Филиал МКОУ Зюзинской СОШ
Казанцевская ООШ
Работу выполнил
учащийся
5 класса:
Шмидт Денис
Руководитель проекта
учитель ИЗО
Ветринский В.Ю.
2020 год.
Краткая аннотация
Проект «Золотая хохлома»
направлен на изучение одного из народных промыслов. Работать над проектом
мы начали в апреле. В течении первых двух недель апреля я находил нужную
информацию, обрабатывал ее. В ходе работы над проектом я узнал об истории возникновения
росписи. Собирая материал, использовал много источников информации, учился
отбирать нужную, выделять главное, находить нужные темы. Я учился
систематизировать, классифицировать и обобщать. В середине апреля я приступил к
выполнению практической части.
Хохлома
ты моя золотая,
Твой характер цветист без
прикрас,
Над Россией жар-птицей
взлетая,
Ты волнуешь придирчивый
взгляд.
Чтоб светлели суровые лица,
Украшай вдохновенно дома,
Чудодействуй в веках,
мастерица,
Золотая моя Хохлома!
П. Синяковский
I.Введение
Мой
творческий проект посвящен русскому народному промыслу Золотой хохломе. На
уроке изобразительного искусства, мы познакомились с разными народными
промыслами. Больше всего мне понравились узоры Золотой хохломы - они очень
яркие, теплые. Мне захотелось узнать больше о том, как создавался этот вид
искусства и нужна ли сегодня хохлома.
Цель проекта:
·
познакомиться с историей возникновения народного промысла.
Задачи проекта:
·
выяснить, нужна ли сегодня хохлома?
·
расписать рисунок хохломой.
II. Основная
часть
1. Где зародилась Золотая хохлома?
Меня заинтересовал вопрос: Откуда возникла
традиция росписи? Хохломской промысел был основан в Заволжье, на территории Нижегородской
области. Жители селений Новопокровское,
Виноградово, Мокушино, Большие и Малые Хрящи, Сёмино, Кулигино, Скородумово,
Воротнево, Шабашево, Медвежково,
Рассадино, Скоробогатово и других, расположенных
по берегам реки
Узолы, испокон веков занимались окраской
деревянной точёной посуды.
Деревянная посуда была очень доступной, простой в
использовании и удобной
2. Легенды о Золотой хохломе.
Еще совсем недавно в
сёлах Нижегородской области можно было услышать легенду о том, как пришла на
волжскую землю хохлома и где она взяла свои огненные краски.
Рассказывают, жил в
давние времена в Москве мастер-иконописец. Царь высоко ценил его мастерство и
щедро награждал за труды. Любил мастер своё ремесло, но больше всего любил он
вольную жизнь, поэтому однажды тайно покинул царский двор и перебрался в глухие
керженские леса. Избу поставил, стол да ложку сладил, посуду деревянную вырезал.
Варил себе пшенную кашу и птицам не забывал пшена насыпать. Прилетела как-то к
его порогу жар-птица. Он и ее угостил. И вдруг птица-жар прикоснулась своими
крыльями к чашке, и чашка стала золотой.
Такова
легенда. Рассказывают её всегда чуть-чуть по-разному, и каждый любознательный
сможет прочитать её в сборниках легенд и сказок Нижегородской области. Как и во
всякой легенде, в ней много вымысла, но её правда в том, что большое мастерство
и большое искусство сохраняются только тогда, когда передаются из рук в руки,
от учителя к ученику. Так и случилось с хохломой.
Золото (жёлтый цвет)
олицетворяет счастливую жизнь, довольство, красоту и чистоту. Трава, цветы,
ягоды, листья (красный и зелёный) – напоминали людям о молодости, силе. Чёрный
цвет – цвет пепелища, земли.
3. Сколько лет «золотой» посуде?
Русский народный
промысел считается легендарным не только в Русской культуре, но и во всё мире и
существует он более трёхсот лет.
Мне захотелось самому создать какое – либо изделие с хохломской
росписью. Конечно же, для этого надо знать этапы росписи.
4. Как изготавливают предметы народного промысла
Как создаются изделия с хохломской росписью? Сначала
бьют баклуши, то есть делают грубые бруски – заготовки из дерева. Затем мастер
встаёт за токарный станок, снимает резцом излишек древесины и постепенно
придаёт заготовке нужную форму. Так получается основа – «бельё» (неокрашенные
изделия) – резные ковши и ложки, поставцы и чашки.
После сушки бельё грунтуют жидкой очищенной глиной –
вапой, как её называют мастера. После грунтовки изделие сушат 7-8 часов и
обязательно вручную покрывают несколькими слоями олифы. Мастер окунает в миску
с олифой специальный тампон, приготовленный из овечьей или телячьей кожи,
вывернутой наизнанку, а затем быстро втирают в поверхность изделия, поворачивая
его так, чтобы олифа распределялась равномерно. Эта операция очень
ответственная. От неё будет в дальнейшем зависеть качество деревянной посуды,
прочность её росписи. В течение дня изделие покроют олифой 3-4 раза.
Следующий этап – лужение, то есть втирание в
поверхность изделия алюминиевого порошка. Выполняют его также вручную тампоном.
После лужения предметы приобретают красивый бело – зеркальный блеск, и готовы
для росписи. В росписи применяются
масляные краски. Главные цвета, определяющие характер и
узнаваемость хохломской росписи – красный и чёрный, но для оживления узора
допускаются и другие – коричневый, светлого тона
зелень, жёлтый тон. Кисти для росписи делаются из беличьих
хвостов, так, чтобы ими можно было провести очень тонкую линию.
Расписанные изделия 4-5
раз покрывают специальным лаком. (с промежуточной сушкой после каждого слоя) и,
наконец, закаливают в течение 3-4 часов в печи при температуре +150… +160. До
образования масляно – лаковой плёнки золотого цвета. Так получается знаменитая
Золотая хохлома.
Банк идей
Нами
было рассмотрено три варианта:
Тарелка
–хохлома;
Доска-хохлома;
Рисунок,
расписанный Золотой хохломой.
Прежде чем приступить к росписи наших
рисунков хохломой, мы составили сетку принятия решений. Проанализировав все три
варианта пришли к выводу, что вариант номер три является для меня наиболее
оптимальным. Все результаты отображены на слайде.
Сетка принятия
решений
Варианты
Критерии оценки
|
1Ввариант
|
2
вариант
|
3
вариант
|
Наличие
заказа и спроса на рынке
|
+
|
+
|
+
|
Наличие
материала
|
-
|
-
|
+
|
Наличие
инструментов и оборудования
|
-
|
-
|
+
|
Достаточность
знаний и умений
|
-
|
-
|
+
|
Вероятность
применения
|
+
|
+
|
+
|
Для выполнения практической части моего проекта
необходимы следующие инструменты и оборудование:
Бумага;
Простой карандаш;
Ножницы;
Художественная гуашь;
Лак для волос (для закрепления рисунка;)
Кисти разных номеров.
При
работе с художественной гуашью необходимо соблюдать основные правила при работе
с гуашью:
Работать гуашью
довольно-таки просто, но нужно помнить об основных правилах, которые помогут
избежать ошибок и создать настоящий шедевр.
Первым
делом следует развести ее водой: начинать работу можно только тогда, когда
консистенция станет жидкой, сметанообразной.
Кисти,
которыми наносят гуашь, должны быть мягкими и упругими одновременно. Форма
значения не имеет: они могут быть плоскими или круглыми.
До начала работы необходимо соблюдать
санитарно-гигиенические требования к работе:
До
начала работы необходимо вымыть руки;
Следить
за осанкой;
Рекомендуется
делать перерывы в работе через каждые 20-30 мин;
По
окончании работы привести в порядок свое рабочее место.
Мы провели эскизную проработку рисунка
У
нас было много вариантов эскизных рисунков для росписи хохломой. Проработав
все, мы выбрали понравившиеся для себя.
Существуют разнообразные виды орнаментов. Узор из цветов, трав и
ягод называется растительным орнаментом. Хохломские художники так
и говорят: «Пишу под растительный орнамент». Но видов этого орнамента в
хохломской росписи несколько.
Самый любимый и стародавний из них – «травный орнамент», или
просто «травка». Это удлинённые, слегка изогнутые былинки, написанные по три,
по пять и больше – кустиком.
«Травка» отдалённо напоминает жительницу заливных лугов, прибрежий
озёр и рек – осоку. Один из видов этого орнамента так и называется «осочка». Но
всё-таки напоминает он эту живую травку очень отдалённо, или, как говорят
художники, форма настоящей травки в этом орнаменте обобщена – художником
сохранены только самые общие и главные её признаки.
Травка обычно пишется красным и черным цветом.
«Травка» отдалённо
напоминает жительницу заливных лугов, прибрежий озёр и рек – осоку. Один из
видов этого орнамента так и называется «осочка». Но всё-таки напоминает он эту
живую травку очень отдалённо, или, как говорят художники, форма настоящей
травки в этом орнаменте обобщена – художником сохранены только самые общие и
главные её признаки.
Травка обычно пишется красным и чёрным цветом.
Её основные широкие и длинные листья сочны, потому что на кисточку
берётся много краски, и она ложится плотно на поверхность предмета. Кончики
листьев написаны тонко, они кудрявятся, словно гнутся от ветра. Тонкие и частые
штрихи-травинки по сторонам основного кустика и бусины-ягодки на длинных
стебельках делают эту роспись особенно живой и изящной.
«Травка» –
самостоятельный тип росписи, но она обязательная часть любого растительного
орнамента «хохломы». Очень часто среди кустиков и веточек чёрной, красной,
зелёной или жёлтой травки художник помещает ягодки, цветы, птиц и рыбок.
Такой
орнамент тоже называется «травным», или именем ягодки или цветка.
Словно огненное колесо,
катится по дну чаш красивейший орнамент «пряник». Он состоит из ромба с
розеткой и действительно похож на старинный узорный печатный пряник. Вокруг ромба
вихрятся травки.
Узор из одиночных травок, бегущий по внутренней
поверхности тарелок и больших чаш, называется «рыжиком»; а кустики трав,
исходящие из одного центра по кругу, образуют розетку.
Хохломские узоры и похожи на живые растения, и не похожи
на них. Их внешний вид и все многочисленные свойства их формы и строения
никогда не изображаются в орнаменте подробно и абсолютно точно. Так песня
отличается от подробного рассказа, а рассказ – от записи наблюдения.
Художник в строении и форме растений показывает только
самое заметное или, как говорят, самое характерное. Вы всегда узнаете
травку, хотя написана она красным или чёрным цветом, и мастер не
нарисовал прожилок, которые, если присмотреться внимательно, узорной сеточкой
покрывают листья.
Самые затейливые узоры называются «Кудрины». Травки
превратились здесь в крупные кудри-завитки. Мелкою дробью колечек окружены
причудливые цветы. Цветы и завитки «Кудрины» всегда золотые; словно перья
сказочной жар-птицы, загораются они на чёрном или красном фоне.
Существовало время, когда хохломской
промысел стал затухать. У людей стал пропадать интерес к деревянной посуде, на
её место пришла посуда современная. В 20-30 годы XX
века благодаря стараниям неравнодушных к искусству мастеров, народное ремесло
не умерло, а получило дальнейшее развитие.
В наше время изделия из
хохломы из повседневных превратились в декоративные. Это прекрасные сувениры,
которые можно подарить к любому празднику.
СОВРЕМЕННАЯ
ХОХЛОМСКАЯ РОСПИСЬ ПО МЕТАЛЛУ
СОВРЕМЕННАЯ
ХОХЛОМСКАЯ РОСПИСЬ ПО ФАРФОРУ
III.
Практическая часть
Когда я узнал основные виды хохломского орнамента то приступил к
росписи своего рисунка хохломой.
Контроль качества
Готовое изделие отвечает следующим
требованиям:
Цветовое сочетание гармонично;
Все элементы рисунка выполнены ровно и аккуратно, в соответствии
с технологией;
Работа оформлена в законченную композицию и оформлена в рамку;
В целом рисунок, расписанный хохломой, производит благоприятное
впечатление.
Экологическое обоснование
проекта
Для росписи я использовал художественную гуашь и цветные
карандаши, поэтому мое изделие не причинит вреда окружающей среде и человеку.
IV.
Заключение
В
заключении я спросил себя: «Что нового я узнал о хохломе?», «Для чего нужна моя
работа?». Главное, я глубже познакомился с русским прикладным искусством, мне
стали ближе и дороже традиции нашего народа и страны. Я испытываю чувство
гордости, потому что именно в России создана такая милая сердцу Золотая
хохлома.
Традиции этого искусства живы и находят своё применение в современном мире: с
любовью мастера расписывают хохломской росписью предметы быта, машины, мебель.
И нет такого человека, который бы остался равнодушным к русской сказке!
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.