Театр и музыка Античности.

• 1 слайд

  Театр и музыка Античности
  Автор – учитель русского языка и литературы
  МОУ Дмитровская СОШ № 9
  Русак Инна Николаевна
  М Х К - 10
  

• 2 слайд

  Введение…
  Истоки театрального искусства Древней Греции восходят к Великим Дионисиям – особо почитаемому у греков празднику в марте.
  Праздничное шествие возглавлял жрец в образе Диониса, многочисленная свита сатиров в козлиных шкурах исполняла хоровые обрядовые песни (дифирамбы), судьи решали, какой из хоров пел лучше и присуждал победителю треножник…
  На празднике присутствовала маска Диониса, ставшая впоследствии
  символом театрального искусства.
  Все актеры надевали маски: веселые и грустные, трагические и комические…
  Официальная дата рождения театра – 534 г.до н.э.
  

• 3 слайд

  Актеры с масками.
  Роспись кратера. Около 410 г.до н.э.
  Национальный археологический музей.
  Неаполь.
  

• 4 слайд

  Трагики
  и
  комедиографы греческого театра
  

• 5 слайд

  ЭСХИЛ.
  Мраморная римская копия греческого оригинала.
  4 век до н.э. Эрмитаж. Санкт-Петербург.
  Отцом греческой трагедии
  по праву считают
  ЭСХИЛА (525-456 ГГ.ДО Н.Э.).
  В театральном искусстве того времени отсутствовал драматический конфликт и преобладали песни хора, а все роли исполнялись 1 актером.
  Но постепенно в произведениях Эсхила хор теряет свое значение, главное внимание автор сосредоточил на развитии драматического действия, вводится сначала 2-й, а затем и 3-й актер.
  Мифологические сюжеты.
  Внимание сосредоточено на жизни богов.
  Из 90 пьес до нас дошли 7:
  Наиболее известны: «Персы», «Семеро против Фив», «Орестея», «Агамемнон», «Прикованный Прометей»…
  
  

• 6 слайд

  «Прикованный
  Прометей»
  

• 7 слайд

• 8 слайд

  СОФОКЛ. Мраморная римская копия греческого оригинала.
  4 век до н.э. Музеи Ватикана. Рим.
  Автор 123 трагедий
  СОФОКЛ (окю496-406 гг.до н.э.),
  до нас дошло только 7.
  Расцвет его творчества связан с веком ПЕРИКЛА.
  Софоклу многое удалось изменить в греческой трагедии после Эсхила:
  он ввел в действие 3-го актера,
  увеличил состав исполнителей до 15 человек, сократил объем партий хора,
  изобрел театральные декорации.
  Главное внимание было отдано
  внутреннему миру героев.
  В отличие от Эсхила, Софокл показывает людей не ТАКИМИ, КАКИЕ ОНИ ЕСТЬ,
  А КАКИМИ ОНИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ!
  Лучшие произведения Софокла –
  «Антигона», «Царь Эдип», «Электра».
  
  

• 9 слайд

  «Царь Эдип»
  

• 10 слайд

  ЕВРИПИД.
  Мраморная римская копия греческого оригинала.
  4 век до н.э. Государственные музеи. Берлин.
  ЕВРИПИД
  (ОК.480-406 ГГ.ДО Н.Э.)
  Создал около 90 произведений,
  большинство посвящено мифологии.
  Среди дошедших до нас – «Медея», «Ипполит», «Гекуба», «Электра», «Андромаха», «Ифигения в Авлиде».
  «Философ на сцене», «самый трагичный из поэтов» (Аристотель).
  Мир человеческих страстей, переживаний и душевного надлома – вот что интересовало автора. Он изображал людей такими,
  КАКИМИ ОНИ БЫЛИ В ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТИ.
  
  

• 11 слайд

  «МЕДЕЯ»
  

• 12 слайд

  АРИСТОФАН.
  Мраморная римская копия греческого оригинала.
  4 век до н.э. Эрмитаж. Санкт-Петербург.
  ОТЕЦ КОМЕДИИ,
  АРИСТОФАН (ок.445-385 гг. до н.э.),
  автор более 40 комедий, из которых сохранилось 11. Наиболее известные: «Всадники», «Облака», «Мир»,
  «Лисистрата», «Лягушки»…
  Его сатирические произведения пользовались огромным успехом у греческой публики. Обличающий смех Аристофана обращал людей к
  добру, любви и взаимопониманию, поэтому он долго выступал в роли учителя и воспитателя афинского общества, в особенности молодежи.
  Едва его герои появлялись на сцене в своих странных костюмах и масках, раздавался дружный СМЕХ зрителей.
  

• 13 слайд

  Старый земледелец Стрепсиад — в долгах из-за сына Фидиппида, проматывающего деньги на занятия конным спортом.
  Стрепсиад ищет помощи у соседа — мудреца Сократа; придя в «мыслильню», где Сократ обучает молодёжь, Стрепсиад просит научить его хитрым речам и увёрткам, которые позволили бы не отдавать долгов. Но Стрепсиад оказывается негодным для науки, и тогда вместо него идёт учиться Фидиппид.
  Пройдя обучение в «мыслильне», Фидиппид и в самом деле помогает отцу уйти от уплаты долга; однако, выучившись «кривде», начинает презирать дорогие Стрепсиаду старые обычаи, выходит из послушания и даже избивает отца.
  В финале пьесы Стрепсиад, испытав позднее раскаяние и нечто вроде прозрения, проклинает софистику и поджигает «мыслильню».
  

• 14 слайд

  Театральное и цирковое искусство
  Древнего Рима
  Театр Одеон в Помпеях. 80 г.до н.э.
  

• 15 слайд

  Римская империя жила шумной и беспокойной жизнью, население постоянно требовало
  «ХЛЕБА И ЗРЕЛИЩ».
  Тетральные представления, состязания гладиаторов, укрощение диких зверей собирали на трибунах огромное количество зрителей.
  Здесь зародилась будущая итальянская комедия
  ДЕЛЬ АРТЕ: искусная пантомима, виртуозное исполнение трагических конфликтов, взывающих в душах людей катарсис, мастерство, граничащее с фокусничеством, сопровождение игрой на музыкальных инструментах…
  НО: профессия актера в сравнении с Грецией
  НЕ БЫЛА ПОПУЛЯРНА!
  Особый успех имели цирковые представления!!!
  

• 16 слайд

  Большой цирк в Риме. Реконструкция.
  

• 17 слайд

  Музыкальное искусство
  Античности
  Рождению музыки мы обязаны Древней Греции.
  В жизни греков музыка значила многое: праздники и торжественные шествия в честь богов, гимнастические состязания
  атлетов и Олимпийские игры,
  поэтические
  турниры и театральные представления…
  Обучение музыкальному искусству, его теории и приемам исполнения было обязательной частью общей системы образования гражданина и считалось важнейшим средством влияния на нравственный мир человека!!!
  

• 18 слайд

  ДЕХТЕР.
  Урок музыки. Краснофигурная роспись на вазе. 360-340 гг.до н.э. Эрмитаж. Санкт-Петербург.
  Любовью и уважением
  пользовались странствующие певцы
  - сказители эпических преданий АЭДЫ и РАПСОДЫ,
  воспевающие подвиги героев и деяния богов.
  В 7-6 вв.до н.э. возникла
  хоровая и сольная,
  гражданская и военная лирика.
  Крупнейшим поэтом-лириком стал ПИНДАР (род. в 518 г.до н.э.), сочинявший торжественные оды.
  Прославилась и поэтесса
  САПФО (7-6 вв.до н.э.) –
  «десятая муза»,
  обучавшая поэтическому искусству, пляскам и пению… 9 книг.
  

• 19 слайд

  ПЛАТОН. К САПФО.
  Девять лишь муз называя, мы Сапфо наносим обиду.
  Разве мы в ней не должны музу десятую чтить?
  (Перев. О. Б. Румер)
  

• 20 слайд

  Дитя у меня есть родное.
  Прелестное, точно цветочек.
  Сияющий пышной красою!..
  
  Главная тема Сапфо — любовь, неодолимая, иногда мучительная страсть.
  Именем Сапфо назван излюбленный размер ее стихотворений — сафова, или сапфическая строфа.
  

• 21 слайд

  Музыкальные инструменты Древней Греции: ДВОЙНОЙ АВЛОС, ЛИРА,
  КИФАРА, БУКЦИНА.
  Реконструкция античных музыкальных инструментов.
  Маийона. Музей музыки. Санкт-Петербург.
  

• 22 слайд

  Орфей, играющий на лире.
  Роспись на вазе. Около 450 г.до н.э.
  Государственные музеи. Берлин.
  ЛИРА –
  символ поэзии и музыкального
  искусства.
  ЛИРИКА!
  

• 23 слайд

  Музыкальная культура ДРЕВНЕГО РИМА
  развивалась во многом под влиянием греческой, позднее сюда стала проникать музыка с Востока, особенно из Сирии и Египта.
  Этот сплав разностильной музыки вполне отвечал прихотям богатых римлян, ведущих праздный образ жизни, - музыка призвана была пробуждать «изнеженные чувства», веселить, создавать праздничное настроение.
  Исключительным спросом пользовались учителя музыки и танцев.
  Среди музыкально-поэтических жанров Древнего Рима можно назвать песни триумфальные (победные), застольные, свадебные и поминальные, вакханалии…
  Впервые была введена практика организации музыкальных концертов и музыкальных состязаний поэтов, певцов, кифаристов…
  

• 24 слайд

  МУЗА, ИГРАЮЩАЯ НА КИФАРЕ.
  Роспись на вазе. Около 445 г.до н.э.
  Частное собрание. Лугано.
  МАРЦИАЛ
  ЮВЕНАЛ
  

• 25 слайд

  Трагическая мужская (1 век)
  и женская (1-2 вв.) театральные маски.
  Эрмитаж. Санкт-Петербург.
  

• 26 слайд

  И Т А К ,
  культуру
  Античности
  по праву
  называют
  «КОЛЫБЕЛЬЮ»
  ЕВРОПЕЙСКОЙ
  ЦИВИЛИЗАЦИИ!!!