Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Музыка / Другие методич. материалы / Тема: «Методы активизации и развития метроритмического слуха, как ведущего компонента комплекса профессиональной одарённости ребёнка».

Тема: «Методы активизации и развития метроритмического слуха, как ведущего компонента комплекса профессиональной одарённости ребёнка».

Идёт приём заявок на самые массовые международные олимпиады проекта "Инфоурок"

Для учителей мы подготовили самые привлекательные условия в русскоязычном интернете:

1. Бесплатные наградные документы с указанием данных образовательной Лицензии и Свидeтельства СМИ;
2. Призовой фонд 1.500.000 рублей для самых активных учителей;
3. До 100 рублей за одного ученика остаётся у учителя (при орг.взносе 150 рублей);
4. Бесплатные путёвки в Турцию (на двоих, всё включено) - розыгрыш среди активных учителей;
5. Бесплатная подписка на месяц на видеоуроки от "Инфоурок" - активным учителям;
6. Благодарность учителю будет выслана на адрес руководителя школы.

Подайте заявку на олимпиаду сейчас - https://infourok.ru/konkurs


Международный конкурс по математике «Поверь в себя»

для учеников 1-11 классов и дошкольников с ЛЮБЫМ уровнем знаний

Задания конкурса по математике «Поверь в себя» разработаны таким образом, чтобы каждый ученик вне зависимости от уровня подготовки смог проявить себя.

Конкурс проходит полностью дистанционно. Это значит, что ребенок сам решает задания, сидя за своим домашним компьютером (по желанию учителя дети могут решать задания и организованно в компьютерном классе).

Подробнее о конкурсе - https://urokimatematiki.ru/

  • Музыка

Поделитесь материалом с коллегами:





Министерство общего и профессионального образования

Свердловской области

iУправление образованием г. В.Тура

МОУ ДОД «Детская школа искусств имени А. А. Пантыкина»







Аналитический отчёт

За межаттестационный период с 2005-2010 г.

Тема: «Методы активизации и развития метроритмического слуха, как ведущего компонента комплекса профессиональной одарённости ребёнка».













Выполнила:

Пугачёва Наталья Анатольевна

Должность: преподаватель ДШИ



г. Верхняя Тура

2010г



Содержание

Введение

Глава 1.Развитие метроритмического слуха на вокально- интонационной основе.

1.1. Сказка, как главный проводник к познанию интонационно - ритмического языка музыки в условиях дополнительного образования.

    1. Психолого-педагогическое обоснование проблемы воспитания чувства ритма в меняющемся мире.

Глава 2. Аналитический отчёт.

Методы активизации и развития метроритмического слуха, как

ведущего компонента комплекса профессиональной

одарённости ребёнка.

2.1. Ритмические импровизации, как залог начала музыкального творчества ребёнка.

2.2.Межпредметные связи, как залог успеха в образовании детей.

Глава 3. Проектная часть.

Разработка методических рекомендаций к программе по сольфеджио для развития внутреннего слуха и работы с детьми с ограниченными возможностями.

Заключение.

Список литературы.

Приложение.







Введение

В начале был ритм…

Ганс фон Бюлов

Ритм присутствует на каждом уроке и имеет колоссальное значение для постижения основ музыкального языка. Ребёнок с первого года своей жизни встречается с многочисленными формами ритмических действий и сам принимает в них участие. Поэтому главной задачей педагога является:

- использование непроизвольной двигательной реакции детей на уроках, придавая занятиям форму игры с привлечением к ней всех детей;

-сочетать выразительные возможности ритма и интонации в создании музыкальных персонажей, образов.

В межаттестационный период с2005-2010 г. передо мной стояла проблема исследования процесса развития интонационно-ритмического чувства детей и создание методического сопровождения уроков для достижения наилучших результатов. Я поставила перед собой следующие задачи:

1. Формирование системы занятий, исходя из принципов:

- от простого к сложному;

-индивидуальные показатели развития детей;

-творческий подход к содержанию и методам занятий.

2.Развитие у детей устойчивого ощущения метроритмической пульсации музыки, координации движений, эмоциональной сферы;

3. Восприятия музыки, как процесса во времени.











Глава 1. Развития метроритмического слуха на вокально-интонационной основе.

1.1. Сказка, как главный проводник к познанию интонационно-ритмического языка музыки в условиях дополнительного образования.

Сказка… Один из первых спутников человека на пути познания культуры своего народа. Весь период детства - это по существу «дружба» со сказкой; знакомство с элементарными сюжетными историями: («Репка», «Теремок»), привлекающими ребёнка ритмичностью повествования, узнаваемостью персонажей, завораживающей повторяемостью рифмованных фраз, знакомство с волшебными сказками, в которых необычные события и превращения разворачиваются по многим сюжетным линиям. Встрече со сказкой всегда желанна. Именно в ней ребёнок окунается в мир, где реальность и фантазия мирно сосуществуют, открывают перед ним маленькие и большие чудеса. Любая сказка даёт возможность знакомить детей с разными элементами музыкального языка, такими, как музыкальная интонация, ритм, тембр, форма, жанр, при этом акцент делается на «проживание» музыки через игру, движение, образ.

В результате своей работы я попыталась простые русские народные сказки наделить ритмическим сопровождением, музыкальной интонацией, внести элементы игры, чтобы сделать её ещё более запоминающейся, яркой и пробудить интерес детей к занятиям в более доступной им форме. В качестве примеров я приведу варианты работы со сказками «Теремок» и «Репка».

Интонационно-ритмическая сказка «Теремок»

Наглядные пособия: Макет теремка, картинки с персонажами сказки или костюмы, ритмические карточки, шумовые инструменты.

Музыкально-дидактическая игра «Теремок» обработка Т.Попатенко.

Вначале дети дают краткую характеристику каждому персонажу, для того, чтобы выбрать ритмическую группу, которой ребёнок будет стучать за своего героя по тексту сказки: «…У дверей остановился и стучит».

- Мышка маленькая, быстрая, поэтому ей подойдёт такой ритм - (варианты выбирают дети)

-Лисица осторожная, хитрая и так каждому персонажу сказки.

Затем разучивают песню «Стоит в поле теремок», когда ребёнок начинает отвечать на вопрос: «А ты кто?», необходимо простучать своё «имя»

-( Я - мышка-норушка) или использовать для этого шумовые инструменты, в конце организовать небольшой оркестр.

На каждом уроке меняются задания, ритмы, размеры, добавляются персонажи, исходя из фантазии детей и педагога. В этой сказке можно использовать пальчиковую гимнастику, менять интонации у детей, мотивы ответа, составить танцевальную композицию. Урок может перерасти в небольшую театрализованную постановку, где каждому ребёнку отведена своя роль и он сможет проявить свои способности.



Сказка «Репка»

Для её исполнения нужны шумовые инструменты, ритмические карточки, небольшой атрибут костюма, хороводная песня «Репка».

Жил на свете старый дед. Спал, как все деды в обед.

Бабушка была при нём, в общем, жизнь шла чередом.

Не был дед миллионером, он был селекционером.

Посадил в один год репку, потерял под репкой кепку.

Так её в тот год тягали, чуть пупы не надорвали.

То морковку, то капусту, в общем, жизнь была не грустной.

Распевая как-то песни, в настроении чудесном говорит:

«Играть в оркестре буду я, и хоть ты тресни!»

Заявил так старый дед, и примолкли все в ответ.

Инструмент он в руки взял, и тот час же заиграл.

(играет на шумовом инструменте под любую плясовую в ритме или отдельный ритмический рисунок)

Замечательный артист, но в одиночку ты - солист.

Знают дети даже в школе, раз один, то значит-соло.

Нахлобучил дедка шапку и позвал, конечно,…Бабку!

-Бабка, постарайся. Быстро подключайся!

Заиграли вместе - стало интересней.

Что ж, оркестра всё же нет, получился лишь дуэт.

Долго думать и не стали, быстро внученьку позвали.

Вместе сразу без капризов начали играть репризу.

Получилось очень мило, к сожаленью, только трио.

Стали Жучку громко звать: «Приходи в оркестр играть!».

Только Жучка прибежала, начали играть сначала.

И опять оркестра нет, получился лишь квартет.

И по всем законам сказки пригласили кота Ваську.

Я, друзья, скрывать не стану, кот играл им за сметану.

И опять оркестра нет, получился лишь квинтет.

Без кого же им нельзя, кого звать ещё, друзья?

Ну, конечно, мышку надо, мышка будет очень рада.

Мышка через час пришла и мешочек принесла.

«Мышка, что так долго шла, где ты долго так была?

Ну, а что в мешочке том?»

Инструментов навалом! Ребятишкам всем раздали,

Да так дружно заиграли. И сейчас играть оркестром даже очень интересно!

Замечательный педагог В.А. Сухомлинский писал: «Духовная жизнь ребёнка полноценна лишь тогда, когда он живёт в мире игры, сказки, музыки, фантазии, творчества. Без этого он - засушенный цветок». И ещё: «То, что ребёнок обязан запомнить, прежде всего, должно быть интересным».

В результате своей работы я попыталась простые русские народные сказки наделить ритмическим сопровождением, музыкальной интонацией, внести элементы игры, чтобы сделать её ещё более запоминающейся, яркой и пробудить интерес детей к занятиям в более доступной им форме.



    1. Психолого-педагогическое обоснование проблемы воспитания чувства ритма в меняющемся мире.

В настоящее время мы являемся свидетелями исследования ритма в самых разных областях научного знания. Ритм изучается в антропологии, биологии, медицине, психологии, теории исполнительства… Основной вывод, к которому приходят исследователи, связан с тем, что человечество может переродиться, если не признает значения воздействующих на него ритмов.

Так, В.М. Бехтерев считал, что равновесие нервной системы человека можно откорректировать при помощи музыкального ритма: снизить возбуждение или растормозить заторможенных детей, урегулировать неверные или избыточные движения. Человек часто, сам того не замечая, совершает мышечные движения, соответствующие звучащему ритму. Это могут быть движения ногами, руками, кивание головой, качание телом. С этим качеством человек рождается. Оно появляется ещё во внутриутробном состоянии. Врождённым является недельный ритм, у новорождённого ребёнка он преобладает над суточным. Очень часто ребёнок вынужден жить в ритме, не совпадающим с его собственным по желанию родителей. В результате он покоряется воле близких ему людей и у него вырабатывается симптом «боязни желаний».

Многие биоритмы человека соотносятся с фазами Луны - в период растущей Луны человек более активен, энергичен и наоборот. Ритм, соответствующий сердцебиению человека, способен настраивать на волну хорошего настроения, а его отсутствие или сбивчивый ритм может оказать сильное негативное влияние. Современный мир, с его « сгустившемся» временем, внедрение ритмов, призванных подчинить жизнь человека воле создателя, к примеру, рекламных роликов, в значительной степени разлаживает внутренние связи, заложенные природой. Вопрос о психическом здоровье нации не может быть успешно решён вне понимания значения проблемы, связанной с формированием чувства ритма у человека.

К примеру, корейцы придают большое значение дыхательным процессам, поэтому там. Где европейская музыка, базирующаяся на ритме сердца, может звучать энергично, как сердцебиение, корейская национальная музыка, основанная на глубоком дыхании, остаётся спокойной и сбалансированной. Удивительными возможностями обладает православный колокольный звон. Звучание колоколов упорядочивало жизнь человека и способствовало не только отсчёту времени, но и налаживанию, гармонизации существования человека в мире. Использование в композиции звона колоколов той или иной группы способно менять настроение слушающих, влиять на их эмоциональное состояние и способствовать улучшению показателей здоровья человека.

Э.Жак - Далькроз обнаружил, какую огромную пользу и наслаждение приносят ученикам движения в определённом темпе и ритме. Совместная работа с психологами позволила выяснить и описать оздоровительную роль созданной им системы воспитания, направленной на решение принципиально важных задач: развитие чувства ритма, умение рационально использовать свою энергию и движения, развитие творческой свободы личности, а также задач психологического и физиологического здоровья учащихся.

Каким путём можно пробудить склонность к музыке у малоодарённого ребёнка? Отдельное изучение ритма принесёт пользу всякому, кто призван заниматься музыкой. Этот путь я избрала для занятий во всех группах, особенно он помогает в работе с группой вновь поступивших духовиков и ударников, которые не имели ранее музыкального образования, он помогает и в работе с детьми с ограниченными возможностями.

Чтобы быть хорошим музыкантом, нужно, во-первых, иметь слух, т.е. запоминать звуки по высоте и воспринимать их различную длительность, во-вторых, обладать телом, способным воспроизводить как высоту, так и длительность звуков. Наши уши, голос и всё тело находятся в прямой зависимости от наших душевных свойств.

Для профессионального образования ребёнка, для облегчения усвоения им музыкального искусства, будь то занятия на уроках по специальности или ансамбле, многие педагоги, предлагают вести преподавание по следующему принципу - ритм, звук, инструмент.

Не оспаривая возможности развития музыкальных способностей путём игры на инструменте, чувство ритма найдёт своё полное развитие лишь при условии, что ритм будет восприниматься, как нечто самостоятельное по отношению к музыке. Необходимо вначале подготовить тело ребёнка к усвоению ритмических ощущений, лишь затем приниматься за исполнение музыки. Чувство ритма у ребёнка должно быть пробуждено ритмическими ощущениями всего его тела. Для этого существуют уроки ритмики в младших классах. Лучший возраст для начала занятий - между шестью и десятью годами, дети очень подвижны, непосредственны и очень любят двигаться.

На своих уроках я даю детям возможность двигаться - это залог естественного развития, чтобы лучший возраст не пропал даром, т.к. дети, начиная с 6 лет, ведут малоподвижный образ жизни, в основном сидя за партой, компьютером. Научить детей ощущать пуль своего тела, а затем в музыкальных произведениях, ритмично дышать, говорить, петь, ощущать сильную долю - вот первостепенная задача, которая должна стоять перед каждым педагогом, независимо от его специализации. Всё это должно происходить в атмосфере радости, игры, душа ребёнка необыкновенно впечатлительна, его воображение неисчерпаемо. Игра утомляет детей гораздо меньше, чем другое занятие, поскольку является одновременно и отдыхом и работой. Поэтому приходится проявлять свою фантазию и изобретательность в придумывании различных форм для тех или иных упражнений, чтобы поддерживать интерес учеников к занятиям. Использую рекомендации и пособия ведущих специалистов, к примеру, Ольги Берак, которая создала пособие «Школа ритма», которое призвано помочь учащимся не только освоить различные ритмические формулы, но и способствовать налаживанию метрической пульсации, координации различных частей тела. Очень помогает в работе сборник статей ведущих сольфеджистов разных стран «Как преподавать сольфеджио в 21 веке».













Глава 2. Аналитический отчёт.

Методы активизации и развития метроритмического слуха, как ведущего компонента комплекса профессиональной одарённости ребёнка.

2.1. Ритмические импровизации, как залог начала музыкального творчества ребёнка.

В отечественной музыкальной педагогике развитию интонационно-ритмического чувства отводится существенное место. Проблемы ритма, так или иначе, затрагиваются на всех стадиях обучения и, практически, во всех учебных дисциплинах. Основными недостатками ритмического обучения являются:

-невнимание к метроритму (что ведёт к трудностям при написании диктантов);

-неумение определять размер;

-неумение слышать и чувствовать сильную долю.

Передо мной стояла задача - разобраться в тех аспектах, которые оказываются существенными при работе над воспитанием чувства ритма, найти и применить способы работы на уроках сольфеджио. Для этого я, изучив многие методические разработки, создала для себя необходимый минимум методического сопровождения уроков разных классов и разработала свой проект для младших классов, в основе которого лежат русские народные сказки - «Теремок», «Репка», «Колобок», «Волк и 7 козлят». В проекте - работа над сказками «Три поросёнка», «Курочка Ряба» и другие. Ритм обладает удивительными выразительными возможностями в создании различных образов и персонажей, наделяя их различными интонациями, небольшими музыкальными попевками, получаются яркие и интересные сказки, которые дети так любят.

Основным направлением в моей работе за эти 5 лет было развитие интонационно-ритмического чувства у детей, выведение на первый план ритма, одного из важнейших параметров музыкального языка. Для этого использовала в своей работе разную методическую литературу, сюжеты русских народных сказок, считалки, песни, стихи.







Целью моей педагогической деятельности в межаттестационный период было: создание условий для развития интонационно-ритмического чувства у детей.

Задачи:

  • Провести анализ результатов образовательной деятельности;

  • Разработать «Рабочую программу»;

  • Использовать в педагогической практике различные формы деятельности и методические приёмы;

  • Создать методическое обеспечение предмета учебного цикла;

  • Развивать фантазию, творчество в процессе развития интонационно-ритмического чувства;

  • Использовать компьютерные программы и игры;

На своих уроках я использую разные формы работы над развитием интонационно-ритмического чувства:

1.Интонационно-ритмические игры и сказки:

2. Двигательно-ритмические игры

3.Речевые игры

4. Тембро - ритмические игры:

5.Звучащие жесты

6.Пальчиковые игры

7. Ритмические диалоги, каноны

8. Ритмодекламация - синтез поэзии и музыки

9. Музицирование, игра в оркестре.

10.Музыкальный театр (детские сказки)

11. Метроритмическая организация стихов, считалки.

12. Ритмическое сопровождение

13. Ритмические карточки, лото, наглядные пособия.

Ощутить, почувствовать ритм помогает сама музыка. Чтобы ребята осознали, как данная ритмическая группа «живёт» в музыкальном произведении, они сразу учат песню, в которой содержатся необходимые длительности. Песня должна быть интересной, образной, легко запоминающийся текст, яркая мелодия: (« Кукушка и лягушка», «Пёстрый колпачок», «Жил в лесу колючий ёжик», « Весёлые медвежата» и др.) Вне музыки чувство музыкального ритма не может ни пробудиться, ни развиться. Он развивается только в процессе музыкальной деятельности, так же, как интонацию отдельных ступеней, персонажей сказок мы связываем с образами и движениями, музыка не может существовать без ритма. Зрительные и наглядные образы облегчают восприятие музыкального ритма.

Ведь чувство ритма в той или иной форме присутствует у каждого, задача преподавателя - развить и усовершенствовать его. Каждый музыкальный звук обладает двумя основными характеристиками: высотой и длительностью звучания. Из этих двух основных характеристик складывается интонационно-выразительная и метроритмическая сущность любого музыкального построения - от простейших народных песен до самых сложных симфонических и оперных произведений. Вспомогательными характеристиками музыкального звука являются громкость и тембр. Из бесконечного многообразия самых различных сочетаний основных и вспомогательных характеристик и состоит музыкальное творчество, которому можно и нужно учиться.

Особое внимание при достижении результата образования мною уделялось развитию интереса учеников к творческой деятельности. Дети сами сочиняли небольшие рассказы, сказки и задания, мелодии на заданный ритмический рисунок, их работы есть в моём приложении к аналитическому отчёту. В условиях современного времени детей все больше притягивают компьютерные игры, поэтому на своих уроках я даю детям возможность проявить свои знания, способности на развивающих играх - «Детское творчество» и «Школа музыки».

Очень полезно придумывать с детьми ритмические варианты в рамках звукоряда, начиная с простейших ритмов, затем пунктирного, затем в зеркальном отображении того же самого ритмического рисунка, используя несложные мотивы по устойчивым ступеням, трихордам и тетрахордам. А какие огромные возможности открываются при комбинировании уже изобретённых рисунков! Скажем, в левой руке - один, в правой - другой, в восходящем движении один, в нисходящем - другой. Каждым изобретенным рисунком украшать все пройденные тональности, мажорные и минорные, пропевать их голосом, проигрывать на инструменте в разных регистрах. Пусть ребёнок ищет, экспериментирует, внимательно вслушивается в новые, непривычные для него краски. Творчество- это постоянный поиск нового!

Особое внимание на уроках следует обратить внимание на роль сопровождения, ритмического аккомпанемента. Для того чтобы освоить аккомпанемент, нужно записать ритмический рисунок, типичный для того или иного жанра, например, колыбельной - четверть- половинка- четверть. Он будет звучать на нотах квинты. Освоив аккомпанемент, можно перейти сочинению собственно колыбельной песни на тех же основных ступенях лада-до, фа, соль. Сочинение колыбельных песен чрезвычайно полезно, т.к. закрепляют один из основных законов музыки - закон повторения. Скажем, такой вариант в 4-х дольном размере: до-фа-до-фа/ соль-соль/ до-фа-до-фа/ соль/до-фа-до-фа/соль-соль-соль/до-фа-до-фа-соль. и т.д. После того, как сочиненённые колыбельные улеглись в сознании и памяти ученика, нужно объяснить и показать ему простейшую форму по схеме-А-В-А. Ребёнок сам сложит её из двух хорошо запомненных колыбельных. Сначала в До мажоре, вторая в Ля миноре и так в других параллельных тональностях. Освоение простейшей 3-х частной формой очень пригодится ему в дальнейшем при сочинении вальсов и мазурок. Очень важно, чтобы ребёнок накапливал опыт в создании самого «строительного материала», в отшлифовке музыкальных кирпичиков, элементов, пробовал соотношения тональностей, которые откроют ему новые эмоциональные впечатления.

На протяжении всего межаттестационного периода мною разрабатывались методические сопровождения уроков, пособия для младших классов (их у меня большинство) по развитию интонационно-ритмического чувства у детей, наглядные пособия и музыкально-ритмические игры. Проводила олимпиады по сольфеджио, ярмарку, где дети на заработанные на зачётных уроках жетоны, могли приобрести новогодние призы, а также занятия в группах хореографического отделения с привлечением детей музыкантов.

Благодаря поддержке со стороны школьной администрации, класс был оснащён комплексом учебно-методического обеспечения музыкального процесса (ученические столы, компьютер, методическая литература и пособия). Были приобретены детские музыкально-шумовые инструменты для творческой деятельности учащихся. Всё это очень помогает мне в работе, есть возможность каждый раз давать детям новый и интересный материал.

За межаттестационный период с 2005-2010 г. учащиеся показали хорошие результаты на контрольно- зачётных мероприятиях и выпускных экзаменах.

Выпускница ДШИ 2006 г. Загидуллина Ляйсан в этом году успешно закончила НТКИ по специальности - преподаватель теоретических дисциплин, проходила практику в нашей школе искусств по предмету муз. литература. В данный момент продолжает обучение в городе С-Петербург.

2.2. Межпредметные связи, как залог успеха в образовании детей.

По предмету сольфеджио в моей программе выработаны определённые требования к уровню подготовки учащихся по каждому классу.

Очень важно, чтобы педагоги по всем преподаваемым в учебном заведении предметам, находились в тесном контакте друг с другом и выработали совместные требования и нормативы, которым должен соответствовать уровень развития ребёнка на определённом этапе обучения. К примеру, на уроках специальности и сольфеджио ритмослоги должны звучать одинаково, чтобы ребёнок лучше запоминал их и закреплял в своём сознании.

Та-а - половинка;

Та- четверть;

Ти-ти - восьмушки;

Тики-тики – шестнадцатые.

Нелегко приходится педагогам по специальности объяснять ребёнку тот или иной ритмический рисунок или ритмическую группу, если ребёнок незнаком с ней, ни разу не сталкивался с ними на уроках сольфеджио.

Многие дети обучаются в школе искусств сразу на нескольких отделениях - хореографии, художественном, обще-эстетическом, поэтому я стараюсь привлекать их умения и знания на своих занятиях. Я провожу интегрированные уроки, где дети рисуют, ставят небольшие сценки или несложные танцевальные номера при изучении разных жанров, стилей, направлений. Дети музыкального отделения с удовольствием приходят к детям на теорию музыки хореографического отделения с небольшими музыкальными номерами.

Очень важно на уроках сольфеджио при изучении определённых понятий опираться на то, что изучается на музыкальной литературе и брать оттуда примеры для диктантов, слухового анализа, ритмических трудностей. Дети с удовольствием исполняют произведения, разучиваемые на уроках специальности, задача педагога - направить ребёнка на исследование и анализ музыкального и ритмического языка для успешного закрепления материала проходимого на знакомом музыкальном материале.

Умение читать разные партии при исполнении ритмических канонов или пении двух - трёхголосия в дальнейшем облегчат их занятия в хоре, игре в ансамбле. Разбор гармонического сопровождения, игра главных аккордов - на занятиях по аккомпанементу и подборе на слух любимых песен и мелодий.

Хорошо развитое чувство ритма является необходимым условием для игры на инструменте. На уроках сольфеджио идёт сенсорная и необходимая теоретическая подготовка к игре на инструменте с точным соблюдением метра и ритма. Преподавание сольфеджио готовит учащихся к чтению нот и обеспечивает способность инструменталистов играть с листа. Работа с оркестровыми партитурами тоже готовится в рамках сольфеджио путём чтения нот и слухового анализа. Диктанты и ритмические упражнения должны облегчить подступы к современной музыке.

Перед собой я ставлю новые задачи на следующий межаттестационный период:

  • Повышать свой профессиональный уровень;

  • Создать творческий портфолио учеников разных классов;

  • Разработать программу по теории музыки;

  • Разработать систему занятий, ориентированную на работу с детьми с ограниченными возможностями;

  • Продолжить работу над разработкой методического сопровождения уроков в электронном варианте.

  • Разработать методические рекомендации по использованию музыкально-компьютерных технологий.

















Глава 3. Проектная часть.

Разработка методических рекомендаций к программе по сольфеджио для развития внутреннего слуха и работы с детьми с ограниченными возможностями.

Формирование и развитие у учащихся музыкально-логического мышления, памяти, внимания, чувства стиля - одна из главных задач, которая стоит перед преподавателем сольфеджио. Эта задача в полной мере реализуется в такой форме работы, как музыкальный диктант. В работе над диктантом фокусируются внутренние слуховые представления, появляется навык различения элементов музыкального языка. По опросам детей диктант считается самым нелюбимым видом деятельности на сольфеджио. Впрочем, и многие взрослые, которые в своё время закончили музыкальную школу, вспоминают о музыкальном диктанте, как о чём-то малоприятном. Ни для кого не секрет, что подавляющая часть трудностей при написании диктанта имеют не слуховую, а психологическую основу.

На моих уроках эта проблема тоже существует, поэтому сделать этот вид работы более эффективным, увлекательным и психологически комфортным - это первая задача, которую я ставлю перед собой на следующий аттестационный период. Методов и путей очень много, я буду разрабатывать свои пособия на материале популярных мелодий и песен, используя разные формы работы.

Вторая задача, которую я ставлю перед собой - это разработать методические пособия и рекомендации для работы с детьми с ограниченными возможностями. Эта категория детей нуждается в особом индивидуальном подходе, им как никому трудно адаптироваться в современном мире. Необходимо, исходя из психофизиологических особенностей детей, поставленных коррекционных и развивающих задач, разработать систему занятий с детьми, над, чем я уже начала индивидуально работать с Головкиной Лизой, Мартьяновой Наташей, Заварихиным Женей. Хотя эта работа требует большой отдачи от преподавателя, подготовки и двойного терпения - она интересна, и, видя в глазах ребёнка радость, удивление, желание, хочется творить самой.

И третья моя задача - освоить музыкально-компьютерные технологии, необходимые в образовательном процессе. Самообразование- это будет моей целью в дальнейшей работе.



Заключение

Проанализировав свою работу за прошедший аттестационный период, я с удовлетворением хочу отметить, что у детей появился интерес к занятиям с ритмическими заданиями, и они на уроках демонстрируют неплохие результаты в написании ритмических диктантов, прочтении и составлении ритмических формул, рисунков. Им нравится работать со считалками, стихами, двигаться в ритме звучащей музыки, хлопать и писать ритмы на знакомые стихи и узнавать любимые песни по ритмическому рисунку. Сейчас главное - не останавливаться и продолжать работу, находить новые подходы и методы, опираясь на полученные навыки, продолжать учить детей творить, сочинять и в любом виде деятельности находить для себя что-то интересное и полезное. Работа интересная, и при систематическом, грамотном выполнении её обязательно принесёт положительные результаты.

Мы живём в новом тысячелетии и надо, чтобы любой ученик, приходящий на урок сольфеджио, понимал, что на занятиях этим предметом он может приобрести навыки быстрой концентрации внимания, развить свою память, ассоциативную базу. Всё это ему пригодится в самых разных областях его будущей деятельности, независимо от того, станет он профессиональным музыкантом или нет. Ученика нужно на деле убедить в поистине удивительных возможностях этого предмета.





















Список литературы:

  1. Как преподавать сольфеджио в 21 веке.- М.; Издательский дом «Классика-21», 2006г.

  2. Э.Жак-Далькроз. Римт.-М.; «Классика 21», 2002г.

  3. Флавий Соколов. Музыкальный конструктор. Пособие по развитию музыкального творчества детей. С-Петербург; «Композитор», 2009г.

  4. Нина Бергер. Сначала - ритм. Учебно-методическое пособие. С-Петербург, «Композитор», 2004г.

  5. Л. Ефремова. Учиться интересно! Пособие по сольфеджио. С-Петербург, «Композитор», 2006г.

  6. Т.Огороднова-Духанина. Музыкальные игры на уроках сольфеджио. Учебное пособие. С-Петербург, «Композитор».2008г.

  7. Е.Золина, Л. Синяева, Л.Чустова. Музыкальный синтаксис. Метроритм.

Учебное пособие. М.; «Классика 21».2003г.

8. Музыкальный руководитель. Иллюстрированный методический журнал

М.; Издательский дом «Воспитание дошкольника».





















Приложение.

Открытый урок преподавателя ДШИ им. А.А. Пантыкина Пугачевой Н. А.

Дата проведения: 04. 03.2010.

Присутствовали: Дерябина Т.В., Иванова И.А.

Тема урока: « Краски септаккордов». Функционально-ладовые и выразительные возможности аккордов и септаккордов.

Урок проводился: 6 класс.

Методическое сопровождение урока:

1. О. Берак, М. Карасёва. Как преподавать сольфеджио в 21 веке.

2. В.П. Середа. Музыкальная грамота. Сольфеджио. Образовательная

программа повышенного уровня для уч-ся 6-7 классов ДШИ и ДМШ.

3. В. П. Середа. Музыкальная грамота. Сольфеджио. Методическое пособие.

Учебное пособие . 7 класс.

4.Е.Золина. Л. Синяева, Л.Чустова. Сольфеджио. Интервалы и аккорды.

Учебное пособие. 6-8 классы.

5.Л.С. Шехтман. Слуховой анализ на уроках сольфеджио. 4-8 классы ДМШ.

6. М.И. Ройтерштейн. Основы музыкального анализа.

7. Ю. Фролова. Сольфеджио. 6-7 классы.

8. Ж.Металлиди. А. Перцовская. Мы играем, сочиняем и поём. Учебное

Пособие. 7 класс.

Цель урока: Развитие образно-эмоционального мышления в процессе

слухового и зрительного анализа гармонического языка.

Задачи урока:

1.Воспитать у учащихся умение ориентироваться в нотном тексте.

2.Практическое знакомство с наиболее употребимыми аккордами и

септаккордами в ладу и от звука в результате слухового анализа.

3.Добиваться эмоционального отклика на звучащие музыкальные фрагменты.

4.Научить детей слушать, играть, петь отдельные аккорды и последователь-

ности.

План урока:

1.Методическое сообщение.

2.Основная часть урока:

Повторение понятий, правил.

Проверка домашнего задания.

Настройка в тональности h-moll. Пение гармонической последовательности

Слуховой и зрительный анализ муз. фрагментов:

Й.Гайдн. Соната соль мажор, 3 часть.

П. Чайковский. «Мужик на гармонике играет».

Р. Шуман. Сицилийская песенка.

А.Даргомыжский. Мне грустно.

Бах. Маленькая прелюдия №7.

Пение и игра гармонической последовательности.















Методическое сообщение:

Роль аккордов и септаккордов, как средства музыкальной выразительности, чрезвычайно велика. Они обогащают музыку, придают ей дополнительные краски, усиливают тяготения. Выразительность звучания аккорда определяется его фонизмом (колоритом, окраской), ладовой функцией, а также голосоведением соединяющихся друг с другом аккордов, многообразием фактуры. Мелодия, обогащённая аккордами, звучит ярче, полнее, многоцветнее. М.И. Глинка писал, что «инструментовка, как собственно гармония и контрапункт, призвана дополнять, дорисовывать основную мелодическую мысль». «Дело гармонии…дорисовывать для слушателей те черты, которых нет и не может быть в вокальной мелодии». Если попытаться найти нечто общее в гармоническом языке и понятийном (на котором мы говорим, пишем и думаем), то наиболее уместным будет сравнение аккордов и септаккордов в музыке с глаголами. Именно глаголы передают связь предметов и явлений, раскрывают движение. Очень трудно рассказать о чём-либо, не прибегая к глаголам. Слова «тоника», «субдоминанта», «доминанта», должны обозначать для учащихся вполне конкретные состояния в музыке: тоника-состояние покоя, доминанта-движение к тонике, субдоминанта-движение от тоники. Важно, чтобы ученики не только усвоили это из слов преподавателя, но и научились «переживать» эти состояния, оценивать их в нотном тексте и воссоздавать в своих творческих работах, например, на гармонизацию мелодии (построение баса к мелодии).

Одной из основных задач курса сольфеджио является воспитание гармонического слуха. Для развития слуха и расширения музыкального кругозора, учащихся особое значение приобретает анализ отрывков из музыкальных произведений, в процессе, которого находят практическое применение полученные навыки и теоретические знания, осмысляется роль аккордов и септаккордов в целостной музыкальной фактуре. Большинство музыкальных произведений должны быть предназначены не столько для анализа гармонических функций, сколько для ознакомления учащихся с выразительными возможностями аккордов, их красочной характеристикой. Гармонии присущи важные выразительные возможности, которые весьма разнообразны и значительно отличаются в разных стилях, в языке разных композиторов. Слуховой анализ целесообразно сочетать с анализом зрительным, воспитывать у учеников умение ориентироваться в нотном тексте, столь необходимое на занятиях по специальности и музыкальной литературе. Что нужно сделать для того, чтобы сольфеджио стало необходимым для расширения выразительных возможностей музыки? В музыке с тональной организацией чрезвычайно велико значение гармонии- напряжения и разрешения, которое создаётся различными гармоническими оборотами. Это нужно суметь почувствовать, а не только чисто теоретически понять.

Мажорное трезвучие в сравнении с минорным воспринимается, как более простое и светлое, однако их роднит консонантность, устойчивость в ладу.

Уменьшённые и увеличенные трезвучия неустойчивы, отсюда их «нестандартная» окраска. В симфонии «Фауст» Лист характеризует главного героя-сомневающегося и неудовлетворённого, отрешённого от мирских забот, темой, построенной на разложенных увеличенных трезвучиях. Шостакович начинает свою Десятую симфонию темой сосредоточенного напряжённого раздумья, внутреннего поиска, и средством воплощения образа служит ум. трезвучие.

Д7 несёт в себе целеустремлённость в сочетании с ясностью, определённостью. Д7 и его обращения, очень распространённые аккорды, у них ярко выражена доминантовая окраска, создающая ожидание тоники, указывающая на неё.

Вводный септаккорд П.И.Чайковский в «Пиковой даме» ввёл, как средство выражения ужаса, страха, а в эстрадных песнях он часто звучит, как знак преувеличенной сентиментальности.

М7 и Ум7 септаккорды звучат своеобразно, малый-более мягко, светло, уменьшённый-ярко, напряжённо, на слух, как правило, усваиваются без труда.

Септаккорд II ступени звучит мягко и спокойно в натуральном мажоре, в миноре звучит более диссонирующе из-за тритона и м7, входящих в его состав.

В основу слухового анализа должно быть положено образно-эмоциональное мышление. Замечательную по своей поэтичности метафору нашли для определения Мум57 студенты 1 курса: «Колокольный звон сквозь туман» (с аллюзией на стихотворение М.И.Цветаевой «Над синевою подмосковных рощ накрапывает колокольный дождь». А Бб7 септаккорду студенты дали кличку «Умка», в честь персонажа известного мультфильма, живущего на Северном полюсе (после того, как охарактеризовали аккорд «холодным, сверкающим, как лёд, весёлым»).

Выразительные возможности гармонии реализуются в определённых аккордовых последовательностях. Для классической музыки традиционны последовательности, в которых воплощён принцип постепенного нарастания неустойчивости, приводящее к разрешению (каденции).

Для того чтобы учащиеся свободно владели аккордовыми средствами, необходимо включать на уроках большое число упражнений на построение, игру и пение отдельных аккордов и аккордовых последовательностей, секвенций, давать задания на сольфеджирование, пение романсов с аккомпанементом, предлагать творческие задания на досочинение и подбор аккомпанемента. Слушая цепочку аккордов, рекомендуется петь один из голосов, преимущественно нижний, который поможет запомнить всю аккордовую последовательность. Хорошо развивают гармоническое мышление упражнения на фортепиано-разрешения аккордов, различных секвенций, а также расшифровка и исполнение гармонических последовательностей. Учащимся следует ясно представлять себе цель, практический результат любого упражнения. Например, игра секвенций закрепляет в памяти разрешение аккордов, различные гармонические обороты. Учащиеся должны усвоить, что гармония управляет в музыке метром, сильная доля всегда приходится на момент смены гармонической функции или на разрешение неустоя в устой.

Вся работа педагога должна быть направлена на создание благоприятных условий для расширения музыкального кругозора учащихся в процессе слухового и зрительного анализа гармонического языка, как небольших музыкальных фрагментов, так и отдельных аккордов и аккордовых последовательностей.









Краткое содержание урока:

1.Повторение основных правил и понятий в форме фронтального опроса по карточкам:

1.Аккорды, наиболее остро тяготеющие в тонику, имеющие в своём составе

VII ступень, называются (доминантовыми).

2. Аккорды, менее тяготеющие в тонику и не имеющие в своём составе VII

ступень, называются (субдоминантовыми).

3.Трезвучия главных ступеней-это (главные трезвучия-Т,S,Д).

4.Гармоническая функция, создающая ощущение полного или относительно

полного покоя? (тоника).

5. Гармоническая функция, создающая ожидание тоники, указывающая на

неё? (доминанта).

6. Гармоническая функция, создающая движение от тоники, уводящая от

неё? (субдоминанта).

7.Аккорд из четырёх звуков, расположенных по терциям? Крайние звуки образуют интервал септимы (септаккорд).

8. «Краски септаккордов» зависят от друх величин: (А-величины септимы

б-величины трезвучия)

9.Сколько септаккордов можно построить от одного звука? (7).

10. Какие септаккорды являются наиболее употребительными в ладу?

(Д7, VII7,II7).



2. Проверка домашнего задания.

Пение и игра секвенций: а) вверх Д7 с разрешениями по ч.4

б) вниз по тональностям VI ступени.

Интервалы. Аккорды-учебное пособие. Задание 61, стр. 82-83.

3. Определение на слух и пение гармонической последовательности: h-moll:

t53-t6-II7-D64-t6-s53-IV7-D2-t6

а) После проигрывания педагогом учащиеся определяют:

лад, наличие септаккордов, их выразительную возможность, постепенное нарастание неустойчивости, приводящее к разрешению.

б) Записывают бас, всю последовательность, поют по голосам и целиком.

4.Слуховой и зрительный анализ музыкальных фрагментов.



1.Аккорды, наиболее остро тяготеющие в тонику, имеющие в своём составе

VII ступень, называются…





2. Аккорды, менее тяготеющие в тонику и не имеющие в своём составе VII

ступень, называются…



3.Трезвучия главных ступеней-





4.Гармоническая функция, создающая ощущение полного или относительно

полного покоя?





5. Гармоническая функция, создающая ожидание тоники, указывающая на

неё?



6. Гармоническая функция, создающая движение от тоники, уводящая от

неё?





7.Аккорд из четырёх звуков, расположенных по терциям? Крайние звуки образуют интервал





8. «Краски септаккордов» зависят от друх величин:





9.Сколько септаккордов можно построить от одного звука?





10. Какие септаккорды являются наиболее употребительными в ладу.











Открытый урок преподавателя ДШИ им. А.А. Пантыкина Пугачёвой Н.А.

Дата проведения: 26.11.2010 г.

Присутствовали: Дерябина Т.В., Иванова И.А.

Тема урока: «Выразительные возможности ритма в создании персонажей сказки «Теремок».

Урок проводился: 1 класс.

Цель урока: Развитие интонационно-ритмического чувства детей через игровые методы.

Задачи урока:

- Создать игровую мотивацию, закрепить полученные знания на материале р.н. сказки «Теремок»;

-Развивать фантазию, творчество в процессе создания ритмических фигур для разных образов;

-Научить использовать слова, как основу для « извлечения» из них ритма и составления ритмических цепочек;

-Научить детей слушать, исполнять ритмическую пульсацию, прохлопывать ритмические рисунки;

-Добиваться четкости и ансамбля во всех видах деятельности.

План урока:

  1. Методическое сообщение.

  2. Основная часть урока:

  • Тактирование и работа с ритмическими карточками в размере 2/4

  • Слуховой анализ выразительных особенностей каждого персонажа сказки и подходящего к ним ритмического рисунка.

  • Настройка в тональности Ре мажор. Повтор песни «Теремок» всем классом.

  • Исполнение сказки «Теремок» по ролям с ритмическим сопровождением на шумовых инструментах.

  • Ритмическое двух-трёхголосие по ролям на фоне метрической пульсации всей группы.

  • Домашнее задание: записать ритмический рисунок - Петушок-золотой гребешок, придумать ему свой ритм.



Методическое сопровождение урока:

  1. Р.Н.Сказка «Теремок», музыкально- дидактическая игра, обработка Т. Попатенко.

  2. Е. Золина, Л. Синяева, Л. Чустова. Сольфеджио. Метроритм. Учебное пособие. 6-8 кл.

  3. Г. Праслова. «Музыкальная игра, как средство развития» («Музыкальный руководитель» №3 2004).

  4. Т.Огороднова-Духанова. Музыкальные игры на уроках сольфеджио. Учебное пособие для подготовительных и младших классов ДМШ.

  5. Л.Ефремова. Учиться интересно! Пособие по сольфеджио для преподавателей музыкальных и общеобразовательных школ, ЦЭВ, хоровых студий.

Наглядные пособия:

-ритмические карточки в размере 2/4

-ритмические рисунки главных персонажей

-шумовые инструменты

-магнитная доска с персонажами сказки

-теремок

Краткое содержание урока:

  1. Работа в размере 2/4: пульсация метрических долей, работа с ритмическими группами по мере усложнения и дробления по карточкам.

  2. Даём краткую характеристику каждому персонажу сказки и подбираем к нему ритмическую фигуру:

-мышка маленькая, быстрая, поэтому стучит так:

-Лягушка и белочка прыгают. Одна с ветки на ветку, а другая с кочки на кочку, поэтому используем пунктирный ритм:

Лягушка:

Белочка:

-Лиса осторожная, но тоже быстрая, когда видит добычу или чует опасность, поэтому стучит так:

-Волк большой, ходит, озираясь по сторонам, выглядывая себе добычу, пусть он стучит так:

-Ёжик суетливый, но и осторожный, поэтому ходит короткими перебежками и стучит так:

-Медведь огромный, неуклюжий, тяжёлый, поэтому будет стучать так:

Делимся по ролям, каждый стучит свой ритм.

  1. Настройка в тональности Ре мажор. Поём песню «Теремок» всем классом.

  2. Исполнение сказки по ролям с использованием шумовых инструментов (для каждого персонажа свой). Пропевание каждым ребёнком основного мотива.

  3. На фоне метрической пульсации всего класс дети исполняют каждый свой ритм, постепенно добавляя ещё персонажей - ритмическое двухголосие, 3-х, можно попробовать и более.

  4. Домашнее задание: В теремок на следующий урок приходит новый персонаж - Петушок-золотой гребешок. Дать ему свою характеристику, написать ритмический рисунок и придумать ему ритм.

























Методическое сообщение.

Ритм присутствует на каждом уроке и имеет колоссальное значение для постижения основ музыкального языка. Любое изучение нотной грамоты невозможно без освоения длительностей. Уроки, на которых учитель с математической раскладкой объясняет, что такое четверти, восьмушки и т.д., достаточно типичны, но безнадёжно скучны. Решить эту проблему можно с помощью игровых методов, с помощью приёма персонификации: явления музыкального языка наделяются свойствами живого существа- животного или человека, хороши образы ближайшего социального окружения детей - родители, бабушки и дедушки, подружки, персонажи любимых сказок.

Сказка - один из первых спутников человека на пути познания культуры своего народа. Весь период детства - это по существу «дружба» со сказкой; знакомство с сюжетными историями, привлекающими ребёнка ритмичностью повествования, узнаваемостью персонажей, завораживающей повторяемостью рифмованных фраз. Встреча со сказкой всегда желанна. Замечательный педагог В.А. Сухомлинский писал: «Духовная жизнь ребёнка полноценна лишь тогда, когда он живёт в мире игры, сказки, музыки, фантазии, творчества. Без этого он - засушенный цветок». И ещё: «То, что ребёнок обязан запомнить, прежде всего, должно быть интересным». Применение игровых форм работы в обучении помогает детям легче усваивать новые знания, заниматься с радостью и увлечением.

Я на своих уроках в младших классах беру сюжеты из любимых русских народных сказок: «Колобок», «Репка», «Теремок» и др. и даю различные задания для развития интонационно-ритмического чувства детей. Обычно это не разовое задание, а на протяжении нескольких уроков мы с детьми проигрываем сюжеты, добавляя образы, усложняя ритмические рисунки, меняемся ролями. Это вызывает очень яркий эмоциональный отклик у детей, и они с удовольствием включаются в игру и выполняют задания. Такие игры-персонификации позволяют изучить размеры, различные ритмические рисунки через короткие яркие образы или бытовые сюжеты намного быстрее и продуктивнее.

На занятиях мы используем ритмические карточки с разными длительностями, соответствующие одному такту в размере 2/4. Кроме традиционных форм работы с этим пособием (прохлопать ритм, выложить ритмический диктант) карточки широко используются в музыкальных играх:

«Угадай-ка», «Упрямый ослик», «Запиши своё имя», «Ладушки», «Телефон», «Бесконечное эхо» и другие (Л.Ефремова. Учиться интересно, мои подборки методических сопровождений уроков).

Ощутить, почувствовать ритм помогает сама музыка. Чтобы ребята осознали, как данная ритмическая группа «живёт» в музыкальном произведении, они сразу учат песню, в которой содержатся необходимые длительности. Песня должна быть интересной, образной, легко запоминающийся текст, яркая мелодия: (« Кукушка и лягушка», «Пёстрый колпачок», «Жил в лесу колючий ёжик», « Весёлые медвежата» и др.) Вне музыки чувство музыкального ритма не может ни пробудиться, ни развиться. Он развивается только в процессе музыкальной деятельности, так же, как интонацию отдельных ступеней. персонажей сказок мы связываем с образами и движениями, музыка не может существовать без ритма. Зрительные и наглядные образы облегчают восприятие музыкального ритма.

Ведь чувство ритма в той или иной форме присутствует у каждого, задача преподавателя - развить и усовершенствовать его.

Ощущать и исполнять метрическую пульсацию в музыке различного характера и темпа и в речевых упражнениях можно, используя для этого звучащие жесты, движения, шумовые инструменты. Задачи преподавателя - научить детей:

- Использовать слова, как основу для «извлечения» из них ритма и составления ритмических цепочек (прохлопывание одновременно со скандированием).

-Импровизировать ритмические цепочки на основе цепочек слов.

- «Переносить» ритм на инструменты и в звучащие жесты с речевой поддержкой.

- Исполнять простейшие ритмы со слоговой поддержкой.

-Исполнять ритмический пульс под музыку различного характера.

- Использовать детские стишки, скороговорки, считалки, диалоги для закрепления ритмических рисунков.

Выведение на первый план ритма является одной из первостепенных задач в моей работе. Работа интересная, и при систематическом, грамотном выполнении её приносит положительные результаты.

Как звери ёлочку согрели

(Новый год для детей хореограф. отделения 3-5 лет)

Звучит музыка. По залу развешаны снежинки, стоит маленькая Ёлочка, укрытая «снегом».

Ведущий: Белый снег пушистый в воздухе кружится,

На полянку тихо падает, ложится.

Здравствуйте, ребята! Посмотрите, как у нас красиво, сколько снежинок к нам залетело! Наверно белая метелица принесла нам столько снега. Давайте споём песенку о нём.

«Снег-снежок» (Детские забавы, стр. 37)

В: Молодцы, ребята, хорошо песенку спели. Присаживайтесь на стульчики.

Стук в дверь.

В: Кто это к нам стучится? Давайте посмотрим.

Входит Снеговик- морковка на затылке, шарф на поясе, ведро наоборот, куртка задом-наперёд.

Снеговик поёт: Отвечайте на вопрос: « У кого морковкой нос?

Шапка вовсе из ведра, спать не хочет до утра?» (Муз. рук. №8 2007,

Стр. 73.)

В: Дети, кто это? А почему ты так одет? Что с тобой приключилось?

Снеговик: Я - несчастный Снеговик. Дети перепутали картинки. Помогите найти моё имя, и тогда я снова стану настоящим весёлым Снеговиком.

В: Давайте поможем Снеговику! Среди этих картинок – зимних, новогодних, есть ошибки, неправильно написаны имена и названия. Давайте громко прочитаем, похлопаем и найдём имя Снеговика.

Ёлочка Санки Снеговик Снег Снегурочка

(На карточках рисунки и ритмослоги, перепутаны Ёлочка и Снеговик)

Дети находят ритмы-карточки, когда правильно найдено слово- Снеговик, выходит Снеговик, одетый правильно.

В: Вот теперь наш Снеговик правильно оделся, благодаря вам.

Снеговик: Я - весёлый Снеговик, люблю я закаляться,

И зимою я привык спортом заниматься!

Эй, ребята, что сидите? На зарядку выходите!

Справа- друг и слева - друг,

Вместе мы - весёлый круг!

(На мотив «Во саду ли в огороде») Снеговик поёт:

Под весёлые напевы повернёмся вправо- влево.

Руки вверх и руки - вниз, снова - вверх и снова - вниз!

Топай правою ногой, а потом на месте стой!

Топай левою ногой и опять на месте стой!

Вправо- влево головой, покружись и снова стой!

В: Стал уж тесным наш кружок. Покружились, потолкались, повернулись… Разбежались! Снеговик дует в сторону детей, «разметает» их метёлкой, дети садятся на стульчики.

Начинается сказка.

Ведущий: Ребята, как вы думаете, Новый год в лесу у зверей бывает? Украшают ли они ёлку, как мы с вами? А мы хотим вам сказку рассказать, да не только рассказать, но и показать.

Музыка волшебная в сказку нас зовёт,

Садитесь поудобнее, всех нас чудо ждёт.

Звучит музыка.

Посадил как-то Дедушка Мороз на полянке еловое семечко, чтобы выросла из него ёлочка. Выросла ёлочка, да только маленькая - совсем крохотулечка. Захотели ветры-метели злые напугать ёлочку. Пушистый снег со всех веточек сдули, пошумели, посвистели и улетели. Замёрзла ёлочка-крохотулечка, продрогла до последней иголочки



Звучит песенка Зайчихи. Выбегает Зайчиха с морковкой в руке и поёт песенку. (Муз. рук. №4 2005, стр. 86)

День-денёк, день-денёк.

Сел Зайчишка на пенёк.

Видит Зайка, белый Зайка,

Видит Ёлку на полянке.



Зайчиха: Ёлочка! Одна в лесу и замёрзла совсем! Надо ёлочку согреть, надо ёлочку одеть. Нёсла я морковку своим зайчатам, ну, да ладно, от одной не убудет. Повешу-ка я на неё морковку, и ей теплее станет.

(Вешает морковку на ёлочку) Ёлочка, не замерзай, поскорее подрастай!



Звучит музыка Лисы. Выходит Лиса (Муз. рук. №4 2006, стр.66.)

Лиса: Я хитрая плутовка, я рыжая головка.

Хвост пушистый-краса. А зовут меня лиса.

-Ой, Ёлочка! Скажи-ка мне, а здесь зайчиха не пробегала? Молчит. Ага, морковка! Значит, была и морковку забыла. Припорощу-ка я ёлочку снегом и все следы замету. Прискачет она морковку искать, тут-то я её и схвачу. (Украшает ёлочку дождём, «заметает следы» и уходит).



Звучит музыка Белочки.

Я рыженькая белка, люблю играть в горелки.

Я прыгаю, играю, я шишки собираю.

Белочка: Ах, какая ёлочка! Замёрзли все иголочки! Повешу-ка я на неё шишку, и её теплее станет. Будет моим бельчатам, где в горелки играть. (Вешает шишку)

Ёлочка, не замерзай, поскорее подрост



Звучит музыка Ёжика (Муз. рук.№1 2006, стр.72)

Вышел ёжик: фырк да фырк,

Через поле напрямик.

Видит ёлку на снегу-

«Я согреть её смогу».



Ёжик: Вот так чудо! Ёлочка! Одна в лесу! И кто-то здесь побывал, от холода её укрывал. И я хочу её согреть, грибочек на ёлочку одеть. (Вешает грибочек). Надо ежат своих привести на ёлочку полюбоваться.

Ёлочка, не замерзай, поскорее подрастай!

Ведущая: Отогрелась ёлочка, распушились еловые веточки, засверкал на них снежок, посыпанный Лисой. Засверкала золотом шишка, подаренная белочкой, зазвенели на морозе морковка и грибочек, подаренные Зайкой и Ёжиком.



Эх, были бы у ёлочки ножки,

Побежали бы они по дорожке.

Заплясала бы она вместе с нами,

Застучала бы она каблучками.

А нашей Ёлочке сейчас хорошо и весело. Когда её не обижают, согревают, песнями да плясками забавляют, она ещё краше становится. Будет Ёлочка жить-поживать, вместе с лесными обитателями Новый год встречать.

В конце все участники сказки поют песню «Песенка зверей» («Здравствуй, Новый год», праздники в д/с. Стр.24).

В: Понравилась вам сказка? Давайте наших гостей на празднике нашем оставим.

Снеговик: Ох, я - снежная голова! Чуть не забыл! Я от Деда Мороза вам письмо принёс!

В: Давайте прочитаем, что же там.

Дорогие дети! Вы и пели и плясали, а подарков- то вы ждали?

Почтальон мой Снеговик их сюда доставит в миг!

В: А на чем же наш Снеговик к Деду Морозу за подарками поедет? Давайте отправим его на санях, а сами позвеним ему в дорогу колокольчиками, чтобы он поскорее вернулся.

Снеговик: Я-весёлый Снеговик, я плясать зимой привык!

А ну-ка, помогайте, инструменты выбирайте!

(Раздаём детям колокольчики, бубны)

Исполняем «Саночки»- «Праздник-каждый день» стр. 200, дети подпевают слова.

Возвращается Снеговик с подарками.

В: Ай, да Снеговик! Как ты быстро вернулся. А вот и подарки! Спасибо тебе и Дедушке Морозу.

А мы встанем возле ёлки в хоровод.

Мы пройдёмся, не спеша.

Полюбуемся, посмотрим,

Правда, Ёлка хороша?

В конце идут вокруг Ёлочки под песню «В лесу родилась Ёлочка».



Новогодняя ярмарка 2006г.

Дети покупают сувениры на жетоны, заработанные на олимпиаде по сольфеджио, муз. литературе, коллоквиуме, конкурсах.

Скоморох (Ерёма)- Добро пожаловать, друзья,

К нам на ярмарку сюда.

Новый год уже к нам мчится,

Всем, кто в чём-то отличился-

В танцах, пении, учении-

Мой поклон вам и почтенье!

Ну, вот, пора на ярмарке гулять, а моего дружка что-то не видать.

Не видали, ребята, его? Наверно он опять заснул где-нибудь.

Ну, ничего, мы его сейчас разбудим.

Ребята, давайте все вместе крикнем:

-Фома-скоморошка, колпак два горошка,

А ну, вставай, одевайся, на кровати не валяйся.

Хозяйка щи наварила, всех гостей накормила,

Тебя лишь ждёт, обедать зовёт.

Появляется Фома с большой ложкой.

Фома - Эге-гей, ребятня,

Разбудили вы меня.

Вот моя большая ложка,

Подкрепиться бы немножко!

Пришла со мной моя родня-

Славных лошкарей семья!

Лошкари: За дело - не мы, за работу - не мы,

А на ложках играть-

Лучше нас не сыскать! (ансамбль лошкарей)

Ерёма: Ну, ты, брат Фома, даёшь!

И где это ты так играть научился?

Фома: Да вот, добрые люди научили.

Я теперь по праздникам, да по ярмаркам хожу, народ веселю.

Ерёма: А давай вместе ходить!

Ты на ложках играть, а я народ зазывать!

Фома: А что, можно попробовать.

Вместе: Наши руки крендельком,

Щёки, будто яблоки,

С нами издавна знаком

Весь народ на ярмарке.

Ерёма: А вот ребятишки (подходит к детям)

Здорово, парнишки! (жмёт руки)

Пришли мы вас позабавить,
Потешить и с праздником поздравить.

Вместе: С Новым годом! (настольный фейерверк)

Фома: Пусть громче грянет музыка,

Пусть ярче вспыхнет свет.

Ерёма: Ты чего это орёшь?

Что ты горло так дерёшь?

Фома: Праздник начинать пора,

И да здравствует игра!

Ерёма: Добро пожаловать, друзья,

К нам на ярмарку сюда.

Здесь продаются смех и шутки.

Небылицы, прибаутки.

Песни, танцы и стихи, чтобы все вы - хи-хи-хи!

Фома: (в руке 4 большие снежинки, к каждой прикреплены загадки)

Подходите, выбирайте,

Не стесняйтесь, примеряйте.

На любой и вкус и цвет

Есть загадочный букет.

Кто загадку отгадает,

Тот в подарок получает

Скоморошинку с горошинку,

Небыличку со спичку.

На вопрос отвечайте - приз получайте.

Загадка 1. В него дуешь, надуваешь, потихоньку он растёт.

Если сил не рассчитаешь, то услышишь только «хлоп».

( Воздушный шарик)

Загадка 2. Дили-дили-дили-дон,

От чего весёлый звон?

Поглядите на игрушку озорную… (погремушку)

Загадка 3. Три братца нам с тобой несут

Снега и льдов хрусталь.

Как, дети, братцев тех зовут?

(декабрь, январь, февраль)- дает хлопушку.

Загадка 4. Хоть бескрыла, а летает,

Землю снегом укрывает,

В проводах гудит, как шмель,

Это зимняя… (метель)- вручает серпантин.

Ерёма: Ай, какие молодцы! Молодцы, ребятки, отгадали наши загадки.

А теперь приглашаем гостей из всех волостей.

(выступают фортепианные номера).

Фома: А ну-ка, купчики, готовьте рубчики.

Выходят лоточники под «Коробейники»

1: Есть нужные вещи-молоток да клещи (молоток-пищалка)

Самовар без дна, только ручка одна.

2: А вот гусь заморский, вкус французский, запах русский.

1: Кому яблочки содовые, медовые, наливные, рассыпчатые?

Берите яблочки, девочки и мальчики!

2: Кого подстричь, попарить? Ус поправить, молодцом поставить.

(веник и ножницы)

Ф. и Е: А вот трещотки, бубенцы, коробочки, расписные ложечки.

Подходите, не скупитесь, раскошеливайтесь!

(выступает шумовой оркестр)

Фома: Проходи, народ честной! Старый, средний, молодой.

Покупай и продавай. Денег нет? Тогда меняй!

Ерёма: Вы отлично потрудились

И учиться не ленились,

Вы набрали средний балл,

На него меняй товар.

Фома: Наша ярмарка большая и чего здесь только нет!

Не видать конца и края, море сушек и конфет.

(исполняется номер домбристов или балалаечников)

1 лоточник - Кренделя, ватрушки, пышки,

Сдоба, пончики, коврижки!

Фома: Сколько стоит пирог?

Лоточник: Пятак, а могу и за так.

Фома: А это как?

Лоточник: А вот так! Кто жетоном наделён,

Возьмёт баян, аккордеон.

Если хорошо сыграет - пусть что хочет выбирает.

( играют народники)

2 лоточник: Огурчики, огурчики! Солёные огурчики!

Орешки калёны! Для Алёны и Матрёны.

Пудра и румяны для Елены и Татьяны.

Ленты, кружево, платки - что угодно для души!

Ерёма: Молодой человек, а ты что продаёшь?

Фома: Я не продаю, я песни пою. (поёт)

Ерёма: Слышь, Фома, что за деревня,

Что за девки тут живут?

Говорят, они хромые, как медведицы поют.

Девочки из ансамбля. Мы свою деревню знаем,

Но не скажем, где живём.

Мы не ходим, а летаем,

Как соловушки поём.

(выступает вокальный ансамбль)

Фома: А как поживают наши мальчишки?

Потрогайте лоб, на месте ли шишки?

Ерёма: А как поживают наши девчата?

Визжать-то умеете? (визжат)

У, как поросята.

Фома: Чтобы время не терять, будем весело играть,

Кто умеет хлопать громко, мальчуганы иль девчонки?

Кто активнее у нас? Хлопать будем мы сейчас.

Ерёма: Не жалейте пальчики, дорогие мальчики!

Фома: А теперь дружней и звонко пусть похлопают девчонки.

Ерёма: А теперь для победителей пусть похлопают родители.

Вместе: Три, четыре, два и раз - папы хлопают сейчас.

Ну, и мамы, как умеют, ну-ка, мамы, подружнее!

Фома: Под такие дружные овации объявляем номинации.

(лауреаты конкурсов)

Ерёма: Слушайте и глядите!

Да не говорите, что слыхом не слыхивали

И видом не видывали.

Фома: Пожаловали к нам дорогие гости. (поклон лауреатам)

Веселья вам да радости!

Давно мы вас поджидали,

Праздник без вас не продолжали.

У нас для каждого найдётся и словечко.

Ерёма: Приветствуем на нашей ярмарке лауреатов и участников конкурсов!

Вы для нас сейчас сыграйте, что хотите- выбирайте.

(играют дети)

Фома: Эй, Ерёма, а не засиделись ли мы?

Товар продаётся, а игры не проводятся.

Что за ярмарка без игр?

Игры: 1. Я собрался на праздник и везу с собой в мешке: плюшевого мишку, погремушку…(следующий участник должен повторить слова и добавить ещё один предмет). Кто последний справился с заданием, тот и получает приз.

2. Если весело живется, сборник «Встречаем Новый год и Рождество»)

3.У кого варежка (школьные праздники)

4. «Уголок» (Муз. Рук. № 5 2006г.)

Звучит колокольный перезвон

Фома: Это что за перезвон?

Ерёма: Это, брат, аукцион!

Здесь товары хороши, их не купишь за гроши.

У кого есть баллов пачка получает тот

Фома: Желвачку!

Ерёма: Да, каку-таку жвачку?

Фома: Ну, тогда крутую тачку?

Ерёма: Ну, тебя, ты глянь сюда, ишь, какая красота!

(продают 3 приза)

Фома: Ну, что, Ерёмка, где же твои подарки детям за песни, игры, отгадки?

Ерёма: А подарков нет. Я их съел на обед.

Очень есть захотел - вот и не утерпел.

Где-нибудь завалялся (ищет кругом)

Только я вам его не отдам, я его съем потом, сам.

Фома: А что у тебя за спиной?

Ерёма: Ой! Прямо какая-то сказка!

Фома: Не сказка, а бараночек связка.

(Фома поворачивает Ерёму спиной к зрителям - у него на поясе связка баранок)

Бараночки так отдашь или шутить станешь?

Ерёма: Маленькое, сдобное колесо съедобное.

Я один его не съем, подарю ребятам всем.

(раздают баранки)

Фома: Вот и пришло печальное событие - нашей ярмарки закрытие.

Нашей ярмарки закрытие.

Ерёма: Будет краткой наша речь.

Вместе: До свидания. До счастливых, новых встреч!















i

Самые низкие цены на курсы профессиональной переподготовки и повышения квалификации!

Предлагаем учителям воспользоваться 50% скидкой при обучении по программам профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок".

Начало обучения ближайших групп: 18 января и 25 января. Оплата возможна в беспроцентную рассрочку (20% в начале обучения и 80% в конце обучения)!

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: https://infourok.ru/kursy

Автор
Дата добавления 02.11.2016
Раздел Музыка
Подраздел Другие методич. материалы
Просмотров30
Номер материала ДБ-311493
Получить свидетельство о публикации

УЖЕ ЧЕРЕЗ 10 МИНУТ ВЫ МОЖЕТЕ ПОЛУЧИТЬ ДИПЛОМ

от проекта "Инфоурок" с указанием данных образовательной лицензии, что важно при прохождении аттестации.

Если Вы учитель или воспитатель, то можете прямо сейчас получить документ, подтверждающий Ваши профессиональные компетенции. Выдаваемые дипломы и сертификаты помогут Вам наполнить собственное портфолио и успешно пройти аттестацию.

Список всех тестов можно посмотреть тут - https://infourok.ru/tests


Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх