ГБОУ СПО НИЖЕГОРОДСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОЛЛЕДЖ

ИМ. М. А. БАЛАКИРЕВА

ДЕТСКОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ОТДЕЛЕНИЕ

“УТВЕРЖДАЮ”

ДИРЕКТОР НМК

_________________Смирнов С. И.

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС

ПО ДИСЦИПЛИНЕ

Музицирование

(для незрячих и слабовидящих детей)

Составитель: Коростелева Е. В.

УМК утвержден на Детском музыкальном отделении  _______________________________

Заведующий фортепианным отделением Богданович А. Н.

       _________________________________________________

- 1 -

Пояснительная записка   

Для развития творческой инициативы учащихся, расширения их репертуара, совершенствования чтения с листа, транспонирования и воспитания творческих навыков: сочинения и импровизации – на Детском музыкальном отделении открыта  дисциплина “Музицирование”.

Данная программа по “Музицированию”ориентирована на обучение детей с ограниченными возможностями здоровья. Целевая аудитория - дети с дефектами зрения, 1 - 8 классы.

Цели:

 Воспитание через творчество является характернейшей тенденцией нашего времени. В музыкальной педагогике это означает необходимость не только воспитания у учащегося исполнительских навыков, но и развитие творческой личности ребенка. Педагог должен помочь каждому ученику стать “просвещенным любителем” музыки, человеком, любящим и умеющим музицировать. По словам    Б. Яворского, “...необходимо, чтобы каждый музыкант мог произвести на языке своего искусства хотя бы простейшее выражение своих мыслей”.

Задачи:

1.     Формирование музыкального слуха как основы музыкального воспитания (развитию интонационного слуха способствуют подбор по слуху и транспонирование знакомых мелодий в разные тональности. Последнее особенно важно для незрячих детей, т. к. интенсифицирует освоение ими топографии клавиатуры, которое без участия зрения весьма затруднено.)

2.     Раннее обучение практической гармонии и импровизации, сочетание которого с традиционными формами инструментального обучения создает возможность более полноценного развития ребенка.

3.     Обучение чтению с листа и побуждение к постоянному совершенствованию этого навыка.

4.     Расширение кругозора учащихся, приобретение ими навыка работы с различными источниками информации, включая интернетресурсы.

-2-

Методы обучения:

•       объяснительно-иллюстративный (изложение материала урока в форме беседы, пояснений, показа педагога, аудио- и видеоматериалов);

•       практический (выполнение практических заданий: подбор по слуху, транспонирование, гармонизация мелодии, сочинение подголосков, этюдов и т. д., чтение с листа, эскизное прохождение пьес);

•       поисково-исследовательский (самостоятельная работа учащихся с различными источниками информации, включая интернет-ресурсы: поиск информации о композиторах, о музыкальных инструментах, о музыкальных произведениях, поиск аудио- и видеоматериалов).

      Формы работы:

•       основной формой учебной и воспитательной работы является урок, занятия проводятся индивидуально или малыми группами (2-3 человека);

•       для успешного освоения дисциплины необходима самостоятельная работа:

практические занятия по выучиванию произведений, подбору по слуху, сочинению и т. д.,

работа с различными источниками информации, включая интернет-ресурсы;

•       для отчета и контроля над достижениями учащихся используются: контрольные уроки,  концерты, творческие проекты, отчеты в интернете.

      Формы планирования:

Планирование осуществляется с учетом индивидуальных возможностей и способностей ученика.

Занятия проводятся по индивидуальным планам.

Содержание программы:

I Подбор по слуху и основы импровизации.

В рамках предмета “Музицирование” ребенок с 1-го класса обучается подбору по слуху и транспонированию во все тональности сначала одноголосной мелодии (песенки-попевки на 2-х, 3-х, 4-х звуках), учится -3-

подбирать к ней простейший аккомпанемент. На первых уроках – это шумовой аккомпанемент, прохлопывание-протопывание ритмического рисунка (образцы шумового аккомпанемента можно найти в “Музыкальной азбуке” Н. Перуновой, сборнике “Путь к музыке” Л. Баренбойма). Потом принцип шумового аккомпанемента переносится на клавиатуру, когда ученик, еще не знающий нот, но умеющий прочитать ритмический рисунок, играет показанные ему клавиши, аккомпанируя педагогу. (см. первые ансамбли из сборников “Путь в музыке”  Л. Баренбойма, “Современный пианист” Н. Копчевского, “Маленький пианист” М. Соколова).

Второй вид аккомпанемента на начальном этапе – линеарный. Он основан на зеркальном движении мелодии и аккомпанемента при одинаковой аппликатуре в обеих руках. Исполнение его очень удобно, естественно, доставляет ребенку большое удовольствие и радость от игры двумя руками (Этот прием является одним из наиболее важных в методике Б. Бартока и З. Кодаи).

С накоплением учеником музыкального репертуара (выученных им песнок), можно переходить к знакомству с гармоническим (функциональным) аккомпанементом. Вводится понятие устоя, т. е. тоники и подбирается функциональный аккомпанемент сначала в виде тонической квинты. Затем ученик знакомится с понятием доминанты – неустойчивого, напряженного созвучия (в виде сексты на VII ступени) и подбирается автентический оборот ( T – D – T )  с транспонированием во все тональности (от всех 12-ти клавиш подряд, выполняя по указанию педагога одно из следующих заданий:

1.     Петь каждый интервал вверх;

2.     Называть функции (тоника-доминанта-тоника); 3. Называть словами интервалы (квинта-секста-квинта);

4. Называть тональности.

То есть ученик не просто подбирает созвучия, но играет их осознанно, понимая, в какой тональности находится.

Подобным же образом вводится плагальный оборот (S в виде сексты на        I ступени),  а затем и полный кадансовый оборот (T – S – T – D – T)  в виде квинт и секст.

Все эти обороты, освоенные учеником, применяются им для гармонизации как  уже знакомых ему, так и новых песенок ( с транспонированием во все тональности). Одновременно все эти обороты -4-

ребенок учится играть в разных фактурных вариантах: чередование рук, разложенные интервалы вверх и вниз, движение челноком, параллельное движение двумя руками и т. п. (т. е. осваивает  различные фактурные формулы).

На основе этих формул ученику предлагается сочинять маленькие этюды с созданием в каждом из них определенного звукового образа (“кошка потягивается”, “собака лает”, “дождик накрапывает” и т. п.), обращая внимание ученика на на выразительность исполнения, добиваясь точного образного воплощения при помощи точного выбора подходящих пианистических приемов (типа туше, штрихов, динамики, темпа и т. д.).

Эти первые опыты сочинения помогают детям эмоционально раскрепоститься, привносят в их занятия живость, будят фантазию, развивают воображение. С другой стороны – побуждают их к совершенствованию своих исполнительских приемов (более тонкого звукоизвлечения, певучего легато, легчайшего стаккато и т. д. – исходя из образного строя сочиняемого этюда).

В дальнейших занятиях (в зависимости от индивидуальных возможностей ученика) можно постепенно вводить игру прстейших секвенций ( D – T ) по полутонам вверх и вниз. При этом необходимо добиваться полной осознанности их исполнения ребенком, умения выполнять следующие задания:

1.     Петь каждый интервал;

2.     Петь по голосам;

3.     Называть каждый интервал;

4.     Называть функции и тональности, по которым движется секвенция.

Подбору по слуху, транспонированию, игре секвенций особенно полезно уделить максимум внимания при работе с незрячими детьми, добиваясь свободной ориентации ребенка на клавиатуре, освоения ее топографии в самых разных сочетаниях белых и черных клавиш, опираясь на точные слуховые представления. В дальнейшем, с развитием музыкальных, образных, звуковых представлений и двигательных навыков все вышеописанные виды работы необходимо продолжать на более высоком уровне сложности:

-5-

1.    Кадансы в 3-х голосном изложении (этюды на их основе);

2.    Секвенции с вариантами (простейшими приемами мелодической фигурации);

3.    Подбор более сложных мелодий с аккомпанементом и транспонирование их;

4.    Аккомпанемент к ним не только в аккордовом изложении, но и в фактурных вариантах (разные виды альбертьевых басов, жанровые варианты: полька, марш, вальс и т. д.);

5.    Сочинение этюдов на эти фактурно-жанровые формулы;

6.    Сочинение этюдов, основанных на приемах фактурного варьирования, на заданную аккордовую цепочку;

7.    Досочинение мелодии (добавить недостающие звуки, досочинить 2е предложение к заданному 1-му и т. д.);

8.    Сочинение мелодии на заданный текст (сначала к слову, фразе и т. д.)

Образцы заданий см. в сборниках “Малыш за роялем”, ред. И. Лещинской, “Пианист-фантазер”, ред. Э. Тургеневой, “Музыкальная азбука” Н. Перуновой, “Путь к музыке” Л. Баренбойма, Н. Перуновой;

9.    Сочинение подголоска к заданной мелодии (можно использовать примеры из народной музыки);

10.Сочинение вариантов к этюдам, которые проходятся в классе по специальности (по Л. Баренбойму “Этюды с превращениями”);

11.Транспонирование этюдов и пьес, выученных на специальности;

12.Для наиболее способных учащихся – элементы импровизациипо системе К. Орфа (Эхо, Вопрос – ответ, Беседа, Рондо), сначала ритмические упражнения, потом – на рояле.

II

Чтение с листа.

Основа любого музицирования – это умение читать с листа. От степени развития этого навыка зависит скорость освоения учеником произведения, т. е. обширность его репертуара, легкость ознакомления с ранее неизвестными ему произведениями и, в конечном итоге, то, будет ли наш выпускник по окончании школы вообще играть на фортепиано. Поэтому правильно и бегло читать нотный текст и грамотно и выразительно воспроизводить его на инструменте необходимо учить ребенка на протяжении всего периода обучения в ДМШ.

-6-

На начальном этапе обучения быстрота восприятия нотного рисунка зависит от уверенного знания нот, поэтому чтение с листа, например, незрячими детьми чаще всего возможно только к концу 2-го – 3-му году обучения, когда они достаточно твердо запомнят буквенные обозначения нот по системе Л. Брайля. Достаточно свободное, беглое чтение нотного текста одной рукой с одновременным проигрыванием другой вообще откладывается на более поздние сроки (в зависимости от индивидуальных возможностей ученика). Но, несмотря на все сложности прочтения нотного текста по Брайлю (и именно из-за этих сложностей) чтению с листа необходимо уделять большое внимание при работе с незрячими учащимися.

Быстрота прочтения нотного текста детьми с остаточным зрением зависит от умения ученика воспринимать текст не от ноты к ноте, а комплексами: по мотивам, по фразам, уметь ввидеть и зрительно узнавать интервалы, аккорды, гаммы, арпеджио и другие техические формулы, знать, как они звучат (т. е. услышать внутренним слухом еще до игры) и уметь их сыграть именно как формулы (с применением грамотной  позиционной аппликатуры, свободными незаторможенными движениями).

Так же важно выработать у ученика, даже самого маленького, привычку смотреть вперед (хотя бы на ноту, потом потом на такт и т. д.), учиться предугадывать, предвосхищать нотный текст в его развитии.

Можно предложить, например, следующие упражнения:

1.     Во время игры педагога показывать в нотах следующий звук( то есть с опережением);

2.     Фотографирование, когда весь текст закрывается листком бумаги, оставляя открытым лишь один элемент (например, такт), но при его исполнении этот элемент закрывается, а открывается следующий и т. д.

Важно укрепить у ученика любовь к игре по нотам, выбирая интересный по музыке, но очень несложный материал, и на его основе читать с листа регулярно, т. к. для этого навыка немаловажное значение имеет наработанность, практика. В оценке сложности материала следует опираться на фактуру: самая простая фактура – одноголосная мелодия, мелодия с квинтовым и аккордовым сопросождением, фактура, основанная на знакомой формуле (вальс, полька, альбертьевы басы), хоральная фактура. Самая сложная – 3-х плановая романтическая фактура с развитым аккомпанементом и полифония.

-7-

При занятиях с учеником необходимо помнить, что следует сначала проанализировать текст, просмотреть, с маленьким учеником – проговорить вслух все изменения, встречающиеся в тексте: смена размера, тональности, случайные знаки, повторы и т. д.

Иногда ученику мешает то, что он не умеет играть вслепую, не глядя на руки. Это умение тоже нуждается в тренировке (поначалу можно даже закрыть руки ученика, чтобы он смотрел не на них, а в ноты).

III

Эскизное прохождение произведений

Произведения, вызвавшие в процессе чтения с листа наибольший интерес у ученика, можно довести до опредеденной степени законченности исполнения по нотам: точно передать характер, звуковой образ произведения. Для такого эскизного прохождения можно выбирать пьесы или ансамбли специально, учитывая пожелания ученика. Здесь возможно предоставление большей инициативы и свободы учащемуся. Эти произведения могут не соответствовать по трудности его классу, даже несколько превышать, т. к. допускается различная степень законченности работы над ними, лишь бы исполнение не противоречило художественному замыслу композитора.

Распределение материала по классам

1 класс

1               полугодие: Подбор песенок-попевок и бурдонного аккомпанемента к ним и транспонирование их в другие тональности.

На контрольном уроке исполнить одну песенку с бурдонным аккомпанементом, желательно с транспонированием в другую тональнось.

2               полугодие:  Сочинение этюдов на основе функциональных квинт-секст (T-S-T, T-D-T, T-S-D-T) с использованием различных фактурных формул и штрихов.

На контрольном уроке исполнить этюд собственного сочинения.

-8-

2 класс

1                полугодие: Сочинение этюдов на основе главных трезвучий (T-S-T, TD-T, T-S-D-T) с использованием различных фактурных формул и штрихов.

На контрольном уроке исполнить этюд собственного сочинения.

2                полугодие: Подбор песен с аккордовым аккомпанементом, используя фактурно-жанровые формулы (марш, вальс, полька и т. п.). На контрольном уроке исполнить одну песню с жанровым аккомпанементом.

3 класс

1               полугодие: Сочинение этюдов на основе главных трезвучий (T-S-T, TD-T, T-S-D-T) с использованием более сложной фактуры и разнообразных штрихов.

На контрольном уроке исполнить этюд собственного сочинения.

2               полугодие: Народная музыка. Подбор по слуху народных песен с аккомпанементом.

На контрольном уроке исполнить одну народную песню.

4 класс

1               полугодие: Подбор бодее сложной мелодии с аккомпанементом. На контрольном уроке исполнить одно произведение.

2               полугодие: Знакомство с джазом, простейшие ритмические упражнения. Одно произведение, соло или в ансамбле. На контрольном уроке исполнить одно произведение.

5 класс

1   полугодие: Исполнение аккомпанемента.

На контрольном уроке исполнить ансамбль (2 партию).

2   полугодие:  Джаз. Музыка к мультфильмам, кино, театральным постановкам и т.д. (на выбор)

На контрольном уроке исполнить одно произведение.

-9-

6-7 класс

1               полугодие: Подбор (сочинение) любой мелодии с аккомпанементом. На контрольном уроке исполнить одно произведение.

2               полугодие: Произведение по выбору учащегося соло или в ансамбле. На контрольном уроке исполнить одно произведение.

8 класс

1-2 полугодие: Любое произведение по выбору ученика (или сочиненное или подобранное им по слуху).

На контрольном уроке в конце 1 и 2 семестра исполнить одно произведение.

Планируемые результаты обучения:

•       формирование интереса и любви к музыке, музыкальным занятиям и музыкальной культуре, развитие творческих способностей ребенка;

•       освоение элементарных музыкально-теоретических знаний, углубление знаний по теории музыки и основам гармонии;

•       приобретение и совершенствование навыков подбора по слуху, транспонирования;

•       развитие творческой фантазии, приобретение элементарных навыков импровизации и музыкального сочинительства;

•       развитие социально-коммуникативных навыков.

Формы, методы, инструментарий контроля образовательных достижений учащихся

Для отчета и контроля над достижениями учащихся используются: контрольный урок,  концерты, творческие проекты, отчеты в интернете.

-10-

Материально-техническое оснащение

Список нотной литературы по предмету

«Музицирование»

1.      «Альбом для домашнего музицирования», Музыка, М.1987

2.      «Альбом ученика-пианиста», Феникс, Ростов-на-Дону,  2009

3.      «Антошка», мелодии из мультфильмов, Окарина, Новосибрск, 2008

4.      “Альбом нетрудных переложений” для ф-но в 4 руки, ред. С. Мовчан, вып. 1-2

5.      Ахдамович Т., Юмаева  Е.«Музыкальный салончик», Союз художников, С-П, 2003

6.      Балаев Г. «Концертные Аранжировки русских народных песен», Феникс, Ростов-на-Дону,  2009

7.      Баландин С. «Джазовые пьесы для детей», Композитор, СПетербург, 2005

8.      Барахтина Ю. «Музицирование для детей и взрослых», Окарина, Новосибрск, 2008

9.      Баренбойм Л. Путь к музицированию. Л., 1979

10.Баренбойм Л. Путь к музыке. Л., 1988

11.Барсукова С. «Музыкальная мозаика», вып. 1-6,  Феникс,

-11-

Ростов-на-Дону,  2003

12.Бобалик Я. «Музыкальный дивоцвет», Музыкальная Украина,

Киев. 2003

13.Ворончук В., Гончаренко В. «Популярные произведения для фортепиано», Музыкальная Украина, Киев.1989

14.«Джаз для детей» в 2 и в 4 руки, Союз художников, С-П, 2004 15.«Домашнее музицирование», пьесы и ансамбли в простом переложении, Феникс, Ростов-на-Дону,  2008

16.Дюбюк А. «Детский музыкальный цветник», Музыка, М.1999

17.Жульева Л. «Любимые мелодии для фортепиано в 4 руки»,

Феникс, Ростов-на-Дону,  2007

18.Коннова Е. «Шуточные вариации на тему укр. н. п. «Веселые гуси»», Феникс, Ростов-на-Дону,  2009

19.Конфри З.  «Котенок на клавишах»

20.Кривенцова Т. «Мелодии, которые всегда с тобой» для фортепиано в 4 руки, Композитор, С-Петербург, 2008

21.Крит К. «Джазовые игрушки», Феникс, Ростов-на-Дону,  2005 22.Литовко Ю. «Один + один», Союз художников, С-П, 2005 23.«Музыка из кинофильмов в переложении для фортепиано в 4 руки», Музыкальная Украина, Киев.1997

24.«Музыкальный калейдоскоп», популярные мелодии в переложении для фортепиано, вып. 1-6, Музыка, М.2008 25.Пилипенко Л. «Джазовые игрушки», Феникс, Ростов-на-Дону,

2003

26.Питерсон О. «Джазовые этюды и пьесы для фортепиано»,

Композитор, С-Петербург, 2005

27.«Популярные детские песни для фортепиано в 4 руки», Союз художников, С-П, 2006

28.Сиротина Т. «Подбираем Аккомпанемент», Музыка, М.1989 29.Смирнова Н. «Ансамбли для фортепиано в 4 руки»,  Союз художников, С-П, 2004

30.Смирнова Н. «В 2, 4 и 6 рук» тетрадь №18 интенсивного курса игры на фортепиано, Союз художников, С-П, 2005

31.Смирнова Н. «Джаз» тетрадь №3 интенсивного курса игры на фортепиано, Союз художников, С-П, 2005

32.Счастливенко Л. «В свободный час», легкие переложения для фортепиано, Окарина, Новосибрск, 2008

33.Хачатурян К.  «Музыка из балета «Чипполино»для фортепиано в 4 руки», Музыка, М.1985

34.Шинкаренко Ю. «Путешествие в Африку»,   Музыкальная Украина, Киев. 2003

-12-

35.Юдовина-Гальперина Т. «Большая музыка маленькому музыканту», Композитор, С-Петербург, 2005

36.«Юному музыканту-пианисту», Феникс, Ростов-на-Дону,

2009

Список методической литературы

1.     Баренбойм Л. Путь к музицированию. Л., 1979

2.     Баренбойм Л. Путь к музыке. Л., 1988

3.     Вопросы музыкальной педагогики: сб. статей, ред.-сост. В. Натансон, Л. Рощина, вып. 5, М., 1984

4.     Мальцев С., Шевченко Г.  Опыт обучения детей гармонии и импровизации. Л., 1984

5.     Рафелович О. Транспонирование в классе фортепиано. М., 1963

6.     Свердлов В. Пространственная ориентация слепых. М., 1967

7.     Тургенева Э. О некоторых вопросах развития творческих способностей учащихся в классе фортепиано. М., 1970

8.     Юдовина-Гальперина Т. «За роялем без слез, или я — детский педагог», Союз художников, С-П., 2002