Актуальность
работы над звукоизвлечением в классе домры
Звукоизвлечение
домриста тема, которая заслуживает особого внимания и подлежит специальному изучению
в педагогическом процессе.
Практика
многочисленных конкурсов исполнителей на народных инструментах показывает, что
появился значительный практический опыт по развитию техники игры и в воспитании
культуры звука у домристов имеются значительные пробелы. Являясь основой
музыки, работа над звуком и его качеством должна быть в центре внимания педагогов
, и является до сих пор весьма актуальной темой.
В
процессе работы над качеством звука на инструменте исполнитель сталкивается с
рядом трудностей, определяющих его уровень профессионализма.
Во-первых,
развитие культуры звука, во-вторых, повышение уровня технического мастерства, в-третьих,
развитие слухового аппарата, основанного на специфике разных его сторон. Последнее
основано на представлении исполнителя о музыкальном звуке, как о части целого
звукового мира музыки, заданного такими важными параметрами как знание эстетики
музыкального произведения, его характер, жанр, стиль и комплекс средств
музыкальной выразительности.
В
работе над музыкальным произведением, музыкант ставит задачу проследить за
принципом звукообразования, который развивает технические, художественные, артистические
и профессиональные навыки интерпретации исполнителем музыкального звука в произведениях,
написанных для домры.
Основные
принципы звукообразования на домре.
Существует
большое число музыкантов-народников, имеющих формальное отношение к звуку. Воспитание
культуры звука, его певучести должно находиться в центре внимания. Певучий, осмысленный
и содержательный звук – одно из наиболее впечатляющих средств передачи образов,
чувств и настроений .Только тогда исполнитель ощущает стиль и характер
музыкального произведения, тогда возникает необходимость в извлечении
«хорошего» и «правильного» звука. Практика показывает, что пренебрежение
вопросами формирования звука у начинающих музыкантов переходят в хроническую
«глухоту», таким образом, обедняя исполнительские возможности музыканта к
выразительному пению на инструменте.
Искусство
звука-есть искусство звукоизвлечения. Все прекрасно понимают, что работа над
музыкальным звуком- это самое сложное в искусстве исполнительства. Звук- это то,
что не дается природой, не передается по наследству, а воспитывается самим
исполнителем постоянно, и совершенствуется на протяжении всей его творческой
жизни. Основа хорошего и качественного звука- это свободное, правильное и
чистое звукоизвлечение.
Посадка
и постановка рук домриста имеет огромное значение, от этого фактора во многом
зависит творческое становление музыканта, перспектив его рвзвития и реализации
творческих планов. В процессе работы над звуком необходимо постоянно воспитывать
с культурой звука и культуру движений – свободных, экономных. Всем известно,
что огромное значение в работе над звуком, над его качеством имеет постановка
правой руки. Так же важна для учащихся и выработка у него свободной посадки за инструментом,
правильное исходное положение руки и всего корпуса, освоение им целесообразных
движений. При игре на инструменте не должно быть и малейшего зажатия мышц. Для
этого необходимы распределение рабочей нагрузки между группами мышц рук
исполнителя. Строгий контроль, прежде всего слуховой, над процессом
звукоизвлечения поможет достичь качественного звучания. Для этого необходима
свобода кистевого движения правой руки, которую помогут выработать некоторые
упражнения:
1.Ритмическая
техника, основанная на репетиционном приеме звукоизвлечения - переменные удары
на каждой ноте. При этом необходимо следить за ровностью ударов вниз-вверх.
Каждое упражнение необходимо ускорять, уменьшая амплитуду движения медиатора
при переходе со струны на струну.
2.
Арпеджированная техника- овладение техникой исполнения полнозвучного удара
вверх при смене струн.
3.
Пассажная техника домриста, основанная на прицепе чередования «подъема-спада»,
«напряжения-расслабления»
Медиатор
и работа над качеством звучания
Так
как характер звука, его тембр и динамика на домре зависят в первую очередь ,
как известно, от правой руки, не менее важным и значимым моментом является
ощущение и качество медиатора. Качество домрового звука во многом зависит от
свойства и качества медиатора. Он может изготавливаться из разных материалов:
целлулоида, черепахи, пластмассы, жесткой кожи, капрона и др. Более прочные
материалы способствуют извлечению громких, ярких звуков, менее прочные- дают
мягкие, завуалированные звуки. Подлинное мастерство звукоизвлечения на домре,
заключается не в применение различных типов медиаторов , а в умении извлекать
звуки различной силы и окраски, мгновенно менять характер звучания с помощью
одного и того же медиатора. Так же важны функции большого и указательного
пальцев, держащих медиатор. Качество звука при этом зависит от того, с какой
силой они держат медиатор. Не следует слишком сильно сжимать медиатор, так как
звук будет резкий и зжатый, если же наоборот, слишком расслабить пальцы, то
качество звука также будет страдать, будет один шорох стук. Вопрос о том как, с
какой силой сжимать медиатор, вопрос сугубо индивидуальный, зависящий от
исполнителя, от чуткости его слуха.
Основные
приемы
Удар
Первым
основным приемом звукоизвлечения на домре является удар медиатором по струне.
Звук с четкой атакой и последующим затуханием. Продолжительность плотность и
насыщенность звука при таком приеме, зависят от атаки медиатора во время удара
по струне, а также от силы прижатия пальцами левой руки струны к ладу
Тремоло
Является
основным и характерным исполнительским приемом игры на домре. Тремоло до словно
переводится, как дрожащий. Это частое и равномерное чередование ударов вверх и
вниз по струне. Тремоло на домре в хорошем исполнении звучит нежно, ровно с
серебристым звуковым оттенком. Оно позволяет петь на инструменте. Качественное
тремоло может быть только в случае постоянного, ежедневного внимания к этому
приему.
Слуховой
контроль
С
первых шагов обучения на инструменте важно прививать вкус к красивому , полному
звучанию домры, учить вслушиваться в извлекаемый звук, реагировать на качество
и добиваться более совершенного звучания. Верным помощником тут должны быть ухо
исполнителя и его звуковой контроль.
Необходимо
обратить внимание на следующие вопросы звуковысотной организации:
1.звукоизвлечение-
атака (туше),
2.тембральная
окраска звука,
3.четкая
ритмическая организация,
4.мелизматика(украшение
мелодии)
Все
эти компоненты имеют важную роль при исполнении музыкального произведения.
Подводя итоги,
хочется отметить, что три главных стороны ,звена работы над звуком-
техническая, художественная и интерпретаторская,- важная основа предпосылок
успешности исполнительской работы домриста. В процессе изучения
звукообразования на домре, выяснили что достижение красоты звка формирунтся под
воздействием таких величин, как свойства медиатора, постановка рук и посадка за
инструментом во время исполнения. Здесь главным критерием ценности музыкального
звука, является продолжительность направленность равномерность. Так владение
своим мышечно-двигательным аппаратом и механизмом домры составляет основу
техники игры на инструменте как совокупность средств, необходимых для решения
художественной задачи. Но подлинное мастерство звукоизвлечения определяется
умением, искусством менять силу и окраску в условиях фактурного разнообразия
музыкального произведения. Это становится возможным при сочетании слухового
контроля и грамотности исполнителя. Его эмоциональность и артистизм должны быть
тесно связаны с желанием осмыслить и пережить музыкальное произведение, его
художественный образ. И наконец, пожалуй самой сложной целью является
формирование и овладение собственным звуком.
