Министерство
образования и науки Российской Федерации
ФГАОУ ВО «Крымский
федеральный университет им. В.И. Вернадского»
Гуманитарно-педагогическая
академия (филиал) в г. Ялте
Экономико-гуманитарный
колледж
«УТВЕРЖДАЮ»
Заместитель
директора
по учебной работе
___________
«___»
__________201_ г.
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ
КОМПЛЕКС ТЕОРЕТИЧЕСКОГО (ПРАКТИЧЕСКОГО ) ЗАНЯТИЯ
Дисциплина Специальный инструмент
Тема занятия Ознакомление с произведением
(художественный образ музыкального произведения)
Специальность 53.02.03 Инструментальное исполнительство
Группа 31-ИИ/к
Подготовил(а):___Филипенко
И. А.,преподаватель первой категории
Обсужден
и утвержден на заседании ЦМК: по подготовке специалистов СПО в сфере
музыкального искусства
_______________________________________
_______________________________________
_______________________________________
_______________________________________
Протокол
№ ____ от «__»__________ 201__ г.
Председатель
ЦМК__________________-
Ялта — 2016 г.
РЕЦЕНЗИЯ
на методическую разработку по теме: «Ознакомление с
произведением (художественный образ музыкального произведения)» преподавателя ЦМК (по подготовке специалистов
СПО в сфере музыкального искусства)
Экономико-гуманитарного колледжа Гуманитарно-педагогической академии (филиал)
ФГАОУ ВО «Крымский федеральный университет им. В.И. Вернадского» в г. Ялте
Филипенко
Ирины Александровны
Учебное занятие отмечено высоким
профессиональным уровнем. Обучающаяся активно выполняла задания преподавателя;
была создана атмосфера сотрудничества и контакта преподавателя и обучающейся.
Цель открытого занятия отражена в логической последовательности поставленных
задач и предполагаемых результатов.
Методическая разработка состоит из
учебно-методической карты занятия и приложений. Работа над техническими
навыками и художественным образом неразрывно связаны. Перед обучающейся стоит
задача индивидуально интерпретировать нотный текст, написанный композитором,
донести эмоциональную составляющую и художественный образ до слушателей. Для
реализации данной задачи необходимо найти соответствующие средства музыкальной
выразительности, выделить основные элементы музыкальной
речи с ее закономерностями и ее составными частями — мелодией, гармонией,
полифонией и т. д., с определенным формальным строением, поэтическим
содержанием. В приложении содержатся цитаты из работ Г. Нейгауза, список
рекомендуемой литературы для самостоятельного изучения, ноты, которые
анализировались в процессе занятия.
Работа написана грамотным языком,
хорошо читается и воспринимается. Содержание занятия соответствует выбранной
проблеме. Практическая значимость работы достаточно высока. Материалы
методической разработки могут быть использованы другими преподавателями.
Кандидат культурологии,
доцент кафедры музыкальной педагогики
и исполнительства Гуманитарно-педагогической
академии (филиала) ФГАОУ ВО "Крымский
федеральный университет» им. В.И. Вернадского
в г. Ялте
О.В. Скобелева
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКАЯ
КАРТА ЗАНЯТИЯ
Тема: Ознакомление с произведением (художественный образ
музыкального произведения)
1. Актуальность темы
Музыкальное искусство способно
преобразовывать личность, охватывая в полной мере всю ее структуру:
сознательное и бессознательное, эмоции, ценности, мотивы и установки. Такие
возможности музыкального искусства связаны с особенностями восприятия
художественного образа, который представляет собой сущность всякого
музыкального произведения. Через художественный образ происходит трансляция
ценностей культуры в сознание слушателя.
2. Учебные цели
Каждый начинающий
музыкант или профессионал всегда сталкивается с проблемой правильного прочтения
музыкального произведения, адекватного постижения того, что хотел выразить
автор. Это глубокая, очень кропотливая и достаточно длительная самостоятельная
работа над нотным текстом. Но самое сложное в этом процессе создание будущего
художественного образа произведения: это уметь связать все элементы в единую
художественную картину и воплотить это через выразительное исполнение.
- формировать навыки
осмысленного и контролируемого исполнения
-
формировать навыки свободного и естественного исполнения
-
применять теоретические знания
-
освоение навыка первоначального
прочтения и охвата произведения в целом
- формировать
навык тщательного изучение
авторского текста
- формировать
навык овладения средствами музыкальной выразительности
- формировать
навык культуры звукоизвлечения, технического оснащения
- формировать
навык приемов работы над исполнительскими трудностями
- формировать
навык интонируемого произношения
3. Воспитательные
цели__Через художественный образ происходит трансляция ценностей культуры в
сознание слушателя. Прочность их усвоения напрямую зависит от того, насколько
они пережиты. Именно поэтому особенности художественного образа необходимо
целенаправленно и педагогически корректно использовать в целях
духовно-нравственного и профессионального воспитания студентов.
- воспитывать нравственные качества ( гордость, скромность,
требовательность к себе, дисциплинированность, аккуратность, ответственность )
-
воспитывать терпение и настойчивость
-
воспитывать ответственность за результат своего труда
-
воспитывать самостоятельность в работе
- воспитывать творческую инициативу
4. Развивающие
цели
Каждое музыкальное произведение в известном смысле есть
определённый «звуковой сюжет», обладающий звуковой индивидуальностью и
требующий от исполнителей особых творческих решений.
-
работа над развитием и формированием эстетического воспитания
-
работа над развитием музыкального мышления
-
работа над развитием творческих способностей (память, внимание, музыкальный
слух)
-
работа над развитием творческой активности учащихся через различные виды
деятельности
-
работа над развитием сенсорной сферы (качество звучания)
- работа над развитием двигательной сферы
(овладение умением управлять своими двигательными действиями)
5. Междисциплинарная интеграция
Дисциплины
|
Знать (ОК, ПК)
|
Уметь
|
1.
Ранее изученные дисциплины (обеспечивающие) Сольфеджио, элементарная теория
музыки, музыкальная литература, гармония
|
понятия аккордов;
художественно-исполнительские возможности инструмента;
основные этапы
истории и развития теории исполнительства на данном инструменте;
закономерности развития выразительных и технических возможностей инструмента;
профессиональную терминологию; выполнять теоретический и
исполнительский анализ музыкального произведения, применять базовые
теоретические знания в процессе поиска интерпретаторских решений
|
применять основные музыкальные термины и
определения из смежных музыкальных дисциплин при анализе (разборе)
музыкальных произведений;
выполнять теоретический и
исполнительский анализ музыкального произведения;
сольфеджировать одноголосные,
двухголосные музыкальные примеры;
выполнять теоретический анализ
музыкального произведения;
выполнять гармонический анализ
музыкального произведения,
характеризовать
гармонические средства в контексте содержания музыкального произведения;
использовать слуховой контроль для управления процессом исполнения;
применять
теоретически знания в исполнительской практике
|
2.
Последующие дисциплины
концертмейстерский
класс, ансамбль, учебная практика (оркестр), инструментовка
|
Целостно
и грамотно воспринимать и исполнять музыкальные произведения, самостоятельно
осваивать сольный, оркестровый и ансамблевый репертуар; осуществлять поиск,
анализ и оценку информации, необходимой для постановки и решения
профессиональных задач, профессионального и личностного развития; осуществлять
исполнительскую деятельность и репетиционную работу в условиях концертной
организации, в оркестровых и ансамблевых коллективах;
осваивать
сольный, ансамблевый, оркестровый исполнительский репертуар
|
анализировать
музыкальную и поэтическую стороны народного музыкального творчества;
исполнять произведения народного музыкального творчества;
разобрать конкретное
музыкальное произведение; читать с листа музыкальные произведения;
использовать технические навыки
и приемы, средства исполнительской выразительности для грамотной
интерпретации нотного текста;
психофизиологически владеть
собой в процессе репетиционной и концертной работы; использовать слуховой
контроль для управления процессом исполнения;
применять теоретически знания в
исполнительской практике;
слышать все
партии в ансамблях различных составов;
|
3.
Внутридисциплинарные связи (темы данной дисциплины, с которыми интегрируется
новая тема)
Детальная
работа над музыкальным произведением (средства музыкальной выразительности)
|
Понимать
сущность и социальную значимость своей будущей профессии, проявлять к ней
устойчивый интерес; организовывать собственную деятельность, определять
методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их
эффективность и качество;
осуществлять
поиск, анализ и оценку информации, необходимой для постановки и решения
профессиональных задач, профессионального и личностного развития;
целостно
и грамотно воспринимать и исполнять музыкальные произведения, самостоятельно
осваивать сольный, оркестровый и ансамблевый репертуар; осваивать сольный,
ансамблевый, оркестровый исполнительский репертуар; выполнять теоретический и
исполнительский анализ музыкального произведения, применять базовые
теоретические знания в процессе поиска интерпретаторских решений
|
использовать
технические навыки и приемы, средства исполнительской выразительности для
грамотной интерпретации нотного текста
|
6. План и
организационная структура занятия.
№ п/п
|
Основные этапы
занятия
|
Методы контроля
и обучения
|
Материалы
методического обеспечения
|
Время в минутах
|
1.
Подготовительный этап
|
1
|
Организация
занятия
|
Проверка
готовности аудитории
|
Пульт,
подставка, стул
|
1
мин.
|
Проверка
внешней готовности учащихся ( необходимые принадлежности)
|
Гитара,
ноты
|
1
мин.
|
Формирование
внутренней готовности учащихся (желание работать, интерес к объекту изучения
|
|
1
мин.
|
2
|
Повторение,
проверка и актуализация опорных знаний по теме
Проиграть
произведения
|
Беседа,
сравнительный анализ, показ, наглядная демонстрация
|
Ф.Таррега полька
«Розита»
|
2
мин.
|
|
J.
Cardoso «Милонга»
|
2
мин.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
2. Основной этап
|
1
|
Изучение
нового материала
Поиск
ответа на вопрос: «О чем музыка в данном произведении?»
|
Рассказ,
лекция, беседа, демонстрация наглядных пособий, фильмов, создание
профессиональных и проблемных ситуаций, упражнения, проведение опытов и
наблюдений, работа с учебником (подчеркнуть)
|
Ф.Таррега полька
«Розита»
|
5
мин.
|
J.
Cardoso “ Милонга”
|
5
мин.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
2
|
Формирование
профессиональных умений и навыков
|
Работа
с нотами,
конспектом,решение ситуационных и проблемных задач, выполнение
упражнений, тестовых заданий и др., работа с документами (подчеркнуть)
Выбор
средств выразительности для создания художественного образа
|
Ф.Таррега полька
«Розита»
|
5
мин.
|
J.
Cardoso “ Милонга”
|
5
мин.
|
|
|
|
|
|
|
3
|
Самостоятельная
работа студентов на занятии
|
Решение
ясно поставленных задач. Формирование навыков самостоятельной работы
|
Ф.Таррега
полька "Розита" J. Cardoso “Милонга”
|
10
мин
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
4
|
Закрепление
нового материала
|
Проигрывание
произведений
|
Ф.Таррега
"Розита"
|
2
мин.
|
|
J.
Cardoso “Милонга”
|
2
мин.
|
|
|
|
|
|
|
3. Заключительный
этап
|
1
|
Подведение
итогов работы на занятии, оценивание работы студентов на занятии
|
Выделение
главного, что изучалось на занятии
|
Ф.Таррега
полька "Розита", J. Cardoso “Милонга”
|
1
мин.
|
выявление
ошибок, путей их устранения
|
|
1
мин.
|
|
|
|
2
|
Домашнее
задание
|
Выучивание
и отработка разобранных музыкальных произведений в новом понимании музыки,
изучаемых произведений
|
Ф.Таррега
полька "Розита"
J. Cardoso
“Милонга”
|
2
мин.
|
|
|
|
|
|
|
Приложение
Г. Нейгауз: « что же такое «художественный образ музыкального
произведения», если это не сама музыка, живая звуковая материя, музыкальная
речь с ее закономерностями и ее составными частями, именуемыми мелодией,
гармонией, полифонией и т. д., с определенным формальным строением,
эмоциональным и поэтическим содержанием? Сколько раз я слышал, как ученики, не
прошедшие настоящей музыкальной и художественной школы, то есть не получившие
эстетического воспитания, музыкально малоразвитые, пытались передать сочинения
великих композиторов! Музыкальная речь им была неясна, вместо речи получалось
бормотание, вместо ясной мысли — скудные ее обрывки, вместо сильного чувства —
немощные потуги, вместо глубокой логики — «следствия без причин», вместо
поэтических образов — прозаические их отрыжки. В соответствии с этим, конечно, и
так называемая техника была недостаточна '. Такова игра, в которой
художественный образ искажен, не занимает центрального положения или даже
совсем отсутствует”
Приложение № 2
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.