СТАТЬЯ НА
ТЕМУ
«ТЕМАТИКА
И ОСНОВНЫЕ МОТИВЫ ЛИРИКИ В.В. МАЯКОВСКОГО»
1893,
7 (19) июля – родился в селе Багдади, близ Кутаиси (до 1990 г. – село
Маяковский), в семье лесничего Владимира Константиновича Маяковского и
Александры Алексеевны Павленко. В Багдади прожил до 1902 года.
1902 – поступает в
Кутаисскую гимназию.
1905 – знакомится с
подпольной революционной литературой, принимает участие в демонстрациях,
митингах, гимназической забастовке.
1906 – смерть отца,
переезд семьи в Москву. В августе поступает в четвертый класс Пятой московской
гимназии.
1907 – знакомится с
марксистской литературой, участвует в социал-демократическом кружке Третьей
гимназии. Первые стихи.
1908 – вступает в РСДРП
(большевиков). Работает пропагандистом. В марте покидает гимназию. Арестован во
время обыска в подпольной типографии Московского комитета РСДРП (большевиков).
1909 – второй и третий
(по делу об организации побега тринадцати политических каторжанок из московской
Новинской тюрьмы) аресты Маяковского.
1910, январь –
освобожден из-под ареста как несовершеннолетний и отдан под надзор полиции.
1911 – принят в фигурный
класс Училища живописи, ваяния и зодчества.
1912 – Д. Бурлюк знакомит
Маяковского с футуристами. Осенью выходит первое стихотворение Маяковского
«Багровый и белый». В декабре выходит сборник футуристов «Пощечина
общественному вкусу» с первыми печатными стихотворениями Маяковского «Ночь» и
«Утро».
1913 – выход первого
сборника стихов – «Я!». Весна – знакомство с Н. Асеевым. Постановка трагедии
«Владимир Маяковский» в театре «Луна-парк» в Петербурге.
1914 – поездка
Маяковского по городам России с лекциями и чтением стихов (Симферополь,
Севастополь, Керчь, Одесса, Кишинев, Николаев, Киев). Исключен из Училища
живописи, ваяния и зодчества в связи с публичными выступлениями. Март–апрель –
трагедия «Владимир Маяковский».
1915 – переезжает в
Петроград, который стал его постоянным местом жительства до начала 1919 года.
Чтение стихотворения «Вам!» в артистическом подвале «Бродячая собака». Февраль
– начало сотрудничества в журнале «Новый Сатирикон». 26 февраля напечатано стихотворение
«Гимн судье». Вторая половина февраля – выходит альманах «Стрелец» (№ 1)
с отрывками из пролога и четвертой части поэмы «Облако в штанах».
1916 – закончена поэма
«Война и мир»; третья часть поэмы принята горьковским журналом «Летопись», но
запрещена к напечатанию военной цензурой. Февраль – вышла отдельным изданием
поэма «Флейта-позвоночник».
1917 – закончена поэма
«Человек». Вышла отдельным изданием поэма «Война и мир».
1918 – вышли отдельным
изданием поэмы «Человек» и «Облако в штанах». Премьера пьесы «Мистерия-Буфф».
1919 – в газете
«Искусство коммуны» напечатан «Левый марш». Вышел сборник «Все сочиненное
Владимиром Маяковским». Начало работы Маяковского в качестве художника и поэта
в Российском телеграфном агентстве (РОСТА). Работает без перерыва до февраля
1922 года.
1920 – закончена поэма
«150 000 000». Выступление на Первом Всероссийском съезде работников
РОСТА. Июнь–август – живет на даче под Москвой (Пушкино). Написано
стихотворение «Необычайное приключение...».
1922 – написана поэма
«Люблю». В «Известиях» напечатано стихотворение «Прозаседавшиеся». Вышел
сборник «Маяковский издевается». Поездка в Берлин и Париж.
1923 – закончена поэма
«Про это». Вышел № 1 журнала "ЛЕФ" под редакцией Маяковского.
1925 – поездка в Берлин и
Париж. Поездка на Кубу и в Америку. Выступает с докладами и чтением стихов в
Нью-Йорке, Филадельфии, Питтсбурге, Чикаго. В Нью-Йорке вышел журнал «Спартак»
(№ 1), посвященный Маяковскому.
1926 – написано
стихотворение «Товарищу Нетте – пароходу и человеку».
1927 – выход первого
номера журнала «Новый ЛЕФ» под редакцией Маяковского.
1929 – премьера пьесы
«Клоп». Февраль–апрель – заграничная поездка: Берлин, Прага, Париж, Ницца.
Премьера пьесы «Клоп» в Ленинграде в филиале Большого драматического театра в
присутствии Маяковского.
1930, 1 февраля –
открытие в Московском клубе писателей выставки Маяковского «20 лет работы».
Апрель, 14 – в Москве
покончил жизнь самоубийством.
ПОЭТИЧЕСКАЯ
НОВИЗНА РАННЕЙ ЛИРИКИ: НЕОБЫЧНОЕ СОДЕРЖАНИЕ, ГИПЕРБОЛИЧНОСТЬ И ПЛАСТИКА
ОБРАЗОВ, ЯРКОСТЬ МЕТАФОР, КОНТРАСТЫ И ПРОТИВОРЕЧИЯ
Футуризм
оказал большое влияние на раннее творчество В. Маяковского. Футуризм
– течение авангардного искусства 1910-х – начала 1920-х годов, прежде всего в
поэзии и живописи Италии и России. В «Манифесте футуризма», опубликованном в
1909 году итальянским поэтом Филиппо Маринетти подчёркивалось стремление поэтов
и «отразить в своих творениях ускорение темпа жизни и индустриализацию среды
как приметы новой эры». Футуристы «с презрением отвергали прошлое, традиционную
культуру во всех её проявлениях и воспевали будущее – наступающую эпоху
индустриализма, техники, высоких скоростей и темпов жизни». Для
футуризма в литературе характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта
на свою орфографию, словотворчество, скорость, ритм.
·
Кубофутуристы (В.
Хлебников, В. Маяковский, Ф. Крученых):
В
первом вышедшем в 1912 году сборнике «Пощечина общественному вкусу» была
напечатана декларация. Ее подписали известные поэты-футуристы. Это были Андрей
Крученых, Владимир Маяковский и Велимир Хлебников. В ней они утверждали свое
исключительное право на то, чтобы быть выразителями своей эпохи. Поэты отрицали
в качестве идеалов Достоевского, Пушкина, Толстого и др. Маяковский не просто
входит в литературу, он врывается, вносит коренные изменения. В манифесте
говорится, что футуристы – «лицо нашего времени», предлагают «сбросить Пушкина,
Достоевского, Толстого и прочих с парохода современности». Объявляют
«непреодолимую ненависть к существующему до них языку», требуют
«увеличение словаря в его объеме произвольными и непроизвольными словами»,
создавая тем самым «слово-новшество». Как «слово-новшество» Маяковский,
используя традиционные способы образования слов, создает свои, новые формы (изъиздеваюсь,
декабрый вечер, любеночек и другие).
Владимир Владимирович
привнес в это направление свою тему, которая с самого начала выделяла его среди
других представителей. Маяковский-футурист активно выступал за создание нового
в жизни общества, а не только против различного «старья». В предшествующее
революции 1917 года время поэт был революционным романтиком, который обличал
так называемое царство «жирных», предчувствовал надвигающуюся революционную
грозу. Отрицая всю сложившуюся систему капиталистических отношений, он
провозглашал гуманистическую веру в человека в таких поэмах, как
«Флейта-позвоночник», «Облако в штанах», «Человек», «Война и мир». Тему
опубликованной в 1915 году поэмы «Облако в штанах» сам поэт определил в
дальнейшем как 4 крика «Долой!»: долой любовь, искусство, строй и религию. Он
одним из первых русских поэтов показал в своих стихах всю правду нового
общества.
·
Эгофутуристы (И.
Северянин, И. Игнатьев, В. Гнедов) – русское литературное течение 1910-х гг.,
развившееся в рамках футуризма. Помимо общего футуристического письма для
эгофутуризма характерно культивирование рафинированности ощущений,
использование новых иноязычных слов, показное себялюбие.
И.Северянина знают как
поэта, который создал неповторимые неологизмы и словесные диковинки. Северянин
писал «хабанеры», «прелюды», «вирелэ» и другие изысканные поэтические формы, он
соединял стихи в «гирлянды триолетов», квадрата квадратов и др. Ему нельзя было
не отказать в необыкновенной виртуозности. Есть точка зрения, что поэзия
Северянина весьма проста и даже примитивна. Однако это лишь на первый,
поверхностный взгляд. Ведь главным в его поэзии была неподражаемая авторская
ирония.
·
«Центрифуга»
(Н. Асеев, Б. Пастернак) –московская литературная группа, возникшая в 1913 году. Особенностью теории участников
«Центрифуги» стало то, что при создании лирического произведения центром
внимания становилось не само слово, а интонационно-ритмические и синтаксические
структуры. «Центрифуга» просуществовала до конца 1917 года и стала
самым длительным по времени объединением футуризма.
Коренное изменение внес
Маяковский в технику русского стиха. Он установил новые методы рифмовки,
которые близки к ораторскому слову. В своей статье «Как делать стихи?»
Маяковский писал, что самое характерное слово он ставит в конец строки и
подбирает к нему рифму. Маяковский нарушает так называемый
силлабо-тонический стих, установленный реформой В. Тредиаковского в начале ХVIII
века, и создает тоническое стихосложение, в котором длина стиха определяется
количеством полноударных слов. Маяковский использует лестничное строение
стиха, где каждое слово – «ступенька» – имеет логическое ударение и содержит
определенную смысловую нагрузку.
В каждом произведении
Маяковского в большом количестве содержатся метафоры – ошеломляющие,
овеществляющие, развернутые, различные сравнения, неологизмы, гиперболы, реже –
прием контактного повтора («Слава, Слава, Слава героям!!!»).
В тематике всех ранних
произведений В. Маяковского есть нечто общее: человек большой любви, страсти,
человек «для сердца» оказывается ненужным, неуместным, осмеянным. В них – крик
боли, отчаяния, проклятия из-за лжи и подлости окружающего мира. Поэт в ожидании
появления настоящего человека: «Опять, тоскою к людям ведомый, иду…». У поэта
«тоска к людям», тяга к человеку; но вот, оглядываясь по сторонам, он видит,
что перед ним вместо человека – какое-то странное существо, лишенное
человеческого облика:
Два аршина безликого
розоватого теста:
Хоть бы метка была в
уголке вышита.
Нет лиц, нет людей –
такова основная мысль многих стихотворений раннего Маяковского.
Все чаще в ранней
лирике проступают тюремные очертания, обозначается образ «жизнь – тюрьма»,
возникают ассоциации, несущие мысль о несвободе: бог, пойманный арканом в небе;
городовые, распятые перекрестком.
В стихотворении “Ко
всему” этот образ разрастается до огромных размеров:
… вся земля –
каторжник
с наполовину выбритой
солнцем головой!
Жизнь в ранних
стихотворениях Маяковского – несвободная, закованная, перечеркнутая тюремной
решеткой.
Полжизни прошло, теперь
не вырвешься…
… я в плену.
Нет мне выкупа.
Оковала земля, окаянная.
Я бы всех в любви моей
выкупал,
да в дома обнесен океан
ее!
Жизнь заточена, «океан
любви» обнесен в дома – такой предстает действительность в ранней поэзии
Маяковского.
Вместе с образом
тюрьмы, закованной земли развивается в творчестве Маяковского другой образ,
сначала трагически окрашенный, – образ солнца. Солнце у раннего Маяковского
часто предстает в мрачном свете. Солнце – мучитель, проливающий кровь людей;
солнце, едва просочившись в крохотную щелку, «как маленькая гноящаяся ранка»,
тут же прячется, тускнеет, побежденное мраком, теснотой.
Раннему Маяковскому
мерещились «косые скулы океана», он мечтал о необъятных просторах жизни. Образ
океана, как и образ солнца в ранние годы творчества, внутренне скован,
несвободен. Как солнце заслонено решеткой, так и океан зажат в тиски.
Любовь громадины,
«сфинкса» Маяковского – грандиозная, великая:
Любовь мою,
Как апостол во время оно,
По тысячи тысяч разнесу
дорог.
Поэт «прекрасно болен»,
у него «пожар сердца». В поэме «Облако в штанах» любовь необходима, она
прекрасна, даже если приносит боль:
…сквозь жизнь я тащу
миллионы огромных чистых
любовей
и миллион маленьких
грязных любят.
В стихотворении «Ко
всему» Маяковский, называя себя «величайшим Дон-Кихотом», говорит:
Любовь!
Только в моем
воспаленном мозгу была
ты!
Была… Любовь уходит.
И
в поэме «Война и мир» поэт боится оступиться, потерять оставшееся:
Оступлюсь –
и последней любовишки
кроха
навеки канет в дымный
омут.
В поэме «Человек»
Маяковский – в пламени любви:
… только
боль моя
острей –
стою огнем обвит,
на несгорающем костре
немыслимой любви.
Костер несгорающий, но
любовь немыслима, а боль – все острей…
От темы любви
Маяковский переходит к теме искусства, поэта, его творчества. В стихотворениях
этой темы Маяковский говорит о необузданности, свободе творческой фантазии.
Заявляет, что он не такой, как все. Его фантазия способна перевернуть мир:
Ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных
труб?
Герой бросает вызов: он
– «бесценных слов мот и транжир». Поэт чист, но не защищен от грязи окружающих,
которые взгромоздились «на бабочку поэтичного сердца».
В стихотворении
«Поэт-рабочий» Маяковский доказывает, что работа поэта такая же, как и работа
токаря, поэт – тоже «фабрика»; деревообделочника – «и голов людских обделываем
дубы»; рыбака – «людей живых ловить, а не рыб»; кузнеца – «мозги шлифуем
рашпилем языка». И для Маяковского нет разницы между техником и поэтом. Они
равны.
Сердца – такие ж моторы.
Душа – такой же хитрый
двигатель.
В поэме
«Флейта-позвоночник» Маяковский оценивает свое творчество как что-то высшее,
нечеловеческое:
Забуду год, день, число.
Запрусь одинокий с листом
бумаги я,
Творись, просветленных
страданием слов
нечеловечья магия.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.