СТАТЬЯ
«Личность Петра
Великого и его эпоха в отечественном кинематографе»
Фамилия,
имя, отчество (полностью): Колесник Валентина Васильевна
Название
места работы, учебы: Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение
«Детский сад «Теремок»
Наименование
муниципального образования: МО г. Муравленко
Наименование
населенного пункта: г. Муравленко
2021
г.
Личность Петра
Великого и его эпоха в отечественном кинематографе
«А Петр Великий, который один есть целая
всемирная история!»
А.С. Пушкин
Кинематографическое
искусство один из важнейших источников для познания истории, культуры,
традиций страны. Особенно актуальным это становится сегодня, когда объемы
визуального контента стремительно растут в информационном пространстве, активно
вытесняя иные, например, аудио и текстовые типы информаций медиасреды.
Кино и телевидение отражают
ключевые исторические события, конкретные институты - органы власти, силовые
структуры, армию, образование, культуру, здравоохранение, общественные
ценности - брак, семья, человеческие отношения - жизненные ситуации,
поведение, эмоции.
В
последнее время в нашем прокате появились отечественные картины, посвященные
значимым историческим событиям или выдающимся личностям: среди них - «Брестская
крепость» (А. Котт, 2010), «Время первых» (Д. Киселёв, 2013), «Легенда №17» (Н.
Лебедев, 2013) «Сталинград» (Ф.Бондарчук,2013), «Батальонъ» (Д.Месхиев,2014), «Битва
за Севастополь» (С. Мокрицкий, 2015). «28 панфиловцев» (К. Дружинин, А.Шальопа,2016),
«Движение вверх» (А.Мегердичев, 2017) и много других достойных зрительского
внимания фильмов. Влияние кинематографа на общество огромно.
«Кинофильм принадлежит идеологической борьбе,
культуре, искусству своей эпохи. Этими сторонами он связан с многочисленными
вне текста фильма лежащими сторонами жизни, и это порождает целый шлейф
значений, которые и для историка, и для современника порой оказываются более
существенными, чем собственно эстетические проблемы» — утверждал Ю.М. Лотман.
Социологические
исследования показывают, что более 77,5 % наших сограждан считают кинофильмы
источником знаний об истории, культуре традициях России. Например, по данным
проведенного ВЦИОМ в 2019 году опроса, две трети молодых россиян полагают, что
литература, кино и средства массовой информации создают достоверный образ
героев отечественной истории, особенно Великой Отечественной войны.
Киноленты
на исторические темы во многом всегда поддерживаются государством. Государство
- главный заказчик, а, следовательно, одной из значимых особенностей кинематографа
становится задача по легитимации существующего строя. Для государственной
власти исторические киноленты выступают важным источником политического
«месседжа», так как характерной особенностью таких произведений является задача
по историческому просвещению. Таким образом, изучая особенности подачи
материала в игровом кино, мы можем фиксировать особенности политической
действительности, в которой создавался фильм.
Цель доклада –
показать влияние актуального историко-политического контекста на образ Петра I
в российском кинематографе.
Задачи:
-
определение исторически ключевых и общественно значимых тем в советском и
постсоветском кино о Петре I;
-
анализ отражения ключевых тем в кинолентах «Петр Первый» (В. Петров,1937), «Юность
Петра» (С. Герасимов, 1980), «Петр Первый. Завещание» (В. Бортко, 2011).
Петр Первый становится героем нескольких советских и российских кинолент: «Баллада
о Беринге и его друзьях» (Ю.Швырев, 1970), «Табачный капитан» ( И.Усов, 1972), «Сказ
про то, как царь Петр арапа женил» (А. Митта, 1976), «Демидовы» (Я. Лапшин, 1983),
«Царевич Алексей» (В.Мельников, 1997), «Молитва о гетмане Мазепе» (Ю.Ильенко,
2001), «Слуга государев» (О. Рясков,2007), «Тобол» (И.Зайцев,2018).
В
картинах режиссеров Ю. Швырева, В.Усова, Я.Лапшина личность Петра не
является центральной, он выступает одним из героев повествований, обращенных к
другой тематике. В отличие от них, А. Митта не просто ставит императора Петра
в центр сюжета и выносит его имя в заглавие фильма, но и собирает в своей
картине одних из самых популярных советских артистов - А. Петренко, В.
Высоцкого, М. Кокшенова, О. Табакова и В. Золотухина.
В
этом фильме Петр предстает перед зрителями непредсказуемым, вспыльчивым и
кровожадным человеком. Это ярко показано в сцене, где он принуждает арапа
рубить головы, манипулирует людьми, в частности Ягужинским: « Любишь меня?
Выполняй приказ!».
Будучи
человеком многогранным, Петр умел выявлять таланты: издает Табель о рангах,
чтобы дать возможность пробиться трудолюбивому подданному вне зависимости от
его происхождения, но все-таки склонен к импульсивным решениям и агрессивному гневу.
Если брать за пример его отношения с арапом, то видно, как царь подвержен
страстям: чем сильнее он любит, тем больше он дает, но еще больше требует
взамен. Эта концепция может быть перенесена на управление Петра государством. Данный
фильм вряд ли может быть использован на уроках. Это - развлекательное
произведение, авторы которого перед собой образовательные цели не ставили. Хотя
образ Петра в фильме – харизматичен и ярок.
К
фильмам способным оказать существенное влияние на массовые представления об
эпохе Петра Великого, относятся две кинокартины, снятые по мотивам одного и
того же литературного произведения, романа Алексея Толстого «Петр Первый». Роман
лег в основу художественного фильма
В.
Петрова «Петр Первый» и художественной дилогии «Юность Петра»
С.
Герасимова. В ходе просмотра картин четко выделяются отраженные в них основные
темы: реформы и преобразования, семья - отношения Петра с сыном, с Екатериной,
Стрелецкий бунт, отношение к Церкви, война и коррупция.
Роман
«Петр Первый» стал центральным, но незаконченным произведением в творчестве
писателя. Успех произведения был обусловлен не только его высокими
художественными достоинствами, но и развитием темы строительства новой России,
которая в эпоху пятилеток, оказалась востребованной. Сам же Толстой говорил о
своем романе так: «Лучшего я не писал, но это так трудно, что иногда приходишь
в отчаяние».
Петр
Алексеевич предстает перед нами упорным, энергичным любознательным и волевым
правителем. Но его окружают не совсем порядочные люди, ленивые, склонные к
воровству и лукавству. На страницах романа Толстой создает известную
конструкцию, соответствующую стереотипу о плохих боярах и добром царе.
Только
Петр заслуживает доверия читателей: он один способен оправдать надежды народа. Его
жестокость оправдана необходимостью во имя государственных интересов: личная жизнь
может быть принесена в жертву ради блага отечества.
·
Петр Первый Владимира Петрова
Политическая
обстановка в мире конца 1930-х годов усилила внимание к петровскому времени в творчестве
любимого советскими читателями Толстого: в это время на киноэкраны вышла монументальная
историческая картина В. Петрова «Петр Первый».
Наступило
десятилетие кино, посвященного отечественной истории, ее особенно важным для
сталинского периода персонажам: «Пугачев» П. Петрова-Бытова (1937 г.),
«Александр Невский» С. Эйзенштейна (1938 г.), «Степан Разин» И. Правова и О. Преображенской
(1939 г.), «Суворов» В. Пудовкина и М. Доллера (1941г.). Есть определенная гипотеза,
согласно которой советское киноискусство не провоцировало конфликт, а только отвечало
на внешний вызов мирового кинематографа на пороге самой кровопролитной и
масштабной войны в истории человечества.
Следует
отметить уход от изображения монархов как классовых врагов: в кино эпохи
Сталина князья и цари могли преподноситься в роли национальных героев, а
противники их власти — в роли врагов народа.
Именно,
одним из таких примеров является картина «Петр Первый». Ее действие охватывает
период от поражения русских войск под Нарвой в 1700 году до триумфального
возвращения петровской флотилии после победы над объединенной европейской
эскадрой.
Излюбленной
темой режиссера был «человек в стане врага», «во враждебном окружении». Фильм
«Петр Первый» об этом: сильный и яркий Петр, пытается перестроить Россию, сделать
ее современной и могучей страной, при этом неизбежно сталкивается с
предательством. Роль Петра Первого исполнил советский актёр театра и кино
Николай Константинович Симонов. Алексей Толстой произнес истинно пророческие слова,
утверждая Симонова на роль: «Если Симонов сыграет Петра, то запомнят именно
его, — это и будет двадцать шестой и наиболее известный портрет великого
реформатора».
События картины описывают целенаправленное движение России по пути интеграции в
европейское сообщество, но с сохранением своей самостоятельности, самобытности.
На каждом этапе этого пути, страну ожидает сопротивление – как внутреннее, так
внешнее. Царю и его сподвижникам приходится быть в достаточной степени гибкими,
тактичными и изворотливыми для преодоления внешних препятствий, но для
подавления внутреннего сопротивления применяются жестокие средства, апогеем
которых становится казнь сына, царевича Алексея Петровича. Приоритет интересов
государства оправдывает любые жертвы. «Широко было задумано, жалеть было
некогда», - ключевое суждение экранного Петра.
Царь всегда рядом с подданными: трудится бок о бок с ними, ест, пьет, радуется
и не стыдится этого. Петр командует войсками, лично участвует в сражениях,
ведет за собой солдат. Только он принимает значимые стратегические решения. «Не
войны мы хотим, но мира» — эта формула снимает вопросы об этической стороне
завоеваний. Известный лозунг «Все для фронта! Все для победы!» в СССР появится только
через несколько лет, а экранный Петр уже велит переливать колокола на пушки и брать
у монастырей людей да подводы для строительства укреплений. Царь принимает
на себя всю тяжесть этого решения.
Бедствие, потоп в Петербурге без государя
никто не смог предотвратить. Готовый к самопожертвованию, Петр, рискуя жизнью,
достает тонущих детей из волн Невы, после чего сам находится при смерти, но
восстает.
В сцене, где Петр держит на коленях рожденного Екатериной сына, мы видим царя
как человека, доброго, но строгого отца, в руках которого — будущее страны.
Портрет сильного лидера, ведущего отечество к светлому будущему, несмотря на
кровь войны, пот трудов и предательства, отвечал запросу и власти, и народа.
Экранный Петр – олицетворял настоящее и будущее государства.
·
Петр Первый Сергея Герасимова
«Как известно, кинематограф — наиболее массовый и действенный вид современного
искусства - занимает особое место в глобальном противостоянии идей, отражающем
главное противоречие нашей эпохи — противоречие между капитализмом и
социализмом», писал Сергей Герасимов, режиссер дилогии «Юность Петра».
Надо
отметить, что для советского кинематографа конца семидесятых: историческая
тематика не была характерна, на экранах доминировали картины, посвященные
современности. Тем не менее, именно в эпоху застоя были сняты пять фильмов о
Петре Первом.
Одной
из самых известных работ стала историческая дилогия «Юность Петра / В начале
славных дел» С. Герасимова, вышедшая на экраны в 1980 году. Картина повествует
о юности, взрослении Петра, становлении его как личности, формировании
окружения юного царя, его восхождении на престол и укреплении во власти, а
также выборе пути, по которому государство.
Герасимов
искал исполнителя на роль Петра среди своих учеников, пока ему не подсказали,
что в Школе-студии МХАТ есть молодой человек, подходящий по типажу. Это был
Дмитрий Золотухин. Утверждение Золотухина заняло шесть месяцев. В это время талантливый,
но только начинающий свою карьеру актер изучал редкие исторические материалы
петровской эпохи для подготовки к роли.
Дмитрий
Золотухин в образе юного Петра, строящего флот, как нельзя лучше передал его
масштабную личность. Его Петр выбирает себе друзей по талантам, а не по
происхождению. Проявляя неуемную жадность к новым знаниям, пытается у каждого
нового знакомого из Немецкой слободы научиться всему, что тот или иной умеет. Показательна
сцена, где он требует разобрать музыкальную шкатулку: он готов сметать на своем
пути любые преграды, потому что чувствует, что облечен властью. При этом, осознает
что власть нужно использовать не только для удовлетворения собственных
прихотей. Понимает, что выстраивание дружбы и отношений с подданными на
равных принесет ему больше пользы.
Петр
преодолевает детский страх, груз семейных обязательств и материнской опеки,
направляя всю свою огромную энергию на строительство новой России: привлекает
на службу талантливых и компетентных иностранцев, вникает во все процессы и
неустанно трудится. Юность Петра — юность России.
Роль
молодого Петра I для Дмитрия Золотухина стала дебютной и чрезвычайно успешной:
он был признан лучшим актёром 1981 года среди читателей журнала «Советский
экран».
Сам
Герасимов говорил о своей кинокартине следующее «…Я не представляю себе эпохи
вне человека. Меня интересует исполинская фигура Петра, в котором, как в капле,
сфокусировалось его время. Его судьба, деяния и по сей день вызывают живой
отзвук в душе современника. Все мы дети своей страны и понять, и оценить
важнейшую веху в судьбе Отчизны, когда она переходила на качественно новую
ступень развития, необходимо не только историкам, но и каждому из нас».
·
Петр Первый в постсоветском кинематографе
Тема
петровской России нашла отражение и в постсоветском кинематографе.
В
1997 году на экраны вышел фильм В.Мельникова «Царевич Алексей», в основу
которого был положено произведение Д.С. Мережковского «Петр и Алексей»,
ставшее частью религиозно-философской трилогии «Христос и Антихрист».
В
центре кинокартины - отношения Петра I
с сыном. Режиссер создает
деспотичный образ Петра, в котором борются человек и правитель.
В 2007 году, на экраны вышел фильм в приключенческом
жанре «Слуга государев» режиссера О. Ряскова, в центре сюжета которого -
личная драма на фоне Северной войны в 1709 году. Петр Первый выступает как
величественный, но второстепенный герой - в сценах Полтавской битвы. Петр еще
молод, но уже опытен, энергичен, прост в общении с солдатами, жесток
(отправляет француза в передний редут - самое опасное место сражения), но
справедлив (разрешает встретившимся противникам продолжить дуэль и предлагает
победителю службу).
Петра Первый представлен в самом популярном и
узнаваемом образе деятельного и решительного правителя и составляет лишь
украшение сюжета, но не его основу.
Значимой картиной для показа образа Петра
является мини-сериал «Петр Первый. Завещание» режиссера В.Бортко, вышедший на
телеэкраны в 2011 году.
Неоднозначным, чрезвычайно интересным
представляется выбор романа, который лег в основу сценария телесериала, а
именно «Вечера с Петром Великим» писателя и общественного деятеля Даниила
Гранина.
Гранин объяснял свое обращение к тематике: «В
постсоветские годы стало появляться ощущение, что я живу в стране незнакомой,
лишённой всякой идеи. Куда девалась Россия Петра Великого, который основал Петербург
- «окно в Европу», порт — «ногою твёрдой стать при море, все флаги в гости
будут к нам», и стал делать Россию просвещённую, европейскую. Впервые в
европейской истории столица строилась на пустом месте и в разгар войны. Было
непонятно, останется ли вообще этот клочок земли у России. Перед ней был мощный
противник — Карл XII и его сокрушительная, может быть, самая могущественная
армия в Европе. Тем не менее, у Петра не было никаких сомнений в том, что
город станет столицей и будет жить. Поразительная вера в себя, в народ, в
Россию!..»
Команда проекта делает лейтмотивом образ Петра,
как уже немолодого, одинокого и утомленного бременем власти человека.
Дворцовые интриги и борьба за престолонаследие, а также романтические отношения
с княжной Кантемир составляют основу сюжета. Параллельно любовной и семейной
драме описываются государственные дела императора: Петр продолжает укреплять
флот, ведет армию в Каспийский поход, борется с казнокрадством и мздоимством,
строит Петербург.
«Фильм ведь не только про
царя-реформатора, но и про бесконечно одинокого человека. Во-первых, он одинок
в силу своего положения. Во-вторых, потому что он гений!», комментировал
Владимир Бортко.
Петр представлен в образе энергичного, не
знающего устали реформатора. Царь полностью погружается в каждый процесс, проявляет
любознательность и старание во всем, с чем ему приходится столкнуться: лично
проверяет готовность сооружений, пытается понять, как устроены куранты (чтобы
после не покупать их у «немцев», а продавать).
Даже когда император страдает от тяжелой
болезни, сенаторы его не ожидают, он приходит на заседание Сената. Мы видим образ
правителя, с авторитарным характером, не лишенного слабостей, но действующего
исключительно во благо России, ее будущего. Особенно ярко это передано в
сцене искренней, отчаянной молитвы Петра перед иконой Христа Спасителя. Становится
понятно, что никто, кроме Петра, не готов, да и не обладает силой мыслить
масштабно, принимать по-настоящему значимые решения для судьбы Отчизны. Тут
просматривается параллель с образом Петра, созданного режиссером Владимиром
Петровым: лидер - единственный человек, который не боится брать на себя тяжелый
груз ответственности за судьбу народа, а вместе с ним — боль и одиночество.
Все образы Петра Первого, созданные
нашим кинематографом, отражают его основную сущность - он умеет смотреть за
горизонт, перспективно мыслить. Правитель страны - сильный, энергичный, но не
лишенный человеческих слабостей: ему не чужды болезни, переживания, вспышки
оправданной агрессии, страсть, любовь, импульсивные решения. Погружаясь
в трудности, с которыми сталкивается государь, мы прощаем ему все ошибки,
потому что никто, кроме него, не способен взять на себя огромную
ответственность за народ и принять единственно правильное решение в сложный для
государства момент. Такой гений у власти в России - величайший дар свыше,
который необходимо беречь.
Тема петровской России и Петра I в отечественном кинематографе – это разговор не только и не столько об
истории, сколько о современности с ее проблемами, потребностями, характерными
чертами лидера, а также ожиданиями и запросами народа. Петр Первый - это
величайшее явление в истории России, которое является достоянием и гордостью
нашего народа.
Литература:
7. Концепция патриотического воспитания граждан Российской
Федерации.
8. Разлогов К. Конвейер грез и психологическая война: кино и
обществ.-полит. борьба на Западе, 70-80-е гг. М.: Политиздат, 1986.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.