Тематическое планирование ПО.01 УП.02 Ансамбль 5,7кл 2022-2023уч.год

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования

Детская школа искусств Морозовского района

Предметная область

ПО. 01.МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

к рабочей программе  по учебному  предмету

ПО.01.УП.02 «Ансамбль»

дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «фортепиано»

                                          Преподаватель Моисеева О.В.

5, 7 класс

г. Морозовск

2022 – 2023 учебный год

«РАССМОТРЕНО» Метод. объединением             форт.кабинета Протокол № 1 от « 31 »   08      2022г. _________/Моисеева О.В./

«РАССМОТРЕНО» Методическим советом МБОУДО ДШИ  Морозовского района Протокол № 1 от « 31 »   08      2022г. ________/Лучкина С.Н. /

«УТВЕРЖДАЮ»          Директор  МБОУДО ДШИ Морозовского района Приказ № 10-о  от «  1 »   09      2022г. ___________ /А.А. Муляр/ МП

СОДЕРЖАНИЕ

№ п/п	Название раздела
1	Пояснительная записка
2	Цель рабочей программы.
3	Задачи рабочей программы.
4	Срок реализации учебного предмета
5	Объем учебного времени
6	Содержание учебного предмета
7	Материально-технические условия
8	Методические рекомендации.
9	Требования к уровню подготовки обучающихся
10	Формы и методы контроля
11	Репертуарный список по классам
12	Список рекомендуемой нотной литературы
13	Список рекомендуемой методической литературы.

1. Пояснительная записка.

         Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области музыкального искусства составлена в соответствии с Федеральными государственными требованиями к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства от 12 марта 2012 года приказ № 163.

         Программа направлена на формирование и развитие навыков коллективного фортепианного музицирования. Совместное музицирование с первых дней обучения – залог интереса к музыке, способствует развитию таких качеств, как внимательность, ответственность, дисциплинированность, целеустремлённость, коллективизм. Форма  работы   -   практические   занятия   с   педагогом   в   классе   и самостоятельная работа с партнёром в ансамбле.

     Игра в ансамбле является прекрасным средством воспитания ритмического чувства, умения слушать и контролировать свою игру, необходимостью всё время соразмерять свое исполнение с исполнением партнера. Всё это благотворно влияет на творческое развитие учащегося.

     Очень важно добиться при игре в ансамбле полной и яркой красоты звукоизвлечения. Можно сравнить исполнение мелодии с звучанием флейты, скрипки или другим инструментом.

          В ансамбле у обучающихся быстрее развивается мышление и воображение, понятие звукового баланса, формируется  находчивость и сообразительность.

     Целенаправленный отбор репертуара для фортепианного дуэта непременно предполагает постепенное усложнение заданий, охват основного жанрового содержания музыкальной литературы фортепианного ансамбля.

         Фортепианный дуэт объединяет исполнителей одной и той же «специальности», что в значитель­ной степени облегчает их взаимопонимание.

         Репертуар для фортепианных ансамблей можно подразделить на специально созданные оригинальные сочинения и переложения, ставящие своей целью популяризацию симфонической музыки. Оркестро­вые переложения — отличный материал для читки с листа, заня­тий для развития навыков быстрой ориентации в нотном тексте.

         Оригинальные дуэтные пьесы и концертные транскрипции предназначаются для публичных выступлений и поэтому требуют тщательной и завершенной шлифовки исполнения. Изучение этих произведений помогает понять разнообразные требования ан­самбля, творчески обогащает исполнителей и весьма существенно совершенствует их пианистическое мастерство.

         Успеваемость в игре в ансамбле на фортепиано учитывается на различных выступлениях, экзаменах, контрольных занятиях, а также прослушиваниях, конкурсах.

2. Цель рабочей программы:

– развитие  творческих способностей учащихся

­– развитие художественного вкуса

–  развитие интереса к музыке и музицированию

–  воспитание чувства стиля

­– расширение музыкального кругозора

–  творческой активности

3. Задачи рабочей программы:

         Развить музыкальные способности:

– чувство кол­лективного ритма

– музыкальной памяти

– тембрового слуха

– овладение ансамблевой техникой

­– формирование навыков ансамблевой игры

– развитие творческой инициативы

4. Срок реализации учебного предмета

      Срок реализации данной программы составляет четыре года (с 4 по 7класс). Для учащихся, планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства, срок освоения может быть увеличен на 1 год (8 класс).

5. Объём учебного времени,

предусмотренный учебным планом на реализацию учебного предмета.

Срок обучения/ количество часов	5,7 классы
	Количество часов (общее на 4 года)
Максимальная нагрузка	165 часов
Количество часов на аудиторную нагрузку	66 часов
Количество часов на внеаудиторную (самостоятельную работу)	79 часов
Недельная аудиторная нагрузка	1 час
Самостоятельная работа (часов в неделю)	1,5 часа
Консультации (для учащихся 5-7 классов)	6 часов (по 2 часа в год)

6. Содержание учебного предмета

Учебный предмет ПО.01.УП.02 АНСАМБЛЬ

Индекс, наименование учебного предмета	Наименование предметных областей, разделов, учебных предметов и учебная нагрузка в часах		Распределение по годам обучения
					5-й класс		7-й класс
			количество недель аудиторных занятий
					33		33
			недельная нагрузка в часах
ПО.01. УП.02. Ансамбль	Аудиторные занятия (в часах)				1		1
	Самостоятельная работа (в часах)				1,5		1,5
	Максимальная учебная нагрузка по предмету (без учёта консультаций)				2,5		2,5
	Консультации (часов в год)				2		2
В.00.	Вариативная часть
В.05.УП.05	Ансамбль				1		1

     Форма проведения учебных аудиторных занятий – мелкогрупповая. Рекомендуемая продолжительность урока – 45 минут.

Консультации проводятся с целью подготовки обучающихся к контрольным урокам, зачётам, экзаменам и другим мероприятиям. Консультации могут проводиться в счёт резерва учебного времени. В случае если консультации проводятся рассредоточено, резерв учебного времени используется на самостоятельную работу обучающихся.

Самостоятельная работа обучающегося состоит из: чтения с листа незнакомого текста, транспонирования, эскизного прохождения новых произведений и выучивания  обязательного репертуара наизусть. Увеличение количества часов на самостоятельную работу в старших классах, связано с усложнением репертуара, необходимостью более тщательной работы над учебным и концертным материалом.       

7. Материально-технические условия

      Материально-техническая база детской школы искусств соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

      Учебный класс для занятий по учебному предмету «Ансамбль» имеет площадь 12 кв.м., звукоизоляцию и наличие двух инструментов для работы над ансамблями для 2-х фортепиано.

     В ДШИ созданы условия для содержания, своевременного обслуживания и ремонта музыкальных инструментов.

8. Методические рекомендации

      К первым шагам в овладении «ансамблевой техникой» можно отнести следующие разделы начального обучения: особенности посадки и педализации при четырехручном исполнении на одном фортепиано; способы достижения синхронности при взятии и сня­тии звука; равновесие звучания в удвоениях и аккордах, разде­ленных между партнерами; согласование приемов звукоизвлечения; передача голоса от партнера к партнеру; соразмерность в сочетании нескольких голосов, исполняемых разными партнерами; соблюдение общности ритмического пульса.

         По мере усложнения художественных задач, расширяются и технические задачи совместной игры: преодоление трудностей по­лиритмии, использование особых тембральных возможностей фортепианного дуэта, педализация на двух фортепиано. Сыграть выученную пьесу вдвоем – ученик пра­вой, а педагог левой рукой, и наоборот, обязательно добиваясь художественности исполнения.

То же поручить двум ученикам, выучившим предварительно эту пьесу.

         Во время работы над пьесой вариационной формы играть или петь тему под исполнение вариаций учеником, заставляя его следовать всем особенностям исполнения темы педагогом и доби­ваясь полноценного ансамбля. Эти виды работы вполне доступны даже самым маленьким, они как бы зарождают в них чувство ансамбля.

      До того времени, пока обучающимся станут доступны специально на­писанные ансамбли, работу можно проводить и на таких про­изведениях как двухголосные полифонические пьесы – маленькие прелюдии, фугетты, даже инвенции, – трудные для исполнения одним учеником легко исполняются двумя, каждый из которых играет партию одного голоса. Это хорошо подготавливает детей не только к ансамблю, но и к самостоятельному исполнению полифонических произведений в будущем, что не менее важно и ценно.

       В 5 и 7 классах учащиеся исполняют ансамбли в четыре руки, восемь рук (на два фортепиано). На этом этапе ставятся более сложные задачи: развить чувство ансамбля, слаженной игры, чувство звуковой меры, необходимости слушать друг друга. При четырехручной игре за одним роялем отличие от сольного исполнительства начинается с самой посадки, так как каждый пианист имеет в своем распоряжении только поло­вину клавиатуры.

         Партнеры должны уметь «поделить» клавиатуру и так дер­жать локти, чтобы не мешать друг другу, особенно при сближаю­щемся или перекрещивающемся голосоведении (один локоть под другим).

         Педализирует исполнитель партии Secondo, так как обычно она служит фундаментом (бас, гармония) мелодии, ча­ще всего проходящей в верхних регистрах. При этом ему необ­ходимо очень внимательно следить за тем, что происходит в со­седней партии, слушать не только то, что сам играешь, а одновременно и то, что играет партнер, т.е. – общее звучание обеих партий, сли­вающихся в органически единое целое.

        Полезно бывает предложить учащемуся, исполняющему партию Secondo, ничего не играя, только педализировать во время исполнения другим пианистом партии Primo. При этом сразу обнаруживается, насколько это непривычно и требует особого внимания и навыка. Затем следует поменять пианистов местами.

         Очень часто непрерывность четырехручного исполнения нару­шается из-за отсутствия у пианистов простейших на­выков переворачивания страниц и отсчета дли­тельных пауз. Учащиеся должны установить, кому из парт­неров, в зависимости от занятости рук, удобней перевернуть стра­ницу; в случае если не оказывается свободной руки, следует опре­делить, какой пропуск в нотном тексте окажется наименьшей по­терей. Ловко и быстро в нужный момент перевернуть страницу любой рукой, продолжая играть второй, — совсем не такое простое дело, каким оно может показаться; этому тоже надо учиться не пренебрегая специальной тренировкой.

         Несколько слов об огромном выразительном зна­чении паузы. Недооценка его — весьма распространенный недостаток, особенно среди молодых исполнителей.

         Самый простой и эффективный способ преодолеть возникающее в паузах ненужное напряжение и боязнь пропустить момент вступления — проиграть звучащую у партнера музыку. Тогда пауза перестает быть томительным ожиданием и заполняется живым музыкаль­ным чувством.

         Казалось бы, самая простая вещь — начать вместе иг­рать. Однако точно синхронно взять два звука — не так легко, это требует большой тренировки и взаимопонимания. С первых же тактов испол­нение в ансамбле требует от обучающихся полной договорен­ности о приемах извлечения звука, к общей цели они должны идти общим путем. Очень важно тут же обратить внимание и на синхронное окон­чание, снятие звука. Слаженность совместной игры в малом и большом, в отдель­ном приеме и в общем замысле — особая сфера работы, прису­щая ансамблевым классам.       

         Нужно очень строго отме­чать малейшую неточность при неполном совпадении звуков. Редко кому сразу удается уверенно овладеть простейшим, каза­лось бы, умением.

         Технические затруднения возникают не только в материале каждой партии, но и при элементарной координации исполнения участников дуэта.

         Разделение нотного материала на две части обычно облегчает исполнение, но иной раз и усложняет его. Возникает специфическая трудность: то, что может быть сыграно без всяких затруднений двумя рука­ми одного пианиста, иной раз становится более технически слож­ным, если играется двумя руками двух исполнителей. Каждый из них ощущает при этом непривычную неловкость.

         Другие примеры элементарной техники ансамбля — пере­дача партнерами друг другу «из рук в руки» пассажей, мелодии, аккомпанемента, контрапункта и т. д. Пианисты должны научиться «подхватывать» незаконченную фразу и передавать ее партнеру, не разрывая музыкальной ткани.

         О динамике исполнения. Наиболее распространенный недостаток ученического исполнения – дина­мическое однообразие: все играется по существу mf и f. Редко слышишь на первом уроке в четырехручном ансамбле красивое piano и pianissimo.

         Надо объяснить обучающимся, что динамический диапазон четы­рехручного пополнения должен быть никак не уже, а шире, чем при сольной игре, так как наличие двух пианистов позволяет полней использовать клавиатуру, построить более объемные, плотные, тяжелые аккорды, использовать для достижения яркого динамического эффекта равномерное распределение силы двух человек.

         Очень важно добиться ясного представления ученика о града­циях forte и fortissimo.

         Партнеры дого­вариваются о том, кто будет показывать вступление, каков дол­жен быть характер звучания и каким приемом, и с какой силой будет начата пьеса.

         Точно так же заблаговременно должен быть определен темп. Общность понимания и чувствования темпа — одно из первых условий ансамбля. Партнеры должны одинаково чувствовать темп, еще не начав играть.

         Особое место в совместном исполнительстве занимает ритм, который в ансамбле может резко нарушать целостность впечатления, дезориентировать партнеров. Ансамбль тре­бует от участников уверенного, безупречного ритма; в ансамбле ритм должен обладать особым качеством: быть коллектив­ным.             

         Чувство коллективного ритма — одна из важных задач ансамблевых классов. Работа начинается с устра­нения индивидуальных недостатков в исполнении партнеров. Наиболее распространенными недостатками учащихся являют­ся отсутствие четкости ритма и его устойчивости. Отсутствие ритмической устойчивости часто связано со свой­ственной начинающим пианистам тенденцией к ускорению. Обыч­но это происходит при нарастании силы звучности.

         В условиях совместных занятий возникают благоприятные возможности для исправления не толь­ко общих, но и индивидуальных погрешностей исполнения.

9. Требования к уровню подготовки обучающихся.

По окончании уч.года по предмету «Ансамбль» обучающийся должен владеть:

      1. Комплексом умений и навыков в области коллективного творчества, позволяющих демонстрировать в ансамблевой игре единство исполнительских намерений и реализацию исполнительского замысла.

     2. Знанием как ансамблевого репертуара, так и переложений симфонической музыки, циклических сонат, сюит, ансамблевых, органных и других произведений, а также камерно-инструментального репертуара отечественных и зарубежных композиторов.

10. Формы и методы контроля

      Контроль знаний, умений и навыков обучающихся обеспечивает оперативное управление учебным процессом и выполняет обучающую, проверочную, воспитательную и корректирующую функции.

      Виды контроля и учёта успеваемости: текущий контроль, промежуточная и итоговая аттестация.

Текущий контроль знаний и умений обучающихся осуществляется в рамках урока в целях систематического контроля за качеством освоения программы в  форме  поурочной  проверки домашнего задания и контрольных уроков.

Промежуточная аттестация является основной формой контроля учебной работы обучающихся и проводится с целью определения:

1. Качества реализации образовательного процесса.

2. Качества практической и теоретической подготовки по учебному предмету.

3. Уровня умений и навыков, сформированных у обучающихся на определенном этапе обучения.

      В соответствии с Федеральными Государственными требованиями к минимуму содержания, структуре и условиям реализации дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе «Фортепиано», промежуточная аттестация по предмету «Ансамбль» проходит в виде контрольных уроков, академических концертов, экзаменов, которые проводятся в конце каждой учебной четверти и полугодия в счет учебного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Завершение работы обучающихся в классе ансамбля – это их публичное выступление

  1. Участие в зональных, региональных, областных, международных конкурсах.

  2. Участие в концертах по месту обучения в общеобразовательной школе.

   3. Выступления в лекциях-концертах

   4. Участие в отчётном концерте ДШИ

     По итогам промежуточной аттестации выставляется оценка «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».

      Согласно ФГТ данная система оценки качества исполнения является основной и с учетом целесообразности может быть дополнена  системой «+» и «–», что даст возможность более конкретно и точно оценить выступления учащегося.

         Результаты знаний обучающихся фиксируются в журналах преподавателей, индивидуальных планах обучающихся, в протоколах академических концертов,  протоколах прослушиваниях и экзаменов, где отмечаются выводы комиссии об исполнении программ и о профессиональном развитии обучающегося.

11. Репертуарный список по классам

V класс

Для одного фортепиано в 4 руки

Обработки народных песен и танцев

Аренский A. Марш памяти А. В. Суворова

Глазунов А. Пиццикато. Романеска

Кюн Ц. Кукольный бал. На востоке

Чайковский П. Отрывки из балета «Лебединое озеро». Соч. 11 Анданте 

      из первого струнного квартета. Три русские народные песни

Щедрин Р., Флярковский А. «Как по морю синему». «На улице дождь поливает»                   

Произведения советских композиторов

Агафонников Н. Зимняя прогулка. Пионерская линейка. Полька. Веселая мелодия

Блок В. «Московская полька».

Гаврилин В. Веселая прогулка. Марш

Гедике А. Марш. Соч. 12 (б)

Глиэр Р. Бравурная мазурка. Танец на площади из балета «Медный всадник»

Кривицкий Д. Интермеццо

Мушель Г. Танец из балета «Балерина»   

Парцхаладзе М. В цирке

Преображенский Ю.  «Парадный марш игрушек», «Ноктюрн».

Прокофьев С. Бурре, Вальс, Павана из балета «Золуш­ка». Шутка

Раков Н. Протяжная

Свиридов Г. «Романс», «Вальс», «Пастораль» из музыки к драме «Метель».

Свиридов Г. «Военный марш»

Сурус Г. Звонкий праздник

Фрид Г. «Чешская полька».

Шостакович Д. Ария Катерины из оперы «Катерина Из­майлова»

Пьесы зарубежных композиторов

Бах И. «Сарабанда» из французской сюиты ре минор.

Бетховен Л. Шесть вариаций. «Полонез». «Три немецких танца».

Бизе Ж. Кукла. Труба и барабан

Вебер К. Вальс из оперы «Волшебный стрелок». Соч. 10, № 4 Мазурка

Вила Лобос Э.  «Разбитая гитара».

Гершвин Дж. Колыбельная Клары из оперы «Порги и Бесс»

Григ Э. Соч. 35 Норвежский танец № 2, 5

Глиэр Р.  «Бравурная мазурка».

Моцарт В. Романс, «Марш».

Респиги О. Приглашение к танцу

Штраус И. Полька

Шуберт Ф. Экосезы. Соч. 49

Бах И. «Рондо» из концерта соль мажор для ф-п. с оркестром.

Для двух фортепиано в 4 руки

Произведения русских композиторов

Аренский А. Соч. 65 Детская сюита

Асафьев Б. Вальс из балета «Бахчисарайский фонтан»

Бородин А. Полька

Чайковский П. Ганец феи Драже из балета «Щелкун­чик»

Бирнов Л. Четыре пьесы

Глиэр Р. Соч. 61 Песня косарей

Караев К. Танец из балета «Тропою грома»

Косенко В. Гавот

Ларионова Е. Муха-Цокотуха

Мирзоев М. Марш

Мошков Б. Белка, Верблюд из сюиты «В зоопарке»

Пахмутова А. Дорожная

Прокофьев С. Три отрывка из симфонической сказки «Пе­тя и волк»

Раков Н. Веселая песенка. Грустная песенка

Рубин B. Пьесы на темы оперы «Три толстяка»: Девочка Суок. Марш. Рондо

Стравинский И. Вальс

Свиридов Г. Вальс

Хренников Т. Две пьесы на темы оперы «Мальчик-вели­кан»: Песня. Танец

Чемберджи Н. Снегурочка из балета «Сон-Дремович»

Шамо И. Тройка

Чайковский П. Анданте. Из струнного квартета №1

Произведения зарубежных композиторов

 Бах И. С. Рондо из сюиты № 2

Брамс И. Соч. 39 Два вальса

Григ Э. Канон

Шелиговски Т. Жуки. Шершни

Для двух фортепиано в 8 рук

Произведения русских композиторов

Ипполитов-Иванов М. Пионерский марш

Глинка М. Марш Черномора. Из оперы «Руслан и Людмила»

Для двух фортепиано в 8 рук

Произведения советских композиторов

Арсеев И. Литовское сказание. Уйгурский танец

VII класс

Для одного фортепиано в 4 руки

Произведения русских композиторов

Бородин А. Полька

Балакирев М. Полонез

Серов А. Фуга до минор

Рахманинов С. Сон. Вальс

Произведения советских композиторов

Балаев Г. Ноктюрн

Гаврилин В. Вальс, Перезвоны

Гаврилин В. Тарантелла

Гаврилин В. Ямская

Дунаевский И. Увертюра к к/ф «Дети капитана Гранта»

Журавицкий Вариации на тему Моцарта

Печерский Тарантелла. Вальс-каприз

Смелков А. Блестящее рондо

Хачатурян К. Тарантелла из балета «Чиполлино».

Хачатурян К. Танец грека-раба из балета «Спартак»

Шостакович Д. Тарантелла

Шнапер Б. Шутливые вариации

Эйгес О. Африканские ксилофоны

Произведения зарубежных композиторов

Бетховен Л. Соната Ре мажор соч.6 ч.1

Бах – Вивальди. Концерт для органа ля минор

Брамс II. Венгерские танцы. Соч. 39 Вальсы

Гендель Г. Кончерто-гроссо 4ч.

Дворжак А. Славянские танцы

Дебюсси К. Две пьесы из цикла «Шесть античных эпи­графов»:

                   Танцовщица со змеями. На безымянной могиле. Ма­ленькая сюита.

Лист Ф. Торжественный полонез

Моцарт В. Романс из «Маленькой серенады»

Моцарт В. Менуэт из Симфонии №39 Ми бемоль мажор

Пуленк Ф. Соната

Равель М. Малагенья, Ха­банера из «Испанской рапсодии».

Стравинский И. Русская из балета «Петрушка»

Шуман Р. Соч. 66. Восточные картины

Шуберт Ф. Баркарола

Для двух фортепиано в 4 руки

Обработки народных песен и танцев

Барток Б. (обр.). Четыре румынских народных танца

Произведения русских композиторов

Аренский А. Романс из Сюиты для двух форте­пиано соч.15

                       Вальс. Ноктюрн соч.33

Бородин А. Тарантелла

Ипполитов-Иванов М. Грузинский марш

Рнмский-Корсаков И. Шествие из оперы-балета «Млада»

Чайковский П. Соч. 48 Вальс из серенады для струнного оркестра.

                                Трепак из  балета «Щелкунчик»

Произведения советских композиторов

Караев К. «Кавалькада» из симфонической гравюры «Дон-Кихот».

                  Танец девушек с гитарами из балета «Тро­пою грома».

                  Танцевальная сцена из балета «Тропою грома».

Макаров Е. Три фрагмента из балета «Сказка о рыбаке и рыбке»

Пахмутова А. Дорожная

Прокофьев С. «Тройка» из сюиты «Поручик Киже»

Полунин Концертино

Цфасман А. Лирический вальс

Хачатурян А. Сцена на улице, «Игра пастушков» из ба­лета «Спартак».

                      Танец девушек из балета «Гаяне». Танец с саблями из балета «Гаяне»

Чемберджи Н. Молдавский танец

Шостакович Д. Концертино. Охота

Щедрин Р. Танец шутов и шутих из балета «Конек-Горбунок»

Эшпай А. Танец си минор. Большая река: на темы балета «Ангара»

Произведения зарубежных композиторов

Бах И. С. Аллегро из сонаты си минор. Ария

Бриттен Б. Интродукция и рондо в характере бурлески. Элегическая мазурка

Гендель Г. Пассакалья из сюиты соль минор. Соната соль минор.

                    Кончерто гроссо соль минор, 1, 4 части

Дебюсси К. Белое и черное («По белому и черному»), ч. I

Лист Ф. Обручение

Сметана Б. Полька из оперы «Проданная невеста»

Стравинский И. Хоровод царевен из балета «Жар-птица»

Фалья М. Испанский танец из оперы «Короткая жизнь»

Шуберт Ф. Четыре вальса

Шуман Р. Соч. 36 Этюд в форме канона

Для двух фортепиано в 8 рук

Произведения русских композиторов

Римский-Корсаков Н. Три чуда из оперы «Сказка о царе Салтане»

Шуберт. Ф. Симфония си минор

12. Список рекомендуемой нотной литературы

  Авторские переложения Глуховой С.А. для фортепиано в 4 руки. Канаш, 2008

  Мой Пушкин. Популярные фрагменты муз. произведений на стихи и сюжеты А.С.Пушкина в лёгком переложении для ф-п. в 4 руки. Композитор С-П 1998г.

                                                                                 Ред. Ж. Металлиди.

  Мой Верди. Оперы. Популярные фрагменты в лёгком переложении для ф-п. в

     4 руки. Композитор С-П. 1998г.

  А.Аренский. 6 детских пьес соч.34. М.Музыка 1988г.

  Сборник фортепианных пьес, этюдов, ансамблей ред. С.Ляховицкой ч.1 и 2 

                                               Музыка Ленинград. 1987г.

   Л.Бетховен. Пьесы для фортепиано в 4-е руки. Издатель «Музыка» Москва

  Ансамбли. Старшие классы. Выпуск 4. (сост. А.Руббах)

  Ансамбли. Старшие классы. Выпуски 7,8,9,10. (сост. Пороцкий)

  Избранные ансамбли. Выпуск 1. (сост. Т.Взорова, А.Туманян)

  Современные фортепианные ансамбли (составитель Г.Балаев)

  Детский альбом. (составитель В.Коровицын)

  Фортепианные ансамбли для ДМШ (сост. Г.Балаев, А.Матевосян)

  Ансамбли. Выпуск 1 (составитель С.А.Барсукова)

  «Музыкальный альбом» (составитель А.Руббах, Л.Ройзман)

  «Юный пианист» Выпуск 1. (сост. В.Натансон, Л.Ройзман)

  Сборник фортепианных пьес композиторов XVII–XVIII вв.(ред. А.Юровского)

  «Брат и сестра». Легкие ансамбли. Выпуск I, II, III

  Сборник пьес для фортепиано в 4-е руки. (составитель Н.Агафонников)

  Избранные ансамбли для 2-х фортепиано. (сост. Г.Баранова, Т.Взорова)

  Сборник полифонических пьес. (составитель С.Ляховицкая)

  Пьесы, сонатины и ансамбли. 5-7 класс ДМШ. Ростов-на-Дону,«Феникс»,2006

  Флярковский А. «Русские народные песни» /в полифонической обработке для

      фортепиано/ - Москва, «Кифара», 2002

  Юному музыканту – пианисту. Ансамбли для фортепиано 4-5 класс ДМШ –  

     Ростов-на-Дону, «Феникс»,2006

   Альбом нетрудных переложений для форт-но в 4 руки. вып.2 М.Музыка 1994

  Ансамбли для фортепиано Vкласс М. «Советский композитор» 1970г.

  Играем вдвоём. Композитор С-Пб. 1998г.

  В.Соловьёв Школьный бал. Сб. пьес для фортепиано в 4 руки. Л.Музыка 1998

  Юный пианист. Вып.2  М. Советский композитор. 1986г.

  Э.Григ Норвежские танцы для фортепиано в 4 руки. М.Музыка 1991г.

  Играем вдвоём. Композитор Л.Музыка 1990г.

  Концертный репертуар юного пианиста. Пьесы и ансамбли для учащихся

      ДМШ Вып.1 С-Пб.1995

13. Список рекомендуемой методической литературы.

1. Шапов А. Фортепианная педагогика.

2. Вопросы фортепианной педагогики (составитель В.Натансон (вып.3)

3. А.Готлиб. Первые уроки фортепианного ансамбля

4. Алексеев А. «Методика обучения игре на фортепиано». 3 издание доп.,М.,1978

5. Баренбойм Л. «Музыкальная педагогика и исполнительство» - Л, 1974

6. Николаев А.«Очерки по методике обучения игре на фортепиано», вып.2, 1965

7.Гофман И.«Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре»

                                     Москва, 1961

Календарно-тематическое планирование

ПО.01.УП.02 «Ансамбль»

класс	I полугодие	Дата	II полугодие	Дата
5	Контрольный урок.1пьеса Контрольный урок.1пьеса	20.10 16.12	Контрольный урок.1пьеса Переводной экзамен: 1 произведение для фортепиано в 4 руки	10.03 26.05
7	Контрольный урок.1пьеса Контрольный урок.1пьеса	20.10 16.12	Контрольный урок.1пьеса Переводной экзамен: 1 произведение для фортепиано в 4 руки	10.03 26.05