Тематическое планирование по музыке 8 класс

«Рассмотрено»                                                                     «Согласовано»                                                                 «Утверждаю»

  на заседании МО учителей                                    Заместитель директора по УВР                                      Директор школы…………

  Протокол №……  от………….2016                         ……………                                                                 Приказ №……от…………..2016                                                                                                                                                                                                            

  Руководитель……... ( )      от…. 2016                                                                                                              Приложение № 1

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение  «Садовская средняя школа»

Рабочая программа

по музыке

                                                                                                 8 класс

Базовый уровень

1 час в неделю (всего 35 часов)

Учебник «Искусство. Музыка 8 класс», под руководством Т.И.Науменко, В.В.Алеева;

Издательство «Дрофа», 2016 год, рекомендованный Министерством образования и науки РФ.

Учитель: Гелагаева Г.В.

2016-2017

Пояснительная записка

Данная рабочая образовательная программа по музыке для 8  класса составлена на основе Федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования по искусству с опорой на примерные программы основного общего образования и допущенной Министерством образования Российской Федерации программы для общеобразовательных учреждений «Музыка. 5-8 классы», авторы В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак (6-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2008. -  90, [6] с.).

Данную программу характеризует взаимосвязь с программой начальной школы, проявляющаяся в единстве и развитии методологических и методических подходов, в координации тематического и музыкального материала. Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством Д.Б. Кабалевского, в частности тот ее важнейший объединяющий момент, который связан с введением темы года.

При сохранении подхода к музыке, как части общей духовной культуры школьника, программа нацелена на углубление идеи многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия, а также  с другими видами и предметами художественной и познавательной деятельности – литературой, изобразительным искусством, историей, мировой художественной культурой, русским языком, природоведением.

Музыкальное образование  в основной школе способствует формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения к произведениям искусства, опыта музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретённых в начальной школе в процессе занятий музыкой. В связи с этим особое значение имеет развитие индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусства, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

 Цель программы заключается в духовно-нравственном воспитании школьников через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармонического формирования личности.

Задачи музыкального образования направлены на реализацию цели программы и состоят в следующем:

- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;

- содействовать развитию внимательного и доброго отношения к людям и окружающему миру;

- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;

- способствовать формированию слушательской культуры школьников на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства;

- научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;

- сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений;

- развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;

- воспитывать культуру мышления и речи.

Основной методологической характеристикой программы является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов. Среди них следующие методы:

- метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

- метод эмоциональной драматургии;

- метод интонационно-стилевого постижения музыки;

- метод художественного контекста;

- метод создания «композиций»;

- метод междисциплинарных взаимодействий;

- метод проблемного обучения;

- метод сравнения (впервые).

Эти методы реализуются в учебной деятельности с применением системного подхода, который выполняет роль главного «координатора» в целостном методологическом пространстве. Ведущей подсистемой в 8-9 классах является тема «Традиция и современность в музыке», которая раскрывается в разделах – «Традиция в музыке», «Сказочно-мифологические сюжеты в музыке», «В поисках истины и красоты», «Мир человеческих чувств», «О современности в музыке». Музыкальное искусство рассматривается сквозь призму вековых традиций, продолжающих свою жизнь и поныне. За основу берутся вечные темы искусства – мир сказки и мифа, мир человеческих чувств, мир духовных поисков, предстающие в нерасторжимом единстве прошлого и настоящего и утверждающие тем самым их непреходящее значение в искусстве. Современность трактуется двояко - и как новое в искусстве, и как вечная актуальность высоких традиций.

В соответствии со спецификой Вятской православной гимназии, которая является городской методической площадкой по изучению «Основ православной культуры», в дни Великого поста отведено 2 часа для изучения темы «Пасха в музыке», которая раскрывается в контексте главной темы учебного года. Поскольку праздник Пасхи является переходящим, даты этих двух также являются переходящими и назначаются с таким расчетом, чтобы первый урок, посвященный великопостной музыке, приходился на Страстную седмицу (неделю) перед Пасхой, а второй урок, посвященный пасхальной музыке, приходился на Светлую седмицу – первую неделю после праздника Пасхи.

При реализации содержания программы основными видами практической деятельности на уроке являются:

- слушание музыки, которое предваряется вступительным словом учителя, обозначающим главную проблему урока и ее основные аспекты;

- выполнение проблемно-творческих заданий в рабочих тетрадях, дневниках музыкальных впечатлений, рефератах, сообщениях, заданиях и тестах;

- хоровое и сольное пение.

Музыкальный материал программы составляют: произведения академических жанров – инструментальные пьесы, романсы, хоровая музыка, а также многочисленный песенный репертуар, состоящий из народных песен, вокальных обработок классических вокальных и инструментальных произведений, произведений хоровой музыки, популярных детских песен. Возрастает удельный вес музыкальных произведений крупных форм – опер, балетов, симфоний, инструментальных концертов, ораторий, способных во всей полноте и разнообразии выразить идею единства формы и содержания в музыке. Вместе с тем в программе критически осмысливаются образцы современной популярной музыки, произведения рок-культуры, музыка кино и мюзиклов, авторская песня.

Межпредметные связи просматриваются через  взаимодействия музыки с:

- литературой (А.Н.Островский «Снегурочка», «Былина о Садко», А.С.Пушкин «Борис Годунов», «Повести Белкина. Метель», «Евгений Онегин» и другие произведения),

- изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);

- историей (Смутное время в России в начале XVII века, старообрядческий раскол XVII века, Отечественная война 1812 года, Великая Отечественная война 1941-45 гг.);

- мировой художественной культурой (особенности художественных направлений «романтизм», «импрессионизм», «классицизм», «реализм»);

- русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);

- природоведением (времена года, различные состояния и явления природы),

- географией (границы, столицы, города Руси и европейских государств).

Организация всех видов деятельности (слушание музыки, анализ музыкальных фрагментов, выполнение проблемно-творческих заданий, хоровое и сольное пение) предполагает участие всех компонентов учебно-методического комплекта – учебника, дневника музыкальных наблюдений, нотных хрестоматий для учителя, музыкальной фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника.             

Планируемые  результаты освоения предмета

Личностные метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета Искусство «Музыка».Личностные результаты освоения основной образовательной программы «Музыка» основного общего образования отражают:

1) воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, уважения к Отечеству, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей этнической принадлежности, знание истории, языка, культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, демократических и традиционных ценностей многонационального российского общества; воспитание чувства ответственности и долга перед Родиной;

2) формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию, осознанному выбору и построению дальнейшей индивидуальной траектории образования на базе ориентировки в мире профессий и профессиональных предпочтений, с учетом устойчивых познавательных интересов, а также на основе формирования уважительного отношения к труду, развития опыта участия в социально значимом труде;

3) формирование целостного мировоззрения, соответствующего современному уровню развития науки и общественной практики, учитывающего социальное, культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;

4) формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, музыкальной культуре, языку, вере, гражданской позиции, к истории, культуре, религии, традициям, языкам, ценностям народов России и народов мира; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

5) освоение социальных норм, правил поведения, ролей и форм социальной жизни в группах и сообществах, включая взрослые и социальные сообщества; участие в школьном самоуправлении и общественной жизни в пределах возрастных компетенций с учетом региональных, этнокультурных, социальных и экономических особенностей;

6) развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;

7) формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, детьми старшего и младшего возраста, взрослыми в процессе образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видов деятельности;

8) формирование ценности здорового и безопасного образа жизни; усвоение правил индивидуального и коллективного безопасного поведения в чрезвычайных ситуациях, угрожающих жизни и здоровью людей, правил поведения на транспорте и на дорогах;

9) формирование основ экологической культуры, соответствующей современному уровню экологического мышления, развитие опыта экологически ориентированной рефлексивно-оценочной и практической деятельности в жизненных ситуациях;

10) осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

11)развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

Метапредметные результаты:

1) умение самостоятельно определять цели обучения музыки, ставить и формулировать для себя новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

2) умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

3) умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;

4) умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

5) владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

6) умение определять понятия, создавать обобщения, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации, устанавливать причинно-следственные связи, строить логическое рассуждение, умозаключение (индуктивное, дедуктивное и по аналогии) и делать выводы;

7) умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы и схемы для решения учебных и познавательных задач;

8) умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение;

9) умение осознанно использовать речевые средства в соответствии с задачей коммуникации для выражения своих чувств, мыслей и потребностей; планирования и регуляции своей деятельности; владение устной и письменной речью, монологической контекстной речью;

10) формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий (далее ИКТ- компетенции);

11) формирование и развитие экологического мышления, умение применять его в познавательной, коммуникативной, социальной практике и профессиональной ориентации.

Предметные результаты освоения основной образовательной программы «Музыка» с учетом общих требований Стандарта и специфики изучаемых предметов, входящих в состав предметных областей, обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования

Изучение предмета "Музыка" обеспечивает:  осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

развитие эстетического вкуса, художественного мышления обучающихся, способности воспринимать эстетику природных объектов, сопереживать им, чувственно -эмоционально оценивать гармоничность взаимоотношений человека с природой и выражать свое отношение художественными средствами;

развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности;

формирование интереса и уважительного отношения к культурному наследию и ценностям народов России, сокровищам мировой цивилизации, их сохранению и приумножению.

                                                                                                      Содержание

Раздел I. Традиция в музыке (3 часа)  Условность деления музыки на «старую» и «новую». Настоящая музыка не бывает «старой». Различие понятий «современной» и «модной» музыки. С.Я.Маршак «Тебя забыли? То расплата за то, что в моде был когда-то». Живая сила традиции.

Слушание музыки: Н.Паганини, Каприс № 24; В.А.Моцарт «Маленькая ночная серенада»; Л.В.Бетховен «К Элизе»; Н.А.Римский-Корсаков «Полет шмеля»; Il Divo «Silient Night»; Andrea Bocelli «Sogno»; М. Мусоргский, монолог Пимена из оперы «Борис Годунов», I действие.

Разучивание песен А.Островского «Песня остается с человеком», Т.Хренникова «Московские окна», Ю.Чичкова «Наша школьная страна».

Раздел II. Сказочно-мифологические темы в музыке (4 часа)  Философское определение мифа как «формы целостного массового переживания и истолкования действительности при помощи чувственно-наглядных образов». Роль мифа в появлении искусства. Мир сказочной мифологии. «Сказка – ложь, да в ней – намек, добрым молодцам урок». Опера Н. Римского-Корсакова «Снегурочка». Языческая Русь в «Весне священной» И. Стравинского. Поэма радости и света К. Дебюсси «Послеполуденный отдых фавна». Бессмертный романс П.И.Чайковского «Благословляю вас, леса»

Слушание музыки: Н. Римский-Корсаков. Сцена Весны с птицами. Вступление к опере «Снегурочка»; И. Стравинский. Весенние гадания. Пляски щеголих. Из балета «Весна священная»; К. Дебюсси. Послеполуденньий отдых фавна. Фрагмент; П. Чайковский, стихи А. Толстого. «Благословляю вас, леса...»  Разучивание песен Я.Дубравина «Песня о земной красоте», И.Сохадзе «Добрая фея», А.Варламова «Российский Дед Мороз», Г.Гладкова «Расскажи, Снегурочка, где была?».

Раздел III. В поисках истины и красоты (9 часов)   Мир духовных исканий человека. Величие и многогранность чувства любви. Мир церковной музыки. «Хор – уста Церкви». Византийские корни русского церковного пения. Рождество Христово в народной и композиторской музыке. Рождественский кант. Колядки. Православная авторская песня. Колокольный звон на Руси. «Мелодией одной звучат печаль и радость».   Слушание музыки: Д.Бортнянский «Тебе поем»; гимны «Единородный Сыне» и «Достойно есть», И.С.Бах, соло альта «О, сжалься» из цикла «Страсти по Матфею»; Д. Шостакович, стихи Микеланджело Буонарроти «Бессмертие» из сюиты для баса и фортепиано; П. Чайковский «Болезнь куклы» из «Детского альбома»; Р.Шуман «Грезы»; С. Рахманинов «Колокола» № 1, из поэмы для солистов, хора и симфонического оркестра; П.Чайковский «Декабрь. Святки» из цикла «Времена года»; Н.Римский-Корсаков, колядные песни из оперы «Ночь перед Рождеством» и увертюра «Светлый праздник»; Рождественские канты «Небо и земля» и «Добрый вечер»; международный рождественский гимн «Святая ночь» (Silient Night); духовные песни иеромонаха Романа (Матюшина), Людмилы Кононовой и Светланы Копыловой.  Разучивание святочных колядок, песни иеромонаха Романа (Матюшина) «Родник».

Раздел IV. Мир человеческих чувств (10 часов).   Трагедия и радость любви в музыке. Выдающиеся музыкальные произведения о любви в жанрах духовной, вокальной, инструментальной, симфонической, камерной музыки. Высота духовного сопереживания в мистериях И.С.Баха «Страсти по Матфею» и «Страсти по Иоанну». Возвышенный гимн любви «Аве Мария». Бессмертные звуки «Лунной» и «Патетической» сонаты Л.Бетховена. Тема любви в опере П.И.Чайковского «Евгений Онегин». Художественный стиль романтизма. Подвиг во имя свободы в увертюре Л.Бетховена «Эгмонт». Любовь к Родине. Мотивы пути и дороги в русском искусстве. Вокальный стиль «Bel Canto» и его мастера Энрико Карузо, Франко Корелли, Лучано Поваротти, Андреа Бочелли. Лирическая авторская песня. «Любовь никогда не перестанет».

Слушание музыки: Л. Бетховен, Соната № 14 «Лунная» для фортепиано, 1 часть, Соната № 8 «Патетическая», 2 часть «Больше чем любовь»; Н. Римский-Корсаков, хороводная песня Садко из оперы «Садко»; В. А. Моцарт. Концерт № 23 для фортепиано с оркестром, фрагменты; И.С.Бах «Страсти по Матфею», «Страсти по Иоанну»; И.С.Бах, Гуно «Аве Мария»; Бах С. Рахманинов, стихи Г. Галиной. «Здесь хорошо...»; П. Чайковский, Сцена  письма из оперы «Евгений Онегин»; М. Глинка, стихи А. Пушкина. «В крови горит огонь желанья...», романс «Я тебя никогда не забуду» из оперы А. Рыбникова «Юнона и Авось»; П. Чайковский, увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта», фрагмент; Л. Бетховен, Увертюра «Эгмонт»; Г. Свиридов «Тройка» из оркестровой сюиты «Метель»; Лучано Поваротти «Sanctus», Франко Корелли «O, Sole mio», Андреа Бочелли «Sogno»; В.Высоцкий «Любовь»; Е.Крылатов «О любви».

Разучивание романсов А.Алябьева «Зимняя дорога» и «Вечерний звон», песен Ю.Визбора «Ты у меня одна», В.Высоцкого «Песня о друге»,

Раздел V. Пасха в музыке (2 часа)  Отражение в музыке Великого поста «вечных вопросов  музыке. Пасха Христова как ответ на вечные искания человеком подлинной истины и красоты. Всемирная радость Пасхального канона: «Небеса убо достойно да веселятся, земля же да радуется: да празднует же мир, видимый же весь и невидимый, Христос бо воста, веселие вечное».

Слушание музыки: М. Глинка «Херувимская песнь»; М. Мусоргский «Рассвет на Москве-реке», вступление к опере «Хованщина», фрагмент; пролог и ария царя Бориса «Достиг я высшей власти» из оперы «Борис Годунов»; песнопение Великой пятницы «Днесь Иуда оставляет учителя», Пасхальный канон. Разучивание Рождественского и Пасхального тропарей.

Раздел VI. О современности в музыке (6 часов)  Как мы понимаем современность? Вечные сюжеты. Философские образы ХХ века. «Турангалила-симфония» О. Мессиана. Новые области в музыке ХХ века (джазовая и эстрадная музыка). Лирические страницы советской музыки. Диалог времен в музыке А. Шнитке. Музыка кино. Обобщение материала по теме «Традиция и современность в музыке». Итоговое тестирование. Слушание музыки: А. Хачатурян «Смерть гладиатора», адажио Спартака и Фригии из балета «Спартак»; О. Мессиан «Ликование звезд» (V часть) и «Сад сна любви» (VI часть) из  «Турангалилы-симфонии»; Дж. Гершвин. «Рапсодия в стиле блюз» и « Колыбельная Клары, дуэт Бесс и Порги» из оперы «Порги и Весс»; Д. Герман «Привет, Долли!»;  Дж. Леннон, П. Маккартни «Вчера»;  Б. Андерсон (группа АББА) «Победитель получает все»; музыка и песни И.Дунаевского к фильму «Дети капитана Гранта»; песня Е.Птичкина «Эхо любви»; песня Б.Гребенщикова и группы «Аквариум» «Серебро Господа моего»; А.Эшнай. Симфония № 2, II часть, фрагмент; А. Шнитке. Ргеludio; Тоссаtа из «Соncerto Grosso» № 1 для двух скрипок, клавесина, препарированного фортепиано и струнного оркестра; Г.Свиридов, «Любовь святая» из цикла «Три хора из музыки к трагедии А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович»; музыка М.Таривердиева к фильму «Ирония судьбы или с легким паром»; музыка Э.Артемьева к фильмам «Неоконченная пьеса для механического пианино» и «Раба любви».

                                                                           Учебно-   тематический план

	Тема урока	Количество часов
1	Музыка «старая» и «новая»	1
2	Настоящая музыка не бывает «старой»	1
3	Живая сила традиции	1
4	Искусство начинается с мифа	1
5	Мир сказочной мифологии: опера Н. Римского – Корсакова «Снегурочка»	1
6	Языческая Русь в «Весне священной» И. Стравинского	1
7	Поэма радости и света: К. Дебюсси. «Послеполуденный отдых фавна»	1
8	«Благословляю вас, леса…»	1
9	Заключительный урок	1
10	Образы радости в музыке	1
11-12	«Мелодией одной звучат печаль и радость»	2
13	«Слёзы людские, о слёзы людские…»	1
14	Бессмертные звуки «Лунной» сонаты	1
15	Тема любви в музыке. П.И. Чайковский. «Евгений Онегин»	1
16	«В крови горит огонь желанья…»	1
17	Трагедия любви в музыке	1
18	Подвиг во имя свободы. Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт»	1
19	Мотивы пути и дороги в русском искусстве	1
20	Мир духовной музыки	1
21	Колокольный звон на Руси	1
22	Рождественская звезда	1
23	От Рождества до Крещения	1
24	«Светлый праздник». Православная музыка сегодня	1
25	Как мы понимаем современность	1
26	Вечные сюжеты	1
27	Философские образы ХХ века: «Турангалила-симфония» О. Мессиана	1
28-29	Новые области в музыке ХХ века (джазовая и эстрадная музыка)	2
30	Лирические страницы советской музыки	1
31	Диалог времён в музыке А. Шнитке	1
32	«Любовь никогда не перестанет»	1
33	Музыка всегда остаётся	1
34	Подводим итоги	1
35	Заключительный урок	1
	Итого:	35

8 КЛАСС (35 ч) Тема года: «Традиция и современность в музыке»
Дата	Тема	Содержание	Основные  виды учебной  стдеятельности		Планируемые результаты обучения			Дом .задание
					личностные	Метапредметные (УУД)	предметные
	Искусство как духовный опыт человечества 1. Музыка «старая» и «новая» (1 ч)	Главная тема года — «Традиция и современность в музыке»; ее осмысление сквозь призму вечных тем. Три направления, три вечные темы, связанные с фольклорно-мифологическими источниками, религиозными исканиями, проблемами человеческих чувств и взаимоотношениями. Понимание «старой» и «новой» музыки с точки зрения вечной актуальности великих музыкальных произведений для всех времен и поколений. Музыкальный материал: А. Островский, стихи О. Острового. Песня остается с человеком (пение).	Размышлять о значении музыкального искусства в жизни современного человека (с учетом критериев, представленных в учебнике). 2. Рассуждать о специфике воплощения духовного опыта человечества в музыкальном искусстве (с учетом критериев, представленных в учебнике)		Развитие музыкально-эстетического чувства.	Регулятивные (Р): формирование умения формулировать собственное мнение.                                 Познавательные(П): знать о роли музыки в жизни человека.                       Коммуникативные (К.): умение слушать и слышать мнения других.	Понимать неповторимость музыкальных  произведений. Закрепить  вокально-хоровые навыки.	Стр.4-5
	2.Настоящая музыка не бывает «старой» (1 ч)	Традиции и новаторство в деятельности человека. Относительность понятий «старое» и «новое» применительно к искусству (на примере сравнения музыкальных произведений — пьесы X. Родриго «Пастораль» и финала Концерта № 4 для гобоя с оркестром Л. А. Лебрена). Музыкальный материал: Х. Родриго. Пастораль (слушание); Л. А. Лебрен. Концерт № 4 для гобоя с оркестром. III часть. Фрагмент (слушание);Т. Хренников, стихи М. Матусовского.Московские окна (пение)	1. Осваивать отдельные образцы, характерные черты западноевропейской музыки разных эпох. 2. Сравнивать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии, ритму, форме) музыку отдельных композиторов прошлого и современности (с учетом критериев,представленных в учебнике). 3. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства.4. Сотрудничать со сверстниками в процессе коллективного обсуждения вопросов учебника		Развитие эмоционально-ценностного  восприятия музыки.	Р: формулировать собственное мнение и позицию.                                    П:знать о роли музыки в жизни человека.                                                               К:Умение слушать и анализировать прослушанное.	Знать определение  старой и современной музыки.	Стр.6
	О традиции в музыке 3. Живая сила традиции (1 ч)	. Летописи и предания «старинных» людей. Образ летописца Пимена в опере М.Мусоргского «Борис Годунов». Художественный материал: Л и т е р а т у р а А. Пушкин. Борис Годунов.Фрагмент. Ж и в о п и с ьИ. Билибин. Келья в Чудовом монастыре.Эскиз декорации к первой картине I действия оперы М.Мусоргского «Борис Годунов».М у з ы к аМ. М.Мусоргский. Монолог Пимена. Из оперы «Борис Годунов». I действие (слушание);Ю. Чичков, стихи К. Ибряева. Наша школьная страна (пение)	1. Рассуждать о роли и значении художественно-исторических традиций  в произведениях искусства (с учетом критериев, представленных в учебнике). 2. Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды. 3. Воспринимать музыкальные произведения с точки зрения единства и средств выражения. 4. Наблюдать за развитием одного образа в музыке		Формирование духовно-нравственных оснований.	П: размышлять о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства.                          Р: выделять и удерживать  предмет обсуждения и критерии его оценки.	Знать о значении традиций в жизни человека.	Стр.7
	Вечные темы в искусстве. Сказочно-мифологичес-кие темы 4. Искусство начинается с мифа (1 ч)	Сказка и миф как вечные источники искусства. Единение души человека с душой природы в легендах, мифах, сказках. Музыкальный материал: Н. Римский-Корсаков. Протяжная песня Садко «Ой ты, темная дубравушка». Из оперы «Садко» (слушание);	1. Понимать роль мифологии в сохранении и развитии общей культуры народов. 2. Воспринимать и выявлять внешние связи между музыкой и окружающим миром природы.		Мотивация учебной деятельности и формирование личностного смысла обучения, раскрытие связей литературы с музыкой.	Р: выделять и удерживать предмет обсуждения и критерии его оценки.                                                                       П: адекватно воспринимать художественные произведения.                                                                 К:применять полученные знания о музыке, как виде искусства для решения разнообразных худ.творческих задач.	Знать мифы о музыке. Знать особенности содержания в музыке. Сравнить понятие «образ» в других видах искусства.	Стр.8
	5. Мир сказочной мифологии: опера Н. Римского-Корсакова «Снегурочка» (1ч)	Сочетание  реального и вымышленного в опере Н. Римского-Корсакова «Снегурочка». Влияние  сказочно-мифологической темы на музыкальный язык оперы.Музыкальный  материал:Н. Римский-Корсаков. Сцена Весны с птицами. Вступление к опере «Снегурочка» (слушание);И. Сохадзе,  стихи Л. Фоменко. Добрая  фея(пение)	1. Эмоционально воспринимать мифо-поэтическое  творчество во всем его многообразии. 2. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и  средств выражения. 3. Понимать характерные особенности музыкального языка.		Раскрытие связей литературы с музыкой.	Р: предвосхищать композиторские решения по созданию образов их развитие и взаимодействию музыкального произведения.                                                                                                                               П: понимать различные отражения жизни  в музыкальных произведениях.                                                                                 К: участвовать в коллективном обсуждении.	Знать какие мифы были положены в основу музыкальных произведений.	Стр.9-10
	6.  Языческая Русь в «Весне священной» И. Стравинского (1 ч)	Особенности тем и образов в музыке начала XX века. Воплощение образа языческой Руси в балете И. Стравинского «Весна священная» (синтез прошлого и настоящего, культ танца как символа энергии жизни, могучая стихия ритма). Музыкальный материал:И. Стравинский. Весенние гадания, Пляски щеголих. Из балета «Весна священная» (слушание);	1. Исследовать разнообразие музыки XX века. 2. Осознавать интонационно-образные, жанровые, стилевые основы музыки XX века (с учетом критериев, представленных в учебнике). 3. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.		Развитие эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном заинтересованном отношении к музыке, литературе, живописи.	Р: принимать и сохранять учебные цели и задачи.                                                                                                            П: понимать различие отражения жизни в художественном тексте и музыкальном произведении.                                                                                  К: применять полученные знания о музыке .	Знать особенности языческих верований. Знать, что может выразить музыка в человеке.. Уметь проанализировать музыкальное произведение.	Мини.сообщ. «культ танца-энегрия жини»
	7. Поэма радости и света: К.Дебюсси «Послеполу-денный отдых фавна»  (1ч)	К. Дебюсси. «Послеполуденный отдых Фавна»: поэма радости, света и языческой неги. Утонченность выразительно-изобразительных характеристик музыкального образапроизведения. К. Дебюсси. Послеполуденный отдых фавна. Фрагмент (слушание); В. Чернышев, стихи Р Рождественского. Этот большой мир. Из кинофильма«Москва — Кассиопея» (пение).	1. Эмоционально воспринимать мифопоэтическое творчество во всем его многообразии. 2. Осознавать интонационно-образные, жанровые, стилевые особенности изучаемой музыки. 3. Осваивать отдельные образцы, характерные черты западноевропейской музыки разных эпох (стиль импрессионизма).		Развитие музыкально-эстетического чувства.	Р: прогнозировать содержание произведения по его названию и жанру.                                                                               П: анализировать собственную учебную деятельность .                                                                К: сотрудничество со сверстниками в коллективном обсуждении прослушанного	Знать информацию о композиторе К. Дебюсси. Уметь описывать состояние и настроение в музыке.	Стр.11
	8. «Благосло-вляю вас, леса...»   (1ч)	Романс П. Чайковского на стихи  Толстого«Благословляю вас, леса...» — гимн восторженного единения человека и природы, человека и всего человечества. Музыкальный материал:П. Чайковский, стихи А. Толстого. «Благословляю вас, леса...» (слушание);В. Ребиков, стихи А. Пушкина. «Румянойзарею покрылся восток...» (пение)	1. Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.      2. Понимать характерные особенности музыкального языка.                                                 3. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и средств выражения.                                       4. Понимать характерные черты музыки П. Чайковского		Усовершенствованный художественный вкус, устойчивый в области эстетически ценных произведений музыкального искусства.	П: понимать смысл преобразований музыкальных тем и интонаций.                                                                     К: принимать различные точки зрения.	Знать , что жизнь является источником вдохновения для музыканта.	Стр.12 Выучить стихотворение
	9. Искусство как духовный опыт человечества	Музыкальная викторина.	1. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и средств выражения.		Эмоциональное восприятие содержания музыки.	П: использовать различные источники информации.	Осознавать влияние музыки на человека. Уметь описывать состояние и настроение в музыке. Закрепить вокально-хоровые навыки.
	Мир человеческих чувств 10. Образы радости в музыке (1 ч)	Воплощение эмоционального мира человека в музыке. Многообразие светлых и радостных музыкальных образов. Безраздельная радость и веселье в Хороводной песне Садко (из оперы Н. Римского-Корсакова «Садко»).  Музыкальный материал:Н. Римский-Корсаков. Хороводная песня Садко. Из оперы «Садко» (слушание); В. А.Моцарт, русский текст А. Мурина. Слава солнцу, слава миру (пение)		1. Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека. 2. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека. 3. Осознавать интонационно-образные, жанровые и стилевые особенности музыки	Проявление интереса к художественной деятельности.	Р: предвосхищать композиторские решения по созданию музыкальных образов, их развитие и взаимодействию музыкального произведения.	Знать о значении музыки в жизни человека.	Стр.13 Выучить слова песни
	11.12. «Мелодией одной звучат печаль и радость»  (2ч)	Изменчивость музыкальных настроений и образов — характерная особенность музыкальных произведений. произведении крупной формы — Концерта № 23 для фортепиано с оркестром В. А.Моцарта.                 Музыкальный материал: В. А.Моцарт. Концерт № 23 для фортепиано с оркестром (слушание); Б. Окуджава. Песня о Моцарте (пение) радости и грусти в музыкальных произведения формы (на примере романса С. Рахманинова  «Здесь хорошо»). Особенности истории создания романса, его содержания и средств выразительности (лад, гармония, диалог между вокальной и фортепианной партиями). Выразительность воплощения образов радости и скорби в вокальной пьесе Д. Шостаковича «Бессмертие». Музыкальный материал: С. Рахманинов, стихи Г. Галиной. Здесь хорошо (слушание); Д.Шостакович, стихи Микеланджело Буонарроти. Бессмертие. Из сюиты для баса и фортепиано (слушание)		1. Выявлять круг музыкальных образов в произведениях крупных форм. 2. Воспринимать и сравнивать особенности музыкального языка в произведениях (частях произведения) разного смыслового и эмоционального содержания. 3. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии) музыку отдельных выдающихся композиторов (В. А.Моцарта) 4. Анализировать приемы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в произведениях разных форм и жанров. 5. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии, принципам развития) музыку отдельных выдающихся композиторов (С. Рахманинова, Д. Шостаковича).	Проявление эмоциональной отзывчивости при восприятии музыкального произведения	П: размышлять о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства.	Знать виды искусства. Знать изученные понятия. Уметь применять полученные знания и анализировать музыкальный материал.	Стрю14-15 Повторить текст песни
	13. «Слезы людские, о слезы людские...» (1ч)	Образы скорби и печали в музыке, глубина их содержания. Способность музыки грустного характера приносить утешение (на примере пьесы  «Грезы» из фортепианного цикла «Детские пьесы» Р. Шумана). Музыкальный материал: П. Чайковский. Болезнь куклы. Из «Детского альбома» (слушание); Р. Шуман Грезы. Из фортепианного цикла «Детские сцены» (слушание); В. Высоцкий. Братские могилы		1. Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека. 2. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека. 3. Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды. 4. Осознавать интонационно-образные основы музыки	Совершенство-вание художественного  вкуса.	П: анализировать собственную учебную деятельность и вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов.                                                        Р: проявлять творческую инициативу.	Уметь применять полученные знания. Знать определение и основные признаки цикла.	Стр.17 Послушать музыку Р.Шумана
	14.  Бессмертные звуки «Лунной» сонаты (1 ч)	Чувства одиночества, неразделенной любви, воплощенные в музыке «Лунной» сонаты Л. Бетховена. Понимание смысла метафоры «Экология человеческой души». Музыкальный материал: Л. Бетховен. Соната № 14 для фортепиано. I часть (слушание); А. Рыбников, стихи А. Вознесенского. Я тебя никогда не забуду. Из рок-оперы «Юнона и Авось» (пение)		1. Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.   2. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.                    3. Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.                        4. Осознавать интонационно-образные основы музыки.          5. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии) музыку отдельных выдающихся композиторов (Л. Бетховен)	Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном , заинтересованном отношении к музыке.	П: использовать различные источники информации, К: применять полученные знания о музыке, как виде искусства для решения разнообразных художественно- творческих задач.	Знать основные признаки сонаты. Знать определение и основные признаки лирического образа, уметь определять и описывать в музыке.	Мини.сочинение о музыке Бетховена
	15. Тема любви в музыке П. Чайковского «Евгений Онегин» (1 ч)	Сила искренности образа Татьяны Лариной в опере П. Чайковского «Евгений Онегин». Воплощение психологического портрета героини в Сцене письма.  Музыкальный материал: П. Чайковский. Сцена письма. Из оперы «Евгений Онегин». Фрагмент (слушание); А. Макаревич. Пока горит свеча (пение)		1. Оценивать музыкальные произведения с позиции правды и красоты.                         2. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.                  3. Рассуждать о яркости и контрастности образов в музыке    4. Наблюдать за развитием и сопоставлением образов на основе сходства и различия музыкальных тем.                         5. Сотрудничать со сверстниками в процессе коллективного обсуждения проблемных вопросов: отстаивать собственную точку зрения; учитывать мнения товарищей	Развитие чувства восприятия, общих музыкальных ценностей.	П: использовать различные источники информации, стремиться к самостоятельному общению  с искусством и художественному самообразованию.	Уметь охарактеризовать тему любви в музыке П.И. Чайковского. Знать определение и основные признаки эпического и  драматического  образов, уметь определять и описывать в музыке.	Стр.17
	16. «В крови горит огонь желанья...»  (1ч)	Радостный порыв, воодушевление в романсе Пушкина — Глинки «В крови горит огонь желанья...». Сравнение двух пушкинских образов, воплощенных в произведениях Глинки и Чайковского. Музыкальный материал: М. Глинка, стихи А. Пушкина. В крови горит огонь желанья... (слушание); Н. Леви, стихи А. Олицкого. В пушкинском парке (пение)		1. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.                     2. Воспринимать и сравнивать музыкальные образы в произведениях разного смыслового и эмоционального содержания. 3. Понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы  (с учетом критериев, представленных в учебнике)	Развитие образного ассоциативного мышления, творческого воображения.	К: применять полученные знания о музыке, как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач.              П:использовать различные источники информации.	Знать характерные особенности жанра романса. Знать определение и основные признаки эпического образа, уметь определять и описывать в музыке.	Стр.18-19 Выучить слова песни
	17. Трагедия любви в музыке. П. Чайковский. «Ромео и Джульетта»  (1ч)	Традиция в искусстве. Смысл изречения Ф. Шатобриана: «Счастье можно найти только на исхоженных дорогах». Тема нарушенного запрета в произведениях искусства. Воплощение коллизии в увертюре –фантазии П. Чайковского «Ромео и Джульетта» (конфликт между силой вековых законов и силой любви). Музыкальный материал: П. Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» (слушание); Ю. Визбор. Ты у меня одна (пение)		1. Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.                        2. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.                  3. Выявлять круг музыкальных образов в музыкальном произведении.                                4.драматургического развития в произведениях сложных форм.           5. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произведений (сонатная форма).	Развитие образного ассоциативного мышления, творческого воображения.	П: стремиться к самостоятельному общению с искусством о художественному самообразовани            Р: проявлять творческую инициативу и самостоятельность в процессе овладения учебными действиями	Уметь размышлять о музыке, музыкальном настроении. Знать определение и основные признаки эпического образа, уметь определять и описывать в музыке.	Послушать музыку П.Чайковского
	18. Подвиг во имя свободы Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт»  (1ч)	Пафос революционной борьбы в увертюре Л. Бетховена «Эгмонт». Автобиографические мотивы в этом произведении. Сходство и отличия между увертюрами П. Чайковского и Л. Бетховена. Музыкальный материал: Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт» (слушание); В. Высоцкий. Песня о друге. Из кинофильма «Вертикаль» (пение)		1. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.  2. Выявлять круг музыкальных образов в различных музыкальных произведениях.  3. Воспринимать особенности интонационного и драматургического развития в произведениях сложных форм. 4. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произведений (сонатная форма). 5. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии, ритму, динамике) музыку отдельных выдающихся композиторов (Л. Бетховена)	Уважение к творчеству композиторов- классиков.	П: размышлять о воздействии музыки на человека.	Знать особенности творчества Л.В.Бетховена. Знать определение и основные признаки эпического образа, уметь определять и описывать в музыке.	Стр.24-25
	19. Мотивы пути и дороги в русском искусстве (1 ч)	Понятия путь и дорога. как символы жизни и судьбы. Переплетение мотивов вьюги, метели, дороги как характерная примета русского искусства. Множественность смыслов музыкального образа в пьесе «Тройка» из оркестровой сюиты Г. Свиридова «Метель». Музыкальный материал: Г. Свиридов. Тройка. Из оркестровой сюиты «Метель» (слушание); А. Алябьев, стихи А. Пушкина. Зимняя дорога (пение); К. Кельми, стихи А. Пушкиной. Замыкая круг (пение)		1. Выявлять и устанавливать ассоциативные связи между образами художественных произведений и образами природы 2. Воспринимать и выявлять внешние и внутренние связи между музыкой, литературой и изобразительным искусством (с учетом критериев, представленных в учебнике).      3. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, ладогармоническим особенностям) музыка отдельных выдающихся композиторов (Г. Свиридова).	Формирование ценностного, социально-ориентированного взгляда на мир в процессе познания  русского искусства.	П: стремиться к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.	Знать основные признаки народной песни. Знать определение и основные признаки эпического образа, уметь определять и описывать в музыке.	Стр.26
	В поисках истины и красоты 20. Мир духовной музыки (1 ч)	Мир красоты и гармонии1 в духовной музыке. Великие композиторы — авторы духовных сочинений. Роль гармонии и фактуры в создании художественного образа хора М. Глинки «Херувимская песнь».		1. Понимать значение духовной музыки в сохранении и развитии общей культуры народа. 2. Эмоционально воспринимать духовную музыку русских композиторов. 3. Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды. 4. Осознавать интонационно-образные, жанровые и стилевые основы русской духовной музыки.	Развитие музыкально-эстетического вкуса.	Р: проявлять творческую инициативу и самостоятельность в процессе овладения учебными действиями  П: стремиться к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию	Знать разновидности духовной музыки. Знать определение и основные признаки эпического образа, уметь определять и описывать в музыке.	Стр.27-28
	21. Колокольный звон на Руси    (1 ч)	Роль колокольного звона в жизни русского человека. Колокольная симфония старой Москвы в описании М. Лермонтова. Музыка утренних колоколов во Вступлении к опере «Хованщина» М. Мусоргского. Праздничное многоголосие колоколов в Сцене венчания Бориса на царство (опера М. Мусоргского «Борис Годунов»). Радостный перезвон в музыкальной поэме «Колокола» С. Рахманинова. Музыкальный материал: М. Мусоргский. Рассвет на Москве-реке. Вступление к опере «Хованщина» (слушание); М. Мусоргский. Пролог. Из оперы «Борис Годунов». Фрагмент (слушание); С. Рахманинов. Колокола. № 1. Из поэмы для солистов, хора и симфонического оркестра. Фрагмент (слушание);С. Филатов, стихи О. Хабарова. Церквушки России (пение); Е. Крылатов, стихи Ю. Энтина. Колокола (пение)		1. Выявлять возможности эмоционального воздействия колокольного звона. 2. Понимать характерные особенности музыкального языка. 3. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства. 4. Самостоятельно подбирать сходные поэтические произведения к изучаемой музыке	Формирование духовно-нравственного восприятия музыки.	К: взаимодействовать с учителем и одноклассникам в учебной деятельности.                                                                                               Р: оценивать музыкальную жизнь общества и видение своего предназначения в ней.                           К: принимать различные точки зрения.	Знать виды колокольных звонов. Знать определение и основные признаки эпического образа, уметь определять и описывать в музыке.	Стр.29
	22.Рождественская звезда (1ч)	Значение праздника Рождества в христианской культуре. Тема Рождества в искусств(образы, символы, атрибуты). Художественный материал:      Л и т е р а т у р а Б. Пастернак. Рождественская звезда. Фрагмент; И.Шмелев. Лето Господне. Фрагмент. Ж и в о п и с ь Я. Тинторетто. Рождество; Неизвестный мастер XV в. Рождество; П. Веронезе. Поклонение волхвов; С. Боттичелли. Рождество; Я. Брейгель Младший. Поклонение волхвов; Х. Б.Майно. Поклонение волхвов; И. Горюшкин-Сорокопудов. Зима. Ростовский Кремль.        М у з ы к аА. Лядов. «Рождество Твое, Христе Боже наш» (слушание). Песенный репертуар:В. Филатова, стихи П.Морозова. Под Рождество		1. Оценивать произведения искусства с позиции красоты и правды. 2. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы. 3. Эмоционально воспринимать художественные образы различных видов искусства. 4. Рассуждать о своеобразии отечественной духовной музыки прошлого (с учетом критериев, представленных в учебнике)	Формирование духовно- нравственного восприятия музыки.	Р: прогнозировать содержание произведения по его названию.                                                             П: анализировать учебную деятельность и вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов. К: сотрудничество со сверстниками в коллективном обсуждении произведения	Знать Рождественские песнопения. Закрепление вокально-хоровых навыков	Нарисовать рисунок по теме рождество
	23. От Рождества до Крещения (1ч)	Рождественские праздники на Руси: Святки. Обряд колядования (на примере фрагмента из повести Н. Гоголя «Ночь перед Рождеством»). Художественный материал: П о э з и я В.Жуковский. Светлана.Фрагмент.Н. Гоголь. Ночь перед Рождеством.Фрагмент.Ж и в о п и с ь Н. Кожин. Святочное гадание; Н. Пимоненко. Святочное гадание; К. Трутовский. Колядки в Малороссии. М у з ы к а П. Чайковский. Декабрь. Святки. Из фортепианного цикла «Времена года» (слушание).		1. Эмоционально воспринимать художественные образы различных видов искусства. 2. Рассуждать о своеобразии отечественной светской музыкальной культуры прошлого. 3. Понимать значение народного творчества в сохранении и развитии общей культуры народа. 4. Самостоятельно подбирать сходные произведения искусства к изучаемой теме	Формирование духовно- нравственного восприятия музыки.	Р: предвосхищать композиторские решения по созданию музыкальных образов.                                          П: анализировать собственную учебную деятельность и вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов.	Знать особенности Рождества и праздника Крещения.	Стр.19-30
	24. «Светлый праздник». Православная музыка сегодня (1ч)	Празднование Пасхи на Руси. Содержание увертюры Н. Римского-Корсакова «Светлый праздник». Возрождение традиций духовной музыки в творчестве современных композиторов (на примере фрагмента хорового произведения Р.Щедрина «Запечатленный ангел»). Музыкальный материал: Н. Римский-Корсаков. Увертюра «Светлый праздник». Фрагмент (слушание); Запечатленный ангел. № 1. Фрагмент (слушание); М. Парцаладзе. стихи Е. Черницкой. Христос воскрес (пение); Ц. Кюи, слова народные. Христос воскрес.Из цикла «Двенадцать детских песен» (пение)		1. Понимать значение духовной музыки в сохранении и развитии общей культуры народа. 2. Рассуждать о своеобразии отечественной православной музыкальной культуры прошлого и настоящего (с учетом критериев, представленных в учебнике). 3. Самостоятельно подбирать произведения искусства к изучаемой теме с точки зрения содержательного  сходства. 4. Творчески интерпретировать содержание изучаемой темы в изобразительной деятельности	Формирование духовно- нравственного восприятия музыки.	Р: договариваться о распределении ролей в совместной деятельности.                                  К: научиться сотрудничать в ходе решения коллективных музыкально-творческих проектов, решения различных творческих задач.                                                         П: понимать смысл преобразований музыкальных интонаций.	Знать разновидности Православной духовной музыки.	Стр.31-32
	Современные технологии в музыке. О современности в музыке. 25. Как мы понимаем современность (1 ч)	Трактовка понятия музыке. Новые темы в искусстве начала XX века. Выражение темы промышленного пейзажа в оркестровой пьесе А. Онеггера «Пасифик 231». Романтизация индустриальной темы в искусстве (на примере стихотворения М. Герасимова «Песнь о железе»). Художественный материал: П о э з и я М. Герасимов. Песнь о железе. Фрагменты музыки А. Онеггер. Пасифик 231. Фрагмент (слушание); М. Глинка, стихи Н. Кукольника. Попутная песня (пение)		1. Анализировать стилевое многообразие музыки XX века. 2. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и средств выражения. 3. Воспринимать и анализировать особенности языка в музыке XX века (с учетом критериев, представленных в учебнике). 4. Самостоятельно подбирать сходные музыкальные, литературные и живописные произведения к изучаемой теме	Формирование целостного, социально-ориентированного  взгляда на мир в процессе познания музыки разных стилей и направлений	П: анализировать собственную деятельность. К: аргументировать свою точку зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и явлений зарубежной музыкальной культуры.	Знать современные виды искусств и их характерные особенности.	Песнь о железе. М.Герасимов
	26. 27.  Вечные сюжеты (1 ч)	Воплощение вечных тем и сюжетов в музыке XX века. Балет А. Хачатуряна «Спартак»: содержание, некоторые особенности музыкальной драматургии и средств музыкального выражения. Музыкальный материал: А. Хачатурян. Смерть гладиатора; Адажио Спартака и Фригии. Из балета «Спартак» (слушание); М. Дунаевский, стихи Ю. Ряшинцева. Песня о дружбе. Из кинофильма «Три мушкетера»		1. Анализировать стилевое многообразие музыки XX века. 2. Понимать характерные особенности музыкального языка. 3. Самостоятельно подбирать историко-литературные произведенияк изучаемой теме.4. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии, ритму) музыку отдельных выдающихся композиторов(А. Хачатуряна)	Уважение к творческим достижения и традициям в музыке.	Р: проявлять творческую инициативу и самостоятельность в процессе овладения учебными действиями	Знать о роли музыки в жизни человека, понятие искусства.	Стр.33
	28. Философские образы XX века: «Турангалила-симфония» О. Мессиана (1ч)	Многоаспектность философских выраженийв творчестве О.Мессиана. Воплощение мира восточных цивилизаций в «Турангалиле- симфонии» (полисемичность термина турангалила, космические идеи и символы, специфика музыкального языка). Музыкальный материал: О.Мессиан. Ликование звезд. V часть; Сад сна любви. VI часть. Из «Турангалилы- симфонии»		1. Анализировать стилевое многообразие музыки XX века. 2. Выявлять круг музыкальных образов в различных музыкальных произведениях (частях музыкального произведения).. 3. Понимать характерные особенности музыкального языка. 4. Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и содержания.	Уважение к достижениям и творческим традициям в музыке.	П:размышлять о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства	Уметь размышлять о музыке, применять знания полученные на музыкальных уроках	Стр.49
	29. 30.  Новые области в музыке XX века (джазовая и эстрадная  музыка) (2ч)	Джаз: истоки возникновения, условия бытования, композиционно-стилистические и исполнительские особенности. Взаимодействие афроамериканской джазовой культуры и европейских традиций в «Рапсодии в стиле блюз» Дж. Гершвина. Музыкальный материал: Д. Гершвин. Привет, Долли! (слушание, участие в исполнении); Дж. Гершвин. Рапсодия в стиле блюз для фортепиано, джаз-бэнда и оркестра (слушание); А. Лепин, стихи В. Коростылева.Песенка о хорошем настроении (пение)		1. Ориентироваться в джазовой музыке, называть ее отдельных выдающихся композиторов и исполнителей. 2. Высказывать собственное мнение о художественной ценности джазовой музыки. 3. Самостоятельно исследовать вопросы, связанные с историей, исполнением джазовой музыки. 4. Использовать образовательные ресурсы сети Интернет для поиска информации к изучаемой теме	Проявление интереса к музыке разных стилей и направлений.	К:прнимать различные точки зрения, научиться сотрудничать в ходе решения коллективных музыкально-творческих проектов решения различных творческих задач. П:использовать различные источники информации.                                               К:высказывать свое мнение.	Знать определение джазовой и эстрадной музыки, особенности звучания этих направлений. Знать информацию о музыкантах и композиторах джазового и эстрадного искусства	Мини сообщ.Джазовая и эстрадная музыка
	31. 32. Лирические страницы советской  музыки (2ч)	Мотивы памяти, грусти, любви в музыке Второй симфонии А. Эшпая. Соединение грозных и нежно-поэтических образов-символов в романсе С. Слонимского «Я недаром печальной слывут...» Музыкальный материал: А. Эшпай. Симфония № 2. II часть. Фрагмент (слушание); С. Слонимский, стихи А. Ахматовой. Я недаром печальной слыву... Из вокального цикла «Шесть стихотворений Анны Ахматовой» (слушание);		1. Анализировать стилевое многообразие музыки XX века. 2. Оценивать музыкальные произведения с позиции правды и красоты. 3. Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы. 4. Выявлять и сравнивать круг музыкальных образов в различных музыкальных произведениях (с учетом критериев, представленных в учебнике).	Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке.	Р: предвосхищать композиторские решения по созданию музыкальных образов, их развитие и взаимодействию музыкального произведения	Знать особенности периода советской музыки, представителей, композиторов, музыкантов	Стр.34-35
	33. Диалог времен в музыке А. Шнитке  (1ч)	А.Шнитке: противопоставление и связь образов прошлого и настоящего (на примере фрагментов из «Cоnсеrtо grоssо» № 1). Классические реминисценции в современной музыке: их идеи, смыслы, образы. Музыкальный материал: А. Шнитке. Рrеludio; Тоссаtа. Из «Cоnсеrtо grоssо» № 1 для двух скрипок, клавесина, препарированного фортепиано и струнного оркестра (слушание)		1. Анализировать стилевое многообразие музыки XX века. 2. Высказывать собственное мнение о художественных достоинствах отдельных музыкальных стилей. 3. Ориентироваться в основных жанрах западноевропейских и отечественных композиторов (с учетом требований учебника). 4. Самостоятельно исследовать художественные явления и факты в музыке XX века	Находить продуктивное сотрудничество с музыкой разных времен.	П:размышлять о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими.	Уметь проникаться эмоциональным содержанием музыки.	Стр.36-37
	34.  «Любовь никогда не перестанет»  (1ч)	Возрождение в современной музыке культурно-музыкальных традиций, воплощающих образ святой Руси. Понимание смысла слов апостола Павла: «Любовь никогда не перестанет»). Воплощение идеи «любви святой» в музыке Г. Свиридова. Любовь святая. Из цикла «Три хора из музыки к трагедии»А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович» (слушание); Ю. Чичков, стихи Ю.Разумовского. Россия, Россия		1. Анализировать стилевое многообразие музыки XX века. 2. Рассуждать о своеобразии духовной и светской музыкальной культуры прошлого и настоящего (с учетом критериев, представленных в учебнике). 3. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, ладогармоническим особенностям) музыку отдельных выдающихся композиторов (Г.Свиридова)	Усовершенствованный художественный вкус, устойчивый в области эстетически ценных произведений музыкального искусства.	Р:проявлять творческую инициативу. П:использовать различные источники информации.	Уметь размышлять о музыке, применять знания, полученные на музыкальных уроках	Стр.38-39
	35. Заключитель-ный урок по теме «Традиции и современность в музыке» (1ч)	Итоговое обсуждение содержания темы года «Традиция и современность в музыке». Претворение в музыке вечных проблем, связанных с мифопоэтическими представлениями, миром человеческих чувств, духовно-музыкальной традицией. Музыкальный материал: А. Флярковский, стихи А. Дидурова. Прощальный вальс (пение); И. Грибулина. Прощальная. Обработка Ю. Алиева (пение)		1. Осознавать значение музыкального искусства в жизни современного человека. 2. Рассуждать о специфике воплощения духовного опыта человечества в музыкальном искусстве.  3. Сотрудничать со сверстниками в процессе обсуждения проблемных вопросов учебника (отстаивать собственную точку зрения, учитывать мнения товарищей)	Усовершенствованный художественный вкус, устойчивый в области эстетически ценных произведений музыкального искусства. Формирование целостного, социально-ориентированного  взгляда на мир в процессе познания музыки	К:применять полученные знания о музыке, как виде искусства для решения разнообразных художественных и творческих задач. Р: проявлять творческую инициативу и самостоятельность в процессе овладения учебными действиями П:размышлять о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими.	Знать о роли музыки в жизни человека. Уметь размышлять о музыке, применять знания, полученные на музыкальных уроках. Закрепление вокально-хоровых навыков.	Стр.47-48