Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Русский язык и литература / Другие методич. материалы / Военная тематика в творчестве В.С. Высоцкого

Военная тематика в творчестве В.С. Высоцкого



Осталось всего 4 дня приёма заявок на
Международный конкурс "Мириады открытий"
(конкурс сразу по 24 предметам за один оргвзнос)


  • Русский язык и литература

Поделитесь материалом с коллегами:

Конспект урока: «Военная тематика в творчестве В.С. Высоцкого».


Цель урока.

1. Знакомство с общей характеристикой и своеобразием авторской песни 50- 80-х годов 20 века.

2. Показать роль авторской песни в развитии литературного процесса и музыкальной культуры страны.

3. Открыть учащимся В.С. Высоцкого как поэта и человека, непохожего на предшественников и современников;

4. Способствовать воспитанию у учащихся патриотических чувств на примере поэтического и песенного творчества В.С.Высоцкого.

5. Показать своеобразие военной тематики в творчестве В.С. Высоцкого.


Основные теоретико – литературные понятия:

монолог, трагический герой, реминисценция, метафора.


Методические приёмы:

- лекция с элементами беседы и исследовательской работы;

- сообщения учащихся;

- прослушивание песен и комментарии к ним;

-отработка умений выделять главное в тексте, определять позицию автора.


Оборудование.

  1. Компьютерная презентация по теме урока.

  2. Оборудование для показа компьютерной презентации (компьютер, проектор, экран).

  3. Выставка книг по теме мероприятия. Записи песен


Вступительное слово учителя.

Поэтический «бум» времен «оттепели», всплеск интереса к поэзии нашел выражение в «авторской песне». Название это условно и подразумевает творчество «поющих поэтов», сочетающих в одном автора мелодии, автора стихов, исполнителя и аккомпаниатора. Авторская песня стала общественным движением 50—90-х годов 20 века, существует она и сегодня. Но пиком развития стали именно годы, «оттепели», когда в противовес официальной советской песне чуть не вся страна слушала и пела песни «неофициальные», соответствующие духу времени, духу романтики, воздуху свободы, песни, обычно простые по мелодии и глубокие по смыслу, заложенному в стихотворный текст. Это песни Булата Окуджавы, Александра Галича, Юрия Визбора, Владимира Высоцкого, и многих других. Они поются и сегодня в дружеских компаниях, у костра, в походах, геологических экспедициях, в неформальной обстановке. Эта «неформальность» авторской песни и со­ставляет ее главную притягательную силу. Авторская песня обращена к каждому, и она про каждого.

Вершина авторской песни — творчество Владими­ра Семеновича Высоцкого (19381980)

Сейчас мы посмотрим фрагмент из фильма «Срочно требуется песня» (1967), где В.С. Высоцкий исполняет песню «Порвали парус», рассказывает об отличии авторской песни от популярной.

2. Знакомство с фактами биографии Владими­ра Семеновича Высоцкого.

Сообщения подготовленных учеников.


ВЫСОЦКИЙ Владимир Семенович (25 января 1938, Москва — 25 июля 1980, русский поэт, автор и исполнитель песен на собственные стихи, актер.

Родился в семье военнослужащего, Семена Владимировича, и переводчицы с немецкого, Нины Максимовны Высоцких.

В 1960 окончил Школу-студию МХАТ. Важным творческим рубежом стал для Высоцкого 1964 год. Он приходит работать в преобразованный тогда Театр драмы и комедии на Таганке под руководством Ю. П. Любимова и вскоре становится одним из ведущих его актеров. В 1967 на экраны выходит фильм «Вертикаль» с участием Высоцкого как актера и автора-исполнителя песен о горах, впервые широко показавший» его стране и сильно способствовавший росту его популярности. К этому же времени (1967-68) относятся и первые крупные кинороли Высоцкого в фильмах «Короткие встречи» (режиссер К. Г. Муратова), «Интервенция» (режиссер Г. И. Полока), «Служили два товарища» (режиссер Е. Е. Карелов).

Поэтическое, песенное творчество Высоцкого второй половины 1960-х годов отмечено заметным расширением тематики и образных средств. Сохраняя найденную еще в начале пути ролевую манеру (стихи от лица героя), Высоцкий теперь создает новую поэтическую «энциклопедию советской жизни», обширную галерею персонажей, беря их из самых разных социальных слоев советской действительности (часто его героями становились обыкновенные работяги), предпочитая людей с трудной судьбой, оказавшихся в ситуации важного жизненного выбора, идущих, по его выражению, «вдоль обрыва, по-над пропастью». Рассказанные им «жизненные» ситуации были всегда стопроцентно узнаваемы, диалоги, казалось просто подслушаны, яркие краткие реплики персонажей немедленно превращались в народные афоризмы.

Удивительная достоверность и убедительность, демократизм героев и подкупающая искренность авторской манеры исполнения (манеры в то же время профессиональной, включавшей мастерское владение интонацией и хрипловатым, звучащим словно из самой гущи жизни, голосом) создавали у публики впечатление, будто автор сам прошел все жизненные перипетии своих героев. Народное сознание мифологизировало Высоцкого, «превращая» его то в заключенного, то во фронтовика…

На рубеже двух десятилетий поэтическая манера Высоцкого меняется: число ролевых, комедийных песен сокращается, лирика становится более исповедальной, философской («Песня конченого человека», «Штормит весь вечер…» и др.).

Это во многом было связано с работой поэта-актера над ролью Гамлета в спектакле Любимова (премьера состоялась в 1971), ставшей центральной в его творческой судьбе (ее он играл без замен до конца жизни) и словно поставившей его перед «последними» вопросами — о предназначении человека, о соотношении «быть» и «не быть» в человеческой судьбе.

В первой половине 1970-х гг. в поэзии Высоцкого нередко звучит тема смерти («Кони привередливые», «Мой Гамлет» и др.). Все настойчивее его стремление осмыслить свою поэтическую судьбу

На вторую половину 70-х гг. приходится заключительный период творчества Высоцкого. В эти годы им были сыграны несколько значительных ролей в театре (Лопахин в «Вишневом саде», 1975; Свидригайлов в «Преступлении и наказании», 1979) и кино: Ибрагим Ганнибал («Сказ про то, как царь Петр арапа женил», 1976), Глеб Жеглов («Место встречи изменить нельзя», 1979), Дон Гуан («Маленькие трагедии», 1980).

В поэзии этих лет ощутимо, с одной стороны, своеобразное подведение итогов, выразившееся в разработке новой для поэта темы детства как темы автобиографической («Баллада о детстве», «О конце войны»), в возвращении к лагерной теме («Был побег на рывок…», «Райские яблоки») и к своим давним сюжетам («Конец «Охоты на волков»…», «Через десять лет»), а с другой стороны — открытие новых возможностей песенного жанра: усиление эпического начала, умение вместить в сюжет целую человеческую судьбу, обычно трагическую, связанную с судьбой общенациональной («Разбойничья», «Летела жизнь»).

В 1967 Высоцкий познакомился с известной французской актрисой Мариной Влади, вскоре знакомство переросло в бурный роман, в 1970 они поженились, это обстоятельство помогло Высоцкому сделаться «выездным». Начиная с 1973, не раз выезжал за рубеж, он побывал в Англии, Италии, США, Канаде, Мексике и других странах, постоянно бывал во Франции. Во Франции вышли три диска. В составе труппы Театра на Таганке Высоцкий выступал (1975-1980) на сценах Болгарии, Венгрии, Югославии, Франции, Польши. Впечатления от поездок отразились в песнях, как серьезных, так и шуточных («Черногорские мотивы», «Письмо к другу, или Зарисовка о Париже» и др.).

Широкий творческий диапазон, погруженность в жизненную стихию, неуемная фантазия, разговорный язык, насыщенный фразеологизмами и каламбурами богатый словообразовательными возможностями и одновременно рифмовкой («скалолазка моя» — «скалоласковая», «нам бермуторно на сердце и бермутно на душе»), противостоявший гладкому советскому языку, пронзительная манера исполнения — все это обеспечило песням Высоцкого широчайшую, поистине всенародную популярность.

Звучит песня «Погоня» в исполнении В.С. Высоцкого.

В 60- 80-е годы в стране трудно было найти дом, квартиру, где бы не звучали песни Высоцкого — чаще всего переписанные на магнитной ленте, не всегда качественной. Власти, однако, предпочитали не замечать этой популярности, более того, не только замалчивали ее, но и время от времени обрушивались с критикой в ведущих советских изданиях. Стихи Высоцкого не допускались на страницы книг и журналов; за всю его жизнь в СССР вышли лишь несколько его грампластинок. Высоцкий не являлся членом творческих союзов и потому не имел официального статуса литератора или композитора. Многочисленные выступления поэта перед публикой носили обычно полулегальный характер и часто оборачивались неприятностями для их организаторов.

Огромное напряжение на пределе человеческих сил в последние годы, болезненно переживаемое непризнание официальной литературой, сложные, с нарастающим конфликтом отношения в театре, личные проблемы, подорванное здоровье оборвали жизнь Высоцкого на творческом взлете. Его смерть и похороны в дни московской Олимпиады стали событием национального масштаба и вылились в первое за долгие десятилетия советской истории массовое народное волеизъявление. Первый сборник поэта «Нерв» вышел (с сильными цензурно-редакторскими искажениями) лишь после его смерти, в 1981.

Официальное признание поэта состоялось лишь в эпоху «перестройки», во второй половине 1980-х гг. В 1987 ему была посмертно присуждена Государственная премия СССР. В 1989 в Москве был открыт Центр-музей В. С. Высоцкого. В русской поэзии 20 в. Высоцкий по праву занял свое высокое место.

В.С. Высоцкий сумел создать новую поэтическую «энциклопедию русской жизни», об­ширную галерею типов и характеров, обычно он вел поэтический монолог от лица своего героя, добиваясь настолько сильного эффекта подлинности, что поэта подчас отождествляли с его персонажами.

Манера ис­полнения Высоцкого была энергичной и дра­матизированной. От других бардов его отличал и уникальный голос, позволявший использовать самые разные речевые маски и интонации. К тому же, Вы­соцкий был виртуозом стиха, абсолютно чуждого вся­кой монотонности, свободно заключаемого в рамки самых разных поэтических размеров. Героями его песен становятся солдат, альпинист, спортсмен, подводник, милиционер, старатель... Поэт признавался, что ему интересны люди, рискующие жизнью, как бы застигнутые в момент решающего жизненного выбора.

Слово учителя.

Военная тематика в творчестве В.С. Высоцкого.

На твоих концертах плачут

седые фронтовики – ветераны, увешенные орденами,

молодые люди сидят задумчиво, становятся серьёзными.

М.Влади.

Всё дальше уходят вглубь истории грозные годы В.О.в., но время не властно предать их забвению, выветрить из памяти народной. Много вышло различных книг, посвященных минувшей войне…

И всё созданное стремилось к главной цели – создать величественную картину крупнейшего мирового события и восславить победу нашего народа. Были авторы, такие как В.Некрасов, В.Быков, В. Гроссман, В. Войнович, которые показывали войну не только героической, не такой, как принято было её изображать. Но даже среди этих авторов особняков стоит поэзия В. Высоцкого.

Слово В.С.Высоцкого вместило в себя больше, чем взгляд отдельной личности на исторические факты. В нем зазвучали свидетельства тех, кто вынес эту войну на своих плечах, знал всю правду о ней, но не мог её открыто и прямо высказать.

Молчали о судьбе почти безоружных бойцов штрафных батальонов и воинов народного ополчения, которыми затыкали дыры на фронтах.

Привыкли обходить стороной размеры потерь, вопрос о соотношении погибших на фронте и в тылу. Ко всему этому привыкли, но от той правды, которую знали, до конца не отступались. Держали её до поры до времени при себе, она сохранилась в памяти и ждала своего часа:

Зарыты в нашу память на века

И даты, и события и лица.

С налёта не вини – повремени:

Есть у людей на всё свои причины –

Не скрыть, а позабыть хотят они,-

Ведь в толще лет ещё лежат в тени

Забытые заржавленные мины.

(В.С.Высоцкий.)

Многие задаются вопросом, почему правду эту довелось сказать человеку, который сам не воевал. В.В. писал об этом: «Во – первых, о войне нельзя забывать. Во - вторых, у меня военная семья: отец военный, связист, дядя – военный. В- третьих, мы дети военных лет, очень много слышали о войне, в своих песнях «довоевывали» из– за того, что не успели наяву. И ещё потому, что во время войны просто есть больше возможности для раскрытия человека».

В.Высоцкий представлял поколение, детство которого было изуродовано и обезображено войной. Её неотступным присутствием наполнены самые ранние впечатления при жизни.

Вместо песочницы – совсем другие недетские «игры». Вероятно, не столько детские впечатления, подсказали ему правду об этой войне, сколько его особый дар впитывать в себя историческую память народа.

«Пишу песни о войне, конечно, не ретроспекции, ассоциации. Если вы в них вслушаетесь, то увидите, что их сегодня можно петь, что люди из тех времен, ситуации тех времён. А, в общем, и идеи, и проблемы – наши, нынешние.

Обращаюсь я те времена просто потому, что интереснее брать людей, которые находятся в самой крайней ситуации: в момент риска, когда в следующую секунду можно заглянуть в лицо смерти; людей, у которых что- то сломалось, надорвалось. Короче говоря, людей на самом краю пропасти, на краю обрыва – шаг влево, или шаг вправо – или по какому - то канату идущих».

Истинный поэт так устроен, что ему полнее, глубже, чем всем другим, даже самым зорким и мудрым, открывается суть явлений. Главное, ему дана редчайшая способность передать эту суть в слове.

В.С.Высоцкий стихами и музыкой своих песен воссоздал эту войну, выигранную теми, кто утопил врагов в собственной крови.

Возможно ли с более зримой, физической конкретностью выразить смысл четырехлетнего движения наших солдат пешком и ползком по земле Европы?

ПРЕЗЕНТАЦИЯ. ЗВУЧАТ ПЕСНИ В.С. Высоцкого

Закрепление материала лучше провести в форме эвристической беседы

(с элементами анализа текста стихотворения В.С. Высоцкого «Мы вращаем Землю»). Беседа может проводиться по следующему плану:

-Какова тема этого стихотворения? Чем определяется в стихотворении движение поэтических ассоциаций?

- Как решена проблема памяти у В.С. Высоцкого?

-В чем своеобразие подхода поэта к истории ?

- Проанализируйте звуковой рисунок стихотворения, своеобразие рифмы, ритма, строфики стихотворения.

- Какой художественный приём лег в основу этого стихотворения?

- Какие художественные средства использует поэт в этом стихотворении?

- Сделайте вывод о художественных особенностях поэтической манеры В.С. Высоцкого.

Возможно ли, дать более ясное понятие о смерти на этом долгом пути. Смерть эта всегда безобразна и нелепа. Они воюют и гибнут на море, на суше, в воздухе. И оставлено им только одно право – умереть. И одна надежда - дожить хотя бы до завтра.

Герои его стиховотрений не хрестоматийные ура – патриоты, они реальны. У всех у них была одна Родина, и её защищали, не жалея жизни, и солдаты, и генералы, и бойцы штрафных батальонов.

За всех, не вернувшихся из боя, поэт рассказал о том, что с ними произошло. Рассказал так, как не дано было это сделать никому из вернувшихся.

Многие фронтовики полагали, что В.С.Высоцкий тоже воевал. Другие, были убеждены, что он пел о событиях не придуманных. Ему не раз приходилось объясняться по этому поводу со своими слушателями.

«Во всех этих вещах, - говорил он,- есть большая доля авторского домысла, фантазии, а иначе не было бы никакой ценности: видел своими глазами, взял да зарифмовал. Конечно, я очень многое из того, о чём вам пою, придумал. Хотя вот некоторые говорят, что они знают эти ситуации, бывали в них, и даже людей, про которых я пою, они очень хорошо знают. Ну, что ж, это приятно».

У В.С.Высоцкого война предстаёт во всей её неприглядности, в крови, в грязи, в надругательстве над человеком, над здравым смыслом.

Уже немало лет имеет хождение тезис о том, что успех песен В.В. есть результат его актёрского обаяния, эмоциональности авторского исполнения действия, легенды…, но никак не поэзии.

Стихи, дескать, уровня невысокого, при чтении большого впечатления не производят и проверки временем не выдержат, однако это не так. Сам поэт так говорил об этом: «Это необъяснимые вещи, и они получаются сами собой». Это и есть признак какой – то тайны в поэзии, когда каждый человек видит в песне что- то для себя.

В.Гафт. В.Высоцкому.

Он пел о том, о чём молчим, себя сжигая, пел,

Свою большую совесть в этот мир обрушив,

По лезвию ножа ходил, винил, хрипел

И резал в кровь свою и наши души.

К концу 60-х годов в основном складывается поэти­ка Высоцкого, система наиболее характерных для не­го художественных приемов. Во-первых, его песни по­чти всегда обладают ярко выраженной сюжетностью, строятся как динамичное действие, порой напоми­нающее о законах киноискусства. Во-вто­рых, к иронии и пародии, присущим уже ранней его лирике, теперь добавляются аллегория, бурлеск и гротеск. За аллегорическими персонажами часто угадывается сам поэт или, по крайней мере, некто близкий ему по духу и по судьбе:

Рвусь из сил — и из всех сухожилий,

Но сегодня не так, как вчера:

Обложили меня, обложили

Но остались ни с чем егеря.

Эти строки «Охоты на волков» (1968) написаны по следам травли, устроенной Высоцкому в советской пе­чати.

В. С. Высоцкий:

  • злободневность, тематическое богатство лирики поэта. Особое место военной тематики;

  • лирический герой-романтик, бросающий вызов роковым обстоятельствам в борьбе за любовь, творче­ское призвание, независимость, жизнь, не приемлю­щая мещанства, лжи, смирения;

  • призвание актера, способность к перевоплощениям, игра авторскими масками; «ролевая» поэзия;

  • балладный строй, сюжетность многих стихотво­рений;

песенные особенности стиха: частое наличие рефрена, традиции городского фольклора (жестокий романс, частушка).

«Поющий нерв эпохи», он писал обо всем, он был как бы лакмусовой бумажкой нашего общества. Казалось, ничто плохое не может ускользнуть от его пера, казалось, что он поставил себе цель — «до последней черты, до креста, спорить до хрипоты, а за ней — немота, убеждать и доказывать с пеной у рта, что не то это вовсе; не тот и не та...». И он спорил, боролся за справедливость, ненавидел мещанство, беспощадно бичевал недостатки. «Он импровизировал, увлекался, преувеличивал, был дерзок и насмешлив, дразнил и разоблачал, одобрял и поддерживал», — говорил Р. Рождественский.


Используемая литература:

  1. Эдуард Володарский, Владимир Высоцкий «Венские каникулы». ВО «Союзинформкино» Госкино СССР Москва, 1990г

  2. Владимир Высоцкий. Поэзия и проза . Москва. Издательство «Книжная палата» 1989г

  3. Марина Влади «Владимир Высоцкий или Прерванный полет»

  4. Диск ( в формате mp3 ) с записями песен Владимира Высоцкого

  5. Видеокассета с записью телепередачи Эльдара Рязанова «Высоцкий в кино»

  6. Диск (в формате dvd). Мне есть что спеть.

  1. vysotskiy.lit-info.ru

  2. wysozkij-w-kino.narod.ru

  3. vladimirsvysotsky.rustih.php копия ещё

  4. www.liveinternet.ru похожие

8




57 вебинаров для учителей на разные темы
ПЕРЕЙТИ к бесплатному просмотру
(заказ свидетельства о просмотре - только до 11 декабря)


Краткое описание документа:

Основная цель урока состоит в воспитании любви к литературе, истории нашей страны, развитии способности эстетического восприятия художественной литературы. Урок поможет раскрыть своеобразие военной тематики в творчестве В.С. Высоцкого, покажет роль авторской песни в развитии литературного процесса и музыкальной культуры страны, откроет учащимся В.С. Высоцкого как поэта и человека, непохожего на предшественников и современников.

Данный урок является основанием для дальнейшего формирования знаний о современной поэзии.

Автор
Дата добавления 17.07.2015
Раздел Русский язык и литература
Подраздел Другие методич. материалы
Просмотров526
Номер материала 317923
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх