С. В. Попова

БОУ ДО «Детская школа искусств № 2 им. А. А. Цыганкова»

г. Омск

 МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ БЕЗ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ФОРТЕПИАНО В ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ПЕДАГОГА-ПИАНИСТА

Аннотация. Автор статьи раскрывает некоторые вопросы применения методов и приёмов работы без музыкального инструмента  в учебном процессе в классе фортепиано.  В работе отражены развивающие возможности данного направления учебной деятельности.

Ключевые слова: фортепиано, учебный процесс, внутренний слух, разучивание наизусть, занятия без фортепиано.

  Методы  работы без музыкального инструмента достаточно распространены в фортепианной педагогике. Ведь уже с самого начала обучения используются различные упражнения  для формирования игрового аппарата, гимнастика для освобождения рук, упражнения на координацию. Иногда, в случае временного отсутствия фортепиано, изготавливается самодельная бумажная клавиатура (по размерам, точно соответствующая клавишам фортепиано). Сюда же можно отнести и  проговаривание нот, прохлопывание ритмического рисунка и т. д. Подобная  работа проводится  в том числе  и с целью развития внутреннего слуха. Существует  различные варианты упражнений для разыгрывания рук.  И при дальнейшем обучении схожие методы и приёмы встречаются неоднократно.

  Обратимся к опыту выдающихся пианистов-педагогов. Г. М. Коган считал, что мысленная работа над программой продолжается и тогда, когда пианист не занимается — она протекает и сознательно, и бессознательно, помимо воли [4].    И. Гофман мог заниматься без фортепиано, в представлении, просто закрыв глаза. Широко известны четыре способа разучивания музыкального произведения И. Гофмана — с нотами за фортепиано, с нотами без фортепиано, за фортепиано без нот и вообще без нот, и без фортепиано.  Отдельно можно рассмотреть работу над разучиванием музыкальной пьесы на память по методу этого замечательного исполнителя. Для развития памяти пианист советовал после предварительного проигрывания произведения  (несколько раз) приступить к работе без инструмента — попытаться понять и представить  логику музыкального развития и даже услышать музыку внутренним слухом. Если обнаружены пробелы — продолжить учить по нотам (без фортепиано), и только через несколько часов сыграть пьесу по памяти уже на музыкальном инструменте. При необходимости можно возвращаться к игре по нотам, но без фортепиано. Также этот выдающийся пианист упоминал о так называемой «умственной технике» - умении представлять пассаж, его звучание перед тем, как  сыграть. Вспомним в этой связи популярное высказывание: «Добейтесь того, чтобы мысленная звуковая картина стала отчётливой, пальцы должны и будут ей повиноваться» [1, с. 28]. Действительно считается, что «слуховой образ сам обеспечивает нахождение наиболее правильных игровых движений» [6, с. 49]. Такой подход использовали в своей работе  Т. Лешетицкий, Г. Гинзбург и многие другие пианисты-педагоги. Идеомоторные акты, «когда идея, рождённая в мозге, вызывает моторную реакцию» [6, с. 66], рассматривались как основа фортепианной техники. Подобная форма работы может состоять из следующих действий:

-       сформировать мысленный план движения (как можно точнее), затем следует практическое выполнение. Если не получилось — ещё раз мысленно проверить, уточнить содержание действия, при необходимости подправить;

-       попытаться вызывать соответственные ощущения и в игровом аппарате, как бы пропуская мысленный образ через себя;

-        громко проговаривать игровые задачи вслух (можно и  мысленно), при этом желательно избегать частицы «не»;

-       движение представлять сначала в медленном темпе, затем — в различных темпах;

-       внутренние «приказы» должны быть максимально конкретными [6].

 Технически сложный пассаж поможет освоить и предварительное проговаривание, сольфеджирование его нотами в ритме.

 В современной фортепианной педагогике слуховой и двигательный метод в идеале  должны гармонично сочетаться в учебном процессе. Не следует ориентироваться только на создание внутреннего звукового образа — важно и осмысление движений, целесообразности пианистических приёмов.

  Еще один известный пианист и педагог А. Г. Рубинштейн требовал перед тем, как начать играть, проделать умственную работу — представить содержание, художественный образ, характер, темп, особенности звучания и звукоизвлечения.

 Внутреннее представление помогает осознать, выстроить форму произведения — как единое полотно из логически связанных частей. Один из приёмов — зафиксировать письменно, в виде схемы на бумаге, форму произведения, обозначив части и подписать соответствующие тональности.

 Развивают умение внутреннего слышания и специальные приёмы, направленные  на   развитие тембрового слуха, а именно - внутреннего представления инструментальных красок. Например — прослушивание  оркестровых произведений с осознанием, какой инструмент  звучит, при этом целенаправленно  фиксируя слух и внимание  на его звучании [7].

  Педагог В. Гизекинга В. Леймер большое значение придавал интеллектуальной памяти и предлагал перед разучиванием произведения осуществлять «систематически логическое продумывание» [7].

   Кроме того, как один из методов развития внутреннего слуха может быть предложена запись произведения  (сначала простого, доступного) по памяти, минуя фортепиано - проигрывать только для корректирования, а в конце — записанное таким образом — сверить с нотным оригиналом.

 Для работы без фортепиано должна быть основа — достаточно развитый музыкальный слух, музыкальное мышление, эмоциональная отзывчивость на музыку и многое другое. Одно из эффективных средств развития способности к внутреннему слышанию музыки — подбирание по слуху.

  Приём игры на крышке инструмента (столе, коленях) может быть использован не только для укрепления пальцев, работы над ритмической ровностью исполнения, но и для проверки прочности знания нотного текста на память [2].

 При разучивании координационно непростых произведений, можно отрабатывать слаженность исполнительских движений не только на крышке фортепиано, но и в воздухе, показывая, каким образом будут двигаться руки, пальцы, одновременно продумывая (голова, мозг отдают «приказы» пальцам). Такой метод поможет наладить не только координацию, слаженный ансамбль правой и левой рук, но и быстрее освоить аппликатуру, а также игру двойными нотами, к примеру в не всегда технически простой для юных пианистов пьесе «Маленький поезд» Э. Градески.

 Ещё одно направление в работе, соприкасающееся с рассматриваемой темой (работа без фортепиано) — это специальные упражнения для памяти, например, когда правая и левая рука осуществляют разные действия одновременно. Эти упражнения могут быть очень полезны и интересны  начинающему музыканту, и преподавателю — они вносят разнообразие в занятия, развивают мелкую моторику и координацию, стимулируют работу мозга, укрепляют память [5].

 Также интересной и полезной формой работы может быть прослушивание и  сравнительный анализ интерпретаций разучиваемого музыкального произведения.

Таким образом, методы и приёмы обучения без инструмента достаточно разнообразны, и могут чаще использоваться в учебном процессе в классе рояля. Их знание выручит не только в каких-то особых ситуациях, связанных с отсутствием музыкального инструмента, но и при наличии фортепиано, могут заинтересовать детей, способствовать комплексному развитию всех творческих, музыкальных способностей, музыкального слуха, памяти, чувства ритма, воображения, чувства формы, специальных пианистических, двигательных навыков. А преподавателю поможет найти тот самый методический приём, который  станет решением конкретной педагогической задачи.

Список литературы:

1. Гофман, И.  Фортепьянная игра. Ответы на вопросы о фортепьянной игре. М.: Москва, 1961 г. [Электронный ресурс] Режим доступа: https://notkinastya.ru/gofman-i-fortepiannaya-igra/ (Дата обращения 06.06.2023)

2. Инфоурок. Актуальные проблемы развития исполнительских навыков учащихся в деятельности педагога ДМШ, ДШИ. Курс повышения квалификации http: //infourok.ru (Дата обращения 12.02.22)
3. Карпычев, М. Г. О некоторых особенностях эффективной самостоятельной работы пианиста  [Электронный ресурс] Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/o-nekotoryh-osobennostyah-effektivnoy-samostoyatelnoy-raboty-pianist (Дата обращения 06.06.2023)
4. Коган, Г. М. У врат мастерства Скорая музыкальная помощь/Классическая музыка [Электронный ресурс] Режим доступа: https://vk.com/wall-99339872_910 (Дата обращения 06.06.2023)
5. Минута здоровья: упражнение для памяти. Жить здорово![Электронный ресурс] Режим доступа: https://www.1tv.ru/shows/zhit-zdorovo/syuzhety/minuta-zdorovya-uprazhnenie-dlya-pamyati-zhit-zdorovo-fragment-vypuska-ot-05-03-2020   (Дата обращения 06.06.2023)
6. Петрушин, В. И. Музыкальная психология: Учебное пособие для вузов. [Текст] // В. И. Петрушин. - М.: Академический проект; Трикста, 2008. - 400 с.
7. Савшинский, С. И.  Пианист и его работа.  М.: Классика-ХХ1, 2002. — 244 с. Скорая музыкальная помощь / Классическая музыка [Электронный ресурс] Режим доступа:  https://vk.com/wall-99339872_1601 (Дата обращения (09.06.2023)

© С. В. Попова, 2023