Виолончель. История развития инструмента.

• 1 слайд

• 2 слайд

  Мой голос бархатистый вам знаком - 
  И мужество, и грусть, и нежность в нём.
  Мы с гамбою старинной в чём-то схожи,
  Но я звучней, красивее, моложе.
  Я не лежу, как скрипка, на плече,
  Играю стоя с мастером привычным -
  В любом ансамбле и в любом ключе:
  Басовом, теноровом и скрипичном.
  ВИОЛОНЧЕЛЬ
  

• 3 слайд

  Возникновение инструмента.
  Виолончель появилась в Италии в конце XV – начале XVI веков, однако свое название она получила гораздо позднее. С момента своего появления в XVI в. и до XVIII в. виолончель носила несколько названий, первым из которых было basso di viola da braccio(басовая ручная скрипка). Позже Афанасий Кирхер дал название инструменту violone и chelys maior, подчеркнув тем самым отличие скрипки от виолончели.
  

• 4 слайд

  В XVII в. существовала модель инструмента с пятью струнами, напоминающий по звучанию современный контрабас. Однако, этот инструмент был слишком громоздким и неудобным в использовании, и впоследствии был вытеснен другими моделями.
  

• 5 слайд

  Также был распространен инструмент - Виола да гамба (итал. viola da gamba — ножная виола) — старинный струнный смычковый музыкальный инструмент семейства виол, близкий по размеру и диапазону современной виолончели. Однако, Виола да гамба имела 6-7 струн, гриф с ладами и несколько иную форму корпуса.
  
  
  

• 6 слайд

  В XVII—XVIII веках усилиями выдающихся музыкальных мастеров итальянских школ (Николо Амати, Джузеппе Гварнери, Антонио Страдивари и др.) была создана классическая модель виолончели с твёрдо устоявшимся размером корпуса. Форма виолончели полностью повторяет форму скрипки, только размеры её в несколько раз больше. Виолончель, как и скрипка, имеет всего четыре струны, но они намного длиннее и толще скрипичных; имеет квинтовый строй. Звук каждой струны имеет свою характерную окраску – тембр. Первая (самая толстая) – «До» - издает густые басовые звуки; вторая «Соль» - плотный звук, схожий с тембром баритона; третья «Ре» - звучит более матово, а четвертая «Ля» - светло и открыто. Смычок для виолончели немного короче и несколько массивнее скрипичного.
  

• 7 слайд

  Посадка за инструментом
  В XVI-XVII веках существовало два способа игры на виолончели. Музыкант мог играть сидя, удерживая инструмент ногами, или стоя, поместив виолончель на специальной скамеечке. В начале XVIII в. при игре виолончель стали располагать между коленями, придерживая его икрами. А в XIX веке был изобретен шпиль, с помощью которого виолончель стало возможно упирать в пол.
  

• 8 слайд

  Исполнение на виолончели.
  В XVI – XVII веках популярным было использование этого инструмента в религиозных процессиях на севере Италии. Виолончель использовалась лишь для аккомпанемента мелодии. Постепенно её функции усложнялись, совершенствовалась игра исполнителей. В ансамблях от дуэтов до камерного оркестра – виолончель является обязательным инструментом. Особой популярностью пользуется струнный квартет.
  

• 9 слайд

  Как солирующий инструмент виолончель долгое время оставалась в тени. Её большие размеры создавали трудности для исполнителей. И все же благодаря знаменитым виртуозам прошлого, виолончель стала появляться на сцене концертных залов в роли солирующего инструмента. Имена этих крупнейших музыкантов – Л. Боккерини, Б. Ромберга, А. Пиатти, Д. Поппера – были широко известны, а их мастерство владения инструментом вызывало восхищение.
  
  

• 10 слайд

  Расцвет виолончельного искусства.
  Подлинный расцвет виолончельного искусства наступил в XX в., благодаря деятельности крупнейшего испанского виолончелиста – Пабло Казальса. Он открыл богатые звуковые возможности виолончели, по-новому подходил к произведениям, которые были созданы композиторами прошлого, возрождая их в новой интерпретации; разработал новые приемы виолончельной аппликатуры и смычковой техники.
  

• 11 слайд

  Быстрому развитию виолончельного искусства XX века способствовало проведение различных конкурсов исполнителей на этом инструменте. Проводимые у нас в стране и за рубежом турниры, выявили много талантливых исполнителей. Стали известны такие имена как – С. Козолупов, С. Кнушевицкий, Д. Шафран, Г. Пятигорский, Л. Евграфов, Н. Гутман и другие.
  

• 12 слайд

  Большая плеяда композиторов писала произведения для этого замечательного инструмента. Выразительные и технические возможности виолончели использовали в своих произведениях А. Вивальди, И.С. Бах, Й. Гайдн, Л. Бетховен, Р. Шуман, К. Сен-Санс, А. Дворжак, И. Брамс, К. Давыдов, П. Чайковский, Д. Шостакович, С. Прокофьев, Н. Мясковский и многие другие.
  «Петь надо так, как поет виолончель» - в этих словах великого русского певца Ф. Шаляпина заключена, пожалуй, наиболее глубокая характеристика виолончели, инструмента, ставшего одним из важнейших в симфоническом оркестре и камерной музыке и нашедшего самое широкое применение в сольной концертной практике.
  

• 13 слайд