Технологическая карта к уроку изобразительного искусства "Изображение предметного мира – натюрморт" (6 класс)

Изображение предметного мира – натюрморт

Цели деятельности учителя	Познакомить учащихся с понятием «натюрморт», его особенностями; научить детей изображать различные предметы; раскрыть творческий потенциал учащихся.
Тип урока	Комбинированный
Планируемые образовательные результаты	Предметные: научатся устанавливать аналогии, создавать модели объектов; сравнивать объекты по заданным критериям; строить логически обоснованные рассуждения; познакомятся с жанром натюрморта, его местом в истории искусства; узнают имена выдающихся художников, работавших в жанре натюрморта; получат навыки составления композиции натюрморта. Метапредметные: научатся определять цель и проблему в учебной деятельности, принимать учебную задачу; излагать свое мнение, выдвигать контраргументы в дискуссии, делать выводы; различать художественные средства и их возможности; планировать  деятельность в учебной ситуации; определять способы достижения цели; аргументированно оценивать свою работу, корректировать свое мнение. Личностные: проявляют интерес к поставленной задаче, имеют мотивацию к учебной деятельности
Методы и формы обучения	Беседа, практический, творческий поиск, частично-поисковый; индивидуальная, фронтальная
Образовательные ресурсы	·        http://ru.wikipedia.org/wiki ·        http://www.artsait.ru
Оборудование	Бумага, гуашь. кисти
Наглядно-демонстрационный материал	О. Ренуар «Анемоны», К. Коровин «За чайным столом», М. С. Сарьян «Натюрморт», М. Караваджо «Ваза с фруктами, А. Матисс «Красные рыбки». Мультимедийный ряд: презентация «Изображение предметного мира – натюрморт».
Основные понятия и термины	Предметный мир, натюрморт, композиция

Организационная структура (сценарий) урока

Этапы урока	Обучающие и  Развивающие  компоненты, задания и упражнения	Деятельность учителя	Осуществляемая деятельность учащихся	Формы Организа- ции со- взаимодействия	Формируемые умения (универсальные учебные действия)	Промежуточный контроль
1	2	3	4	5	6	7
I. Организационный момент	Беседа с постановкой проблемы	Приветствие. Проверка готовности учеников к уроку. Если видишь на картине Чашку кофе на столе, Или морс в большом графине, Или розу в хрустале, Или бронзовую вазу, Или грушу, или торт, Или все предметы сразу, Знай, что это... натюрморт! Я обожаю натюрморты. В них и божественность, и миг - как-будто мир вокруг затих…	Слушают учителя. Отвечают на вопрос. Осмысливают цель урока.	Фронтальная работа	Регулятивные: определяют цель и проблему в учебной деятельности; принимают учебную задачу. Личностные: проявляют интерес к поставленной задаче; осознают свои эмоции
1	2	3	4	5	6	7
II. Изучение нового материала	Частично поисковый	Художники во все времена любили изображать предметы народного быта, всё, что нас окружает каждый день. В древности люди изображали конкретный предмет, который характеризовал человека, подчеркивал его социальное положение и род занятий. Такие предметы мы видим в росписях Древнего Египта, например, жезлы царей, оружие воинов, чаши, корзины, музыкальные инструменты и т. д. Все это изображалось для того, чтобы отобразить в произведениях искусства время, в котором жили мастера. В Древнем Риме изображениями предметов украшали стены различных зданий. Это были корзины с ягодами, и вазы с фруктами, и множество цветов. Иногда эти предметы имели символическое значение. Каждая эпоха, каждый народ имел свои предметы, отличные от других, и свои причины для их изображения. История натюрморта. Натюрморт в изобразительном искусстве представляет собой изображение неодушевлённых предметов, которые объединены между собой в единую композиционную группу. Как правило, натюрморт имеет самостоятельное значение, но в некоторых случаях он может быть и составной частью композиции жанровой картины. Через натюрморт художник выражает своё отношение к окружающему миру, раскрывает своё понимание прекрасного. Натюрморт имел место уже в искусстве Византии. Именно там, на фоне сурового искусства, создавались бессмертные образы с использованием отдельных предметов. Изображение неодушевлённых предметов играло большую роль и в древнерусской живописи. Значительное место занимал натюрморт и в картинах художников XV - XVI вв. Они обратили своё внимание на окружающий мир, стремились передать ценность каждой вещи. Так, предметы обихода наделялись в картинах неким благородством и начинали играть определённую роль. На больших полотнах натюрморт занимал довольно скромное место. Стеклянный сосуд с водой или изящная серебряная ваза располагались чаще всего в углу картины. Однако изображение таких простых предметов сыграло большую роль в развитии искусства живописи - таким образом был определён самостоятельный путь развития целого жанра. Эпохой развития жанра натюрморта стал XVII в. Предметы начинают занимать в картинах главную роль. Наиболее полно натюрморт развился во Фландрии и Нидерландах. Возникновение этого жанра было связано с интересом художников к особенностям национального быта, родной природы, различных вещей, хранящих на себе отпечаток жизни древних людей. Одним из мастеров натюрморта является французский художник Гюстав Курбе. Он был одним из первых, кто в XIX в. создал школу натюрморта. Развитием этого жанра занимался также художник Эдуард Мане. Творчеству Курбе и Мане характерно заметное упрощение композиции, сокращение числа предметов в работах. В 60 - е гг. XIX в. появилась целая серия картин Э. Мане. Наиболее известная из них - «Завтрак на траве». На этой картине изображены человеческие фигуры, на первом плане элементы натюрморта - это и платье, и шляпа, и хлеб, и корзина с фруктами. Всё выглядит очень реалистично. Стоит обратить внимание на цветовое решение картины - художник использует серебристые и голубые тона, которые как будто сливаются в единую гармонию. Отдельный интерес представляют натюрморты Огюста Ренуара. Их немного, они небольшого размера, однако играют отдельную роль в развитии этого жанра. С большой любовью художник на своих работах изображал цветы. Интересно его произведение «Анемоны», на котором замечательно передана форма цветов - одни стоят вертикально, другие согнуты, а третьи и вовсе опустили свои головки почти до стола. Работы Ренуара естественны, изображенные на них предметы будто дышат живой силой. Фон на картине решён в жёлто - коричневом тоне, на котором ярко выделяются цветные головки растений. Штриховые мазки создают эффект огня. Русский натюрморт XIX века В искусстве русской живописи натюрморт изначально занимал весьма скромное место. Однако начиная с середины XIX в. это направление начало бурно развиваться, и одно из главных мест принадлежит здесь работам И. Левитана. Его натюрморты не велики по размеру и довольно скромны по замыслу. Стоит также отметить роль в развитии данного жанра таких художников, как К. Коровин и В. Серов. Картину «За чайным столом» Коровин написал на даче В. Поленова в 1888г. Целью художника было передать ощущение летнего дня. Теплоту семейной обстановки и свежесть природы, окружающей отдыхающих. Художник стремился теснее связать натюрморт с пейзажем и человеком, расширить границы жанра. Натюрморт продолжает своё развитие и в наше время. Ведь все вещи, которыми мы пользуемся, образуют на полотне свою среду. Отражая различные чувства и замыслы художника.			Познавательные: устанавливают аналоги и, создают модель объектов; сравнивают объекты по заданным критериям; строят логически обоснованные рас- суждения. Коммуникативные: излагают свое мнение; выдвигают контраргументы в дискуссии; делают выводы. Личностные: осознают многообразие взглядов, свою позицию
III. Творческая практическая деятельность	Практический. Творческий поиск	Прежде чем приступить к работе над натюрмортом, необходимо продумать композицию будущего произведения. При помощи карандаша рекомендуется выполнить небольшой  эскиз, проверив таким образом композиционное решение работы. Натюрморт - это выполнение рисунка с натуры. Смотреть на предметы нужно внимательно, стараясь не упустить ни одной детали. По окончании работы над основным рисунком необходимо определиться с цветом. Определяя цвет, не следует забывать о том, что наше внимание должно быть направлено не на один предмет, а сразу на несколько - для того, чтобы решить цветовое соотношение всего натюрморта. Работая над натюрмортом с натуры, помните: чем дальше находится от нас предмет, тем больше он теряет силу своего цвета. Поэтому необходимо учитывать разницу в цветовой силе предметов заднего и переднего планов. Творческое задание При помощи гуаши изобразите цветы или фрукты - на выбор.	Ребята готовят рабочее место, размещают художественные материалы. Работают над картиной по предложенному описанию	Индивидуальная работа	Регулятивные: различают художественные средства и их возможности; планируют деятельность в учебной ситуации; определяют способы достижения цели. Коммуникативные: адекватно выражают и контролируют свои эмоции
IV. Итоги урока. Рефлексия	Беседа на основе заданных вопросов. Выставка работ учащихся	– Что нового узнали на уроке? – Как менялась суть натюрморта в мировой истории (этапы развития натюрморта)? – Какие натюрморты произвели на вас особое впечатление, назовите имена художников. Выставка составленных композиций. Приглашает к обсуждению и оценивает результаты	Отвечают на поставленные вопросы, анализируют свои работы и работы одноклассников. Обобщают полученные на уроке сведения. Оценивают результаты работы.	Индивиду-альная, фронтальная работа	Коммуникативные: излагают свое мнение в диалоге; строят понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания; аргументированно оценивают свою работу; корректируют свое мнение. Регулятивные: оценивают свою работу и работы своих товарищей; осознают правила контроля.