Урок по МХК 11 класс. "Сюрреализм - это я!"Сальвадор Дали.

• 1 слайд

  
  
  «Сюрреализм – это я!» Сальвадор Дали
  

• 2 слайд

  Творчество этого художника давно привлекает
  человечество. Его картины, в самом деле, похожи на сны, скорее даже не осмысленные сновидения, а то состояние, в котором пребывает человек прежде, чем погрузиться в сон: перед глазами проплывают немыслимые образы, странные видения…. Именно их Сальвадор Дали запечатлевает на своих картинах. При этом Дали обладает талантом совмещать, казалось бы, несовместимое: точность изображения, присущую фотографии с неумелыми, словно бы детскими мазками, реалистичные пейзажи и нереальные существа. Так и полотна художника заставляют испытывать противоположные эмоции: восторг и порой отвращение, зачарованность и ужас…
  
  

• 3 слайд

  Сюрреали́зм — направление в искусстве, сформировавшееся к началу 1920-х во Франции.
  Основателем и идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон.
  Это направление сложилось под большим влиянием теории психоанализа Фрейда. Весной 1917 года Гийом Аполлинер придумал и впервые употребил термин «сюрреализм». Нередко сюрреалисты выполняли свои работы под воздействием гипноза, алкоголя, наркотиков или голода, ради того, чтобы достичь глубин своего подсознания.
  Наиболее значительным вкладом в Золотой век сюрреализма является первый Манифест сюрреализма 1924 года, созданный Андре Бретоном.
  К декабрю 1924 года началось издание журнала «Сюрреалистическая революция». Во «Втором манифесте сюрреализма»( 1929 год) Бретон сомневался в методике автоматизма, призванием сюрреализма уже называл философию и политику. С 1930 г. Журнал стал называться «Сюрреализм на службе революции». Многие отвернулись от Бретона. В движении остались только преданные и новички, среди них был Сальвадор Дали.
  Сюрреализм выстоял, приобрел всемирную известность, стал интернациональным.
  
  

• 4 слайд

  Совмещение сна и реальности.
  Слово сюрреализм (франц.«сверхреальность»)
  уже давно превратилось в общеупотребительное понятие, которым обозначают всё странно сочетаемое, удивительное, фантастическое,
  оторванное от реальности.
  

• 5 слайд

  Фигерас, 11 часов 13 мая 1904 года Сальвадор Далии-Куси внёс в книгу регистрации актов гражданских состояний запись о рождении ребенка. Вот она: "Означенный ребенок родился по улице Монтуриол, 20, в 8 часов 45 минут 11 мая сего года. Наречен отныне Сальвадором Фелипе Хасинто.»
  Сюрреализм Дали
  

• 6 слайд

  Его отец дон Гало Дали Винас
  был государственным нотариусом в Фигерасе. Он знал свое место в обществе и, как многие каталонцы, был антимадридским республиканцем и к тому же атеистом.
  
  
  
  
  
  

• 7 слайд

   Когда родился Сальвадор, матери было 30 лет. Уроженка Барселоны, донья Фелипа выросла в творческой набожной семье и, став супругой нотариуса, все свои силы направила на создание уюта в доме и заботу о семье и детях.
  

• 8 слайд

  Годы учебы
  В 1921 году Дали заканчивает институт и поступает в мадридскую Академию изящных искусств Сан Фернандо. Именно в это время он начинает активно работать над собственным имиджем гения. Молодой человек носит бакенбарды, короткие брюки, длинный плащ, фетровую шляпу и без конца курит трубку. Он отличался провокационным поведением, которое было в чести и у его коллег — Федерико Гарсия Лорки и Луиса Бунюэля живших, как и он, в студенческом городке Академии.
  
  

• 9 слайд

  В 1925 году , после исключения из Академии в Барселоне состоялась первая персональная выставка Дали, получившая восторженные отзывы критиков.
  В июне 1926 года Дали пришлось оставить Академию во второй раз, так как он отказался сдавать экзамены. Убежденный в своей одаренности, художник заявил, что квалификации экзаменаторов недостаточно, чтобы оценивать его.
  
  Портрет моего отца. 1925г.
  Венера и матрос. 1925г.
  Женская фигура у окна. 1925г.
  

• 10 слайд

  Судьбы Лорки и Дали пересеклись в то время, когда оба только начинали чувствовать себя хозяевами мира. Следующие несколько лет Лорка становится главной моделью Дали. Двух молодых людей связывала любовная дружба. Однако и Лорку, и Дали беспокоила неудовлетворенность отношений. В конце концов поняв, что их взгляды на творчество и будущее слишком разнятся, Дали решился на разрыв. В 1926 году, после того как Лорка опубликовал свою «Оду к Сальвадору Дали» .
  
  

• 11 слайд

  В поисках стиля ( 1918 – 1924)
  Дали экспериментирует с методами кубизма и дадаизма. Пытаясь найти собственный стиль, в конце 1920-х создает ряд работ под влиянием Пикассо и Хуана Миро.
  «Я всегда видел то, чего другие не видели; а того, что видели другие, я не видел» – Сальвадор Дали
  

• 12 слайд

  «Художник не тот, кто вдохновляется, а тот, кто вдохновляет.» С.Дали
  

• 13 слайд

  Кубический автопортрет, 1923г. "Молодые женщины", 1923.
  В картинах Дали того времени можно заметить влияние кубизма
  

• 14 слайд

  1926г.Художник вернулся в Кадакес, чтобы поработать над выставкой своих картин, которую согласился устроить осенью парижский торговец произведениями искусства Камиль Гоэманс. Среди многочисленных гостей Дали в то лето посетил поэт Поль Элюар, который приехал со своей дочерью Сесиль и женой Галой. Она вскоре стала любовницей, а затем и женой Дали.
  
  Молодая женщина, увиденная со спины (1924 – 1927)
  

• 15 слайд

  Родилась Елена Дьяконова в Казани в 1894 году. Гала была старше Сальвадора Дали на 10 лет. Она стала праздником вдохновения, главной моделью для живописца.
  
  В начале 1929 года состоялась премьера фильма “Андалузский пес” по сценарию Сальвадора Дали и Луиса Бунюэля.
  

• 16 слайд

  "Гала пронзила меня, словно меч, направленный самим провидением, — писал Сальвадор Дали. — Это был луч Юпитера, как знак свыше, указавший, что мы никогда не должны расставаться".
  

• 17 слайд

  В 1925 году Дали написал еще одну картину в стиле Пикассо: "Венера и матрос" Она вошла в число семнадцати картин, экспонировавшихся на первой персональной выставке Дали.
  

• 18 слайд

  На картине, "Фигура девушки на скале" (1926) он изобразил свою сестру лежащей на камнях. Внешне казалось, что полотно написано в стиле Пикассо, однако оно не походило по духу на его работы, и было просто реалистическим изучением перспективы.
  

• 19 слайд

  Приспособление и рука (1927)
  Эксперименты с геометрическими формами уже заставляют почувствовать ту мистическую пустыню, которая свойственная Дали в более позднем «сюрреалистическом» периоде творчества
  

• 20 слайд

  
  Другое название — «Невидимка», картина демонстрирует один из основных приёмов живописи Дали — метаморфозы, скрытые смыслы и контуры предметов
  
  Незримый человек (1929)
  
  

• 21 слайд

  Просвещённые удовольствия (1929)
  .
  Считается, что полотно вскрывает навязчивые идеи и детские страхи Сальвадора Дали
  

• 22 слайд

  Пустыня в безмолвии вечного звона
  (1931-1937)
  Появление Гала совпало с разрывом с группой сюрреалистов. Дали начал использовать прием двойственного изображения, при котором предметы могли рассматриваться как один или как два объекта. В 30-е годы в Париже, чтобы хоть что-то заработать, Дали не только писал картины и сочинял киносценарии, но и занимался чем придется. Он, между прочим, изобрел искусственные ногти для дам, прозрачные манекены для витрин, в которых, имитируя кровообращение, должны были плавать рыбки, комбинированный макияж, позволяющий стереть с лица все тени. В январе 1931 года в Лондоне состоялась премьера второго фильма – “Золотой век”.
  

• 23 слайд

  
  
  Постоянство памяти (1931)
  
  
  Самое известное и самое обсуждаемое в среде художников произведение автора. Здесь используются идеи из ряда прежних работ: автопортрет и муравьи, мягкие часы и берег Кадакеса, родины Сальвадора.
  
  

• 24 слайд

  
  Параноические превращения лица Гала (1932)
  
  Гала — любимая жена художника, нередко присутствует на его картинах. Данное полотно отражает параноико-критический метод Дали.
  
  
  

• 25 слайд

  
  
  Это не картина, а скульптура в стиле сюрреализма. Несмотря символы плодородия — хлеб и початки кукурузы, Дали как бы подчёркивает цену, которую за это приходится платить: на лице женщины полно изъедающих её муравьёв.
  
  
  Ретроспективный бюст
  женщины (1933)
  

• 26 слайд

  
  Одно из откровенных издевательств Дали над коммунизмом. Главный герой по словам самого Дали — это Ленин в кепке. В 1934г. Дали заканчивает картину , которая ссорит его с художниками-сюрреалистами. Это не единственная работа на данную тему
  Загадка Вильгельма Телля (1933)
  

• 27 слайд

  Например в 1931 году художник написал картину «Частичная галлюцинация. Шесть явлений Ленина на рояле».
  В 1934году Дали Вместе с Гала едет в Нью-Йорк
  
  

• 28 слайд

  
  
  Считается, что голова из роз — это дань Арчимбольдо, известному художнику, который использовал в своём творчестве овощи и фрукты для составления составления портретов (нос-баклажан, волосы из пшеницы и тому подобное).
  
  
  Женщина с головой из роз (1935)
  

• 29 слайд

  Статуя. Наиболее известный далианский предмет. Идея ящиков присутствует и в живописи художника.
  
  Венера Милосская с ящиками (1936)
  

• 30 слайд

  В 1936г. в Нью-Йорке состоялась Выставка в Музее современного искусства. Были выставлены картины:
  "Мягкие часы»
  "Осень каннибализма»
  "Предостережение гражданской войны".
  
  

• 31 слайд

  
  Метаморфозы Нарцисса (1936—1937)
  
  
  Другое название «Превращение Нарцисса». Глубоко психологичная работа…
  
  

• 32 слайд

  
  Известно, что Дали по разному отзывался о Гитлере. По крайней мере в год написания картины, основной эмоцией по отношению к Гитлеру была скорее симпатия, чем что-либо другое.
  
  
  Загадка Гитлера (1937)
  

• 33 слайд

  Американские годы (1937 – 1947)
  
  
  Дали и Гала нехотя покинули Европу, но вскоре удобно устроились в США, в Монтерейе, неподалеку от Сан-Франциско, штат Калифорния.
  Дом в этом городе стал их основным прибежищем, хоть они и жили подолгу в Нью-Йорке, купаясь в роскоши.
  Дали рисует свою жену очень часто, благодаря ему она становится едва ли не самой известной моделью века, а ее тело не менее знаменито, чем тело Венеры Милосской. Вторая поездка в США в 1939 году еще более укрепила первоначальный успех. В Америке супруги живут все военные и первые послевоенные годы. За восемь лет, проведенных Галой и Дали в Америке, Дали нажил состояние. Репутация художника была невысокой. Он вел себя вызывающе. По мнению большинства художников старая техника С.Дали не подходила для 20-го века. Однако были европейские любители искусства, которые интересовались движением сюрреалистов.
  

• 34 слайд

  
  
  
  Одна из самых известных «оптических» картин Сальвадора Дали, в которых он играет с цветовыми ассоциациями и углом зрения. Посмотрите на картину на разных расстояниях — вы увидите различные сюжеты.
  
  
  Невольничий рынок с явлением незримого бюста Вольтера (1938)
  

• 35 слайд

  
  Яркость, лёгкость и иллюзорность происходящего. Длинноногий слон на заднем плане — один из популярных персонажей Дали..
  
  Сон, вызванный полётом
  пчелы вокруг граната за секунду
  до пробуждения
  (1944)
  

• 36 слайд

  Искушение святого Антония 1946г.
  
  Традиционный сюжет обретает признаки уже традиционного для искусства Дали иронического бреда.
  Картина появилась на свет благодаря конкурсу, объявленному американским кинопродюсером Албертом Левайным.
  

• 37 слайд

  Мистический Дали (1947 – 1993)
  «Состарюсь ли я в конце концов? Я всегда начинал со смерти, чтобы потом ускользнуть от нее».
  

• 38 слайд

  
  Одна из картин периода увлечения Сальвадора физикой.
  Образы, предметы и лица разбиваются на шаровидные корпускулы.
  
  Обнажённый Дали, созерцающий пять упорядоченных тел, превращающихся в корпускулы, из которых неожиданно сотворяется Леда Леонардо, оплодотворённая лицом Гала (1950)
  
  

• 39 слайд

  
  Оригинальное название «Corpus hypercubus» часто употребляется в русскоязычной литературе без перевода. На полотне, изображено распятие Христа. Дали обращается к религии, но пишет библейские сюжеты в своей манере, привнося в картины солидную долю мистики. И на «религиозных» картинах часто присутствует жена художника Гала.
  
  Распятие или
  Гиперкубическое тело (1954)
  

• 40 слайд

  
  
  
  Известнейшее полотно на религиозную тему. «Тайная вечеря» — это одно из самых замечательных полотен мастера. На нём представлены сразу несколько сцен Библии (сама вечеря, хождение Христа по воде, распятие, моление перед предательством Иуды), которые удивительно сочетаются и переплетаются друг с другом.
  
  
  Тайная вечеря (1955)
  

• 41 слайд

  Литографии Сальвадора Дали: иллюстрации к
  «Дону Кихоту» Сервантеса 1957 год.
  
  В 1957 году именитый издатель Жозеф Форе пришел к Сальвадору Дали с внушительным грузом литографических камней и идеей создания необыкновенных иллюстраций к известнейшей после Библии книге — «Дону Кихоту».
  
  Работая над этой серией, сюрреалист изобрел собственный метод нанесения литографической краски на камни — «булетизм» (от французского «буль» — шар).
  Вместо кисти и карандаша художник использовал пневматический пистолет, расстреливая основу будущей литографии специально изготовленной дробью, начиненной тушью.
  
  

• 42 слайд

  
  Все оттиски сделаны с натурального камня. Сальвадор Дали подписал каждый камень, оставив росчерк, повторяющий основные линии рисунка.
  
  12 литографий изначально вошли в книгу «Страницы исканий Дона Кихота из Ламанчи». Еще одна литография, Exploding Head («Взрывающаяся голова») в книгу не вошла и была выпущена отдельно.
  

• 43 слайд

  В 1969 году Сальвадор Дали занимался созданием иллюстраций к знаменитой книге «Алиса в стране чудес» Льюиса Кэрролла.
  
  Иллюстрации выглядят вполне в духе знаменитого сюрреалиста
  

• 44 слайд

  
  
  
  Средневековый замок Пуболь (неподалеку от Порта-Льигата) стал проявлением страстной любви Дали. Гала получила такой подарок в 74 года, когда их супружеские отношения усложнились.
  10 июня 1982 Гала умирает, ей было 88 лет. Для Сальвадора Дали смерть Галы была тяжелым ударом.
  
  Замок Гала в Пуболь — дар супруге от Сальвадора Дали
  

• 45 слайд

  10 июня 1982 Гала умирает, ей было 88 лет.
  Для Сальвадора Дали смерть Галы была тяжелым ударом.
  На погребении Дали не присутствовал.
  

• 46 слайд

  Сегодня это музей «Замок Гала-Дали» .
  Раполагается он в Пуболе, это местность в регионе Эмпорда в сорока километрах от Фигераса.
  
  Для посетителей замок Гала был открыт в августе 1996 года, и привлек немалое внимание.
  Музей курируется Фондом «Гала-Сальвадор Дали».
  

• 47 слайд

  Помещения оставлены в таком виде, какой был тут при Сальвадоре и Гала. В замке проводится тщательная реставрация и реконструкция мебели, экспонатов и разнообразных мелочей, ведь за те годы, что помещения были закрыты, былое великолепие потускнело.
  
  

• 48 слайд

  Здесь прошли выставки:
  «Сальвадор Дали. Образы творца»
  «О мире изображения и Сальвадоре Дали»
  «Дали и Гауди. Эволюция чувства оригинальности»
  «Дали — мастер графики»
  «Дон Кихот» с иллюстрациями Сальвадора Дали»
  Dallibres (выставка, которую можно условно назвать «Дали и книги»).
  

• 49 слайд

  Последнее пристанище или лабиринт иллюзий Дали в Фигерасе.
  Последние годы своей жизни художник провел в полном одиночестве в замке Галы в Пуболе, куда Дали переехал после ее смерти, а позже в своей комнате в Театре-Музее Дали. 
  
  
  
  «Я хочу, чтобы мой музей был монолитом, лабиринтом, огромным сюрреалистическим объектом.
  Это будет абсолютно театральный музей. Приходящие сюда будут уходить с ощущением, будто им привиделся театральный сон».
  Сальвадор Дали
  

• 50 слайд

  В 1960 году в ответ на просьбу мэра г. Фигерас подарить муниципальному музею картину, Дали решает сделать родине более ценный подарок и создать целый музей. Уже 8 августа 1961 года Дали объявил о своем желании во всеуслышанье, объявив заодно и о том, что будущий музей расположится в здании разрушенного городского театра, постройки 40-х годов XIX века, сгоревшего почти дотла в 1939 году.
  
  Руины театра, которые муниципия передала Дали для обустройства музея, представляли собой останки фундамента, кое-где возвышающиеся стены и чудом сохранившиеся проходы в ложи и портальная арка сцены. С момента начала строительных работ до их окончания прошло 14 лет.
  

• 51 слайд

  Когда Дали задумывал свой музей, он планировал создать сюрреалистический лабиринт, в котором каждый посетитель чувствовал бы себя немного сумасшедшим и немного оторванным от реальности. Как это бывает в театре на постановке какого-нибудь великого мистификатора. Замысел удался: музей-театр представляет собой мистический монолит, объединяющий в себе несколько архитектурных стилей, таящий множество тайн и раскрывающий шокирующий внутренний мир художника. Каждому, кто входит внутрь музея в Фигерасе, предстоит совершить увлекательное путешествие по лабиринтам фантазий Сальвадора Дали.
  

• 52 слайд

  На территории музейного комплекса существуют обособленно и в то же время неразрывно 3 основных объекта: собственно музей, занимающий территорию бывшего театра, башня Галы — «Галатея» и выставочный центр с драгоценностями, созданными по эскизам Дали.
  

• 53 слайд

• 54 слайд

  В музейной части собраны работы, отражающие весь творческий путь художника, от первых работ-исканий в стиле кубизма, футуризма, импрессионизма, до творений, рожденных в последние года жизни.
  Здесь можно увидеть буднично-чувственную «Галарину» и «Атомную Леду» — сюрреалистическое повторение библейского сюжета. Со многих полотен Дали на нас смотрит его Галá.
  Удивительно «Исчезающие образы» на котором автор сумел объединить сразу 2 великих художников: Веласкеса и Вермеера Дельфтского.
  
  «Исчезающие образы»
  

• 55 слайд

  А Этот зал называется «Дворец ветров».
  Это помещение было особенно дорого Дали тем, что именно здесь в 1919 году он впервые выставлял свои работы. Ему было 14 лет.
  Восхитительная роспись на потолке дала название залу.
  

• 56 слайд

  Секс-символ Америки 30-х годов прошлого столетия — Мэй Уэст
  Чуть дальше, за чередой залов с картинами и инсталляциями — знаменитая комната-иллюзия, которую Дали «слепил» из черт лица кинодивы Мэй Уэст.
  
  Здесь стоит самая известная деталь интерьера, придуманная сюрреалистом — диван в форме губ.
  

• 57 слайд

  В партере музея — сад под открытым небом. Здесь стоит любимая инсталляция Сальвадора, названная самим автором величайшим сюрреалистическим памятником в мире.
  Необыкновенное сочетание символов: «Великая Эсфирь», тянущая за собой троянскую колонну из автошин. На вершине — лодка Галы .На ней возлюбленная художника выезжала поохотиться на молодых мужчин. Центральный элемент композиции — черный «дождливый» кадиллак. Если опустить в слот монетку, на манекенов, сидящих внутри кадиллака, прольются «капли дождя».
  

• 58 слайд

  Башня «Галатея» была пристроена к зданию театра позже и представляет собой галерею залов, в которых собраны поздние работы Дали, а также те его творения, которые стали собственностью музея уже после смерти художника.
  Здесь восприятием правит иллюзорность.
  В залах много стереоскопических и анаморфических работ, а также тех, в которых присутствуют приемы оптического монтажа.
  

• 59 слайд

  Стереоскопическая работа, дающая представление об экспериментах, которыми Дали занимался в семидесятые годы. С помощью стереоскопии художник думал найти выход в третье измерение и добиться эффекта глубины. Как в полотне "Лас Менинас", сам художник тоже изображен на этой картине. В 1975 году Дали написал стихотворение, прекрасно иллюстрирующее эту работу:
  Дали со спины, пишущий гала со спины, увековеченную шестью виртуальными роговицами, временно отраженными в шести настоящих зеркалах, 1972-73 гг.
  Чтобы взглянуть на себя со спины,
  пока я рисую твои столь любимые плечи,
  я смотрюсь в твое зеркало
  и в другое такое же
  где отражаются наши изображения.
  Мне нужно третье зеркало,
  чтобы пригвоздить тебя
  моими четырьмя зрачками.
  Творя правду из любви,
  миф пригвождает меня твоими зрачками —
  восемь зрачков в едином взгляде.
  Вот я, раб и хозяин,
  достойный наивысшей награды.
  Я — соловей, заключенный в клетку,
  построенную десятью зрачками,у стремленными на кончик моей кисти
  - три зеркала, ограненные как брильянты, —
  чтобы могли смотреть мы, влюбленный и дева,
  в единое зеркало нашей души.
  

• 60 слайд

  Гости выставочного комплекса «Дали-драгоценности» могут увидеть произведения художника, созданные в период с 1941 года по 1970 год, а также несколько ювелирных изделий, изготовленных по эскизам Дали уже после его смерти.
  

• 61 слайд

  В этой части музея можно увидеть 36 ювелирных изделий из коллекции Оуэма Читама и 27 изображений на бумаге.
  Среди них — «Апофеоз доллара», написанный маслом в 1965 году.
  В этом полотне, как и в своем Театре-Музее, Дали выразил все тенденции, мифы и навязчивые идеи, которым отдавал дань на протяжение своей жизни. Например, в правой части картины Дали изображает себя, работающего над портретом Гала, а рядом с ней двойной образ — дантовская Беатриче, в которой одновременно можно увидеть и коленопреклоненного Дон Кихота.
  

• 62 слайд

  В 1982 году королем Испании ему был пожалован титул маркиза де Пуболь.
  Последнюю свою работу — «Ласточкин хвост", Дали закончил в 1983 году. Это простая каллиграфическая композиция на белом листе, навеянная теорией катастроф. 
  
  

• 63 слайд

  Дали создал свой музей и умер в очень преклонном возрасте, 23 января 1989 года, оставив в истории след необычайной яркости.
  Завещание художника было необычным: он пожелал быть похороненным в театре-музее. Его воля выполнена: среди экспонатов музея есть надгробная плита с простой надписью: Сальвадор Дали-и-Думенек. Маркиз де Дали де Пуболь. 1904—1989. Не многие посетители музея знают, что за белой плитой, расположенной в центральной части выставочного зала, в склепе замуровано тело самого великого мистификатора 20-го столетия.
  

• 64 слайд

  Место Дали в мировом искусстве
  Дали был крупнейшим представителем сюрреализма — авангардистского направления в художественной культуре ХХ века, бывшего особенно популярным на Западе в 30-е годы. Сальвадор Дали был членом испанской и французской академий художеств. Он — автор многих книг, киносценариев. Выставки произведений Дали проходили во многих странах мира.
  Театр-музей в Фигерасе стал последним шедевром Сальвадора Дали, своеобразным символом его творчества и даже ключом к его гениальности... Сегодня театр-музей Дали имеет репутацию самого посещаемого музейного комплекса Испании. Ежегодно погрузиться в мир грез и символов Сальвадора Дали приезжают более 1 000 000 человек.
  Интерес к творчеству Дали только усиливается со временем, во всём мире издаются о нём книги, в которых авторы пытаются проанализировать его творчество. Но произведения Дали не поддаются анализу, его творчество остаётся секретом Великого мистификатора.
  Попробуйте сами погрузиться в мир его грёз….
  
  
  

• 65 слайд

  «У меня был девиз: главное - пусть о Дали говорят. На худой конец пусть говорят хорошо».
  «Я совершенно нормален.
  А ненормален тот, кто не понимает моей живописи, тот, кто не любит Веласкеса, тот, кому не интересно, который час на моих растекшихся циферблатах - они ведь показывают точное время». Сальвадор Дали
  
  

• 66 слайд

  Источники:
  Энциклопедический словарь сюрреализма: — Санкт-Петербург, ИМЛИ РАН, 2007 г.- 584 с.
  Сальвадор Дали: — Санкт-Петербург, БММ, 2007 г.- 256 с
  Дали. Живопись (подарочный комплект из 2 книг): — Санкт-Петербург, Taschen, Арт-Родник, 2009 г.- 780 с.
  Сальвадор Дали. Альбом (подарочное издание): Робер и Никола Дешарн — Санкт-Петербург, Белый город, 2008 г.- 384 с.
  http://www.dali-salvador.ru/Don-Quichotte.html
  http://www.salvador-dali.org/dali/coleccio/en_index.html
  http://www.zagran.kiev.ua/article.php?new=229&idart
  http://www.dali-salvador.ru/Teatr-muzej.html--театр - музей Дали
  http://www.dali-salvador.ru/Espace-Dali.html- музей Дали в Париже
  ttp://www.dali-salvador.ru/Espace-Dali.html- выставка в Лондоне
  http://www.arts-museum.ru/events/archive/2011/08/Salvador_Dali/index.ph
  http://www.dali-salvador.ru/- 20 век глазами гения
  http://thatif.ru/opticheskie-illyuzii-v-kartinax-salvadora-dali/
  http://www.mir-dali.ru/library/teatr-musey-dali-v-figerase54.html
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  

Краткое описание документа:

•Творчество этого художника давно привлекает человечество. Его картины, в самом деле, похожи на сны, скорее даже не осмысленные сновидения, а то состояние, в котором пребывает человек прежде, чем погрузиться в сон: перед глазами проплывают немыслимые образы, странные видения…. Именно их Сальвадор Дали запечатлевает на своих картинах. При этом Дали обладает талантом совмещать, казалось бы, несовместимое: точность изображения, присущую фотографии с неумелыми, словно бы детскими мазками, реалистичные пейзажи и нереальные существа. Так и полотна художника заставляют испытывать противоположные эмоции: восторг и порой отвращение, зачарованность и ужас…