Статья
на тему «Прием театрализации при изучении художественных
произведений
на уроках литературы»
ЛИТЕРАТУРА и ТЕАТР – два вида
искусства, общим для которых является слово
Театрализация – один из самых
популярных методов работы не только учителей-словесников. Ее используют все
учителя, стремящиеся сделать свой урок интересным и разнообразным.
Но урок литературы – всегда маленький спектакль, в
котором «играют все», даже самые «тихие» актеры, втянутые в действие как будто
поневоле, но их мимика и выражение глаз выдадут их внимание и интерес к
происходящему. Но это особый театр, где импровизация – душа всего. Кажется,
режиссер готов к любому изменению в «сценарии», предвидит реакцию актеров на
некоторые вопросы, но даже он не всегда знает все варианты разворачивающегося
театрального действия.
Современные уроки
литературы выгодно отличаются, если учитель владеет театральными приемами
организации педагогической деятельности. Умению
организовать работу на уроке помогают социоигровые приемы, которые предлагает
учителям театральная педагогика. И тогда в инсценировании и режиссуре урока
появляется групповая работа, которая дает возможность участвовать всем детям в
разных позициях: смена лидерства, смена ролевых функций «учитель–ученик».
Учителя организовывают
учебную деятельность так, чтобы дети взаимообучали друг друга, обменивались
информацией, а для этого им надо создать проблемную ситуацию.
Инсценировка отдельных
эпизодов создает на уроке благоприятную эмоциональную атмосферу для восприятия
и углубленного понимания литературных произведений. Такие занятия предоставляют
подросткам возможность раскрыть индивидуальные способности, экспериментировать,
демонстрировать свои умения. В связи с данными целями необходимо решение
следующих задач:
·
установить точки соприкосновения двух предметов;
·
выявить общие понятия.
·
Закономерная взаимосвязь литературы и театра
постигается учащимися на уроках анализа художественных произведений. Таким
образом, литература и театр неотделимы и естественно дополняют друг друга.
·
Задача учителя состоит в том, чтобы поддержать
интерес школьников к урокам литературы, помочь понять характеры героев.
·
В рамках урока литературы есть возможность наиболее
целесообразно использовать элементы театрализации, так как литература и
театр – два вида искусства, общим для которых является слово.
·
Сопоставление текста произведения с театральным
изображением отдельных сцен усиливает эмоциональную сторону анализа
художественного произведения, расширяет знания и умения учащихся. Привлечение
театрализованных сцен на уроки литературы является одним из важных аспектов
реализации межпредметных связей, которые способствуют формированию
мировоззрения учащихся, их эстетическому развитию. Основная задача этих уроков
– развитие таких качеств, как память, образное мышление, речь.
·
Именно в театрализации возможна апробация
школьниками накопленных литературоведческих знаний, а также выражение
эмоционального восприятия. Будучи однажды сыгранной, игра останется в памяти
как некое творчество, как ценность. Пятиклассники и шестиклассники зачастую
подражают любимым героям, они сопровождают свою, часто нескладную речь,
жестами, мимикой, характерными движениями. Такая форма учебного процесса
помогает надолго сохранить в памяти яркие и глубокие впечатления от изученного
произведения, так как обращается не только к разуму ученика, но и к его
чувствам.
·
Театрализация охватывает разные художественные
аспекты: выбор репертуара, сценическую речь, сценическое движение, создание
сценариев, изготовление костюмов, декораций, реквизита, рисунок, живопись и т.
д. Тем самым создаются благоприятные условия для формирования эстетических
ценностей (чувство красоты).
·
В современной школе педагоги все чаще обращаются
к разного рода театрализации. Театрализация и игра уже
давно входят в большинство традиционных предметов – в форме ролевых игр,
творческих экзаменов. Освоение самого принципа игры, умение взять на себя ту
или иную роль, обучение способам общения с аудиторией, умение концентрироваться
и многое другое все чаще становится необходимой реальностью учебного процесса.
·
Услышать голоса разных героев помогает такой
методический прием, как «проживание» образа. Условия игры таковы: каждый
выбирает роль одного из героев романа и пытается представить себя на его месте
(задание домашнее). Вхождение в образ происходит с первых минут урока. (Важно,
что ребята находятся в круге, видят лицо друг друга).
·
Учитель: Вы знакомы?
Представьтесь друг другу. Слово о себе.
Что вы думаете о мире, в котором живете? Как поступает он с вами?
(Представление героев, которое начинается с попытки перевоплощения.
Я, Мармеладов...
Я, Дуня, сестра Раскольникова...
Я, Пульхерия Александровна Раскольникова, мать Родиона...
Я, Сонечка Мармеладова...
Я, Катерина Ивановна...
Я, Родион Романович Раскольников...).
·
В момент краткого рассказа о своей жизни и месте в
этом мире «герой» пытается оценить себя и других участников диалога.
Возможность задать вопрос любому – непременное условие в данной ситуации. Так,
например, на вопрос Алене Ивановне, старухе-процентщице, о ее сестре: «Почему
она так жестока и несправедлива к ней?» был сразу же дан ответ: «А почему она
позволяла такое отношение к себе? Значит, Лизавета заслужила это».
·
То есть дети, играя в театр, находятся в прочной
зависимости друг от друга, свободно фантазируют, находят выход из трудной
ситуации мгновенно.
·
Учитель: А вы, Петр
Иванович Лужин, и вы, господин Свидригайлов, – кто в этом мире? «Сильные мира
сего?» Почему?
Слово Раскольникову. В чем был ваш эксперимент и удался ли он?
Ваше отношение к Раскольникову, кто желает высказаться?
·
В ходе разговора возникает естественное обсуждение
проблем романа, где звучит и слово Сони, ее «правда», и «правда» Лужина и
Свидригайлова, и попытка выбора Раскольникова – чью правду принимает он и
почему?
·
Задача учителя на данном уроке-спектакле – постановка
вопросов-раздражителей, которые заставляют ученика мыслить, вникать в
проблему, позволяют еще раз обратиться к роману и подумать о жизни.
Такой урок дает пищу
для размышления и не заканчивается со звонком – ребята еще долго обсуждают его,
теперь уже выйдя из образов и высказывая свое мнение.
На следующем уроке целесообразно это обсуждение довести до логического конца,
дав возможность оценить игру-исполнение каждого из героев, естественно, с
учетом знания текста и правдоподобия исполнения роли. Кстати, иное обсуждение
бывает не менее интересно, чем сам урок.
Уроки с элементами
театрализации, ролевыми играми и другими методами театральной педагогики
положительно воспринимаются учениками и их родителями. Нельзя не заметить рост
интереса у школьников к всемирной истории, культуре, искусству. Ребенку гораздо
интереснее комбинировать полученные знания, переводить их в образы, сочетать с
художественным вымыслом.
Так у подростка формируется
новая психология – творца, созидателя. Такое состояние импонирует ему,
поскольку в этом возрасте человек стремится стать взрослым, самостоятельным,
самоутвердиться.
Использованные
источники:
·
Ершова А. П. Уроки театра на уроках в школе. – М.,
1992.
·
Зепалова Т. С. Уроки литературы и театр: Пособие
для учителя. – М.: Просвещение, 1982. – С. 175.
·
Ильев В. А., Технология театральной педагогики в
формировании и реализации замысла школьного урока. – М.: АО «Аспект Пресс»,
1993. – С. 127.
·
Качурин М.Г. Два крыла, или литературный театр на
уроке // Пути и формы анализа художественного произведения. – Владимир, 1991. –
С. 11–24.
·
Леонов А. А. Театральные игры на уроке литературы
// Театр и образование. – М., 1992. – С. 63–71.
- Львова Ю. Л. Творческая лаборатория учителя: Из опыта
работы. – М.: Просвещение, 1980. – С. 192.
- Маранцман В. Г. Театр и школа // Литература в школе.
– 1991. – № 1. – С. 131–140.
- Основы системы Станиславского: учебное пособие /
авт.-сост. Н. В. Киселева, В. А. Фролов. – Ростов н/Д.: Феникс, 2000.
- Станиславский К. С. Собр. соч. в 8 т. – М.,
1954–1961.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.