического отношения младших школьников. Для того чтобы
произведения декоративно-прикладного искусства эффективно использовались в
работе учащихся, приносили наибольшую пользу и способствовали формированию
эстетического отношения младших школьников, их нужно правильно подбирать,
систематизировать в соответствии с конкретной учебной задачей. Произведениям
декоративно-прикладного искусства, подобранным для использования на уроках
изобразительного искусства, должны быть присущи художественная, декоративная, образная
выразительность, доступность восприятию учащихся и своего рода универсальность,
возможность широкого применения в учебно-воспитательном процессе.
Литература:
1. Кузин В.
С. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальных классах. —
М.: Просвещение, 1984.
2. Некрасова
М. А. Народное искусство как часть культуры. — М.: Изобразительное искусство,
1983. — 343с.
3. Прете И.
К., Капальдо А. Творчество и выражение. Курс художественного воспитания. — М.: Советский
художник, 1985. — 89с.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.