Инфоурок / Музыка / Другие методич. материалы / Статья "Организация творческой деятельности учащихся на уроках музыки"

Статья "Организация творческой деятельности учащихся на уроках музыки"

библиотека
материалов

Организация творческой деятельности учащихся

на уроках музыки и ИЗО


Возрастающая потребность общества в людях, способных творчески подходить к любым изменениям, нетрадиционно и качественно решать существующие проблемы, обусловлена ускорением темпов развития общества и, как следствие, необходимостью подготовки людей к жизни в быстро меняющихся условиях. Чем настоятельнее потребность общества в творческой инициативе личности, тем острее необходимость в теоретической разработке проблем творчества, изучении его природы и форм проявления, его источников, стимулов и условий.

Возникновение в нашем сознании естественных, закономерных ассоциаций музыки с самой жизнью, другими жанрами искусства убеждает нас в огромных возможностях музыкального воспитания, которое фактически дает человеку ключ к восприятию, постижению образного мира прекрасного. Обладание таким ключом – это важная предпосылка формирования не только действительно прекрасного во всех отношениях человека, но, что немаловажно, - формирование творчества.

По своей удивительной способности вызывать в человеке творческую активность, искусство занимает, безусловно, первое место среди всех многообразных элементов, составляющих сложную систему воспитания человека.

Комплексный подход к воспитанию творческой личности охватывает широкий круг вопросов, относящихся к проблемам обще – эстетического и нравственного воспитания. Неразрывное единство идейно –мировоззренческого, духовного и художественного является неотъемлемым условием личности подрастающего человека, разносторонности и гармоничности ее развития.

Ценность творчества, его функции, заключаются не только в результативной стороне, но и в самом процессе творчества.

В наше время весьма актуальна проблема разностороннего воспитания человека уже в самом начале его пути, в детстве, воспитания Человека, в котором гармонично развивалось бы эмоциональное и рациональное начала. Потери в эстетическом воспитании обедняют внутренний мир человека. Не зная подлинных ценностей, дети легко принимают ценности лживые, мнимые.

Основной целью образования является подготовка подрастающего поколения к будущему. Творчество – это тот путь, который может эффективно реализовать эту цель.

В специальной литературе существует следующие определения творчества:

  1. Творчество – деятельность, порождающая нечто качественно новое и отличающееся неповторимостью и оригинальностью и общественно –исторической уникальностью.

  2. Творчество – мышление в его высшей форме, требующее выхода за пределы уже известных способов возникшей задачи.

Творчество – основанный на свободе способ культурной самореализации человека. Сущность творчества – это выход за пределы заданных форм и оснований и создание новых способов бытия (в том числе личного, смыслового бытия); через творчество человек осуществляет себя как личность.

Природные задатки творческих способностей присущи каждому человеку. Но чтобы раскрыть их и развить в полной мере, нужны определенные объективные и субъективные условия: раннее и умелое обучение, творческий климат, волевые качества личности (упорство, работоспособность, смелость).

Сердцевина творчества, пик творческого акта — "озарение", когда в сознание проникает, порождается (генерируется) новая идея — научная, философская, техническая или художественная. Но к этому ведет нередко долгий путь предварительной работы, во время которой создаются предпосылки для рождения нового.

Творчество складывается из определенного количества циклов, причем каждый последующий предполагает оценку успешности предшествующего.

Таблица №1.

hello_html_627a185c.gif





















Современная наука признает, что любой человек в той или иной мере обладает способностями к творческой деятельности. Однако, способности могут развиваться или остановиться в своем развитии.

Опыт предшествующих поколений, запечатленный в культуре, включает в себя и опыт творческой деятельности. Но усвоить его можно лишь через собственное приобщение к такой деятельности. Учиться задавать вопросы, решать нестандартные задачи. Сопоставлять несовпадающие точки зрения. Общаться с искусством, развивать воображение, фантазию. Не верить любому утверждению, а, сомневаясь, проверять его истинностью. Применять в решении проблемы различных средств, искать их наилучшую комбинацию. И помнить слова великого русского композитора П. И. Чайковского: «Вдохновение – это такая гостья, которая не любит посещать ленивых».(Таблица №2)

Творческая деятельность характеризуется следующими признаками:

  1. Свободная и сознательная постановка цели;

  2. Свободный и сознательный выбор средств на пути ее достижения;

  3. Ответственный характер целеполагания и свободного выбора.

Таким образом, творчество – это основанный на свободе способ культурной самореализации человека, реализуемой в процессе деятельности.

Музыкальное искусство, пожалуй, самое универсальное средство  эстетического и нравственного воспитания, формирующего внутренний мир ребенка.

Издавна музыка признавалась важным средством формирования личностных качеств человека, его духовного мира. Современные научные исследования свидетельствуют о том, что музыкальное развитие оказывает незаменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, совершенствуется мышление, ребенок становится чутким к красоте в искусстве и в жизни, а отсутствие полноценных музыкально – эстетических впечатлений в детстве с трудом восполнимо впоследствии.

Творческие задания на уроках музыки способствуют общему творческому развитию личности, что, в свою очередь, воспитывает отзывчивость, художественное воображение, образно – ассоциативное мышление, активизирует память, наблюдательность, интуицию, формирует внутренний мир ребенка.

Творчество, являясь свободной деятельностью личности, представляет собой самоосуществление личности, состоящее:

  • в познании мира и его законов;

  • в познании себя в мире, своего места в нем (в самопознании);

  • в определении своего отношения к миру и его ценностям;

  • в формировании нравственной мировоззренческой позиции по отношению к себе, миру и другим людям;

  • в развитии и реализации своих способностей, талантов, дарований.

Творческая деятельность на уроках музыки в начальной школе подчинена нами единой системе творческих заданий, через которую раскрываются специфические связи искусства с окружающим миром в широком смысле и происходит освоение, осмысление конкретных деталей, понятий, формирование навыков.

Творческая деятельность реализуется через систему творческих заданий.

Творческие задания, по сути, пронизывают весь урок от начала и до конца, независимо от темы урока и целей и задач, поставленных на нем. С помощью творческих заданий дети получают представления о различной высоте и продолжительности музыкальных звуков, тембровой, динамической, регистровой окраске, связи музыкальной и речевой интонаций, о жанрах, формах, стилях музыки разных эпох. Творческие задания помогают в формировании музыкального мышления детей. При выполнении таких заданий дети должны согласовывать свои действия с характером звучащей мелодии, сменой настроения. Исследования показали, что уже в младшем школьном возрасте формированию музыкального мышления способствуют движения, которые помогают ощущать характер, смену настроения, динамики, фактуры. Зрительная наглядность в сочетании со слуховой, двигательной и тактильными ощущениями помогают детям получить представление об особенностях музыкального языка. При этом работают и развиваются такие механизмы мышления, как анализ, синтез, развивается образная речь детей. В момент выполнения творческих заданий у ребенка возникают музыкальные и внемузыкальные представления, активно воображение. Приобретая определенные знания, умения и навыки, дети приобщаются к музыкальному искусству, специфике его выразительных средств.

При изучении каждой из тем, сюжетов на уроках музыки применяются различные варианты творческих заданий. Система этих заданий проецируется в двух плоскостях: обязательность постоянного обращения к субъектному опыту ребенка, к жизненным примерам, впечатлениям детей, а с другой – к произведениям искусства, в которых запечатлены знакомые им ситуации, образы, явления.

Например, при освоении понятия «лад», можно воспользоваться импровизацией, основанной на принципе «ролевой игры»: предложить взглянуть на одно и то же явление глазами человека, находящегося в разных эмоциональных ситуациях. Дети на примере этого задания раскрывают взаимосвязь между внутренним и внешним миром.

Для оптимального восприятия и усвоения музыкальных средств выразительности в системе творческих заданий важна установка на выявление взаимосвязи между конкретным художественным образом и средствами его воплощения. Согласно О.П. Радыновой существует множество типов творческих заданий:

  1. Перевод образа из одного художественного ряда в другой.

  2. Выработка умений смотреть и видеть, слушать и слышать.

  3. Построение заданий от частного к общему.

В первом варианте интересны задания на передачу средствами живописи (цветовым, графическим, моделированном) или словесным рисованием общего настроения произведения, тех или иных черт характера персонажа. Цель таких заданий – обратить внимание детей на связь средств музыкальной выразительности, художественного решения с характером музыкального образа.

Графическое, цветовое моделирование музыки отвечает специфике музыки как вида искусства и особенностям восприятия младших школьников. Выбор цвета, общая графическая композиция осуществляется соответственно характеру музыкального образа, эмоциональным переживаниям. Особенно показательными моментами являются: особое положение линий, отражающих регистр, направление мелодического движения, динамики, ритмической пульсации.

Объектами словесного рисования являются описания природы, внешнего облика персонажа в программных музыкальных произведениях.

Второй вариант творческих заданий важен для формирования ассоциативного мышления, овладения навыками сравнительного анализа посредством рассуждения. Например: На что похоже это облако? (ветка, звук, музыкальный мотив, и тому подобное). Интересно описание конкретных явлений окружающего мира (голос зверей, пение птиц, шелест листвы) с тем, чтобы другие дети угадали, о чем идет речь. Здесь уместна и игра «Что на что похоже?». Все эти задания способствуют развитию видения, слышания и умения замечать выразительные свойства предметов и явлений.

В круг творческих заданий, относящихся к третьей группе, входят такие задания, которые помогли бы ребенку, отталкиваясь от конкретного аспекта темы, прийти к осмыслению ее художественной целостности. Например, такое задание: осмыслить роль художественной детали на примере эффекта, который возникает от перестановки слов, звуков, красок, приводящих к изменению целостного образа. Или такое задание: представить поведение героя и его музыкальный портрет в измененных обстоятельствах.

Создавая эмоциональную драматургию урока, педагог как бы «провоцирует» ситуацию выбора между личными духовными стремлениями ученика и музыкой. Нужно научиться слушать себя, музыку в себе.

Поскольку одним из видов музыкальной деятельности на уроке музыки является пение, то целесообразно для усвоения средств выразительности прибегать к методу варьирования мелодии: одни и те же напевы пропевать решительно, мягко, задумчиво, что требует соответствующего исполнения темы, динамики, звукоизвлечения и так далее. Подобные вариативные творческие задания следует предлагать и в таких видах деятельности, как слушание, сочинение, исполнение.

Чтобы творческие задания носили развивающий характер, способствовали воспитанию, обучению, они должны применяться в проблемной форме (пишет В.В. Давыдов). Важно создать поисковые ситуации, способствующие самостоятельному поиску ответов и способов деятельности. Важно, чтобы разговор о музыке не подменял музыку. Любое толкование музыки не раскроет тайны духовных стремлений композитора и душевную тайну личного восприятия музыки. Нужно всячески оберегать это таинство духовного общения композитора и юного слушателя.

Ребенок с раннего детства осваивает музыку движением. Пластичное движение, пластические этюды дают возможность ученику выразить свое восприятие музыки, не объясняя свое душевное состояние, и помогают педагогу направить духовное внимание в глубину поэтичного мира произведения, не нарушая таинства личного общения с музыкой. Применение проблемных методов требует затраты времени на уроке, но если дети самостоятельны в своем поиске, творчестве, до всего доходят сами, то приобретенные ими знания гораздо значимее, ценнее, так как дети приучаются мыслить, искать, верить в свои силы, то есть творчески развиваются.

Основой этих творческих заданий становятся все традиционные упражнения и этюды, выработанные многолетней практикой театральной школы. Но в театре-уроке они внутренне преобразуются, «идя от себя» к игровой роли, ребенок приходит к самому себе, в совместной игровой импровизации педагога и ученика на уроке рождаются новые виды упражнений и этюдов, побуждающих труд души юной личности, духовное познание связей искусства и жизни. (Пример: наш оркестр – игра в воображаемом оркестре).

Таким образом построение уроков музыки как уроков творчества предполагает использование разнообразных практических методов и художественно – творческих форм работы, а именно;

Таблица №3

  • импровизация;

  • инструментальное музицирование;

  • вокально – хоровое музицирование;

  • звукографика;

  • сочинение стихотворений;

  • сочинение мелодий;

  • театрализация;

  • бег ассоциаций;

  • ребусы на музыкальном материале;

  • пластическое интонирование.

В 2009 – 2010 учебном году на базе 3 «О» и 3 «С» классов школы – лицея №8 г.Павлодара была проведена экспериментально – практическая работа по организации музыкально – творческой деятельности младших школьников.

Планом эксперимента предусматривалось проведение следующих этапов:

I этап – констатирующий – диагностика исходного уровня креативности детей (по методу Торронса); диагностика исходного уровня владение знаниями и способами деятельности (тестирование); анкетирование

II этап – формирующий – проведение уроков музыки по действующей программе Ш. Кульмановой, С. Елемановой в контрольном классе. Проведение уроков, основанных на разработанной нами системе творческих заданий в экспериментальном классе.

III этап – контрольный – повторная диагностика и анализ результатов опытно – педагогической деятельности.

В ходе математической обработки данных диагностики уровня сформированности музыкально – теоретических знаний в экспериментальном и контрольном классах нами были получены следующие результаты (даны в процентном отношении к количеству учащихся):




Рисунок №4

hello_html_baffe39.gif

Рисунок №5

hello_html_5502bfea.gif Из вышеприведенной диаграммы видно, что уровень владения музыкальной терминологией, активное использование при анализе музыкальных произведений именно терминов, а не синонимических («простых») высказываний, в экспериментальном классе несколько ниже, чем в контрольном. При этом нужно учитывать, что в соответствии с требованиями новой казахстанской программы по музыке (автор Ш. Кульманова, С.Елеманова) дети (в идеале) к началу второго класса уже должны владеть и свободно оперировать понятиями и терминами, предлагавшимися нами при диагностике. Поэтому, уровень владения терминологией можно охарактеризовать в обоих классах как – ниже среднего.

В ходе эксперимента были разработаны методы и принципы организации творческой деятельности учащихся на уроках музыки.

К определяющим принципам занятий творческого типа мы относим следующие:

  1. Продуктивное развитие способности эстетического постижения действительности и искусства как умения вступать в особую форму духовного общения с эстетически преображенным и этически содержательным миром человеческих чувств, эмоций жизненных реалий.

  2. Направленность на формирование образного мышления как важнейшего фактора художественного освоения бытия. Именно образное мышление оптимизирует у ребенка понимание эстетической многомерности окружающей действительности.

  3. Оптимизация способности художественного синтезирования как условия для пластически – чувственного и эстетически многопланового освоения явлений деятельности.

  4. Развитие навыков художественного общения как основы для целостного восприятия искусства.

  5. Создание нравственно – эстетических ситуаций как важнейшего условия для возникновения эмоционально – творческого переживания действительности.

Воспитание навыков импровизации как основы ля формирования художественно – самобытного отношения к окружающему миру.

В ходе экспериментально – практической работы была поставлена цель создать оптимальные условия для активизации у учащихся творческих импульсов, импульсов, для познания радости творчества. Главной нашей задачей было не только дать детям знания, умения, навыки, но создать условия для свободного оперирования, владения ими, использования их в ситуациях творчества, то есть развить и повысить уровень творческих способностей детей используя различные формы взаимодействия, в частности систему творческих заданий.

При разработке системы творческих заданий необходимо опираться на основные общедидактические принципы обучения и принципы развивающего обучения.

Таким образом, ведущими принципами организации творческой деятельности учащихся на уроках музыки являются:

-принцип осознания процесса учения,

-принцип последовательности и систематичности,

-принцип системности и комплексности,

-принцип интереса и увлеченности,

-принцип взаимодействия продуктивного и репродуктивного,

-принцип высокого уровня трудности в обучении,

-принцип ведущей роли теоретических знаний,

-принцип прохождения материала быстрым темпом,

-принцип работы над развитием всех учащихся.

Наша опытно – педагогическая работа основана на образовательно –творческом игровом материале, расположенном в системе, складывающейся из 5 смыслообразующих «блоков».

  • творческая деятельность (речевая, пластическая, театральная, музыкальная, иная),

  • творческое самообучение (танцу, пению, игре на музыкальных инструментах, дирижированию),

  • импровизация (вокальная, инструментальная, пластическая),

  • освоение общих художественных закономерностей через адекватную творческую деятельность,

  • освоение понятий музыкального искусства через адекватную творческую деятельность с систематизацией круга музыкальных предпочтений.

2 В каждом блоке осуществлялось формирование определенных знаний и развитие определенных способностей, умений и навыков в процессе организации различных видов творческой деятельности:

1 Развитие речи:

  • сочинение и разыгрывание сказок,

  • поиск рифмы и сочинение стихов,

  • поиск выразительных речевых интонаций.

2 Развитие двигательных навыков:

  • координация движений в связи с ритмом,

  • координация движений в связи со звуковысотностью и штрихами,

  • пластические и танцевальные импровизации,

  • родство танца и музыки.

3 Театральная деятельность, творческая игра:

  • ролевая творческая игра по заданному сюжету,

  • импровизация спектакля,

  • понятие о пантомиме.

4 Самообучение (методом автодидакта):

  • игра на простейших музыкальных инструментах,

  • самообучение дирижированию,

  • самообучение пению,

  • самообучение слушанию музыки.

5 Музыкальная импровизация:

  • вокальная,

  • пластическая и танцевальная,

  • инструментальные.

6. Усвоение общих художественных закономерностей через адекватную творческую деятельность:

  • понятие о ритме стихов, речи и возможности его замены ритмом музыки,

  • понятие выразительности искусства, передаче характера, настроения средствами искусства,

  • понятие о музыкальном ритме как общеэстетическом явлении,

  • понятие о звукоизобразительности,

  • творческое использование усвоенных понятий на ином учебно – эстетическом материале.

7 Освоение понятий музыкального искусства:

  • представление о штрихах,

  • элементарное представление о партитуре.

  • представление о динамике,

  • освоение нотного письма,

  • понятие о двуголосье,

  • понятие о музыкальной интонации,

  • понятие о звуковысотности,

  • понятие о музыкальном ритме,

  • понятие о длительности и тактах,

  • понятие о темпе,

  • понятие о строении (форме) музыкального произведения,

  • понятие о мелодии и ее сочинении,

  • понятие о темпе,

  • формирование ладового чувства.

8 Формирование двигательно изобразительных навыков:

  • соотнесение качества звучания с графической моделью,

  • соотнесение качества звучания с моторикой,

  • соотнесение качества движения с музыкой.

3 Реализация идеи моделирования музыкально – творческого процесса через системную, комплексную организацию творческой деятельности учащихся на уроках музыки позволила преодолеть целый ряд недостатков учебно – воспитательного процесса в 3 классе:

  1. Отчуждение между ребенком и музыкой, между ребенком и композитором было преодолено благодаря тому, что погружение в истоки музыкального искусства и «технологию» создания произведения совершалось детьми на основе собственной музыкально – художественной деятельности, «через себя».

  2. Творчество детей стало уже не «спонтанным» (заключающемся в чем – то отвлеченно – фантастическом, в произвольных ассоциациях, в «наитиях»), а осмысленным и конкретным, поскольку знания теоретического характера, приобретались детьми в процессе «погружения» в музыку, и их проживания в конкретной деятельности.

  3. Отрыв содержания искусства от формы в сознании детей был преодолен, рассмотрение детьми каждого элемента, явления музыки, анализ каждого произведения протекал с самого начала и в конечном итоге как движение мышления от содержания к форме.

  4. Самостоятельность видов деятельности, основанная на триединстве (композитор – исполнитель – слушатель) и возникающая как общее сотворчество представителей разных областей музыкальной деятельности, обеспечила целостность всей деятельности учащихся.Проблема «учитель – ученик» фактически во многом перестает существовать как проблема, поскольку весь процесс погружения в музыкальное искусство выглядит как совместная деятельность учителя и детей по приближению к истине, где «коллеги» отличаются только уровнем знаний и опытом.

Результаты анкетирования.

На заключительном этапе исследования было проведено также повторное анкетирование. Основной целью повторного анкетирования было: выяснить, как изменилось отношение детей к музыке, к урокам музыки к себе как к субъектам творческой деятельности.

Результаты в контрольном классе остались примерно на том же уровне, хотя некоторые изменения произошли. В контрольном классе повысился интерес к музыке и музыкальным занятиям на 6,25%; расширился круг любимых композиторов и музыкальных произведений на 12,5%. В то же время уровень самореализации остался прежним, хотя интерес к творческой деятельности возрос.

В экспериментальном классе заметно вырос процент учащихся, проявляющих постоянный интерес к музыкальному искусству (на 15,625%). Назвали себя любителями музыки 97,9% детей. Среди любимых композиторов дети назвали П.И. Чайковского, Курмангазы, Таттимбета, А. Жубанова, С. Прокофьева, К. Сен – Санса, Р. Шумана, Д. Шостаковича, П. Бетховена, В. Моцарта. У учащихся 3 «О» класса экспериментального класса расширился репертуар любимых музыкальных произведений.

Поскольку все ребята участвовали в творческой деятельности, то и ответ на вопрос: «Сочинял ли ты музыку?» дал 100 процентный утвердительный результат. Это подтверждают и ответы на вопрос: «Любишь ли ты рисовать свои музыкальные впечатления?» - 80,5% детей ответили утвердительно, а делавших пробы в жанре сочинения музыкальных сказок оказалось 60%.

В результате повторного анкетирования мы сделали следующий вывод: уровень творчества у детей на данном этапе можно определить как намного выше среднего, относительно констатирующего этапа. Можно отметить рост интереса, увлеченности, заинтересованности во время занятий.






Рисунок №6

hello_html_beac90b.gif



Рисунок №7


hello_html_m7555de5f.gif

Проблема развития творческих способностей детей является весьма актуальной и одной из важнейших задач в современной педагогической практике. Решить эту проблему можно только на основе комплексного подхода к развитию и воспитанию школьников. Всестороннее развитие личности и развитие нестандартного, творческого, мышления – процесс сложный. Он предусматривает максимальное овладение основами наук, диапазон знаний и творческий подход к их применению, высокую специализацию в какой – либо отрасли, развитие личностных качеств, таких, как трудолюбие, выносливость, инициативность, самостоятельность, целенаправленность, устремленность, мотивы, интересы и потребности. Творческое развитие ребенка теснейшим образом связано с искусством и, в частности, со школьными уроками музыки. Именно уроки музыки помогают развивать музыкально – творческие способности детей в восприятии, в сочинении, исполнении, импровизации, размышлении о музыке, которые в свою очередь способствуют развитию творческих способностей в других областях.

Организация различных видов творческой деятельности учащихся на уроках музыки помогает и во внеклассной работе, в подготовке к школьным мероприятиям, концертам, городским конкурсам. Практически все наши участники ежегодного городского конкурса «Балауса» становятся его лауреатами.





15


Только до конца зимы! Скидка 60% для педагогов на ДИПЛОМЫ от Столичного учебного центра!

Курсы профессиональной переподготовки и повышения квалификации от 1 400 руб.
Для выбора курса воспользуйтесь удобным поиском на сайте KURSY.ORG


Вы получите официальный Диплом или Удостоверение установленного образца в соответствии с требованиями государства (образовательная Лицензия № 038767 выдана ООО "Столичный учебный центр" Департаментом образования города МОСКВЫ).

Московские документы для аттестации: KURSY.ORG


Общая информация

Номер материала: ДВ-346251

Похожие материалы



Очень низкие цены на курсы переподготовки от Московского учебного центра для педагогов

Специально для учителей, воспитателей и других работников системы образования действуют 60% скидки (только до конца зимы) при обучении на курсах профессиональной переподготовки (124 курса на выбор).

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца с присвоением квалификации (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: KURSY.ORG