Творческая лаборатория. Методическая разработка темы :"Технология кожаная пластика"

УЧРЕЖДЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ

«БОРИСОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ КОЛЛЕДЖ»

Автор: Решетняк Татьяна Витальевна,

преподаватель спецдисциплин

ОГЛАВЛЕНИЕ

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА_______________________________ 3

2. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ СВЕДЕНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ОБРАБОТКИ КОЖИ

2.1. Исторические сведения о применении и использовании изделий из кожи в жизни человека _________________________________________ 5

2.2..Виды кожи. Инструменты и приспособления для работы__________ 7

2.3. Приемы работы с кожей______________________________________ 11

3. ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ОБРАБОТКИ КОЖИ В ОФОРМЛЕНИИ СОВРЕМЕННОГО ИНТЕРЬЕРА___________________ 22

4. ОБРАЗЦЫ РАБОТ С ФОТОКОММЕНТАРИЕМ__________________ 23

5. ЗАКЛЮЧЕНИЕ______________________________________________ 32

6. ЛИТЕРАТУРА_______________________________________________ 33

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Истоки способностей и дарования детей – на кончиках их пальцев.

От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити – ручейки, которые питают источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок.

В. А. Сухомлинский

Ведущая роль в становлении личности учащихся, формирования духовного мира принадлежит эмоциональной сфере. Именно с этой особенностью психики человека связана высокая сила воздействия на него искусства – явления эмоционально- образного по своей сути. Специфика искусства, различных его видов делают художественную деятельность уникальным средством воспитания, обучения и развития будущих педагогов.

Непременное условие занятий по художественному творчеству– атмосфера доверия и заинтересованого общения. Главный устроитель такой атмосферы – педагог, способный импровизировать, перевоплощаться, использовать различные средства педагогического воздействия, применять эффективные формы и методы разговорного жанра при решении художественно-творческих задач, вести диалоги с детьми по принципу “занимательного общения.

Изобразительное искусство предоставляет богатейшие возможности для развития творческих способностей учащихся. Само понятие «творчество» определяется как деятельность, в результате которой человек создает новое, оригинальное, реализует свой замысел, самостоятельно находя средства для его воплощения. Этот процесс вызывает одновременно целый букет чувств: радость, удивление, гордость, интерес к познанию новых свойств материалов. Частью любого творческого процесса является умение видеть мир образно, в его живых красках. И поэтому важно не упустить момент, чтобы расширить возможности учащихся к образному познанию окружающего.

Огромное количество изменений в жизни современного общества, происходящих на небольшом отрезке времени, настоятельно требуют от человека качеств, позволяющих творчески и продуктивно подходить к любым изменениям. Для того чтобы адаптироваться к новым условиям, человек должен активизировать свой творческий потенциал, развивать и проявлять свое творчество.

Искусство воспитывает в людях сознательность, ясность мысли, умение по-своему воспринимать окружающую действительность. Богато и разнообразно декоративно-прикладное искусство. Из года в год усиливается интерес к этому поистине всеобщему творчеству, в котором народ выражает свои представления о прекрасном, стремится преобразить по законам гармонии и красоты свое непосредственное окружение.

Поистине увлекателен приносящий большое удовлетворение процесс освоения отдельных приемов художественного ремесла, «тайн мастерства» и, конечно, приносит большое удовлетворение дальнейшая творческая работа, фундаментом которой становится традиционное национальное искусство.

Работая с кожей, никогда не соскучишься, каждый раз можно придумывать все новые и новые способы обработки кожи, сочетать различные техники. Работа с кожей актуальна в наши дни, так как это очень красиво, полезно для развития творческих способностей детей любого возраста. Это искусство развивает такие качества, как терпение, трудолюбие, усидчивость, аккуратность и художественный вкус.

Данная разработка темы позволяет учащимся познакомиться с историей применения и развития кожаного производства, с видами кожи, инструментами и приспособлениями для работы, приемами художественной обработки кожи, что поможет в изготовлении сувениров, декоративных панно и художественных композиций для оформления современного интерьера.

Цель методической разработки – развитие творческих способностей учащихся.

Задачи:

Познакомить учащихся с художественной обработкой кожи для изготовления декоративных композиций.

Организация кружковой работы по данной технологии на практике в школе или дошкольном учреждении.

Развитие умения пользоваться выразительными средствами декоративно-прикладного искусства для создания выразительного образа.

Развитие художественного мышления, образного восприятия, пространственного представления, эстетического вкуса.

Приобщение к народным традициям средствами декоративно-прикладного искусства.

2. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ СВЕДЕНИЯ

ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ОБРАБОТКИ КОЖИ

2.1. Исторические сведения о применении и использовании изделий из кожи в жизни человека

С незапамятных времен человечество по достоинству оценило такие качества натуральной кожи, как прочность, пластичность, долговечность. Натуральная кожа – универсальный природный материал. Кожаная одежда и обувь всегда были в моде и остаются вне конкуренции в сравнении с синтетическими материалами.

Каждый из нас знает, что первобытные люди с успехом использовали шкуры животных, но жила такая шкура не долго, так как на нее губительно действовала вода и перепады температур. Собственно, поэтому лишь немногие предметы из кожи дошли до наших дней. Со временем люди научились продлять жизнь шкурам: при раскопках гробниц в Египте и Двуречье, относящие к Y веку до н.э., археологи обнаружили рисунки на стенах, отображающие процесс выделки шкур. Сохраняли шкуры, высушивая их в растянутом виде на солнце, втирая в поверхность кожи жир и хорошо разминая ее либо комбинируя эти два примитивных способа дубления.

Чего только не делали мастеровые того времени из кожи: одежду и обувь, различную посуду, торбы, футляры. Надутые овечьи шкуры, снятые чулком, служили отличным средством для передвижения по воде, из шкур, натянутых на каркас, изготовляли лодки, а кочевые племена строили свои жилища. Воинам щит из кожи не раз спасал жизнь, а барабан поднимал боевой дух.

Вначале это были чисто утилитарные вещи, но древнему человеку хотелось как-то выразить себя. Нашлись ремесленники с творческим подходом к работе, которые и явились праотцами художественной обработки кожи. Древние произведения искусства сохранились в гробнице Тутанхамона, - это и расшитые одежды жрецов, сандалии, украшенные золотом, различные предметы обихода (1350 г. до н.э.). Причем в их отделке использовали крашение кожи, аппликацию, даже простейшую гравировку.

С появлением письменности мастера Пергамского царства научились выделывать шкуры особым образом, получая материал, похожий на бумагу,- пергамент. Римляне в I в. до н.э. переплетали листы пергамента в подобие книги, позднее стали делать защитные обложки, чаще всего изготавливали из недорогой кожи.

С развитием переплетного дела расцветала и техника художественной обработки кожи: уже в X в. переплеты богато украшались различными штампами, гравировкой, тиснением. Орнаменты покрывали всю поверхность обложки, поражая своим разнообразием – от простейших кружков и треугольников до изображения растительного декора, фигур животных, рыцарей, ангелов и т.п.

В эпоху готического стиля (XII – XY вв.) получила широкое распространение техника гравировки кожи, она достаточно сложна в исполнении, поэтому требовала высокого мастерства от художника. Гравированные изделия периода готики по сей день считаются произведениями искусства, они хранятся во многих музеях мира. Ассортимент таких изделий достаточно широк – это кожаные обои, различные футляры, сундучки и, конечно же, переплеты. Особенно ценились работы немецких, швейцарских, австрийских и чешских мастеров. Техника гравировки была очень дорогой, поэтому чаще всего она применялась в сочетании с рельефным тиснением, золочением и штамповкой, которые могли выполнять мастера рангом пониже. А в середине XY века во Франции начали украшать кожаные обложки при помощи печатных пластин с выгравированным на них рисунком, что значительно упрощало работу, да и удешевляло ее.

В эпоху Возрождения на сцену выходят итальянские мастера, и строгая готическая гравировка уступает свое место изысканному тиснению. На кожаных щитах, шлемах или шкатулках воспроизводились целые рельефные картины, изображающие мифологических персонажей, сцены охоты или военных действий, например. Постепенно итальянские кожевники стали внедрять в Европе технику ручного золочения, заимствованную у персидских ремесленников, а вместе с ней и причудливые восточные орнаменты. С итальянскими переплетчиками успешно соперничали представители венгерской школы художественной обработки кожи. В своих работах они использовали кожу различных цветов, главным элементом композиции часто становился герб, обрамленный растительными и плетеными орнаментами, резьбой и золочением.

Со стилем барокко в моду вошли кожаные обои, сначала их делали в Северной Африке, затем в Испании, а в XYII веке они завоевали популярность во всей Европе. Декорировали такие обои штамповкой, пышным орнаментом, тиснением, золотом и серебром, вышивками, снова в отделке появилась гравировка.

В XYIII веке величавое барокко уступило место легкому рококо. В отделке кожи превалирует кружевной орнамент как отражение моды того времени. Французские художники украшают свои изделия мозаикой, наклеивая разноцветные кусочки кожи на кожу основы, такой прием называется аппликацией. Более сложный вариант мозаики – интарсия, когда на кожаной основе вырезают отверстия, в которые вклеивают кусочки кожи такого размера, что и вырезанные, но других цветов. Вследствие трудоемкости выполнения интарсия не получила широкого распространения.

В конце восемнадцатого столетия в искусстве господствовал простой и строгий классицизм, но ничего нового в приемы обработки кожи он не привнес. XIX столетие захлестнул стиль модерн с его необычными обтекаемыми формами, так отличающимися от лаконичности наскучившего классицизма. В работах по коже снова появляется гравировка, применяется интарсия, золочение. Новым словом в отделке кожи становится живописное тиснение, вышивка серебром и жемчугом.

2.2. Виды кожи. Инструменты и приспособления для работы.

Кожа или замша, как и любой натуральный материал, достаточно неоднородна по структуре и составу. Эти показатели могут быть разными даже у одного животного в зависимости от того, какой топографический участок кожи мы выберем.

Факторы, влияющие на кожу:

• пол

• возраст

• условия жизни животного

• условия убоя

Пол. У особей мужского пола кожа всегда толще, чем у особей женского пола, особенно это касается крупных животных. У особей женского пола волокна кожи обычно тонкие, с лучшей структурой, плотнее и эластичнее. Кожа имеет более красивую мерею, чем у особей мужского пола.

Возраст. Кожа молодых животных мягкая, эластичная, гладкая. Ее обычно используют при производстве перчаток, где эти качества являются решающими.

Условия жизни. Лучше всего кожа у животных, живущих в умеренно теплом климате при соответствующем питании. А кожа животных, выращенных в холодном или жарком климате, получается более низкого качества. Разная кожа у животных, выросших на воле и в стойле: кожа животных, выросших на воле, плотнее, толще, эластичнее.

Условия убоя. Существует разница между кожами животных, забиваемых зимой и летом. Солнечный свет, свежий воздух, богатая белками, хорошо перевариваемая пища благотворно влияет на кожу. Кожи животных, забитых и обескровленных соответствующим способом, лучше чем кожи павших животных..

В соответствии с различными свойствами топографические участки кожи имеют свои названия:

а) вороток – кожа, взятая с шейной части. Она ближе всего по качеству к чепраку, но по сравнению с чепраком толщина ее немного меньше, а сама кожа слабее;

б) полы – кожа, взятая с брюшной части, здесь кожа наиболее тонкая и неравномерная по толщине;

в) чепрак – кожа, взятая с хребтовой части, самая ценная часть кожи, полученная из шкуры, покрывающей спину и бока животного: здесь наиболее плотная кожа, одинаковая по качеству, упругая, с красивой мереей.

По полу и возрасту определяют следующие виды шкур крупного рогатого скота:

Опоек – кожа молодого теленка, еще питающегося материнским молоком. Наиболее ценная кожа, с красивой мереей.

Выросток – кожа теленка, перешедшего на растительный корм, она хуже, чем опоек, переплетение волокон слабее. Готовая кожа ровная, толстая, с красивой мереей, но не такая наполненная как опоек. Из нее изготавливают верх обуви и галантерейные изделия.

Яловка – кожа коровы. Шкуры особей женского пола обычно ценнее, чем мужских. Кожа получается изящнее, эластичнее, лицевая сторона ровнее и красивее. Кожа шеи и брюшная часть тоньше, чем хребтовая. Яловка пригодна для изготовления верха обуви, подошвы, задников, ранта, подкладочной подошвы и легких ремешков.

Бычина – кожа молодого вола, кастрированного быка, стойкая и равномерно плотная. Бычину используют также как и яловку.

Бугай – кожа хорошо развитой особи мужского пола, наиболее тяжелая и толстая среди шкур крупного рогатого скота. Кожа бугая получается рыхлой и грубой; шейная часть толще, чем хребтовая. Чем старше животное, тем менее стойкая его кожа. Используется для изготовления технических кож.

Конская кожа – волокна ее тоньше, чем у кожи крупного рогатого скота, исключая ее хвостовую часть – шпигель, где переплетение их слабее. В самой коже большая разница в толщине между передней и хвостовой частью. У кожи характерная мерея. Из конской кожи вырабатывают верх обуви, подкладочные и одежные кожи.

Свиная кожа – свиная шкура по своей структуре сильно отличается от шкур крупного рогатого скота. Слой эпидермиса толстый, а собственно кожа не разделяется на сосочковый и сетчатый слой. Щетина через слой собственно кожи проникает до подкожной клетчатки, здесь также находятся жировые и потовые железы. Очень развитая толстая подкожная клетчатка зачастую составляет половину всей кожи. Слой кожи также содержит много жировых клеток. Волосяной покров толстый и грубый, но расположение волос реже, чем у крупного рогатого скота. Свиная кожа не отличается прочностью. Разница в толщине кожи не так заметна, как у кож из шкур крупного рогатого скота, однако в хребтовой части кожа также толще, чем в брюшной. При соответствующей обработке можно получить достаточно прочную кожу. У свиной кожи характерная мерея сорочьих лапок, но следы пор довольно редки. Свиную кожу используют как подкладочную для изготовления одежды, галантерейных и шорно-седельных изделий.

Овчина - на строение овчины сильно влияет порода животного. Слой эпидермиса в любом случае очень тонкий, но в собственно коже видно различие. Обычно сосочковый слой толще, чем в коже крупного рогатого скота, но у тонкорунных овец (мериносов) этот слой составляет половину всей собственно кожи, а у грубошерстных пород – еще толще, приблизительно 70%. Волосяные луковицы густо и глубоко проникают в слой собственно кожи, где множество потовых и сальных желез, от этого кожа овец становиться слабой и легко рвется. Шкуры грубошерстной породы овец прочнее, чем у овец мериносов. Овчина используется для шитья одежды.

Козлина – значительно плотнее овчины. По толщине козлина равномерна. Волокна в ней расположены параллельно поверхности, поэтому даже самые плотные части кожи мягкие и гладкие. Кожа имеет красивую мерею. Волосяные луковицы располагаются группами по волнообразной линии. Кожа тонкая, но прочная. Козлина используется для изготовления верха обуви, одежды, галантерейных товаров и обивки мебели.

Первый шаг в изготовлении изделий – это выбор кожи.

При работе с кожей понадобится набор определенных инструментов и приспособлений.

Нож со скошенным острием применяют для резки кожи. Можно использовать обычный сапожный нож, если конец лезвия соответственно заточить. В некоторых случаях может использоваться скальпель.

Шерфовальным ножом, заточенным только с одной стороны (правой), истончают края кожи, предназначенные для склеивания или сшивания. Во время работы кожу кладут на мраморную доску и ножом, продвигая его к краю дугообразными движениями, срезают излишки.

Ножницы обычные или портновские используют для резки кожи. Могут пригодиться ножницы «зигзаг» или маникюрные.

Шило применяется при ручном шитье и оплетке – для прокалывания дырочек.

Металлическая линейка длиной 40-50 см с миллиметровыми делениями необходима при резке по прямой.

Пробойники диаметром 1,2,3,4,5.и 8 мм – металлические стержни в форме трубочки с остро заточенным краем – применяются для пробивания отверстий. Пробойники ставят на кожу вертикально, предварительно положив под материал твердый резиновый лист, и сильно ударяют по ним молотком.

Пробойники фигурные самых различных применяются для создания ажурных изделий и деталей.

Полу пробойники (фестоны) диаметром 3,5,8,10 мм служат для оформления декоративного края изделий.

Долото разных размеров применяется для пробивания кожи при оплетке.

Регулируемыми пробойными клещами с шестью круглыми зубьями разного диаметра удобно пробивать дырочки для оплетки. Однако клещи пробивают лишь один слой и, кроме того, в круглые дырочки шнурки проходят не так хорошо, как в проколотые шилом.

Молоток с наклеенным на ударную поверхность круглым кусочком толстой кожи используют для работы с пробойниками и для отбивки швов, подгибок, склеенных мест, оплеток.

Копировальный ролик продвигает по месту, предназначенному для шва, перед сшиванием кожи, намечая расстояние между стежками и равномерно распределяя точки для последующей работы пробойниками.

Плоскогубцы и кусачки нужны для работы с проволокой установки металлической фурнитуры.

Пинцет используется при работе над огнем и выполнении драпировок на коже.

Вязальная спица легко проходит через узкое горлышко клея; с ее помощью удобно разгонять клей тонким слоем.

Иглы для кожи служат для сшивания деталей.

Клей:

ПВА – для склеивания и драпировки кожей;

«Момент» - для склеивания деталей;

Резиновый - для склеивания деталей перед сшиванием.

Точильные бруски всегда должны быть под рукой, чтобы можно было своевременно заточить ножи. Бруски нужны грубые и тонкие. Во время заточки брусок смачивают и водят по нему ножом под углом 15-30 градусов.

Мраморная доска необходима для шефрования кожи. Ее нельзя заменить деревянной, так как в этом случае, соскользнув с кожи, нож увязнет в дереве и тупится, в то время как на мраморе он еще затачивается.

Металлический наперсток для защиты пальцев.

Циркуль для нанесения на кожу изогнутых линий.

Булька – инструмент в виде шарика, насаженного на стержень для придания лепесткам цветов выпуклой формы методом вдавливания.

Резцы (ножи) для гофрирования листьев и лепестков. В зависимости от количества бороздок на лезвии резец называется одинарным или двойным.

Крючок для завивки лепестков и листьев.

Пластина резиновая жесткая для гофрирования листьев и лепестков резцами.

Пластина резиновая мягкая (или поролон) для выдавливания лепестков бульками.

Штампы для тиснения. Для отделки кожаных изделий используется техника тиснения. Для осуществления этой операции применяются специальные штампы.

Набор для батика – для окраски и отделки кожаных изделий.

2.3. Приемы работы с кожей.

Для каждого изделия необходимо подобрать определенный материал. Например, для бижутерии подойдет кожа с перчаток – она мягкая и эластичная, способна передать самый тонкий ньюанс. Сумки лучше шить из более жесткой кожи. Для создания драпировки подойдет более тонкая кожа. Для выполнения декоративных панно подойдет любая кожа.

Сначала нужно сделать выкройку изделия или эскиз декоративного панно.

При выкраивании парных деталей необходимо помнить, что кожа в поперечном направлении растягивается больше, чем в продольном, поэтому кроить нужно в одном направлении. Скалывать кожу булавками нельзя: на ней остаются следы.

Мягкую кожу можно сшить на машинке, остальную перфорировать и соединить с помощью оплетки.

Если изделие собирается из отдельных кусочков кожи, их нужно настрачивать на флизелин или на плотную хлопчатобумажную ткань. Для удобства работы их следует приклеить к основе резиновым клеем так, чтобы верхние куски находили на нижние, на 0,5-1 см.

Кожу утюжат с изнаночной стороны негорячим утюгом без пара через сухую ткань.

Приемы работы:

• Шеврование

• Сшивание кожи

• Оплетка

• Плетение по перфорации

• Слепая печать

• Красочная печать

• Выжигание

• Гравировка

• Тиснение

• Интарсия

• Мозаичная гофрировка

• Термообработка

• Батик

• Аппликация

• Шеврование

Шеврование – это прием утончения кожи – применяется достаточно широко: при подготовке края кожи, при стачивании толстых кож на машине, при склеивании внахлест толстых кож на машине, при склеивании внахлест излишнюю толщину снимают ножом только по краю кожи. Шеврование можно также применять и ко всей поверхности выкроенной детали. Работают ножом-косяком с односторонней заточкой или скругленным хорошо заточенным скорняжным ножом. Кроме того, постоянно правят нож, чтобы он не затупился.

Шерфованию нужно учиться на небольших кусочках кожи, которые не жалко испортить.

Для работы мраморная плита кладется на стол подобно школьной тетради под углом 70 градусов к краю столешницы. Высота стола и стула должна быть подобрана так, чтобы локоть согнутой руки не доставал до стола 1-2 см. Кожа кладется на плитку бахтармой вверх, ближе к переднему и правому краям, и прижимается к ней пальцами левой руки. Нож захватывается снизу мизинцем, безымянным и средним пальцами, большой палец упирается в торец, а указательный прижимает нож сверху по центру. Нож, указательный палец и предплечье при работе должны находиться на одной линии.

Шефровать начинают с краев в направлении «от себя». Нож держится с наклоном 3-5 градусов вправо. Нужно научиться, не строгать, а срезать слои кожи: для этого нож должен идти параллельно поверхности плиты, не врезаясь и не вырываясь из кожи. Пальцы левой руки не должны располагаться перед ножом – это очень опасно.

При шефровании сначала срезаются длинные края кожи, затем короткие и при необходимости, середина.

Нужно отметить, что при определенном навыке и хорошем инструменте шефрование не требует приложения физической силы.

Соединение деталей:

Выкроенные детали соединяют между собой разными способами: при помощи клея, стачивания на руках или швейной машине или приплетая, их друг к другу тонкой полоской кожи (метод оплетки). Выбор того или иного соединения зависит от назначения изделия, над которым работаешь: коробочки, бижутерия, декоративные вещи, панно и т.д.

• Сшивание кожи

Сшивание тонких деталей из кожи можно производить обычным способом на швейной машине специальной иглой для кожи.

При шитье кожа натягивается, поэтому, если строчки расположены рядом, их нельзя выполнять в разных направлениях, т.к. детали могут перекоситься. Сшивать кожу можно и вручную по заранее намеченным или проколотым отверстиям.

Кожу нельзя скреплять временными стежками; для наметки нужно пользоваться резиновым клеем.

Мягкую кожу сшивают по возможности короткими иглами, жесткую и более толстую – шорными иглами. Чтобы не повредить поверхность кожи, лучше сшивать ее по заранее проколотым шилом отверстиям иглой с тупым концом. Для этого острый конец иглы нужно обломать и затем скруглить на точильном бруске.

Удобнее для шитья пользоваться иглой-шилом. Вначале игла втыкается в кожу. При обратном ее движении на противоположной стороне образуется петля, в которую продергивается вытянутый конец нити или вторая прочная нить. К концу этой нити можно привязать обычную, лучше тупую, иглу любого размера: так удобнее продевать нитку в образующиеся петли.

В результате получится шов, напоминающий обычный: обе нитки образуют стежки, каждая со своей стороны, а переплетение нитей происходит между слоями кожи. Аналогичный шов получается при использовании самодельной иглы. Часто для сшивания кожи применяется двуигольной шитье.

Кожу можно сшивать одной нитью тамбурным швом, но этот шов не прочен: он может распуститься, если в каком-нибудь месте оборвется нить.

Виды швов, применяемых для сшивания кожи:

- Шов сточной. Применяется для соединения деталей, шов аналогичен распространенному швейному стачному шву.

- Шов встык. Применяется для соединения деталей, если требуется получить минимальную толщину шва. Этот шов применяют для набора – так называют полотно, собранное из кусочков кожи. Набор бывает мозаичным, из кусочков различных форм и размеров, и регулярным, или геометрическим, собранным из правильных геометрических фигур, составляющих раппопорт рисунка.

- Надстрочный шов. Этот шов имеет закрытый срез. Для его выполнения следует детали сложить лицевыми сторонами, припуски промазать резиновым клеем, затем верхнюю деталь отвернуть и сострочить ее: детали одним швом на нужную ширину края.

• Оплетка

Для соединения деталей, кроме сшивания и склеивания, широко используется такой прием, как оплетка. Этот способ самый древний, который использовался, когда и в помине не было машинок и клея.

Вначале следует разметить детали под оплетку: также как и при прокладке ручных швов, измерителем проводят линию, параллельную оплетаемому краю. Углы деталей предварительно скругляют, делается это для того, чтобы при оплетке ремешок ложился ровнее. Прежде всего, намечают отверстия в углах деталей, затем копиром или по линейке равномерно распределяют места остальных отверстий. Расстояние между отверстиями зависит от ширины рабочего ремешка и от вида выбранной оплетки. Затем делается перфорация пробойниками. Причем диаметр пробивных отверстий должен быть таким, чтобы оно при оплетке полностью покрывалось ремешком. Ширина ремешка соответствует диаметру пробитого отверстия.

Для оплетки можно использовать различные материалы: сутаж, тесьму, узкую ленту, тонкий шнур, нитки, лучше всего для этой цели подходят кожаные полоски. Чтобы получить довольно длинную полоску из сравнительно небольшого куска кожи, можно воспользоваться нехитрым приемом – вырезать ее по спирали, стараясь резать ровно. Таким образом, делается несколько полосок, суммарная длина которых должна быть в три раза больше оплетаемого края. После этого полоски увлажняются теплой водой и наматываются натягом на бутылку. Высохнув, полоска станет ровной; середина кожи в работе не используется – слишком велика крутизна спирали.

Для сращивания полосок нужно сшефровать их, края намазать клеем, сложить под углом друг к другу и плотно сжать.

При оплетке нужно стараться, чтобы место склейки оказалось на изнаночной стороне оплетаемых деталей или между соединенными отверстиями.

Оплетку можно использовать при соединении деталей в сумочках, очечниках, косметичках, а также для отделки края в поясах, заколках, жилетах и т.д.

Оплетка, может быть, простой, в один или два ряда и сложной.

Оплетенный край хорошо отстукивают молотком. Если форма изделий позволяет, то его кладут на некоторое время пол пресс, слегка сочив по месту оплетки.

• Плетение по перфорации

Плетение по перфорации отчасти похоже на обычную вышивку, только вместо ниток используются кожаные ремешки, тесьма или шнуры. Продергивание их сквозь отверстия на коже в том или ином порядке, на поверхности изделия создают различные орнаменты, в том числе многоцветные. Отделывают плетением очечники, обложки для книг, коробочки, пояса, сумки, одежду, выполненные из кож как растительного, так и хромового дубления.

Вначале прорисовывают будущий орнамент, затем в местах продергивания ремешков пробивают отверстия. При плетении плоскими ремешками делают перфорацию щелевыми пробойниками или стамеской, для шнура лучше пробивать круглые отверстия. Отверстия, как круглые, так и плоские, должны быть такого размера, чтобы ремешок заполнял их полностью.

Ремешки нарезают из тонкой кожи, прочность которой здесь не имеет большого значения, как при оплетке, поскольку плетение по перфорации – чисто декоративная отделка. Продергивая ремешки по рисунку сквозь прорези, не стоит их сильно затягивать, если кожа основы недостаточно толстая, она может от этого сморщиться, да и плетение свободно лежащими ремешками выглядит более рельефно. Концы ремешков закрепляют на изнанке клеем. Выполняют плетение, пока изделия не соединены друг с другом. Если плетение производится от одного края детали от другого, при стачивании швов концы ремешков закрепляются еще и строчкой. Когда плетение закончено, кожу расправляют. Кладут под пресс на несколько часов, слегка смочив с лицевой и бахтармяной стороны.

• Слепая печать

В технике ручной печати на кожу наносят разнообразные орнаментальные рисунки при помощи штампов, колесных басм, пуансонов. На кожах растительного дубления работают горячими штампами или роликами. Они, обжигая кожу, оставляют темный отпечаток рисунка. Такая техника без применения красок называется слепой печатью. Ее применяют для украшения различных обложек, коробочек, браслетов, очечников, сумок и т.п.

Чаще всего форму изделия подчеркивают, проводя линии, параллельные его контуру. Вдоль линий штампами наносят орнамент, который может быть простым или сложным, составленным из оттисков различных штампов. На поверхности изделия, если необходимо, накатывают прямые, волнистые или штриховые линии, разбивая ее на отдельные фрагменты. Штампами с мелким рисунком создают фон на некоторых участках, реже по всей поверхности предмета.

Штамп нагревают на металлической пластинке, подогреваемой пламенем газовой горелки, или на конфорке электрической плитки. Готовность проверяют как при глажении утюгом: если штамп шипит при прикосновении водой, значит, готов к работе. Первые оттиски делают на контрольном кусочке кожи, причем он должен быть вырезан из той же кожи, что и изделие, ибо разные кожи по-разному реагируют на температуру штампа. Штамп ставят перпендикулярно поверхности кожи и надавливают на него рукой. Чтобы след от штампа был глубже, можно ударить по его рукоятке молотком.

Сплошные прямые линии наносятся подогретым роликом (в крайнем случае, можно воспользоваться тупым ножом со скругленным концом), пунктирные – штриховой колесной басмой. Чтобы линия была идеально прямой, вначале ее продавливают маникюрной лопаточкой без режущей кромки по линейке. Если на коже остается слабый отпечаток, ее слегка смачивают и процедуру повторяют. На высохшую кожу нагретым роликом или штриховой басмой наносят линии, ведя басмой по предварительной разметке. В отличие от печати штампами, работая этими инструментами, можно несколько раз проходить по одной и той же линии, добиваясь четкого однородного оттиска.

Если предполагается окраска отдельных фрагментов изделия, проводить ее нужно после нанесения разметки по высохшей коже, но до применения штампов и роликов. Краску наносят кистью или тампоном на участок, ограниченной линиями, что не позволяет ей растекаться по всей поверхности изделий.

После нанесения рисунка горячими штампами или роликами увлажнять, а следовательно, и красить изделие нельзя, допускается только отделочное покрытие поверхности лаком.

Слепую печать на кожах растительного дубления можно выполнять и холодными штампами. Их делают из нержавеющей стали, причем рельеф рисунка должен быть выше, чем у горячих штампов, иначе оттиск будет недостаточно глубоким и отчетливым. Применяют холодную штамповку на изделия из плотных кож, которые в процессе эксплуатации не будут подвергаться частым перегибам, или кож, приклеенных на твердую основу из картона (переплеты, различные коробки).

На детали изделия размечают места набойки штампами, кожу слегка увлажняют, кладут на металлическую плиту плотный лист резины или сложенный в несколько слоев картон, ставят штамп перпендикулярно поверхности и сильно ударяют по нему молотком. Если пробы на контрольном кусочке кожи дают слабый оттиск, надо попробовать смочить кожу по месту штамповки водой (клей ПВА, разведенный водой в соотношении 1:2).

После обработки поверхности холодными штампами, в отличии от горячей штамповки, ее можно красить кистью или тампоном, а следы от штампов залить акварелью или тушью.

• Красочная печать

Выполняя красочную печать, работают штампами, предназначенными для горячей штамповки. Работают так же, как и в слепой печати, только под штамп подкладывают термопереводную или полиграфическую фольгу. Применяют красочную печать для отделки самых разных изделий из кож и растительного и хромового дубления.

Для того, чтобы красящий слой хорошо прикреплялся к коже, поверхность, на которой будут печатать рисунок, покрывают связующим веществом, например яичным белком, смешенным с двумя чайными ложками уксуса. Можно просто хорошо натереть поверхность кожи разрезанной пополам луковицей или зубчиком чеснока. Кожи растительного дубления перед нанесением связующего вещества еще и грунтуют клеевой водой или раствором желатина.

Когда кожа подсохнет после грунтовки и обработки связующим веществом, на лицевую сторону кожи кладут фольгу красящим слоем вниз, ставят на нее нагревательный штамп и надавливают на него рукой или ударяют молотком, на коже появляется окрашенный оттиск штампа. Прямые, волнистые, штриховые линии рисуют по фольге нагретыми роликами или колесными басмами.

При помощи аппарата для выжигания выполняют более мелкие рисунки. На кожу поверх фольги накладывают переведенный на кальку рисунок, прикрепляют его скрепками или капельками резинового клея, чтобы в процессе работы он не сдвигался. Затем нагретой иглой выжигательного прибора обводят контуры рисунка, все его детали. Работать нужно быстро, не задерживаясь на одном месте, чтобы калька и фольга не прогорали. В то же время нужно выбрать такой температурный режим иглы, чтобы рисунок был хорошо заметен и равномерно окрашен. Для этого придется основательно потренироваться на контрольных кусочках кожи.

Когда печать на коже закончена, снимают фольгу, вернее, то, что от нее осталось, ватным тампоном удаляют остатки краски с поверхности кожи. После выполнения красочной печати изделие нельзя увлажнять, поэтому печать делают на стадии отделки изделия, когда его поверхность уже окрашена, если это необходимо.

• Выжигание

Выжигательным прибором работают на коже растительного дубления, реже на кожах хромового дубления, окрашенных в светлые тона. Украшают выжиганием различную бижутерию, шкатулки, обложки, очечники, даже пояса и сумки.

Вначале на коже карандашом рисуют задуманный орнамент или переводят уже готовый рисунок при помощи копирки.

Есть и другие способы перевода рисунка на кожу. Рисунок, выполненный на плотной кальке или бумаге, прикрепляют к коже и часто накалывают все линии рисунка иглой. Если за точками трудно уловить целостность рисунка, поступают иначе: рисунок обводят притупленной иглой или маникюрной лопаточкой, кожу предварительно смачивают, тогда от иглы остается вдавленный след. У этого способа, правда, есть недостатки – след не всегда бывает отчетливо виден, да и рисунок на бумаге приходит в полную непригодность, так как нажимать на иглу приходится сильно. Наиболее приемлемый способ перевода рисунка следующий: рабочий рисунок выполняют на кальке, затем с оборотной стороны кальки обводят его мягким карандашом, кожу протирают тампоном, смоченным водой. Накладывают кальку обведенным рисунком на лицевую сторону кожи, закрепляют, чтобы она не сдвинулась; плотно прижимают кальку, натирая ее поверхность рукой, ребром монетки и т.п., отчего на коже проступает карандашный оттиск рисунка.

• Гравировка

Гравировка является одним из самых сложных способов отделки кожи, но это самый изысканный вид декора, придающий изделию благородную роскошь. Недаром гравировка так высоко ценилась в Средние века. Работают в этой технике только на кожах растительного дубления, достаточно высокого качества. Отделывают гравировкой украшения, ключницы и очечники жесткой формы, обложки и переплеты книг, различные футляры и коробочки.

Для выполнения гравировки лучше всего подходит подошвенная кожа, на кожевенных заводах ее именуют чепрак, немного уступает ей рантовая кожа.

Вначале на лицевую сторону заготовки кожаной детали наносят рисунок будущей гравировки. Это может быть геометрический или растительный орнамент, изображение птиц, зверей и т.п. Все линии гравировки выполняют остро отточенным гравировальным ножом, резать можно по сухой и по влажной коже. Чепрак перед работой замачивают на несколько часов в теплой воде, тогда он становится наиболее податливым. Вынув кожу из воды, необходимо обтереть ее чистой тряпочкой и подсушить, переложив листами бумаги. Если при нажатии на кожу вода не выступает, можно работать, но если кожа под ножом при вырезании гофрируется, значит, она еще сыровата, что недопустимо при гравировке.

По рисунку врезают линии гравировки движением ножа к себе: прямые можно резать по линейке, волнистые, овальные просто от руки, причем нож при выполнении различных кривых держат неподвижно, а двигают сообразно рисунку заготовки. Выполняя резы, нож держат строго перпендикулярно поверхности кожи, чтобы стенки разреза были вертикальными,- это правило классической гравировки. Резать дважды по одному и тому же месту нельзя, иначе дно гравированной канавки будет изрезано бороздами, отделать такую линию красиво невозможно, поэтому рука и глаз должны быть предельно точны. Прорезают кожу на глубину от 1/3 до 2/3 ее толщины. В местах углов и пересечений линий одну из них не дорезают на 0,5 мм для того, чтобы рисунок «не разваливался» в этих точках. Если изделие имеет выпуклые формы, изгибы, например корешок обложки или стенки овальной коробочки, линии гравировки нельзя располагать параллельно линии сгиба, иначе они будут сильно раскрываться при изгибе. Так, на корешке обложки недопустимы вертикальные линии гравировки, используют только горизонтальные резы. После отработки нескольких линий нож обязательно следует подправить на мелкой шкурке.

Когда прорезан весь рисунок, линии гравировки разводят. Работают по увлажненной коже, так что, если резали орнамент по сухому, необходимо смочить водой ту линию, которую будут моделировать в данный момент.

• Тиснение

Тиснение, как отделка кожи, занимает особое место, ведь только с его помощью можно создать рельефную фактуру поверхности изделия.

От способа выполнения тиснения зависит подбор кож для данного изделия: если тиснение соседствует с гравировкой, штамповкой или задуман рисунок с мелким рельефным тиснением, используют кожи растительного дубления толщиной 2-4 мм, которые, высыхая, прекрасно держат форму. Для тиснения простого рельефа можно воспользоваться тонкой кожей хромового дубления. Конечно, лучше взять светлую кожу, на ней светлее всего выявляется смена ритма рельефа, на коже темных тонов тиснение, особенно мелкое, просто теряется.

Украшают тиснением различные декоративные изделия – переплеты, коробочки, выполненные на картонной основе; рельеф применяют в бижутерии, отделке футляров, ремней, сумок и т.д.

Набивное тиснение имеет солидный «стаж». Кожу приклеивают клейстером на картон, по рисунку выполняют гравировку, затем намечают фрагменты орнамента, которые необходимо возвысить, закладывают в этих местах между кожей и картоном наполнитель. Для этого делают прорезь до картона в линии гравировки, окаймляющий данный фрагмент, и набивают в образовавшийся кармашек вату. Или делают подобную прорезь с изнаночной стороны картона, используя в качестве наполнителя смесь клейстера с кожаными крошками. Затем по лицевой стороне кожи, предварительно смочив ее, стеком формируют рельеф нужной формы. Если с помощью ваты создается незамысловатый «холмистый» рельеф, то смесь кожи с клейстером позволяет отделывать рельеф с мельчайшими подробностями.

• Интарсия

Для украшения изделий из кожи можно использовать метод интарсии – инкрустации кожей по коже.

Используют для интарсии, как правило, кожу хромового дубления, окрашенную в различные цвета. Отделывают ею декоративные изделия из картона или плотной кожи – футляры, коробочки, которые в процессе эксплуатации не будут испытывать трения, изгибов, воздействия влаги, так как интарсия - клеевая техника.

При работе в технике классической интарсии на кожу толщиной 1,5-2 мм, которая будет служить основой, наносят рисунок, врезают в него все линии. Фрагменты орнамента, которые по рисунку должны быть другого цвета, обдирают.

Теперь из отделочной кожи необходимо вырезать недостающие фрагменты, причем их толщина и форма должны предельно точно соответствовать одноименным фрагментам, удаленным с основой кожи. Чтобы этого достичь, сначала равномерно шифруют отделочную кожу по всей поверхности почти до толщины бумаги, смачивают ее водой и высушивают, переложив листами бумаги, между двумя дощечками. Затем наклеивают, используя мучной клейстер, на тонкую бумагу, чтобы предохранить кожу от растяжения при вырезании деталей орнамента, и высушивают под прессом.

Со стороны бумаги наносят контур необходимых фрагментов. Если их много и они разной формы, лучше пронумеровать эти детали на рабочем чертеже и с изнаночной стороны отделочной кожи, чтобы не запутаться, и только потом очень точно вырезают их острым ножом. Отделочные фрагменты укладывают на пластину, смазанную клейстером, и придавливают, чтобы кожа хорошо пропиталась клеем.

Кожу основы кладут на картон, в окошки вырезанных фрагментов вкладывают детали отделочной кожи, при этом необходимо следить, чтобы они не выступали над поверхностью основной кожи и не были ниже ее, придавливают их, проглаживая кожу рукой, гладилкой или косточкой. Когда клейстер немного подсохнет, лицевую сторону орнамента укрывают промокательной бумагой, сверху кладут дощечку, на которую устанавливают груз, и высушивают. Кусочки бумаги, прилипшие к коже, удаляют влажной тряпочкой.

Упрощенную интарсию выполняют следующим образом. На коже основы по рисунку выбивают соответствующими пробойниками отверстия – круглые, квадратные, звездочки и т.п. Этими же пробойниками выбивают из кожи другого цвета или фактуры фрагменты орнамента, причем отделочная кожа должна быть по толщине такой же, как кожа основы.

Кожу основы поворачивают бахтармяной стороной вверх, фрагменты орнамента, выбитые из отделочной кожи, вкладывают в подходящие окошки на основной коже, промазывают деталь с изнанки клейстером, приклеивают картон или бумагу. Затем деталь переворачивают, проглаживают по лицевой стороне косточкой, накрывают гигроскопичной бумагой и высушивают под прессом.

• Мозаичная гофрировка

Мозаичная гофрировка, или «жмурка», как именуют ее мастера по обработке кожи, напоминает по своему виду задрапированную ткань, уложенную в различные формы и глубины складочки. Соответственно, и кожа для такой техники должна быть тонкой и пластичной, похожей на ткань. Применяют перчаточную кожу. Украшают гофрировкой бижутерию, шкатулки, задрапированные фрагменты вставляют в пояса, сумки, одежду.

Выполняется гофрировка на клею с дублирующей подкладкой, в качестве основы используют ткань, плотную кожу, картон, готовые коробочки или пластмассовую бижутерию, которые оклеивают задрапированной кожей.

• Термообработка

Используют этот прием, когда изделию или его детали необходимо придать сферическую форму. Подвергают термообработке любые кожи от чепрака до перчаточной.

Вырезаем заготовку детали нужной формы, кладем ее бахтармяной стороной на сковородку или на рассекатель пламени, в электрических – непосредственно на конфорку. Размеры заготовки должны быть больше размеров термически обработанной детали в готовом виде, рассчитать величину припуска теоретически очень сложно, здесь идут путем экспериментов.

Элементы растительного декора – лепестки, листики, вырезанные из тонкой одежной или перчаточной кожи, подвергают термообработке, подержав над пламенем свечи.

• Батик

Батик – это техника ручной росписи по ткани, но ее применяют и в декорировании кожаных изделий. Отделывают в этой технике значительные по площади поверхности: вазы, шкатулки, обложки, выполненные из некрашеных кож растительного дубления, реже из других кож светлых тонов.

На лицевую сторону заготовки изделия переводят рисунок. Отдельные линии или участки орнамента, которые по замыслу должны остаться некрашеными, покрывают при помощи кисточки тонким слоем горячего воска или парафина. Чтобы воск не облетел с кожи раньше времени, его разбавляют керосином в соотношении 2:1. Но можно использовать в качестве резерва и резиновый клей.

Когда воск застынет, открытые поверхности окрашивают глубоким или поверхностным крашением, если рисунок многоцветный, начинают с красителя самого светлого оттенка. Дают краске высохнуть и покрывают воском те фрагменты рисунка, которые должны иметь только что полученный оттенок, не снимая воскового покрытия с неокрашенных фрагментов. Снова красят оставшуюся свободной поверхность кожи и т.д.

На поверхности кожи можно создать эффект разбегающихся трещинок. Для этого всю деталь покрывают воском, застывший воск осторожно надламывают, а затем погружают кожу в раствор красителя темного тона или кисточкой с жидкой краской проводят по всем линиям разлома. Краска, растекаясь по трещинам, образует тончайшую паутинку неповторимого узора.

Закончив поэтапную окраску, высушивают кожу и удаляют воск многократным перегибанием кожи или скоблением тупым ножом, резиновый клей стирают руками. Пристывшие куски воска или остатки клея протирают тампоном, смоченным в бензине. Готовое изделие полируют мягкой труппочкой, если необходимо, покрывают лаком.

Существует и суррогат батика, когда на поверхность кожи накладывают различные трафареты, кружева, веревочки, выложенные по рисунку или беспорядочно, и окрашивают кожу аэрозольным красителем.

• Аппликация

Аппликация как способ украшения поверхности кожи используется веками. Выполняют ее на кожах самого разного качества, меняются только методы крепления элементов аппликации. Аппликацию на клею применяют исключительно в чисто декоративных вещах – украшениях, картинах из кожи, которые не подвергаются изгибам, трению, воздействию влаги.

Рисунок для аппликации чаще всего представляет собой простые геометрические фигуры, вырезанные из кожи разных цветов, или орнамент, составленный из подобных фигур. Охотно используют в аппликации растительные мотивы.

Вначале прорисовывают рабочий рисунок, каждую деталь нумеруют и обозначают на ней цвет кожи. Затем рисунок переводят на ватман, вырезают трафареты деталей. Выкраивают элементы аппликации из кожи, приклеивают композицию.

Таким образом, существует множество способов художественной обработки кожи. Каждый мастер выбирает свой путь создания творческой работы, применяя эти способы на практике.

3. ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ОБРАБОТКИ КОЖИ В ОФОРМЛЕНИИ СОВРЕМЕННОГО ИНТЕРЬЕРА.

Изделия из кожи, сделанные своими руками, помогут создать уют и придать интерьеру индивидуальность и оригинальность.

Прежде чем приступить к созданию картины из кожи, выполняют эскиз, на котором намечают расположение определенных элементов, темных и светлых пятен. Затем выбирают форму основы, на которую будет крепиться картина. В зависимости от принятого решения из картона вырезают квадрат, треугольник, круг или овал и накладывают на них фон. Он может быть одним целым куском кожи, а может состоять из маленьких кусочков – соединенных между собой и слегка задрапированных.

Фон не должен быть очень ярким или слишком пестрым, так как его назначение – оттенять и подчеркивать главные элементы композиции. На темном фоне лучше смотрятся светлые элементы. На светлом фоне – темные. Тщательно продуманные композиции способны передать эмоциональное состояние, настроение мастера.

Картина в блеклых, пастельных тонах навевает грусть. Яркое же полотно с преобладанием светлых тонов и цветных пятен, напротив, создает ощущение радости и душевного подъема.

Изготовление пейзажей из кусочков кожи – довольно кропотливая работа. Выбрав рисунок, нужно приготовить две кальки. На одну из них переводят рисунок с оригинала и обозначают все основные части пейзажа порядковыми номерами. Это рабочий рисунок. По нему для каждой составной части подбирают кусочки кожи, соответствующего размера, направления, цветовой гаммы. На вторую кальку переносят каждую деталь картины в отдельности, проставляют номера согласно нумерации на рабочем рисунке, обозначают линиями направление расположения кусочков кожи. Подбирая кусочки, нужно следить, чтобы они гармонировали друг с другом по фактуре, оттенкам. Края кусочков выравнивают по линейке острым ножом.

готовые детали раскладывают на рабочем рисунке в соответствии с номерами. Теперь, чтобы собрать картину, все детали нужно соединить между собой. Соединяют с помощью полос бумаги, цвет которой совпадает с цветом выбранного тона (чаще всего черного).

При выборе простого пейзажа с однородными деталями, можно обойтись без рабочего рисунка. Контуры деталей просто наносятся на нужный фон, и вырезанные составные части прикрепляются сразу на свои места.

Последний штрих в работе над картиной – нанесение теней. Их делают с помощью аппарата для выжигания по дереву. Насыщенность и оттенок тени зависит от температуры и времени воздействия иглы аппарата на кожу. Эту операцию нужно выполнять очень аккуратно, чтобы кожа не обуглилась. На этом работа над картиной завершается.

Научившись изготавливать из кожи цветы, можно создавать бесконечное множество различных композиций.

4. ОБРАЗЦЫ РАБОТ С ФОТОКОММЕНТАРИЕМ

ДЕКОРАТИВНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

«ОСЕННИЙ БУКЕТ»

Этапы изготовления художественной творческой работы

«Осенний букет»

Для изготовления данного панно «Осенний букет» необходимы следующие оборудование и материалы:

кожа натуральная, цветная; фанера для основы, ткань для фона, картон для формы вазы, клей пва, клей мастер, рама, плитка электрическая, свеча, нож, ножницы, проволока, пробойники.

Изготовление панно «Осенний букет»

• Составить эскиз будущей композиции.

Изготовление вазы:

• Вырезать из картона основу вазы.

Подобрать кожу по цвету и оклеить картонный шаблон.

• Изготовление листьев:

• Для изготовления листьев понадобиться кожа коричневого, оранжевого и желтого цветов средней толщины.

• Подготовить шаблоны листьев. Перевести шаблоны на кожу.

• Вырезать все листья и прорезать их ножом (можно лезвием) по прожилкам.

• Поддержать листья над пламенем свечи (или положить на электроплитку). Листья приобретут красивую выгнутую форму, а прожилки немного раскроются.

• Листья слегка покрыть краской акриловой «золото».

Изготовление цветов георгина:

• Из кожи сиреневого цвета вырезать элементы будущих цветов

• Выполнить серединку цветка, сложив полоску кожи пополам, нарезав от линии сгиба по всей длине. Свернуть трубочкой и склеить.

Изготовление ветки рябины:

• Выполнить листья рябины, нарезав мелкие листочки по шаблону, используя кожу желтого, оранжевого и коричневого цветов.

• Вырезать все листья и прорезать их ножом (можно лезвием) по прожилкам.

• Поддержать листья над пламенем свечи (или положить на электроплитку). Листья приобретут красивую выгнутую форму, а прожилки немного раскроются.

• Листья слегка покрыть краской акриловой «золото».

• Сформировать ветку, используя проволоку.

• Пробойниками выбить необходимое количество кружочков для ягод рябины.

• Положить ягоды на электроплитку, придав объем.

• Склеить гроздь на картонной основе.

Сборка готовой композиции:

• Задрапировать основу кусочками ткани, подобрав цветовую гамму.

• Разложить все детали будущей композиции.

• Склеить работу.

• Оформить работу в раму.

ДЕКОРАТИВНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

«ФАНТАЗИИ ПРИРОДЫ»

Этапы изготовления художественной творческой работы

«Фантазии природы»

Для изготовления данного панно «Фантазии природы» необходимы следующие оборудование и материалы:

кожа натуральная, цветная; фанера для основы, ткань для фона, картон для паспарту, клей пва, клей мастер, краска акриловая «золото», «серебро», рама, плитка электрическая, свеча, нож, ножницы, ветви, пробойники.

Изготовление панно «Фантазии природы»

Составить эскиз будущей композиции.

Изготовление листьев:

• Для изготовления листьев понадобиться кожа коричневых оттенков средней толщины.

• Подготовить шаблоны листьев. Перевести шаблоны на кожу.

• Вырезать все листья и прорезать их ножом (можно лезвием) по прожилкам.

• Поддержать листья над пламенем свечи (или положить на электроплитку). Листья приобретут красивую выгнутую форму, а прожилки немного раскроются.

Изготовление цветов яблони:

• Из кожи светлых оттенков вырезать элементы будущих цветов

• Выполнить серединку цветка, пробив отверстие пробойником, положить элемент на электроплитку для придания объема. В серединку вставить кусочек кожи контрастного цвета.

Изготовление плодов яблока:

• Вырезать из картона шаблоны яблока

• Перевести шаблоны на кожу, вырезать. Положить на плитку для придания объема.

Сборка готовой композиции:

• Задрапировать раму кожей. Покрыть ее акриловой краской.

• Выполнить паспарту, обтянуть тканью.

• Разложить все детали будущей композиции.

• Склеить работу.

• Оформить работу в раму.

ДЕКОРАТИВНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

«БУКЕТ»

Этапы изготовления художественной творческой работы

«Букет»

Для изготовления данного панно «Букет» необходимы следующие оборудование и материалы:

кожа натуральная, цветная; фанера для основы, ткань для фона, клей пва, клей мастер, рама, плитка электрическая, свеча, нож, ножницы, пробойники.

Изготовление панно «Букет»

Составить эскиз будущей композиции.

Изготовление листьев:

• Для изготовления листьев понадобиться кожа коричневых оттенков средней толщины.

• Подготовить шаблоны листьев. Перевести шаблоны на кожу.

• Вырезать все листья и прорезать их ножом (можно лезвием) по прожилкам.

• Поддержать листья над пламенем свечи (или положить на электроплитку). Листья приобретут красивую выгнутую форму, а прожилки немного раскроются.

Изготовление цветов ромашки:

• Из кожи светлых оттенков вырезать элементы будущих цветов

• Выполнить серединку цветка, положить элемент на электроплитку для придания объема. В серединку наклеить кусочек кожи контрастного цвета.

Изготовление цветов колокольчика:

• Вырезать из картона шаблоны цветка.

• Перевести шаблоны на кожу, вырезать. Склеить, поддержать над пламенем свечи для придания объема.

Сборка готовой композиции:

• Обтянуть картон тканью.

• Разложить все детали будущей композиции.

• Склеить работу.

• Оформить работу в раму.

ДЕКОРАТИВНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

«РОЗЫ»

Этапы изготовления художественной творческой работы

«Розы»

Для изготовления данного панно «Розы» необходимы следующие оборудование и материалы: кожа натуральная, цветная; фанера для основы, кожа для фона, клей пва, клей мастер, рама, плитка электрическая, свеча, нож, ножницы, проволока.

Изготовление панно «Розы»

Составить эскиз будущей композиции.

Изготовление листьев:

• Для изготовления листьев понадобиться кожа коричневых оттенков средней толщины.

• Подготовить шаблоны листьев. Перевести шаблоны на кожу.

• Вырезать все листья и прорезать их ножом (можно лезвием) по прожилкам.

• Поддержать листья над пламенем свечи (или положить на электроплитку). Листья приобретут красивую выгнутую форму, а прожилки немного раскроются. Собрать листья на проволоку, чтобы получилась ветка.

Изготовление цветов розы:

• Из кожи светлых оттенков вырезать элементы будущих цветов в виде «сердечек» разного размера.

• Положить их на плитку для придания объема.

• Выполнить серединку цветка, свернув ее трубочкой. Вокруг середины по кругу наклеивать элементы розы, начиная от маленького лепестка, постепенно увеличивая объем.

Сборка готовой композиции:

• Задрапировать фон кожей.

• Разложить все детали будущей композиции, склеить.

• Оформить работу в раму.

ДЕКОРАТИВНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

«ДРАПИРОВКА СОСУДОВ»

Этапы изготовления художественной творческой работы

«Драпировка сосудов»

Для изготовления работы необходимы следующие оборудование и материалы:

Стеклянные бутылки, кожа натуральная, цветная; клей пва, клей мастер, плитка электрическая, свеча, нож, ножницы, акриловая краска.

Этапы изготовления:

• Подобрать кожу любого цвета, но учитывать толщину. Чем тоньше кожа, тем нежнее будут складки драпировки и легче приклеивать.

• Намазывая кусочки кожи клеем пва, приклеивать ее на стеклянную бутылку, создавая складки. Начинать с донышка.

• Если кожа темного оттенка, то можно покрасить ее акриловой краской «золото» или любого другого оттенка по желанию.

• Украсить полученные вазочки разными элементами по своему выбору.

ДЕКОРАТИВНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

«ВИНОГРАДНАЯ ЛОЗА»

Этапы изготовления художественной творческой работы

«Виноградная лоза»

Для изготовления данного панно «Виноградная лоза» необходимы следующие оборудование и материалы:

кожа натуральная, цветная; фанера для основы, ткань для фона, клей пва, клей мастер, рама, плитка электрическая, свеча, нож, ножницы.

Изготовление панно «Виноградная лоза»

Составить эскиз будущей композиции.

Изготовление листьев:

• Для изготовления листьев понадобиться кожа коричневых оттенков средней толщины.

• Подготовить шаблоны листьев. Перевести шаблоны на кожу.

• Вырезать все листья и прорезать их ножом (можно лезвием) по прожилкам.

• Поддержать листья над пламенем свечи (или положить на электроплитку). Листья приобретут красивую выгнутую форму, а прожилки немного раскроются.

Изготовление ягод винограда:

• Из кожи синих оттенков вырезать ягоды винограда в нужном количестве. Положить их на плитку для придания объема.

• Собрать гроздь винограда.

Сборка готовой композиции:

• Подготовить основу, обтянуть ее тканью.

• Разложить все детали будущей композиции, склеить.

• Оформить работу в раму.

ДЕКОРАТИВНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

«КАЛЛЫ»

Этапы изготовления художественной творческой работы

«Каллы»

Для изготовления данного панно «Каллы» необходимы следующие оборудование и материалы:

кожа натуральная разной толщины, фанера для основы, клей мастер, рама, плитка электрическая, свеча, нож, ножницы, краска аэрозольная «золото», «серебро».

Изготовление панно «Букет»

Составить эскиз будущей композиции.

Изготовление листьев:

• Для изготовления листьев понадобиться кожа темного оттенка средней толщины.

• Вырезать все листья и прорезать их ножом (можно лезвием) по прожилкам.

• Поддержать листья над пламенем свечи (или положить на электроплитку). Листья приобретут красивую выгнутую форму, а прожилки немного раскроются.

• Покрасить листья аэрозольной краской «серебро».

Изготовление цветов:

• Из кожи белого цвета вырезать цветы. Положить их на плитку для придания объема.

• Склеить серединку, свернув кожу трубочкой.

• Вокруг середины собрать цветок, склеить.

Сборка готовой композиции:

• Задрапировать раму кожей. Покрыть ее акриловой краской.

• Разложить все детали будущей композиции.

• Склеить работу.

5. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Изучив данную технологию, учащиеся получили теоретические и практические навыки художественной обработки кожи и смогли применить их при оформлении современного интерьера и в организации кружковой работы с детьми.

Натуральная кожа уникальный продукт природы. Не даром человечество по достоинству оценило такие качества этого древнего материала, как прочность, практичность, долговечность. Благодаря ним, кожа многие тысячелетия не выходила из моды. Из натуральной кожи можно сделать не только предметы быта, но и картины, которые станут украшением современного интерьера.

В ходе работы учащиеся познакомились с различными технологиями обработки кожи, изготовления изделий из кожи, приобрели ценные навыки, которые подтолкнули их к интересным решениям своих работ.

Специфика данного искусства делает художественную деятельность средством воспитания, обучения и развития подрастающего поколения. Данную технологию можно активно применять в организации кружковой работы.

Таким образом, обучение способам художественной обработке кожи ориентирует педагога на формирование системы умений и навыков, необходимых учащимся для осуществления творческого процесса в художественной деятельности. Педагог формирует у учащихся способность использовать выразительные свойства художественных материалов при реализации своих замыслов.

6. ЛИТЕРАТУРА

1. Андреева, О.Сивотялова Изделия из кожи. Регата. Издательский дом «Литера», Санкт-Петербург, 200

2. Бродерсен Г.Г. Золотая рецептура. Практическое пособие. СПб., НИЦ, «Альфа», 1992

3. Для дома и семьи. Сборник. Киев, «Реклама», 1981. 4/Кожа в умелых руках. Сборник. М., «Знание»,1997. 5/Краткая энциклопедия домашнего хозяйства. М., «Советская энциклопедия», 1962

4. Изделия из кожи. Легпромбытиздат, 1991

5. Ларский В. Уроки реставрации книг. Журнал «Полиграфия»,М., 1989-1990

6. Нестерова Д.В. Энциклопедия рукоделия. М., «Издательство АСТ», 2007

7. Пушкина В. Стильные изделия из кожи.М.,2006

8. Советы домашнему мастеру. Сборник. Свердловск.,19991

9. Уроки госкурсов заочного обучения. М., изд. «Госкурсы техники росписи»,1980

Уроки №№№6,7,8 «Росписи бархата, сукна, замши и кожи»

Урок №9 «Выжигание сукна, бархата, замши и кожи».

10. Чекризова Е. Кожа. Техника. Приемы. Изделия. М., «АСТ – ПРЕСС

КНИГА», 2004

11. Чибрикова О. Поделки из кожи для украшения интерьера. М. Эксмо, 2005

Краткое описание документа:

Данная разработка темы позволяет учащимся познакомиться с историей применения и развития кожаного производства, с видами кожи, инструментами и приспособлениями для работы, приемами художественной обработки кожи, что поможет в изготовлении сувениров, декоративных панно и художественных композиций для оформления современного интерьера.

Цель методической разработки – развитие творческих способностей учащихся.

Задачи:

• Познакомить учащихся с художественной обработкой кожи для изготовления декоративных композиций.
• Организация кружковой работы по данной технологии на практике в школе или дошкольном учреждении.
• Развитие умения пользоваться выразительными средствами декоративно-прикладного искусства для создания выразительного образа.
• Развитие художественного мышления, образного восприятия, пространственного представления, эстетического вкуса.
• Приобщение к народным традициям средствами декоративно-прикладного искусства.