Тему Мозаичное панно7 класс

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение города Новосибирска 

«Средняя общеобразовательная школа № 194»

Методическая разработка урока в технологии изобразительного искусства.

7 класс

Разработал учитель изобразительного искусства

Фёдорова Ирина Владиславона

г. Новосибирск

2019 год

                                                 Пояснительная записка

 Методическая разработка представлена по программе Неменского Б,М., в соответствии с новыми требованиями и стандартами в средней школе. Урок включает в себя освоенние обучающимися в ходе изучения нового учебного материала,  умений специфических для данной предметной области с учётом требований ФГОС и направлен на достижение учащимися  высоких  результатов.

 В учебном предмете «Изобразительное искусство» в разделе прикладного творчества есть темы  направленные на развитие практических умений и творческих навыков у детей. Одним из уроков на которых  формируются эти навыки является данное занятие по созданию мозаичного панно.

  В современном мире дети существуют в уже созданных для них предметах , они чаще всего потребители того или иного «продукта». У них отсутствует желание и стремления создать что то свое, оригинальное и неповторимое. Основной сложностью в занятии по этой теме является создание мотивации у обучающихся для активного творческого мышления и самовыражения в работе. Необходимо не только заинтересовать детей прикладным искусством, но и воспитывать через это любовь к своей Родине, людям с творческими взглядами. .Поэтому данный урок я вляется не только уроком получения  новых знаний , но и ступенью к творческому самовыражению в будущем.

Класс: 7

Тип урока:  комбинированный урок

Цель урока:

1. Воспитание культуры личности, формирование интереса к искусству как части общечеловеческой культуры, средству познания мира и самопознания.

2. Воспитание в детях эстетического чувства.

3. Получение обучающимися  первоначальных сведений  об  искусстве мозаики в искусствоведческом аспекте.

4.   Формировать познавательный интерес к изобразительному искусству и его истории;

формировать  представление о мозаике, как об одном из  видов  монументального искусства.

                             5. Развивать навыки работы с бумагой в технике аппликации;  чувство композиции (расположение элементов рисунка на листе бумаги); определение оттенков холодных и тёплых цветов с целью развития художественного вкуса.

6. Освоение художественной грамотности прикладного искусства и основных приёмов изобразительной деятельности.

7. Воспитание у обучающихся умения продуктивно работать.

8. Развитие и практическое применение полученных знаний и умений (ключевых компетенций) в создании своих творческих работ.

Задачи урока:

Метапредметные задачи:

1. Познавательная: ставить и формулировать проблему, самостоятельно формулировать алгоритм деятельности при ее решении, строить логическую цепь рассуждения,  выдвигать гипотезы, самостоятельно искать способы решения проблемы.

2.Развитие личностных УУД: уметь слушать и вступать в диалог, уметь полно и чётко выражать свои мысли в устной речи.

3. Развитие коммуникативных УУД: проявлять уважение друг к другу, чётко и слаженно работать в коллективе.

4. Развитие регулятивных УУД: уметь определять цель урока, уметь оценивать себя и другого, мобилизовать свои силы для достижения цели.

Предметные задачи:

Образовательная: развивать умение анализировать примеры декоративно-прикладного искусства, отличать типы мозаик. Освоение изобразительных приёмов создания мозаики с использованием различных материалов и инструментов.

Развивающая: развивать мышление, уметния  четко выражать свои мысли .

Воспитывающая: воспитывать  зрительскую  культуру, умение увидеть художественное и эстетическое своеобразие произведений прикладного искусства , грамотно рассказать об этом на языке изобразительного искусства .Воспитывать у  обучащюихся  нравственные качества , а так-же уважение к людям создающим предметы прикладного творчества.

Средства обучения:

для учителя: компьютер, проектор, экран, примеры работ детей.

для учащихся: альбом или лист бумаги,  простой карандаш, ластик, цветная бумага,

ножницы, клей.

                                                           План урока    

1. Организационный момент: настрой на позитивное настроение и продуктивную работу на уроке.
2. Подготовка к активной  у.п.д.
3. Постановка задачи.
4. Усвоение новых знаний.
5. Практическая работа.
6. Подведение итогов урока.
7. Домашнее задание.

                                                           Ход урока

  1.

1.–Добрый день,  ребята!  Надеюсь, у вас сегодня хороший,  творческий  настрой  на работу.

        2.

    --Сегодня мы поговорим о том, мимо чего мы порой проходим мимо не замечая , что конкретно там изображено и конечно не задаем себе вопрос как это создавалось? Искусство, которое рассчитано на массовое восприятие и существующее в объединении с архитектурой, принято называть монументальным. Оно «живет» на внутренних и внешних стенах зданий и сооружений, на улицах городов. Приведите примеры.

(Скульптуры – памятники, скульптуры-фонтаны, обелиски, статуи, фрески, панно, витражи и т.д.)

           3.

  -- Сегодня  на уроке  мы более подробно познакомимся с еще одним из видов монументального искусства. Внимание на экран. Кто из вас знает, что это за  вид искусства?

Слайд №1

( Мозаика!)

      --Молодцы! Все правильно!

Сегодня на уроке мы попробуем создать свою неповторимую работу в этой технике, поэтому нам необходимо понять как она выполняется. Где и из чего впервые она появилась. Как менялась со временем и из чего ее можно создать сейчас! Так что же это такое?

         4.

    --Во времена своего происхождения, слово «мозаика» подразумевало творческий процесс выкладывания из маленьких кусочков какого-то материала разнообразных рисунков и орнаментов с целью декорирования поверхности. На сегодняшний день, этот термин обозначает еще и отделочный материал, который не так давно стал востребованным и популярным для отделки поверхностей. Мозаика – вид монументального искусства, изображение, составленное из кусочков, разноцветных натуральных камней, стекла (смальты), керамики, дерева и других материалов.) . Мозаику называют вечной живописью. Из глубокой древности дошли до нас мозаичные картины, не померкнув и не потеряв своих красок. А как вы думаете когда, где и как появились первые мозаичные работы!?

( к слайдам 2-3-4 )  показ слайдов с одновременным комментарием материала

--Считается, что мозаика зародилась в Месопотамии. В то время она составлялась из обожженных глиняных палочек конусообразной формы. Они окрашивались в красный, черный и белый цвета. Однако относительно времени ее возникновения существуют значительные разночтения. Более достоверные сведения сохранились об античной мозаике. В Древней Греции полы богатых домов покрывались мозаикой из необработанной гальки. Белым по черному фону выкладывались контурные изображения людей, животных и мифических существ, обрамленные геометрическим или растительным орнаментом. В Древнем Риме мозаикой украшали стены и полы дворцов, загородных вилл и терм. Здесь впервые начали использовать смальту (небольшие кубики переплавленного цветного стекла), однако многие мозаики по-прежнему делались из гальки и мелких камешков. Большой интерес представляют собой мозаики  виллы Адриана в г.Тиволи.

 Вершины своего развития мозаичное искусство достигло в византийской империи. Византийская мозаика выглядит очень изысканной и утонченной, поражая взгляд тонкостью слоев и совершенством форм. В ранних мозаиках фигуры Христа, Богоматери и святых были расположены на фоне синего неба. Позднее основным цветом фона стал золотой, символизирующий сияние, исходящее от святых. Наборы из смальты и полудрагоценных камней не шлифовались. Благодаря неоднородной поверхности мозаичных стен, свет отражался в них под разными углами, создавая эффект таинственного мерцания.

 На территории Киевской Руси искусство мозаики появились лишь в 10 веке, после принятия христианства. Однако поначалу оно не получило особого развития из-за недостатка материала. В 11 веке в Киеве было налажено производство смальты, что вызвало недолгий расцвет мозаичного искусства. Наиболее масштабным и совершенным творением киевских   мастеров стали  мозаики  собора Святой Софии.  На Руси стеклоделие было значительно развито в домонгольский период. В Киеве, в слоях XI—XIII вв., раскопками вскрыты большие стекольные мастерские. Такая мастерская была обнаружена и при раскопках в Костроме. С XI в. на Руси развилось  производство  смальты  для монументальных мозаик. Монголо-татарское нашествие  прервало  стекольное  производство на Руси, которое возобновилось только в XVII в.. В средние века мозаика из смальты создавалась в ряде центров Грузии. После распада централизованного государства  мозаика уступила место фреске, так как оказалась слишком дорогостоящей для удельных князей.

Слайды № 2-3-4

         --Ребята, какой вывод мы можем сделать посмотрев на слайды?

(Мозаика распространена по всему миру)

--Да мы видим, что мозаика распространена по всему миру, не возможно в рамках одного урока показать все ее многообразие. В России мозаичные изображения получили распространение с XVIII века. Особенно увлеченно работал над мозаикой М.В.Ломоносов. Родился он 8(19) ноября 1711 года в Архангельской губернии в д. Мишанская (Денисовка) близ Холмогор в семье крестьянина-помора. Грамоте обучил Михаила дьячок местной церкви. Страсть к знаниям, тяжёлая обстановка в семье заставили Ломоносова принять решение - оставить родной дом и отправиться в Москву.  В 1730 году поступил там в Славяно-греко-латинскую академию, где он приобрёл вкус к научным занятиям. Осенью 1736 г. трое лучших студентов, в том числе Ломоносов, были отправлены Академией Наук в Германию, для обучения математике, физике, химии, философии и металлургии.

   В период обучения в Германии Ломоносову и его товарищам, были предписаны занятия рисованием. В течение двух лет Ломоносов систематически упражнялся в рисовании, заложив тем самым, прочную основу для дальнейшего развития своих способностей в изобразительном искусстве. Подлинный талант Ломоносова-художника раскрылся в мозаичном искусстве, где слились воедино его естественнонаучные и художественные дарования. В середине 40-х годов внимание учёного привлекло древнее искусство составлять из цветных стеклянных сплавов (смальт) картины и портреты. В 1745 году канцлер М.И. Воронцов привёз из Рима несколько мозаичных картин. Эти мозаики отличались богатством оттенков, что напоминало масляную живопись. Но итальянцы хранили в тайне способы приготовления смальт. Ломоносов знал, что ещё в Киевской Руси было распространено мозаичное искусство, но позже секрет изготовления мозаик на Руси был утерян, тогда он  поставил перед собой задачу возродить в России это забытое искусство и это ему удалось.

  М.Ломоносов говорил: «Науки художествам путь показывают; художества происхождение наук ускоряют. Обои общею пользою согласно служат».

  В 1748 он создал химическую лабораторию, в которой проводил научные исследования, в том числе разрабатывал состав стекла, фарфора и смальты, которую использовал для своих мозаик. Ломоносов возродил и одновременно создал и собственную технику мозаичного набора. Построил в Усть-Рудицах  стекольную фабрику, организовал производство смальт и мозаик, художественных и бытовых вещей из цветного стекла. Провел более 4 тысяч опытных плавок стекла с минеральными красителями, получил 112 тонов и 1000 оттенков. Многими его рецептами пользуются до сих пор.

  Работы Ломоносова шли успешно. В январе 1750 года он продемонстрировал изготовленные им цветные стёкла в Академическом собрании.

   Слайд №5

-- Внимательно посмотрите на первую и последующие работы М.Ломоносова, как вы думаете, что позволило ему достичь таких существенных результатов в своей работе?

 ( Трудолюбие, настойчивось в достижении цели, упорство, стремление к знаниям и желание создать свое неповторимое творение)

--Все верно!

  В истории развития прикладного искусства( к которому и относится мозаика) всегда есть периоды «затишья» , тоже самое касается и искусства мозаики, но  поводом для  ее возрождения в XIX веке стало художественное убранство Исаакиевского собора, в котором можно увидеть 62 мозаики общей площадью более 500 квадратных метров. Мозаичные работы начались в 1851году и продолжались до 1914 года. Для воспроизведения красок живописного оригинала применялись смальты более 12 тысяч оттенков.

Слайд №6

-- Не возможно в рамках только одного урока рассказать все о мозаике и показать  все возможные примеры. Настало время выяснить из чего в современное время может быть выполнена такая работа!? Как вы думаете?

Виды мозаики:

Каменная мозаика выполняется из натурального камня. Каменные плиточки могут быть полированными, шлифованными, и т.д. В производстве мозаики используются самые разные породы камня, начиная с дешевого туфа и кончая редчайшими породами мрамора и яшмы. Элементы каменной мозаики выпускаются самой разной формы: квадратной, прямоугольной, округлой и даже вовсе неправильной.

Керамическая мозаика выполняется из кусочков керамической плитки разного оттенка, огромной цветовой гаммы, что позволяет создавать практически любые рисунки. Для укладки мозаики пригодны клеи и косметическая химия, разработанные для облицовки помещений керамической плиткой. Чрезвычайно интересный эффект создает комбинация полированных и неполированных поверхностей - под определенным углом зрения кусочки мозаики с полированным рисунком начинают поблескивать.Разработана также специальная мозаика для бассейнов. Ее особая глазурь препятствует образованию водного камня и не выцветает под воздействием воды или химических растворителей. Керамическая мозаика может содержать также различные «спецэффекты» - мелкие трещинки по поверхности, разводы, вкрапления другого цвета, имитации неровной поверхности.

Стеклянная мозаика представляет собой сплав кремнистого песка и других компонентов с добавками окрашивающих оксидов. Она обладает уникальными водоотталкивающими характеристиками. Несмотря на то, что мозаика сделана из стекла, она гораздо прочнее, чем обычное стекло. Ведь после того как расплавленное стекло для мозаики разливают в формы, его обжигают в печах. Стеклянная мозаика абсолютно водонепроницаема. Этот жаропрочный материал выдерживает температуру до +150 °С. Она прекрасно подходит для облицовки каминов и печей.

Слайд №7

Существуют  различные  виды укладки элементов мозаики, но мы не будем говорить о них подробно.

 (общая информация)

Паркетри При укладке используются кусочки мозаики правильных геометрических форм, в основном прямоугольных. Получается очень простой рисунок. Рисунки, которые получается на мозаичном полотне, представляет узор или абстракции. Заранее на бумаге или ином материале наносится рисунок. Специально подобранные кусочки, склеиваются боковыми поверхностями. Если кусочки имеют собственную структуру, то нужно одновременно учитывать фон и рисунок, что орнаментный набор был грациозен. Наиболее часто из материалов используют, смальту, и дерево, обычно из очень дорогих пород (красное дерево, розовое дерево, фиолетовое дерево, палисандр, пальму, лимонное дерево). В таких картинах, очень часто употребляют вставки металлов (меди, латуни), слоновой кости, черепашьих панцирей.

Интарсия При интарсии мозаичная картина приминает вид фигурного изображения, узоры из различных материалом и форм укладываются. Особенностью укладки является, что отдельные пластинки подгоняются друг к другу по кромкам, склеивают и вкладывают в пол или стену, где режущими инструментами сначала вырезают контур. Лицевые стороны пластиной шлифуют и полируют, все в зависимости от желаемого эффекта. Расцвет интарсии был в эпоху возрождения в Италии. Мозаичные панно украшали мебель, стены, утварь. Из материалов использовали слоновую кость, дерево, камни, перламутр, но основным все, же является дерево. Орнаменты по форме напоминали экзотические растения или геометрические орнаменты. Фон выбирался обычно темный, а рисунок светлый.

Инкрустация Инкрустация способ укладки мозаики осуществляется врезанием в поверхность различных пластин. Главной особенностью является то, что пластины врезаются на одном уровне с поверхностью. Существует также имитация инкрустации. Она осуществляется заполнением небольших углублений цветными пластинами, для имитации слоновой кость, малахита. Метод в современност применяется очень редко, из-за своей большой сложности и трудоемкости.

Блочная мозаика Блочная мозаика – это вид мозаики, когда рисунок или орнамент составляется из кусочков (блоков). Что бы представить себе, можно просто увеличить блоки мозаики до размеров плитки. Настенный рисунок из плитки представляет собой блочный рисунок. Так и мозаике, только блоки маленькие.  Данный вид мозаики зародился на Древнем востоке, она получила развитие в Италии, где назывался  чертозианская.

Слайд №8

     -- Ребята, подумайте и ответьте на вопрос: Мозаика это ушедшее в прошлое искусство или современное  тоже ? Почему вы так считаете !?

( Оно актуально и по сей день. Потому, что его возможно применить в оформлении современных интерьеров квартир, общественных мест, использовать для декора отдельных предметов быта  многое др.)

-Отлично! Значит сегодня и на следующем уроке мы с вами  займемся выполнением мозаичного панно. Правда у нас нет под рукой смальты и специальных приспособлений, но создать свою мозаику можно и из подручных материалов.

 Слайд № 9

-- Вы принесли сегодня цветную бумагу , но в  таких наборах для детского творчества обычно мало цветов. Поэтому нам мы будем использовать  старые журналы, цветные картинки из которых содержат в себе огромное количество оттенков разных цветов.

На следующем уроке мы постараемся закрепить полученные знания и продолжим работу над панно.

       5.

Т.Б. --Ребята, будьте внимательны и осторожны при работе с ножницами и клеем.

     Мы начинаем работу над своим неповторимым, единственным в мире панно. Создавать образы вы можете используя один из двух способов работы с бумагой. Первый бумагу режем на фрагменты и аккуратно подбираем их по цвету и форме на необходимое место на формате. Второй - рвем бумагу на фрагменты и приклеиваем элементы подбирая только по цвету на нужное место своей работы.

  Для создания панно вы можете выбрать любую тему, это будет ваш выбор и его воплощение. Почувствуйте себя мастерами, художниками и с творческим задором выполните это задание. Пусть оно принесет радость и хорошее настроение от полученного результата!

 Удач в творчесве !

 Практическая работа

       6.

 --Сегодня мы подводим лишь промежуточный результат урока. Что нового вы узнали ? Как эта тема применительна к современности? Что лично каждому дают такие знания?

 ( Мы узнали много нового и интересного о мозаике. Большинство из нас услыхав это слово. чаще всего думает, что это детская игра! Как оказалось это древний вид прикладного искусства. Но он продолжает жить и сейчас принимая новые интересные формы.)

-- Ребята, вы большие молодцы, у каждого получается свое интересное панно. Я надеюсь что мы с вами удачно завершим начатое . А придя домой и включив компьютер или взяв в руки смартфон обратитесь не к соц сетям, а заглянете на страницы которые еще расскажут вам много интересного о мозаике и ее назначении .

Урок окончен.

Используемые источники:

Изобразительное искусство. 7 класс: поурочные планы по программе Б.М. Неменского / авт.-сост. О.В. Свиридова.  Волгоград: Учитель, 2006.

Энциклопедический словарь юного художника. Сост. Н.И.Платонова, В.Д.Синюков. – Москва: «Педагогика», 1983.

Лазарев В. Н. Древнерусские мозаики и фрески. — М.: Искусство, 1973. — 512 с. — (Из истории мирового искусства). 

Отто Демус. Мозаики византийских храмов. Принципы монументального искусства Византии / Пер. с англ. Э. С. Смирновой. ред. и сост. А. С. Преображенский.

Интернет ресурсы:

http://2proraba.com/other/vidy-i-kharakteristiki-mozaiki.html

https://womanadvice.ru/vidy-mozaiki

http://www.smalta.ru/istoriya-smalty/russkaya-mozaika/isaakievskii-sobor/

Приложения:

    ( работы детей  приведены по итогам 2го урока )

Работы покрыты лаком для большего сходства с мозаичным материалом и с целью более длительной сохранности. Многие ребята оформляют их в рамки и дарят своим близким к праздникам ! Это важно- сделать работу своими руками и иметь возможность ее реально использовать.

Творческий процесс продолжается!

              Спасибо за внимание!