УРОК ЛИТЕРАТУРЫ И МИРОВОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ
КУЛЬТУРЫ
Тема: Особенности театра и
драматургии Древней Греции: темы, сюжеты, образы.
Цели:
Обучающая:
1.Дать
учащимся представление о театре Древней Греции как государственном институте.
2. Познакомить учащихся
с драматургами Древней Греции: Софоклом, Эврипидом, Аристофаном; рассказать о проблемах,
которые пытались решать эти драматурги в своих трагедиях и комедиях (
«Антигона», «Медея», «Лисистрата»).
3. Обратить
внимание учащихся на то, что сюжеты древнегреческих мифов и трагедий
используются авторами более поздних эпох при создании музыкальных и
драматических постановок.
Развивающая:
1.
Развить у детей навыки выразительного
чтения, чувство художественного вкуса, обогатить их знания новым материалом.
Воспитательная
1. Привить интерес
к творчеству древнегреческих драматургов, любовь к театру.
Форма урока: лекция
с элементами беседы и демонстрацией презентации и инсценированных диалогов.
Оборудование: Ноутбук,
проектор, видеозапись с художественным фильмом « Аргонавты», « Лисистрата»; диски
с записью произведений, написанных на сюжеты древнегреческих трагедий, наглядные
пособия, маски.
Ход
урока:
1 Мобилизующий момент.
Учитель формулирует тему урока, настраивая
учащихся на творческую работу. Предыдущим уроком был урок, посвященный
архитектуре Древней Греции, поэтому целесообразным будет задать следующие
вопросы:
1. Пожалуйста, напомните, что позволяло
древним грекам строить удивительно красивые храмы?
( система ордеров)
2. Какие виды ордеров вы знаете?
(Дорический, ионический, коринфский)
3. Что же такое ордер?
(Система построения зданий, соотнесенность
несущих и несомых частей)
4. В чем особенность каждого из этих
ордеров?
Учащиеся отвечают на вопросы.
Учитель формулирует учащимся цели урока:
1. В общих
чертах познакомиться с древнегреческим театром;
2. Узнать о
его строении;
3. Поговорить
о двух направлениях в драматургии (трагедия, комедия)
4. Познакомиться
с жизнью и творчеством драматургов.
5. Поговорить
о темах и сюжетах произведений.
Слово учителя:
Итак, каким же он был театр Древней
Греции? Само слово «театр» переводится с греческого как «место для зрелищ».
В Афинах
ежегодно в период праздника Великих Дионисий проводились такие зрелища. Это
было в марте, а позже в январе, в период Леней. Порядок показа определялся по
жребию. Выбором постановок занимались городские власти. Именно они предлагали
поэту актеров и Хорага - человека, оплачивавшего постановку. Постановщиком был
сам поэт. Самый знаменитый театр в Афинах - театр Диониса. Первоначально он
был деревянным, а в 4 веке до н.э. был отстроен из камня. Театр состоял из
ОРХЕСТРЫ - круглой площадки для выступления танцора, актеров и хора;
ЗРИТЕЛЬНОГО ЗАЛА, ЗДАНИЯ СКЕНЫ.
Словарная работа:
Слайд 1
Орхестра -
располагалась в центре театра. В середине орхестры был установлен алтарь
Диониса. 2/3 орхестры были окружены зрительным залом. Зал делился на клинья.
Первые ряды предназначались самым влиятельным и уважаемым лицам. Театр Диониса
вмещал до 17 тысяч зрителей. Зрительный зал отделялся от орхестры небольшим
рвом с водой, скорее всего, с целью защиты актеров. На противоположной
зрительному залу стороне, за орхестрой, располагалась скена.
Слайд 2
Скена -
сценическая постройка с комнатами для переодевания актеров и хранения
реквизита. Перед сценой, в проскении выступали актеры. Хор в театре выступал на
орхестре.
- Что же особенного в
древнегреческом театре?
(Учащиеся вспоминают материал, полученный
ими на уроках МХК)
(не было занавеса;
костюмы актеров соответствовали характеру постановки: для трагедий - длинные
цветные костюмы с дорогой отделкой, высокие прически, высокие сапоги на толстой
кожаной подошве - котурны, маски, передающие характер героя; для комедий -
короткие костюмы, накладные животы, горбы и маски).
Театр Древней
Греции отличался большим натурализмом (большинство предметов в декорациях было
настоящим). Антрактов не было. Могло меняться время и место действия.
Учитель:
Исходя из
возможностей театра, драматурги писали свои произведения. Сегодня нам предстоит
поговорить о трагедии и комедии.
- Как же появилась и развивалась
трагедия?
Сообщение ученика с презентацией.
В трагедии принимали участие актер и хор.
Актер делал сообщение хору , обменивался с ним репликами . Хор никогда не
покидал орхестры - места действия. А вот актер уходил, возвращался, делал
новые сообщения хору о происходящем за сценой действии. Самого действия как
такового не было. Актер мог менять свой облик, исполняя в разные свои приходы
разные роли. Актер не пел в отличие от хора . Сюжеты первых трагедий брались из
мифов. Позже, с развитием греческого общества , государства эти мифы стали
переосмысляться . И теперь людей уже интересовали не просто подвиги доблесть ,
а человеческие страсти и страдания. Но страсти по-прежнему не происходят на
глазах у зрителя , о них сообщается через актера , и хор реагирует на эти
сообщения песней.
Само слово «трагедия» в дословном переводе
означает «козлиную песнь». Такое название она получила, видимо, потому, что
свита бога Диониса представлялась козлообразной. Постепенно трагедия
становится серьезной , т.к. в ней теперь ставятся вопросы человеческого
поведения . Позже роль хора уменьшается, возрастает роль актера, постепенно
увеличивается число актеров.
Слово учителя:
Теперь, уже зная, что представляла собой
трагедия, зная, что вопросами, которые её интересовали, были вопросы
человеческого поведения , нравственности человека, его представления о чувстве
и долге и их соотношении, можно говорить о Софокле и Эврипиде. Они творили в V
веке. В этом же веке писал и Эсхил . Их произведения были своеобразны . Есть
старинная легенда об этих драматургах. 480 год – год Саламинской битвы. Все
эти авторы так или иначе связаны с ней . 45-летний Эсхил принимает личное
участие в битве с персами за морское могущество Афин. Софокл празднует эту
победу в хоре мальчиков на торжестве, а Эврипид только рождается в этом славном
году. Давай те же обратимся к Софоклу, самому известному греческому автору.
Сообщение ученика с презентацией
Одной из самых известных трагедий Софокла
становится «Антигона» Посмотрим небольшой отрывок из этой трагедии «Спор
Антигоны с Исменой)
Инсценировка учащихся
Слово учителя:
- Как вы считаете,
удалось ли девочкам передать образы Антигоны и Исмены?
- Какой прием
использует автор, чтобы раскрыть характер этих героинь?
-Каким законам
старается противопоставить Софокл законы царя Креонта?
Слово учителя:
А вот еще один
драматург – Эврипид.
Сообщение ученика с презентацией
Девочки
подготовили нам отрывок из трагедии «Медея».
(Комментарий к
«Медее»).
Инсценировка.
- Итак,
как вы считаете, что толкает Медею на убийство?
- Удалось
нам передать образ этой героини?
- Скажите,
привлекателен ли этот образ?
- Как
вы думаете, что заставило Эврипида обратиться к проблемам женщин?
Слово
учителя:
Термин «комедия»
обозначает песню комоса, т.е. «ватаги гуляк». Этот комос занимается тем, что
что-либо прославляет или обвиняет какого-либо гражданина. Официальное признание
комедии происходит значительно позже, чем трагедии. Обрядность празднеств
Диониса отразилось в сюжетах - чаще всего разыгрывается победа лета над зимой,
нового года над старым, мира над войной. Момент «состязания» обязателен.
Типичное строение любой древней комедии было следующим: сначала ставится
проблема, затем излагается фантастический проект героя, затем даются оценки с
показом благого действия этого проекта, затем шествие комоса на пиршество.
Действие комедии построено на принципе карнавальной обрядности -
переворачивание общественных отношений.
Большое
развитие получила комедия в творчестве Аристофана. Его комедии полны
политической сатиры. Его творчество приходится на период Пелопонесской войны,
против которой возмущено крестьянство. Сюжеты его комедий связаны с темой прекращения
войны. Из сорока известных комедий сохранилось 11.
В 411 году он
пишет «Лисистрату». В ней рассказывается о выступлении женщин двух
противоборствующих сторон с целью принудить мужей заключить мир.
Лисистрата -
(греч.) - уничтожающая походы.
Посмотрите
отрывок из « Комедии о Лисистрате». Обратите внимание на присутствие масок, на
театр, на ступеньках которого происходит действие, на строение комедии: сначала
- проблема, затем - фантастический план. (Просмотр отрывка).
Обсуждение отрывка
учащимися.
Подведение итогов
урока.
Выставление
оценок.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.