Инфоурок Доп. образование Другие методич. материалыВнеклассная работа.Лекция-концерт " Древнерусская музыка"

Внеклассная работа.Лекция-концерт " Древнерусская музыка"

Скачать материал

                           Лекция    - концерт

                 «Древнерусская    музыка»

 

Автор: Тетенькина Людмила Леонидовна, преподаватель МБУДО

« Белохолуницкая  ДШИ»

 

Описание материала: внеклассное мероприятие проводиться в клубе

« Музыкальная гостиная» созданном в школе в 2005 году

для  учащихся школы ,родителей, жителей города, для всех любителей классической музыки. В мероприятии использованы видео материалы, выступление педагогов нашей школы. Конспект может быть полезен для преподавателей « Детских школ искусств»

Цель: 

1.Познакомить учащихся, прежде всего  с историей  развития древнерусской музыки

2. Способствовать эстетическому развитию и воспитанию учащихся

3. Способствовать повышению интереса у учащихся к истокам нашей русской культуры.

 Используемые материалы:  ноутбук, экран, микрофон.

 

                                    Ход лекции – концерта

 

Вступительное слово ведущей:

 

Здравствуйте уважаемые любители музыкального искусства.

 Мы рады вас приветствовать вас в нашей «Музыкальной гостиной»

 Сегодня  мы познакомим вас с нашей древнерусской культурой, музыкой, которая охватывает большой период нашей истории, но мы о ней знаем очень мало.

 Ведущая:

 

Мы называем эпохой  древнерусской музыки очень большой период времени  - он охватывает 8 столетий. От возникновения русского государства в 9 веке до реформ Петра 1 .

Всё это время русская музыка развивалась в 2-х областях – народной и церковной. Жанры народных песен сопровождали практически все события жизни человека.  В народной среде выделился особый  слой профессиональных музыкантов – скоморохи. Так называли бродячих музыкантов, актёров, певцов и танцоров (их ещё называли потешниками) а их жён плясицами.

Царь Алексей Михайлович в 1674, по случаю торжественного объявления Федора Алексеевича наследником престола и рождения царевны Феодоры, задал большой пир; «а после кушанья изволил великий государь себя тешить всякими игры, — читаем в Дворцовых разрядах, —

             Звучат : Стихи о скоморохах  (видео)

                                                                    в исполнении   К. Райкина

                        Скоморохи

По тусклым дорогам идут скоморохи,
По главному шляху, по малой дороге.
Отвергнуты церковью, признаны Богом
По русским дорогам идут скоморохи...
 
Что могут они? - Потешать, скоморохи.
Что могут они? - Рассмешить, скоморохи.
А могут ли что-то решить скоморохи,
Какие вопросы, в какие эпохи...
 
Пойдут они в город, посмотрятся, где бы
Устроить им игрища утречком рано,
Для красных Петрушек поставить вертепы
Поближе к базару, подальше от храма.
 
Забудет старуха невзгоды и беды,
Забудут холопы кабальные ети,
Забудет боярин войну и победы,
Когда затанцуют козлы и медведи.
 
Пусть к злобе и мести взывают пророки,
Пускай кулаки воздвигают над веком.
Народу надежду внушат скоморохи
И смехом его напитают, как млеком.
 
Воспрянет старуха с козой на аркане,                                           
Торговые люди, стрельцы, лесорубы.
И даже боярин в брусничном кафтане
И ангелы грянут в небесные трубы.
 
По тусклым дорогам идут скоморохи,
По главному шляху, по малой дороге.
Отвергнуты церковью, признаны Богом
По русским дорогам идут скоморохи...
 

Ведущая:

Они ходили от деревни к деревне, пели, играли, устраивали представления.

Иногда они нанимались    на службу к какому - нибудь князю.                            

                            

                            Звучит  видео - фрагмент   оперы Чайковского

                                             « Черевички»

 

Ведущая:

Уже в наши дни археологи при раскопках в Новгороде нашли множество музыкальных  инструментов, принадлежавших когда то скоморохам.

 

                                        Гудок. Гусли. Кувиклы (фото)
 

 Церковь. Это – самый важный очаг.  Церковная музыка на Руси существовала в виде хорового пения без инструментального  сопровождения. Музыкальные инструменты в православной  церкви были запрещены. Более того инструментальная музыка считалась греховной бесовской . В те времена считали, что в православном зале должно звучать только ангелоподобное пение. Такое пение учило любить бога и ближних.

  Колокола получили названия  «Сысой» « Лебедь» « Баран» в Кремле  « Царь-колокол» 

 

                           Видео  (Звучат -  Колокола)

 

Ведущая:  Появился “знаменный распев” (11-17 вв.). Это – молитвы-песнопения, которые исполнял мужской хор унисон. По характеру – суровые напевы, имеющие плавную мелодию и узкий диапазон. Записывались эти распевы знаменами (знаками), некоторые из которых – крюки. Они не означали точной высоты, а только направление мелодии (вверх или вниз). Эти распевы сочиняли монахи.

 Тексты сначала переводились с византийского.

 В 16 веке знаменные распевы писал сам Иван IV (грозный). Иван Грозный (16 век), который объединил Русь и взял у татар Казань. О взятии Казани складывали песни и былины. При дворе Ивана IV музыка получила большое развитие.

 Из-за границы он привез орган, клавикорды, создал “Хор государственных певчих дьяк”. Это – время расцвета знаменного пения. Богослужения отличались пышностью. В дальнейшем знаменный распев стал одним из источников русской музыкальной классики (Рахманинов, Мусоргский и др.).

                        Видео: звучит -  Знаменный распев

Церковное пение служило образцом высшего профессионализма.

 Древнерусские песнопения - стихиры, тропари, кондаки по вдохновению, профессионализму исполнения не уступают фрескам Андрея Рублёва.

                              Звучат

                  Тропари и кондаки в исполнении

                             ансамбля педагогов школы

 

 Ведущая: Надо учитывать то, что у знаменных песнопений не было конкретного автора.

Человека, который их создавал, называли распевщиком.

Он являлся интерпретатором, а не творцом песнопений. Они никогда не ставили своего имени. Ведь они писали музыку для бога, а бог и так знал кто они. Каждый распевщик вносил свои изменения, поправки. Как и в русских народных песнях.

 Крюковые рукописи 11-16 веков  большей частью до сих пор не расшифрованы. Их расщифровка в наши дни стала одной из сложных и интересных задач.

 В 1 половине 17 века была создана  система  церковных согласий, составивший диатонический церковный звукоряд.

Каждая ступень этого звукоряда получила буквенное обозначение.

 Это послужило основой системы киноварных помёт. Их выполняли красной краской –  киноварью.

 

Главное преимущество этой системы состояло в том, что специальные значки уточняли высоту звука.

 Изобретение киноварных помёт приписывают новгородскому  мастеру Ивану Шандуру.

 Эти значки дают возможность точно переводить  той поры на современную систему нотной записи.

 

 В 17 веке музыкальная культура нашей страны достигла очень высокого уровня, особенно хоровая. До этого хоровая музыка была одноголосной. Теперь на смену ей пришло многоголосие. А на смену крюкам пришла нотная запись.

Развивалось русское многоголосие. Во многом это связано с тем, что к России присоединилась Украина, в которой сказывалось влияние польской католической музыки (хоральное пение).

 Развивалось “партесное пение” – пение по партиям. Высший жанр партесного пения – духовный хоровой концерт. Это – грандиозное хоровое произведение для многих голосов (аккордовое мышление).

 

Так тогда называли пение по нотам кантов и хоровых концертов.

Эти концерты стали переходной ступенькой от церковной к светской профессиональной музыке.

  

В 17 веке знаменный распев исчез. 1613 г. – начало династии Романовых (Михаил). Складывается русская нация. Возникают народные бунты. Вся эта жизнь отразилась и в народных песнях – песни-вольницы, сатирические песни. Возник новый жанр – лирическая народная песня (лирическая протяжная). Это, прежде всего, песни о тяжелой женской доле (медленные, выразительные, страдальческие). Один из ярких примеров этого жанра –      

 

                          Звучит песня “Лучинушка”- ансамбль педагогов

 

С Украины в Россию пришла нотная запись на пяти линейках квадратными нотами. Вершина развития партесного стиля – духовные хоровые концерты Березовского.

Березовский – крепостной музыкант. Он был очень талантливым. За его огромный талант его послали в Италию. Там он учился у Падре Мартини (учитель Моцарта). Жизнь его сложилась трагически. Когда в Италии он был уже на вершине славы, его князь вдруг вспомнил, что у него крепостной в Италии и потребовал прислать его в Россию. Березовский не вытерпел такого горя и покончил жизнь самоубийством. Хоровые концерты Березовского находятся на очень высоком техническом уровне

 

   Видео   - звучит  фрагмент хорового   концерта  Березовского

 « Не  отвержи   меня, во время старости… «

 

 

В 17 веке возникли и новые светские жанры – канты и псалмы (отличие состояло только в тексте). В кантах – светский текст, а в псалмах – духовный текст. Эти жанры имеют свои особенности – 3 голоса, в которых 2 верхних голоса параллельны, а бас – гармоническая основа. Канты были сильно распространены в 18 веке – в эпоху Петра I. Тогда появились панегирические канты (хвалебные) в честь побед Петра I. Форма в них куплетная. Канты повлияли в дальнейшем на русскую музыку

 Дорогие друзья, в заключении  нашей лекции –концерта

                                       прозвучит

 Видео    -  заключительный хор  М. Глинки из оперы“ Иван Сусанин”

                                    (“Славься”)

  Сегодня мы постарались познакомить вас  древнерусской культурой.

 Мы благодарим вас за внимание и будем рады вас видеть   на наших выступлениях     

      в  лекциях – концертах в « Музыкальной гостиной»

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

              

 

Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал
Скачать материал "Внеклассная работа.Лекция-концерт " Древнерусская музыка""

Методические разработки к Вашему уроку:

Получите новую специальность за 2 месяца

Управляющий рестораном

Получите профессию

Технолог-калькулятор общественного питания

за 6 месяцев

Пройти курс

Рабочие листы
к вашим урокам

Скачать

Краткое описание документа:

О музыке тех времен известно из различных источников, при этом многие данные являются достоверными. Фрески, различные летописи и даже иконы служат источниками информации для создания полноценной картины типичной жизни времен древней Руси. В работах новгородского епископа и монаха Георгия содержатся четкие сведения о том, что на улицах и различных площадях городов выступали музыканты. Естественно, музыка являлась важной частью всех обрядовых праздников, особенно таких популярных и почитаемых, как Масленица или, например, Ивана Купала.

Все крупные собрания людей, в том числе и всевозможные ярмарки, часто сопровождались музыкальными номерами. Во время веселых развлечений и празднования обрядов, игры и пляски сопровождали типовые ритуальные действия. Конные состязания, выступления скоморохов и актеров были столь же популярны, как и выступления музыкантов, поэтому уже тогда существовали гастролирующие, то есть путешествующие групп.

Музыка древней Руси не отличалась разнообразием, однако на тот момент уже существовало немало различных инструментов. Среди наиболее распространенных и вошедших в историю, как знаковый и исконный русский инструмент, были гусли. Гусляры играли для увеселения и могли под музыку рассказывать разные былины. Обрядовыми и авторами обычно были волхвы, а вот народную музыку представляли скоморохи. Как первые персональные исполнители на Руси, скоморохи часто использовали разные инструменты и кроме гуслей играли на дудках, свирелях.

Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

6 700 052 материала в базе

Скачать материал

Другие материалы

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 03.01.2020 377
    • DOCX 27.8 кбайт
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Тетенькина Людмила Леонидовна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал
  • Автор материала

    Тетенькина Людмила Леонидовна
    Тетенькина Людмила Леонидовна
    • На сайте: 7 лет и 6 месяцев
    • Подписчики: 2
    • Всего просмотров: 348434
    • Всего материалов: 270

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой

Курс профессиональной переподготовки

Копирайтер

Копирайтер

500/1000 ч.

Подать заявку О курсе

Курс повышения квалификации

Педагог дополнительного образования: современные подходы к профессиональной деятельности

36 ч. — 144 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 924 человека из 78 регионов
  • Этот курс уже прошли 11 342 человека

Курс профессиональной переподготовки

Организация деятельности тренера по борьбе: дзюдо и самбо

Тренер-преподаватель

300/600 ч.

от 7900 руб. от 3950 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 41 человек из 19 регионов
  • Этот курс уже прошли 164 человека

Курс повышения квалификации

Метод драматерапии для работы с трудными детьми и подростками

72 ч. — 180 ч.

от 2200 руб. от 1100 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Мифология и концепты в народных пословицах: анализ культурных аспектов

3 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Управление личной продуктивностью менеджера

10 ч.

1180 руб. 590 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Эволюция и современное состояние искусства

6 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе