Инфоурок Другое СтатьиСтатья "Мультфильмы руками детей"

Статья "Мультфильмы руками детей"

Скачать материал

               

          Мультфильмы руками детей

 

Теоретические основы обучения мультипликации детей младшего школьного возраста в условиях изостудии

            Мультипликация, как вид изобразительного искусства

 

Истоки мультипликации стоит искать в изобразительном искусстве, театре, скульптуре, пантомиме. Она представляет собой своеобразный синтез этих многих искусств, благодаря которым герои мультфильмов и сюжеты становятся реальными и захватывающими. Мультипликационный художественный образ многогранен и достаточно сложен, но в то же время прост и понятен.

Мультипликация (от лат. multiplication - умножение) или анимация (от лат. "anima" - душа, одушевление) – искусство, в основе которого лежит последовательный ряд специально созданных и «оживающих» на экране рисованных, живописных или объемно-кукольных образов.

 Мультиплика́циямультипликацио́нное кино́анимацио́нное кино́анима́ция — вид киноискусства, произведения которого создаются методом покадровой съёмки последовательных фаз движения рисованных (графическая или рисованная мультипликация) или объёмных (объёмная или кукольная мультипликация) объектов. Искусством мультипликации занимаются мультипликаторы.

Специфика мультипликации заключена в характере ее художественной условности, в неповторимом своеобразии впечатлений, которое рождает оживший рисунок на экране.

Как отмечает Е.М. Кузнецова, мультипликационный киноматограф является особым, одним из самых молодых видов киноматографа. превратившись из яркой технической игрушки в мощное и зрелое искусство. Как показывает анализ литературы, термин «искусство» используется в двух значениях:

1)   мастерство, умение, ловкость, сноровка, развитые знанием дела;

2)   творческая деятельность, направленная на создание художественных произведений, шире – эстетически-выразительных форм.

Искусство является частью культуры, её носителем. Искусство различно, так как создаётся в разные эпохи и разные цивилизации и отражает ценности той эпохи, в которую создаётся. Искусство, в силу своей эмоциональности, многомерности и полифункциональности позволяет особенно действенно формировать первичные образы. При этом искусство является воплощением духовных ценностей людей и выражает отношение человека ко всему в мире».

Мультипликация как специфический вид искусства, является не только носителем культуры, оно отображает, как и все виды искусства, ценности  человека, и тем самым формирует культуру подрастающего поколения. И совершенно очевидно, что мультфильм – отражение современной культуры.

Семён Сергеевич Гинзбург, советский историк кинематографа, в своём произведении «Рисовальный и кукольный фильм: очерки развития советской мультипликационной кинематографии» писал: «Этот поистине поразительный рост молодого киноискусства предопределён особенностями его художественной природы. При всём своеобразии кинематограф обладает качествами, сближающими его с другими искусствами. Он родственен литературе, ибо, подобно ей, изображает действительность в её развитии и изменении. Он близок изобразительным искусствам, ибо воссоздаёт действительность не в словестном описании, а в зрительных образах. Он имеет много общего с театром, ибо в большинстве своих произведений воплощает свои образы средствами актёрского творчества. И, наконец, его монтажно-ритмический строй, несомненно, роднит его с музыкой» [23]. Необходимо отметить, что близость мультипликационного искусства к другим видам искусства, не только не снижает его художественного своеобразия, она находится с ним в прямой  зависимости, т.е. тот материал, из которого создаются произведения, и те средства, с помощью которых создаётся материал. В результате чего расширение и развитие этого материала и этих средств изменяется характер кинематографического синтеза.

          Вместе с другими средствами развития технического прогресса, на наших глазах развивались художественные средства кинематографа и мультипликации в том числе. Сначала чёрно-белое кино, которое переросло в цветное, из немого становясь звуковым. Появление слова, а так же цвета, почти полностью изменило природу киноискусства, тем самым сблизив его с такими видами как театр и живопись.

          В живописи, мы рассматриваем произведения живописи, стараемся поймать определённые моменты произведения, чтобы раскрыть его содержание, а точка зрения на события задана художником. И в мультипликационной кинематографии,  кинообъектив – это как бы безгранично подвижный глаз. И на события, являющимися содержанием кинопроизведения, зритель смотрит при помощи этого глаза, он видит их такими, какими их оптически воспроизвели режиссёр и оператор. Репрезентируемая киноаппаратом точка зрения, конечно, в определённой мере принудительна. Но, как и в литературе, при чтении книги, перед нами раскрывается сюжет, персонажи, образы, и все происходящие события заданы нам автором. Эту же взаимосвязь мы можем наблюдать в театре, и в кино, и в других видах искусства. Камера есть продолжение глаза и, соответственно, взгляда художника. И этот кино-взгляд не столь объективен как кажется.

  Создатели мультфильма: режиссер, сценарист, оператор задают зрителю свою точку зрения, ещё и создают Образ! Этот образ наделяют определёнными качествами, стараются подчеркнуть определённые черты, но не могут отбросить все остальные, для них несуществующие. «В этом и есть сила игрового кино, но вместе с тем и его ограниченность, - писал С.Гинзбург. Гротескный образ не всегда доступен актёрскому творчеству. А образ-символ, образ-метафора, которыми так часто пользуются сказка и басня, не могут стать объектом актёрского перевоплощения. И именно это обстоятельство предопределило возникновение особого вида киноискусства, не связанного с актёрским творчеством - мультипликационного кино» [23].

В этом специфика мультипликации как вида, отражающего то, что не может отразить художественный кинематограф. Таким образом, мультипликация в большей мере символическое искусство.

          Способы индивидуализации, особенно те способы, которые используются в современном кино и театре отображают картину действительности с элементами фантастики, сказочности т.е. того, что не существует. С этой точки зрения, художественный образ и достигает своей индивидуализации с помощью этих самых фантастических элементов, которые не существуют. Одним из самых древнейших жанров художественной литературы является сказка. Сказка сопровождает нас на протяжении многих веков, особенно своими незабываемыми сказочными сюжетами. Можно сказать, что сказка вечно жива, она развивается, наполняется новым содержанием, меняет свою форму, она непрерывно изменяется, обрастает всё новыми и новыми сюжетами, поэтому можно утверждать, что сказка вечно современна!

  Итак, на что же влияет мультипликация?

     - на речь. Ребенок запоминает то, как говорят любимые персонажи, повторяет и запоминает, копирует их манеру. Буквально так же, как это выходит при воспитании непосредственно родителями.

     - на развитие нравственности. А также на начинающее формироваться мировоззрение. Дети делают определенные выводы после того, как мультфильм подошел к логическому завершению. Они понимают, как можно и нужно делать, а как лучше не поступать.

     - на воображение и память. Дети буквально «липнут» к экранам, совершенно ненавязчиво запоминая вещи, которые наверняка окажутся полезными в будущем. Воображение – это созидание новых, ранее не виданных и не испытанных, образов. С помощью воображения дети расслабляются, уходят в собственные миры и учатся мечтать. Они учатся представлять конечный результат какого-либо занятия. Например, та же лепка из пластилина – ребенок рисует в своей голове образ, развивает его, представляя, что может получиться в конечном итоге. Характерной особенностью воображения младших школьников является наглядность и конкретность создаваемых образов. Ребенок представляет в уме то, что он видел в натуре или на картинке. Если говорить о мультипликации, то тут еще проще – маленький человек способен переносить образы из мультика в реальную жизнь посредством запоминания и, конечно, воображения. Придумывать – вот чему учат хорошие, качественные мультфильмы.

     - на мышление.  Мышление – это особого рода теоретическая и практическая деятельность, предполагающая систему включенных в нее действий и операций ориентировочно-исследовательского, преобразовательного и познавательного характера.      Особенности мышления младших школьников: – мышление младшего школьника отличается высокими темпами его развития; – происходят структурные и качественные преобразования в интеллектуальных процессах; – активно развиваются наглядно-действенное и наглядно-образное мышление, начинает формироваться словесно-логическое.

Важно нравственно-эстетическое пространство мультфильмов, через которые ребенок усваивает нормы поведения, может стать для него опасным.

 С другой, мультипликационное кино как вид искусства обладает чрезвычайно высоким потенциалом художественно-эстетического, нравственно-эмоционального воздействия на детей, а также широкими воспитательно-образовательными возможностями. Перед родителями и педагогами стоит важная задача не только отобрать положительные в плане формы и содержания мультфильмы, но и в полной мере использовать в работе с детьми их педагогический потенциал. Это возможно при систематическом и целенаправленном процессе медиаобразования в условиях современного информационного общества.

  Анимация(лат. Animare - оживить) - вид искусства, произведения которого создаются путём покадровой съёмки отдельных рисунков или сцен. Помимо термина «анимация» широко употребляется также и термин «мультипликация» (лат. multiplicatio — умножение, размножение).

  Кадры - это рисованные или сфотографированные изображения последовательных фаз движения объектов или их частей. При просмотре последовательности кадров возникает иллюзия оживления изображенных на них статичных персонажей. Для создания эффекта плавного изменения их положения и формы, исходя из особенностей человеческого восприятия, частота смены кадров должна быть не менее 12-16 кадров в секунду. В кино используется частота 24, в телевидении 25 или 30 кадров в секунду.

 Принцип анимации был найден задолго до изобретения кинематографа. Еще в начале 19 века бельгийский физик Жозеф Плато и другие учёные и изобретатели использовали для воспроизведения на экране движущихся изображений вращающийся диск или ленту с рисунками, систему зеркал и источник света - фонарь.

Рисованная анимация возникла в конце XIX века. В 1900-1907 гг. американец Джэймс Стюарт Блэктон снял анимационные фильмы «Волшебные рисунки», «Комические выражения смешного лица», «Отель с привидениями». В России первые мультфильмы были созданы в 1911-1913 годах. В Белоруссии первый мультфильм «Октябрь и буржуазный мир» снят в 1927 году.

Прорисовка всех фаз движения (кадров) в первых мультфильмах требовала огромных трудозатрат. Так, для мультфильма продолжительностью 5 минут при частоте 24 кадра в секунду необходимо 7200 рисунков. При этом многие кадры содержат повторяющиеся фрагменты, которые приходилось многократно перерисовывать практически без изменений. Поэтому с 20-х годов XX века стали применять упрощенную технологию анимации: на статичный, неизменный рисунок накладывать прозрачные целлулоидные пленки с изменяющимися подвижными элементами. Это был первый шаг в механизации труда художника-аниматора, который получил развитие в компьютерных технологиях.

В компьютерной анимации рисуются лишь некоторые опорные кадры (их называют ключевыми), а промежуточные синтезируются (рассчитываются) компьютерными программами. Независимая анимация отдельных элементов изображения обеспечивается созданием графических объектов для каждого персонажа и размещением их на разных слоях (подобно прозрачным пленкам в классической анимации). Основные виды компьютерной анимации: покадровая анимация, анимация движения объектов и анимация формы. Покадровая анимация (мультипликация) состоит в прорисовке всех фаз движения. Все кадры при этом являются ключевыми. Автоматическая анимация движения или формы заключается в рисовании ключевых кадров, соответствующих основным фазам или этапам движения, и последующем автозаполнении промежуточных кадров. В основе любой анимации лежит фиксация фаз движения объектов - определение в каждый момент времени их положения, формы, размеров и иных свойств, например цвета.

Современная образовательная система не может упустить из виду такой аспект человеческого познания как моделирование, и в частности, графическое моделирование и анимация, и именно поэтому, данная тема изучается как в основном, так и в дополнительном образовании.

Широко распространено мнение, что именно дополнительное образование развивает в детях творческую составляющую, и именно поэтому в последние годы все чаще можно увидеть объявления о наборе детей в кружок компьютерного моделирования. На самом деле, графическое моделирование и анимация - отличный инструмент для развития творческих способностей детей, и что еще более важно, превосходный повод для детей пообщаться друг с другом в процессе решения какой либо задачи, что не может не сказаться на развитии коммуникативных способностей учащихся, а с учетом того, что графическая и анимированная информация (реклама, к примеру) стала неотъемлемой частью нашей жизни, то вполне возможно, что занятия в подобной студии несут в себе еще и огромную профориентационную составляющую.

 

Основные виды мультипликации, жанры мультипликации

 

По целям мультфильмы можно подразделить на:

образовательные (направленные на углубление знаний – «Уроки для самых маленьких» Айка Саакянца);

развивающие (направлены на развитие личности – «Даша-путешественница»);

воспитательные (меняют поведение зрителя – «Про бегемота, который боялся прививок»);

развлекательные (основная цель – развлечь зрителя – «Ну, погоди!»);

проблемные (помогают задуматься над окружающими нас проблемными ситуациями – «ВАЛЛ-И»).

Работа над анимационным фильмом начинается с определения темы, задачи и изобразительного стиля. Во многом эта творческая работа созвучна работе над живописным полотном, над графическим оформлением книги, над созданием музыкального произведения.

По технологическому процессу 

Современные мультфильмы выполняются в следующих техниках:

  • 2-D графика
  • кукольная
  • рисовальные
  • перекладка
  • пластилиновая
  • песочная

Мультфильмы, создаваемые на мониторе компьютера (компьютерная анимация) с помощью специальных программ, способны решать многочисленные задачи анимационного кино, но их авторы в силу специфики данной технологии не работают с бумагой, краской, куклами и пр.

В последнее время большим интересом пользуется техника анимации рисунка на песке. Она создается в режиме реального времени, отличаясь неповторимостью текущего момента и выразительностью данного материала.

Независимо от того, каким образом будет создаваться мультипликационный фильм, в нем необходимо присутствие художественного образа, прожитого изнутри. На него накладывает свой отпечаток творческая индивидуальность художника. Ю. Норштейн говорил, что: «Для художника все должно быть одушевленным. Если человек не обладает такой повышенной чувствительностью, он не сможет разглядеть, извлечь из материи тайну, которая в ней содержится. Изображение должно быть живым».[14,5].

Художественный образ подразумевает: [5,50]

  • наличие индивидуального, характерного (образ должен быть оригинален);
  • наличие общего, типического (образ должен быть узнаваем);
  • наличие эстетического отношения автора к отображаемому (автор творит образ в соответствии со своей концепцией прекрасного);
  • наличие вымысла и его «художественного понимания» (автор должен отчетливо осознавать свое понимание вымысла и вымышленного мира);
  • объективность и субъективность (автор должен осознать включенность образа в общий контекст, имея при этом свой взгляд на вещи);
  • эмоциональная окрашенность.

Мультипликационный образ – это образ синтетический. Музыкальное оформление анимационного фильма может быть основано на развитии различных тем, на изменении психологического состояния героя, которое отражается в музыке, на смене ритма (бег, прыжки, различные приключения и т.д.), на передаче состояний природы, шумов воды и ветра, пения птиц и других шумовых эффектах.

Сюжеты анимационных фильмов различны. В основном  преобладают такие жанры как анимационная сказка, фантастические мультфильмы. Удачные, хорошо принятые зрителями мультфильмы обычно имеют глубокую драматургию, то есть понятный, хорошо разработанный сюжет, замысел, его развитие и концовку; их отличает эмоциональность решения темы, соответствие стиля эпохе, в которой развивается действие, выразительное цветовое решение. Все это делает анимацию искусством многомерного синтеза.

  • Кукольная мультипликация.

       Родиной кукольной мультипликации является Россия. Именно в нашей стране в 1912 году был создан кукольный фильм о жизни жуков биологом Владиславом Старевичем. Процесс создания одного кукольного мультфильма очень трудоёмкий и состоит из нескольких этапов.

На первом этапе пишется сценарий, затем придумываются образы персонажей. По нарисованным персонажам создаются куклы, шьётся одежда и обувь. Самым трудоёмким является этап создания кукол, ведь каждая из них должна иметь подвижные руки, ноги, голову, туловище, глаза и губы.

Внутри такой куклы проволочный каркас. Когда куклы готовы и одеты, мультипликаторы приступают к съёмкам фаз движения, соответствующих сюжету будущего мультфильма. Раньше кукол делали из дерева (голова). Например, Чебурашка и крокодил Гена - «липовые головы», то есть их головы были сделаны из липы.

Снятие одного эпизода занимает от нескольких дней до нескольких недель. Одна минута мультфильма содержит в себе до 25 кадров, а за один день снимается всего 5 секунд мультфильма. Весь мультфильм – несколько лет. С приходом в мультипликацию компьютерных технологий, кукольные мультфильмы снимаются значительно быстрее.

Мультфильмы с объемными куклами тоже имеют свою специфику. Они требуют изготовления декораций в трехмерном пространстве. Куклы могут быть сделаны из различных материалов: выточенные на токарном станке из дерева, вырезанные из пушистых шерстяных ниток, из природных материалов (еловых и сосновых шишек, желудей, причудливых сучков и корней, украшенных мхом и лоскутками березовой коры), пластилина и пр. Интересны кукольные фильмы из «неодушевленных» предметов, наделенных определенными характерами (кисточки, карандаши, тюбики с красками и т.д.)

  • Рисованная мультипликация.

      Как уже говорилось ранее, история рисованных мультфильмов берёт начало в 19 веке. Как же создаются рисованные мультфильмы, и кто их создаёт. Сначала сценарист пишет сценарий. Он содержит и сюжет, и диалоги, и описание внешнего вида героев, и даже пейзаж на заднем плане.

Затем режиссер делает раскадровку – рисунки в виде комиксов. Из них потом складывается целый мультфильм.

      Затем записываются голоса героев, чтобы потом аниматор мог придумать движения, которые совпали бы с озвучкой и с характером героя.

Вслед за этим за работу принимается аниматор. Он оживляет персонажей. В его работу входят не только движения героев, но и повороты головы.

          Затем заливают персонажей красками. Это делают при помощи компьютера. Затем накладывают героев на фон.

Чтобы сделать мультфильм, снимают каждый кадр отдельно. После чего всё монтируют при помощи компьютерных технологий.

Рисованная анимация также очень длительный и трудоёмкий процесс, занимающий несколько лет.

Рисованные мультфильмы создавать достаточно сложно. Здесь труд дифференцирован не только по профессиям: сценарист, режиссер, художник-постановщик, аниматор и т.п. (это имеет место во всех анимационных технологиях), но и по профилям единой профессии художников, которые совокупно и по-разному участвуют в создании каждого зрительного образа на экране. Каждый кадр, образующий фильм, проходит на разных стадиях через руки минимум пяти художников разных профилей, которые в меру своей квалификации и свойственных им функций доводят его до состояния, в котором зритель увидит его на экране. Сначала художник-график рисует тысячи рисунков фаз движения, чтобы его герои жили своей неповторимой жизнью на экране. Чтобы получился интересным фильм, художник-постановщик ищет самые характерные черты в рисованных персонажах, заостряет и выявляет их психологию. Ищет масштабное и композиционное видение внутри кадра. Сначала все действующие персонажи подробно рисуются на кальке или на графическом планшете компьютера, а затем раскрашиваются. Необходимо сделать прорисовку, фасовку, заливку, написать фоны, а затем воедино собрать все сцены в компьютере. Получается, что только одних законченных рисунков в анимационном фильме в триста метров, занимающем на экране десять минут, насчитывается около пятнадцати-двадцати тысяч. Если же подсчитать эскизы и рисунки, изготовляемые для проб и во всех промежуточных звеньях производств, из которых постепенно «кристаллизуются» кадры для съемки, то указанное количество увеличится пятикратно.

  • Пластилиновая анимация

Обычный детский пластилин – это волшебный материал, при помощи которого можно сотворить чудо.

Существуют три техники, в которых снимают пластилиновые мультфильмы.

1. Перекладка.

Персонажей делают плоскими и располагают на нескольких этажах мультстанка. Персонажей потихоньку передвигают и снимают кадры мультфильма, на несколько мм изменяя движения рук и ног. 

Техника перекладки позволяет делать мультфильмы быстрее и проще. Им присущи такие особенности, как подробная детализация, некоторая условность движения персонажей и ограниченность одной плоскостью.

2. Объёмная пластилиновая анимация.

Персонажи располагаются в объёмной декорации. Оживить таких героев сложнее. Самое трудное – заставить героя заговорить. Для этого у него должен быть подвижным рот. После художники создают декорации тоже из пластилина.

Когда всё готово, на компьютере приступают к монтажу. На создание одного 15-ти минутного мультфильма требуется целый год.

3. Комбинированная мультипликация.

Персонажей снимают на отдельном фоне: то зелёном, то синем, а потом при помощи монтажа их вставляют в снятые отдельно пластилиновые миры.

Чтобы вырастить цветок, в пластилиновой анимации прибегают к приёму обратной съёмки. Сначала лепят весь цветок, а потом отрывают по лепестку, снимая кадр за кадром. После полученные кадры переворачивают и показывают в обратном порядке.

  • Песочная мультипликация.

Рисовать песком могут все: и взрослые и дети. Сначала песок нужно просеять, что бы очистить от больших камешков. Его можно сделать цветным. Для этого песок раскрашивают гуашью. Главный инструмент в создании мультфильма – ладони и пальцы.

Рисуют песком на специальном столе. Поверхность должна быть стеклянной. Внизу под столом должна находиться лампа дневного света.

Рисовать нужно насыпью. Набирают песок в кулак и насыпают на поверхность, придавая форму предметам. Лишний песок убирают ладонью или пальцами. Всё фиксируют на фотоаппарат или камеру, обрабатывают при помощи компьютера, накладывают музыку. Мультфильм готов!

Жанры мультипликации.

Для некоторых стран характерны свои уникальные жанры анимации. Например, в Японии в начале 60-х годов создали такой жанр, как аниме ( создатель - легендарный Осама Тэдзуки). Молодежь сейчас любит смотреть мультфильмы именно жанра аниме.

Франция – родина рисованной мультипликации, а Россия – объемной. Если раньше персонажи рисовались плоскими на бумаге, то теперь они приобретали реалистичный объем. Пластилиновая анимация тоже больше характерна для России, чем для других стран.

Так как мультипликация является частью киноискусства, то жанры кино и жанры мультипликации схожи.

ИСТОРИЧЕСКИЙ - жанр киноискусства, в котором в игровой форме воссоздаются исторические события.

КИНОКОМЕДИЯ — жанр киноискусства, главной особенностью которого является изображение характеров, конфликтов и ситуаций, вызывающих смех зрителей.

КИНОМЮЗИКЛ — жанр, соединяющий в себе признаки музыкального и драматического произведения (например, оперетта), иногда оперу или балет.

СКАЗКА – жанр, который очень распространён в мультипликации.

ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКИЙ — мультфильм приключенческого жанра, для которого характерна острая, напряженная фабула, основанная на приключении, то есть происшествии неожиданном, нарушающем привычный ход событий, заключающем в себе потенциальную опасность и побуждающем героя к действию.

СТЕРЕОКИНО; 3-D — вид кинематографа, технические средства которого (очки и др.) позволяют создавать у зрителя иллюзию объемности изображаемых на экране объектов.

    Методические основы обучения мультипликации детей младшего школьного возраста в условиях изостудии

Особенности организации образовательного процесса в изостудии клуба по месту жительства «Фотон»

Наше время - это время перемен, мы вступили в общество знаний. Изменились цели и ценности образования. Если раньше целью было предметное знание, то сейчас главная ценность образования - развитие личности. На современном этапе развития обществу нужны люди с хорошим творческим потенциалом, способные принимать нестандартные решения, умеющие творчески мыслить.

Особенности Учреждений Дополнительного Образования:

          В качестве заказчиков образовательной услуги в системе дополнительного образования детей является ребёнок и его семья. Отношения заказчик – исполнитель создают предпосылки для выбора предметной направленности деятельности в учреждениях дополнительного образования детей. Отсюда возникает такая специфическая черта учреждений дополнительного образования как постоянная ориентированность на привлечение детей, так как от этого зависит для педагога возможность реализовать образовательную программу.

Вторая особенность УДО детей наиболее ярко проявляется в образовании и определяется, прежде всего, взаимоотношениями с общеобразовательной школой. Ребенок посещает клуб по месту жительства, изостудию или класс скрипки музыкальной школы параллельно со школой, следовательно, перечисленные детские объединения выполняют функцию дополнения. В словарном понимании слова “дополнительный” (дополнительное) существует две отличающиеся интерпретации. В первом случае – дополнительное это то, что делает более полным, прибавляясь к чему-нибудь, восполняя недостающее в чем-нибудь. Во втором варианте дополнительное предстает как прибавление сверх, помимо необходимого. Другими словами, дополнительное образование призвано дополнить каждому воспитаннику ту общую и необходимую для всех основу, которую обеспечивает школа, разным материалом и по-разному. Это дополнение должно осуществляться в русле желаний и возможностей ребенка (и его родителей), общества и государства, причем в сторону превышения насущно необходимого.

Третья особенность. В задачи учреждений дополнительного образования детей входит содействие в профессиональном самоопределении учащихся, что обеспечивается предоставлением возможности школьникам выбирать сферу деятельности из предложенного перечня и практико-ориентированным характером содержания, форм и методов социального воспитания. Предназначенность данных воспитательных организаций для детей школьного возрастного спектра, приводит к тому, что в них профессиональная ориентация становится длительным процессом, постепенного уточнения интересов ребенка, восхождения к профессии путем многочисленных проб в сфере практической деятельности, через углубление и расширение содержания образования, так и через освоение ребенком способов деятельности, и представляет собой либо профилизацию, либо профессионализацию.

Следующая  особенность связана со спецификой субъектов социального воспитания в учреждениях дополнительного образования детей. Своеобразие учреждений дополнительного образования состоит в том, что открытие того или иного профиля связано с наличием в воспитательной организации соответствующего специалиста. Работа педагога дополнительного образования регламентируется программой, которую он создает на основе своих собственных представлений и легализует через соответствующие экспертизу и утверждение. Вообще, эффективность профессиональной деятельности педагога дополнительного образования обусловлена его самореализацией.

 

у нас в клубе сложилась такая обстановка, что потребность детей и их родителей в каких-то новых увлечених и творческой  реализации  детей и возможность клуба  предоставить  в изучение и практическое применение новых компьютерных технологий, а так же возможности обеспечить образовательного процесса по компьютерной грамотности, в частности освоения компьютерных программ по создания мультипликационых фильмов, совпали.

          У педагога появилась возможность реализовать свою собственную образовательную программу, которую он создавал на основе своих собственных представлений, а у детей удовлетворение их интересов, творческого потенциала и может быть восхождения к профессии. Что нашло подтверждение в  К О Н Ц Е П Ц И Я развития дополнительного образования детей, в частности направленных на личностное и профессиональное самоопределение детей и подростков, поддержку общественных медийных (использующих в качестве инструментов сервисы сети "Интернет", телевидения, радио, мультипликации) проектов, направленных на просвещение детей и подростков.

Клуб по месту жительства «Фотон» находится в железнодорожном районе, микрорайон Сортировка. В жилом районе, вокруг клуба находится много школ, это школы №166, №148, №4, №147 , а также и  учреждения  дополнительного образования, это и Детская хоровая школа №2  и Детская художественная школа №4. Но, несмотря на такое изобилие школ и учреждений дополнительного образования, спрос детей и родителей на клубную деятельность не ослабевает, потому, что здесь ребёнок чувствует себя как дома, но в тоже время, он может занять своё свободное время любимым делом. Позаниматься, пообщаться и отдохнуть одновременно.

Клуб не большой по площади, имеет площадь всего 74 квадратных метра и оборудован, как домашнее уютное помещение, где можно и попеть и порисовать и заняться шитьём мягкой игрушка и бисероплетением, поснимать себя и друзей на камеру, и заняться созданием мультфильмов.

А так же в уютной обстановке попить чай и побеседовать с друзьями. Педагоги создают обстановку в клубе очень тёплой и уютной.

Группа детей, пожелала  научиться создавать мультфильмы. Мы откликнулись и начали икать возможности реализации данного предложения. Прошли курсы «Создания анимационного кино». Принесли свои компьютеры из дома и фотоаппараты и начали процесс создания мультфильмов.

         Так как мы с детьми уже занимались два года созданием иллюстраций  к сказкам, написанными самими детьми с помощью поддержки педагога. Образовательная  программа  «Мир Земли, я тебя пропишу, прорисую» предполагает не только заниматься с детьми рисованием, но сочинением небольших рассказов, сказок, на заданную тему занятия.

          Мы создавали маленькие литературные произведения, в которых рассказывали о своих размышлениях на некоторые философские темы, такие как добро и зло, гармония и хаос, они поразмышляют над вопросами о Чёрном и Белом, о Радости и Печали, что видит Глаз и слышит Ухо. Почему Небо и Земля так близко друг к другу, а на самом деле так далеко друг от друга, и встречаются только на горизонте. Зачем нам Сердце и Мозг, и как они взаимодействуют друг с другом.

          Мы знакомились друг с другом, рисовали наши имена, наши дома и семьи, что мы умеем делать, в каком городе родились и живём сейчас, в какой стране, а так же на какой планете. А так же смотрели на Звёздное небо и изучали необычные явления в природе. Так возникала потребность рассказать об интересных явления в природе, и сочинить сказку. Героями сказок были  явления природы, времена года, солнце, небо, снег, даже календарные праздники.

Следующим этапом возникла потребность в создании мультфильма по сказке, то есть оживление картинки. Так появились мультфильмы про Красавицу весну, Снежную метель и Лето красное.

          Сказка предлагает ребенку образы, которыми он наслаждается, незаметно для себя усваивая жизненно важную информацию. Сказка ставит и помогает решить моральные проблемы. Важно, чтобы герои имели четкую моральную ориентацию - были целиком хорошие. Это очень важно для определения симпатий ребенка, для разграничения добра и зла, для упорядочения его собственных сложных и чувств. Ребенок отождествляет себя с положительным героем. Для ребенка в младшем школьном возрасте особенно важен показательный пример. 

Мультфильм – это маленькая притча, где далеко не все лежит на поверхности. Мультипликация влияет на воображение, мышление, направленность личности.  Несет в себе исключительно светлые эмоции, добрые идеи.      С помощью мультиков ребенок непосредственно исследует, познает миры, о которых ему было неизвестно, и таким образом, на основе их учится делать логические умозаключения, что является неотъемлемой частью процесса становления личности, формирует ее направленность.

Мультфильм может и должен содержать в себе не только развлекательные моменты, но и очень важное для детей поучительное содержание.
          Занятия проводятся два раза в неделю, по два часа. Материал для мультфильмов в основном используется пластилин, т.к. это наиболее удобный для постановка материал.

Как мы создаём мультфильмы?

           Этапы создания нашего мультфильма:

1. Все начинается с предложенного детям слова, от которого возникает идея и придуманная ситуации для будущей истории.

2. Далее набрасывается схема истории и ее героев.

3. Если набросок сюжета удался, пишется сценарий. История включает описание мест действия, проработку характеров героев и диалоги, если они необходимы.

4. Параллельно идет разработка персонажей. Для каждого персонажа придумывается внешний вид, всё, что позволяет выразить визуально индивидуальность данного действующего лица.

5. Далее идёт процесс раскадровки. Это процесс иллюстрирования в форме комикса каждой сцены будущего мультфильма.

6. Художники подробно планируют будущие сцены.

7. Постановка цвета для каждой сцены выбирается цветовое решение. Во многом именно цвет определяет настроение: счастье или оптимизм, грусть, страсть и страх, меланхолию и другое. В целом необходимо стремиться к творческому использованию цвета и максимальной эмоциональной насыщенности на всем протяжении фильма.

8. Далее идет подготовка пластилиновых рисунков для анимации в специальной программе.

9. Далее идёт процесс съёмки фотоаппаратом, как пластилиновая перекладка или объёмная пластилиновая пластика.

10. Готовые кадры собираются и приводятся в движение в специальной программе МovieMaker.

11. Не менее, чем анимация персонажей, важна и максимально достоверная анимация эффектов. В число анимационных эффектов входят анимация воды, дождя, снега, всплесков, освещения, огня, магических элементов и любых других изменений окружающей среды.

12. С помощью компьютерного программного обеспечения сцены организуются и собираются вместе.

15. Звуковое оформление.

16. Сохранение в архиве всего материала в готовом виде.

Современный компьютер – это не только объект для изучения, инструмент для получения информации. В опытных руках педагога он может быть помощником для самовыражения ребенка, формирования его внутреннего мира, развития фантазии и творческих способностей.

В студии «Волшебная кисточка»  созданы условия, чтобы каждый ребёнок смог попробовать себя в разных видах деятельности - от работы с художественными материалами , проявлением своего художественного творчества до освоения компьютерных программ, созданию своего собственного мультфильма.  Каждый может найти увлечение, которое будет отвечать его интересам и способностям.

          Педагог дополнительного образования в студии  помогает детям развивать творческую и познавательную активность, реализовывать свои личностные качества, демонстрировать свои лучшие способности.

          Каждый ребенок, освоивший навыки работы с компьютерным моделированием и анимацией, начиная с самых первых этапов своего образовательного маршрута, научившийся воспринимать их как инструмент для творческой деятельности, будет уверенно чувствовать себя в современном мире, ведь с помощью моделирования и анимации можно создать детские мультфильмы, что способствует развитию творческого потенциала ребенка.

           

 

 

 Методы и приёмы обучения мультипликации в изостудии «Волшебная кисточка»

 

Работа над мультипликацией позволяет решить ряд выделенных выше даже достаточно сложных задач без усилий, назиданий, наставлений. Так как сам процесс создания своего авторского мультфильма увлекает по настоящему.

Можно сделать вывод, что  анимационная технология может быть современной эффективной технологией, которая способствует рациональной организации воспитательно-образовательного процесса, применению личностно-ориентированного подхода, активному использованию технических средств обучения, интеллектуальному развитию ребёнка и раскрытию его творческих способностей.

Педагогическая ценность мультипликации как вида современного искусства заключается, прежде всего, в возможности комплексного развивающего обучения детей. Кроме того, именно мультипликация помогает максимально сближать интересы взрослого и ребенка, отличаясь доступностью и неповторимостью жанра. С ее помощью можно сделать процесс обучения удовольствием для дошкольников. Положительное воздействие анимации может стать прекрасным развивающим пособием для раскрепощения мышления, развития творческого потенциала ребёнка.

Процесс создания мультфильма – это творчески интересная и увлекательная деятельность для любого ребенка, так как он становится не только главным художником и скульптором этого произведения, но и сам озвучивает его, навсегда сохраняя для себя полученный результат в форме законченного видеопродукта.

Создание мультфильма – это многогранный процесс, интегрирующий в себе разнообразные виды детской деятельности: речевую, игровую, познавательную, изобразительную, музыкальную и др. В результате чего у воспитанников развиваются такие значимые личностные качества, как любознательность, активность, эмоциональная отзывчивость, способность управлять своим поведением, владение коммуникативными умениями и навыками

Анимация», или, как мы чаще называем, «мультипликация» – необычайное искусство, объединяющее воедино самые разные виды творчества. Во время создания  анимационного кино идёт работа и со словом, т. к рассказ нужно написать. И с изображением, героя нужно изобразить, отображая его характер, настроение и саму идею произведения через мысли и чувства творящего ребёнка. Трудоёмкая работа идёт и со звуком, озвучивание – это сложный процесс, надо проговорить текст так, что бы его можно было вставить в видеоряд и подобрать музыку.  Возможности проявления детского творчества (сочинительство, изобразительная и анимационная деятельность, техника звуковой речи) при использовании современных коммуникативно-информационных технологий приобретают новую форму своего отражения. Именно мультипликация помогает максимально сблизить интересы взрослого и ребенка, потому как создание фильма — это сложный, многоструктурный процесс, результат которого зависит от слаженности в работе всего детско-взрослого творческого коллектива.

          Сочинение самих произведений, в нашем случае сказок интересный внутренний процесс, в котором идею, смысл нужно облечь в содержание и передать через сюжет и образ. Образ должен передавать характер, настроение героя и нести идею, которую необходимо передать зрителю

Сначала педагог предлагает саму идею, она звучит как философское высказывание или столкновение двух противоположных понятий. Например: Что такое красота. Что такое мудрость. Что такое нежность.

Или Радость и Грусть. Доброе и Злое. Низкое и Высокое. Чистое и Грязное. Тихое и шумное. Гармония и Хаос.

Выбор темы может не соответствовать конечному результату, но заставляет ребёнка порассуждать и выйти на свои образы.

Начинается процесс выбора героя и сюжета, самый сложный процесс для педагога и ребёнка. Необходимо чтобы новый  герой нёс информационную нагрузку идеи, которую необходимо передать, характером и поведением.

         Здесь в помощь приходят уже существующие основные средства художественной выразительности живописи и графики. Это может быть информационная нагрузка цвета, цветовые гаммы: родственная, контрастная. и.др. и линия мягкая, жёсткая. Выбор формы.

Например: сказка «Злынька и Добрынька». Как они родились?

          Мы начали с иллюстрирования своих собственных сказок, маленьких философских рассказов и рассуждений. По мере накопления материала родилась книга с философскими сказками «Будущее уже началось».

Но иллюстрация к книге это статическая картинка. Она передаёт только одну фразу. Нам захотелось оживить героев наших сказок, тем более, что компьютерные технологии, стремительно появляющиеся, позволили это сделать.

Анимация – в вольном переводе означает оживление, но в нашей стране она получила название мультипликации. С классических времен люди делали попытки сделать рисунки живыми и движущимися. Анимация - это технология, позволяющая при помощи неодушевленных неподвижных объектов создавать иллюзию движения. Передвижение картинки со скоростью 24 кадра в секунду даёт такой чудесный эффект.

Создание мультипликации - длительный, трудоемкий процесс. Сначала определяется общий замысел, разрабатывается сюжет и сценарий, который затем разбивается на эпизоды и сцены.

Есть несколько техник работы в мультипликации .
Анимация из пластилина. Объект съёмки располагается прямо перед камерой и фотографируется покадрово, причем каждый раз в ее позу вносятся минимальные изменения, чтобы при последующей проекции создавалась иллюзия движения.

Силуэтная и перекладная анимация из бумаги. В силуэтной анимации вырезанные из картона или другого материала фигурки, причем для каждого следующего кадра их положение слегка меняется. В перекладной анимации используется тот же принцип, только изображение цветное.

Анимация объектов заставляет неживые предметы казаться одушевленными.

Первый этап работы – написание литературного сценария. Художник, основываясь на литературных образах сценария, создает персонажи, выбирает стиль и графику будущего ролика, а затем приступает к раскадровке.

Второй и очень важной частью создания анимационного фильма является разработка персонажей - действующих лиц. И это несколько сложная задача, поскольку необходимо создать такой изобразительный  образ, вызывающий соответствующую и нужную реакцию со стороны зрителей. Нужно помнить, что созданный образ должен привлекать внимание
Персонаж, обладающий привлекательностью, приковывает и удерживает взгляд. Рисунок должен быть простым, чтобы ему было легко придавать движение. Должен быть сгармонизирован в цветовом решении, как передающий основную идею, характер, поведение.
Используемые формы, при создании персонажа, должны помочь зрителю понять "какой" это персонаж. Поскольку мышление человека является ассоциативным, определенные формы имеют определенные значения для мозга - вызывают определенные ассоциации.

Персонажи, имеющие в основе форму большой сферы, будут казаться мягкими и приятными, или просто толстыми.

Большие квадратные герои будут сразу производить впечатление сильных, Более угловатые, треугольные герои будут казаться активными.

В той же сказке Добрынька и Злынька, мы использовали приём- контраста. Добрынька большой и спокойны, а Злынька худой длинный и быстрый.

Контраст это одна из наиболее важных вещей, которую необходимо решить, когда разрабатываешь персонажей. Часто хорошая идея - это использовать в качестве контраста более грузного героя с маленьким и худым, или очень молодого персонажа с очень старым.

Два персонажа хорошо контрастирующих друг с другом более интересны, чем два персонажа абсолютно одинакового роста, строения и цвета.

Определенные цвета имеют определенное значения, это уже зависит от ассоциации или реакции на тот или иной цвет.

         К слову о цвете, определенные цвета несут определенную информационную нагрузку о герое. В основном, красный это резкий, отважный, быстрый,даже может быть злой. Желтый - добрый, счастливый, ясный, светлый.

Синий - холодный, иногда холодный и мрачный.

Голубой, яркий, высокий, небесный.

Розовый - мягкий и может быть очень женственным цветом.

Оранжевый скорее яркий.

Злые герои могут быть решены в тёмных оттенках цветов, Добрые – в светлых.

 Вы можете создать свои собственный цветовые ассоциации.

Работа в изостудии «Волшебная кисточка»

Освоение техники требует от ребёнка творческого и волевого усилия, полной включенности в созидательный процесс.

1.     Делаем раскадровку. 

Создание раскадровки в процессе общего обсуждения с детьми, приучает их видеть сюжет целиком, планировать свои действия при съёмке, выбирать наиболее эффективный способ подачи материала. Чтобы дать представление о том, как делать раскадровку, показываю детям книгу комиксов или раскадровки, сделанные для других мультфильмов. Напоминаю о планах: дальний, общий, средний, крупный и целесообразности их использования.

2.Создаём персонажей, фоны и декорации 

для будущего мультфильма. Перед созданием образов рассматриваем фотографии, иллюстрации и рисунки с различными вариантами изображения этих персонажей, отличающиеся манерой исполнения, техникой, использованием художественных материалов.

В процессе продуктивной деятельности, ребёнок фантазирует, экспериментирует, продумывает наиболее яркий образ и характер героев, передаёт их внешнее окружение.

3.Записываем необходимые диалоги, авторский текст.

 Озвучивая мультфильм, школьники проявляют свои актёрские способности: выразительно читают авторский текст, голосом передают характер и настроение персонажа, создают шумовые эффекты (шум толпы, завывание ветра и т.д.)

4.Съёмка мультфильма.

Чтобы в процессе съемки дети приучались к самостоятельности, ответственности, сосредоточенности и последовательности действий необходимо распределение ролей и соблюдение правил съёмки. Беру на себя роль режиссёра и руковожу всем процессом. Один из детей, выполняющий роль оператора, осуществляет постоянный контроль качества отснятых кадров. Остальные дети – аниматоры осуществляют действия в кадре, переставляя героев и декорации в соответствии с задуманным сюжетом. Передвигая персонажи — игрушки, наделяют их душевными качествами, перевоплощаются в них, становятся участником этого действа-игры, привносят элементы импровизации, спонтанно варьируют развитие событий. Показываю отснятый материал детям, поскольку только тогда технологическая цепочка создания фильма будет им понятна.

5.Монтаж. 

Выполняется мною. Фотокадры переносятся на компьютер, с помощью специальной программы задаётся движение. В одной секунде для плавности движения ставится 8-12 кадров в секунду. Получается, что в одноминутном мультфильме около 500 кадров.

И, наконец, фильм готов! Самым долгожданным для маленьких мультипликаторов является момент, когда на большом экране появляются первые кадры фильма. Показывая свою работу родителям, педагогам, сверстникам, ребенок делится плодами своего творчества, что имеет важную воспитательную функцию. Это его первый и ответственный «отчет» перед настоящими кинозрителями! А где подробное пошаговое описание процесса и вставки картинок «окон программы» как Вы делаете монтаж?

Таким образом, создание мультфильма – это многогранный процесс, предоставляющий возможность всестороннего развития ребенка как создателя нового вида творческой деятельности. Продолжая жить в мире детства, но приобретая взрослые профессиональные навыки, дети реализуют все свои творческие замыслы.

          Методы, которыми используем на занятиях по созданию мультипликационных фильмов: по источникам получения информации, это естественно, практический метод, по характеру познавательной деятельности, репродуктивный, частично-поисковый метод или эвристический.

          Практический метод. Основным назначением метода является получние информации на основе практических действий, выполняемых в процессе практических работ. Постановка основного вопроса, подлежащего изучению а основании полученных данных из различных наглядных источников, которые демонстрирует сам преподаватель. Деятельность учащихся заключается в осмыслении практических действий педагога, в выполнении за ним различных записей, зарисовок.

          Репродуктивный метод. Основное содержание – раскрытие в изучаемом материале различных проблем и показ способов их решения. Деятельность учащихся заключается в прослеживании за логикой мысли преподавателя.

         Частично-поисковый метод или эвристический. Основное содержание в постепенной подготовке учащихся к самостоятельной постановке и решении проблем. Педагог широко применяет эвристическую беседу, в процессе которой ставит вопросы, каждый из которых является шагом к решению проблемы. Деятельность учащихся заключается в активном участии в эвристических беседах, овладение приёмами анализа учебного материала.

Приёмы, как часть метода, используется как объяснение, так и показ, повторение за педагогом действия, так и самостоятельное нахождение способа решения задачи.

          Используются различные средства обучения. Это то с помощью чего, посредством чего осуществляется деятельность и действие. Информационные средства – передают информацию. Мотивационные средства – современное электронное средство, которое улучшает качество работы, хочется к нему обратиться.  И аудиовизуальные средства – зрительно-слуховые т.е. звуковое кино, телевидение, компьютер.

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 

Главная педагогическая ценность мультипликации заключается в универсальности ее языка, позволяющего организовать систему комплексного обучения, решить широкий круг образовательных и воспитательных задач.

 

Список литературы

1.Самсонова Н.М. "Компьютерное моделирование и анимация"

2.Боев В.Д. "Компьютерное моделирование" - 2010 г.

3. Майер Р.В. Компьютерное моделирование: Учебник для педвузов. Глазов: ГГПИ, 2014. 531c.

4. Асенин С.В. Мир мультфильма, М., Искусство, 1986.

5.Баpтон А. Как снимают мультфильм. - М.,Искусство, 1971.- 156с

6. Петрова Н. Компьютерная графика и анимация на персональном компьютере // CD-ROM "Энциклопедия персонального компьютера", R-Style, 1996.

7. Петрова Н. Компьютер и художник // Мир ПК. - 1997. - с. 92-96

8. Статья "Возрастные особенности при обучении Компьютерного моделирования и анимации"

9.Сушинских С.Г. "Подростковый возраст. Психологические особенности", 2010.

10.Урок-лекция "Виртуальные миры. Моделирование"

11.Интернет-сайт "Википедия. Моделирование и анимация".

12.Интернет- сайт "Википедия. Кукольная анимация. История кукольной анимации".

13.Пономарева Е.Ю. "В помощь педагогам дополнительного образования", 2012.

14.Интернет-сайт "ДДК. Мультстудия "Мечта" г.Глазова"

15.Анализ и рефлексия учебного занятия.

16.Гладышева Ю.А. Компьютерные технологии как средство формирования познавательного интереса в образовательном процессе Вуза. – с 842

17.Селевко Г. К. Современные образовательные технологии: Учебное пособие. – М.: Народное образование, 1998. – 256 с.

18.Кукушин В.С. Современные педагогические технологии. Начальная школа. Пособие для учителя. / Серия «Учение с увлечением».// - Ростов н /Д: изд-во «Феникс»- 2004.-С 384.

19.Шилова, М.И. Проблема ценностей и цели воспитания /М.И. Шилова // Классный руководитель. – 2001. - № 3. – С 23.

20.Дулова Н.В. Информационные и коммуникативные технологии как средство повышения качества обучения в условиях общеобразовательной школы.

21.Захарова И. Г. Информационные технологии в образовании: Учебное пособие для студ. пед. учеб. заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 2003. – 192 с.

22.Коджаспирова Г. М., К. В. Петров. Технические средства обучения и методика их использования/ Коджаспирова Г. М., Петров К. В. – Учеб. пособие для учеников высш. пед. учеб. заведений. – М.: издательский центр «Академия», 2001. – 256 с.

23.[журнал «Научные ведомости»2013 №23(166) выпуск 26 статья Е.М. Кузнецова «О специфике мультпликации» Белгородский государственный институт искусств и культуры].

24. http://fb.ru/article/134107/kakie-byivayut-skazki-vidyi-i-janryi-skazok

 

25. Абраменкова В, Богатырева А. Дети и телевизионный экран. // Восп. шк.- 2006. - №6. - С.28 -31.

26. Аромаштам М. Дети смотрят мультфильмы: психолого-педагогические заметки. / М. Аромаштам. -М.: Чистые пруды. - 2006. - 32 с.

 

Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал
Скачать материал

Краткое описание документа:

Подробная инструкция к практическому созданию мультфильмов детьми среднего школьного возраста.

Ребёнок может создавать мультфильмы своими руками, начиная с замысла самого сценария и заканчивая съёмкой и сборкой своего маленького произведения.

Дети школьного возраста с интересом осваивают данную технологию.

Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

5 993 228 материалов в базе

Скачать материал

Другие материалы

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 06.02.2019 1246
    • DOCX 62.5 кбайт
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Махнёва Ольга Владимировна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал
  • Автор материала

    Махнёва Ольга Владимировна
    Махнёва Ольга Владимировна
    • На сайте: 3 года и 10 месяцев
    • Подписчики: 0
    • Всего просмотров: 1884
    • Всего материалов: 3

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой

Чёрная пятница

На все курсы повышения квалификации и профессиональной переподготовки