Урок
музыки в 7 классе
Тема:
Картины народной жизни. М.Равель «Болеро»
Цель: Познакомить учащихся с композитором М.Равелем
и его творчеством. Показать связь ритма с другими элементами музыкального языка
на примере хореографической картины «Болеро» М.Равеля.
Ход урока:
Но жив народ, и песнь его жива,
Танцуй, Равель, свой исполинский танец.
Танцуй,
Равель! Не унывай, испанец!
Вращай, история, литые жернова,
Будь мельничихой в грозный час прибоя!
О,
болеро, священный танец боя!
Н.Заболоцкий.
1. Рассказ учителя о М.Равеле и его произведении
«Болеро»
Морис Равель (7.03.1875-28.12.1937) – французский композитор.
Музыкальное образование получил в Парижской консерватории. В годы первой
мировой войны был добровольцем французской армии. Жил преимущественно в Париже
и его окрестностях. Как и многие другие выдающиеся композиторы много
гастролировал как исполнитель своих произведений в странах Европы и Америки. В
1928г. Был избран почетным доктором Оксфордского университета. Характерные
черты его творчества: частое обращение к испанскому фольклору, ясность мысли,
изящность, тяготение к танцевальным формам и ритмам.
Вот как сам Равель говорил о музыке: «Великая музыка, я убежден в этом,
идет всегда от сердца».
Сегодня на уроке мы познакомимся с одним из произведений Равеля –
«Болеро». Но прежде чем послушать, давайте узнаем, что же обозначает это слово?
Болеро – испанский танец, хореографическая картина, которая была создана
композитором для известной танцовщицы Иды Рубинштейн в 1928г. По представлению
самого композитора танцевальное действие должно было разворачиваться под
открытым небом и обязательно на фоне декораций завода, чтобы рабочие и работницы
цехов постепенно вовлекались в общий танец. Всем было известно, как это ни
странно, пристрастие Равеля к заводам и фабрикам. Он восторгался ими во время
своего путешествия. Перед заводами на дороге в Везине он любил гулять и
говорить, указывая на небо: «Завод и Болеро».
Сейчас мы прослушаем это произведение. Попробуйте проследить, что
меняется на протяжении всей пьесы и что остается неизменным? На листках, что я
вам раздала, отметьте изменения в музыке напротив слов, если считаете нужным. А
также цифрами 1, 2, 3 пометьте названия музыкальных инструментов, которые
вступают и продолжают главную тему танца.
2.Слушание музыки.
У: Что изменялось на протяжении всего произведения, а что осталось
неизменным? (ответы детей)
Изменяется только динамика, т.е. громкость звучания, и меняется
тональность в конце пьесы. Неизменным остается темп и оказывает завораживающее
воздействие на слушателя, мелодия повторяется в ровном, умеренном темпе и
построена на повторении одной и той же интонации.
Известный дирижер Тосканини при исполнении Болеро делал заметное
ускорение, на что сам Равель заметил «так разрешено только Вам и никому
другому!»
У: А какой лад?
Правильно, мажорный, жизнеутверждающий. А мелодия тоже остается
неизменной и звучит поочередно у разных инструментов, какие это инструменты,
назовите их.
Начало выплывает из тишины, на фоне еле слышной дроби малого барабана.
Мелодию начинают флейты и фагот, постепенно нарастает динамика. Новые
солирующие инструменты – труба и саксофон, звучание становится компактным,
увесистым. Тему перехватывают скрипки и уже в самом конце к ним присоединяются
большой барабан, тарелки и там-там.
Скажите, сколько здесь музыкальных образов? (один)
Верно, один – это образ испанского народного танца в грандиозном
развитии. Если бы вы не знали, что это танец, что бы вы себе представили,
слушая эту музыку? (ответы детей)
Обратите внимание на эпиграф к нашему уроку. Многие исследователи
видели в «Болеро» трагическую картину неминуемо надвигающейся катастрофы.
Запомните это сочинение Равеля. В своей жизни вы не раз еще будете с ним
встречаться. Это одно из любимых произведений дирижеров и слушателей.
3. Исполнение песни.
«Песня туристов» К.Молчанова – исполнение в характере всем классом, по
желанию группами. Работа над вокально-хоровыми навыками.
4. Итоги урока, оценивание.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.