Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Дошкольное образование / Научные работы / Выпускная аттестационная работа слушателя профессиональной переподготовки «Музыкальный руководитель дошкольных образовательных организаций» На тему: «Развитие эмоциональной отзывчивости у детей дошкольного возраста средствами музыки»

Выпускная аттестационная работа слушателя профессиональной переподготовки «Музыкальный руководитель дошкольных образовательных организаций» На тему: «Развитие эмоциональной отзывчивости у детей дошкольного возраста средствами музыки»


  • Дошкольное образование

Поделитесь материалом с коллегами:

Автономная некоммерческая организация

дополнительного профессионального образования

«Научно-образовательный центр «Карьера»









Выпускная аттестационная работа слушателя

профессиональной переподготовки

«Музыкальный руководитель дошкольных образовательных организаций»


На тему: «Развитие эмоциональной отзывчивости у детей дошкольного возраста средствами музыки»





Выпускная аттестационная работа

защищена

«___» _________20___г.


Председатель АК________

(подпись)



Выполнил

Депутатова

Наталья Васильевна

_____________________

(подпись)



Научный руководитель

___________________

___________________

(подпись)










Волгоград


2016

СОДЕРЖАНИЕ

Введение …………………………………………………………………………………3

Глава 1. Развитие эмоциональной сферы старших дошкольников в свете научно-теоретические основ…………………………………………………………...6

1.1 Проблема развития эмоциональной отзывчивости в современном мире………………………………………………………………………………………..6

1.2 Концепция развития ребенка как субъекта детской музыкальной деятельности.11

1.3Методика использования средств музыки в развитии эмоциональной отзывчивости у дошкольников………………………………………………………….15

Выводы по первой главе………………………………………………………............20

Глава 2. Экспериментальное исследование по проблеме развития эмоциональной сферы детей старшего дошкольного возраста в процессе восприятия музыки……………………………………………23

2.1 Выявление уровня проявления эмоциональной отзывчивости на музыкальные произведения у детей 5-6 лет……………………………………………………………23

2.2 Развитие эмоциональной сферы детей посредством восприятия музыки в ходе формирующего эксперимента…………………………………………………………..32

2.3 Проверка эффективности работы по развитию у детей эмоциональной сферы посредством восприятия музыки…………………………………………………...…..37

Выводы по второй главе………………………………………………………………42

Заключение………………………………………………………………………...……46

Список литературы…………………………………………………………………….49

Приложение…………………………………………………………………….……….51













ВВЕДЕНИЕ

С введением Федерального государственного образовательного стандарта все образовательное содержание программы, в том числе и музыкальное, становится условием и средством этого процесса. Круг задач музыкального восприятия и развития ребенка в дошкольном детстве расширяется. Музыка выступает как один из возможных языков ознакомления детей с окружающим миром, миром предметов и природы и, самое главное, миром человека, его эмоций, переживаний и чувств. Маленький ребенок не умеет управлять эмоциями. Его чувства быстро возникают и так же быстро исчезают. С развитием эмоциональной сферы у дошкольника чувства становятся более рациональными, подчиняются мышлению. Но это происходит, когда ребенок усваивает нормы морали и соотносит с ними свои поступки. Он начинает различать эмоциональные состояния по их внешнему проявлению, через мимику и пантомимику. Ребенок может сопереживать, сочувствовать литературному герою, разыгрывать, передавать в сюжетно-ролевой игре различные эмоциональные состояния. Наблюдения за дошкольниками в игре и повседневной деятельности показывают, что дети часто неадекватно выражают свои эмоции (злость, страх, удивление, стыд, радость, грусть), не умеют правильно оценивать эмоции других детей, что является существенным барьером в установлении доброжелательных взаимоотношений и умении конструктивно общаться. Практика показывает, что в развитии эмоциональной сферы дошкольников слабо используются возможности музыки, содержанием которой являются чувства, эмоции, настроения. А, как известно, эмоциональная отзывчивость на музыку, развиваемая у детей в процессе музыкальной деятельности, напрямую связана с воспитанием таких качеств личности как доброта, умение сочувствовать другому человеку. Всё это даёт основание для более глубокого изучения данной проблемы, поэтому тему нашего исследования «Развитие эмоциональной отзывчивости у дошкольников посредством восприятия музыки», считаю актуальной. Проблеме эмоций уделяли внимание отечественные и зарубежные психологи.

В.К.Вилюнас определяет эмоции как «…способность психики человека к пристрастному отражению действительности».

Л.С. Выготский говорит, что эмоциональное развитие детей – одно из важнейших направлений профессиональной деятельности педагога. Эмоции являются «центральным звеном» психической жизни человека, и прежде всего ребенка.

Факт воздействия музыки на ребёнка физиологически – успокаивающе или возбуждающе был доказан крупнейшим физиологом В.М. Бехтеревым. На основании опытов он сделал вывод, что ребёнок реагирует на звуки музыки задолго до развития речи.

В работах известных педагогов-музыкантов Э.Б. Абдуллина, Д.Б. Кабалевского, О.П. Радыновой, В.Г. Ражниковой, Н.А. Ветлугиной, подчеркивается особая значимость эмоционально-образной сущности музыки, её роль в становлении эмоциональной сферы личности. Одним из эффективных средств воспитания эмоций и чувств дошкольника является музыкальное искусство, музыкальное воспитание. Главная задача музыкального воспитания детей дошкольного возраста – комплексное развитие музыкальных способностей. Главным показателем музыкальности классик отечественной психологии Б.М.Теплов считал эмоциональную отзывчивость на музыку.  Он отмечал, что «центром музыкальности является способность ребенка эмоционально отзываться на музыку. С ее помощью происходит эмоциональное и личностное познание себя и других людей; осуществляется художественное познание окружающего мира; реализуется индивидуальный творческий потенциал».

Таким образом, проанализировав работы зарубежных и отечественных педагогов, был сделан вывод, что эмоции являются главным содержанием музыки, что и делает её одним из самых эффективных средств формирования эмоциональной сферы человека, прежде всего ребёнка.


Цель исследования: разработать методическое обеспечение музыкальных занятий, направленных на эмоциональное развитие детей дошкольного возраста.

Объект исследования: эмоциональное развитие детей старшего дошкольного возраста.

Предмет исследования: эмоциональное развитие детей старшего дошкольного возраста посредством музыкальных занятий.

Гипотеза исследования: эмоциональное развитие детей дошкольного возраста посредством музыкальных занятий будет результативным, если педагог учитывает особенности эмоционального уровня детей при проведении музыкальных занятий, в которых используется методическое обеспечение эмоционального развития детей старшего дошкольного возраста в ДОО.

Задачи исследования:

1. Проанализировать психолого-педагогическую литературу по проблеме исследования.

2. Выявить особенности эмоционального развития детей старшего дошкольного возраста.

3. Разработать методическое обеспечение эмоционального развития детей старшего дошкольного возраста в ДОО.

Структура работы: работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложения.










1. РАЗВИТИЕ ЭМОЦИОНАЛЬНОЙ СФЕРЫ ДОШКОЛЬНИКОВ В СВЕТЕ НАУЧНО-ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВ

1.1 Проблема развития эмоциональной отзывчивости в современном мире

Проблема развития эмоциональной отзывчивости у детей в современном мире стоит достаточно остро. Часто приходится наблюдать, как многие из нас не хотят видеть переживания и боль окружающих людей, не хотят проявить своё сочувствие и сострадание. Более того, регулярно сталкиваешься с ситуациями, когда дети испытывают радость от причиненной боли сверстникам, животным, при этом стремятся данное поведение снять на мобильные телефоны, показать свою значимость в глазах сверстников. Из этого следует, что теряются нравственные ориентиры, что мы — взрослые не смогли вовремя развить эмоциональную отзывчивость, доброжелательность. Надо ли развивать эмоциональную отзывчивость? Безусловно надо, ведь страшный дефицит нашего времени — дефицит доброты! Это явление имеет непосредственно отношение к наиболее значимой проблеме — психологическому здоровью детей.

К раскрытию проблемы эмоциональной отзывчивости мы подходим через рассмотрения следующих понятий: эмоциональная сфера, эмоциональная отзывчивость, эмоциональное развитие.

В работе автора [3],эмоциональная сфера ребенка рассматривается, как одна из базовых предпосылок общего психического развития, как ядро становления личности ребенка, как один из фундаментальных внутренних факторов, определяющих психическое здоровье ребенка и становление его исходно благополучной психики.

Эмоциональная отзывчивость — способность человека к сопереживанию и сочувствию другим людям, к пониманию их внутренних состояний Л. С. Выготский считал, что «эмоциональное развитие детей — одно из важнейших направлений профессиональной деятельности педагога. Автор работ [1], говорит о эмоциях, как о «центральном звене» психической жизни человека, и, прежде всего ребёнка». Его последователи, основываясь на теоретических изысканиях, развивают идею о взаимосвязи всех компонентов человеческой психики, в частности эмоционального и интеллектуального. Этот факт является основополагающим в организации образовательной работы с детьми дошкольного возраста.

Среди современных исследований обращает на себя внимание система эмоционального развития детей, построенная на основе работ отечественных психологов и педагогов. Н. Ежова, автор этой системы, утверждает, что эффективность образования обусловлена степенью включенности в неё эмоциональных проявлений ребёнка как заданных природой естественных ценностных форм жизни. Способствовать этому может, с одной стороны, специально организованное эмоционально насыщенное общение взрослого с детьми, а с другой — акцентирование педагогического процесса на выделении эмоционального компонента на разных правах с познавательным и действенно-практическим.

Содержание эмоционального компонента образования, как показывает автор своих работ [6], включает две стороны:

- собственно-эмоциональное развитие;

- опосредованно-эмоциональное развитие.

Собственно эмоциональное развитие — это ряд взаимосвязанных направлений, каждое из которых имеет свои определённые способы воздействия на эмоциональную сферу и соответственно механизмы включения эмоций. Собственно-эмоциональное развитие включает: развитие эмоционального реагирования; развитие эмоциональной экспрессии; развитие эмпатии; формирование представлений о многообразии человеческих эмоций; формирование словаря эмоциональной лексики.

Опосредованно-эмоциональное развитие — это преднамеренное воздействие на эмоциональную сферу детей с целью осуществления и совершенствования процесса познания окружающего мира, интеллектуальных действий и деятельности в целом. Данная сторона эмоционального компонента образования может быть отнесена скорее к направлению коррекционной работы и должна включать, прежде всего, поддержку и расширение опыта адекватного реагирования на те или иные эмоциональные ситуации. Опосредованно-эмоциональная сторона направлена на обогащение отношения детей к процессу познания и деятельности в целом. Условия для этого будут:

1. Формирование ценностных представлений:

- нравственных (добро, свобода, честность, милосердие, справедливость);

-интеллектуальных (истина, знание, творчество);

-эстетических (красота, гармония);

-социальных (семья, этнос, отечество);

-валеологических (жизнь, здоровье, пища, воздух, сон);

-материальных (предметы труда, быта, жилище, одежда)

2. Использование приёмов, направленных на побуждение к мотивированной самореализации, стимулирующих развитие собственных оценочных суждений как основы морального самосознания.

В формировании эмоциональной отзывчивости в дошкольном возрасте, как отмечает автор работ [4], важную роль играют несколько факторов: наследственность и индивидуальный опыт общения с близкими взрослыми, а также факторы обучаемости и развития эмоциональной сферы (навыки выражения эмоций и связанные с эмоциями формы поведения). Эмоциональные черты ребёнка в значительной степени обусловлены особенностями его социального опыта. От эмоций, которые чаще всего испытывает и проявляет ребёнок, зависит успешность его взаимодействия с окружающими его людьми, а значит, и успешность его социального развития. Наиболее сильные эмоциональные переживания вызывают у ребёнка его взаимоотношения с другими людьми — взрослыми и детьми. Эмоции и чувства формируются в процессе общения ребёнка со взрослыми. В дошкольном возрасте сохраняется эмоциональная зависимость детей от взрослых. Поведение взрослого постоянно обуславливает активность поведения и деятельности ребёнка. Установлено, что если взрослый расположен к ребёнку, радуется вместе с ним его успеху и сопереживает неудачу, то ребёнок сохраняет хорошее эмоциональное самочувствие, готовность действовать и преодолевать препятствия даже в случае неуспеха. Ласковое отношение к ребёнку, признание его прав, проявление внимания являются основой эмоционального благополучия и вызывают у него чувство уверенности, защищённости, что способствует нормальному развитию личности ребенка, выработке положительных качеств, доброжелательного отношения к другим людям. Установив позитивные взаимоотношения со взрослым, ребёнок доверительно относится к нему, легко вступает в контакт с окружающими. Общительность и доброжелательность взрослого выступает как условие развития эмоциональной отзывчивости у ребёнка.

Многие авторы [10], [14] едины во мнении, что дошкольникам свойственно стремление разделить свои переживания не только с взрослыми, но и со сверстниками. Результаты их исследований показали, что дошкольник не только более активен со сверстниками в стремлении разделить с ними переживания, но и уровень функционирования этой потребности в контактах с ровесниками оказывается как бы выше. Равенство сверстника позволяет ребенку прямо «накладывать» свое отношение к воспринимаемому им миру на отношение партнера.

А. Д. Кошелева в своих работах [22] считает, что значительная роль в развитии и воспитании у ребенка старшего дошкольного возраста эмоциональной отзывчивости принадлежит семье. Автор отмечает, что в условиях семьи складывается присущий только ей эмоционально-нравственный опыт; убеждения и идеалы, оценки и ценностные ориентации, отношение к окружающим людям. Предпочитая ту или иную систему оценок и эталонов ценностей (материальных и духовных), семья в значительной степени определяет уровень и содержание эмоционального развития ребенка. Опыт дошкольника может быть разным. А. Д. Кошелева пишет, что опыт полный и разносторонний — у ребенка из большой и дружной семьи, где родителей и детей связывают глубокие отношения ответственности и взаимной зависимости. В этих семьях, по утверждению автора, диапазон утверждаемых ценностей достаточно широк, но ключевое место в них занимает человек и отношение к нему.

Приобретаемый опыт в семье может быть не только ограниченным, но и односторонним. Такая односторонность, по мнению А. Д. Кошелевой, складывается обычно в тех условиях, когда члены семьи озабочены развитием в ребенке отдельных качеств, кажущихся исключительно значимыми, например, развитие интеллекта, и при этом не уделяется сколько-нибудь существенного внимания другим качествам, необходимых ребенку. Наконец, эмоциональный опыт может быть неоднородным и даже противоречивым (у родителей разные представления о воспитании ребенка). А. Д. Кошелева также говорит о том, что взаимосвязь правильно организованного воспитательного процесса в семье и в детском саду является условием воспитания и развития у ребенка эмоциональной отзывчивости.

По мнению Л. Мерфи, современное общество способствует развитию квазиэмпатийного поведения, так как содержит в себе противоречие индивидуальных и социальных ценностей, которое ребенок воспринимает через взаимоотношения взрослых и детей вокруг себя, через социальные и моральные стереотипы. Мир взрослых не дает ребенку ощущения безопасности, подавляя его социальные потребности и стимулируя к агрессивному поведению. Тенденция к эмпатийному поведению искажается. Ребенок маскирует свои агрессивные тенденции квазиальтруизмом (нападает на кого-то из детей, делает вид, что защищает его). Проецированная тревожность тоже может искажать проявления эмпатийного поведения, так как дети приписывают другим свой дискомфорт.

Л. Мерфи приходит к выводу, что эмпатийное поведение проявляется в адекватных формах у адаптированных к социальной жизни детей, получивших в семье максимум доверия и тепла.

Итак, развитие эмоциональной отзывчивости зависит от характера общения ребенка со взрослыми и сверстниками. В общении с родителями, которые помогают ребенку познавать мир «взрослых» предметов, преобладают мотивы сотрудничества, хотя сохраняется и чисто эмоциональное общение, необходимое на всех возрастных этапах. Помимо безусловной любви, эмоционального тепла дети ждут от взрослого непосредственного участия во всех своих делах, совместного решения любой задачи, будь то освоение столовых приборов или строительство башни из кубиков. В таких совместных действиях для ребенка, как показывает автор работы [7] и открываются новые формы общения со взрослыми. По мере развития личности у ребенка повышаются способности к самоконтролю и произвольной психической саморегуляции. За этими понятиями стоит возможность управлять своими эмоциями и действиями, умение моделировать и приводить в соответствие свои чувства, мысли, желания и возможности, поддерживать гармонию духовной и материальной жизни. Как уже говорилось выше, взрослые (родители и воспитатели) должны стремиться к установлению тесных эмоциональных контактов с ребенком; так как взаимоотношения с другими людьми, их поступки — важнейший источник формирования чувств дошкольника. Для понимания детских эмоций взрослым необходимо знать их происхождение, а также стремиться помочь ребенку глубже понять те или иные факты действительности и сформировать правильное отношение к ним.


1.2 Концепция развития ребенка как субъекта детской музыкальной деятельности

Первым шагом в раскрытии концепции, лежащей в основе проектирования и организации процесса музыкального воспитания детей дошкольного возраста, станет определением феномена ребенка как субъекта музыкальной деятельности. В чем же проявляются субъективные выражения дошкольника и какие качества позволяют ребенку стать субъектом музыкальной деятельности? Важнейшей педагогической задачей развития музыкальности является воспитание субъективного отношения ребенка к музыке говорится в работах авторов [20], так же развитие музыкальности зависит от «погружения» ребенка в содержание музыкальных произведений, от восприятие и переживание им музыкальных образов и адекватного выражения воспринятого образа различными художественными средствами. Для этого необходимо создавать новые педагогические технологии: восприятие и переживание детьми музыки, развитие детской фантазии и воображения, формирование эмоционально-чувственной сферы ребенка.

Поведенческая цепочка субъекта деятельности выглядит следующим образом:

- эмоциональный компонент выражает отношение, интерес, избирательность к предмету деятельности;

- эмоционально-деятельностный компонент формируется на основании инициативы и инициирует собственно деятельность;

- деятельностный компонент проявляется в избирательности или своде выбора, автономности, самостоятельности, творчестве человека.

Качествами, характеризующими человека как субъекта деятельности, следовательно становятся: ценностное отношение; инициативность; свобода выбора; самостоятельность, автономность, творчество. Рассмотрим некоторые особенности психологического портрета дошкольника. Принципиальным для становления субъектности, является формирующийся в дошкольном возрасте тип отношения к миру или мотивационно-потребностная сфера ребенка. Эти годы оформляющегося образа «Я», когда самоиндентификация, сравнения своего Я и Другого Я происходит по начинающей складываться по шкале ценностей, ценностных отношений, ориентаций. Иными словами, ребенок дошкольного возраста способен на выражения интереса, избирательной направленности в свойственных его возрасту видах деятельности и общения. Дошкольника смело можно назвать практиком, познание им мира идет исключительно чувственно-практическим путем. В этом смысле природа ребенка изначально субъектна, поскольку дошкольник – это прежде всего деятель, стремящийся познать и преобразовать мир самостоятельно. Можно выделить две группы субъектных проявлений в музыкальной деятельности: эмоционально-субъектные и деятельностно-субъектные.

Эмоционально-субъектные проявления выражаются в интересе ребенка к музыке, предпочтении этому виду деятельности. Ребенок любит слушать музыкальные произведения, ему нравятся участвовать в разных видах музыкальной деятельности. Другим не менее важным проявлением субъектности становится избирательное отношение к музыке, т.е. предпочтение ребенка той или иной возможности взаимодействия с музыкой (слушать, петь, играть, и т.д.) На первый взгляд может показаться, что избирательность присуща только детям старшего дошкольного возраста. Однако, уже в раннем возрасте ребенок может выбрать например, тот или иной инструмент шумового оркестра; может скучать во время пения, но оживляется в ходе музыкальных игр. Чем раньше педагоги заметят предпочтения ребенка, тем успешнее может быть его музыкальное развитие.

Деятельностно-субъектные проявления связаны с активностью и с инициативностью ребенка в выборе музыкальных видов деятельности. Его субъектность определяется творческим отношением к выбору содержания музыкальной деятельности. Таким образом, у ребенка как субъекта музыкальной деятельности проявляются следующие качества: интерес к музыке; избирательное отношение к музыке и разным видам музыкальной деятельности; инициативность, желание заниматься музыкальной деятельностью; самостоятельность в выборе и осуществлении музыкальной деятельности; творчество в интерпретации музыкальных произведений. Так предоставлены понятия о субъективных проявлениях в музыкальной деятельности в работе авторов [20].

Развитие ребенка как субъекта музыкальной деятельности, переход от этапа к этапу обеспечивается в процессе накопления опыта данной деятельности. Музыкальный опыт, или опыт музыкальной деятельности, является разновидностью социокультурного опыта. Структура музыкального опыта включает: опыт эмоционально-ценностного отношения к музыке, опыт знания музыки; опыт умений взаимодействовать с музыкой, опыт творческой деятельности или творческого включения в музыкальную деятельность. Таким образом, накопление и обогащение музыкального опыта ребенком обеспечивает его развитие как субъекта музыкальной деятельности. С помощью музыки ребенок эмоционально и личностно познает себя и других людей, осуществляет художественное познание окружающего мира, реализует индивидуальный творческий потенциал. Задачи в каждой возрастной группе ориентированы на: детское музыкальное восприятие (слушание, интерпретация) и детское музыкальное исполнительство (импровизация, творчество). Рассмотрим подробнее в этом аспекте старший дошкольный возраст. В старшем дошкольном возрасте источником получения музыкальных впечатлений становится не только педагог, но и сам большой мир музыки. Дети уже могут устанавливать связи музыки с литературой, живописью, театром. Интегративный подход к организации взаимодействия детей с искусством помогает ребенку выражать свои эмоции и чувства близкими ему средствами: звуками, красками, движениями, словом. Глубина эмоционального переживания выражается в способности интерпретировать не столько изобразительный музыкальный ряд, сколько нюансы настроений и характеров, выраженных в музыке.

Закономерности и особенности развития психических процессов старшего дошкольника позволяет формировать его художественный вкус, музыкальную эрудицию. Он не только чувствует но и познает музыку, многообразие музыкальных жанров, композиторских интонаций. Естественной базой и предпосылкой для получения знаний становится накопленный в младшем и среднем возрасте эмоционально-практический опыт общения с музыкой. Эмоциональные впечатления и опыт восприятия музыки, дети переносят в исполнительскую деятельность. Здесь важно показать ребенку способы пользования выразительными средствами (голос, движение, музицирование) для создания художественного образа. Чрезвычайно важной становится специальная организация работы не только с детьми, но и с родителями, обеспечивающими музыкальное развитие дошкольника. Старшие дошкольники проявляют немалую активность в слушании и интерпретации музыки. Это выражается в попытке передать художественный образ в музыкально-ритмических движениях, выборе музыкального инструмента, который бы лучше характеризовал художественный образ, изображение музыкальных впечатлений в рисунке, желании использовать эту музыку в детском оркестре или в музыкально-художественной театрализации. Таким образом ребенок реализует естественную потребность превратить внутреннюю насыщенность музыкой в продукт собственного творчества. Старшему дошкольнику свойственны эмоциональный подъем и переживание чувства волнения от участия в спектакле, празднике, выступлении детского оркестра или хора, что характеризует изменившееся отношение ребенка к исполнению музыки. Желание качественно исполнить роль или музыкальное произведение показывает, что главным для него становится не процесс участия в деятельности, а ее результат. Направленность на результат, на создание выразительного образа, стремление получить одобрение зрителей свидетельствует о том, что участие в музыкальной деятельности становится для ребенка не игрой, а художественным творчеством.



1.3 Методики использования средств музыки в развитии эмоциональной отзывчивости у дошкольников.

Эмоциональное развитие детей — одно из важнейших направлений профессиональной деятельности педагога. Эмоции являются «центральным звеном» психической жизни человека, и прежде всего ребенка. Собственно-эмоциональное развитие – это ряд взаимосвязанных направлений, каждое из которых имеет свои определенные способы воздействия на эмоциональную сферу и соответственно механизмы включения эмоций. Собственно эмоциональное развитие включает:

  • развитие эмоционального реагирования;

  • развитие эмоциональной экспрессии;

  • развитие эмпатии;

  • формирование представлений о многообразии человеческих эмоций;

  • формирование словаря эмоциональной лексики.

Использование разнообразных методов и форм организации музыкальной деятельности детей, в ходе которой обогащаются знания детей об эмоциях, накапливаются опыт восприятия и исполнения, различных по характеру музыкальных произведений, опыт переживаний различных эмоциональных состояний, способствуют развитию эмоциональной отзывчивости дошкольников на музыку. Для достижения поставленной цели используются традиционные методы и приемы музыкального воспитания, которые носят развивающий характер, побуждают детей к проявлениям различных форм двигательной, речевой, эстетической активности.

Наглядно-слуховой метод (исполнение музыки).

При исполнении произведения нужно выразительно, точно интонационно, передать детям те чувства и настроения, которые хотел выразить композитор. В старшей группе больше используется «живое» фортепианное исполнение, с детальным разбором мелодии, аккомпанемента, выразительных средств. Применяется прием контрастных сопоставлений.

Для формирования музыкальной культуры ребенка большое значение имеет встреча с «живой музыкой». С этой целью приглашаются в детский сад с концертами учащиеся детских музыкальных школ. Такие выступления дают возможность детям ближе познакомиться с музыкальными инструментами, что в дальнейшем у многих детей вызывает желание пойти учиться в школу. Такие встречи позволяют решить одну из важнейших задач музыкального образования дошкольников – воспитание культурного слушателя и зрителя.

Наглядно-зрительный метод (показ иллюстраций, портретов композиторов, репродукций картин, наглядных пособий, видеоматериалов).

Используется для усиления впечатлений детей от прослушанной музыки, что вызывает в их воображении зрительные образы, проиллюстрированные незнакомые явления.

Словесный метод (беседа о музыкальном произведении, ее авторе, истории создания, краткий рассказ).

Восприятие музыки во многом зависит от установки педагога перед слушанием. Поэтому нужно рассказывать о музыкальном произведении увлеченно, интересно. Выбирать сведения доступные детскому восприятию. Уделять особое внимание осознанию тех чувств и настроений, которые выразил композитор. Для развития «словаря эмоций» использовать игровой прием «Копилка музыкальных терминов».

Беседуя с детьми о музыке, расширять представления детей о некоторых явлениях действительности, стараться обогатить их внутренний мир. Ставить задачей: формирование нравственных качеств и интересов ребенка, воспитание культурного слушателя.

Практический метод (передача детьми характера музыки в движениях, оркестровке, рисунках)

Применяются музыкально-ритмические движения, где дети моделируют особенности музыкальной речи (темп, динамика, ритм). А также хореографические этюды-импровизации, пантомиму, посредством чего дошкольники передают драматургию произведения, характер образа, нюансы настроений.

Оркестровка музыкального произведения помогает раскрыть выразительные особенности тембра, его изобразительные возможности. Предлагать выбрать детский музыкальный инструмент, тембр которого соответствует образу. Например, оркестрируя «Дождик» В.Костенко метроритм капелек в 1 и 3 частях показываем колокольчиком, а спокойную 2 часть - «глиссандо» на металлофоне. С помощью оркестровки дети лучше понимают форму музыкального произведения, его структуру, выступают в роли композитора и исполнителя.

Прием индивидуально-дифференцированного подхода

В работе с детьми учитывать их общее и музыкальное развитие, стараться найти подход к каждому ребенку. Вводить кукольные персонажи, использовать задания и вопросы различной степени сложности. Побуждать детей с менее развитым восприятием включаться в процесс обсуждения, исполнения музыки. Хвалить за каждое достижение, развивая уверенность ребенка в собственных силах.



В работах известных педагогов-музыкантов Э.Б. Абдуллина, Д.Б. Кабалевского, О.П. Радыновой, В.Г. Ражникова и др. в качестве незаменимого средства рассматривается музыка, подчеркивается особая значимость эмоционально-образной сущности музыки, её роль в становлении эмоциональной сферы личности. Музыка расширяет «эмоциональное поле» человека, формирует его эмоционально-эстетический опыт, воспитывает эмоциональную культуру, следовательно, эмоциональная сфера «…формируется в музыкальной атмосфере». Музыка обладает свойством вызывать активные действия ребенка уже в первые месяцы жизни. Он выделяет музыку из всех звуков и сосредотачивает на ней свое внимание, способен оживлённо реагировать на звуки весёлой музыки непроизвольными движениями, возгласами. Постепенно двигательные реакции ребёнка становятся более произвольными, согласованными с музыкой, ритмически организованными. Факт воздействия музыки на ребёнка физиологически – успокаивающе или возбуждающе (в зависимости от её содержания) был доказан крупнейшим физиологом В.М. Бехтеревым. На основании опытов он сделал вывод, что ребёнок реагирует на звуки музыки задолго до развития речи (буквально с первых дней жизни). Следовательно, если музыка оказывает такое влияние на ребенка уже в первый год его жизни, то необходимо использовать ее как средство педагогического воздействия. К тому же музыка предоставляет богатые возможности общения взрослого и ребенка, создает основу для эмоционального контакта между ними. Дошкольники имеют небольшой опыт представлений о чувствах и эмоциях человека, существующих в реальной жизни. В контексте гуманистической педагогики музыкальное воспитание, напрямую обращённое к эмоциональной сфере ребёнка, как утверждает автор работ [9], является идеальной средой для обогащения и гармонизации его эмоциональной сферы. Это обусловлено тем, что музыка представляет собой искусство выражения чувств, эмоций, настроений, мыслей и идей. В связи с этим содержанием музыки, прежде всего, является эмоциональная сторона психических переживаний человека, и только через эти переживания происходит отражение образов окружающей действительности. Музыка углубляет эти образы и ярко раскрывает их содержание. «Музыка, – по словам В.В. Ванслова, – через раскрытие человеческих переживаний отражает породившую их жизнь». Психолог Б.М. Теплов говорит по этому поводу в своей работе [17] так: «Музыка, прежде всего путь к познанию огромного и содержательнейшего мира человеческих чувств. Лишённая своего эмоционального содержания музыка перестаёт быть искусством». Воздействуя на чувства и мышление человека, музыка вызывает в его представлении образы реальной жизни, способствует переживанию и осмыслению их. При помощи своего эмоционального языка музыка воздействует на чувства, влияет на мировоззрение человека, направляет и изменяет его. Музыкальная деятельность, в силу её эмоциональности, привлекательна для ребёнка. Для успешного осуществления музыкальной деятельности, кроме общих способностей, дети должны обладать комплексом музыкальных способностей, объединяющихся в понятие музыкальность. Основой музыкальности является эмоциональная отзывчивость на музыку. Эмоциональная отзывчивость – одна из важнейших музыкальных способностей. «Только эмоции открывают в искусстве действительный доступ к идее и образу», - отмечал в своей работе автор [17]. Эмоциональная отзывчивость может быть развита во всех видах музыкальной деятельности – восприятии, исполнительстве, творчестве, так как необходима для прочувствования и осмысления музыкального содержания, а, следовательно, и его выражения (в исполнительской и творческой деятельности). Классик отечественной психологии Б.М. Теплов утверждал, что ядро музыкальности образуют три музыкальные способности: ладовое чувство, музыкально-слуховые представления и чувство ритма. Эмоциональная отзывчивость на музыку проявляется в большей степени в двух способностях: ладовом чувстве (эмоциональный компонент слуха) и чувстве ритма (эмоциональная способность). Поэтому эмоциональная отзывчивость на музыку, прежде всего, развивается в восприятии музыки (предшествующем и сопутствующем всем видам музыкальной деятельности), а также в музыкально-ритмических движениях. Эмоциональная отзывчивость на музыку может развиваться и в других видах исполнительской и творческой деятельности детей (пении, игре на музыкальных инструментах) при условии ведущей роли выразительности в детском исполнении, творческих импровизациях. Б.М. Теплов, исследуя художественные способности, установил, что в основе восприятия всех искусств лежит эстетическое переживание содержания произведения.

Итак, воздействие музыки на глубочайшие слои эмоций, на душу несравненно сложнее и сильнее, чем других видов искусств. Особенно велико значение музыки для детского периода развития человека, когда эмоции являются генетическими формами регуляции поведения. Музыка способна волшебным образом помочь в развитии, разбудить чувства, обеспечить интеллектуальный рост. Эмоции участвуют в восприятии музыкальных произведений. Развитие эмоциональной отзывчивости на музыку происходит во всех видах музыкальной деятельности ребенка, но на первом месте стоит слушание различных по характеру музыкальных произведений. Именно в процессе слушания музыки ребенок осознает собственные эмоциональной состояние, углубляет эмоциональное восприятие, воспринимает средства музыкальной выразительности. При слушании музыки роль эмоционального компонента особенна велика. Так как опыт восприятия музыки в дошкольном возрасте очень мал, то ребенку для проявления эмоциональной отзывчивости требуется несколько прослушиваний музыкальных произведений. С каждым прослушиванием воспринятый музыкальный образ углубляется и накапливается эмоциональный опыт ребенка. Использование средств музыки должно занимать центральное место в деятельности педагога, направленной на развитие эмоциональной сферы детей.

Выводы по первой главе

  Рассмотрев научно-теоретические основы развития эмоций у дошкольников мы пришли к заключению, что роль эмоций в управлении поведением человека переоценить трудно. Не случайно практически все авторы, исследовавшие эмоции, отмечают их мотивирующую роль, связывают эмоции с потребностями и их удовлетворением. Некоторые даже отдают эмоциям приоритет в обыденной жизни человека. Самим исследованиям эмоций уже больше 100 лет, об эмоциях написаны тома, проведено множество сложных экспериментов, но даже сейчас можно встретить высказывание о том, что «дать эмоциям точное научное определение невозможно». Особенности формирования и функционирования эмоциональной сферы в дошкольном возрасте давно признаны психологами важной проблемой.

Эмоциональная сфера дошкольника – важнейшая система, которая оказывает огромное влияние на психическую жизнь и поведение ребенка и очень важна для его психического и соматического здоровья. Огромная роль в развитии эмоциональной сферы дошкольников принадлежит музыке. С помощью музыки ребенок эмоционально и личностно познает себя и других людей; осуществляет художественное познание окружающего мира; реализует творческий потенциал.

Выделенные характеристики ребенка как субъекта музыкальной деятельности, позволили определить цели и задачи музыкального воспитания и развития детей. Организация взаимодействия детей с искусством помогает ребенку выражать свои эмоции и чувства близкими ему средствами: звуками, красками, движениями, словом. Достаточно личный эмоциональный опыт, накопленный ребенком к концу дошкольного возраста, позволяет ему переживать художественные эмоции и творчески интерпретировать музыкальные произведения. Глубина эмоционального переживания выражается у детей в способности интерпретировать не столько изобразительный музыкальный ряд, сколько нюансы настроений и характеров, выраженных в музыке. Высокая эмоциональность дошкольников является характерной чертой восприятия музыки дошкольниками. Через восприятие музыки ребенок учиться эмоционально отзываться на услышанные им музыкальные произведения. Пути воспитания эмоциональной отзывчивости у дошкольников различны. Необходимо продуманными методическими приёмами привлекать детей к непосредственному выражению своих эмоций, через слово, мимику, жесты, пластику. Использование педагогом разнообразных методов и форм организации музыкальной деятельности детей, в ходе которой будут обогащаться знания детей об эмоциях, накапливаться опыт восприятия и исполнения различных по характеру музыкальных произведений, опыт переживаний различных эмоциональных состояний, будет способствовать развитию эмоциональной отзывчивости дошкольников на музыку. Конкретизация обобщенных целей по возрастам помогает более наглядно представить картину становления музыкальной деятельности в дошкольном возрасте, ориентироваться в выборе педагогических задач.

































  1. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ПО ПРОБЛЕМЕ РАЗВИТИЯ ЭМОЦИОНАЛЬНОЙ СФЕРЫ ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА В ПРОЦЕССЕ ВОСПРИЯТИЯ МУЗЫКИ

Дошкольники имеют небольшой опыт представлений о чувствах человека, существующих в реальной жизни. Музыка, передающая всю гамму чувств и их оттенков, может расширить эти представления. Как уже было сказано, музыка развивает эмоциональную сферу. Эмоциональная отзывчивость на музыку – одна из важнейших музыкальных способностей. Она связана с развитием эмоциональной отзывчивости и в жизни, с воспитанием таких качеств личности, как доброта, умение сочувствовать другому человеку. Экспериментальной исследование проводилось на базе дошкольного образовательного учреждения МДОУ ЦРР детский сад № 51 «Аленушка» д. Кострово Истринского района Московской области.

Экспериментальное исследование проводилась в три этапа:

  • констатирующий;

  • формирующий;

  • контрольный.

В эксперименте приняли участие 20 детей, в возрасте 5-6 лет, составляющие контрольную и экспериментальную группу исследования.



2.1 Выявление уровня проявления эмоциональной отзывчивости на музыкальные произведения у детей 5-6 лет

Целью констатирующего эксперимента явилось определение уровня проявления эмоциональной отзывчивости на музыкальные произведения у детей старшей группы.

Задачи констатирующего эксперимента:

1) определить критерии уровня проявления эмоциональной отзывчивости на музыку старших дошкольников;

2) подобрать диагностический материал и оборудование;

3) провести диагностику уровня проявления эмоциональной отзывчивости на музыку у детей в экспериментальной и контрольной группах.

Эмоциональная отзывчивость детей дошкольного возраста предполагает:

- во-первых, адекватное проявление своего эмоционального состояния на услышанное ребенком музыкальное произведение;

во-вторых, способность целостного восприятия музыкального произведения.

В большей степени хотелось бы обратить внимание на диагностику музыкального опыта дошкольников, включающую в себя изучение:

- опыта эмоционально-ценностного отношения ребенка к музыке, т.е. интереса к музыке, детских музыкальных предпочтений и вкусов дошкольника, личностной включенности в музыкальную культуру;

- опыта знания музыки, т.е. музыкального кругозора ребенка (ориентации в музыкальных произведениях) и элементарной музыкальной эрудиции;

- опыта умений взаимодействовать с музыкой, а именно обобщенных способов музыкальной деятельности детей, необходимых в любом виде музыкальной деятельности (адекватно реагировать на характер музыки, осуществлять художественно-эмоциональное восприятие к музыкальному образу, деятельностно выражать эмоциональное отношение к музыкальному образу, интерпретировать музыкальные образы в разных видах игровой и художественной деятельности);

- опыта творческой деятельности или творческого включения в музыкальную деятельность, который накапливается в процессе активного участия ребенка в разных видах музыкальной деятельности, сюда же входят интерпретации музыкальных образов в доступных и интересных видах деятельности, попытки музыкального сочинительства.

Отсюда следует, что диагностику проявления эмоциональной отзывчивости детей контрольной и экспериментальной групп необходимо проводить с учетом их возрастных особенностей по двум направлениям: способность эмоционального сопереживания и способность целостного восприятия музыкального произведения.

Для выявления уровня проявлений эмоциональной отзывчивости нами использовались методики А.Г. Гогоберидзе, В.А. Деркунской и И.В. Груздовой. Диагностика по методике А.Г. Гогоберидзе и В.А. Деркунской включила в себя три задания. Диагностика по методике И.В.Груздовой включала одно задание. Выполнение заданий оценивалось по трехбалльной системе. По завершению исследования по результатам четырёх заданий определялся уровень проявления эмоциональной отзывчивости каждого ребёнка. Критерии оценки основаны на уровнях освоения детьми образовательной программы «Детство» (раздел «Ребёнок в мире музыки») и адаптированы к условиям нашего эксперимента. (Приложение 1.)

Уровни проявления эмоциональной отзывчивости

Низкий уровень (меньше 6 баллов). Ребёнок не умеет внимательно прослушивать всё произведение до конца, вникнуть в его содержание. Музыкальные произведения не вызывают у него соответствующего эмоционального отклика. Он не может ответить на вопросы о прослушанной музыке. Интерес к музыке у него неглубок и неустойчив. Плохо ориентируется в музыкальных средствах выразительности. В познании музыкальных образов речевые коммуникации носят личностный характер, но неадекватны содержанию произведений и имеют слабую эмоциональную окрашенность.

Средний уровень (9-6 баллов). Ребёнок внимательно слушает музыку, но до конца проследить за динамикой музыкального образа ему не удаётся. Эмоциональные реакции не всегда адекватны настроению музыкальных произведений. Музыкальные произведения вызывают у него живой отклик, но только если они просты по содержанию и форме. Ребёнок не всегда может самостоятельно ответить на вопросы о музыке, ожидает помощи взрослого, затрудняется в подборе нужных терминов. При интерпретации эмоционального содержания музыкального образа речь не развернута, ориентирована на стандарт.

Высокий уровень(12-10 баллов). Ребёнок умеет внимательно слушать музыкальное произведение, вникая в смену настроений, следя за динамикой музыкального образа. Он самостоятелен в своих ответах на вопросы взрослых, в процессе разбора музыкального произведения; правильно пользуется элементарной музыкальной терминологией. Обладает музыкальной отзывчивостью; суждения осмыслены и обусловлены вычленением главных элементов музыкальной речи. Ребёнок высказывает собственное отношение к воспринимаемому произведению. Интерес к музыке у него стабилен, мотивирован. Знает средства музыкальной выразительности в объёме программных требований, может указать на некоторые из них. Умеет оценивать сам процесс и результат восприятия музыкальных образов, способен воображать, отождествлять себя с музыкальным образом. Умеет анализировать, сравнивать музыкальные образы, устанавливать причинно-следственные связи между средствами музыкальной выразительности и эмоциональным содержанием музыки.

Диагностика помогает выявить показатели достижений каждого ребенка и группы в целом в эмоциональной отзывчивости на музыку. Это позволяет музыкальному руководителю проанализировать результаты своей работы и наметить необходимые линии ее коррекции. В процессе проведения констатирующего эксперимента были получены следующие данные количественных показателей результатов диагностики, которые предоставлены в «табл. 1.2.»

Таблица 1.2.

Количественные показатели результатов диагностики на констатирующем этапе эксперимента.

п/п

Фамилия,

имя ребенка

Задание №1

Задание №2

Задание

3

Задание

4

Общее

кол-во

баллов

Экспериментальная группа

1

Мария Я.

2

2

1

1

6

2

Вика Б.

2

1

2

1

6

3

Паша П.

1

1

2

1

5

4

Данил П.

1

2

1

2

6

5

Иван Д.

2

1

1

1

5

6

Катя Ц.

1

2

2

2

7

7

Злата П.

3

1

3

2

9

8

Кирил С.

1

2

3

2

8

9

Настя Л.

2

1

2

1

6

10

Ирина П.

2

1

2

1

6

Средний балл по группе


6.4


Контрольная группа

1

Кира Б.

2

1

1

3

7

2

Вика К.

2

2

1

2

7

Продолжение таблицы 1.2.

По результатам диагностики и в соответствии с критериями уровней развития музыкального восприятия дети были распределены по уровням «табл.2.2.»

Таблица 2.2.

 Качественные результаты диагностика на констатирующем этапе эксперимента.

п/п

Фамилия, имя ребенка

Общее кол-во баллов

Уровень сформированности

Экспериментальная группа

1

Мария Я

6

С

Продолжение таблицы 2.2.

Продолжение таблицы 2.2 Анализируя результаты эксперимента можно констатировать следующее.

С высоким уровнем проявления эмоциональной отзывчивости был выявлен только один ребенок в контрольной группе. Данный ребенок характеризуются целенаправленностью восприятия, активным восприятием музыки, единством эмоционального и интеллектуального восприятия, дифференцированностью слуховых ощущений. Девочка воспринимает и осознает выразительные средства музыки, устанавливает причинно-следственные связи между эмоциональным содержанием музыкального образа и средствами выразительности. Так, например Ульяна абсолютно точно определила характер прослушанных музыкальных произведений второго задания и подобрала соответствующие слова-эпитеты. Ребенок прочувствовал произведения, увидел всю их глубину. С удовольствием рассказывала о своих впечатлениях. Рассказы девочки живые, интересные. Звучание произведений Ульяна сопровождала движениями рук, была сосредоточена, отбивала ритм руками при быстром темпе произведения, улыбалась и внимательно вслушивалась в мелодию. Это говорит об эмоциональной отзывчивости данного ребенка, а определенное настроение – о дифференциации чувственного восприятия При объяснении сделанного выбора ребенок этого уровня выделяла средства выразительности («необычный звук»), высказывались оценочные суждения типа «волшебная», « сказочная», «приятная».

Со средним уровнем проявления эмоциональной отзывчивости в экспериментальной группе было выявлено 8 (80%), в контрольной группе такие же показатели 8(80%) детей. Данные дети отличались сосредоточенностью при слушании музыкальных произведений. Для них была характерна застывшая поза, заинтересованный взгляд, который порой перемещался по окружающим ребенка предметам. Дошкольники точно определяли настроение произведения, однако осмыслить его, раскрыть и обосновать средства выразительности затруднялись. Также трудность у детей вызвало объяснение своего эмоционального состояния. Это свидетельствует о том, что дети воспринимают на эмоциональном уровне музыкальное произведения, однако интерпретировать его и соотнести собственное настроение с переданным в звуках дети не могут. Нами был зафиксирован интересный факт, когда эмоции детей не проявлялись во вне, а оставались во внутреннем мире ребенка. Музыка как бы погружала его в мир собственных эстетических эмоциональных переживаний. Об этом свидетельствовал взгляд ребенка как бы «во внутрь», специфическое положение тела в пространстве (опущенные руки, поникшие плечи, расслабленная спина). Все говорило о погружении ребенка в мир звуков. Дети были внимательны в процессе слушания музыкальных произведений, однако их мимические действия были сдержаны, поза статична. Состояние некоторой задумчивости свидетельствовало о том, что музыка детям интересна, но эмоциональных переживаний не вызывает. На наш взгляд, это объясняется тем, что эмоции детей ориентированы на ситуации повседневного взаимодействия, а искусство, несущее эстетические эмоции, способствующее их возникновению и проявлению, недостаточно представлено в жизнедеятельности дошкольников. Также это объясняется еще и тем, что в педагогической практике не используется потенциал музыки как вида искусства для создания эмоционального комфорта и открытия мира чувств, переданного в звуках, музыка не выступает в полной мере средством эмоционально-эстетического развития детей. При объяснении своего выбора дети давали краткие ответы, выражающие констатацию, а не эмоциональное отношение («хорошая», «мне нравится»). Большинство ребят в обеих группах были не точны в ответах. Виделось, что музыка коснулась их лишь поверхностно.

Несмотря на то, что музыка считается наиболее эмоциональным видом искусства, нами был зафиксирован  так же и низкий уровень проявления эмоциональной отзывчивости. В экспериментальной группе этому уровню соответствует 2 (20%) детей, в контрольной 1 (10%). Данные дети просто не умеют вслушиваться в музыкальные звуки, находить в них те чувства, переживания, которые выразил композитор. Эти дети копировали ответы и действия других, не имея порой своего собственного мнения. Ребята, отнесенные к этому уровню, в большей степени были заинтересованы окружающими их предметами, чем предложенными музыкальными произведениями. Это объясняется эмоциональной глухотой детей, которые в гармонии звуков не выделяют красоты звучания музыки, не откликаются на мелодию. Дети, как правило, ограничивались общими фразами относительно услышанного («медленная», «быстрая») или не могли объяснить свой выбор («не знаю», «наверное») молчали. На наш взгляд, это объясняется тем, что дети выделяют лишь основные эмоциональные состояния, не соотносят услышанную музыку с собственными переживаниями.

Результаты констатирующего эксперимента обозначены в приложении 2.

Таким образом, анализируя данные констатирующего этапа эксперимента можно сделать вывод о недостаточной обращенности воспитателей и музыкального руководителя к эмоциональной сфере ребенка в педагогической деятельности: наполняя взаимодействие с детьми разнообразной информацией, педагоги не обращают свое внимание и внимание детей на переживания, которые дает музыка, способы и средства выражения этих переживаний, что поставило нас перед необходимостью на формирующем этапе исследования продумать содержание и формы специально-организованной деятельности, направленной не только на обогащение эмоционального опыта дошкольников, но и на осмысление ими «языка» эмоций, на обогащение словарного запаса в описании характера музыкальных произведений.



2.2 Развитие эмоциональной сферы детей посредством восприятия музыки в ходе формирующего эксперимента

Целью формирующего эксперимента стала разработка и апробация комплекса занятий, направленного на развитие базовых эмоций в процессе обогащения опыта восприятия различных по характеру музыкальных произведений и развитие эмпатии и навыков выражения своих чувств, эмоциональных переживаний различными средствами (словом, мимикой, пластикой, цветом, рисунком и т.д.)

Задачи формирующего эксперимента:

1) разработать комплекс занятий, направленных на развитие базовых эмоций в процессе обогащения опыта восприятия различных по характеру музыкальных произведений и развитие эмпатии и навыков выражения своих чувств, эмоциональных переживаний различными средствами (словом, мимикой, пластикой, цветом, рисунком и т.д.).

2) апробировать разработанный нами комплекс на дошкольниках экспериментальной группы.

При организации формирующего эксперимента мы опирались на программу О.П. Радыновой «Музыкальные шедевры», пособие И.О. Карелиной «Эмоциональное развитие детей», методические рекомендации к программе социально-личностного развития детей дошкольного возраста М.В. Корепановой и Е.В. Харламповой «Познаю себя», Г.А. Широкова «Развитие эмоций и чувств у детей дошкольного возраста».

Развивать эмоциональную сферу детей экспериментальной группы мы решили в процессе восприятия музыки, что определено темой исследования. Учитывая, что восприятие музыки идет через эмоции и вне эмоциональным путем нельзя постичь содержание музыкального произведения, мы организовали музыкальную деятельность так, чтобы она вызывала у детей эмоциональное отношение к ней. Восприятие музыки должно вызывать у детей сопереживание, сочувствие тому, что в ней выражено, рождать ассоциации. Процесс восприятия музыки позволяет ребенку «проживать» собственные эмоциональные переживания.

Нами был разработан комплекс из 10 занятий. (Приложение 3)

На занятиях дети переживали эмоциональные состояния, вербализовали собственные переживания, знакомились со словами, обозначающими различные эмоциональные состояния, благодаря чему у них развивалась способность к более глубокому пониманию себя и других людей, умение ориентироваться в эмоциональной реальности. В ходе занятий детям предлагалось прослушать «интересные истории, которые расскажет музыка». Внимание детей акцентировалось на том, что музыка «рассказывает» свои истории всем детям, но никому не рассказывает одинаково. Для проявления эмоционального отклика, переживаний у детей мы использовали произведения из «Детского альбома» П.И. Чайковского, А. Вивальди «Времена года», Л.В. Бетховена, Р. Шумана, В. Шаинского и др. Произведения этих композиторов доступны и близки детям по тематике, музыкально-образному строю. Музыкальные произведения сопровождали ребенка в течение всего времени пребывания в детском саду. В своей работе по развитию у детей эмоциональной сферы мы использовали художественной слово, иллюстрации к музыкальным произведениям, которые помогали ребенку наглядно понять и представить эмоциональный образ музыкального произведения. Мы старались как можно чаще обращаться к опыту детей при обсуждении различных ситуаций. Так как процесс слушания музыки несет огромный положительный эмоциональный заряд, то в музыкальный репертуар мы включили мажорные произведения как классической, так и хорошей эстрадной и детской музыки. Эти музыкальные произведения звучали в ходе организации всего педагогического процесса. (Приложение 4) Например, во время утреннего приема детей (7ч30м-8.00ч), мы включали радостную и спокойную музыку (В.А.Моцарт «Турецкое рондо», П.И.Чайковский «Вальс цветов»), с 8ч40м до 9.00ч во время настроя на занятия, фоновой музыкой были произведения В.Моцарта «Маленькая ночная серенада», Д.Шастаковича «Прелюдия и фуга фа минор», с 12ч20м до 12ч40м подготавливаясь ко сну ребятам была предоставлена умиротворяющая, нежная музыка А.Лядова «Музыкальная табакерка», К.Сен-Санса «Лебедь», и во время подъема с 15.00ч до 15ч15м звучала спокойная, оптимистично-просветленная музыка. Мелодии, пьесы, которые слушали дети, давали им спектр положительных эмоций, ощущений, влияющих на их настроение. Работа по развитию эмоциональной сферы у детей посредством восприятия музыки проводилась не только на специально организованных занятиях, но и на других занятиях и в самостоятельной деятельности ребенка. Особой продуктивной деятельностью детей отмечались моменты непосредственной совместной деятельности, которые проходили под музыку Шопена «Песнь ангелов», ребята проявляли больше творчества в своих работах.

Так как в период дошкольного детства огромная роль принадлежит игровой деятельности детей, мы подобрали и проводили с детьми музыкально-дидактические игры, во второй половине дня пребывания детей в детском саду. Проведение этих игр способствовало обогащению словаря детей новыми словами-определениями, выражающими образно-эмоциональное содержание музыки, развитию эмоциональной восприимчивости, умению детей определять настроение музыкального произведения и подбирать подходящий цвет для определённого эмоционального состояния. (Приложение 5)

Воспитателями группы была создана музыкальная зона для слушания музыки, которая содержала музыкальный центр, кассеты и диски с записью музыкальных произведений, портреты известных композиторов, хорошо иллюстрированные детские книги, иллюстрации к музыкальным произведениям, репродукции картин.

После организации музыкальной зоны с детьми была проведена беседа на тему «Что нового появилось у нас в группе?», настраивая их тем самым на конкретный вид музыкальной деятельности.

Для определения эмоционального состояния ребенка нами была создана фонотека музыкальных произведений. Выбирая из фонотеки музыкальное произведение ребенок мог «сообщить» педагогу о своем эмоциональном состоянии. (Приложение 6)

Очень важная форма эмоционального обогащения маленького слушателя – концерты. В рамках празднования «Масленицы» детьми был подготовлен и показан концерт «Как мы зиму провожали и весну встречали», который наполнил впечатления детей положительными эмоциями, создал приподнятое, праздничное настроение. (Приложение 7)

В процессе формирующего эксперимента мы наладили сотрудничество с Истринской детской музыкальной школой. Была проведена встреча на базе детского сада с ансамблем скрипачей, дети этого ансамбля являются лауреатами Международного конкурса на фестивале «Хрустальное сердце мира». Дошкольники эмоционально, бурно реагировали на исполнение музыкальных произведений ансамблем школы искусств, с интересом разглядывали музыкальные инструменты скрипачей. Во время звучания музыки некоторые дети придумывали и показывали какие-либо движения в зависимости от проявления эмоций на характер музыки (укачивание, жесты, мимические действия глазами). Руководитель ансамбля Король А.Н. провела с детьми старших и подготовительных групп беседу по девизом «Таланты создавать нельзя, но можно создавать культуру».

Конечно же, вся работа по развитию эмоциональной сферы посредством восприятия музыки проходила в тесном контакте музыкального руководителя с воспитателем, касаясь всех видов музыкальной деятельности. В рамках темы мы наладили сотрудничество с воспитателями и родителями: разработана памятка для родителей (Приложение 8). Родителям были даны практические рекомендации по использованию музыкальных произведений дома для развития эмоциональной сферы своих детей. (Приложение 9)

Реализация подхода к развитию эмоциональной сферы посредством восприятия музыки требовала поддержки со стороны родителей. Знакомство родителей на консультациях, с различной наглядной информацией, с теоретическими и методическими вопросами развития эмоциональной сферы посредством восприятия музыки способствовало зарождению у родителей интереса к данной проблеме. Родители привлекались к изготовлению атрибутов, масок, костюмов для праздников и, конечно же, присутствовали при проведении самих праздников. Развивая эмоциональную сферу, музыкальные способности, умение общаться с взрослыми и сверстниками мы объединили усилия родителей, воспитателей, музыкального руководителя, с целью обеспечения эмоционального комфорта, интересной и содержательной жизни детей и в детском саду, и дома.

Специально организованное общение, способствовало структурированию эмоционального мира ребенка, а специально созданные условия – появлению разнохарактерных эмоциональных проявлений, самовыражения с помощью движений, голосовых реакций, мимики слова.

Ценные те моменты, когда в состоянии повышенного интереса, эмоционального подъема ребенок сосредотачивал свое внимание на музыкальном произведении, объекте, запоминал событие со всеми деталями и нюансами.

Таким образом, анализируя проделанную работу можно сделать вывод о том, что построенная система работы по развитию эмоциональной сферы дошкольников посредством восприятия музыки, с использованием программных и современных произведений, привела к тому, что эмоциональная отзывчивость ребенка на музыку приобрела новое качество – она стала результатом.



2.3 Проверка эффективности работы по развитию у детей эмоциональной сферы посредством восприятия музыки

Для проверки, проделанной нами работы на формирующем этапе эксперимента, был проведен контрольный эксперимент. 

Цель: проверка эффективности разработанного комплекса занятий, направленного на развитие базовых эмоций в процессе обогащения опыта восприятия различных по характеру музыкальных произведений и развитие эмпатии и навыков выражения своих чувств, эмоциональных переживаний различными средствами (словом, мимикой, пластикой, цветом, рисунком и т.д.)

Задача контрольного эксперимента:

- выявить динамику уровня проявления эмоциональной отзывчивости у детей контрольной и экспериментальной групп.

На данном этапе эксперимента использовался тот же диагностируемый материал, что и на констатирующем этапе

Результаты контрольной диагностики в экспериментальной и контрольной группах приведены в «табл.3.2.»

Таблица 3.2. 

Количественные показатели результатов диагностики на контрольном этапе эксперимента

п/п

Фамилия, имя ребенка

Задание № 1

Задание № 2

Задание № 3

Задание № 4

Общее кол-во баллов

Экспериментальная группа

1

Мария Я.

3

2

2

3

10

2

Вика Б.

3

2

2

3

10

3

Паша П.

2

3

2

2

9

4

Данил П.

3

3

3

3

12

5

Иван Д.

3

3

3

3

12

6

Катя Ц.

3

2

1

2

8

Продолжение таблицы 3.2.

Прежде чем сделать количественные и качественные выводы по контрольному эксперименту, хотелось бы написать, что при проведение контрольного эксперимента нам удалось создать атмосферу радостного общения, приподнятого настроения и гармоничного самоощущения всех участников процесса диагностики. Положительное отношение детей к музыке и музыкальным заданиям, сразу говорили о том, что развитие эмоциональной отзывчивости дошкольников заметно улучшилось.

По показателям среднего балла в каждой группе можно проследить изменения. Если на констатирующем эксперименте средний балл контрольной группы был выше, чем средний балл экспериментальной группы, то по результатам контрольного эксперимента можно увидеть обратное.

Анализируя качественные результаты, можно увидеть следующее (табл. 4.2.).

Таблица 4.2.

 Качественные результаты диагностика на контрольном этапе эксперимента

п/п

Фамилия, имя ребенка

Общее кол-во баллов

Уровень сформированности

Экспериментальная группа

1

Мария Я.

10

В

2

Вика Б.

10

В

3

Паша П.

9

С

4

Данил П.

12

В

5

Иван Д.

12

В

6

Катя Ц.

8

С

7

Злата П.

11

В

8

Кирил С.

11

В

Продолжение таблицы 4.2.

Сравнивая результаты диагностики на контрольном и констатирующем этапах эксперимента, мы построили диаграммы, на которых можно проследить динамику развития уровня проявления эмоциональной отзывчивости в контрольной и экспериментальной группах. (Приложение 10)

По данным диаграмм можно констатировать тот факт, что в экспериментальной группе произошли значительные изменения. Почти все дети, которые имели средний уровень на констатирующем эксперименте, показали уже высокий уровень эмоциональной отзывчивости на музыку в контрольном эксперименте, со средним уровнем остались только трое детей, а низкий уровень показал нулевые показатели.

В контрольной группе произошли изменения лишь у двоих детей: один ребенок переместился на средний уровень, поэтому с низким уровнем количество детей сошло к нулю, и один ребенок со среднего уровня перешел на высокий уровень. У детей, которые на констатирующем и контрольном эксперименте показали средний уровень, изменения не произошло, но у них улучшились результаты по выполнению отдельных заданий.



Выводы по второй главе

Подводя итоги по второй главе, которая была посвящена экспериментальному исследованию по проблеме развития эмоциональной сферы детей старшего дошкольного возраста в процессе восприятия музыки, нами был зафиксирован тот факт, что среди испытуемых экспериментальной группы не наблюдалось равнодушных детей, ситуация общения с миром музыки вызывала наслаждение, создавая эмоциональный комфорт.

Дети, эмоциональная отзывчивость которых были отнесены к высокому уровню, свободно высказывали свои суждения, давали эстетические оценки, в которых широко использовались образные сравнения, метафоры («Я как будто побывал в сказке, где добрые светлые силы победили злых мрачных злодеев», «Музыка звучала как солнце, от нее становилось тепло», «Мне кажется, что я плыву на лодочке»).

Дети делились своими эмоциональными переживаниями, возникшими ассоциациями. По сравнению с констатирующим экспериментом ассоциации детей относились не только к личному жизненному опыту, но и связывались с воображаемыми ситуациями, которые появлялись под влиянием созвучия мелодии и цвета. «Мне представилось, что я кружусь в небе, в каком-то сиреневом облаке, и там так красиво!», «Я увидела как будто в саду распускаются розовые и белые розы»). Разнообразные ассоциации, вызванные эмоциональными переживаниями детей, указывают на взаимосвязь центра эмоциональной активности с другими центрами головного мозга, что может быть использовано для активизации проявлений ребенка в процессе обучения, для повышения эффективности образовательного процесса в целом. Также, дети стали увереннее устанавливать связи между содержанием произведения, средствами выразительности и эмоциональным настроением, что свидетельствует о понимании основных художественных закономерностей. Дети проявления эмоций соотносили с собственными переживаниями, что говорит о личностной значимости произведений для ребенка. Помимо ориентированности на собственные чувства, эти дети выделяли социальную значимость произведений. Для ребят был характерен перенос испытываемых эмоций в процессе общения с произведениями в различные виды деятельности. Наиболее распространенным было рисование. Ребята с экспериментальной группы уже сами просили воспитателей «Включите нам музыку, мы будем рисовать». Дети самостоятельно выбирали для себя в повседневной жизнедеятельности занятие изобразительной деятельностью, что является показателем поиска способов и форм самовыражения. В рисунках дети отображали не только определенный сюжет, но и передавали свое настроение. Для этого использовали в основном цвет как ведущее эмоциональное средство. Надо отметить, что в цветовом решении рисунки отличались разнообразием палитры используемых красок. Некоторые дети отображали собственное эмоциональное состояние только посредством цвета, что свидетельствует о выделении детьми данных средств выразительности для изображения переживаний, о творческом характере детской деятельности. Ребята, эмоциональные проявления которых соответствовали среднему уровню, были сдержаннее во внешнем выражении эмоциональных переживаний. Это объясняется индивидуально-типологическими особенностями данных детей. Но по сравнению с результатами констатирующего эксперимента эмоции стали содержательнее и разнообразнее по форме. Заинтересованность, любопытство, также были присущи дошкольникам, но детей в большей степени интересовала эмоциональная сторона произведений. Дети высказывали предположения, что происходило или, что способствовало созданию конкретного произведения, причем акцент делался на переживания композитора. Именно этот момент, по мнению детей, определял настроение воспринимаемого произведения. Мимическая экспрессия, выразительные движения детей свидетельствовали об эмоциональном отношении к предложенным произведениям.

Помимо названных эмоциональных состояний для детей было характерно состояние удовольствия, радости от общения с произведениями, со сверстниками и педагогом.

Дети, отнесенные к данному уровню, на констатирующем этапе исследования проявляли эмоциональную отзывчивость, соответствующую низкому уровню. Это свидетельствует о динамике эмоциональных переживаний детей, об обогащении эмоций в процессе общения ребенка с музыкой. Выделенные изменения в проявлении эмоций детей обусловлены ценностным содержанием и разнообразными формами специально-организованной деятельности педагога и детей на основе различных сочетаний музыкальных произведений. Следовательно, при создании соответствующих условий, возможно, обеспечение эффективного развития эмоций и чувств.

Полученные результаты в ходе контрольного эксперимента дают основание выделить положительную динамику изменений проявления эмоциональной отзывчивости у детей старшего дошкольного возраста (от любопытства и заинтересованности к эстетическому наслаждению и свободному творческому самовыражению). Также подтверждается эффективность обозначенных педагогических условий. Характер проявления эмоциональной отзывчивости свидетельствует о духовном развитии дошкольников, что определяет возможности такого педагогического средства как музыка.

Таким образом, разработанный нами комплекс мероприятий по повышению уровня эмоциональной отзывчивости старших дошкольников в процессе восприятия музыки достаточно эффективен.



































ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В заключении хотелось бы еще раз сказать о том, что в настоящее время достаточно актуальна проблема взаимосвязи педагогического общения и эмоционального самочувствия дошкольника. Можно с уверенностью сказать, что через общение в педагогическом процессе складывается неуловимая, но чрезвычайно важная система воспитательных взаимоотношений, которая способствует эффективности воспитания и обучения. Таким образом, проблема изучения педагогических основ эмоционального развития дошкольника является достаточно актуальной.

Особое место в развитии эмоциональной сферы ребенка занимает искусство. Влияние искусства на уровень развития эмоционально-эстетического сопереживания отражено в работах Л.С. Выготского, С.М. Каргапольцева, Б.М. Йеменского, В.Г. Ражникова, Б.П. Юсова и др.). Музыка, как самый эмоциональный вид искусства, развивает способность сопереживать, испытывать всю гамму человеческих эмоций, мобилизуя эмоционально-чувственный мир личности (Ю.Б. Алиев, О.А. Апраксина, Б.В. Асафьев, Н.Л. Гродзенская, Д.Б. Кабалевский, А.Г. Костюк, В.В. Медушевский, Е.В. Назайкинский, В.Д. Остроменский, В.И. Петрушин, Г.С Тарасов, Б.М. Теплов и др.). Итак, воздействие музыки на глубочайшие слои эмоций, на душу несравненно сложнее и сильнее, чем других видов искусств. Особенно велико значение музыки для детского периода развития человека, когда эмоции являются генетическими формами регуляции поведения. Музыка способна волшебным образом помочь в развитии, разбудить чувства, обеспечить интеллектуальный рост.

Наша работа была ориентирована на развитие эмоциональной сферы дошкольников посредством восприятия музыки.

В связи с поставленной целью в первой части нашей работы рассмотрено состояние исследуемой проблемы в трудах отечественных и зарубежных психологов и педагогов, проанализированы особенности использования музыкальных занятий в эмоциональном развитии детей дошкольного возраста и изучена методика ознакомления с музыкой детей дошкольного возраста.

Анализ вскрыл достаточно широкую освещенность проблемы развития эмоций в психологических исследованиях в деятельностном, поведенческом и личностном направлениях. Анализ педагогических исследований позволил определить важность и значимость эмоций в жизни ребенка.

Анализ теоретических положений и методических выводов первой части позволил провести исследование. Исследовательская работа по проблеме развития эмоциональной отзывчивости на музыкальные произведения состояла из начального и заключительного этапов.

Анализ результатов заключительного этапа показал, что у детей произошли позитивные изменения в эмоциях, наиболее ярко выразившиеся в эмоционально-эстетической окрашенности речевых проявлений, в экспрессии и разнообразии при использовании цвето-ритмических и музыкально-ладовых средств выразительности. Исчезла дисгармония между мимикой лица, движением рук ребенка, оценкой воспринимаемых произведений и выражением собственных эмоциональных отношений.

Исследование позволило установить динамику развития проявления эмоциональной отзывчивости у детей экспериментальной группы от эмоционального интереса, выразившегося в любопытстве, любознательности, к эстетическому сопереживанию и наслаждению, к активному проявлению эстетических оценок и суждений, к свободному и творческому самовыражению своего эмоционального состояния через музыкальную импровизацию, игру и т.п.

Таким образом, проведенное исследование обозначило круг проблем, требующих дальнейшего разрешения и являющихся актуальными в современной педагогической ситуации. Исследование подтвердило, что значительное место в практике воспитания должно отводиться эмоциональному развитию именно средствами восприятия музыки.

Анализ вышеуказанного, позволяет сделать вывод, что для развития эмоциональной сферы ребенка педагоги дошкольной организации должны проводить систематическую и целенаправленную работу по обогащению чувственного опыта детей в процессе восприятия музыки, ведь в отличии от других видов искусства музыка отражает настроение и состояние человека, которое у него возникает при восприятии окружающего мира. Главная функциональная роль музыки, передать эти душевные состояния человека слушателям и самим исполнителям. Поэтому при формировании музыкальных образов, очень трудно передать ребенку неуловимые, не имеющие наглядной формы духовные движения.

Таким образом, гипотеза о том, что развитие эмоциональной сферы у детей дошкольного возраста будет более успешным при определенных условиях, подтвердилась. Задачи исследования выполнены, цель достигнута.

Разумеется, данное исследование не является достаточно полным и глубоким, в связи с малым сроком проведения исследовательской работы по рассматриваемой проблеме, но, тем не менее, может оказать значительную помощь педагогам в развитии эмоциональной сферы дошкольников.























СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Книга одного автора:

  1. Божович Л.И. Личность и ее формирование в детском возрасте. – М., 2000. – 384 с.

  2. Бочкарев Л.Л. Психологические механизмы музыкального переживания. Докт. дисс. в 2т. – КГУ, К., 1990.-101с.

  3. Выготский Л.С. Психология искусства. – М., 1965.- 256 с.

  4. Выготский Л.С. Проблема возраста/Собр.Соч. – М., 1984. – 90 с.

  5. Выготский Л.С. Учение об эмоциях. Собр. Соч. – М., 1984. 90с

  6. Ветлугина Н.А. Методика музыкального воспитания в детском саду. М.: Просвещение, 1983. – 255 с.

  7. Ветлугина Н.А Музыкальное воспитание в детском саду. М.: Просвещение, 1981. – 240 с.

  8. Готсдинер А.Л. Музыкальная психология – М., 2003. – 420 с.

  9. Данилина, Т.А. В мире детских эмоций– М.: Айрис-пресс, 2007. - 160 с.

  10. Кирнарская Д.К. Психология музыкальной деятельности. - М: 2003. 368 с.

  11. Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки.- М.: Музыка, 1988. - 254 с.

  12. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия. - М.: Музыка, 1972. - 383 с

  13. Петрушин, В.И. Музыкальная психотерапия: Теория и практика: учеб.пособие для студ. высш. учеб. заведений. - М., 1999. - 204 с.

  14. Радынова О.П. Дошкольный возраст: задачи музыкального воспитания// Дошкольное воспитание.-1994-№ 2-24-30 с.

  15. Радынова О.П. Слушаем музыку.- М.: Просвещение, 1990. - 158 с.

  16. Серебрякова М. В. Развитие эмоциональной отзывчивости на музыкальные произведения у старших дошкольников. ФГОС. Пособие для родителей и педагогов. - РКТИ. 2015. – 96 с.

  17. Теплов, Б.М. Психология музыкальных способностей. – М.: Наука, 2003. – 379 с.]

  18. Урунтаева Г.А. Детская психология.- М.: Академия, 2006.-366с.

  19. Широкова Г.А. Развитие эмоций и чувств у детей дошкольного возраста. –Ростов н/Д: Феникс, 2005. – 304 с.

Книга двух авторов:

  1. Гогоберидзе А.Г., Деркунская В.А. Теория и методика музыкального воспитания детей дошкольного возраста. – М.: Издательский центр «Академия», 2005. – 320 с.

  2. Долбишева А.Ю., Соколов Г.В. Дошкольник: обучение и развитие. – Ярославль: Академия Холдинг, 2001. – 256 с. Ил. – (Детский сад: день за днем)

Книга трех авторов:

  1. Кошелева А.Д., Перегуда в.И., Шаграева О.А. Эмоциональное развитие дошкольников. – М.,2002. 169 с.

Переводное издание:

  1. Изард К.Э. Психология эмоций./ Перев. С англ. –СПб.: Питер, 1999.-324 с.

Статьи из журналов:

  1. Рояк А.А. Эмоциональное благополучие ребенка, в группе детского сада [Текст]// Журн. Дошкольное воспитание. – 2007 – № 2-36-41с.

Электронные ресурсы:

Удаленного доступа:

  1. http://nsportal.ru/RADUGAmbdou/fgos-doshkolnogo-obrazovaniya ФГОС дошкольного образования. Социальная сеть работников образования

  2. http://cyberleninka.ru/article/n/razvitie-emotsionalnoy-otzyvchivosti-na-muzyku-u-doshkolnikov-v-usloviyah-muzykalno-igrovoy-deyatelnosti научные статьи и журналы развитие эмоциональной отзывчивости на музыку у дошкольников в условиях музыкально-игровой деятельности





ПРИЛОЖЕНИЕ

Приложение 1


Диагностика

В большей степени хотелось бы обратить внимание на диагностику музыкального опыта дошкольников, включающую в себя изучение:

  • опыта эмоционально-ценностного отношения ребенка к музыке, т.е. интереса к музыке, детских музыкальных предпочтений и вкусов дошкольника, личностной включенности в музыкальную культуру;

  • опыта знания музыки, т. е. музыкального кругозора ребенка (ориентации в музыкальных произведениях) и элементарной музыкальной эрудиции;

  • опыта умений взаимодействовать с музыкой, а именно обобщенных способов музыкальной деятельности детей, необходимых в любом виде музыкальной деятельности (адекватно реагировать на характер музыки; осуществлять художественно-эмоциональное восприятие музыкального образа; понимать — декодировать музыкальный образ; деятельностно выражать эмоциональное отношение к музыкальному образу; интерпретировать музыкальные образы в разных видах художественной и игровой деятельности); сюда же входят специальные (технические) умения детей — певческие, инструментальные, танцевальные, изучение которых осуществляется в процессе диагностики музыкальных способностей дошкольников и при целенаправленном наблюдении музыкальным руководителем детского сада в течение учебного года;

  • опыта творческой деятельности или творческого включения в музыкальную деятельность, который накапливается в процессе активного участия ребенка в разных видах музыкальной деятельности; сюда же входят интерпретации музыкальных образов в доступных и интересных видах деятельности, попытки музыкального сочинительства.

Диагностика художественного восприятия музыкальных произведений детьми старшего дошкольного возраста

Цель: изучить особенности художественного восприятия музыкальных произведений П.И.Чайковского (в единстве компонентов художественного восприятия музыки: эмоциональной отзывчивости; интереса к слушанию музыки; музыкальной эрудиции) детьми старшего дошкольного возраста.

Используемые методы диагностики: диагностические задания, наблюдение за проявлениями детей в процессе восприятия музыкальных произведений, беседа-обсуждение.

Диагностическое задание 1

Цель: изучение эмоциональной отзывчивости и устойчивости интереса дошкольников к восприятию музыки.

Детям предлагается для прослушивания (1 — 1,5 мин) два отрывка: «Песня жаворонка» из «Детского альбома» и марш из балета «Щелкунчик» П.И.Чайковского. В процессе наблюдения за поведением детей в ходе слушания музыки фиксируются следующие особенности восприятия:

- сосредоточенность (внимание в процессе всего восприятия,

его устойчивость);

  • воспроизведение в мимических, двигательных реакциях ритмического рисунка;

  • проявление у ребенка интереса к слушанию музыки;

  • наличие эмоционального отклика на музыку (эмоциональная активность в процессе слушания);

  • адекватность эмоциональных реакций передаваемому в произведении настроению.

Особенности восприятия фиксируются в протоколе. Качественные проявления оцениваются по 3-балльной системе:

  1. балл — низкий уровень эмоциональной отзывчивости: ребенок отвлекается, не слушает;

  2. балла — средний уровень эмоциональной отзывчивости: внешние показатели проявляются по инициативе взрослого, носят неустойчивый характер;

  3. балла — высокий уровень эмоциональной отзывчивости: показатели проявляются ярко, без инициативы взрослого.

Диагностическое задание 2

Цель: изучение степени осознания детьми эмоционального настроя музыки, передаваемого через средства музыкальной выразительности.

После прослушивания отрывков (задание 1) с каждым ребенком индивидуально организуется беседа, в процессе которой, выбирая из предложенных слов, он определяет характер музыкального произведения (так как самостоятельный подбор слов для ребенка сложен). Для этого отобраны слова-эпитеты из «Словаря эмоционально-образного содержания музыки» (по О. П. Радыновой).

Марш из балета «Щелкунчик»

веселая

игривая

задорная

звонкая

забавная

скачущая

солнечная

танцевальная

спокойная

гордая

мужественная

грозная

сердитая

торопливая

праздничная

маршевая

отважная

беспокойная

стремительная

осторожная

уверенная

прозрачная

суровая

грубая

«Песня жаворонка»

мечтательная

звонкая

улыбающаяся

ласковая

жалобная

тоскливая

задумчивая

протяжная

обиженная

светлая

неторопливая

сердитая

легкая

спокойная

сказочная

плавная

тревожная

волшебная

печальная

сдержанная

осторожная

шутливая

утренняя

скачущая

Педагог просит ребенка обосновать свой выбор того или иного эпитета (почему ты так думаешь?).

Диагностическое задание 3

Цель: изучение особенностей музыкальной эрудиции (знаний в области музыки) дошкольников.

Проводится индивидуальная беседа с ребенком, в ходе которой задаются следующие вопросы.

  • Зачем людям нужна музыка?

  • Какие чувства выражает музыка?

  • Что ты любишь делать под музыку?

  • Что значит «классическая музыка»? Какую классическую музыку ты знаешь?

  • Каких композиторов ты знаешь?

  • Какая музыка у твоего любимого произведения?

  • Что в музыке можно передать с помощью быстрого темпа?

Критерии оценки основаны на уровнях освоения детьми образовательной программы «Детство» (раздел «Ребенок в мире музыки»).


Критерии оценки восприятия музыки детьми старшего дошкольного возраста по программе «Детство»


Ребенок проявляет активность только в некоторых видах музыкальной деятельности. Не узнает музыкальные произведения, которые слушались на занятиях ранее. Плохо ориентируется в музыкальных средствах выразительности. Не может объяснить их назначение

Средний уровень восприятия

Ребенок понимает средства музыкальной выразительности, но не всегда может объяснить их использование. Не может проанализировать музыку. В своих ответах не уверен. Имеет музыкальные предпочтения, хорошо объясняет на примере любимых произведений свое понимание музыкального образа

Высокий уровень восприятия

Ребенок музыкально эрудирован. Знает музыкальные средства выразительности, может указать на некоторые из них. Дифференцированное восприятие носит осознанный, системный характер. Имеет представления о жанрах классической музыки

Диагностическое задание 4

Цель: определение возможностей восприятия музыкального произведения и отражение воспринятого через интеграцию визуальных и слуховых впечатлений.

Закономерная взаимосвязь между эмоциями и цветом (А.Н.Лутошкин.и др.) позволяет ввести в качестве дополнительного диагностического материала ряд цветовых индикаторов эмоциональных состояний. Исходным для построения подобной диагностики является установленное в психологии константное соответствие определенных цветовых оттенков различным тональностям эмоциональных состояний человека.

Детям предлагается в процессе прослушивания небольшого отрывка из музыкального произведения («Камаринская», «Болезнь куклы», «Утренняя молитва») выбрать карточку именно того цвета, каким бы они нарисовали данную мелодию. Задача ребенка — с помощью эмоционального кода воссоздать модальный цветовой образ музыкальной композиции.

Посредством введения цветовой символики проверяется эмоциональная реакция на три разнохарактерных (принцип контраста) мелодии. Предложенные мелодии отличаются эмоциональным настроем.

Обобщенные результаты диагностики позволяют выделить следующие группы детей, отличающихся особенностями художественного восприятия музыкальных произведений П.И.Чайковского (в единстве компонентов — эмоциональной отзывчивости на музыку, интереса к слушанию, музыкальной эрудиции).



























Приложение 2


Результаты констатирующего эксперимента в соответствии с критериями уровней развития музыкального восприятия детей старшего дошкольного возраста.




Приложение 3

Комплекс занятий

для методического обеспечения эмоционального развития детей старшего дошкольного возраста в ДОО.


  1. Конспект НОД на музыку М. П. Мусоргского «Балет невылупившихся птенцов» (из сюиты «Картинки с выставки»)

Цель: активизация и развитие творческого воображения дошкольников в процессе восприятия музыкальных произведений.

Задачи:

  1. Обогащение представлений детей о «птенцах» и «невылупившихся птенцах».

  2. Активизация детской фантазии и вербальных реакций (высказываний) детей по поводу музыки.

  1. Развитие самостоятельной творческой деятельности дошкольников.

Атрибуты: качественная аудиозапись музыки «Балет невылупившихся птенцов» из фортепианной сюиты М.П.Мусоргского «Картинки с выставки» (например, в исполнении С.Рихтера), магнитофон, яйцо, картинки с изображением птенцов, крупная мягкая игрушка-птенец, необходимые предметы для рисования красками или восковыми мелками.

Ход занятия

Воспитатель. Посмотрите, дети, кто к нам в гости пришел, такой желтенький, пушистенький, неуклюжий. Кто же это такой?

Правильно, это птенчик! Чей же это детеныш, как вы думаете? Это птенец курочки, цыпленок. Давайте посмотрим на картину, она называется «Птичий двор», чьих птенцов мы там с вами увидим?

Кто-нибудь видел когда-нибудь живых птенцов? Где вы их видели, расскажите, пожалуйста, нам очень интересно. Ой, что-то наш птенец хочет рассказать, только он пока не может говорить громко, он ведь еще совсем маленький и он один, а нас вон как много. Давайте прислушаемся...

Наш птенец рассказал, что он очень скучает по своим еще не вылупившимся братикам и сестренкам. Как вы думаете, ребятки, а где живут невылупившиеся птенцы?

Композитор Модест Петрович Мусоргский не только знал, где живут невылупившиеся птенцы, но и сочинил про них целую историю, да не простую, а музыкальную. Хотите ее послушать? (Обращается к игрушечному птенцу.) А ты, наш пушистенький птенчик, хочешь послушать?

Давайте устроимся поудобнее и будем слушать музыку, а слушая, представим себе, какие это птенцы, что они делают, какое у них настроите. (Слушание музыки.)

Вам понравилась музыка, ребятки? О чем она рассказала? Как вам кажется, что делают эти невылупившиеся птенцы?

Правильно, наши невылупившиеся птенцы танцуют, им весело, танец их немного неуклюж, ведь они еще совсем крохотные! А музыка, Под которую они танцуют, так и называется: «Балет невылупившихся Птенцов». Итак, что вы представили себе, пока звучала музыка? (Воспитатель подсказывает детям, указывая на яйцо.) Да! Это танец яиц, или птенцов, которые еще не вылупились! Но характеры у них уже разные. Посмотрите-ка друг на друга, вы ведь тоже все разные, непохожие. А как мы с вами узнали, что птенцы разные, непохожие? Как нам музыка показала это? Давайте еще раз послушаем, и пусть каждый представит своего птенца в яйце, а потом расскажет нам про него свою историю. Вот и наш птенец тоже хочет рассказать про свою сестренку или братишку.

(Повторное слушание музыки. Затем дети рассказывают про своих придуманных птенцов, а воспитатель задает уточняющие вопросы, активизируя фантазию ребенка.)

Воспитатель. Наш птенец очень рад, ведь благодаря музыке и вашим рассказам у него столько братьев и сестренок появилось. А теперь, чтобы наш гость еще больше обрадовался, давайте нарисуем для него невылупившихся птенцов, каждый нарисует своего птенца, и мы устроим выставку ваших работ, а птенца оставим наедине со своими родственниками. Всем будет хорошо и весело.

Вы рисуйте, а музыка будет помогать вам, она подскажет, как разукрасить птенцов, какие подобрать для них цвета. Может быть, кто-то из вас нарисует не одного, а двух или даже трех птенцов. Пожалуйста, начинайте рисовать, а я включу музыку, вот так негромко, пусть звучит и помогает вам рисовать. А наш птенец будет наблюдать за вашей работой и постарается выбрать себе самого красивого братика или сестренку, а с ними и самого лучшего художника-фантазера.

(Дети рисуют под музыку, которая звучит несколько раз, так как произведение непродолжительно по звучанию. Лучше использовать ее как фон в начале и в конце рисования.)

Молодцы ребятки! Какие красивые рисунки у вас получились! (Анализ детских работ.)

Воспитатель (обращаясь к игрушечному птенцу). Ты доволен, птенец? Ведь у тебя появились братик и сестренка. А кто у нас самый лучший фантазер в группе? Согласна с тобой, все ребята молодцы, все очень постарались. А теперь соберем рисунки, расположим их на стенде и посадим нашего птенца рядышком, пусть любуется.

Для самостоятельной деятельности детей можно предложить танец-импровизацию «Балет невылупившихся птенцов» или коллективную лепку.


  1. Конспект НОД игра-фантазия на музыку В. Гаврилина

«Часики» (из цикла «Зарисовки» для фортепиано в 4 руки)

Цель: развитие творческого воображения детей среднего дошкольного возраста в процессе восприятия музыкальных произведений.

Задачи:

  1. Обогащение представлений детей о времени, часовом механизме.

  2. Активизация детской фантазии.

  1. Развитие танцевального творчества и импровизации в передаче музыкального образа.

  2. Развитие самостоятельной творческой деятельности детей в процессе слушания музыки.

  3. Развитие интереса к музыкальному искусству.

Атрибуты: качественная аудиозапись музыкальной пьесы «Часики» из альбома В. Гаврилина «Зарисовки» (в исполнении Н. Новик и Р.Ха-раджаняна), магнитофон, часы разных моделей (настенные, ручные мужские и женские, карманные, часы-кулон, часы-кольцо, игрушечные часики, секундомер и др.), картины с крупным изображением разнообразных старинных часов (каминные, напольные, настенные, часы с кукушкой, часы на башнях и др.).

Ход игры: во время тихого часа воспитатель организует в группе лавку часового мастера Тик-Така, в которой собраны самые разные часы. Старинные часы заменят репродукции или увеличенные фотографии. В роли часовщика может выступить один из воспитателей или музыкальный руководитель.

Воспитатель. Давайте, ребятки, поскорее проснемся, приведем себя в порядок, подкрепимся и будем собираться в увлекательное путешествие, в гости к старому мастеру Тик-Таку. Он нас давно уже ждет.

Посмотрим, куда мы с вами попали, в какой удивительный магазин, сколько в нем разных часов! Кто мне скажет, зачем нам с вами нужны часы? А у кого есть дома часы? Расскажи, какие у тебя часы. А есть у кого-нибудь часы, похожие на часы из лавки Тик-Така? Интересно, а где же сам хозяин такого богатства?

Т и к - Т а к. Здравствуйте, дети, будьте здоровы, берегите время! Меня зовут Тик-Так. Догадались, почему? А вас как зовут? Тебя? И тебя? (Обращается к каждому ребенку.) Попробуйте произнести свое имя в такт моим любимым часам: тик-так, тик-так Та-ня, Ди-ма, Ле-на, Ри-та... А теперь представьте, что вы ~- часики, такие красивые, звонкие... Маятник покачивается, и вы покачивайтесь: ровненько, спинки прямые, красивые. Молодцы, замечательно получилось! Мои часы могут многому вас научить.

Давайте поиграем в такую игру: я буду рассказывать вам историю моих часов, а вы попробуете угадать, про какие именно часы я говорю. Согласны? Начнем (кратко и понятно, выделяя самые существенные детали, описывает некоторые из часов). Молодцы, почти все угадали. Но хватит, я больше рассказывать не хочу, обычно в это время я слушаю музыку и вас приглашаю на маленький концерт. Но концерт этот с секретом, ведь музыка моя тоже про мои любимые часы. Давайте послушаем ее и подберем к ней часы из моей лавки. (Дети рассаживаются, звучит музыка.)

Как вам кажется, ребята, про какие часы эта музыка? Покажите. Почему ты так решил? А ты?

А я никак не могу отгадать, что-то не получается. Давайте послушаем еще раз. (Обращается к ребенку, который не смог ответить с первого раза.) А ты теперь как думаешь, какие часы похожи на эту музыку? Почему ты так считаешь? Интересный выбор.

А мне кажется, что таких часов здесь нет, хотя у меня есть целая коллекция! Но оказывается, я ошибался (расстроен, плачет).

Воспитатель. Ребята, мы должны успокоить Тик-Така, помочь ему, он ведь так расстроился! Как же нам помочь ему? А давайте-ка сами превратимся в часы и представим, что часики, которые он не может найти, это каждый из нас. Тогда у Тик-Така будет большой выбор и он обрадуется, станет снова веселым. Я сейчас включу музыку, а вы, слушая, придумывайте, какие часики вы будете изображать, стрелочки в них должны ходить в такт, четко, под настроение музыки, да и сами часики должны быть непростыми, а волшебными.

(Дети под музыку создают пантомиму «Часики».)

Если дети не готовы к пантомимическим импровизациям, можно предложить им, используя лекала, нарисовать часы, украсить их любым орнаментом, который они самостоятельно придумают, слушая музыку.

Воспитатель. Пожалуйста, замрите и помните, что вы сейчас часы, а не мальчики и девочки, и находитесь в лавке Тик-Така.

Тик-так (удивленно). Вот же они, эти замечательные часы из моей музыки!!! И эти похожи, и эти, и это снова они!!! Как много часиков появилось, вот что значит волшебная сила музыки!

Такие прекрасные часики, может быть, они оживут и станцуют танец, и я потанцую вместе с ними. Часики, оживите и давайте танцевать под эту волшебную музыку! Не спеша, спокойно, уравновешенно.

(Танцевальная импровизация под музыку. Воспитатель и Тик-Так помогают детям участвовать в коллективном танце.)

Тик-так. Какая красота! В моей лавке так весело еще никогда не было. Спасибо вам, ребята, я сфотографировал часики, которые вы изображали и теперь сделаю выставку в своей лавке, буду слушать музыку и смотреть на фотографии, буду радоваться, вспоминать вас. Но время идет... Вам пора собираться домой, не теряйте свое время, до свидания, мои юные друзья!

Воспитатель. Как это хорошо — дарить радость людям, правда, дети? А какие вам понравились часики больше всего? А музыка вам понравилась? Кто угадал настроение часиков из музыки? Какое оно было? Почему ты так решил? А ты? Молодцы!

Теперь наведем порядок и будем собираться на прогулку, будем ждать, когда за вами придут ваши мамы и папы, бабушки и дедушки. У них тоже есть часы, поэтому они приходят вовремя.

(В свободной деятельности детям можно предложить нарисовать часы, которые они только что изображали, или предложить подгруппе детей нарисовать танец часиков на большом листе бумаги. Звуковым фоном может стать музыкальная зарисовка.)


  1. Конспект НОД с детьми по формированию эмоциональной отзывчивости на произведения музыкального искусства.


Цели: Познакомить с музыкой П.И. Чайковского. Развивать у детей эмоциональную отзывчивость на музыкальные произведения, умение выражать свои впечатления от музыки в движениях и рисунках.

Интеграция :

Художественное творчество: воспитывать эмоциональную отзывчивость на красоту зимней природы.

Коммуникация: закреплять умение отгадывать загадки, формирование умения детей высказываться о настроении и содержании музыки, расширять словарный запас детей.

Чтение: формировать умение понимать настроение, переданное поэтом в стихотворении.

Оборудование: фонограмма — фрагменты из балета П.И. Чайковского «Щелкунчик», тонированная бумага, белая гуашь, кисточки, картина с изображением зимнего пейзажа, ноутбук.

Содержание

  1. Организационный момент.

- Ребята, когда вы спали, на улице шел и снег, и несколько снежинок залетело через форточку к нам в группу. Но это необычные снежинки, а снежинки с загадками. Давайте попробуем их отгадать.

Загадки

Хлопья белые летят,

Тихо падают, кружат.

Стало всё кругом бело.

Чем дорожки замело?

(Снег.)

С неба звезды падают,

Лягут на поля.

Пусть под ними скроется

Черная земля.

Много-много звездочек

Тонких, как стекло;

Звездочки холодные,

А земле тепло!

(Снежинки.)

Проработав целый день,

Намела гору метель.

Что за горка? Как зовётся?

Вам ответить мне придётся.

(Сугроб.)

На дорогу, поле, лес

Звёзды падали с небес.

Собирал я их, ребята,

Целый день большой лопатой.

(Снегопад.)


Дел у меня немало –

Я белым одеялом

Всю землю укрываю,

В лед реки убираю,

Белю поля, дома,

А зовут меня ... (зима)

- Ребята, когда бывают все эти явления: снег, сугробы, снежинки…?

(Зимой).



  1. Чтение стихотворения Г. Маркуниной «Новогодняя акварель»

Воспитатель вносит картину с изображением зимней природы.

Зима – прекрасное время года. Посмотрите, какие чудесные превращения происходят в природе: кругом становится белым-бело, и на полях, и на дорогах лежит снег, деревья тоже одевают свой зимний наряд, с неба падают кружась красивые звездочки – снежинки. Эта красота вдохновляла поэтов писать стихи. И я хочу прочитать вам стихотворение Г. Маркуниной


«Новогодняя акварель»

Зима – художник акварелью

Рисует сказку, посмотри:

Там нежно-голубые ели

И розовые снегири,

И серебристые снежинки

Как новогодний палантин

Узор рождают кистью зимней,

Бросая снежный серпантин.

- Ребята, каким настроением проникнуто это стихотворение. Конечно, радостным, веселым, а еще немного сказочным, волшебным.

  1. Слушание фрагмента балета «Щелкунчик».

Да, с наступление зимы мы с нетерпение начинаем ждать когда наступит самый сказочный, волшебный, самый любимый праздник. Какой? Новый год. Почему он волшебный? (Ответы.) Происходят чудеса, сбываются желания, приходит Дед Мороз и Снегурочка, оживают сказки.

Ребята, а кто из вас верит в чудеса? (Ответы.) Скажу вам по секрету, что я тоже верю в чудеса, верю, что под Новый год оживают игрушки на ёлке и каждая из них рассказывает свою сказку. Оживают звёздочки на небе — они смотрят на нас, разговаривают друг с другом и радуются. А иногда мне кажется, что снежинки за окном тоже живые. Они плавно спускаются с неба, а когда услышат песенку ветерка, начинают танцевать. Как они танцуют? (Ответы.) Красиво, плавно, мягко кружась.

Сегодня мы с вами послушаем произведение великого русского композитора П.И.Чайковского, которое называется «Вальс снежных хлопьев»

Ребята, а подскажите мне, к какому жанру относится вальс? Правильно это танец. Вальс – это плавный, красивый танец с кружащей мелодией и определённым ритмом. Само слово “вальс” происходит от слова “кружиться”.


Один раз Чайковский услышал замечательную сказку «Щелкунчик». Это сказка о том, как в одну новогоднюю ночь девочка Мари спасла от злого мышиного короля некрасивого, уродливого, но любимого игрушечного человечка — Щелкунчика. И случилось чудо. Оказалось, что Щелкунчик на самом деле был принцем, которого заколдовала злая королева Мышильда. Мари рассеяла чары, Щелкунчик стал принцем. А как вы думаете, что случилось с Мари? (Ответы.) Она, конечно же, стала принцессой. Сказка так понравилась Чайковскому, что он тут же сочинил к ней музыку. Получился прекрасный музыкальный спектакль — балет «Щелкунчик».

А сейчас послушайте вальс и представьте, как танцуют снежинки.

Слушание фрагмента балета «Щелкунчик».

Какая красивая музыка, правда, ребята? Что вы себе представили, как танцевали снежинки? Музыка полётная, кружащаяся, немного взволнованная и даже тревожная, сказочная, волшебная, изящная, воздушная, волнующая .

Ребята, давайте и мы сейчас попробуем изобразить движениями, как легкие снежинки кружатся на ветру.

  1. Воспитатель предлагает нарисовать свои снежинки на тонированных листах бумаги.

После рисования все вместе рассматривают рисунки и отмечают, что каждый по своему представил танец снежинок.


  1. Конспект НОД «Ярмарка музыкальных загадок»

Цель: развивать эмоциональную отзывчивость с помощью ритмического и слухового восприятия музыки, а так же исполнительских навыков.

Задачи:

- определять музыкальные жанры: песня, танец, марш (дидактическая игра «Определи музыкальный жанр»);

- развивать ритмическое восприятие музыки (дидактическое упражнение «Прохлопай ритм);

 - узнавать песню по фрагменту, передавать в пении выразительные средства музыки («Портниха» муз. Пономарёвой);

- развивать координацию движений, творческие способности, умение выполнять танцевальные движения в соответствии с текстом песни передавая характерные движения персонажей («А воробьи чирикают…» муз. Т.Тряпициной;

- передавать игрой на музыкальных инструментах ритм музыки, добиваться слаженности исполнения («Весенняя песенка» муз. М. Картушиной);

- исполнять танец «Солнышко» легко, эмоционально, правильно передавая ритм;

- вызвать у детей эмоциональный отклик на музыку нежного лирического характера, выделять выразительные средства – динамику, направление мелодических интонаций («Подснежник» П.И.Чайковского).

 Пособия, атрибуты, дидактический материал:

Составная картинка из 3 частей с изображением скрипичного ключа; замок (бутафория); карточки с ритмическим рисунком  (можно внести несколько карточек), с рисунками: дети поют, девочка танцует, мальчик марширует; ширмы настольные; столы; музыкальные инструменты: колокольчики, металлофоны; кукла кукольного театра Петрушка; импровизированная «весенняя поляна», иллюстрация с изображением времени года – весны.

  ХОД ЗАНЯТИЯ

Дети входят в музыкальный зал, их встречает музыкальный руководитель.

         Музыкальный руководитель. Фея музыки Домисолька приглашает вас на   ярмарку музыкальных загадок. Вы рады приглашению? Пешком идти долго. Что делать? Как добраться быстро?

(ответы детей)

  Предлагаю отправиться на автобусе. Согласны? Тогда в путь.

Музыкально – ритмическая игра «Автобус».

Дети имитируют движения по тексту песни «Автобус» (из программы Суворовой).

              Музыкальный руководитель. Мы у цели. Вот ворота в парк (показывает на импровизированные ворота, на которых «висит» замок). Да… Пригласили в гости, а ворота заперты. Что делать? (ответы детей)

              Педагог. Смотрите, здесь записка. Сейчас прочитаю: «Замок можно открыть, если соберете ключ, его сломал злой волшебник Диссонанс на три части. Ели вы отгадаете его загадки и соберете ключ, то замок откроется».

(достает 3 карточки с изображением одной из частей скрипичного ключа на каждой карточке). А вот и сломанный ключик (передает музыкальному руководителю).

            Музыкальный руководитель. Загадка первая.

«Прохлопай и спой на слоги «тим»,  «там» ритмический рисунок».

«Тим» - короткие звуки, «там» - долгие звуки.

Дети выполняют задание, сначала коллективно, а затем несколько индивидуальных ответов.

(После каждой отгадки укрепляет одну из частей картинки с изображением скрипичного ключа на замок).

              Музыкальный руководитель. Загадка вторая

«Определи музыкальный жанр» (работа с карточками). Музыкальный руководитель исполняет фрагменты песни, марша, танца. Дети должны показать соответствующую карточку с поющими детьми,  марширующим мальчиком, или танцующей девочкой.

               Музыкальный руководитель. Загадка третья.

«Отгадай и спой». Музыкальный руководитель исполняет фрагмент песни «Портниха» муз. Пономарёвой дети должны дать название песни, назвать композитора и  исполнить ее. Музыкальный руководитель обращает внимание детей на то, что петь нужно  напевно, ласково, нежно, в припеве смягчать ударные  окончания «крою…, шью… (Во время исполнения песни девочки «вышивают» платочки). 

               Педагог. Молодцы! Все загадки злого волшебника отгаданы. Ваша дружба помогла нам попасть на ярмарку музыкальных загадок!

Все части собраны – путь свободен!

                Музыкальный руководитель (обращает внимание на изображение скрипичного ключа).

                Посмотрите! Вот ключ Соль –

                Нотной азбуки король.

                Музыкальный слух отличный.

                Ключ такой зовут скрипичный.

(Дети вместе с педагогом и музыкальным руководителем проходят в «ворота» в ту часть зала, где расставлены столики с дидактическим материалом и атрибутами).

                 Педагог. Вот мы и пришли  с вами на ярмарку, кто же нас встречает? (ответы детей).  

                 Петрушка (кукла кукольного театра). Проходите, проходите, на загадки посмотрите! На нашей ярмарке на каждого Якова товару всякого. Только не всяк товар этот увидит. А вы видите? Нет? Да и правда не видно, только ширмочки разноцветные стоят, важничают, товар прячут. Вам надо отгадать, что там. Когда узнаете – дружно поиграете.

                Педагог. Подойдем к этому столику – прилавку.

                Музыкальный руководитель.  Домисолька сказала, что выбор будет

за музыкой, куда музыка укажет, то и покупать будем. Если вы подойдете к одному из прилавков, а музыка звучит пиано (тихо), то надо идти дальше, где будет звучать форте (громко), там и остановиться можно.

Игра «Тихо – громко».

                 Педагог. Вот сюда нас музыка привела (обращает внимание детей на первый столик). Что здесь? (ответы детей)

             Музыкальный руководитель. Да, это музыкальны инструменты, назовите их. Предлагаю на них поиграть.

Песня «Весенняя песенка» муз. и сл. М. Картушиной , (на музыкальный проигрыш дети играют на  колокольчиках, металлофонах и треугольниках).                     

Педагог. Поиграли – теперь пора и на другой товар взглянуть.

(Дети снова проходят вдоль прилавков под музыку и останавливаются там, где указало музыкальное форте).

               Педагог. А кто спрятался за этой ширмой?  Да, это  воробышек,  а какую мы знаем  про него песню? (ответы детей). Воробышек приглашает нас на прогулку, согласны?

Упражнение на развитие координации движений «А воробьи чирикают…» муз. Т. Тряпициной 

 Педагог. Остался еще один товар.

 Музыкальный руководитель.  Хотите узнать какой? Тогда отгадайте загадку:

Утром улыбнется детям,

Даше, Юле, Ване, Пете,

Днем забавы затевает,

В прятки с детками играет.

Ночью клонится к закату,

Значит, спать пора ребятам.

Наступает утро, вновь в оконце

Заглянет ласковое…(солнце).

(Загадку может загадать ребенок)

Правильно, отгадали. (Достает из-за ширмы импровизированное солнышко). А чтобы нам стало еще веселее, предлагаю исполнить танец «Солнышко».

Танец «Солнышко» (песня «Выйди, солнышко, скорей»   детской  студии «Улыбка»).

              Музыкальный руководитель.  Фея Домисолька приготовила для вас еще одну загадку. Давайте пройдем на «весеннюю поляну».

(Показ иллюстрации с изображением весеннего пейзажа  и небольшая беседа по содержанию).

Я предлагаю вам прослушать произведение известного вам композитора Петра Ильича Чайковского «Подснежник».

Прослушивание произведения.

        Музыкальный руководитель. Какие чувства у вас возникли, слушая это произведение?  Какая музыка по настроению? Давайте помечтаем, какую еще картину можно себе представить?  

Прослушивается отрывок произведения,  (рассказы детей).

        Музыкальный руководитель. Какие еще произведения этого композитора вы знаете? (ответы детей)

        Музыкальный руководитель. Вот и побывали мы на музыкальной ярмарке. Что вам больше всего понравилось и запомнилось? Сейчас, когда вы придете в свою группу попробуйте изобразить в рисунках самые интересные для вас моменты. До свидания, до следующей встречи в музыкальном  зале.





  1. Конспект НОД «Волшебная страна Дюймовочки и Эльфов»

Цель: Развивать творческие способности детей, средствами музыкальной деятельности, делая жизнь воспитанников наиболее интересной, содержательной, наполненной радостью музыкального творчества.

 Задачи:

       Слушание:

- Воспитывать любовь к музыке и желание участвовать в музыкальном процессе;

- Формировать способность самостоятельно определять настроение, характер музыкального произведения, расширять словарный запас;

- Развивать музыкальные способности детей: звуковысотный, динамический слух, ладовое чувство, чувство ритма.

       Музыкально-ритмические движения:

- Совершенствовать двигательную активность детей, способность к творческому воображению, импровизации;

- Учить согласовывать свои действия с действиями других.

       Пение:

- Продолжать учить слушать и слышать в момент исполнения песни себя и других;

- Закреплять вокально-певческие навыки.

       Музыкально-игровое и танцевальное творчество:

- Продолжать вызывать положительные эмоции в процессе музыкальной деятельности, побуждать к творческой импровизации;

     - Формировать доброе отношение друг к другу.

       Игра на детских музыкальных инструментах:

- Привлекать внимание детей к особому качеству и красоте стеклянных звуков;

- Побуждать к свободной импровизации с предметами из стекла и музыкальными инструментами;

- Закрепить понятия – оркестр, соло, дирижер. 

Воспитывать любовь к природе, бережное отношение к ней; 

Предварительная работа

Разучивание песни «Дорога добра» (музыка М.Минкова, слова Ю.Энтина).

Знакомство с ритмическими карточками.

Знакомство с бумажными и деревянными звуками.

Изготовление атрибутов и декораций, необходимых для занятия.

Методическое обеспечение

       Цветы на каждого ребенка, наклеенные на полу по всему залу;

       Шифоновые шарфики с дождиком, по количеству детей;

       Объемный цветок;

       Три сказочных цветка для эльфов;

       Игрушки: паук, три эльфа;

       Костюм для Дюймовочки;

       Елка, на которой сидит кукушка;

       Три пенька разной высоты;

       Ритмические карточки: Лев, Ежик, Белочка, Поросенок;

       Голубая ткань – речка;

       Стеклянные и хрустальные стаканы, бокалы, фужеры, бутылки разной величины, фужеры с водой;

       Музыкальные инструменты: треугольники, колокольчики, металлофон;

       Мольберт с магнитами;

       Музыкальный центр, синтезатор, аудиокассеты.

Ход занятия

Под фонограмму песни В.Шаинского «Улыбка» дети входят в зал, образуя круг.

М.р. Придумано кем-то, просто и мудро

         При встрече здороваться «Доброе утро!».

         Давайте и мы с вами поздороваемся.

Коммуникативная игра «Здравствуй, друг»

Под музыку дети спокойно гуляют по залу, с окончанием музыки находят себе пару и выполняют движения по тексту

Здравствуй друг – рукопожатие

Как ты тут? – хлопают ладошкой по плечу

Где ты был? – теребят за ушко

Я скучал – скрещивают руки у себя на груди

Ты пришел – разводят руки в стороны

Хорошо – обнимают друг друга

 

М.р. Ребята, а вы верите в чудеса? (ответ детей). Сегодня я хочу пригласить вас в чудесную цветочную страну, хотите? (ответ детей). А перенестись туда нам помогут волшебные цветы, присядьте на них и они унесут нас в страну прекрасного.

 Музыкально-ритмические движения + развитие фантазии, воображения.

(Дети садятся на цветы, расположенные по всему залу и под музыкальную композицию выполняют плавные, мягкие движения: цветок спит, просыпается, раскрывается, растет, танцует. Далее детям-цветам предлагается сотворить чудо: перенести всех в сказочную страну. Дети берут легкие шифоновые шарфики, в которых лежит мелко нарезанный дождик и легкими движениями «разбрасывают» его вверх по всему залу. В это время открывается занавес, за ним декорации сказочной страны, дети проходят и садятся на стульчики). 

М.р. Вот мы и в цветочной стране, а вот и самый красивый цветок.

(В центре стоит объемный цветок из ткани, лепестки которого связаны наверху ленточкой, внутри цветка девочка – Дюймовочка).

Интересно, кто же может жить в нем? (Дети отвечают, одному из детей предлагается раскрыть цветок и посмотреть, кто же там). 

М.р. Ребята, к нам в гости пришла Дюймовочка. Угадайте, в каком она настроении.

Развитие ладотонального чувства.

(Звучит грустная музыка, дети угадывают  настроение Дюймовочки, говорят, почему они так решили). 

М.р. Дюймовочка, расскажи, что у тебя случилось?

Дюймовочка – У меня есть друзья-эльфы, у каждого из которых есть свой домик-цветок. В одно прекрасное утро мы летали, играли, веселились, а в это время злой паук похитил все домики-цветы и спрятал их в цветочной стране. Что же нам теперь делать?

М.р. Ребята, поможем Дюймовочке и эльфам найти цветы? (дети отвечают)

Но где же нам их искать, куда же нам пойти? Смотрите, на елочке сидит кукушка, на самой низкой ветке. Давайте поможем ей подняться вверх, может она нам поможет.

 Распевка «Кукушка».

(Мелодия по тонам поднимается вверх, при правильном пропевании кукушка пересаживается с ветки на ветку, пока не поднимется на верхушку). 

М.р. Кукушка поднялась на самую верхушку и увидела, что за пеньком что-то лежит. Давайте попробуем угадать за каким. Для этого вспомним, что

в музыке лишь три регистра:

есть, (дети называют и показывают) высокий, средний, низкий.

Развитие звуковысотного слуха.

(Дети прослушивают звуки, которые означают высоту пеньков, затем по одному звуку определяют, за каким пеньком лежит цветок, одному из детей предлагается проверить, правильно мы угадали или нет). 

М.р. Смотрите, мы нашли один цветок (на цветке сидит паук). Ой, а вот и сам злой, коварный паук. Давайте мимикой попробуем передать злобный характер паука, а пластикой рук – как он плетет паутину.

Развитие мимических и пластических движений.

(Звучит музыка из м/ф. «Розовая пантера).

М.р. Вдруг паук прыг-скок

         И прыгнул к ребятам на язычок.

Артикуляционная гимнастика «Язычок – паучок».

Оказался паучок на язычке, а вокруг темно, стал он выход искать.

В одну щечку постучал,

в другую –

 не открывается. «Толкну-ка я посильнее!»

И стал он толкать снова: сначала одну щечку,

потом другую.

Выхода не было. Решил тогда паучок поискать выход в другом месте и ткнул сначала верхнюю,

а затем нижнюю губу.

В это время ротик зевнул и открылся.

Паучок-язычок выскочил и огляделся:

сначала в одну сторону,

затем в другую,

затем посмотрел вверх,

посмотрел вниз и улыбнулся.

 

И сказал, что если мы хотим найти следующий цветок, нам нужно отправиться на цветочную полянку.

 

рот закрыт (губы сомкнуты)

 

«проткнуть» языком щечку

«проткнуть» языком другую щечку

 

«проткнуть» языком щечку

«проткнуть» языком другую щечку

 

«проткнуть» языком верхнюю губу

 

«проткнуть» языком нижнюю губу

зевнуть

высунуть язычок из ротика

«посмотреть» языком направо

«посмотреть» языком налево

«посмотреть» языком верх

«посмотреть» языком вниз и улыбнуться

 М.р. Ну что, ребята, отправимся на поиски других цветов? (ответ детей). А чтобы идти было веселее, споем песню о дороге, о дороге добра, потому что добро всегда побеждает зло.

Песня «Дорога добра» (музыка М.Минкова, слова Ю.Энтина).

(Работа над мягкостью, выразительностью звука, над фразами, работа над ансамблем исполнения, над умением слушать и слышать друг друга.

После исполнения песни дети проходят на цветочную полянку). 

М.р. Посмотрите, какая чудесная цветочная полянка. Кто же здесь нас встречает? Паук говорит, что на этой полянке живут разные сказочные животные, и у одного из них он спрятал цветок. Давайте посмотрим, кто здесь.

Развитие чувства ритма по ритмическим карточкам («Этот удивительный мир» Каплуновой, Новоскольцевой)

(На мольберте карточки с изображениями – Льва, Ежика, Белочки, Поросенка открываются по одной, дети проговаривают и прохлопывают название животного. Когда открыты все карточки, дети стараются четко и ритмично проговорить и прохлопать всю цепочку в той последовательности, в которой показывает педагог. Далее дети по хлопкам педагога угадывают, у кого из животных находится цветок). 

М.р. Ребятки, я вижу третий цветок, он находится на той стороне реки, а речка эта тоже не простая, она любит, когда про нее говорят, когда говорят про ее музыку. Послушайте музыку и, проходя через речку, скажите, ей какой вы ее услышали, в каком настроении, как представили ее себе.

Слушание + определение характера музыкального произведения.

(Звучит музыка К.Сен-Санса «Аквариум», из сюиты «Карнавал животных»). 

М.р. Последний цветок мы с вами нашли и помогли Дюймовочке и ее друзьям-эльфам. А вот и они.

(Дети садят эльфов на цветы, схожих с ними по цвету). 

Дюймовочка – Спасибо, ребята, спасибо вам всем.

                            Как хорошо иметь много друзей.

                            В знак благодарности мы вам дарим музыкальные      инструменты нашей сказочной, волшебной страны.

(М.р. выкатывает стол, на  нем стоят стеклянные и хрустальные стаканы, бокалы, фужеры, бутылки разной величины. Музыкальные инструменты: треугольники, металлофон, колокольчики). 

М.р. Ребята, мы с вами говорили о том, что есть звуки бумажные, деревянные, а эти звуки как можно назвать? (стеклянные, хрустальные, волшебные и т.д.). Это очень нежные, хрупкие звуки, с ними надо быть очень осторожными.

Голосок наш легкий, звонкий,

Ледяной и очень колкий.

Он прозрачный и летящий,

Хрупкий и блестящий.

 («Игры звуками» Т. Тютюнниковой)

(Детям предлагается самим попробовать извлечь стеклянные звуки). 

М.р. Посмотрите, если в фужер на ножке налить воды, смочить его край и водить по нему пальцем круговыми движениями, мы получим тихий, свистящий звук.

Если подуть в пустую бутылку, приставив ее горлышком к нижней губе – раздается гудящий звук.

(М.р. показывает детям приемы игры на стеклянных инструментах).

А как вы думаете, какими музыкальными инструментами можно воспроизвести стеклянные звуки?

(Дети выбирают музыкальные инструменты, схожие по звучанию со стеклянными звуками). 

М.р. Хотите на них сыграть? (ответ детей).

         Только сначала скажите, когда музыканты играют все вместе - это называется…(оркестр), а когда играет один музыкант…(соло),а это кто:

         Он отличный музыкант, у него большой талант,

         Палочкой взмахнул и вот – в зале музыка живет!

         Зазвучал оркестр и хор, кто он, дети? (дирижер).                 

Импровизированная игра на стеклянных инструментах.

(Звучит музыка П.Чайковского «Танец Феи Драже» из балета «Щелкунчик») 

М.р. Закончен день и в сказочной стране

         Спустилась ночь на землю в колеснице,

         Заснули птицы, сказки в тишине,

         Пусть им волшебный сон приснится.

         Мне, ребятки, с вами было очень интересно, приходите ко мне в следующий раз, вас будет ждать новая сказка.

(Поем «До свидания» по нисходящему трезвучию и под песню «Маленькая страна» Н.Королевой  дети выходят из зала).




  1. Конспект НОД «Музыкальная шкатулка»

Цель: Продолжение знакомства с творчеством русского композитора П.И. Чайковского – «Времена года» - «Март – песня жаворонка».

Задачи:

1. Развитие навыка слушания музыкального произведения.

2. Развитие устойчивого интереса и эмоциональной отзывчивости на музыкальное произведение.

3. Расширение музыкального кругозора, развитие музыкального вкуса.

4. Воспитание чувства такта, умения доброжелательно вести себя во время занятия.

Занятие: слушание музыки.

Форма организации занятия: групповая.

Структура занятия: вводная часть – 5 минут, основная часть – 20 минут, заключительная часть – 5 минут.

Продолжительность: 30 минут.

Основное внимание уделяется слушанию музыки и высказываниям детей о музыкальном произведении.

Методы обучения: словесный, наглядный, игровой.

Планируемый результат занятия: прослушивание музыкального произведения, активное участие детей в обсуждение музыкального произведения.

Материалы и оборудование:

фортепиано, портрет П.И. Чайковского, компьютер, стульчики для детей, демонстрационный материал – иллюстрации «Времена года», презентация «Весеннее настроение» (фотографии и рисунки на тему «Весна»).

Ход занятия:

1. Организационный момент.

Дети под музыку входят в класс, садятся на стульчики. Педагог приветствует детей и предлагает встать в круг и провести игру - приветствие «Зажги свой фонарик!»:

дети встают в круг и, соприкасаясь ладошками, по очереди «зажигают» фонарики и называют цвет своего фонарика.

Педагог предлагает детям занять свои места.

Педагог: Сегодня мы с вами будем слушать произведение русского композитора П.И. Чайковского «Времена года» - «Март». Какие произведения Петра Ильича мы уже слушали?

Дети: «Детский альбом» - «Детские грёзы», «Игра в лошадки», «Марш деревянных солдатиков», «Болезнь куклы», Новая куклы».

2. Основная часть.

Педагог: Правильно! Молодцы! Сегодня вы узнаете, что кроме «Детского альбома», Пётр Ильич написал цикл произведений о каждом месяце и объединил эти произведения в один общий цикл – «Времена года». Какие времена года вы знаете?

Дети: Зима, весна, лето, осень.

Педагог: Давайте рассмотрим иллюстрации к разным временам года.

Демонстрация иллюстраций «Времена года» и сопровождение показа краткими комментариями педагога и детей

Педагог: Правильно. Уже наступила весна! Что вы можете рассказать о изменениях в природе?

Дети: Больше солнышка, подтаивает снег, сосульки и т. д..

Педагог: Верно! Давайте посмотрим иллюстрации о весне и постараемся прочувствовать. Что такое весеннее настроение!

Демонстрация презентации «Весеннее настроение».

Педагог: Март – это ранняя весна, но природа уже готовится к пробуждению! Послушайте, как красиво пишет об этом наш русский поэт В. А. Жуковский в стихотворении «Жаворонок»

На солнце тёмный лес зардел, 
В долине пар белеет тонкий,
И песню раннюю запел
В лазури жаворонок звонкий.

Он голосисто с вышины 
Поёт, на солнышке сверкая: 
- Весна пришла к нам молодая, 
Я здесь пою приход весны!

Произведение «Март» ещё называется «Песня жаворонка».

Прежде чем мы приступим к прослушиванию произведения, я предлагаю подвигаться и поиграть в игру «Птицы и Весна». Под музыкальное сопровождение вы, как птички, будите «летать» и весело приветствовать солнышко!

Проводится музыкальная подвижная игра «Птицы и Весна».

Педагог: Игра закончена, садитесь на свои места. А теперь, давайте послушаем, как Пётр Ильич в музыке передал своё весеннее настроение.

Слушание музыкального произведении: П.И. Чайковского «Март – песня жаворонка».

Во время прослушивания произведения педагог наблюдает за поведением и эмоциональной отзывчивостью детей. Делает вывода о индивидуальной особенности восприятия музыки каждым обучающимся.

Педагог: Итак, вы прослушали это замечательное произведение. Что вы можете сказать об этой музыке?

Дети: (высказываются о динамике, настроении, изменении в звучании) – громко-тихо, весело-грустно, медленно-быстро, и.т.п..

Педагог: Чтобы помочь вам высказать впечатления о прослушанном произведении, я предлагаю поиграть в игру «Выбери нужное слово!». Я буду произносить слова о настроении и характере произведения, а вы выбирайте подходящее.

Проводится игра «Выбери нужное слово». Набор слов-определений прилагается к конспекту занятий.

Педагог: Молодцы! А услышали ли вы трели жаворонка в этом произведении? Послушайте этот фрагмент.

Прослушиваются фрагменты с «трелями жаворонка».

Педагог: Вот так, на фортепиано передаются радостные трели птички, приветствующей весну и солнце.

3. Заключительная часть.

Педагог: Сегодня мы с вами слушали музыкальное произведение о весне. Как называется это произведение?

Дети: «Март – песня жаворонка».

Педагог: А как зовут композитора?

Дети: Пётр Ильич Чайковский.

Педагог: Верно! Молодцы - П. И. Чайковский. Благодарю всех вас за участие в обсуждении музыкального произведения и желание слушать и понять услышанное. Предлагаю вам дома вместе с родителями выбрать стихи о весне или сочинить самостоятельно и рассказать нам эти стихи на следующем занятии. Если есть возможность и у вас дома есть компьютер, послушайте это произведение вместе с родными и расскажите им всё, что узнали об этой музыке. До свидания!


  1. Конспект НОД «Путешествие в мир эмоций»

Цель: развивать эмоциональную отзывчивость на музыку в процессе музыкально-художественной деятельности.

Задачи:

развитие эмоциональной сферы дошкольников;

развитие способностей общаться с помощью пантомимы, мимики, жестов;

умение распознать настроение других, развитие эмпатии;

закрепление эмоционального словаря (настроение, эмоции, пиктограмма: веселый, грустный, печальный, удивленный, испуганный, спокойный и т.д.);

развитие коммуникативных способностей, воспитание желания и умения сотрудничать, сообща находить решение в проблемных ситуациях.

Приложение:

Фрагмент мультипликационного фильма «Крошка Енот»

Фрагмент мультипликационного фильма «Умка»

Фрагмент мультипликационного фильма «Картинки с выставки» Ход занятия:

Слайд 1. Музыкальное занятие «Путешествие в мир эмоций».

Дети под музыку входят в зал и становятся врассыпную.

Педагог.  Ребята, посмотрите в окно. Видите, какое сегодня приветливое, ласковое солнышко. Оно согревает всех и дарит нам свое тепло и улыбку. Давайте мы улыбнемся друг другу,  помашем рукой солнышку и скажем: «Здравствуй, солнышко!»

Коммуникативная игра «Здравствуйте!»!»

Педагог поет:    Здравствуйте, ребята!

Дети:- Здравствуйте!

- Здравствуйте, девочки!

Девочки: Здравствуйте!

- Здравствуйте, мальчики!

Мальчики: Здравствуйте!

Педагог. Ребята, мы отправимся сегодня в путешествие в мир эмоций.

А кто же мне скажет, что такое эмоция? (ответы детей)

Правильно, эмоция – это наше настроение.

На чем же нам туда поехать?

Дети предлагают свои варианты.

Педагог. Слышите? Паровозик нас уже ждет, занимайте места в вагонах.

Под  музыку из мультфильма «Паровозик из Ромашкова» дети двигаются по залу.

Слайд 2.  1 остановка «Знайка».

Педагог.  Ребята, послушайте, о настроении и эмоциях есть такое стихотворение.

«Азбука настроения»

Бывают чувства у зверей,

У рыбок, птичек и людей.

Влияет без сомнения,

На всех нас – настроение.

Кто веселится,

Кто грустит,

Кто испугался,

Кто сердит.

Развеет без сомнения

Азбука настроения.

(Краткое обсуждение стихотворения, повторение названий эмоций).

Педагог. Следующая остановка – «Фотовыставка».

Слайд 3. 2 остановка – «Фотовыставка».

Педагог.  Ребята, посмотрите на фотографии. Расскажите, какие эмоции они вызывают. ( Ответы детей)

Педагог.  Ребята, существует слово – пиктограмма. Пиктограмма – это схематическое изображение эмоции.

Педагог объясняет, чем пиктограмма отличается от фотографии.

Педагог. Посмотрите,  какие бывают эмоции, и какие пиктограммы им соответствуют.

Слайд 4.  Радость.

Слайд 5. Грусть.

Слайд 6. Удивление.

Слайд 7. Испуг.

Слайд 8. Злость.

Слайд 9. Спокойствие.

 Задание: придумать вместе с детьми жизненную ситуацию на каждую фотографию.

Педагог предлагает отправиться дальше.

 (дети имитируют поездку на паровозике)

Слайд 10. 3 остановка – Станция «Игровая». Пиктограмма «Веселый».

Педагог. Здесь, ребята, есть пиктограмма и три картинки с эмоциями.

Слайд 11. Пиктограмма «Удивленный».

Слайд 12. Пиктограмма «Злой».

Дети рассматривают картинки и рассуждают.

Педагог. Как вы думаете, какие картинки  не соответствуют пиктограмме? Почему?

Графическое интонирование пиктограммы «Веселый клоун»

(рисуют голосом клоуна).

Слайд 13. « Музыкальная». Фрагмент мультфильма «Крошка Енот» (песня «Улыбка).

Педагог.  Кого вы видите на экране? Из какого мультфильма этот персонаж? Давайте послушаем его песенку. Какой у нее характер? Какое настроение?

- Давайте и мы споем эту песенку.

Дети исполняют песню В. Шаинского «Улыбка».

Педагог. А теперь - музыкальная загадка.

Слайд 14. Фрагмент из  мультфильма «Умка» «Колыбельная медведицы».

Чья эта песенка? Какая эта песенка? Как звучит?  (ответы детей)

Педагог предлагает укачать медвежонка.

Пластический этюд «Колыбельная».

Слайд 15. Фрагмент из мультфильма «Картинки с выставки». Избушка на курьих ножках. М. П. Мусоргский.

Педагог.  Кого мы увидели на экране? Ребята, вы послушали отрывок из музыкального произведения Модеста Петровича Мусоргского «Избушка на курьих ножках». Как вы думаете, какой характер, у этой музыки? (беседа с детьми).

Театрализованная игра «Баба Яга».

Педагог. Поехали, ребята, дальше.

 Дети имитируют езду на паровозике.

Слайд 16.  Следующая остановка «Угадай –ка».

Педагог объясняет, что такое мимика и пантомима.

Этюд «Сладкая конфета».

Слайд 17. Этюд «Грязь».

Слайд 18.  «Скажи наоборот».

Педагог предлагает назвать противоположные эмоции.

Веселый – грустный

Печальный - веселый

Удивленный – спокойный

Хмурый - задумчивый

Испуганный – спокойный

Спокойный – сердитый

Подведение итогов.

Повторное чтение стихотворения «Азбука настроения».

Дети « уезжают»  в группу.



  1. Конспект НОД «Галерея композиторов»

Цель: заложить основы музыкально-эстетического сознания ребенка, развивать у детей творческие и музыкальные способности.

Муз.рук: Добрый день! Добрый час! Рада видеть я вас! Ребята, у  меня для вас интересная новость. Королева Музыка пригласила нас сегодня на прогулку по музыкальному парку. Но попасть в этот парк не так просто, ведь на улице зима и я слышу приближение вьюги. Мы сможем преодолеть этот путь, если будем чуткими и внимательными к музыке и постараемся верно, выполнять движения. Ну что, вы готовы отправиться в это увлекательное путешествие? Тогда возьмитесь за руки  и сделайте правильный круг.

Выполнение музыкально-ритмических упражнений.

Муз.рук: «Мелким шагом друг за другом быстро двигаемся кругом». Выполняем приставной шаг вправо ( исполняется музыка разного характера в зависимости от смены движений, дети выполняют шаги). «Ветер станет завывать, нам назад пора бежать». Семенящими  шагами спиной возвращаемся на свои места (дети бегут, тянут друг друга назад). «Впереди сугробы, высоко поднимем ноги». «А теперь легко бежим, за носочками следим». Бег с захлестом голени назад. «Морозный воздух мы вдохнем, с веточек снежок стряхнем» (движение на восстановление дыхания). «Вьюга все не затихает, вместе с нами завывает» (изображаем вьюгу на звук У). «А теперь превратимся с вами в ветер» (изображают ветер на звук С).

Муз.рук: Вот до парка мы дошли. Посмотрите, в нем есть волшебные музыкальные часы! (Подходят к карте музыкального парка, муз.рук. поворачивает стрелку часов). На них уже 10 часов. В это время как раз открывается «Галерея композиторов» (дети садятся на стульчики).

        Сегодня в «Галерее композиторов» нас ждет встреча с музыкой великого итальянского композитора Антонио Вивальди. Он жил очень давно, в средние века и написал много классической музыки. Настоящим шедевром является его концерты из цикла пьес «Времена года». Ребята, а какой композитор написал цикл пьес «Времена года»?

Дети: П.И.Чайковский.

Муз.Рук: Правильно! С его творчеством мы уже давно знакомы. Кто из вас вспомнит и назовет пьесы из этого цикла, которые мы с вами слушали?

Дети: «Подснежник», «У камелька».

Муз.рук: Верно. Мы много раз слушали эти произведения. Музыка Вивальди исполняется оркестром. Скажите, а какие виды оркестров вы знаете?

Дети: Симфонический оркестр, оркестр народных инструментов.

Презентация «Инструменты симфонического оркестра».

Муз.Рук: Возьмите карточки с изображением музыкальных инструментов и покажите мне инструменты, входящие в состав симфонического оркестра. А теперь поднимите карточки с изображением инструментов народного оркестра. Молодцы, вы справились с заданием. Я хочу вам открыть секрет: Антонио Вивальди писал произведения для симфонического оркестра, и его концерты имеют названия времен года: «Весна», «Осень», «Лето», «Зима».

Сегодня мы прослушаем отрывок из 1-й части концерта «Зима». Будьте внимательны. Подумайте, какое настроение передает музыка?

Слушание фрагмента 1-й части концерта.

(по окончании проводится беседа о характере музыки).

Послушайте еще раз фрагмент и определите, какие инструменты солируют в оркестре? (проводится повторное прослушивание, после которого дети определяют инструмент – скрипка).

Да, именно скрипка передает трепетное, волнующее настроение в музыке. Красотой и неповторимостью звучания она затрагивает наши души, заставляя нас сопереживать и восхищаться этим поистине прекрасным произведением. Не зря скрипку называют царицей инструментов.

А теперь, ребята, я предлагаю вам выбрать на нашем вернисаже картину, наиболее точно передающую характер прослушанной музыки (дети подходят и выбирают репродукции картин).

Воспитатель: А я предлагаю послушать это произведение в группе и самим нарисовать картины, пофантазировать.



  1. Конспект НОД «Письмо Феи Музыки»

Цель: на основе музыкального материала создать условия для развития связной речи старших дошкольников.
Задачи:
Вызвать у детей эмоциональный отклик, желание петь;
Продолжать развивать чистоту интонирования, четкую дикцию, правильное певческое дыхание, артикуляцию;
Развивать координацию слуха и голоса;
Развивать песенное и танцевальное творчество детей;
Развивать связную речь, логическое мышление;
Воспитывать доброжелательное отношение друг к другу и окружающим.
Оборудование: конверт с письмом, конверты для нот, цветные ноты из картона по количеству детей, ватман.
Ход НОД:
Дети вместе с воспитателем входят в зал, садятся на стулья.
Приветствие:
М.Р.:
Как приятно, что при встрече
Мы знакомым и родным:
- С добрым утром!
- Добрый вечер!
- Доброй ночи! - говорим.

Вместе с солнышком встаю,
Вместе с птицами пою:
- С добрым утром!
- С ясным днём!
Вот как славно мы поём!
- Ребята, давайте пропоем вместе нашу песенку – приветствие! А сначала придумаем, с кем или чем будем здороваться (С небом, облаками, музыкальной комнатой, пианино и т.п.).
Песенка - приветствие
(Дети сами придумывают мелодию и пропевают каждый свое приветствие).
М.Р.: Ну вот и поздоровались! А чья песенка вам понравилась больше всего и почему? (Ответы детей). А мне понравились все ваши песенки, потому что они были веселыми и жизнерадостными!
М.Р.: А сейчас, ребята, мы с вами послушаем музыкальное произведение. Вы знаете, что музыка может многое нам рассказать. Главное, внимательно вслушиваться в нее и определить ее настроение.
Слушание музыки:
Звучит произведение «Две плаксы». Е. Гнесиной
М.Р.: Какая звучала музыка, ребята? 
Дети: Протяжная, невеселая, плаксивая…
М.Р.: О чем музыка нам рассказала?
Дети: О том, что кто-то плачет.
М.Р.: Вы узнали это музыкальное произведение?
Дети: Две плаксы.
М.Р.: Правильно, ребята, вы все верно сказали. Кто-то грустит сейчас и плачет. Вы хотите узнать, что случилось?
Дети: Да.
М.Р.: Когда я утром зашла в музыкальный кабинет, то обнаружила вот этот конверт. В нем письмо от Феи Музыки. Давайте прочтем его. 
(М.Р. открывает конверт и читает письмо):
Здравствуйте, дорогие ребята, я – Фея Музыки, живу в сказочном музыкальном королевстве. Все жители нашего королевства очень любят петь, танцевать, слушать музыку и играть на музыкальных инструментах, поэтому у нас всегда очень весело.
Но сейчас все изменилось. В нашем королевстве больше не звучат звуки мелодий, их заколдовала злая колдунья. Я обращаюсь к вам с просьбой помочь нам расколдовать их, чтобы жители нашего королевства снова могли петь, плясать и веселиться. С уважением, Фея Музыки.
М.Р.: Ну что, ребята, поможем Фее расколдовать музыкальные звуки?
Дети: Да.
М.Р.: Ну что ж, тогда начинаем. 
Вы скажите мне, друзья,
Без чего нам петь нельзя?
Дети: Без языка.
М.Р.: Верно. Давайте сделаем гимнастику для язычка, разомнем его.
Артикуляционная гимнастика: «Блинчик», «Варенье»
М.Р.: Молодцы! А что еще нужно для того, чтобы красиво петь? (Помочь с ответами, если затрудняются).
Дети: Нужно хорошо открывать рот, чётко и выразительно произносить слова.
М.Р.: Правильно, ребята. А помогут нам в этом скороговорки. 
Этот дом для девочек,
Этот дом для мальчиков.
Этот дом для белочек,
Этот дом для зайчиков.
М.Р.: Ребята, скажите, мы всю песенку поем одинаково от начала и до конца? Или по-разному?
Дети: По-разному.
М.Р.: Правильно, ребята. Некоторые слова в песне нужно петь протяжно, а какие-то отрывисто. Где-то нужно спеть песенку громче, а в каком-то месте - тише. И для того, чтобы помочь вам научиться правильно владеть своим голосом и петь красиво, я приготовила эти карточки.
Работа по карточкам «Звуковедение»
М.Р.: Вы молодцы, очень старались! А теперь давайте вспомним, каким должно быть положение нашего корпуса при пении? (Наводящие вопросы).
Дети: Спина должна быть прямой, ноги стоят на полу, руки и плечи должны быть свободны.
М.Р.: Верно. А раз мы с вами выполнили все упражнения, сели правильно, то можем приступать к пению.
Песня «Сегодня мамин праздник». А. Филиппенко
М.Р.: Смотрите, ребята, своим пением вы расколдовали нотки песен. 
(М.Р. достает из конверта красные ноты и показывает детям).
М.Р.: Теперь жители музыкального королевства смогут петь! Давайте споем еще! Может, еще что-нибудь расколдуем!
Песня «Блины». Р.н. м. (Дети подыгрывают на проигрыш на ДМИ).
М.Р.: Произошло чудо! Вы расколдовали нотки песни и игры на музыкальных инструментах!
(М.Р. достает из конверта желтые ноты и показывает детям).
М.Р.: Теперь жители музыкального королевства смогут еще и играть на музыкальных инструментах! Нам с вами осталось расколдовать только нотки для музыки танца. А как мы будем их расколдовывать, догадайтесь…
Дети: Будем танцевать!
Танцевальная импровизация «Рок-н-ролл». Э. Пресли
М.Р.: Ну вот мы с вами и расколдовали нотки музыки танца. И теперь жители королевства смогут танцевать! 
(М.Р. достает из конверта ноты голубого цвета и показывает их детям).
М.Р.: Теперь нам нужно отправить все эти нотки в музыкальное королевство. Давайте прикрепим их на нотный стан и отправим в сказочное королевство.
Коллективная работа детей и педагога:
На столе ватман с нарисованным нотным станом. Дети по очереди приклеивают на нотный стан ноты.
М.Р.: Сейчас все вместе мы отправим эти нотки в музыкальное королевство. Для этого нам нужно сказать волшебные слова. Закрывайте глаза и повторяйте за мной:
Если веришь в волшебство,
То произойдет оно.
Три раза хлопни (хлопают 3 раза),
Три раза топни (топают 3 раза),
Вокруг себя повернись,
Чудо случись!
В это время звучит запись «Звук кристаллов». Воспитатель незаметно от детей прячет куда-нибудь или выносит из комнаты ватман с нотами.
М.Р.: Ура, ребята! Сработали наши волшебные слова! Вы сегодня помогли жителям музыкального королевства вновь обрести радость и счастье! Вы вернули им самое главное, что есть у них в жизни – музыку. Вы сегодня очень постарались, молодцы! До свидания.
Дети уходят в группу.


  1. Конспект НОД «Кот Музик»


Цель: Развитие музыкально-художественной деятельности, приобщение к музыкальному искусству.        

Задачи:

образовательные: формировать выразительную интонацию в пении, мимику и движения в инсценировании, содействовать передаче в пении характера музыки, закрепить понятия мажора и минора, умения распознавать грустную и веселую мелодии, представления о мире добра и зла;

воспитательные: воспитывать у детей отзывчивость на музыку разного характера;

развивающие: развивать у детей звуковысотный звук, правильную дикцию при помощи артикуляционной гимнастики, умение двигаться в соответствии с музыкой, умение поддерживать эмоциональный отклик, передавать игровые образы.

Интеграция содержания образовательных областей: Коммуникация. Физическая культура. Здоровье. Социализация.

Предварительная работа:

  • разучивание песен;

  • музыкально-ритмических композиций;

  • разучивание и отрабатывание артикуляционной гимнастики;

  • изготовление атрибутов, наглядных иллюстраций.

Оборудование:

  • аудиомагнитофон

  • диск с записями фонограмм:

  • Е. Кислицына песня-приветствие "Доброе Утро"

  • Т.Ломовая «Кто лучше скачет»

  • И.Штраус «Полька»

  • П.Чайковский «Утренняя молитва»

  • Русск.нар.мел. «Ах ты, берёза».

  • Н. Вересокина «Озорная полька»

  • Т. Ломовая музыкальная игра "Кот и Мыши"

  • Г. Струве песня "Про Козлика"

  • ширма;

  • ноты с дырками;

  • маски мышей, козлика, коровы, собаки, овечки.

  • игрушка Мышильды

  • иллюстрации весёлого и грустного гномов.

Обогащение словаря: Артикуляционная гимнастика; ноты, мажор, минор.

Приёмы руководства деятельностью детей:

  • поддержка интереса детей при помощи применения зрительной наглядности;

  • выразительной мимики и интонации педагога;

  • сюрпризный момент.

Планируемые результаты развития интегративных качеств: проявляет интерес к искусству; может различать средства музыкальной выразительности; определять образное содержание музыкальных произведений; накапливать музыкальные впечатления, петь песни разного характера выразительно и эмоционально; передавать голосом кульминацию, двигаться в танце ритмично, эмоционально; выражать положительные эмоции (радость, восхищение) при прослушивании музыкальных произведений и выполнении музыкально-ритмических движений; активно и доброжелательно взаимодействует с педагогом и сверстниками во время проведения музыкальной игры.

Ход деятельности

Структурные 

компоненты 

деятельности

Деятельность педагога

Деятельность детей

1.Вводная часть. Приветствие.

- Здравствуйте, ребята! Сегодня у нас с вами необычное и очень интересное занятие. А для того чтобы у нас было хорошее настроение, давайте пожелаем всем: "Доброе утро!"

Организация: дети стоят в шахматном порядке. 

Дети поют песенку-приветствие «Доброе утро» (муз. и сл. Е.Кислицыной)

Создание проблемной ситуации.

- Замечательно, а теперь мы с вами            споем песню. (Открывает ноты и видит пустые листы с дырками)

Что случилось с нотами? И откуда взялись эти дырки? Ребята, вы не знаете? 

Похоже, что ноты съели мыши. Что же делать?(задумывается)

- Придумала! Нужно позвонить в музыкальную справочную (звонит по телефону).

Алло! Справочная?

Помогите!

Нам помощника пришлите! Надо нотки нам найти, Чтоб занятие провести. 

Голос за дверью: - Мы сейчас Кота пришлем.

Организация: дети сидят полукругом на стульчиках.




Ответы детей.


Дети предлагают свои варианты.

Создание мотива для деятельности детей Определение цели.

Выходит Кот Музик. 

Кот Музик: Мяу! Всем

привет, друзья!

Как же рад вас видеть я!

-        Какой красивый котик! Как тебя зовут?

Кот Музик: Песенку вы про меня слушайте скорее 

И, конечно, подпевайте 

"Мяу!" веселее!

-        Кот Музик, где же нам нотки найти?

Кот Музик: Все мыши живут в Мышином королевстве. А правит там Королева Мышильда - злая и коварная.

-        Но мы не знаем дороги. Как же в это королевство попасть? Как вы думаете, дети?

Кот Музик: Только настоящие коты могут найти мышь. А ведь я - Суперкот! Вперед, мои друзья!

Организация: дети сидят полукругом на стульчиках, по одному выходят к коту Музику и сочиняют попевку из трех звуков на слова «Мяу! Мяу! Мяу!». Дети     подпевают коту Музику        импровизацию «Мяу! Мяу! Мяу!».







Дети предлагают свои варианты.

2.Основная часть.

Музыкально-

ритмические

движения

По дорожке, по дорожке (подскоки на правой ноге) 

Скачем мы на правой ножке.

И по этой же дорожке (подскоки на левой ноге) 

Скачем мы на левой ножке.

Не сутультесь, грудь вперед. (Выравнивание осанки)

Замечательный народ! 

По тропинке побежим, (легкий бег на носочках)

До лужайки добежим.

На лужайке, на лужайке (прыжки на месте) 

Мы попрыгаем как зайки.

Сладко потянулись, (руки вверх, потягиваются)

Всем улыбнулись.

Организация: дети встают в круг и выполняют движения в соответствии с текстом.

Дети выполняют динамическое упражнение «По дорожке» (модель В.И. Ковалько, «Азбука физкультминуток»)

Активное 

слушание музыки

- Ребята, смотрите, что там впереди?

Кот Музик, это уже Мышиное царство?

Кот Музик: (принюхивается)

Нет. Здесь мышами не пахнет.

-        Ребята, это же братцы-гномики: Мажор и Минор! Кто мне скажет, какой Мажор в музыке?

-        А Минор.

Ребята, а вы хотите поиграть с гномиками? Внимательно слушайте музыку и передавайте ее настроение движениями, мимикой, жестами.

Организация: дети встают напротив изображений гномов.




Ответы детей.

Ответы детей.

Слушание «Мажор или минор?» (Мажор: муз. Т.Ломовой «Кто лучше скачет», «Полька» И.Штрауса. Минор: «Утренняя молитва» П.Чайковский, русск.нар.мел. «Ах ты, берёза».)

Организация: дети в рассыпную по всему залу под веселую музыку прыгают, танцуют, смеются, а под грустную - ходят с опущенными головами, а муз.рук. и Кот Музик их гладят по голове, как бы утешая.

Пляска

Кот Музик: Ой, ребята, что-то я загрустил.

- Это не страшно, Музик, наши ребята умеют танцевать веселый танец, и сейчас они станцуют, но и ты тоже к ним присоединяйся. Выбирай, с кем ты хочешь танцевать.

Организация: дети располагаются по кругу парами. 

Дети танцуют танец «Озорная полька» (муз. Н. Вересокиной)

Артикуляционная гимнастика

Кот Музик: Молодцы, ребята! Ребята, смотрите, что нам подарили Гномики. Это же зеркало. А для  чего оно?

 - А я догадалась, это для того, чтобы удобнее было гимнастику для наших язычков делать!

Мы к зеркалу сейчас все подойдем

И гимнастику начнем!

Котик Музик утром встал, (дети потягиваются)

Чистить зубки побежал. Вправо-влево, вправо-влево. (в улыбке открыть рот и кончиком языка)

Чистим зубки мы умело. (сильно "почистить" за нижними зубам и, затем за верхними зубами!)

Пополощем ротик, (имитация полоскания рта)

Как чистюля Котик Музик наш расческу взял (в улыбке закусить язык зубами),

И причесываться стал. ("протаскивать" язык между зубами)

Мы за ним не отстаем - (вперед-назад)

Всё покажем язычком.

Дальше по порядку

Делаем зарядку!

Музик спинку выгибает, (улыбка, открыть рот, кончик языка упереть за пиление зубы, "спинку" выгнуть), Музик спинку прогибает. (открытъ хорошо рот, поднять язык за верхние зубы).

Вот и завтракать пора: (улыбнуться, открыть рот),

Котик нам напек блины, (положить широкий язык на нижнюю)

Со сметаною они. (губу и удерживать под счет до 5-ти).

Как сметану любит Котик? (улыбнуться, открыть рот, облизать)

Оближи скорее ротик. (языком верхнюю, затем нижнюю губу). Музик сыт, Музик рад!(ритмично      хлопать в ладоши).

Музик любит всех ребят!




Дети предлагают свои варианты.


Дети выполняют

Артикуляционную гимнастику «Котик Музик» (текст О. Арсеневской, описание движений Е.Косиновой «Гимнастика для развития речи») Организация: дети садятся на ковер и выполняют движения по тексту, смотрят в большое зеркало за правильным исполнением упражнений.

Музыкально-дидактические движения

(внезапно под музыку за ширмой появляется Мышильда)

Мышильда: Тиш-ш-е! Тиш- ш-е! Расш-ш-шумелись тут! Муз. рук.- Кто ты такая?

Мышильда: Я великая Королева Мышильда. Я терпеть не могу музыку и смех, особенно детский. Я даже прогрызла ваши ноты с песенками, чтобы было тихо. А вы опять нарушили тиш-ш-шину! Злые силы прилетите, детей в мышек превратите, а кота усыпите.

В синей ночи (Тихо крадутся)

Тишь, тишь. В синей ночи Мышь, мышь. Только Музик кот не спит, ("Грозят пальцем", говорят громко)

Музик нотки сторожит, Музик глазки    открывает, (Дети говорят тихо, Кот выполняет

Музик спинку выгибает, движения по тексту)

Муз.рук.- Кот проснулся! Вот беда! Разбегайтесь кто куда! (дети бегут на стульчики, Кот их догоняет) Мышильда: Опять расшумелись! Я вас сейчас.

Кот Музик: Мяу! Ничего ты больше не сделаешь, ведь наши дети могут так весело смеяться. Ребята, давайте громко засмеемся!(дети смеются)

Мышильда: Нет!  Не надо! Спасите! Помогите! Тише! Тише!

Организация: дети садятся на стульчики; детям одевают атрибуты, Кот Музик засыпает.

Музыкальная игра «Кот Музик и мыши» (сл. О. Арсеневской, муз. Т. Ломовой)

Организация: дети идут по кругу и проговаривают слова с разной динамикой

Заключительная часть. Оценка деятельности детей и самооценка. Подведение итогов НОД.

(раздается звук лопнувшего шарика,              Мышильда исчезает,  а из- за ширмы летят листочки с нотами)

- Ребята! Смотрите, это же наши           нотки!

Кот Музик: Ура! Мы победили злую Мыши льду!

-        Спасибо тебе, Кот Музию и вам    ребята, вы все такие молодцы. Теперь мы сможем спеть нашу песенку. Под весёлую музыку  Кот Музик прощается с ребятами.

Дети поют вместе с котом Музиком песню инсценировку «Про козлика» (муз. и сл. Г. Струве)

Организация: часть детей располагается полукругом на одной стороне паласа, инсценирующие дети стоят к ним лицом на другой стороне паласа)








Приложение 4


Список музыкальных произведений для озвучивания хода организации всего педагогического процесса.


Расписание звучания фоновой музыки в режимных моментах




Время звучания Преобладающий эмоциональный фон



































Репертуар фоновой музыки

для детей 5-7 лет


Функция фоновой музыки



Примерный репертуар

Релаксирующая (расслабляющая)

К. Дебюсси. «Облака»

А.П. Бородин. «Ноктюрн» из струнного квартета

К.-В. Глюк. «Мелодия»

В.-А. Моцарт. «Реквием»

Сен-Санс. «Карнавал животных»

Шуберт. «Вечерняя серенада»

Брамс. «Вальс №3»

Шуман. «Детские сцены», «Грезы»

Гендель. «Музыка на воде»

Глюк. «Мелодия из оперы «Орфей и Эвридика»

Тонизирующая (повышающая жизненный тонус, настроение)

Л. Бетховен. Увертюра "Эгмонт"

И.Брамс. «Венгерский танец №7»

А.Дворжак. «Славянский танец №2»

Ф.Лист. «Венгерские рапсодии»

В.Моцарт. «Маленькая ночная серенада»

Д.Шастакович. Прелюдия и фуга фа минор


Э.Григ. «Утро»

Бах. «Шутка»

Штраус. «Весенние голоса»

Ф.Шопен. «Прелюдии»

Б.Монти. «Чардаш»

Активизирующая (возбуждающая)

Чайковский "Шестая симфония", 3 часть

Бетховен "Увертюра Эдмонд"

Шопен "Прелюдия 1, опус 28"

М.И.Глинка. «Камаринская»

В.А.Моцарт «Турецкое рондо»

П.И.Чайковский «Вальс цветов»

Успокаивающая (умиротворяющая)

Ф. Шопен. Прелюдия ми минор

Т.Альбинони. Адажио для органа и струнных

М.Глинка. «Жаворонок»

А.Лядов. «Музыкальная табакерка»

К.Сен-Санс. «Лебедь»

Ф.Шуберт. «Серенада»

В.А.Моцарт. «Турецкий марш»

Организующая (способствующая концентрации внимания при организованной деятельности)

И.-С.Бах. «Ария»

А.Вивальди. «Времена года»

С.Прокофьев. «Марш»

Ф.Шуберт. «Музыкальный момент»

Ф.А.Моцарт. «Гроза»

Ф.А.Моцарт. Симфония №40

Д.Шастакович. Прелюдия и фуга фа минор

П.И.Чайковский. «Времена года»


Приложение 5

Музыкально-дидактические игры

"Угадай эмоцию"

Ход игры: Прослушивается музыкальное произведение или зачитывается отрывок на определенную эмоцию, а дети выкладывают эту эмоцию. Нужно сделать для каждого ребенка карточки с силуэтом лица человека, а брови, глаза, рот вырезать отдельно из черного цветного картона в соответствии с эмоцией и выкладывать на этом лице детьми после прослушенного произведения.

«Рисуем настроение музыки»

Цель: формировать умение выражать свои чувства, впечатления через цвет, рисунок.

Ход игры: После прослушивания и обсуждения характера и настроения музыки, можно предложить детям нарисовать ее. Перед рисованием оговаривается, какая краска (цвет) соответствует какому настроению.

Музыкально-дидактическая игра «Разные звери»

Цель: развивать умение детей мимикой и движениями передавать характер создаваемого образа, его эмоциональное состояние.

Ход игры: Дети становятся в круг, берутся за руки. Идут хороводным шагом, поют. На каждый проигрыш двигаются по кругу в ритм музыки, передавая в движениях и мимике образ трусливого зайчика, хитрой лисы, сердитого медвежонка, грустного ёжика, весёлых зверят.

Дидактическая игра на развития художественного словаря «Копилка»

Ход игры: Предлагается ребятам сложить ладошки «чашечкой» и собрать в копилку красивые слова, которые правильно расскажут о прослушанной музыке. Если слово подходит, ладошки закрывать- слово в копилке, а если слово не соответствует настроению музыки, разводят ладошки, чтобы оно туда не попало. Заканчивать игру повторением всех слов, попавших в копилку.

«Волшебная шляпа»

Ход игры. Назвать понравившееся музыкальное произведение и объяснить свой выбор. Поле прослушивания двух и более музыкальных произведений показать детям яркую шляпу и сказать, что она не простая, а волшебная. Кто её надевает, начинает, словно заколдованный, рассказывать о той музыке, которая ему больше всего понравилась. Шляпу надевают на ребёнка. Когда его рассказ закончится, он передаёт шляпу тому, кому захочет. Игра заканчивается, когда высказались все желающие.

Упражнение «Зеркало»

Данное упражнение раскрепощает детей, способствует развитию творческих способностей, знакомит с различными чувствами, эмоциями, так же знакомит с музыкальной классикой.

Ход: Показать движения под соответствующую музыку, а дети их повторяют

«Ритмические хлопки»

Ход игры: Детям предлагается прохлопать в ритме соответствующем состоянию радости, грусти, злости, нежности, а затем соотнести это с предложенной им музыкой.

«Угадай-ка»

Ход игрыВыбирается ведущий, который выходит за дверь, а дети выбирают эмоцию и жестами и мимикой пытаются показать её.





«Спой сказку»

Ход игры: Пропеть часть знакомой сказки по очереди. Ребенок пропевает текст сказки, окрашивая свое пение в зависимости от содержания слов (весело—грустно); продолжает сказку следующий ребенок.

«Музыкальное лото»

Цель. Различать характер музыки (веселая – спокойная – грустная).

Оборудование. Карточка из плотного картона (размер 21 – 7 см) разделена двумя линиями на три квадрата: на первом изображен ребенок с веселым, улыбающимся лицом; на втором – со спокойным выражением лица; на третьем – с грустным. Три фишки с цифрами 1, 2, 3.

Музыкальный репертуар. Д. Шостакович «Вальс-шутка», Л.В. Бетховен «Колыбельная», П. Чайковский «Болезнь куклы»

Инструкция к проведению. Дети слушают пьесу веселого, грустного или спокойного характер и с помощью карточек определяют ее характер (закрывают фишкой соответствующее изображение на одном из квадратов карточки). Цифры на фишках показывают последовательность исполнения пьес.

«Танцующая кисточка» (беспредметное рисование)

Цель. Выразить в рисунках контрастные эмоциональные состояния (радость, грусть).

Оборудование. Листы бумаги формата А4; акварельные краски, широкие колонковые или беличьи кисти №8,10.

Музыкальный репертуар. Л. Делиб «Пиццикато», Л. Бетховен «Лунная соната» первая часть.

Методические приемы. Дети слушают музыку с закрытыми глазами. Затем открывают глаза и рисуют под музыку (два, три повтора).

«Полянка»

Цель. Передавать характер звучания музыки в цветовых ассоциациях.

Оборудование. Два больших листа ватмана, тонированные в зеленый цвет, с прорезями для цветов. Насекомые разного цвета по два набора для мальчиков и девочек (бабочки, муравьи, стрекозы и др.).

Музыкальный репертуар. Э. Григ «Утро»

Методические приемы. Обратить внимание детей на летние полянки, которые нужно оживить с помощью насекомых. Насекомые разложены на столе. Двигательная импровизация под музыку

Цель. Передавать характер звучания музыки в танцевальных движениях.

Оборудование. Предметы для импровизации: лоскутки материи, полоски бумаги разного цвета, разных размеров, шифоновые шарфики, шишки, палочки, цветные листья.

Музыкальный репертуар. «Рондо Венециано» «Гармония».

Методические приемы. Детям предлагается представить себя осенним листьями, танцующими под музыку.  Но прежде чем включится в движение вместе со звучащей музыкой, им нужно выбрать предметы, которые у них будут в руках и которые смогут украсить их танец. Эти предметы заранее разложены на стульях, стоящих вдоль стен зала. На протяжении импровизации дети могут менять выбранные предметы, постепенно подбирая к музыке. После завершения звучания детям предлагается повторить танец, но в более упорядоченном виде. Дети с выбранными предметами в руках встают в общий круг. С началом звучания музыки каждый из них по очереди на короткое время становится ведущим в центре круга, импровизируя движения. Стоящие в кругу дети копируют движения ведущего.

Оркестровка

Цель. Передавать характер звучания музыки через игру на детских музыкальных инструментах.

Оборудование. Колокольчики, бубенцы, треугольники, палочки, маракасы, барабаны, тарелки, бубны.

Музыкальный репертуар.  П.И. Чайковский «Камаринская»

Методические приемы. Детям предлагается послушать музыкальное произведение. После прослушивания подумать, на каких музыкальных инструментах можно сыграть эту музыку. Выбрать музыкальный инструмент для оркестровки. Оркестровка музыкального произведения.

« Автопортрет»

Цель. Выражать эмоциональную отзывчивость на музыку через рисование своих эмоций.

Оборудование. Листы бумаги формата А4, цветные карандаши.

Музыкальный репертуар. П.И. Чайковский «Подснежник»

Методические приемы. Детям предлагают послушать музыкальное произведение и нарисовать себя так, чтобы было понятно настроение, появившееся после прослушанной музыки. После работы мальчики и девочки поясняют свои рисунки.




















Приложение 6


Фонотека музыкальных произведений

для музыкальной зоны в группе.


А.Дворжак. «Славянский танец №2»

Ф.Лист. «Венгерские рапсодии»

В.Моцарт. «Маленькая ночная серенада», «Гроза», Симфония №40

Э.Григ. «Утро»

Бах. «Шутка», «Ария»

Штраус. «Весенние голоса»

Ф.Шопен. «Прелюдии», "Прелюдия 1, опус 28", «Песнь ангелов»

А.Вивальди. «Времена года»

С.Прокофьев. «Марш»

П.И.Чайковский. «Времена года», «Вальс цветов», "Шестая симфония", 3 ч.

Ф.Шуберт. «Музыкальный момент», «Вечерняя серенада»

Брамс. «Вальс №3»

К. Дебюсси. «Облака»

А.П. Бородин. «Ноктюрн» из струнного квартета

К.-В. Глюк. «Мелодия»

Глюк. «Мелодия из оперы «Орфей и Эвридика»

В.-А. Моцарт. «Реквием», «Турецкое рондо»

Сен-Санс. «Карнавал животных»

Шуман. «Детские сцены», «Грезы»

Гендель. «Музыка на воде»

Бетховен "Увертюра Эдмонд"

М.И.Глинка. «Камари




Приложение 7

«Как мы зиму провожали и весну встречали»hello_html_1da0919.jpg

hello_html_4ac29f98.jpg








Приложение 8

Памятка для родителей

hello_html_7b88c23f.jpg

Советы родителям о музыкальном воспитании ребенка

 

 

Музыкотерапия - как одно из важнейших методических средств, влияющих на психическое здоровье ребенка.

Исследования известных ученых, педагогов доказывают возможность и необходимость формирования у ребенка памяти, мышления, воображения с очень раннего возраста.

Не является исключением и возможность раннего развития у детей музыкальных способностей. Есть данные, которые подтверждают факты влияния музыки на формирующийся в период беременности женщины плод и положительное ее воздействие на весь организм человека в дальнейшем.

Музыка всегда претендовала на особую роль в обществе. В древние века музыкально-медицинские центры лечили людей от тоски, нервных расстройств, заболеваний сердечно-сосудистой системы. Музыка влияла на интеллектуальное развитие, ускоряя рост клеток, отвечающих за интеллект человека. Не случайно, занятия математикой в пифагорейской школе проходили под звуки музыки, повышающей работоспособность и умственную активность мозга.

Музыкой можно изменить развитие: ускорять рост одних клеток, замедлять рост других. Но, главное, музыкой можно влиять на эмоциональное самочувствие человека. Бессмертные музыкальные произведения Моцарта, Бетховена, Шуберта, Чайковского способны активизировать энергетические процессы организма и направлять их на его физическое оздоровление.

Для настоящей музыки не существует ничего невозможного! Необходимо лишь желать ее слушать и уметь слушать.

Эмоциональное воздействие гармоничных звуковых сочетаний усиливается многократно, если человек обладает тонкой слуховой чувствительностью.

Развитый музыкальный слух предъявляет более высокие требования к тому, что ему предлагается. Обостренное слуховое восприятие окрашивает эмоциональные переживания в яркие и глубокие тона. Наиболее благоприятного периода для развития музыкальных способностей, чем детство, трудно себе представить.

Развитие музыкального вкуса, эмоциональной отзывчивости в детском возрасте создает фундамент музыкальной культуры человека, как части его общей духовной культуры в будущем.

В последние годы  растет сеть альтернативных учреждений, появляются новые программы, разрабатываются оригинальные методики. На фоне этих прогрессивных изменений развитию эмоциональной сферы ребенка не всегда уделяется достаточное внимание.

Любой педагог, проработав в системе образования, замечает резкий рост детей с различными формами нарушений в поведении, с различными отклонениями в психике. Проще говоря, с каждым годом увеличивается число нездоровых детей, детей с нарушениями психоэмоциональной сферы. Всему этому способствуют всевозможные программы, имеющие учебно-дисциплинарную направленность, «обесчувствованию» способствует технологизация жизни, в которой участвует ребенок.

Замыкаясь на телевизорах, компьютерах, дети стали меньше общаться со взрослыми и сверстниками, а ведь общение в значительной степени обогащает чувственную сферу.

Современные дети стали менее отзывчивыми к чувствам других. В детских садах все больше детей с ярко выраженной гиперактивностью, детей с психосоматическими заболеваниями. Любое неадекватное поведение: лень, негативизм, агрессия, замкнутость – всё это защита от нелюбви. Ребенок способен успешно развиваться, сохранять здоровье только в условиях психологического комфорта, эмоционального благополучия

Уже в работах первого общепризнанного теоретика музыки – древнегреческого философа Пифагора - мы находим описание того, каким образом музыка может влиять на эмоциональное состояние человека. Одним из важнейших понятий в этике Пифагора была «эвритмия» - способность находить верный ритм во всех проявлениях жизнедеятельности – пении, игре, танце, речи, жестах, мыслях, поступках, в рождении и смерти. Через нахождение этого верного ритма человек, рассматриваемый как своего рода микрокосмос, мог гармонично войти сначала в ритм полюсной гармонии, а затем и подключиться к космическому ритму мирового целого. От Пифагора, пошла традиция, сравнивать общественную жизнь, как с музыкальным ладом, так и с музыкальным инструментом.

Вслед за Пифагором Аристотель полагал, что способность музыки воздействовать на душевное состояние слушателей, связана с подражанием тому или иному характеру. Музыкальные лады существенно отличаются друг от друга, так что при слушании их у нас появляется различное настроение, и мы далеко не одинаково относимся к каждому из них; так, например, слушая другие, менее строгие лады, мы в нашем настроении размягчаемся: иные лады вызывают в нас уравновешенное настроение.

В античных источниках мы находим множество свидетельств, говорящих о чудесных исцелениях, достигнутых при помощи музыки. Согласно воззрениям древних, ритму пульса соответствовало то или иное заболевание, а ритмы эти располагались по порядку музыкальных чисел. У средневекового итальянского теоретика музыки Джозефа Царлино мы находим свидетельства, как некто Сенократ звуками труб возвратил безумным прежнее здоровье, а Талет из Кандии звуками Кифары изгнал чуму. Пророк Давид своим пением и игрой на кифаре излечил библейского царя Саула от приступов тяжелой депрессии.

По преданиям, суровый царь Лакедемонян одобрял и даже сам сочинял музыку, и его войска никогда не шли в бой, если предварительно не были воодушевлены и подогреты звуками воинских труб и дудок.

Знаменитый оратор Гай Гракх всегда, когда выступал перед народом, держал позади себя раба-музыканта, который звуками флейты давал ему верный тон и ритм речи, умеряя или возбуждая дух красноречия своего господина.

Певец Орфей мог своим пением смягчить души не только людей, но даже диких зверей и птиц. Врач Асклепиад звуками музыки усмирял раздоры, а звуками трубы восстанавливал слух глухих. Пифагорец Дамон своим пением обратил юношей, преданных вину и сластолюбию, к жизни умеренной и честной.

Слушание музыки, исполняемой на митре, по мнению древних греков и римлян, способствовало процессу пищеварения. Римский врач Гален рекомендовал использовать музыку как противоядие от укусов ядовитых змей.

Демокрит рекомендовал слушать флейту при смертельных инфекциях. Платон предлагал от головных болей лекарство, состоящее из набора трав. Лечение сопровождалось пением магического характера. Считалось, что без пения и музыкального сопровождения лекарство теряло свои лечебные свойства.

В середине века практика музыкальной психотерапии была тесно связана с широко распространенной в то время теорией аффектов, которая изучала воздействие различных ритмов, мелодий и гармоний на эмоциональное состояние человека. Устанавливались различные отношения между темпераментом пациента и предпочтением им того или иного характера музыки.

Согласно А.Кирхеру, немецкому ученому-музыканту, психотерапевтические возможности музыки заключались в ее посредничестве между музыкой сфер и той, которая заключена в движении физиологических процессов в теле. Приводя в соответствие последнюю с первой, музыка, оказывает оздоровительное воздействие.

Начало нынешнего этапа развитие музыкальной психотерапии берет с конца 40-х годов, когда во многих странах западной Европы и США стали организовываться музыкально-психотерапевтические центры и школы в Швеции, Австрии, Швейцарии, Германии.

Работая в детском саду, можно наблюдать большое количество детей, которые самостоятельно не могут справиться с нервно-психическими нагрузками и перегрузками, получаемыми как в детском саду так и дома. Именно это приводит многих детей к различным формам отклоняющегося поведения. И педагоги должны всеми возможными средствами решать эти проблемы. Одним из таких средств является музыкотерапия.

Музыкотерапия – метод, использующий музыку, как средство нормализации эмоционального состояния, устранения страхов, двигательных и речевых расстройств, психосоматических заболеваний, отклонений в поведении, при коммуникативных затруднениях.

Музыкотерапия представляет собой совокупность приемов и методов, способствующих формированию богатой эмоциональной сферы, и практических занятий и упражнений, способствующих нормализации психической жизни ребенка. Музыкотерапия предусматривает как целостное и изолированное использование музыки в качестве основного и ведущего фактора воздействия (музыкальные произведения), так и дополнение музыкальным сопровождением других коррекционных приемов (психогимнастика, логоритмика).

Основными и главными задачами, определяющими музыкотерапию, являются формирование и развитие музыкальных и творческих способностей, расширение и развитие эмоциональной сферы, обучение средствами музыки ауторелаксации, развитие нравственно-коммуникативных качеств. Есть семьи, которые по разным причинам не занимаются музыкальным воспитанием детей. Задача педагога вооружать родителей знаниями о значении музыки в воспитании и развитии детей.

Музыка очень важна для жизни человека. Психологи говорят, что музыка помогает пережить горе, грусть, депрессию, музыка приносит радость, музыка помогает настроиться на другую волну, более возвышенную и духовную. Раньше детей в семьях дворянства обязательно учили музыке, не все из них хорошо играли на музыкальных инструментах, но, получив хорошее музыкальное воспитание – разбирались в музыке и умели ее понимать и ценить. Родители или няня ребенка, отвечающие за духовное развитие ребенка, должны учить ребенка понимать музыку.

Это может происходить через обучение ребенка музыке на различных музыкальных инструментах, а может быть и через понимание музыки. Хорошо, когда няня или родители умеют играть на каком-то музыкальном инструменте и сами любят музыку, если же нет – то можно пригласить к ребенку преподавателя музыки. Если родители, и при помощи няни, хотят вырастить культурного человека, то ребенка обязательно надо приобщать к миру музыки. Если ребенок маленький, то преподаватель музыки может приходить домой и заниматься с ребенком, если ребенок постарше, то няня может водить ребенка к преподавателю музыки

Если у ребенка что-то болит, то можно дать ему послушать красивую мелодию без слов, и поглаживая больное местечко, приговаривать «у сыночка (у дочки) не боли, боль – скорее уходи». Этот старинный способ заговаривания боли отвлекает, успокаивает ребенка, дает «обезболивающий эффект», а дети постарше уже сами будут так «заговаривать боль». Покупать ребенку музыкальные игрушки, самому маленькому – мелодичные погремушки, затем музыкальных кукол-неваляшек, музыкальных пупсиков, детям постарше – музыкальные игрушки посложнее. Чаще слушать с детьми различную красивую музыку: классическую – Моцарта, Чайковского, Грига, Шумана, Шуберта и др.; этническую, народные песни; музыку природы – пение птиц, звуки моря; мягкое, мелодичное пение; красивую, романтичную музыку без слов; красивые, выразительные оперные арии; джаз; блюз. Хорошо, когда няня или родители слушают музыку вместе с детьми, но можно периодически и оставлять ребенка наедине с музыкой. Рассказывайте ребенку о различных композиторах, об их интересных судьбах, а затем поставьте ребенку послушать музыку этого композитора.

Рассказывайте о разных музыкальных инструментах, обязательно сопроводив свой рассказ музыкальными комментариями. Учите ребенка чувствовать музыку, подскажите ему, что музыка отражает настроение, пусть он сам подберет ту музыку, которая соответствует его разному настроению. Это поможет ребенку научиться быстро и правильно разбираться в своих чувствах и правильно слышать музыку своей души.

Обучая ребёнка музыке, родители ставят различные цели и задачи. Это зависит от их отношения к музыке и музыкальным профессиям. Однако основными задачами музыкального воспитания детей в семье можно назвать те же, что и в дошкольном учреждении, а именно:

Обогатить духовный мир ребёнка музыкальными впечатлениями, вызвать интерес к музыке, передать традиции своего народа, сформировать основы музыкальной культуры;

Развивать музыкальные и творческие способности в процессе различных видов деятельности (восприятие, исполнительство, творчество, музыкально – образовательная деятельность);

Способствовать общему развитию детей средствами музыки.

Если ребёнок музыкально одарён, то уже в дошкольном возрасте необходимо заложить основы для будущего профессионального обучения.

Все эти задачи решаются в конкретной деятельности. Если родители понимают важность музыкального воспитания, они стремятся обучать детей в семье, музыкальных кружках, студиях, музыкальных школах, посещают с ними концерты, музыкальные спектакли, стараются обогатить разносторонними музыкальными впечатлениями, расширяют их музыкальный опыт.

Выбор музыкальных произведений, которые ребёнок слушает дома, зависит от музыкального вкуса и музыкального опыта семьи, её общекультурного уровня. Для развития музыкальных способностей детей, формирования основ музыкальной культуры необходимо использовать народную и классическую музыку. Лишь на шедеврах можно воспитывать вкус маленьких слушателей. Дети должны знать народную музыку, которая тесно связана с языком, эстетическими и народными традициями, обычаями, духовной культурой народа.

Встреча с хорошей музыкой – всегда праздник. Чем раньше ребенок соприкоснется с ее лучшими образцами, тем ярче будут его впечатления. Как сделать, чтобы музыка вызывала отклик, заинтересовала малыша, была понятна ему?

В первые годы жизни ребенок почти все время находится в окружении близких ему людей, семья способна развить его эстетические чувства. Если вы просто напеваете малышу, он уже приобщается к музыкальному искусству, пусть и несовершенному. К тому же вы передаете ему частицу вашего вдохновения.

В последнее время потеряна такая семейная традиция, как домашнее музицирование с детьми, утрачена привычка петь дома хором. А жаль! Такие первые ростки становления музыкальной культуры в семье укрепляют отношения с детьми. Спойте колыбельную, когда укладываете спать малыша, вы можете заменить слова песни другими, называя его любимые игрушки.

В результате общения с музыкой ребенку передаются ее настроения и чувства: радость и грусть, решительность и нежность. В этом сила психологического воздействия музыки.

Учите детей слушать музыку, вызывайте у них желание петь, танцевать, играть. Если музыка войдет в ваш дом, жизнь в нем станет светлее и радостнее. Тем самым вы приблизите ребенка к истокам творчества, к пониманию красоты в музыке. Быть может, природа одарила ваше дитя способностями, о которых вы и не догадывались.

Такая работа с ребенком не пройдет даром. Вы увидите, что ваш ребенок музыкально развит. В будущем не каждый может стать музыкантом, но музыкально образованным должен быть каждый.

 






Приложение 9

Практические рекомендации родителям по использованию музыкальных произведений дома, для развития эмоциональной сферы своих детей.


«Домашняя фонотека»

 Растет ребенок, и домашние с радостью отмечают в нем новые черты: он чутко реагирует на музыку – любит слушать, петь, неловко, но с удовольствием пытается танцевать, запоминает понравившиеся мелодии. Наверное, еще рано говорить о гениальности и музыкальной одаренности. Скорее всего, как и большинство малышей, он ЧУВСТВУЕТ музыку и получает большое удовольствие от ее звучания.

 К сожалению, традиция, которая сохранялась во многих образованных семьях дореволюционной России – камерные вечера с романсами и музицированием – давным-давно забылась. А вместе с ней исчезла и особая, загадочная «среда», в которой музыкальная классика звучала естественно и гармонично. И хотя по-прежнему музыки дома много, она уже не является таинством, став навязчивым и часто агрессивным «фоном» каждого дня.

 Если у вас дома совсем небольшой выбор музыки, можно положить начало новому семейному хобби – ФОНОТЕКЕ. Конечно, для семейных вечеров нужно выбирать музыку, доступную для восприятия ребенка. Пусть для начала это будет популярный набор классики – фрагменты инструментальных и фортепьянных произведений И. - С. Баха, Л. Бетховена, А. Моцарта, Й. Гайдна, Ф. Шуберта, Э. Грига, П. Чайковского, старинная лютневая и инструментальная музыка XVII – XVIII веков. Можно купить компакт-диски с колыбельными и известными классическими произведениями, детскими песнями В. Шаинского, Е. Крылатова, песнями из мультфильмов.

 Кроме этого, домашняя фонотека может пополниться и другими экземплярами.

 МУЗЫКАЛЬНЫЕ СКАЗКИ. Если малыш еще не умеет читать, главным развлечением становится телевизор или видеоигры. Многие из нас забыли, что есть прекрасная альтернатива этому занятию – музыкальные сказки. Сейчас такие сказки переиздаются на компакт-дисках.

 Можно посоветовать использовать следующие музыкальные сказки: «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик» П. И. Чайковского, музыкально-литературные композиции по балету С. Прокофьева «Золушка», Р. Щедрина «Конек-Горбунок» и другие. Дети любят слушать такие произведения, тем более что одновременно можно заняться другими делами – рисованием, лепкой, любимыми игрушками.

 КОЛЛЕКЦИЯ ЗВУКОВ. Для того чтобы собрать «коллекцию» звуков, вам понадобится только диктофон. Отправьтесь вместе с ребенком в путешествие за звуками по собственной квартире. Пусть он прислушается к тому, как звучат ваши шаги, скрипит дверь, открывается замок, мяукает кошка. Между прочим, это очень увлекательное и полезное музыкальное упражнение.

 

Итак, чтобы открыть малышу мир музыки, для начала необходимо развить в нем талант слушателя. Только в этом случае у ребенка может родиться и желание музицировать, и потребность петь и танцевать.

Список произведений классической музыки для регуляции психоэмоционального состояния детей :
– Для уменьшения чувства тревоги и неуверенности – «Мазурка» Шопен, «Вальсы» Штрауса, «Мелодии» Рубинштейна.
– Для уменьшения раздражительности, разочарования, повышение чувства принадлежности к прекрасному миру природы – «Кантата № 2» Баха, «Лунная соната» Бетховена.
– Для общего успокоения – «Симфония №6» Бетховена, часть 2, «Колыбельная» Брамса, «Аве Мария» Шуберта.
– Для снятия симптомов гипертонии и напряженности в отношениях с другими людьми – «Концерт ре-минор» для скрипки Баха.
– Для уменьшения головной боли, связанной с эмоциональным напряжением – «Дон Жуан» Моцарт, «Венгерская рапсодия №1» Листа, «Сюита Маскарад» Хачатуряна.
– Для поднятия общего жизненного тонуса, улучшение самочувствия, активности, настроения – «Шестая симфония», Чайковского, 3 часть, «Увертюра Эдмонд» Бетховена.
– Для уменьшения злобности, зависти к успехам других людей – «Итальянский концерт» Баха, «Симфония» Гайдна.
– Для повышения концентрации внимания, сосредоточенности – «Времена года» Чайковского, «Лунный свет» Дебюсси, «Симфония № 5» Мендельсона.
- Для уменьшения синдрома угнетения, повышения аппетита, ритмичного дыхания - Моцарт, Шуберт, Гайдн, вальсы из балетов Чайковского, «На тройке» из его же «Времен года», «Весна» из «Времен года» Вивальди, а также маршевые мелодии.

СЕЙЧАС у родителей большой выбор — они могут покупать аудиокассеты и CD-диски с классической музыкой в традиционном исполнении. Или кассеты с классикой, аранжированной специально для малышей. Там в ансамбль инструментов введены колокольчики. Кому-то такая аранжировка нравится, кому-то — нет. Вы должны сами увидеть, как реагирует на нее ваш младенец. Но цитохимического тестирования эта манера исполнения не проходила — у лаборатории сейчас нет денег на дорогие реактивы.
А еще продаются записи классической музыки на фоне звуков природы — шума ручья, прибоя, звуков леса… Аудиокассеты так и называются: «Малыш в лесу», «Малыш у моря», «Малыш у реки»… Тоже приятное лекарство.
Слушайте музыку вместе с малышом и расслабляйтесь, ведь и мамам беспокойных младенцев просто необходим хороший отдых, на клеточном уровне.

 







Приложение 10


Сравнительные результаты диагностики на контрольном и констатирующем этапах эксперимента развития уровня проявления эмоциональной отзывчивости в контрольной и экспериментальной группах
















































































































Автор
Дата добавления 30.06.2016
Раздел Дошкольное образование
Подраздел Научные работы
Просмотров1571
Номер материала ДБ-136662
Получить свидетельство о публикации

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх