Урок по ИЗО на тему "Портрет" (6 класс)

Конспект уроков по изобразительному искусству в 6 классе

по теме

«Знакомство с жанром портрета. Рисование портрета человека» (2 урока)

Тема: Знакомство с жанром портрета. Рисование портрета человека (лицо) в анфас поэтапно

Цель: Знакомство с жанром портрета в изобразительном искусстве. Обучение рисованию точного изображения головы, через изучение пропорций лица.

Задачи:

1. Обучающие: Формировать представление о портрете, истории возникновения, его разнообразии. Познакомить обучающихся с новыми понятиями. Учить рисовать лицо человека поэтапно.

2. Развивающие: Развивать графические умения и навыки через метод поэтапного рисования. Развивать умение анализировать, сравнивать, выделять главные и отличительные черты и особенности. Развивать пространственное воображение, творческую и познавательную активность. Развивать технику работы карандашом.

3. Воспитывающие: Приобщать обучающихся к восприятию и оценке произведений искусства. Расширять кругозор и повышать общую культуру обучающихся. Формировать эстетический художественный вкус, чувство прекрасного. Воспитывать интерес и любовь к искусству. Повысить настроение обучающихся, создать благоприятный психологический климат на уроке.

Оборудование: Для обучающихся: фотографии, рисунки лица (крупным планом), образец рисунка учителя, альбомы, простые карандаши, ластики, ручки, тетради по изобразительному искусству.

Для учителя: доска, мел, бумага, графические материалы, четыре панели для портретной рамки (50/150)

Зрительный ряд: фрагмент фильма А. Роу «Морозко», репродукции картин – портретов художников, электронная презентация «Портрет», таблица «Пропорции «идеального» лица человека»

Музыкальный ряд: песни: «Губки бантиком, бровки домиком» в исполнении К.Орбакайте, «У нее глаза – два бриллианта в три карата» в исполнении группы «Премьер-министр»

ТСО: магнитофон, медиапроектор, ноутбук, экран.

Тип урока - Формирование новых знаний, умений и навыков

План уроков.

1 урок.

1. Организационный момент – 1 мин.
2. Формулировка темы, постановка цели урока – 5 мин.
3. Актуализация знаний обучающихся (вопрос- ответ) – 2 мин.
4. Изложение нового материала с помощью различных видов деятельности и с показом электронной презентации – 15 мин.
5. Физминутка - 3 мин.
6. Изложение нового материала с помощью различных видов деятельности и с показом электронной презентации – 14 мин.

2 урок.

1. Уточнение цели и задач урока – 2 мин.

2. Распределение изображения на листе бумаги, выполнение чертежа для поэтапного рисования – 4 минуты.

3. Практическое выполнение работы  поэтапно вместе с учителем  – 12 мин.

4. Физминутка – 3 минуты.

5. Практическое выполнение работы  поэтапно вместе с учителем  – 15 мин.

6. Подведение итогов, рефлексия, оценка, выставка работ учащихся -  4 мин.

Ход уроков

1 урок.

I. Организационный момент: Проверка готовности рабочих мест.
Учитель: Здравствуйте, ребята! Я вижу, что все вы готовы к уроку, у вас есть альбомы, карандаши, ну и головы на плечах. Головы, кстати, сегодня нам понадобятся. И не в переносном смысле, а в прямом.
II. Постановка цели урока:
Учитель: Итак, мальчишки и девчонки, сегодня мы с вами поговорим о …. Впрочем, тему нашего урока вы попробуйте назвать мне сами, после следующих подсказок.

Первая подсказка – кинематографическая.

Посмотрите, пожалуйста отрывок из фильма «Морозко» (Год: 1964. Режиссер: Александр Роу) (включаю отрывок из видеофильма Александра Роу «Морозко», где мачеха «прихорашивает» свою родную дочь перед зеркалом: красит брови углем, щеки – свеклой, примеряет купленную на базаре косу и т.д.).

Вторая подсказка – музыкальная. Послушайте отрывки из известных вам песен

Включаю на магнитофоне фрагменты песен: «Губки бантиком, бровки домиком» в исполнении К.Орбакайте, «У нее глаза – два бриллианта в три карата» в исполнении группы «Премьер-министр»

Третья подсказка – литературная: загадки.

Слайд 1: написан текст загадок

На ночь два оконца сами закрываются,

А с восходом солнца сами открываются.  

или

Живет мой братец за горой

Не может встретиться со мной  

Дальше появляется картинка

Учитель: правильно, это глаза

Слайд 2: написан текст загадки

Между двух светил

Я в середке один

Учитель: совершенно верно, это нос

Слайд 3: написан текст загадки

Красные двери в пещере моей,

Белые звери сидят у дверей

И мясо, и хлеб – всю добычу мою –

Я с радостью этим зверям отдаю

Учитель: вы совершенно правы, это губы и зубы

Слайд 4: написан текст загадки

Не сеют, не сажают

Сами вырастают  

Учитель: совершенно верно, это волосы

Учитель: Итак, я предлагаю вам сформулировать тему сегодняшнего урока. Пожалуйста.

Обучающимся предлагается ответить.

Учитель: Правильно, сегодня мы будем говорить о портрете.

Запишите, пожалуйста, в тетрадях тему урока.

Также, мы познакомимся с историей возникновения и разнообразием портретов – и ваша задача – после услышанного и увиденного – создать свой портрет по впечатлению и с моей помощью. Попробуем научиться рисовать портрет человека, используя метод поэтапного рисования. Для этого нужно быть терпеливыми и активными.

- Ребята, как вы думаете, что такое портрет?

Обучающимся предлагается ответить.

Давайте обратимся за помощью к презентации.

Слайд 5:

Портрет (франц. рortrait) - направление изобразительного искусства, посвященное изображению определенного человека или группы людей - внешне сходное изображение человека, его нрав, внутреннее мироощущение, жизненный настрой.

Вот еще один вариант определения «портрет»

Портре́т (фр. portrait, от старофранц. portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту», устар. парсуна — от лат. persona — «личность; особа») — изображение или описание какого-либо человека либо группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности, в том числе художественными средствами (живописи, графики, гравюры, скульптуры, фотографии, полиграфии), а также в литературе и криминалистике (словесный портрет).

Учитель: Запишите, пожалуйста, в тетрадях определение портрета со слайда, которое вам понравилось.

Портретное искусство это уникальный мир воображений художника - портретиста, стремящегося выразить в своих произведениях красоту человека и его образ, разнообразие окружающего мира и его богатство. Художественный портрет располагает зрителя огромным влечением к тайне человеческой личности. Человек это венец творения, созданный по образу и подобию Бога с неповторимой красотой личности, богатством внутренней жизни. Чем глубже и богаче внутренняя жизнь души художника, тем возвышеннее его ум, тем прозрачнее для него становятся тайны природы, особенно тайны сердца человеческого

Учитель: Интересно, а когда появился первый портрет?

Слайд 6:  История портрета

Кикладский идол создан в 2700—2300 гг. до н. э., когда его авторы ещё не обладали достаточными навыками для портретирования, а сама индивидуальность отдельного человека ещё ничего не значила

Учитель: Конечно же, портрет - это живое свидетельство, образ конкретной исторической эпохи.

Слайд 7:  История портрета

Периодами расцвета портрета считаются римский скульптурный портрет, портрет эпохи Возрождения, XVII и 2-й половины XVIII веков.

В истории Русского портрета, начиная с самых истоков, портретная живопись занимает передовое направление в русском искусстве с 18 века.

Большой вклад внесли в развитие искусства портретной живописи русские художники 19 века, из этой эпохи особенно выделяются художники передвижники утвердив собственное видение портретных жанров, описывающих нелегкую крестьянскую жизнь простых людей.

Учитель: Посмотрите на следующий слайд: на нем представлена информация о том, какие функции выполняет портретная живопись.

Слайд 8:  Функции портрета

• религиозные,  погребальные

В домах хранились посмертные маски, снятые с предков, и эти портретные скульптуры обеспечивали покровительство роду. На похоронах члена рода эти маски несли в погребальной процессии, обозначая усопших родных и предков.

• репрезентативные

В Римской империи портреты императора были обязательным атрибутом судебных процедур, обозначая присутствие собственно правителя на заседании.

• мемориальные

Другие общества также использовали портрет как мемориальное средство: египетские портретные скульптуры, золотые микенские погребальные маски, фаюмские портреты использовались при погребениях. Сходство требовалось тут в магически-сакральных целях — чтобы в загробном мире при взаимоотношениях данного тела и покинувшей его души не происходило путаницы и неузнавания.

В Японии создают скульптурные портреты усопших монахов, а черепа, облепленные так, чтобы опять воспроизвести лицо, в Океании также являются мемориальными объектами.

Учитель: В политике портрет главы государства часто используется как символ собственно государства. В большинстве стран распространён обычай вешать портрет лидера в важных государственных зданиях. Традиционным является использование текущего правителя (для монархий) или правителей прошлого (для демократических государств) на банкнотах и монетах, а также на марках. Чрезмерное использование портретов лидера является одним из признаков культа личности (например, Сталин, Туркменбаши).

Слайд 8:

Увековеченная память о В.И. Ленине – Гигантская голова Ленина в Улан-Удэ

Учитель: Рассмотрим поджанры портрета. Перед вами представлены образцы портретов, относящиеся к разным  жанрам.

Слайд 8:

Угадай!

1.     Автопортрет А.С. Пушкина

2.       Франсуа Буше «Портрет мадам Помпадур» 

3.       Орест Кипренский «Портрет гусара Евграфа Давыдова», 1809.

4.       Хуан Грис «Портрет Пикассо», 1912

Варианты: исторический, портрет-картина, автопортрет, портрет-тип.

Учитель: Сопоставьте портреты и варианты жанров. Определите жанр каждого представленного портрета.

Ответы детей:

1.     Автопортрет А.С. Пушкина - автопортрет

2.     Франсуа Буше  «Портрет мадам Помпадур» - портрет-картина

3.     Орест Кипренский  «Портрет гусара Евграфа Давыдова», 1809. - исторический

4.     Хуан Грис «Портрет Пикассо», 1912 - портрет-тип

Учитель: Давайте убедимся в правильности ответов. Предлагаю обратиться к следующему слайду.

Слайд 9: Поджанры портрета

·         Исторический портрет — изображает какого-либо деятеля прошлого и создаваемого по воспоминаниям или воображению мастера, на основе вспомогательного (литературно-художественного, документального и т. п.) материала.

·         Посмертный (ретроспективный) портрет — сделан после смерти изображённых людей по их прижизненным изображениям или даже полностью сочинённый.

·         Портрет-картина — портретируемый представлен в смысловой и сюжетной взаимосвязи с окружающими его миром вещей, природой, архитектурными мотивами и другими людьми (последнее — групповой портрет-картина).

o    Портрет-прогулка — изображение гуляющего человека на фоне природы возникло в Англии в XVIII веке и стало популярным в эпоху сентиментализма

·         Портрет-тип — собирательный образ, структурно близкий портрету.

·         Костюмированный портрет — человек представлен в виде аллегорического, мифологического, исторического, театрального или литературного персонажа. (В наименования таких портретов обычно включаются слова «в виде» или «в образе», например, «Екатерина II в виде Минервы»). Различают: Аллегорический, Мифологический, Исторический

·         Семейный портрет

·         Жанровый портрет

·         Автопортрет — принято выделять в отдельный поджанр.

·         Религиозный портрет (донаторский или ктиторский) — древняя форма портрета, когда человек, сделавший пожертвование, изображался на картине (например, рядом с Мадонной) или на одной из створок алтаря (часто коленнопреклоненным).

·         Иногда при классификации используется сословный принцип: купеческий, крестьянский портрет, портрет духовного лица, шутовской портрет,

Учитель: Итак, правильные ответы. Следующий слайд.

Слайд 10: Правильные ответы:

1.     Автопортрет

2.     Портрет-картина

3.     Исторический

4.     Портрет-тип

Учитель: Запишите, пожалуйста, в тетрадях  поджанры портрета со слайда. 

Учитель: Предлагаю немного подвигаться. Встаньте, пожалуйста, в проходы между колонками парт.

ФИЗМИНУТКА

1. И.п. – стоя, руки за головой. На счет «раз» - присесть, руки вперед; на счет «два» - вернуться в исходное положение. Повторить 8-10 раз.

2. И.п. – стоя, ноги врозь, руки в замок.  На счет «раз» - руки вверх с полунаклоном назад; на счет «два» - энергичный наклон вперед, руки вниз. Повторить 6-8 раз.

Учитель:  Спасибо. Следующий слайд говорит о том, что портреты еще различают по характеру изображения

Слайд 11:

Тициан. «Император Карл V в сражении при Мюльберге». 1548. Парадный конный портрет императора в доспехах полководца на фоне пейзажа, где разворачивается битва, в которой он победил.

Кристоф Амбергер. «Карл V в юности», до 1532. Практически камерный портрет, где монарх изображен почти как простой горожанин.

Энгр. «Наполеон на троне», 1804. Парадный тронный портрет Бонапарта в виде императора со всеми сопутствующими атрибутами.

Учитель: Если кого-то заинтересовало различие портретов  по характеру изображения, вы можете прочитать следующий слайд.

Слайд 12:  По характеру изображения:

• Парадный (репрезентативный) портрет — показ человека в полный рост (на коне, стоящим или сидящим). В парадном портрете фигура обычно даётся на архитектурном или пейзажном фоне. В зависимости от атрибутов парадный портрет бывает:
• Коронационный (реже встречается тронный)
• Конный
• В образе полководца (военный)
• Охотничий портрет примыкает к парадному, но может быть и камерным.
• Полупарадный — обладает теми же принципами, что и парадный портрет, но имеет обычно поясной или поколенный срез и достаточно развитые аксессуары
• Камерный портрет — используется поясное, погрудное, оплечное изображение. Фигура зачастую даётся на нейтральном фоне.
• Интимный портрет — является редкой разновидностью камерного с нейтральным фоном. Выражает доверительные отношения между художником и портретируемой особой.
• Малоформатный и миниатюрный портреты

Учитель: Вот еще некоторые характеристики, по каким различают портреты.

Слайд 13:  Различие по размеру:

• Портретная миниатюра
• станковые (картины, бюсты, графические листы)
• монументальные (скульптурный монумент, фреска, мозаика).

Слайд 14:  По числу изображений

на одном холсте, помимо обычного, выделяют двойной и групповой портреты. Парными (или pendant — пандан) называют портреты, написанные на разных холстах, если они согласованы между собой по композиции, формату и колориту. Чаще всего это портреты супругов. Вот примеры:

Двойной портрет Рубенс, «Автопортрет с Изабеллой Брант»

Групповой портрет Гойя, «Портрет семьи Карлоса V»

Парный портрет Пьеро делла Франческа, «Герцог и герцогиня урбинские»

Слайд 15:  Различие  по форме:

• Прямоугольные
• Вертикальный формат — в случае одиночного портрета, самый популярный из форматов
• Горизонтальный формат — в случае группового портрета, редко используется в случае изображения одной модели
• Квадратный (редко встречается)
• Овальный —  будучи изысканным, усиливает декоративную функцию портрета
• Круглый (т. н. тондо) — редко встречается

Вертикальный: Леонардо да Винчи, «Мона Лиза», 1503-1505

Горизонтальный: Джованни Джероламо Савольдо, «Женский портрет», 1525

Квадратный: Эль Греко, «Портрет Херонимо Севальоса», 1613

Овальный: Доссо Досси, «Портрет Лукреции Борджиа»

Круглый: Пармиджанино, «Автопортрет в зеркале», ок. 1523-1524

Учитель: Предлагаю записать в тетрадях формы портретов. А следующая информация о композиции портрета. Я предлагаю список о различии живописных и скульптурных портретов по формату.  

Слайд 16:    По формату различают:

Живописные:

• головные (поплечные)
• погрудные
• поясные
• по бедра
• поколенные
• во весь рост

Скульптурные:

o    герма (одна голова с шеей)

o    бюст (голова и верхняя часть туловища, примерно по грудь)

o    статуя (целая фигура, с головы до ног)

Учитель: Используя эти четыре панели, я предлагаю заключить в рамки одного из вас, поочередно, используя различия по формату.

Предлагаю выйти пяти обучающимся: один – позёр, остальные – держат панели. Сначала ребята показывают живописные: поплечный портрет, затем погрудный и т.д., а далее скульптурные, проговаривая названия.

Учитель: Молодцы. Хорошо бы еще, если бы вы записали эту информацию в тетрадях. Я вижу, что у тех кто записывает, и у тех кто этого не делает – разный поворот головы. Так вот, в живописном портрете тоже есть различия  по повороту головы. Если бы я была натурой для художника – портретиста, и он попросил бы меня повернуть голову в анфас, я бы сделала вот так…

(показываю головой положение анфас. Далее, демонстрируя слайд, поочередно показываю все возможные положения головы)

Слайд 17: По повороту головы:

o    в анфас (фр. en face, «с лица»)

o    в четверть поворота направо или налево

o    в пол-оборота

o    в три четверти (фр. en trois quarts)

o    в профиль - это одна из древнейших форм, поскольку для создания требовалось меньше навыков рисования — человек в некоторых случаях рисовался не с натуры, а через подсвеченный полупрозрачный экран, на котором обводили его силуэт.

o    так называемые фр. en profil perdu (буквально утерянный профиль), то есть изображающие лицо с затылка, так что видна только часть профиля

Слайд 18:  Примеры портретов:

В анфас Леонардо да Винчи  «Женский портрет (Лукреция Борджиа)», 1502

В три четверти Леонардо да Винчи, «Портрет Джиневры Бенчи», ок.1476

В пол-оборота Леонардо да Винчи, «Дама с горностаем», 1489-1490

В четверть Леонардо да Винчи, «Портрет музыканта Франчино Гаффурио», 1490

Профиль Леонардо да Винчи, «Женский портрет», конец XV века

С затылка Леонардо да Винчи, этюд головы Иуды для «Тайной вечери», ок. 1495

Учитель: Ну, и, наконец, перейдем к технике выполнения портретов. Техника, в которой выполнен портрет, является одним из важных факторов, влияющих на образ созданного портрета. В период Древней истории приоритет оставался за портретами, выполненными в камне. В период Возрождения на первый план вышли портреты, выполненные маслом, до настоящего момента сохраняющие первенство.

Слайд 19: По живописному средству различают:

·         карандашные

·         акварельные

·         гравированные

·         живописные (масло, темпера, гуашь)

·         рельефные (например, на медалях и монетах)

·         скульптурные

·         фотопортреты

Карандаш: Франсуа Клуэ. «Портрет Екатерины Медичи», ок. 1560	Акварель: Александр Брюллов. «Портрет Натальи Гончаровой», 1831	Гравюра: «Портрет Джорджа Вашингтона», фрагмент 1-долларовой купюры, 1863	Масло: Ван Гог, «Автопортрет», 1889
Рельеф: «Камея Гонзага», резьба по камню, III век до н. э.	Скульптура: Неизвестный скульптор, «Портрет Петра Великого», XVIII век	Фотопортрет: Альберто «Кордо» Гуттьеррес, «Портрет Че Гевары», 1960 год

2 урок.

Учитель: Сегодня мы будем рисовать простым карандашом портрет обобщенного человека в анфас, методом поэтапного рисования, используя таблицу «Пропорции «идеального» лица человека (мужчины)».

Таблицу располагаю на доске

Учитель: Использование сетки для правильного построения головы и уточнения пропорций особенно полезно для начинающих. Лицо человека состоит из разных деталей глаз, бровей, носа, подбородка и овала лица и у каждого человека эти составляющие имеют различные размеры и у каждого лица они свои неповторимые, имеющие тысячи и миллионы комбинаций. Несмотря на разнообразие лиц основные пропорции применимы практически для любой расы.

Я предлагаю вам расчертить ваш лист, размещая изображение на листе бумаги композиционно правильно, используя легкий нажим карандаша, следующим образом: 5 клеток по горизонтали на 7 клеток по вертикали. Центральная вертикальная линия симметрии.

Лицо человека несколько асимметрично, надо воспроизвести его, учитывая тонкие различия между обеими сторонами, — все отклонения от симметрии важны для портретного сходства конкретного человека.

Помните о технике безопасности на уроке рисования, аккуратно пользуйтесь принадлежностями.

Показываю детям мелом на доске, как расчертить таблицу. Обучающиеся за мной выполняют чертеж.

Учитель: После того, как мы разбили пространство для рисования на квадратики, мы можем приступить к рисованию. Помните, что ошибочно нанесенные карандашные линии легко удалить с помощью ластика. Особое внимание необходимо уделять на размеры деталей лица относительно других частей, если в рисунке лица все это соблюсти, то обязательно сходство с оригиналом будет положительное.

Итак, приступим. Я предлагаю в первую очередь нарисовать контур лица. От начала до конца рисования этапы рисования тесно переплетаются, плавно переходя один в другой. Квадраты помогают мне всё сохранить на своих местах. Наиболее широкая часть головы – выше ушей. Наиболее широкая часть лица – на уровне скул.

Вместе с детьми рисуем контур лица: я на доске мелом, а они – в тетради карандашами.

Учитель: Теперь нарисуем нос. Нос вписывается в одну центральную клетку по вертикали. Изучение формы носа, составляющих его основу костей и хрящей, имеет для рисовальщика большое значение.

Присмотритесь к носу соседа, и вам будет понятна его четырехсторонняя форма, отдаленно напоминающая призму.

Дети рассматривают носы соседей по партам.

Учитель: Обратите внимание, что верхняя костная часть носа имеет более четкую, «твердую» форму и рисуется резче. Опускаясь вниз и вперед там, где нос имеет в основе своей хрящи, он приобретает более мягкие очертания. Крылья носа часто отстают друг от друга, образуя бороздку, разделяющую кончик носа на две половины. Нижняя часть хрящей образует четвертую поверхность носа — его основание, на котором располагаются ноздри. Формы носа весьма разнообразны, они зависят от образующих нос косточек и хрящей. Вместе с детьми рисуем нос.

Учитель: Леонардо да Винчи, классифицируя формы носа, разделял их на «три сорта»: прямые, вогнутые (курносые) и выпуклые (горбоносые). Характер ноздрей и крыльев носа у людей не одинаков, и на это рисующий также должен обращать внимание. Ноздри могут быть округленными или узкими, крылья носа — плоскими, выпуклыми, короткими, удлиненными. Спереди носы также бывают разнообразны: и широкие, и узкие то в верхней, то в нижней своей части.

Учитель оказывает индивидуальную помощь детям, отстающим в рисовании частей лица. Постоянно хвалит их за работу. Предлагает пройтись по классу всем детям и посмотреть на рисунки своих товарищей, помочь друг другу, если есть необходимость в помощи (таким образом проходит физминутка)

Учитель: Продолжим рисовать портрет и нарисуем глаза. Глаза – самая выразительная часть лица. По вертикальной шкале глаза  располагаются посередине всей высоты головы. По горизонтальной шкале

- Ширина глаза составляет 1/5 всей ширины головы и равняется 1 клетке.
- Расстояние между глазами равняется 1 клетке
- Расстояние от края головы до внешнего уголка глаза равняется 1 клетке.
- Расстояние от внешнего уголка правого глаза до абриса лица составляет 1 клетку.

Обращаюсь к обучающимся и призываю посмотреть друг на друга.

Учитель: Глаза могут быть близко посажены, могут быть расставлены чуть дальше. Вот, например, у Ани – глаза расположены близко друг к другу, поэтому её лицо очень красиво. А у Оли – глаза немного удалены друг от друга – и это тоже очень красит её лицо.

Рисуя глаза, следует иметь в виду, что верхние и нижние веки образуют более закругленные углы у носа и более острые — наружные. У внутреннего угла есть углубление — «слезное озеро», где выступает небольшое образование — слезное место. При рисовании оно часто подчеркивается тенью от боковой поверхности носа.

Диск радужной оболочки очень часто неправильно рисуется в виде кружочка, что не соответствует действительности, так как он расположен на шарообразной форме глаза и, кроме того, перспективно сокращается. Цвет глаз зависит от цвета радужной оболочки. Он может быть очень разнообразным: коричневым, черным, серым, светло-голубым. Давайте убедимся в этом, посмотрев друг на друга. Дети рассматривают глаза соседей по партам.

Учитель: В середине радужной оболочки находится черный зрачок, обладающий способностью увеличиваться или уменьшаться в зависимости от силы падающего на него света. Со стороны света на глазу наблюдается блик, а на противоположной стороне радужной оболочки — рефлекс. Блеск глаз обусловливается влажностью его поверхности.

Глаза вместе с бровями придают лицу различное выражение. Нормальная бровь дугой отделяет глаз ото лба; своим наружным концом, несколько суженным, она заходит за наружный угол глаза, внутренним более широким (головкой брови) оканчивается над внутренним углом глаза, у переносицы. Брови бывают различного характера: узкие, широкие, «ломаные», густые, лохматые и т. д.

Ресницы общим своим тоном оттеняют взгляд. Вместе с детьми рисуем глаза, ресницы, брови.

Учитель: А теперь нарисуем рот. Обратите внимание, что рот находится ближе к носу, чем к подбородку, поэтому не делайте типичную ошибку: не располагайте рот ровно посередине расстояния между ними.

Губы так же, как и глаза, являются наиболее выразительными частями лица. Они бывают очень разнообразны по форме, поэтому необходимо передавать их характерную особенность: их размер, полноту или сухость; нижняя губа может сильно выступать или верхняя нависать над нижней. Вместе с детьми рисуем рот и губы.

Учитель: Переходим к ушам. По вертикальной шкале  уши одинакового размера  – 2 клетки – с носом, и располагаются на одном уровне. Чтобы найти местоположение ушной раковины, определите направленность ее оси, положение уха по отношению к носу, увяжите его со скуловым отростком и выясните, завышено оно или занижено сравнительно с передней частью лица. При ракурсе анфас форма ушей менее выразительна.

Но ушки у некоторых людей могут быть выпуклыми. Такие ушки «прячут» под волосами, делая, например пышные прически. Вместе с детьми рисуем уши.

Учитель: Осталось нарисовать волосы. Линия волос: 1 клетка от верхней границы головы по вертикальной шкале. Положите мягкую тень легкой штриховкой по линии роста волос. Затем четче определите абрис лица. Завершите зигзагообразными штрихами изображение формы головы в верхней части. Дальше нужно стереть вспомогательные квадратики. А потом можно уточнить, прорисовать каждую деталь лица, придавая особенности изображаемому человеку, мужчине или женщине.

На этой табличке вы можете увидеть различия женского портрета от мужского.

Демонстрирую таблицу «Пропорции «идеального» лица человека (женщины)».

Дети дорисовывают.

Учитель: Портреты готовы. Сегодня вы справились с задачей поэтапного рисования, композиционно правильно построили  рисунок, выдержали пропорции и  правильно изобразили все части лица. Рисунки получились у всех разные, индивидуальные, выразительные. Отмечу аккуратное выполнение всей работы у Ивана, Натальи, Дмитрия.

Учитель задает вопросы обучающимся:
- Интересно ли вам было на сегодняшних уроках?
- Какое действие  наиболее вам понравилось?
- Какую отметку вы бы поставили себе?

Учитель: Молодцы, вы хорошо потрудились. Благодаря вашим стараниям мы сможем организовать выставку портретов. И, возможно, кто-то из вас в будущем сможет стать замечательным художником – портретистом.

Выставка рисунков на доске (на магнитиках). Рассматривание детьми.

Учитель: Спасибо за урок, не забудьте привести в порядок свои рабочие места!