Статья
педагога дополнительного образования Мостепанова С.А.
Процесс
музыкально-ритмического воспитания саксофониста
«Какое счастье обладать чувством темпа
и ритма. Как важно смолоду
позаботиться
о его развитии…»
К. С. Станиславский
Музыкально-ритмическое
воспитание в значительной своей части сводится к усвоению и слуховой
переработке учащимся конкретных типов и разновидностей метроритмических
рисунков, фигур, комбинаций. Отсюда следует, что узнавание и последующее
закрепление в слуховом опыте ученика возможно большей и разной по составу суммы
метроритмических рисунков и фигур – существенный момент в формировании и
дальнейшем развитии музыкально-ритмического чувства. Что касается собственно
усвоения, «слуховой ассимиляции» ритмических рисунков учащимся духового класса,
то тут принципиально важен факт, что «осязание» метроритмической ткани
произведения проистекает непосредственно в ходе его разучивания. Неоднократное
восприятие и воспроизведение музыки, ее ритмического орнамента, сотканного в
подавляющем большинстве случаев из множества разнохарактерных, отличающихся
друг от друга узоров и фигур, ведет к тому, что последние, очень хорошо
запоминаются сознанием. По мере продолжения и углубления работы над музыкальным
произведением у учащегося складываются все более яркие и устойчивые
представления о содержащихся в данном произведении метроритмических рисунках,
фигурах, комбинациях и т.д., что в итоге и означает упрочнение одной из
существенных сторон музыкально-ритмического чувства. Касаясь узловых вопросов
музыкально-ритмического воспитания, необходимо также сказать и об акцентуации.
Акцент, как один из главных элементов в метроритмической организации музыки (в
силу своей сопряженности с выявлением опорных долей, тяжелых времен), во многом
определяет выразительно-смысловую «физиономию» музыкального произведения,
привносит в него тот или иной ритмический колорит. И здесь, думаю, надо подчеркнуть,
что саксофон в акцентировке стимулирует выработку у учащегося-музыканта обостренного,
тонко дифференцированного ощущения акцентуации, что имеет самое
непосредственное отношение к его музыкально-ритмическому воспитанию. Выявив те
специфические преимущества, которые дает воспитание ритмического чувства в
духовом классе, теперь необходимо обратиться к тому, в чем оно конкретно
выражается (его основные направления, формы), как обычно протекает и
эволюционирует, какие минует ступени и вехи. Начало процесса
музыкально-ритмического воспитания приходится на решение задач, связанных с
развитием элементарного, первичного чувства ритма. Опираясь на ряд
авторитетных исследований в данной области, можно выделить три главных
структурных элемента, образующих чувство ритма: 1) темп, 2) акцент, 3)
соотношение длительностей во времени. Уяснив структуру первичной
музыкально-ритмической способности (элементарного чувства ритма), далее
необходимо рассмотреть поочередно те виды и способы деятельности, которые
непосредственно стимулируют становление и развитие данной способности, те
специфические умения и навыки, которые «подводят» необходимый фундамент под это
развитие. Уже первым шагам начинающего саксофониста в обучении сопутствует
выработка ряда игровых приемов и навыков, которые, непосредственно соотносясь с
процессом развития чувства ритма, выступают в качестве его конкретной, осязаемой
«подпорки». Важнейшим из этих навыков должен быть назван тот, что связан с
восприятием и воспроизведением равномерной последовательности одинаковых
длительностей. Навык восприятия и воспроизведения мерной пульсации
равновеликих временных долей, будучи достаточно прочно освоен учащимся на
первом этапе обучения, выстраивает требуемую «материальную» основу для развития
первого из компонентов музыкально-ритмической способности – чувства
темпа. Собственно само это чувство предполагает в качестве одного из основных истоков
умение ощущать музыку в размеренном ровном, единообразном движении. В
дальнейшем, по мере погружения учащегося в «толщи» духового репертуара, чувство
темпа получает дополнительное, все более усиливающееся «подкрепление». Игра на саксофоне
представляет собой деятельность, которая с самого начала дает энергичный
толчок формированию и развитию «темпового компонента» музыкально-ритмической
системы. Исполнение любой музыки, написанной для саксофона, и даже разного рода
технических упражнений сопровождается, как правило, более или менее явственной,
«веской» акцентировкой при игре. С акцентом, (второй компонент), как
обязательным атрибутом «исполнительской речи» учащийся-саксофонист практически
сталкивается на первых же уроках. Иными словами, игра на саксофоне, проникнутая
в большинстве случаев разнохарактерной и достаточно рельефной акцентировкой,
оказывает постоянное и интенсивное воздействие на адекватную сторону
музыкально-ритмического комплекса. Наконец, о третьем компоненте
первичной музыкально-ритмической способности-чувстве соотношения длительностей.
Как и в любой другой исполнительской специальности, чувство соотношения
длительностей формируется, а затем вовлекается в интенсивную тренировку с
первых же уроков учащегося-трубача. Ориентация в ритмических структурах,
соизмерение и различение разных по временной «стоимости» длительностей звуков –
навык фундаментальный, органически присущий всякой музыкально-исполнительской
деятельности; никаких обходных путей в отношении его не существует, достигнуть
музыкально-осмысленных результатов, минуя его, разумеется, совершенно невозможно.
Даже разбор и грамотное воспроизведение простейшего музыкального материала –
какой-либо элементарной интонации, уже предполагает известную сформированность
этого навыка. Таким образом, исполнение музыки на саксофоне или любом другом
музыкальном инструменте, подразумевая как само собой разумеющееся возникновение
и оформление чувства соотношения длительностей, создает последнему требуемую
опору – естественную, обусловленную самой природой и характером данного вида
деятельности, а потому надежную и прочную. Итак, в процессе обучения игре на
инструменте создаются условия, всесторонне благоприятствующие формированию и
развитию первичной музыкально-ритмической способности в составе ее трех
основных ответвлений (темп, акцент, соотношение длительностей). Периоду
первоначального воспитания чувства ритма принадлежит весьма существенная роль.
Именно в этот период определяются дальнейшие перспективы обучения музыке,
оказывается подчас решающее влияние на всю «ритмическую будущность» ученика. Не
освоив азов ритмической грамоты, не овладев необходимыми при этом умениями и
навыками, учащийся-музыкант, не сможет в дальнейшем двигаться по восходящей
линии. Вместе с тем, основной этап развития чувства музыкального ритма
начинается с той поры, когда на авансцену в учебной деятельности выступают
факторы, связанные с выразительно-смысловой сущностью музыки и ее
ритмического компонента в частности. Музыкальный ритм в прямом и всеобъемлющем
смысле этого понятия учащийся начинает осязать лишь тогда, когда соприкасается
с эмоционально-содержательным музыкальным материалом.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.