История
бытования мандолины в России
Зайцева
Ксения Леонидовна
КГК
им. Н.Г. Жиганова, Казань, Россия
Мандолина имеет богатую историю бытования
в России, здесь она претерпела и взлеты, и падения популярности. Однако, данная
проблема, по-нашему мнению, изучена не в полной мере. Цель нашей работы –
рассмотреть основные события формирования исполнительства на мандолине в России
и определить их значимость в современности.
Первое упоминание о ее появлении в России
мы можем встретить в работе члена российской Академии наук Якоба Штелина
(1709-1785) «Известия о музыке в России»,опубликованной в 1770 году. В своей
работе он упоминает: «В заключение музыкальных новинок и достопримечательностей
в царствование императрицы Елизаветы[1],
нужно еще добавить, что итальянцы способствовали появлению в Петербурге и
Москве итальянской гитары и ее соотечественницы мандолины, которые никогда не
пользовались особенной благосклонностью. Тем менее здесь эти инструменты в
почете, что по иностранному обычаю они предназначаются для сопровождения
любовных вздохов под окнами любимой; в этой же стране они не могут выполнять
своего назначения, так как ни вздохи, ни серенады в переулках здесь не
употребительны» (Штелин, 1935, с.119).
Исходя из данной цитаты Якоба Штелина,
можно утверждать, что мандолина в России вызвала интерес благодаря известным
виртуозам-исполнителям, гастроли которых проходили еще с XVIII
века. Подтверждает этот факт и сведения, указанные в труде «Музыкальные
инструменты. Энциклопедия» (Есипова, 2008). Так, по предположению
исследователей, Россию посетил генуэзский мандолинист Дзанебони. Музыкант дал
концерт в Петербурге 15 апреля 1781 года в антракте постановки «Севильского
цирюльника» Бомарше и в Москве 5, 7 января и 25 февраля 1782 года. А в 1795 году
мандолинист и певец Л. Инвернанди выступил в дуэте со скрипачом Фр. Джордани (Есипова,
2008).
Известны также гастроли
исполнителей-виртуозов на мандолине, гастролировавших в России. Одним из них
являлся ПьетроВиммеркати, посетивший Россию в 1837 году (Sparks, 1995,
p.2). Летом 1891 года в Зоологическом саду совместно с неаполитанским оркестром
выступил шестнадцатилетний Эмилио Коломбо, итальянский виртуоз. Ссылаясь на
цитату Т. Лачиновой, следует сказать, что протекцию ему составлял сам П. И.
Чайковский (Познанский, 2009, с.417). В 1903 году в России гастролирует
молодой мандолинист-виртуоз Эрнесто Рокко[2] (Семененко,
2013, с. 83).
Многочисленные выступления зарубежных
мандолинистов повлекли за собой, пусть и не сразу, заинтересованность этим
инструментом жителями России. Мандолина осваивалась музыкантами-любителями. Вот
как в 1889 году описывает событие автор «Школы игры на мандолине» И. Куликов:
«За последнее время у нас стал входить в большое употребление испанский
инструмент «мандолина». Приезжие артисты давали здесь концерты, как на одной
мандолине соло, так и оркестром, составленным исключительно из одних мандолин с
аккомпанементом гитар, и доказали нам, что инструмент этот смело может
равняться по исполнению своему со всеми другими инструментами» (Куликов,
1889).
Популярность приобретают неаполитанские
ансамбли[3]
и оркестры (Лачинова, 2015, с. 67). В изучении мандолинного
ансамблевого исполнительства в России изучает в своей работе «Культура игры на
мандолине в России конца XIX века и ее
значение в развитии концертной балалайки В.В. Андреева» О. Семененко (Семененко,
2013). Наиболее заметным, пишет автор, был кружок мандолинистов и
гитаристов Джинислао Париса[4].
К сожалению, неизвестно точное время возникновения кружка, однако можно
утверждать, что к 1887 году кружок был довольно популярен. Документом,
подтверждающим этот факт, является ходатайство об утверждении Общества в марте
1887 года[5].
К тому же, в 1892 года «Биржевая газета» сообщает, что данный кружок существует
уже шесть лет. С 1889 года руководителем, капельмейстером его становится Е.П.
Жуковский, о чем свидетельствуют многочисленные афиши и концертные программки (Семененко,
2013, с.88). С 1899 года, о чем нам известно из газетных источников,
популярен кружок мандолинистов и гитаристов Н.П. Трапезникова[6].
Подобные
коллективы принимали участия во многих концертах. Рецензию на выступления
одного из них мы можем встретить в газете: «Вчера состоялся в зале
Педагогического музея оригинальный музыкальный вечер, устроенный И.Ф. Деккер –
Шенком[7],
при участии кружка любителей мандолинистов и гитаристов. Участие этого кружка
привлекло такую массу публики, что довольно просторный зал музея был
переполнен. Программа была составлена из пьес, большей частью требующих участия
кружка, как самостоятельно, так и при участии сольного и хорового пения. Нельзя
не сказать, что соединения хора, соло и оркестра, состоящего из восьми мандолин
и четырех гитар, производит на публику чарующее впечатление, но вместе с тем
подобный нежный аккомпанемент прежде всего требует от солистов хотя бы и
небольшого, но прекрасно обработанного голоса и изящного и полного нюансов
пения, иначе вся прелесть этого соединения пропадает сама собою»[8](Семененко,
2013, с. 88). О бытовании коллективов подобного рода свидетельствуют
хранящиеся в Российской государственной библиотеке уставы Московского (1989),
Петербургского (1911) и Таганрогского (1904) обществ мандолинистов- и
гитаристов-любителей (Лачинова, 2015, с. 69). В 1911 году гитарист В.А.
Русанов создает в Москве коллектив из так называемых «домашних» инструментов, а
именно мандолин, гитар и балалаек. Данный коллектив просуществовал несколько
лет (Имханицкий, 2008, с. 228-229).
Такое количество
коллективов и периодичность их выступлений говорит о довольно высокой степени
заинтересованности мандолиной в России на период конца XIX-
начала XX
веков. Следует подчеркнуть, что под влиянием мандолинного исполнительства в
России В.В. Андреев создал свой Кружок любителей игры на балалайках, в котором
разнотесситурные инструменты были объединены по образцу именно неаполитанского
ансамбля (Семененко, 2013, с. 103). К сожалению, сведений о сольном
исполнительстве в России мало, можно сказать, что их практически нет. В работе
мы можем лишь сослаться на «Биржевую газету», в которой сказано: «Игру на
мандолине преподает в Соляном городке г. Реннике»[9].
Согласно интернет-источнику Ф.И.Реннике являлся членом «Кружка любителей игры
на балалайках» (1888-1896) под управлением В.В. Андреева (wikipedia.org/wiki/Русский_оркестр_В._В._Андреева).
О заметном увлечении игрой на мандолине в
России говорит высокий уровень продажи инструмента. Т. Лачинова пишет, что в
1914 году было реализовано 580000 щипковых инструментов, а именно мандолин и
гитар, треть из которых были вывезены из-за границы (Вольман, 1961, с.
25). Пользовались спросом и инструменты высокого качества, выполненные
итальянскими фабриками «Р. Калаче», «Дж. Миньери», «Л. Сальседо» (Лачинова,
2015, с. 71). Известно также, что в России мандолины создавались в
мастерской Ф.С. Пасербского[10],
известного изготовлением по заказу В.В. Андреева хроматической балалайки. Еще
одним выдающимся мастером мандолин был Сергей Федорович Буров, который в 1908
году по заказу Г.П. Любимова создал первую четырехструнную домру скрипичного
строя. Три его работы хранятся во Всероссийском музыкальном объединении
музыкальной культуры им. М.И. Глинки: одна мандолина-лира 1913 года, две других
1932 года (Лачинова, 2015, с.70).
После революции 1917 года масштабы
промышленного производства мандолин выросли значительно. Ленинградская фабрика
щипковых музыкальных инструментов им. А.В. Луначарского[11]
известна выпуском огромного количества мандолин. По статистике, приведенной Т.
Лачиновой, производство на предприятии выросло с 59400 в 1932 году до 121395 в
1961 году. Мандолины изготавливались и в Московской экспериментальной фабрике
музыкальных инструментов (Лачинова, 2015, с.70-71).
Такой спрос в советские годы на мандолины
обуславливается использование инструмента в домашнем быту и в самодеятельных
музыкальных кружках. С помощью мандолин начинали свое знакомство с музыкой
выдающиеся музыканты: основоположник советской школы игры на трехструнной домре
А.Я. Александров (1916-1980), балалаечник Г. И. Жихарев (1915-1973), домристы
А.Н. Лачинов (1905-1992) и С. Н. Лачинов (1919-2002), композитор-песенник К.Я.
Листов (1900-1983) (Лачинова, 2015, с. 72).
Вплоть до 1960-х годов пользовались
популярностью неаполитанские ансамбли и оркестры, как профессиональные, так и
самодеятельные, пишет в своей работе Т. Лачинова. В 1930 году появился
Неаполитанский оркестр г. Калинина, который курировал В.В. Целиковский (1900-1958).
С 1947 по 1967 годы выступал ансамбль с двумя составами, русским и
неаполитанским, под управлением артиста Мосгосэстрады С.Н. Лачинова. В 1945
году был создан самодеятельный музыкальный ансамбль «Домашнее музицирование»,
основателем которого являлся музыкант-любитель Н.Н. Сипкин. В 1949 году в
Ленинграде Александром Катышевым был создан неаполитанский оркестр, ныне данный
коллектив находится под управлением дочери Катышева Т.А. Сорокиной. Известен
также неаполитанский ансамбль ДК УЗТМ г. Свердловска под руководством А.И.
Навроцкого, существовавший в 1950-е годы (Лачинова, 2015, с.72-73).
Следует отметить, что в дальнейшем
неаполитанские ансамбли и оркестры были вытеснены ансамблями и оркестрами
русских народных инструментов, в состав которых входили набиравшие популярность
домры. Возрожденный русский инструмент домра вызывал теперь больший интерес у
публики, нежели его итальянская соратница мандолина. Лишь много лет спустя, уже
в наше время, мандолинное исполнительство вновь заинтересовало музыкантов
России. Такие выдающиеся деятели искусства как В.П. Круглов, С. Мусафина, Л.Н.
Потапова постепенно реабилитируют ее положение в культурной среде. Их
значимость в развитии исполнительства на мандолине в России, по нашему мнению,
следует рассмотреть в отдельном исследовании.
Таким образом, следует сказать, что вопрос
изучения бытования мандолины в России вносит неоценимый вклад в возобновлении
концертной исполнительской практики в нашей стране с целью внести новые краски
в современную музыкальную культуру.
Список
литературы
1.
Имханицкий:
Имханицкий М. И. Становление струнно-щипковых народных инструментов в России.
М., 2008
2.
Куликов: Куликов
И. От автора// Новейший общедоступный и практический самоучитель для мандолины
по самой новейшей цифровой восьмилинейной системе, по которой можно в самое
короткое время выучиться, не зная нот, играть без помощи учителя. Сост. И.Н.
Куликов. М. [ценз. 19 апреля 1889 г.]
3.
Лачинова: Лачинова
Т. Многоликая мандолина// Газета Играем сначала № 5 (143) Май 2016.
4.
Познанский: Познанский
А.Н. Петр Чайковский: биография. СПб., 2009, Т. 2
5.
Семененко:
Семененко О. Культура игры на мандолине в России конца XIX века и ее значение в развитии концертной балалайки В.В.
Андреева//Аспирантский сборник. Вып. 7, 2013
6.
Штелин, 1935: Штелин
Я.Я. Известия о музыке в России/ Пер. Б.И. Загурского// Штелин Я. Музыка и
балет в России XVIII века.- Л.:
Муз. Издат., 1935.- с. 49-143
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.