Тема
«Войлоковаляние и его внедрение в учебный процесс»
Цель: изучение техник мокрого и сухого
валяния посредством навыков в работе с детьми
№ этапа
|
Название
мероприятий
|
1.
|
Изучение
литературы по теме
|
2.
|
Изучение
состояния избранной проблемы
|
3.
|
Проектирование
собственной деятельности
|
I.
Список литературы
1. Абдуллина
Г. Искусство как средство духовного развития личности //Учитель Башкортостана.
– 2003. - № 4. – С. 16-19.
2.
Авижанская С.А., Бикбулатов
Н.В., Кузеев Р.Г. Декоративно-прикладное искусство башкир. - Уфа: Башкирское
книжное издательство, 1964. - 291 с.
3.
Ахмеров Р.Б. Об истоках
декоративно-прикладного искусства
башкирского
народа. - Уфа: Китап, 1996 – 60 с.
4.
Ахадуллин, В.Ф., Масалимов
Т.Х. Художественный войлок. - Уфа, 2007. - 112 с.
5. Игбаев
К.Р., Хафизова Р.А., Хуснуллин А.Р. Декоративно-прикладное искусство башкир. –
Уфа: Инфорреклама, 2003. - 36 с.
6. Исламова
З.Ф. Декоративно-прикладное искусство народов Башкортостана и эстетическая
культура будущих учителей: программа спецкурса. - Бирск, 1998. - 22 с.
7.
Зайцева А. подарки из войлока:
традиционные техники валяния. -Москва.: Эксмо, 2009. - 64 с: ил. - (Азбука
рукоделия).
8.
Кузеев Р.Г., Бикбулатов Н.В.,
Шитова С.Н. Декоративное искусство башкирского народа, - Уфа: Башкирское
книжное издательство, 1979. -226 с.
9. Леонтьева
Т.К., Федотов П.Л. Основные проблемы творчества. Л.М. «Искусство», 1962. - 89
с.
10. Лещенко
Т.А. Нетканый гобелен. - Ростов-на-Дону: Феникс, 2005 -157 с.
11. Масалимов
Т.Х. Художественный войлок: Уч.метод. пособ. /Т.Х. Масалимов, В.Ф. Ахадуллин МО
РБ, мин. культ.и нац. политики РБ, БГПУ им. Акмуллы, РЦНТ – Уфа: Китап, 2007. –
112 с.
12. Масленникова
Т.А. Художественная организация среды в башкирском народном искусстве. – Уфа: ООО
«ДизайнПолиграф Сервис», 2005. - 548 с.: ил.
13. Молотова
В.Н. Декоративно-прикладное искусство: учеб.пособие для студ. образов.
учреждений, 1997. - 124 с.
14. Молчева
А.В. Народное декоративно-прикладное искусство Башкортостана – дошкольникам на
рус.и баш. языках. – Уфа: Китап, 1992. - 112 с.
15. Муллакаева
И.Р. Эффективное средство эстетического воспитания //Учитель Башкортостана. -
2004, № 4 - С. 42- 46.
16. Мухамедьярова Г.Т., Литвиненко О.В. Методическая разработка по
войлоку //Байрам - 2004. - № 6-7. - С. 47-52.
17. Паньшина
И.Н. Декоративно-прикладное искусство – Минск: Нар.совет, 1975. - 112 с.: ил.
18. Шитова
С.Н. Народное искусство: Войлоки, ковры и ткани у южных башкир (Этнографические
очерки). – Уфа: Китап, 2006. - 200 с.:ил.
19. Янбухтина
А.Г. Декоративное искусство Башкортостан. XX
век: от тамги до авангарда / А.Г. Янбухтина – Уфа: Китап, 2006. – 222с.
20. Горяинова Г. Очерки войлочного производства. http//www. kniter. spb.ru/article/felt.pnp (17.11. 2010).
21. Морозова Н. История войлока.http//www. spektrkan. ru/voilok.htm
(19.11.2010).
II.
Войлоковаляние
- древнейшее текстильное искусство, которое в наше время переживает поистине
второе рождение, во многом превращаясь из жизненно необходимого ремесла в яркую
форму художественного выражения.
История войлоковаляния уходит далеко
вглубь веков. Первые войлоки найдены на территории современной Анатолии, они
относятся к 3 тыс. до н.э.
Для многих народов, особенно кочевых,
войлок был единственным известным видом текстиля и сопровождал человека всю
жизнь. Люди спали на войлоке, одевались в войлочную одежду, коней укрывали
войлочной попоной. Войлок
оберегал от злых духов и вражеских стрел, спасал от зноя и холода..
И все же по сравнению с ткачеством,
возраст которого ученые оценивают в 20 тыс. лет, войлок был изобретен довольно
поздно. В чем же причина такого отставания?
Дело в том, что единственный
материал, из которого может быть изготовлен войлок - это шерсть, причем лучше
всего овечья шерсть. Шерстяные волокна имеют верхний чешуйчатый слой -
кутикулу. Благодаря ему волокна могут сцепляться друг с другом под воздействием
горячей воды и пара. На этом основан принцип войлоковаляния.
Шерсть дикой овцы почти не валяется,
т.к. не она не имеет чешуйчайтого слоя, поэтому первые войлоки могли появиться
не раньше, чем была одомашнена овца. Но количество шерсти, которое можно
получить с одной овцы сравнительно невелико - 3-5
кг, а на покрытие для на юрты, например,требуется 100-120
кг шерсти. Поэтому начало истории войлока относится к тому времени, когда была
одомашнена лошадь (5-6 тыс. до н.э). Примерно в это же время была
одоманенаисобака - помощница человека в пастьбе овец. Использование верховых
лошадей и собак сделало возможным организацию овец в большие отары, и именно с
этого момента войлоковаляние из локального домашнего производства становится
массовым и жизнеопределяющим для многих народов.
Войлок обычно делают в виде полотнищ,
которые имеют различную толщину, в зависимости от назначения. Наиболее тонкие
войлоки использовались как головные покрывала, из самых толстых делались
доспехи, обувь, юрты.
С древних времен выработано множество
способов декорирования и украшения войлочных изделий. Наиболее известны
способы:
·
вваливание
узора
·
аппликация.
В качестве аппликативного материала может использоваться не только войлок, но и
другие материалы - ткань, кожа
·
мозаичный
способ или инкрустация войлоком. При этом способе обычно используется также
декоративная стежка по войлоку.
·
иногда
используется вышивка по войлоку, украшение изделий бисером и ракушками
·
изредка
встречается роспись по войлоку.
До наших дней дошли основные
войлочные традиции.
Так называемая иранская традиция, в которой выполнены
первые из известных войлоков - вваливание узора. Носителями этой традиции
являются современные туркмены, которые и сегодня изготавливают кошмы точно так
же, как это делалось века и тысячелия назад. Основные цвета туркменских
войлоков - белый, красный и черный, а основной узор - стилизованный бараний
рог. Узор выкладывается шерстью на циновке, затем циновка скручивается, и
приступают непосредственно к валянию кошмы.
Пазырыкская линия войлоков получила свое
название от самого знаменитого, можно сказать, культового войлока - занавеса
площадью более 30 кв.м, найденного в одном из Пазырыкских курганов (). Сейчас
этот войлок можно увидеть в Государственном Эрмитаже. Войлок отличает тончайшая
ювелирная аппликация необыкновенно ярких цветов. Аппликация войлоком по войлоку
и сегодня широко используется для декорирования войлочных изделий.
А в Бурятии в своем, можно сказать, первозданном виде
живет сюнская традиция войлоковаляния. Первые образцы таких войлоков были
найдены во Внутренней Монголии. Эти войлоки чаще одноцветны, зато сплошь
украшены мелкой стежкой сухожильными нитями. Древние магические узоры стежки
используются по сей день.
Если с валянием небольших изделий
отлично справляются женщины, то валяние "серьезных" вещей - это
мужская работа. Готовое к валянию, например, полотнище для юрты навивается на
палку, зашивается в кожу, и палка привязывается к стременам оседланного коня.
Конь таскает эту палку по полю до тех пор, пока войлок не сваляется. Считается,
что для этого достаточно протащить ее на 15-20 полетов стрелы (примерно 2
км.)
Славянские народы кочевниками никогда
не были, и собственно войлоки не изготавливали. Зато им были хорошо известны
так называемые полувойлоки - тканые и потом подвалянные материалы. Классическим
примером такого материала является всем хорошо известное сукно, которое с
древних времен использовалось для изготовленияверхней одежды.
Сегодня художники по войлоку
пользуются всеми известными приемами изготовления войлоков и изобретают новые.
Войлок рождает новые и неожиданные креативные решения - так, например, входят в
моду войлочные аксессуары и украшения из войлока, войлочные картины.
Как сказал венгерский этнограф Иштван
Видак, изучавший традиции войлоковаляния у разных народов и сам в совершенстве
его освоивший:" Чтобы делать войлок, вам не нужно ничего, кроме рук
человека и шерсти. Правда, нужно еще очень много труда." Но, пожалуй,
именно этим и привлекательно искусство войлока.
Войлок -
уникальное явление в искусстве Республики Башкортостан
Войлоку (кейез), изобретение
которого в жизни «степняка» имело огромное значение, как материалу в хозяйстве
кочевых башкир принадлежало ведущее место. Шерсть — исходный продукт этого
хозяйства, материал универсальный. Из него изготавливали самые необходимые
предметы для жизни: одежду, обувь, головные уборы, чехлы для утвари, узорные и
гладкие кошмы для утепления и украшения юрт.
Поэтична и
одухотворенна жизнь кочевого башкирского народа — «мечтателя, созерцателя,
тонкого ценителя и знатока природы». Именно так характеризуют образ
башкирского народа в своих исследованиях С. Рыбаков, Л. Берхольц, Д.
Никольский. О ручном производстве башкирского войлока сообщается в работе И.Г.
Георги «Описание всех в Российском государстве обитающих народов» (1776), а
позже дополнено сведениями о механическом катании кошем в книге С. И. Руденко
«Башкиры» (1955). Существуют также публикации о традиционных узорных войлоках (В.М.
Черемшанский, Н. Казанцева, П.И. Небольсин, Н.В. Бикбулатов и др.). Однако
научная литература о традиционном занятии башкирских кочевников-скотоводов
крайне скудна. Редкая этнографическая информация о башкирском кошмоделии. как
домашнем производстве и народном ремесле, содержится в очерке С.Н. Шитовой
«Народное искусство: войлоки, ковры и ткани у южных башкир» (2006).
Следует
отметить, что проведение исследования национального войлока является наиболее
сложным по ряду причин. Во-первых, этнографические предметы башкирского
кочевого быта во всех музейных коллекциях РБ представлены в считанном
количестве. Объясняется это, прежде всего, тем, что эти материалы недолговечны
и плохо сохраняются в музейных условиях. Во-вторых, сбор вещей и памятников
материальной культуры в Башкирии начался поздно, только в начале XX века, и
проводился несистематически. Так, войлочные изделия дореволюционного периода
практически отсутствуют. И в то же время современные этнографические
исследования подтверждают популярность войлока в истории, культуре башкирского
кочевого народа и в современном искусстве Башкортостана.
Сведения о башкирском
войлочном ремесле постепенно накапливаются: экспедиции Института истории, языка
и литературы (фотографии узорных войлоков, зарисовки кошм); традиционный
показательный процесс изготовления войлоков в Зилаирском, Абзелиловском и
других районах республики на семинарах по войлоку; скопление войлочных
экспонатов в фондах Башкирского национального музея, Музея археологии и
этнографии города Уфы, Российского этнографического музея и др.
Из устного
народного творчества и башкирского фольклора мы также узнаем о том, что сама
природа у башкир ассоциируется с летними кочевыми жилищами, «гостевыми» —
белыми юртами. «Двенадцатикрылые» (из башкирского фольклора: 12 звеньев у
остова кибиток) белые юрты выполнялись из тонкого войлока. Белому войлоку
башкиры придавали культово-обрядовое значение.
Так,
«посадить на белый войлок», встать на него, «накрыть белым войлоком» и т. д. —
все эти действия с войлочными изделиями (белыми кошмами, чепраками и др.)
символизировали благополучие, удачную дорогу, для семьи — продолжение рода и
т. д. Во многих районах Башкирии эти традиции сохранились до наших дней.
Красивые
белые кошмы у башкир связаны с представлениями о домашнем уюте и благополучии,
высоком социальном положении хозяев. Белый цвет юрты олицетворял нравственную
чистоту ее жильцов. Эстетические качества белого войлока усиливаются его
сочетанием с другими материалами: кожей, деревом, металлом. В башкирской юрте
эта связь различных материалов обязательна. Ажурная конструкция юрты, снаружи
и частично изнутри покрытая большими кусками войлока (для удобства покрытия
круглой поверхности они имели специальную форму), заключала в себе множество
достоинств функционального и художественного порядка. Обилие белого войлока в
богатых юртах было всегда заметным, т. к. зрительно расширяло ее внутреннее
пространство, чем придавало жилищу престижность, служило знаком принадлежности
к высшему сословию.
Войлочная
юрта, бытовавшая у башкир на протяжении нескольких столетий, отразила в своем
комплексе характер их жизненного уклада: начиная с социально-исторических,
утилитарно-бытовых особенностей и заканчивая художественно-эстетическими
качествами.
Свойства войлока — плотно
облегать, покрывать форму башкиры разумно использовали в устройстве своих
жилищ. В условиях кочевой жизни трудно было для этой цели придумать другой материал.
Башкиры, так же как и киргизы, казахи, войлок для богатых юрт отбеливали, ради
прочности и красоты пропитывали даже иногда известью. Войлок не только утеплял
жилище, в жаркие дни белая войлочная юрта могла защитить от палящего степного
солнца. Ее сферическая форма не давала задерживаться долго солнечным лучам и
ливневым потокам.
Условия кочевого быта
выработали необходимый круг предметов, существование которых в каждом жилище
было обязательным даже независимо от социального положения: паласы, кошмы, молитвенные
коврики, тканые и вышитые полотенца, тюфяки, подушки, одеяла, скатерти. В
пространстве юрты они живут в определенном порядке, создавая вместе с
архитектурой жилища, его конструкцией некое художественное целое, в котором
присутствует идея «ансамблевости». Декоративно-образное решение войлочных
изделий восходит к наиболее древним формам, хотя сами вещи такого рода и сейчас
еще продолжают бытовать, причем уже в оседлой жизни.
Башкиры использовали войлок не
только для покрытия, утепления и украшения юрт. Из него изготавливались
головные уборы, сумы, чехлы для сундуков, чепраки под седло, нередко украшенные
узорами в технике аппликации и вышивки. Мягкость, небольшой ворс, плотность и
одновременно пластичность, особая фактура войлока — физические качества этого
материала, используемые башкирскими женщинами-мастерицами как эстетические свойства.
Гладкий войлок красив и без орнаментации, он привлекает естественностью
природного материала.
Войлоки также
использовались в оформлении интерьера как фон, поэтому в декорировании
войлоков был распространен принцип орнаментации паласов и ковров. Разделение на
центральное поле и кайму, например, на чепраках и постилочных коврах,
является характерным композиционным приемом организации изображения башкирского
войлока. Центр войлоков более насыщен по цвету, чем края. Узор отличается
большей лаконичностью. Подобные композиционные принципы лежат в основе
оформления интерьера в целом, где четко выявляется центр, насыщенный по цвету,
а дальше от него, к краям (входу) декоративность затухает.
При другом варианте
композиции, орнамент был сосредоточен на краях войлока. В данном случае именно
края, оформленные орнаментом, несли основную декоративную нагрузку. Подобное
обрамление ассоциировалось с деревянным каркасом юрты.
Среди войлочных изделий
следует выделить чепрак. Это вещь особая. У каждой женщины был свой сергетыш.
Она получала его в подарок, когда выходила замуж, или сама готовила себе в
честь этого события.
Шили чепрак
из цветных сукон, с применением бархата, сатина, ситца, реже шелка и подбивали
войлоком. По углам пришивались кисти, иногда края обшивались бахромой. Важно
отметить, что именно эта вещь, связанная с кочевым укладом жизни, сохранила в
своем художественном облике древнюю форму и самые древние роговидные узоры,
восходящие к искусству кочевников Сибири (алтайских скифов), Центральной и
Восточной Азии. Старая, традиционная форма чепрака имеет трапециевидную форму,
сложившуюся из назначения вещи: чепрак, закинутый на круп лошади, свисает по
его бокам, силуэтно повторяя форму седла. Узоры подчеркивают свисающие края
чепрака, обрамляют седло, словно берут его в яркую, нарядную оправу.
Изготовление чепраков, широкое использование их в быту в качестве подстилок,
индивидуальных ковриков характерно для народов Востока.
В башкирских
чепраках ведущий орнаментальный мотив — крутоизогнутый роговидный орнамент,
его вариации и разновидности, мотивы бегущих волн, символика, которая
определялась мировоззрением кочевника, скотовода. В нем отсутствуют
повествовательно-изобразительные элементы, которые бы имели прямую аналогию с
живыми, природными формами.
Башкиры
валяли войлок из овечьей шерсти. Мытую шерсть теребили руками, разбивали
прутьями или инструментами в виде лучка. Для катания войлока собирали на
помощь женщин. Обычаи омэ — коллективной помощи — активно бытуют в условиях
сельской местности и в настоящее время. Это работа, требующая не только знаний,
но и терпения, и физических сил (18, с. 87).
Известно, что изобразительные
возможности традиционного войлока ограничены так называемым процессом
«свойлочивания» или валки. На этих стадиях граница рисунка существенно
смывается, изображение деформируется, цвета изменяются. Таким образом, в
технике войлока можно создать очень крупное произведение или изделия с
грубоватым и упрощенным рисунком. Другая особенность традиционной технологии —
это значительный расход материала. Тем не менее, красота и прочность, мягкость
и естественность войлоков постоянно привлекала художников.
На
сегодняшний день выделяется несколько технических приемов создания войлока
внутри одной его технологии. Именно с помощью этих техник мастер может выполнить
множество разнообразных и уникальных войлочных изделий. Наиболее
распространенные из них — три технологии изготовления войлока: плоская
технология используется для получения ковров, панно, материала для юрт, одеял;
бесшовный способ предполагает выкраивание картонного каркаса модели одежды,
который обкладывается расчесанной шерстью, и процесс валяния осуществляется
тем же способом; объемная технология позволяет изготовить сферические предметы
— шары, муляжи фруктов, игрушки.
Техники
выполнения войлоков также отличаются по способу создания войлочной основы,
который тесно связан с укладом жизни разных народов. Например, традиционное
валяние войлока у забайкальских бурят, тувинцев, алтайцев, монголов делилось
условно на несколько этапов, и весь процесс приурочивался к жаркой летней
погоде. Просушенную шерсть раскладывали на какой-либо шкуре и приступали к взбиванию.
Затем ее брызгали водой, чтобы легче было накрутить на гладко обструганное
бревнышко толщиной до 20 см и длиной 2,5—3 метра. Размеры готового войлока
обычно доходили до 2 метров, толщиной 1—3см. Накручивание осуществляли
мужчины, так как требовалось значительное физическое усилие для того, чтобы
свернуть его в рулон. Готовый валик крепили ремнями, веревками к лошади.
Основной фазой работы являлось катание войлока. Выбирался ровный участок
земли, протяженностью около километра. Хозяин лошади погонял ее неспешной
рысцой по выбранному маршруту до тех пор, пока войлок не скатается. Катание
длилось около часа. Готовое изделие раскручивал и; края разминали, выравнивали;
войлочную основу хорошо просушивали.
Для калмыков
же был характерен другой способ валяния войлока, при котором рулон шерсти с
силой бросают на землю.
Все последующие этапы
выполнения войлока относятся к приемам его декорирования и оформления. Именно в
этом и заключается его художественная значимость и принципиальное отличие
техник войлочного производства. Можно выделить следующие техники изготовления
войлока:
• мозаичная
техника войлока;
• техника «вваливания
изображен валеный войлок;
• техника
войлочной аппликации
•техника инкрустирования вой
ной основы;
• техника
выкладывания рисунка основы;
• техника
нетканого гобелена;
• комбинированная (смешанная)
техника войлока (5, с. 15).
Приобщение
школьников к традиционным формам создания изделий из войлока на занятиях
декоративно-прикладного искусства
Культуру
России невозможно себе представить без народного искусства, которое раскрывает
исконные истоки духовной жизни разных народов, населяющих нашу страну, наглядно
демонстрирует их моральные, эстетические ценности, художественный вкус и является
частью его истории. Устное народное творчество, народный фольклор, народное
декоративно-прикладное искусство сегодня находят более широкое отражение в
содержании образования и воспитании подрастающего поколения, в то время, когда
зарубежная массовая культура активно внедряется в жизнь, быт, мировоззрение
учащихся. Современное региональное образование предоставляет возможность
выбора подрастающему поколению эстетических ценностей, формирует у детей и
подростков потребность в знаниях истоков национальной культуры и искусства.
В общественной жизни уже
имеются примеры, хотя и редкие, приобщения детей к традиционным формам создания
изделий из войлока. Например, в селе Ортосай (Киргизия), в полуподвальном
помещении одного из жилых домов, разместилось общество «Наперсток» БурулДунгановойнаучно-производственного
объединения «Жезоймок». Здесь нет дорогой офисной мебели, современных компьютеров,
зато кругом расстелены войлочные шырдаки, кийизы. На войлоках сидят дети, в
основном сироты из школы № 58, самых разных национальностей, с интересом
слушают Бурулэже. Сегодня она объясняет детишкам, что такое кыргызская юрта
«Бозуй», из чего она состоит, и как ее ставят... Учитель приобщает детей к
национальным технологиям различных рукоделий: узорному вышиванию, мастерству
создания игрушек, сувениров и предметов домашнего обихода, пошиву одежды в тот
момент, когда рассказывают об истории национальных костюмов, их происхождении.
Обучению войлочному производству здесь отводится особая роль.
Методические
рекомендации, описываемые этом параграфе, сформулировав с опорой на
экспериментальные исследований, проведенных преподавателями и студентами
художественно-графического факультета БГПУ им М. Акмуллы с 1996 года. В
настоящее время на базе ХГФ и многочисленных экспериментальных площадках факультета
(учебных заведениях РБ) успешно ведется научно-исследовательская работа
лаборатории «Художественного войлока». В этой лаборатории выполнены
войлочные работы студентами и выпускниками худграфа разных лет: Г.Т.
Мухамедьяровой, Н.Т. Аминевой, О.В. Литвиненко, Г.А. Шайдуллиной, М.А.
Бадьиным, Р.Р.Галимовым, А.Н. Давлетбаковой, Г.Р. Эйтвид (Фаткуллиной), А.Р.
Ишмухаметовой, Ю.Ф. Хабибуллиной, И.Р. Шараповой, Р.Р. Максимовой, С.Р.
Халиковой, Ф.И. Ишмухаметовой, Г.3. Ахметшиным, А.Г. Ишмухаметовой, Л.А.
Валиуллиной и многими другими. Нынешние студенты факультета, учителя школ и
руководители кружковой работы системы дополнительного образования также участвуют
в художественно-производственном процессе по созданию войлочных изделий. За
этот промежуток времени накоплен достаточный учебно-методический и богатый
художественно-профессиональный опыт практической работы. Сегодня деятельность
лаборатории «Художественного войлока» ХГФ БГПУ им.Акмуллы направлена на
популяризацию искусства войлока в системе образования, тем самым внеся огромный
вклад в дело возрождения уникальных национальных традиций. Уже на
педагогической практике под руководством опытных преподавателей факультета
студенты IV и V курсов разрабатывают систему обучения детей изобразительному искусству
на примере создания войлочных изделий, и грамотно ставя учебные задачи в момент
проведения кружковых занятий. Так они знакомят детей с древним ремеслом
войлока, возрождая национальные традиции на высоком профессиональном
уровне. Перенимая опыт у народных мастериц в условиях республиканских семинаров
молодое поколение учителей, несет это богатство художественной и материальной
культуры в широкие массы.
Народное и
декоративно-прикладное искусство Башкортостана играет существенную роль в духовно-нравственном
и эстетическом воспитании школьников. В прошлом, приобщение к ремеслам,
декоративно-прикладному искусству, фольклору было обусловлено самими условиями
жизни подрастающего поколения. В наши дни, приобщая учащихся к творчеству
местных мастеров, декоративно-прикладному искусству Башкортостана, важнейшая
задача педагога заключается в формировании у детей эстетического вкуса, в
развитии в них чувства прекрасного, ответственности за сохранение красоты и
богатства родной природы, а также памятников истории и архитектуры, высоко
художественных произведений ДПИ Башкортостана.
Эти и другие
задачи решаются на уроках изобразительного искусства и технологии, так и на
кружковых занятиях, внеучебных мероприятиях экскурсиях, встречах с мастерами,
семинарах, беседах и т.д.). Обучение данному ремеслу разовьет не только у детей
лю6овь и интерес к народным традициям, обычаям, но и позволит применить знания
и первоначальные практические навыки рукоделия и в современном мире индустрии,
текстильной промышленности, арт-дизайне.
Основной
целью любого образования является воспитание и развитие личности ребенка.
Достижение этой цели невозможно без реализации задач, стоящих перед
образовательной областью «Искусство», составляющие части которой
изобразительное искусство и декоративно-прикладное искусство.
Дисциплина «Изобразительное искусство»
преподается в средних общеобразовательных школах как целостный предмет, который
включает в себя все основные виды: живопись, графику, скульптуру, народные
декоративные искусства, архитектуру, дизайн, зрелищные и экранные искусства.
Но, отводимого на изучение всего этого разнообразия искусства количества часов
в средних общеобразовательных шкалах недостаточно, чтобы в полной мере
сформировать необходимые навыки. Поэтому здесь немаловажную роль играет
дополнительное образование в домах детского творчества и школах, которое
позволяет детям наиболее, глубоко изучить тот или иной вид изобразительного
искусства или освоить технологию любой художественной деятельности.
В осуществлении задач
эстетического воспитания школьников важное место принадлежит
декоративно-прикладному искусству, так как оно своими корнями уходит в народное
творчество. Издавна традиции мастеров передавались из поколения в поколение.
Обучение шло в домашних условиях, где дети, наблюдая за работой старших,
познавали тайны мастеров. А сейчас занятия осуществляются в кружках,
объединениях, студиях и проводятся с целью эстетического и трудового воспитания
учащихся.
Советские
педагоги Е.А. Флерина, А.П. Усова, Н.П. Сакулина, Т.Я Шпикалова и другие
исследователи детского творчества неоднократно указывали на то, что надо
знакомить школьников с народным искусством, пробуждая в душе ребенка первые
образные представления о Родине, ее культуре, способствовать воспитанию
интернациональных чувств и чувства прекрасного, формированию художественного
вкуса через родное и близкое. Войлок является одним из творений искусства
башкирского народа, которое поможет понять детям его традиции, самобытность,
является важным слоем художественной памяти народа. Изучение
валяльно-войлочного производства, как показывает практика, является доступным
в любом школьном возрасте и дает эффективные результаты в эстетическом
воспитании и трудовой деятельности.
Наиболее удобная форма
освоения учащимися азов войлочного искусства — кружковые занятия. Педагогам
дополнительного образования, воспитателям ДОУ, учителям школ и преподавателям
вузов при организации кружковой работы необходимо учитывать возрастные
особенности детей. Так, для детей дошкольного и младшего школьного возраста
свойственно увлечение самим технологическим процессом работы, например,
раскладыванием шерсти, валянием и т.д. Исследовательская, экспериментальная
сторона войлочного ремесла привлекает, как правило, детей среднего школьного
возраста. Учащиеся старших классов ориентированы больше на результат творческой
деятельности, проявляют активность в поиске образного решения. Для учащихся
специальных и высших заведений характерно стремление к сложному и оригинально
композиционно-образному решению. Кроме того, они стремятся найти практическое
применение войлочному изделию, соответственно, проявляют интерес к
художественной отделке и оформлению войлочного произведению.
В связи с
этим, на кружокрекомендуется приглашать детей среднего и старшего возраста, так
как процесс создания войлочного ковра трудоемкий, требующий усидчивости. Они
уже имеют первоначальные навыки рисования, знают азы изобразительной грамоты,
поэтому процесс создания войлока чаще всего носит творческий характер, и более
плодотворен.
Перед началом
занятий необходимо ознакомить детей с техникой безопасности, особенно если
предполагается самостоятельное окрашивание шерсти. Для занятия войлоком
необходимо организовать рабочее место в мастерской, предварительно заготовить
материалы, подготовить инструменты и приспособления.
Учителям
понадобятся образцы войлочных изделий, плакаты с орнаментальными мотивами и
видами их организации в войлочном изделии, фотоматериал или видеозаписи с
основными технологическими процессами создания художественного войлока,
фонограммы с народными мелодиями. Ученику необходимо иметь спецодежду (фартук,
нарукавники и т. д.), материал для эскизирования (бумагу, карандаши), сырье
(овечью шерсть, как естественных тонов, так и крашенную), кусок ткани (или
тюли, полиэтилена, клеенки), палку для валки, приспособление для
опрыскивания, мыльный раствор, циновку. Если помещение рассчитано не только
для проведения занятий войлоком (имеет универсальное функциональное значение),
то учителю приходится продумывать временную организацию аудитории.
Помещение мастерской
художественного войлока имеет стационарное наполнение: широкие подиумы для
создания крупных работ, столы для валки средних и мелких войлоков и другое
специальное оборудование; стационарное оформление (стенды, витрины с образцами
войлочных изделий, плакаты и наглядно-методические пособия с необходимой
информацией).
Занятия по
изучению войлока дети воспринимают с неподдельным интересом. Их привлекает
необычность материала, какое-то ожидание чуда. Дети, как правило, бывают очень
активны и старательны на занятии.
В учебно-воспитательном
процессе освоение искусства войлока помогает решению таких важных задач, как:
1) приобщение детей к этнической культуре народов региона, что расширяет
кругозор учащихся, позволяет им органично воспринимать как произведения
современного искусства, так и культурное наследие прошлого; 2) изучение
образного языка, приемов и средств выразительности народного искусства; это
является важным фактором в стимулировании творческой активности детей и
помогает им решать вопросы синтеза традиций и новаторства в собственном
творчестве.
Как правило,
студенты художественно-графического факультета проводят несколько занятий,
условно разделяя изучение войлока на три этапа: 1) знакомство с традициями
ковроделия в Башкортостане, изучение особенностей башкирского народного
орнамента;
2) освоение техники выполнения войлочных изделий, изготовление
образцов войлока с применением элементов башкирского орнамента или других
мотивов;
3)
закрепление материала путем
создания большого узорного ковра в ходе коллективного творчества.
Лучшим
подтверждением значимости возрождения войлока являются детские работы,
выполненные в традиционной войлочной технике. Маленькие коврики, созданные
руками дошкольников и младших школьников, дышат теплом, добром, искренностью,
тем, что дарят нам наши бабушки, в них — неиспорченная цивилизацией радость
творчества, восторг от прикосновения к чистому природному материалу, к истории
своих предков (8, с. 68).
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.