Урок по музыке 5 класс по программе Критской тема: "Писатели и поэты о музыке и музыкантах" ч.2

• 1 слайд

  Музыка
  

• 2 слайд

  Тема первого полугодия
  Музыка и литература.
  

• 3 слайд

  Писатели
  и
  поэты
  о музыке и музыкантах
  

• 4 слайд

  Горсть земли
  Ашот Граши (перевод с армянского В. Звягинцевой)
  
  Когда Шопен отчизну покидал,
  Друзья ему любовно поднесли
  В старинном кубке горсть родной земли,
  Чтоб милый дар его сопровождал.
   
  В неизъяснимой грусти дни текли.
  Средь разных стран, холодных, чуждых зал
  Он свято кубок свой оберегал,
  В нём видя край, оставленный вдали.
   
  Гармонии задумчивый поэт,
  Он пел печали благородный свет,
  Высокую любовь в людских сердцах.
   
  Когда он умер, на земле чужой,
  Той милой горсткою земли родной
  Под хмурым небом был увенчан прах.
  
  

• 5 слайд

  “Чистый, великодушный, добрый, соболезнующий, он исполнен был одним чувством, самым благородным из земных чувств, - любовью к родине” Ф. Лист.
  
  Фредерик Шопен
  (1810 – 1849)
  

• 6 слайд

  Прелюдия №20
  Прелюдия - это музыкальное произведение, которое, как правило, пишется для фортепиано, отличается небольшим объемом и не имеет установленной формы.
  Фредерик Шопен
  

• 7 слайд

  Фридерик
  Шопен
  (1810 – 1849)
  
  

• 8 слайд

  Шопен, Фридерик
  (1810-1849),
  Польша
  
  

• 9 слайд

  ФРИДЕРИК ШОПЕН
  Автор многочисленных произведений для фортепиано. Крупнейший представитель польского музыкального искусства.
  
  По-новому истолковал многие жанры: возродил на романтической основе прелюдию, создал фортепианную балладу, сделал более поэтичными танцы — мазурку, полонез, вальс.
  

• 10 слайд

  Во все времена поэты ищут вдохновения в музыке любимых ими композиторов. Под влиянием музыкальных образов появляются замечательные стихи, в которых выражены чувства и мысли поэта.
  

• 11 слайд

  Музыка Шопена непосредственна (искренна), так как имеет народную основу, она старается передать всю прелесть человеческой души и искренних чувств.
  

• 12 слайд

  Его творчество разнообразно в плане жанров фортепианной музыки:
  

• 13 слайд

  Вальс - парный танец, основанный на плавном кружении в сочетании с поступательным движением; один из самых распространённых бытовых муз. жанров, прочно утвердившийся в проф. музыке европейских стран. Музыкальный размер трёхдольный (3/4, 3/8, 6/8). Темп умеренно-быстрый.
  
  

• 14 слайд

  Полонез - торжественный бальный танец-шествие трёхдольного размера, происшедший от польского народного танца. Бал всегда открывался торжественным полонезом.
  

• 15 слайд

  Мазурка - польский танец,Та скорый, в трехдольном размере. Мелодия имеет акцент на третьей или второй четверти. Мазурка получила распространение в царствование Августа III, короля польского и саксонского.
  

• 16 слайд

  Ноктюрн - род музыкальной композиции, мечтательные, певучие, меланхолические пьесы. Ночная музыка, род серенады, предназначенной для исполнения в тишине ночи; характер спокойный, нежный.
  Этюд - «упражнение», произведение искусства (художественное, музыкальное), предназначенное для развития способностей начинающих и для упражнений.
  Прелюдия - короткое музыкальное произведение, не имеющее строгой формы.
  
  

• 17 слайд

  Вальс
  Ещё звучит в моих ушах
  Седьмого вальса лёгкий шаг,
  Как вешний ветерок,
  Как трепетанье птичьих крыл,
  Как мир, который я открыл
  В сплетенье нотных строк.
   
  Ещё звучит тот вальс во мне,
  Как облако в голубизне,
  Как родничок в траве,
  Как сон, что вижу наяву,
  Как весть о том, что я живу
  С природою в родстве.
  Лев Озеров
  
  

• 18 слайд

  Ф. Шопен
  Вальс №7
  

• 19 слайд

• 20 слайд

  Фридерик Шопен
  (1810-1849)
  

• 21 слайд

  Фредерик Шопен о музыке.
  
  Мы используем звуки для создания музыки, как мы используем слова, чтобы создать язык.
  
  Музыка не имеет отечества; отечество ее - вся вселенная.
  

• 22 слайд

• 23 слайд

  Писатели
  и
  поэты
  о музыке и музыкантах
  

• 24 слайд

  В. А. Моцарт
  1756-1791
  

• 25 слайд

• 26 слайд

  В. А. Моцарт
  

• 27 слайд

• 28 слайд

  Маленькая
  ночная
  серенада
  

• 29 слайд

  «Великий солнечный свет
  в музыке – имя тебе Моцарт!»
  

• 30 слайд

• 31 слайд

• 32 слайд

  Реквием – музыкальное произведение траурного характера для хора с оркестром. В переводе с латинского означает покой, отдых, успокоение.
  

• 33 слайд

• 34 слайд

• 35 слайд

• 36 слайд

  В.А. Моцарт
  "Реквием"
  Лакримоза
  

• 37 слайд

  Писатели
  и
  поэты
  о музыке и музыкантах
  

• 38 слайд

  Песня:
  

Урок №12

Тема урока: «Писатели и поэты о музыке и музыкантах»

Цель урока: Осознание учащимися значимости музыкального искусства для творчества поэтов и писателей.

Задачи:

·  Расширение представлений о творчестве западноевропейского композитора В.-А.Моцарта;

·  Знакомство учащихся с поэтическими, литературными и музыкальными шедеврами;

·  Развитие слушательской и исполнительской культуры учащихся;

·  Развитие интонационно-образного мышления, эмоционального отклика на высокохудожественные произведения классической музыки.

Используемое оборудование: фортепиано, компьютер, проектор, экран, акустическая система.

Материалы к уроку: отрывок из сказки В.Цыферова «Тайна запечного сверчка», отрывок из трагедии А.С.Пушкина «Моцарт и Сальери», стихотворение «Реквием» С.Граховского, произведения В.-А. Моцарта: «Маленькая ночная серенада», хор из оперы «Волшебная флейта»,«Лакримоза», компьютерная презентация по теме урока.

Ход урока

1. Музыкальное приветствие.
2. Проверка по журналу.
3. Повторение пройденного материала:
• Скажите, какую тему мы начали обсуждать на прошлом уроке? («Писатели и поэты о музыке и музыкантах»).
• Что звучит? Кантата «Снег идет»
• Кто автор этой кантаты? Свиридов
• Композитор, какого века? 20в
• На чьи слова написано это произведение? Пастернака поэта 20в
• Что такое кантата?
• Какой писатель писал о композиторе Свиридове? Астафьев
• Как он его называл?  Мастер

4. Новая тема:

Сегодня мы продолжаем обсуждать эту тему.

Послушайте стихотворение Горсть земли Ашот Граши (перевод с армянского В. Звягинцевой)

Когда Шопен отчизну покидал,

Друзья ему любовно поднесли

В старинном кубке горсть родной земли,

Чтоб милый дар его сопровождал.

В неизъяснимой грусти дни текли.

Средь разных стран, холодных, чуждых зал

Он свято кубок свой оберегал,

В нём видя край, оставленный вдали.

Когда он умер, на земле чужой,

Той милой горсткою земли родной

Под хмурым небом был увенчан прах.

Ф. Шопен

·         Правильно,  он посвящен Ф. Шопену.

Мечтатель пылкий, благородный,
Властитель фортепьянных сцен,
Поэт мелодии народной -
Все это Фредерик Шопен.

Данному стихотворению созвучна музыка прелюдии №20 Шопена.

·         Прелюдия - это музыкальное произведение, которое, как правило, пишется для фортепиано, отличается небольшим объемом и не имеет установленной формы.

Слушание прелюдии №20 Шопена.

·         Какая музыка по характеру? печаль, трагизм, медленная, слезы, траурный марш).

Ф. Шопен— польский композитор и пианист-виртуоз, педагог.
        Шопен родился 1 марта 1810 года недалеко от Варшавы. Сначала он учился в музыкальном Лицее, а потом в Главной школе музыки. Исполнительское и композиторское дарование Шопена проявилось очень рано.

В 7 лет первое сочинение Шопена(полонеза соль минор для фортепиано) был напечатан, а в 8 лет как пианист  Фридерик уже играл на сцене.

С 13 лет Шопен много ездил с выступлениями по Польше, также он посетил Берлин и Вену.

Интересные факты из жизни Шопена
          Маленький Шопен, садясь за фортепьяно, непременно гасил свечи и играл в полной темноте. Он очень полюбил некоторые аккорды, которые его детские пальцы еще не могли брать. Для того чтобы растянуть пальцы, мальчик придумал специальное приспособление, причинявшее довольно сильную боль. Несмотря на это юный пианист носил его постоянно, не снимая даже ночью. Иногда маленький Шопен вскакивал ночью и брал на фортепиано несколько аккордов. Прислуга была совершенно убеждена, что бедный мальчик сошел с ума. В десять лет Шопен сочинил марш, посвященный великому князю Константину, который был напечатан, правда, без имени автора, и даже несколько раз исполнялся военным оркестром.

Автор многочисленных произведений для фортепиано. Крупнейший представитель польского музыкального искусства. 

Его  творчество разнообразно в плане жанров фортепианной музыки: вальсы, баллады, полонезы, этюды, ноктюрны, мазурки, прелюдия.

                           Скользит ли вальс, ликует ли мазурка,
                         Царит ли полонез, я тут как тут.
                         Гостиные Варшавы. Петербурга,
                           Парижа. Вены, Праги - мой маршрут.
                                                                                                   (Лев Озеров)
       Поэт Лев Озеров посвятил несколько стихотворений музыке польского композитора. Одно из них создано под впечатлением знаменитого Вальса № 7.

Вот фрагмент поэтического текста. Совпадает ли видение поэта с тем, что почувствовали вы, слушая музыку?
Ещё звучит в моих ушах
Седьмого вальса лёгкий шаг,
Как вешний ветерок,
Как трепетанье птичьих крыл,
               Как мир, который я открыл
               В сплетенье нотных строк...

Звучит  вальсом №7 Шопена.

Послушайте внимательно произведение и в тетради напишите слова, которые ассоциируются у вас сданной музыкой.

Учащиеся уделяться своими впечатлениями.

Моцарт:

И так. Поэты, посвящали свои стихи музыкантам, но и писатели тоже писали о них рассказы, даже сочиняли сказки.

Давайте попытаемся угадать, о ком сейчас пойдет речь.

 Сейчас вы услышите фрагмент его произведения, которое можно назвать его «визитной карточкой». Попробуйте догадаться, что это за композитор?

Слушание: фрагмент Симфонии №40 В.-А.Моцарта.

Ребята, вы узнали этого композитора? ( верно это В.А.Моцарт)

Жизнь австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта удивительна и необычна. Его яркий, щедрый талант, постоянное творческое горение дали совершенно поразительные, единственные в своём роде результаты. Моцарт прожил всего 35 лет. Несмотря на непрерывную концертную деятельность, начавшуюся с шестилетнего возраста, он создал за это время очень много произведений. Моцартом написано около 50 симфоний, 19 опер, сонаты, квартеты, квинтеты и другие произведения различных жанров.

 Не менее гениальный русский поэт А.С.Пушкин, сказал о Моцарте так: «Ты, Моцарт, бог, и сам того не знаешь…». Этими словами А.С. Пушкина я хочу начать наше сегодняшнее путешествие в мир жизни, музыки В.А. Моцарта.

 Жители старинного города Зальцбурга в 18 веке передавали друг другу потрясающую весть: в семье скрипача придворной капеллы Леопольда Моцарта растет чудо ребенок – мальчик исполняет пьесы с мастерством, недоступным и некоторым взрослым.

Музыкальная одаренность Вольфганга действительно была чудом. В 6 лет он уже давал концерты и в родном Зальцбурге и в других городах Австрии. Леопольд Моцарт, видя успехи сына, решает вести мальчика в концертное путешествие по Европе. Шестилетний музыкант отправляется завоевывать мир!

         Тайну маленького Моцарта раскрыл в своем произведении, в сказке, писатель Геннадий Циферов. Она называется «Тайна запечного сверчка».

        Сейчас я вам прочитаю отрывок из этой сказки, слушайте внимательно: (отрывок из сказки)

В тот вечерний час в доме Моцартов было тихо. Закутавшись в папин сюртук, Вольфганг дремал в кресле.
       И вдруг! Что бы это могло быть?! Такой долгий и странный звук…
«Наверно, это хрупкий луч луны замёрз и сломался, стукнув в окно…» — подумал Вольфганг.
Малыш встал, чтобы посмотреть, и тут… Да это же сам — запечный Сверчок со своей волшебной скрипочкой!
Закинув на плечо полу бархатного плаща, Сверчок отвесил мальчику низкий поклон:
— Добрый вечер, маленький сударь!
— Добрый вечер, — удивился Моцарт.
Запечный Сверчок поднял свою волшебную скрипочку, вскинул смычок… и заиграл…
Он играл так прекрасно, что, не выдержав, мальчик воскликнул:
— Какая прелесть! Никто в Зальцбурге не играет так хорошо! Вот если бы мне стать таким музыкантом!
— А что же вам мешает, маленький сударь? — спросил Сверчок. — По-моему, у вас есть и слух, и сердце.
— Но я ещё маленький! — рассердившись, сказал Моцарт и с досадой топнул ножкой.
Тогда Сверчок тоже топнул ножкой.
— Стыдитесь, я же меньше вас! Мне всего годик, а вам — четыре! И уж давно пора стать настоящим маэстрино!
— Вы правы, — смутился Моцарт. — Но ноты. Ах, эти ноты! Я всегда их забываю!
И здесь говорящий Сверчок улыбнулся и сказал:
— Затем-то я и пришёл! Сейчас я сыграю одну волшебную мелодию. Запомните её, и тогда вы будете помнить и все остальные! Слушайте!..
И Сверчок заиграл! Никогда раньше не приходилось Вольфгангу слышать музыку, подобную этой!
Умолк последний звук.
— Прощайте, маэстрино. Надеюсь, со временем, когда вы станете знаменитым музыкантом, вы вспомните обо мне! — сказал Сверчок и, откланявшись, удалился…
Как известно, взрослый Моцарт потом не раз вспоминал с благодарностью своего Сверчка. Однако почтенные современники его решили не писать об этом. Да ведь и в самом деле, кто, кроме детей и чудаков, поверит в маленького запечного музыканта и его волшебную скрипку?!

·         Ребята, скажите, какую музыку, по вашему мнению, мог бы исполнить на скрипке Сверчок для маленького Моцарта?

·         Музыкой, какого характера вы озвучили бы это литературное сочинение?

·         А вот такую музыку мог бы исполнить сверчок для маленького Моцарта?

Слушание фрагмента «Маленькой ночной серенады».

·         Каков характер музыки? (Это произведение веселого, светлого, радостного, изящного характера).

·         В каком ладу написано произведение?

·         Какой темп?

Это произведение В.-А.Моцарта называется «Маленькая ночная серенада» (это как бы небольшая симфония – в ней 4 части.)

Серенада – (франц. serenade , ночная прохлада) –  музыкальное произведение, исполняемое в вечернее или ночное время перед домом какого-нибудь лица в знак почитания или любви. Песня с честь возлюбленной.

В 18 веке было принято устраивать небольшие ночные концерты под окнами человека, которого хотели отметить вниманием, музыканты хотели доставить удовольствие и радость своей игрой уважаемому человеку.

Музыка Моцарта светлая, солнечная. В ней удивительным образом сочетаются стройность и гармоничность. Но во всей истории музыки не найдешь композитора, чьи мелодии были бы только радостными и гармоничными. И это закономерно: ведь жизнь никогда не бывает только светлой, только ясной, в ней неизбежны утраты, ошибки, разочарования.

О Моцарте говорили: «Великий солнечный свет в музыке – имя тебе Моцарт!», но он создает одно из самых скорбных во всем мировом искусстве сочинений – Реквием.

Умирающий композитор, последние месяцы своей жизни посвятивший этому произведению, так писал о нем в одном из своих писем: «Передо мной моя погребальная песнь. Не могу оставить её незавершенной». Реквием был заказан Моцарту неким загадочным незнакомцем, одетым во все черное, который однажды постучался в дом композитора. Моцарт принялся за работу в то время, когда болезнь уже подтачивала его силы.

Душевное состояние автора с огромной драматической силой передал в трагедии «Моцарт и Сальери» А.С.Пушкин:

 

Впечатлительному Вольфгангу показалось, что это произведение – предсказание его гибели. Так и получилось. Моцарт не успел завершить свое произведение. Работу закончил его ученик Ф.Зюсмайер.

«Реквием» - довольно крупное сочинение, оно состоит из 12 частей.

Сейчас прозвучит самая короткая, но,  несомненно самая прекрасная часть «Реквиема» Моцарта, она называется «Лакримоза», которую можно перевести как «слеза».

Первые слова хора так и звучат: «Слезным будет этот день».

Слушание «Лакримоза»

Конечно, никого не может оставить равнодушным это музыка. Я вижу печаль в ваших глазах.

·         Ребята, какое впечатление на вас произвела эта музыка?

·         Каким своеобразием отличается мелодия? (Лирическая скорбь, овеяна дыханием вечности, умиротворенности, спокойствия высокого и благородного.)

·         Какие чувства выражает она? ( Печаль, скорбь, волнение, грусть…)

·         Послушайте, как звучит вступление. Что вам представляется? Что оно напоминает? (Как будто кто-то плачет… Мелодия основана на интонации вздоха, плача).

Да, это слезы утраты . Это образец глубокой искренности и благородной сдержанности чувства.

·         В каком ладу написано произведение? Минорном

·         А вот заканчивается произведение в мажоре. Как вы думаете, почему?

Великая музыка. Одно из самых проникновенных в мировой музыкальной культуре выражение скорби, нежности, печали; отражение глубины понимания Моцартом проблемы жизни и смерти человека. Завершающий мажорный аккорд(Amen!) звучит как утверждение ценности человеческой жизни. Каждый человек оставляет свой неизгладимый след на земле своей жизнью, своими делами. Жизнь прекрасна – так жизнеутверждающе звучит последний аккорд «Реквиема».

Слайд 18. Так музыка одного и того же композитора может заставить нас улыбаться и испытывать печаль. Сила этой музыки не только в ее чисто музыкальной красоте, но и в глубокой жизненной правдивости.

Музыка Моцарта заставляет переживать и детей и взрослых. Когда вы вырастите, вы обязательно расскажите о Моцарте своим детям, будете вместе слушать его замечательные произведения. А сейчас я хочу вам сказать спасибо за сотрудничество на уроке, особенно хочу выделить…., и поставить им «5».

Завершая сегодня разговор по теме «Писатели и поэты о музыке и музыкантах», очень хотелось бы, чтобы вы поняли, что музыка не только раскрывает мир человеческих чувств, настроений, мыслей, но и играет в литературе (да и в жизни) драматургическую роль, выявляя сущность человека, оттеняя, углубляя характеры, ситуации, события. Стихи, посвященные творчеству Шопена, так же как и литературные произведения, вызванные к жизни гением Моцарта, еще раз подтверждают мысль о том, что благодаря музыке появились многие произведения литературы – от незатейливых сказок до шедевров поэзии.

А домашнее задание для вас будет таким: попробуйте себя в роли поэта, попытайтесь сочинить стихотворение о Моцарте, или Шопене, или написать небольшой рассказ.

5. Распевание

6. Песня