Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Русский язык и литература / Конспекты / Урок по русской литературе. Литература родного края. "Выдающиеся личности Донбасса" (5-9 классы).

Урок по русской литературе. Литература родного края. "Выдающиеся личности Донбасса" (5-9 классы).


До 7 декабря продлён приём заявок на
Международный конкурс "Мириады открытий"
(конкурс сразу по 24 предметам за один оргвзнос)

  • Русский язык и литература

Поделитесь материалом с коллегами:

Калугина Анна Ивановна,


Аннотация.


Разработка внеклассного воспитательного мероприятия по теме «Выдающиеся личности Донбасса» предназначена для обучающихся в 5-11 классах. Учитель в зависимости от возрастной категории детей, от уровня подготовленности класса может изменять объём информации, методы и приёмы, использованные в данной разработке.

Сегодня проблема воспитания патриотизма приобретает особую значимость. Одна из главных качеств настоящего патриота - сохранять историко-культурное наследие своего народа, продолжать традиции предков.  Настоящий патриот – это человек, который любит свою Родину, народ и знает его историю, своих земляков, которые прославили его землю. Сегодня дети хорошо знают, кто является основателем корпорации Apple, кто получил премию «Оскар», кто был создателем компании Microsoft. Однако школьники, к сожалению, не всегда знают фамилии земляков, которые прославили нашу Родину, чьими именами были названы города и сёла Донбасса, улицы родного города, людей, в честь которых названы театры, парки и наш аэропорт, каждый метр которого сегодня «пропитан» донецкой славой. Именно учителя должны познакомить учащихся с известными личностями нашей Родины, воспитать уважение к старшему поколению, чувство гордости за свой народ. И самое главное – определить правильные ориентиры: на кого нужно быть похожим, по чьим стопам следует идти, какие профессии выбирать.

Представление биографии учителем должно быть интересным и необычным, а не сводиться к обыкновенному «пересказу биографии», тогда дети надолго запомнят и урок и героя, о котором узнали.


Выдающиеся личности Донбасса


I. Организационный этап

II Целеполагание и мотивация

1. Инициация

Учитель предлагает обучающимся раздать ребус. Слайд №1.

hello_html_1f1ac257.jpg


Дети отгадывают слово «ЗЕМЛЯК».

2. Беседа.

1. Кто такой земляк?

ЗЕМЛЯК, -а, м. Уроженец одной с кем-н. местности. 

Словарь Ожегова. Толковый словарь русского языка

2. Ребята, когда мы гордимся земляками?

3. Что значит «прославиться»?

Толковый словарь русского языка. Д.Н. Ушакова:

Стать известным, славным, знаменитым.

Толковый словарь русского языка. С.И.Ожегов, Н.Ю.Шведова:

  1. Стать известным, знаменитым.

  2. перен. Приобрести плохую репутацию, дурную славу (разг.).

4. Что значит «прославить»?

http://tolkru.com/page/proslavity.php Толковый словарь русского языка:

Прославить - сделать известным, знаменитым. Слайд №2.

hello_html_m68dbf2cc.jpg

4. Кого из наших прославленных земляков вы можете назвать?


3. Слово учителя.

Сегодня мы с вами поговорим о тех людях, которые прославили наш Донбасс. О тех земляках, которыми мы гордимся. О тех патриотах, имена и подвиги которых мы не имеем право забывать. О тех, на кого нужно стараться быть похожими.


III. Актуализация опорных знаний

Учитель предлагает учащимся посмотреть на фотографии (слайд №3) и назвать имена представленных личностей.

hello_html_m7d4dceaa.jpg


Учащиеся рассказывают о тех людях, которых узнали: их имена, в какой сфере работали, чем прославились.


IV. Пояснение материала


1. Работа в группах.

Учитель объединяет учащихся в группы (4 группы), каждой группе предлагается ознакомиться с биографией одного из наших земляков: Прокофьева С.С., Куинджи А.И., Ханжонкова А.А., Соловьяненко А.Б. Учащимся предлагается за 7 минут подготовить рассказ о своём герое и представить его классу, но сделать это нужно следуя сценарию, подготовленному учителем. Каждое выступление сопровождается иллюстративным материалом (презентация, которую учитель готовит заранее).


1. Первая группа рассказывает о Сергее Сергеевиче Прокофьеве.

Участники первой группы «перевоплощаются». Ребята читают по ролям. Вместе со сценарием участники получают таблички, на которых написаны имена их героев: «С.С.Прокофьев», «Автор», «Анненков Ю. П.», «Критик». Ребята сами распределяют роли.

С.С.Прокофьев

«Я родился в 1891 году. Четыре года назад умер Бородин, пять лет назад — Лист, восемь — Вагнер, десять — Мусоргский. Чайковскому осталось два с половиной года жизни; он кончил пятую симфонию, но не начал шестой. Римский-Корсаков недавно сочинил "Шехерезаду" и собирался приводить в порядок "Бориса Годунова". Дебюсси было двадцать девять лет, Глазунову — двадцать шесть, Скрябину — девятнадцать, Рахманинову — восемнадцать, Мясковскому — десять, Стравинскому — девять, Хиндемит не родился совсем. В России царствовал Александр III, Ленину был двадцать один год, Сталину — одиннадцать» [1].

Автор

Сергей Сергеевич Прокофьев родился в селе Сонцовка Бахмутского уезда Екатеринославской губернии (ныне село Красное Красноармейского района Донецкой области) в семье учёного-агронома Сергея Алексеевича Прокофьева. Ему было пять лет, когда он написал пьесу под экзотическим названием «Индийский галоп». В десять лет «состоялась премьера» его оперы «Великан», исполненной силами домочадцев и друзей[2].

В 1904 г. 13 летний (!) Прокофьев поступил в Петербургскую консерваторию, где его учителями стали Римский-Корсаков и Лядов. 

С.С.Прокофьев

Вступительный экзамен прошел довольно эффектно. Передо мной экзаменовался мужчина с бородой, принесший в качестве всего своего багажа романс без аккомпанемента. Я вошел, сгибаясь под тяжестью двух папок, в которых лежали четыре оперы, две сонаты, симфония и довольно много фортепианных пьес. "Это мне нравится!" — сказал Римский-Корсаков, который вел экзамен [1].

Автор

Окончил консерваторию: как композитор в 18 лет — в 1909 году, как пианист — в 1914 году. За успехи ему присудили золотую медаль и премию им. А.Рубинштейна — рояль. По 1917 год включительно продолжал занятия в консерватории по классу органа. С 1908 года выступал в качестве солиста, исполняя собственные произведения [2].

Анненков Ю. П.

Находчивый острослов и балагур, Прокофьев, высокий, худой, с рыжими и прямыми волосами, с галстуком-бабочкой, забрасывал нас анекдотами и каламбурами, которые вызвали гомерический смех. Время, когда Прокофьев садился за рояль, эти остроты превращались в музыкальные балясы: способность Прокофьева предоставлять звукам комического характера была исключительной и, возможно, единственной в своем роде [3].

Критик

Прочно связанное с традициями прошлого, его творчество раздвинуло границы музыкального искусства в области языка, содержания, средств выразительности, представляя собой передовое и новаторское явление последующей эпохи.


Автор

О ранних произведениях Сергея Прокофьева его друг, композитор Николай Мясковский писал: «Вот сочинения, от которых веет первобытной силой и свежестью. С каким наслаждением и вместе с тем удивлением наталкиваешься на это яркое и здоровое явление в ворохах современной изнеженности и анемичности!».

В декабре 1908 г. Прокофьев впервые выступил в публичном концерте. В числе других фортепьянных пьес он сыграл «Наваждение» — произведение с остро диссонирующей гармонией, пружинистой ритмикой, суховатой, дерзкой моторностью — взрывающее тогдашние представления о музыке, но уже с типичными чертами прокофьевского стиля. Критика не заставила себя долго ждать.


Критик

Молодой автор, еще не закончивший своего художественного образования, принадлежит к крайнему направлению модернистов, заходит в своей смелости гораздо дальше современных французов.


Автор

Его музыку не всегда принимали, слыша в ней некий «пролетарский налет». Резкие рецензии были направлены и на исполнительскую деятельность композитора. Парадоксальная структура прокофьевского музыкального мира за «внешностью антиромантика», «бунтаря» скрывает цельную личность, стремившуюся к гармоничному единству современного и традиционного.

15 и 17 апреля 1918 г. состоялись первые концерты Прокофьева в Советской России. На них присутствовал Луначарский, первый нарком просвещения, с большой симпатией относившийся к музыке молодого композитора. К нему-то и обратился Прокофьев через Горького и Бенуа с просьбой разрешить поездку за границу. Прокофьев получил заграничный паспорт и сопроводительный документ, в котором указывалось, что он едет по делам искусства и для поправки здоровья. Срок поездки не был обозначен. На деле она продлилась чуть меньше, чем двадцать лет. После недолго пребывания в Японии, Прокофьев отправился в США, где жил до 1922 г. Затем переехал в Этталь (Баварские Альпы), а в 1923 г. поселился в Париже [2].

Весной 1921 г. Париж открыл для себя Сергея Прокофьева. Газеты так охарактеризовали новую музыку:

Критик

«Когда дочка динозавра оканчивала консерваторию, то в ее репертуаре был Прокофьев...» «Стальные пальцы, стальные запястья, стальные бицепсы, стальные трицепсы... Это не музыка, а звуковой стальной трест...»



С.С.Прокофьев

Я всегда чувствовал потребность самостоятельного мышления и следования своим собственным идеям… Я никогда не хотел что-либо делать только потому, что этого требуют правила… Я не стесняюсь заявить, что, по существу, являюсь учеником своих собственных идей. Я — проявление жизни, которая дает мне силы сопротивляться всему недуховному[1].

Автор

     И несмотря на это, имя композитора стало приобретать немалую известность на Западе. Он общался с С. Рахманиновым, М. Равелем, П. Пикассо, А. Матиссом, Ч. Чаплином, дирижерами Л. Стоковским, С. Кусевицким, А. Тосканини, продолжил сотрудничество с Дягилевым.

Но постепенно мысль о возвращении стала посещать его все чаще и чаще. «Ехать — не ехать в Россию», пишет он в своем дневнике 31 мая 1929 г.

     После премьеры «Симфонической песни», когда на Прокофьева набросилась критика, Серж Море пытался поддержать друга, на что композитор ответил:

С.С.Прокофьев

Вы плохой критик. Потому что вы, по-моему, предпочитаете музыкантов музыке. Я скажу вам правду. Я не могу жить в изгнании... Мои земляки и я носим землю с собой; конечно, не всю, а только совсем немного — ровно столько, сколько сначала делает лишь чуть больно, потом все больше, больше и больше, пока не сломит. Я должен вернуться... [1].


Автор

Прокофьев скончался в Москве в коммунальной квартире в Камергерском переулке от гипертонического криза 5 марта 1953 года. Так как он умер в день смерти Сталина, его кончина осталась почти незамеченной, а близкие и коллеги композитора столкнулись в организации похорон с большими трудностями. С. С. Прокофьев похоронен в Москве на участке № 3 Новодевичьего кладбища [1]. Слайд № 4.

hello_html_18984621.jpg


С.С.Прокофьев

Кардинальным достоинством (или, если хотите, недостатком) моей жизни всегда были поиски оригинального своего музыкального языка. Я ненавижу подражание, я ненавижу избитые приемы. Я придерживаюсь того убеждения, что композитор, как и поэт, ваятель, живописец, призван служить человеку и народу. Он должен украшать человеческую жизнь и защищать ее. Он прежде всего обязан быть гражданином в своем искусстве, воспевать человеческую жизнь и вести человека к светлому будущему.




Автор

В 2012 году в нашем городе был открыт международный аэропорт имени Сергея Прокофьева. Во время боевых действий в ходе событий 2014-2015 годов здания и сооружения аэропорта были разрушены.

Его имя носит Донецкая государственная музыкальная академия,  Донецкая филармония и Академический симфонический оркестр филармонии, международный фестиваль музыкального искусства «ПРОКОФЬЕВСКАЯ ВЕСНА». Фестиваль приурочен ко Дню рождения (23 апреля) нашего выдающегося земляка С.С. Прокофьева. 2015 год, когда прошёл XVIII фестиваль, не стал исключением, даже несмотря на тяжелую военно-политическую ситуацию.

Композитором он был не потому, что сочинял музыку, а потому, что не мог ее не сочинять. Открыватель новых путей в искусстве, Прокофьев вошел в историю отечественной и мировой музыки как один из самых выдающихся художников XX века.

Самые известные произведения Сергея Прокофьева: балеты «Ромео и Джульетта», «Сказка о каменном цветке» и «Золушка», оперы «Борис Годунов», «Любовь к трем апельсинам» и «Война и мир», музыка к кинофильмам «Александр Невский», «Поручик Киже» и «Иван Грозный», прославленные 5-я, 6-я и 7-я симфонии.  Существуют последние архивы композитора, которые согласно его завещанию будут открыты в год столетия со дня его смерти, то есть в 2053 году.

Прослушивание музыки С.С.Прокофьева.

http://classic-online.ru/ru/composer/Prokofiev/293 Произведения Сергея Прокофьева


2. Вторая группа рассказывает об Архипе Ивановиче Куинджи.

Сначала на слайде появляются картины (без названия). Слайд №5.

Классу задают вопрос: «Как бы вы назвали эти картины?». Ребята предлагают свой вариант названия. Следующий слайд – с названиями картин Архипа Ивановича. Слайд №6.

hello_html_79bef30d.jpg

Всем учащимся учитель раздаёт листы и карандаши. Участники 2 группы рассказывают о картинах Куинджи, отзывах критиков. На слайде №7 – картины. Учащиеся «рисуют» то, с чем ассоциируется в их представлении творчество Архипа Ивановича (в виде фигур, предметов, животных, пейзажей, просто линий и изгибов). После этого все листы с рисунками прикрепляются к ватману вокруг фамилии художника.

Слайд №7

hello_html_m81bf576.jpg

Учащийся 1. Картина "Север" . Это полотно –поэтический образ Севера, итог раздумий, размышлений о величественной и суровой природе. В картине нет ярких световых эффектов. Небо высокое, волнующее, как всегда у Куинджи, занимает более половины холста. Одиноко стоящие сосны устремлены к небу. Небу отдано явное предпочтение, мазок здесь динамичен и прерывист. Передний же план написан эскизным, протяжным мазком.

Учащийся 2. Картина "Березовая роща". Толпы людей часами простаивали у этого полотна. Казалось, будто само солнце проникло в помещение выставочного зала, освещая зеленую поляну, играя на белых стволах берез, на ветвях могучих деревьев. Работая над картиной, Куинджи искал прежде всего наиболее выразительную композицию. От эскиза к эскизу уточнялись расположение деревьев, размеры поляны. В окончательном варианте нет ничего случайного, "списанного" с натуры. Передний план погружен в тень — так подчеркивается звучность, насыщенность солнцем зеленой поляны. Художник сумел, избежав театральности, создать декоративную картину в лучшем понимании этого слова.

Учащийся 3. "Эффект Куинджи" – не что иное, как результат огромной работы художника, длительных поисков. Упорным, настойчивым трудом достигал Куинджи виртуозного владения цветом, той композиционной простоты, которые отличают его лучшие работы. Его мастерская была лабораторией исследователя. Он много экспериментировал, изучал законы действия дополнительных цветов, отыскивая верный тон, сверял его с цветовыми отношениями в самой природе.


Учащийся 4. Архип Иванович Куинджи родился в городе Мариуполе Донецкой области в квартале Карасу, в семье бедного сапожника-грека. В 1870 году Куинджи получил звание не классного художника и с третьей попытки стал вольнослушателем Императорской Академии художеств. С 1894 по 1897 год Куинджи был профессором-руководителем пейзажной мастерской Высшего художественного училища при Академии художеств. Летом 1910 года, находясь в Крыму, Куинджи заболел воспалением лёгких. С разрешения врачей жена перевезла художника в Санкт-Петербург, но, вопреки надеждам на выздоровление, болезнь прогрессировала — сказалось больное сердце Куинджи. Умер Архип Иванович Куинджи 11 (24) июля 1910 года в Санкт-Петербурге и был похоронен на Смоленском православном кладбище.


Учащийся 5. «Иллюзия света была его богом, и не было художника, равного ему в достижении этого чуда живописи», сказал о нашем земляке Илья Ефимович Репин [4].

Природа оживает на полотнах А. И. Куинджи во всем своем разнообразии: от праздничной, радостной и сказочно загадочной до полной тревоги и смятения. Но как бы ни изображал Куинджи природу, в его картинах она всегда исполнена значительности и красоты, напряженной внутренней силы.


Далее учитель предлагает учащимся рассказать, что они чувствуют, глядя на эти произведения искусства, с чем у них ассоциируется каждая картина (по одному слову): детство, родители, Родина…


3. Участники 3 группы начинают с проблемного вопроса.

Проблемный вопрос.

- Можно ли прожить без кино?


Следующий наш герой – легендарный кинематографист Александр Алексеевич Ханжонков. Он родился 8 августа 1877 года в Российской империи (ныне посёлок Ханжонково, Макеевка, Донецкая область).

В 1896 году  окончил Новочеркасское казачье юнкерское училище  и был принят в чине подхорунжего в привилегированный Донской 1-й казачий полк, расквартированный в Москве. В 1905 году  в чине подъесаула уволился в запас по состоянию здоровья, получив причитающуюся в таких случаях по закону выплату в 5 тысяч рублей. Эту сумму Ханжонков вкладывает в кинопромышленность.


Весной 1906 года  создаётся на паях Торговый дом «Э.Ош и А.Ханжонков», целью которого был прокат в России зарубежных кинофильмов и создание российских кинолент. Совместно с тремя вкладчиками Торгового дома в образе товарищества организовывается фирма „А. Ханжонков и Ко“. 2 января 1909 года выходит на экраны первая художественная продукция ателье Ханжонкова — фильм «Драма в таборе подмосковных цыган». Тематикой картин, выпускавшихся Ханжонковым, были экранизации русской классики, народных сказок, песен и романсов. На счету киноателье Ханжонкова множество важнейших достижений в развитии российского кино. В  1911 году на экраны выходит первый в России полнометражный фильм «Оборона Севастополя». В 1912 году компания выпускает в прокат первый в мире мультфильм, снятый в технике объёмной анимации — «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами». С начала 1910-х годов компания Ханжонкова становится бесспорным лидером российского кинопроизводства. В начале 1912 года его компания была преобразована в акционерное общество «Ханжонков и К°».

Весной 1917 года Ханжонков вместе с большинством сотрудников своей компании выезжает в Крым, где организует полноценное кинопроизводство в Ялте  и в течение нескольких лет продолжает выпускать фильмы.

Во время немецкой оккупации Крыма в 1941 – 1944 годах прикованный к инвалидной коляске Ханжонков оставался в Ялте. Скончался 26 сентября 1945 года, похоронен в Ялте  на Поликуровском кладбище [5].





Память

26 августа 2011 года в Ялте в рамках XII Международного телекинофрума «Вместе» был открыт памятник Александру Ханжонкову как основателю Ялтинской киностудии.  Слайд №8.

hello_html_m4cb4fd38.jpg

Ежегодно начало августа для макеевчан знаменуется проведением городской культурной акции «Дни Ханжонкова». 08.08.2015 года в Макеевке установлен памятник легендарному кинематографисту. Слайд №9.

hello_html_m4cfb07a.jpg


4. Четвёртая группа рассказывает об Анатолии Борисовиче Соловьяненко.

Сначала участники 4 группы показывают классу памятник. Слайд №10, 11

Беседа

- Где стоит этот памятник?hello_html_3920c03a.jpg

- Кому из известных людей поставлен памятник?

- Чем прославился этот человек?

- В каком году был установлен памятник? (31 мая 2002 года)




- Как называется это здание?hello_html_m14882aff.jpg

- Чьё имя было присвоено театру? В каком году (столетии)?

(9 декабря 1999 года театру было присвоено имя А. Б. Соловьяненко)




Анатолий Борисович Соловьяненко родился 25 сентября 1932 года в Сталино (ныне Донецк, Донецкая Народная Республика) в потомственной шахтёрской семье.

Учился в  Донецком политехническом университете. После окончания института в 1954 году и аспирантуры, работал преподавателем на кафедре инженерной графики. Брал уроки вокала, участвовал в концертах художественной самодеятельности.

В 1962 году  как стажёр был приглашён в Киевский театр оперы и балета им. Тараса Шевченко, в 1963—1965 годах стажировался в театре «Ла Скала» (Милан) под руководством Барра, стал лауреатом конкурса «Неаполь против всех». Его песня «Serate a Mosca» попала в национальный хит парад Италии 1965 года.

Гастролировал по городам СССР и за рубежом: США, Болгария, Италия, Румыния, Германия, Япония, Австралия, Канада, Чехословакия, Бельгия, Монголия, Новая Зеландия, Куба.

В 1980 году стал лауреатом Ленинской премии, а денежное вознаграждение за неё передал в Фонд Мира. В 1990 году, в числе 14 всемирно известных теноров, принимал участие в концерте, посвященному 100-летию со дня рождения великого итальянского тенора Беньямино Джильи, проходившем в Вероне на сцене Арена ди Верона.

В 1997 году открыл своим выступлением гала-представление международного фестиваля «Лестница в Небо».

Умер 29 июля 1999 года в Козине Киевской области (инфаркт), где и был похоронен[6].

В активе Соловьяненко – 18 ярких оперных партий, арии, романсы и украинские народные песни, которые и ныне пленяют душу. Этот голос околдовывал и девичьи сердца, но ярый однолюб был всю жизнь предан одной женщине – жене. «Он был очень заботливым человеком, чрезвычайной добрым, светлым, нежным человеком – это для него и для мамы был единственный брак в жизни – первый и последний. Я вырос в атмосфере любви и уважения», – говорит сын Анатолий Соловьяненко. Он радовался, когда его диск полетел в космос Чрезвычайно талантливый, фантастически популярный и в то же время откровенный и очень простой. Анатолий Соловьяненко более всего верил в песню и очень радовался, когда с собой в полет космонавт Леонид Каденюк попросил его диск. «Я объездил почти весь мир, и эта песня звучала на всех континентах, кроме Антарктики и Африки, а теперь мне будет приятно знать, что эта песня зазвучит уже и над Землей», – говорил украинский оперный певец Анатолий Соловьяненко[10].


5. Слово учителя.


В честь этого воистину великого нашего земляка в 1974 году на киностудии имени Горького был снят художественный историко-биографический фильм. Слайд № 12

hello_html_3b996ea0.jpg

Полярник З. М. Каневский писал о нём в научном журнале «Природа»: «Ни одна книга, ни одна статья по истории Крайнего Севера не обходилась и не обходятся по сей день без почтительного, а чаще — безудержно восторженного упоминания об экспедиции ....».

В 1937 году об этом человеке Николай Заболоцкий написал стихотворение, которое вошло в цикл стихотворений о подвиге исследования и созидания:

Он умирал, сжимая компас верный.

Природа мёртвая, закованная льдом,

Лежала вкруг него, и солнца лик пещерный

Через туман просвечивал с трудом.

В честь этого человека назван посёлок в Новоазовском районе Донецкой Народной Республики, улицы в Москве, Санкт-Петербурге, Перми, Новосибирске, проспект в Екатеринбурге, гидрографический ледокол, ледокольный пароход, барк и речной пассажирский теплоход проекта 860, Ростовское-на-Дону Мореходное училище, ледник и мыс на острове Гукера (архипелаг Земля Франца-Иосифа), остров в Баренцевом море, мыс в Антарктиде, два залива и пик на Новой Земле, самолёт авиакомпании «Аэрофлот» [7]. Слайд № 13.

hello_html_6ada4b03.jpg

- О ком идёт речь?


Конечно, это Георгий Яковлевич Седов, который родился на хуторе Кривая Коса (Область Войска Донского, ныне посёлок Седово в Новоазовском районе Донецкой области). Известный полярный исследователь и гидрограф.

Чем же так прославился Георгий Яковлевич? Как он жил? Как ушёл? Если именем нашего земляка названы улицы, пароходы, остров, самолёт, ледник, мыс, мы просто обязаны знать всё об этом человеке. Я предлагаю группе учащихся к следующему классному часу подготовить сообщение о Георгии Яковлевиче Седове.


Ребята, давайте ещё раз посмотрим на наших выдающихся земляков. Слайд № 14 (дублирует слайд №1). У нас остался один герой. Об этом человеке мы сейчас поговорим.

Одному из учащихся было дано опережающее задание – подготовить выразительное чтение поэзии.hello_html_2bbecfa6.jpg

Запомните их

Слайд № 11


А будет так, неотвратимо будет.

На сцену выйдет в орденах старик –

Последний в нашем крае фронтовик 

И перед ним в порыве встанут люди.

И голосом спокойным и усталым

Солдат бывалый поведет рассказ

Как землю эту вырвал у металла

Как наше солнце сохранил для нас.

И будут парни очень удивляться

Девчонки будут горестно вздыхать

Как это можно умереть в семнадцать

Как можно в годик маму потерять.

И он уйдет – свидетель битвы грозной –

С букетом роз и маков полевых,

Запоминайте их, пока не поздно,

Пока они живут среди живых [8].


Беседа.

  1. Какое настроение вызывает это стихотворение?

  2. Какие мысли и чувства кажутся вам здесь самыми главными?

  3. Как проявляется в стихотворении мотив времени и мотив памяти?

  4. Какие строки звучат как завещание? Прокомментируйте.

  5. Актуально ли это произведение сегодня?

  6. Какие чувства испытываете вы к нашим ветеранам?

  7. Что можно сказать о человеке, который написал эти строки? Каким вы себе представляете автора?

  8. Давайте попытаемся представить, какую жизнь прожил автор стихотворения?

Это стихотворение написал ещё один наш земляк - Рыбалко Николай Александрович. Поэт  родился 14 февраля 1922 года в селе Орехово-Васильевка Артемовского р-на Донецкой области в крестьянской семье. В 1931 году семейство переехала в Краматорск, тот, что стал для Николая родным городом. Обучение на филологическом факультете было прервано началом Великой Отечественной войны. В числе других Николай Рыбалко ушёл на фронт добровольцем. В феврале 1945-го на Одерском плацдарме гвардии капитан Рыбалко Николай Александрович был ранен потерял зрение, навсегда остался инвалидом. Но до конца жизни его оружием было пламенное поэтическое слово. Николай Александрович Рыбалко в течение всей своей жизни издал больше 25 книг. Все сборники его стихотворений говорят не только о тяжёлых временах войны, но и о человеческой дружбе, верности и любви. Н. А. Рыбалко умер 8 июля 1995 года в Краматорске [9].

После смерти было принято решение донецких писателей учредить конкурс имени Рыбалко Николая Александровича. К его стихам обращаются композиторы. В конце 1970-х гг. композитор А. И. Билаш на стихи Николая Рыбалко написал песню «Я жил в такие времена», она стала лауреатом Всесоюзного телеконкурса «Песня года - 75».

Николай Александрович Рыбалко  потерял зрение, защищая свою Родину. Мы должны помнить и гордиться нашим героем!


V. Итоги

1. Написание «свободных текстов».

1.1. Стихотворение «Я …»

Требования

  • Пишется от лица предметов окружающей среды или героя литературного произведения, художественного фильма, спектакля и т. п.

  • Словами «Я …» начинается каждая нечётная строка

Учащимся предлагается написать стихотворение «Я – память».

2. Беседа

- Что вам больше всего сегодня запомнилось?

- На кого из представленных героев вы бы хотели быть похожими?

- Кого вы считаете сегодня героями нашей Республики?


3. Слово учителя.


Каждый из представленных сегодня людей – это уже легенда. Мы должны помнить их - героев, которые прославляли нашу землю. Лишь тот, кто знает историю своего края, может называться его истинным патриотом. Сегодня мы вспомнили лишь о некоторых великих людях Донбасса.


VІ. Домашнее задание

1. Провести исследовательскую работу – подготовить сообщение о памятных местах, посвящённых героям нашего мероприятия.

2. Подготовить сообщение (презентацию) о наших современниках, которых вы считаете выдающимися личностями Донбасса.

3. Подготовить сообщение о Г.Я.Седове.


Список литературы


1. Прокофьев С. С. Автобиография. – Изд. 2-е, доп. – М. : Сов. композитор, 1982. – С. 25.

2. https://ru.wikipedia.org ВикипедиЯ. Прокофьев, Сергей Сергеевич.

3. Анненков Ю. П. Алексей Ремизов и Сергей Прокофьев / Ю. П. Анненков // Анненков Ю. П. Дневник моих встреч. Цикл трагедий : в 2 т. – Т. 1. – Л. : Искусство, 1991. – С. 206.

http://www.music.edusite.ru/p56aa1.html Прокофьев за границей.

4. https://ru.wikipedia.org ВикипедиЯ. Куинджи, Архип Иванович

5. https://ru.wikipedia.org ВикипедиЯ. Ханжо́нков , Алекса́ндр Алексе́евич,

http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/1175977 Словари и энциклопедии на Академике. Ханжо́нков , Алекса́ндр Алексе́евич

6. https://ru.wikipedia.org ВикипедиЯ. Соловьяненко, Анатолий Борисович.

7. https://ru.wikipedia.org ВикипедиЯ. Седов, Георгий Яковлевич

8. http://ru.calameo.com/read/002874281b32499ee72cf Городской отдел культуры и туризма Центральная городская публичная библиотека им. М. Горького Кафедра славянской филологии КЭГИ (К 85-летию со дня рождения Н. Рыбалко) Учебно-методическое пособие Краматорск, 2007. – 41 с.

9. Письменники Донеччини : довідник / упоряд. І.О. Білий, С.В. Жуковський. – Донецьк : Національна Спілка письменників України, журнал «Донбас», 2005. – 428 с.

10. http://fakty.ictv.ua/ru/index/read-news/id/1458543 От ученого-математика до украинского Паваротти. Соловьяненко – 80! Магический тенор эпохи с фамилией самой певчей птички, Анатолий Соловьяненко покорил все знаменитые сцены мира.



57 вебинаров для учителей на разные темы
ПЕРЕЙТИ к бесплатному просмотру
(заказ свидетельства о просмотре - только до 11 декабря)

Автор
Дата добавления 10.09.2016
Раздел Русский язык и литература
Подраздел Конспекты
Просмотров68
Номер материала ДБ-184834
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх