Статья на тему "Художественно-Эстетическое развитие дошкольников"

СОВРЕМЕННЫЕ ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ТЕХНОЛОГИИ МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПИТАНИЯ- (Музыкальный руководитель: Меньшикова С.Б., МБДОУ №561, г. Екатеринбург-2018 г. )

Музыка занимает особое, уникальное место в воспитании детей. Музыку называют «зеркалом души человеческой», «эмоциональным познанием» (Б.М. Теплов), «моделью человеческих эмоций» (В. В. Медушевский.

1.      Интегративная технология развития творческого воображения детей в процессе восприятия музыки.

2.      Информационно-коммуникативные технологии.

3.      Эвритмия

4.      Технология проектирования музыкально обогащенной среды.

5.      Технология с применением арт-терапии.

6.      Технологии музыкально-ритмического воспитания

7.      Технологии элементарного музицирования с дошкольниками 

8.      Технологии обучения певческим навыкам 

9.      Технологии музыкотерапии 

1.                  Интегративная технология развития творческого воображения детей в процессе восприятия музыки. Цель: развитие музыкально-художественного восприятия на интегрированных занятиях с детьми дошкольного возраста. Интегративный  подход  к  педагогическому  процессу  позволяет  сформировать  у дошкольников  целостную  картину  мира  и  создать  предпосылки  для  их  всестороннего  развития. Интегративный  подход  к  развитию  творческих  способностей  - это совокупность  личностно-ориентированной,  развивающей  программы  обучения,  которая  основана  на  принципе  интеграции  различных  видов  искусств.

Одной  из  основных  форм  осуществления  интегративного  подхода,  становятся  интегрированные  занятия.  Интегрированное  занятие  совмещает  в  себе  различные  области  знаний  в  одинаковой  степени,  дополняющие  друг  друга.  Содержание  занятия  определяется  исходя  из  запланированной  темы,  а  условия  интеграции  различных  направлений  должны  быть  обоснованы.  На  занятии  есть  возможность  освоить  содержание  различных  направлений  параллельно  и  решить  несколько  задач,  в  том  числе  и  развитие  творческих  способностей.  В  системе  дошкольного  дополнительного  образования  есть  возможность  интегрировать  различные  направления,  органично  соединять  музыку  и  искусство,  театральную  деятельность  и  литературу  и  т.  д. 

При  проектировании  интегрированного  занятия  необходимо  выделить  так  называемый  интегратор,  тот  главный  элемент,  который  будет  дополняться.  Например,  для  развития  творческих  способностей  с  помощью  интегрированной  методики интегратором  различных  видов  искусств  может  быть  художественная  керамика.

2.                  Информационно-коммуникативные технологии.

Для формирования и развития у детей устойчивого познавательного интереса перед музыкальным руководителем должна стоять задача: сделать непосредственно образовательную музыкальную деятельность интересной, насыщенной и занимательной, т. е. материал должен содержать в себе элементы необычного, удивительного, неожиданного, вызывать у детей интерес к учебному процессу.

Организовать процесс обучения так, чтобы ребенок занимался активно, с увлечением и интересом помогает использование  мультимедийных пособий, которые  могут разнообразить процесс знакомства детей с музыкальным искусством, сделать встречу с музыкой более яркой, интересной. Поэтому, применение  информационно-коммуникационных технологий (далее ИКТ) в работе с детьми  заключается в том, что педагоги используют в своей работе мультимедийные возможности компьютера для повышения мотивации к обучению и облегчения усвоения детьми учебного материала различной направленности.  Мультимедийные презентации - это электронные диафильмы, включающие в себя анимацию,  аудио- и видеофрагменты с элементами интерактивности (реакцию на действия пользователя).

Использование  ИКТ, разработка собственных мультимедийных проектов, учебно-методических, игровых пособий и внедрение их в практическую деятельность педагогов позволяет повысить качество организации образовательного процесса,  сделать процесс обучения интересным,  а развитие ребенка эффективным, открывает новые возможности образования не только для ребенка, но и для самого педагога.

Использование ИКТ в музыкальном воспитании детей
дает следующие преимущества и помогает решить ряд задач:

-    улучшается запоминание пройденного материала;

-    усиливается познавательный интерес воспитанников;

-    предъявление информации на экране в игровой форме вызывает у детей огромный интерес;

-    несет в себе образный тип информации, понятный дошкольникам;

-    движения, звук, мультипликация надолго привлекает внимание ребенка;

-    задействуются различные каналы восприятия, что позволяет заложить информацию в ассоциативном виде;

-    развивается интерес ребенка к самостоятельному выполнению заданий .

-    позволяет сделать музыкальное занятие привлекательным и по-настоящему современным, осуществлять индивидуализацию обучения.

-    делает материал доступным для восприятия не только через слуховые анализаторы, но и через зрительные;

-    помогает существенно расширить понятийный ряд музыкальных тем, делая их доступными и понятными детям;

-    позволяет обогатить методические возможности организации совместной деятельности педагога и детей, придать ей современный уровень;

-    активизирует творческий потенциал ребенка, способствует воспитанию интереса к музыкальной культуре;

Средства новых информационных технологий включаются во все виды музыкальной деятельности.

Восприятие музыки. Это может быть демонстрация портретов композиторов, иллюстрации к музыкальному произведению, подборка слайдов или видео…

С помощью ИКТ дети могут виртуально попасть в концертный зал, изучать творчество композиторов, познакомится с разными музыкальными жанрами.

Мультимедиа презентации позволяют обогатить процесс эмоционально-образного познания, вызывают желание неоднократно слушать музыкальное произведение, помогают надолго запомнить предложенное для слушания музыкальное произведение, зрительное восприятие изучаемых объектов позволяет быстрее и глубже воспринимать излагаемый материал, разнообразят впечатления детей.

3.                  Эвритмия

Развитие современного общества диктует особые условия организации дошкольного образования: происходит смена образовательной парадигмы, интенсивно внедряются новые педагогические технологии, разрабатываются оригинальные методики. 
На фоне этих прогрессивных изменений развитию эмоциональной сферы ребенка, гармонизации его личности должно уделяться достаточное внимание. 
В связи с этим актуальность приобретает поиск инновационных педагогических технологий, обеспечивающих творческое развитие личности каждого ребенка. В настоящее время все более активно в музыкальной деятельности применяется такой инновационный подход, как эвритмия.

Эвритмия - искусство движения, основанное на закономерностях речи и музыки и являющееся одним из способов выражения музыкального движения в пространстве. Технология эвритмии применяется в нашем саду на занятиях логоритмикой совместно с логопедом.

Эвритмия развивает музыкальные и творческие способности детей, эмоциональную сферу, нравственно-коммуникативные качества, психический потенциал дошкольников, который, благотворно влияет на культуру движения детей. Это искусство особого гармоничного движения, в котором проявляется взаимосвязь культуры движения, слова и музыки, и которое влияет на становление культуры здоровья детей. Наряду с душевной гармонизацией, укрепляются и волевые качества. 

Цель эвритмии - развитие культуры движения детей дошкольного возраста. 
Развитие культуры движения дошкольников средствами эвритмии осуществляется на основе следующих принципов: 
- принципа природосообразности;

 - принцип здоровьесбережения;

 - принцип развития творческого воображения;

- принцип формирования способности к сопереживанию.

Занятия по эвритмии для дошкольников проходят в форме увлекательной сказочной истории, которая рассказывается педагогом и создается действиями всех участников. Подражая движениям педагога, дети перевоплощаются в образы различных растений и животных, проживают явления природы, имитируют деятельность людей. Стихи и музыка выбираются в соответствии с сезонным состоянием природы, усиливая терапевтическое воздействие годового ритма. В музыкальной эвритмии дети знакомятся с гаммами, ритмом, длительностями, тактом, учатся двигаться в характере музыки. При работе в коллективе концентрация на собственном движении постоянно связана с необходимостью чувствовать движение других; всей группы как единого организма. 
Игра - ведущая деятельность дошкольника, именно этот вид деятельности и стал основой для разработки специальных упражнений по эвритмии. 
Главная особенность эвритмических упражнений – это акцентирование внимания на обучение музыкально-ритмическим движениям, на анализе внутренних процессов: мыслительных, эмоциональных. 
Эвритмия включает в себя блоки, которые могут располагаться в произвольном порядке: 
- ритмические игры;

- блок развития мелкой моторики; 

- блок развития крупной моторики (упражнение для развития координации, равновесия, ловкости стопы); 

- пространственная ориентация; 

- социальные игры (взаимодействие с партнером, подгруппой детей и всей группой, как единого коллектива); 

- импровизационно-двигательные композиции с музыкальным сопровождением; 

- игропластика - специальные упражнения для развития мышечной гибкости, силы в образных и игровых двигательных заданиях; 

- игротанцы - танцевальные шаги, направленные на развитие и совершенствование танцевальных движений. 

Разученные музыкально-ритмические этюды, композиции широко используются в непосредственно образовательной деятельности по музыке, физической культуре, а также во всех режимных моментах дошкольной образовательной организации. 
Практический опыт, приобретенный в работе с дошкольниками, позволяет заключить, что эвритмия обладает определенными неиспользованными резервами в повышении эффективности системы художественного воспитания молодого поколения. Обращение к современным технологиям в воспитании дошкольников открывает широкие возможности педагогическому творчеству, смелому поиску инновационных методов воспитания и обучения. 

4.                  Технология проектирования музыкально обогащенной среды.

Современные подходы к развитию детского творчества ориентируют педагогов на личностно – ориентированное взаимодействие детей и взрослых, на создание таких условий, в которых ребенок занимает позицию субъекта деятельности, где ребенку принадлежит право выбора, право проявить себя, выразить свою мысль.

Подбирая музыкальные произведения к играм необходимо помнить о том, что они должны быть доступны восприятию ребенка старшего дошкольного возраста. Организуя любую музыкальную игру, в том числе музыкально – дидактическую, важно рассматривать каждого ребенка как индивидуальность, способную проявить свое «я». Еще одним важным педагогическим условием, обеспечивающим успех музыкального развития детей, является организация развивающей среды в дошкольном образовательном учреждении.

Творческая среда характеризуется, прежде всего, творческой атмосферой, которая способствует появлению новых идей, замыслов, развитию чувства психологической защищенности, а также разнообразным и богатым предметным наполнением.

Э.П.Костина определяет следующие требования к проектированию музыкальной среды: 1) создание условий для активного взаимодействия детей с любыми пособиями, музыкальными инструментами — предметная среда должна быть со масштабна глазу, действиям руки и росту ребенка; 2) оформление музыкальных мини – центров, уголков для детей старшего дошкольного возраста должно иметь дидактическую направленность; 3) каждый блок компонентов среды предусматривает ориентацию на представление всех видов детской музыкальной деятельности (восприятие музыки, воспроизведение музыки – пособия, побуждающие к музыкально-ритмической деятельности, творчество – пособия, побуждающие к творчеству и импровизации). Решение этих задач обеспечивается разнообразием детских музыкальных инструментов, развивающих музыкальных игр и игрушек, наглядных дидактических пособий, разнообразных аудиовизуальных средств.

Музыкальная развивающая среда должна быть нацелена на зону ближайшего психического развития (Л.С.Выготский); содержать как уже известные ребенку компоненты, так и проблемные, подлежащие исследованию; требуется учитывать необходимость развития ведущей детской деятельности.

Педагогическая среда создается для предоставления детям возможности активной и разнообразной музыкально – творческой деятельности, поэтому она должна функционально моделировать содержание музыкально – образовательного процесса в содержании пособий, предметов, игр и т.д. Среда должна быть системной, то есть отвечать возрасту и содержанию музыкальной деятельности детей, целям воспитания и развития ребенка и уровню его подготовки.

Музыкальная среда раскрывает свои возможности в процессе общения детей со взрослыми в этой среде. От компетентности взрослого, его доброжелательности и заинтересованного отношения к детям зависит, станет ли эта среда развивающей, захочет и сможет ли ребенок освоить ее в своей деятельности. Ребенок и взрослый действуют вместе – им обоим должно быть комфортно в музыкальной среде.

5.                  Технология с применением арт-терапии.

            - технологии музыкального воспитания с применением арт-терапии - простой и эффективный способ психологической помощи, основанный на творчестве и игре  наиболее древняя естественная форма изменения эмоционального состояния, которой многие люди пользуются (осознанно или нет), чтобы снять психическое напряжение, успокоиться, сосредоточиться. Задача педагога – помочь детям научиться использовать музыку для саморегуляции эмоциональных состояний с помощью арт-терапевтических упражнений.

Очень многие виды арт-терапии перекликаются между собой. В этом и состоит особенность арт-терапии – интегрируя виды искусства, помочь учащимся снимать психологическое напряжение на занятиях, повысить интерес детей к урокам музыки, начиная с младшего возраста.

 Метод арт-терапии наиболее подходит для работы с детьми. Это очень удобный  метод работы с детьми с различными способностями и в группах с их смешанным уровнем, поскольку он позволяет каждому ребенку действовать на собственном уровне и быть оцененным за свой вклад.

  6.  Технологии музыкально-ритмического воспитания

Цели и задачи:

1.                  Воспитание интереса к музыкально-ритмическим движениям.

2.                  Развитие эмоциональной отзывчивости на музыку, образно-игровых движений.

3.                  Развитие музыкального слуха:

·                     музыкальных сенсорных способностей;

·                     чувство ритма – способности выражать в движении ритмическую пульсацию мелодии;

·                     слухового внимания – умение начинать и заканчивать движения в соответствии с началом и концом музыки;

·                     способности менять темп и характер движения в соответствии с изменением темпа и характера звучания.

4.                  Развитие двигательной сферы – формирование основных двигательных навыков и умений, развитие пружинящих, маховых движений выразительных жестов, элементов плясовых движений; развитие выразительности движений, умение передавать в мимике и пантомимике образы знакомых животных и персонажей.

5.                  Воспитание общительности, умение входить в контакт со взрослыми или ребенком.

6.                  Развитие элементарных умений пространственных ориентировок: умение становиться друг за другом, двигаться «стайкой» за ведущим, по кругу, вперед, назад.

7.                  Развитие умения выполнять движения в соответствии с текстом песен и потешек.

Основной метод  музыкально-ритмического воспитания детей – «вовлекающий показ»  двигательных упражнений.  Учитывая особенности детей к подражанию, я максимально выразительно и четко исполняю ритмические композиции, так как от этого напрямую зависит и качество движений детей.

Эта технология дает возможность воспитывать малышей активными, энергичными ловкими, эмоциональными и счастливыми.

7.  Технологии элементарного музицирования с дошкольними (использование технологии Т.Э. Тютюнниковой «Элементарное музицирование с дошкольниками»    содействует развитию их творческих способностей, природной музыкальности,  создает условия для широкой ориентации в музыке и накоплению запасамузыкальных впечатлений, помогает успешно решать задачи программы дошкольного образования);

Элементаоное музицировние жто возможность

·                     развивать индивидуальность детей, их способность к импровизации, творчеству, умение фантазировать;

·                     воспитывать и развивать музыкальные способности в увлекательной эстетической игре с инструментами;

·                     проявить внимание к эмоциональному миру детей, их способности к сопереживанию;

·                     воспитывать навыки общения и сотрудничества в группе;

·                     тренировки различных видов внимания, точной и быстрой реакции, умения слушать, активно воспринимать.

8. Технологии обучения певческим навыкам  помогают  педагогу в решении задач обучения певческим навыкам. Развитие слуха, музыкальной памяти, координации между слухом и голосом, креативности в полной мере способствует общему развитию, здоровью ребенка, становлению полноценной творческой личности. Многие дети, повзрослев, так и не научившись петь, слышать и слушать музыку, сохраняют к ней неприязнь. Музыка не ввела их в мир эмоциональных переживаний, не дала радости – и это отражается на характере человека и его отношении (отрицании) к музыке вообще.

9. Технологии музыкотерапии – это психотерапевтический метод, основанный на  целительном воздействии музыки на психологическое состояние человека. (концепция В. Петрушина).

Инновационные технологии в музыкальном воспитании дошкольников. В основе инновационных технологий музыкального воспитания детей лежит коллективная деятельность, объединяющая: пение, ритмизированную речь, игру на детских музыкальных инструментах, танец, импровизированное движение под музыку, озвучивание стихов и сказок, пантомиму, импровизированную театрализацию.