Воспитание музыкально-эстетической культуры школьников на уроках музыки

Министерство науки и высшего образования Российской Федерации

федеральное государственное бюджетное общеобразовательное учреждение

высшего образования

«Российский экономический университет имени Г.В. Плеханова»

Улан-Баторский филиал

ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКАЯ РАБОТА

Международной научно-практической конференции юных исследователей «Шаг в будущее»

На тему: «Воспитание музыкально-эстетической культуры школьников на уроках музыки»

Выполнила ученица 5 «в» класса

Отгонхуяг Ариундэлгэр

Научный руководитель:

Сидорова Е.М., учитель музыки

Улан-Батор, 2022

Содержание

Введение…………………………………………………………………………...3

1. Теоретические основы развития музыкально-эстетической культуры школьника…………………………………………………………………………6

1.1 Музыкальная культура личности как составляющая понятия «художественная культура»……………………………………………………...6

1.2 Специфика музыкально-эстетической культуры подростков……………...7

2. Исследование уровня музыкально-эстетической культуры подростков…...9

2.1 Психолого-педагогические условия воспитания музыкальной культуры подростков…………………………………………………………………………9

2.2 Описание и анализ констатирующего эксперимента……………………...11

2.3 Анализ результатов экспериментального исследования………………….16

Заключение……………………………………………………………………….21

Библиография…………………………………………………………………….23

Введение

В современном обществе происходит существенное обновление в системе среднего образования из-за преобразований в политической, экономической, социальной и культурной сферах. При этом формирование развития музыкальной культуры учащегося становится одной из актуальных задач в школе, ведь она способна выполнить свою эстетическую, познавательную и воспитательную роль, а также явится залогом, базой культурного самосовершенствования личности в последующей жизнедеятельности.

Из этого следует, что система музыкально - эстетического воспитания подростков соответствует определенной социально обусловленной надобности, у нее есть свое назначение в конкретно - исторических условиях.

На сегодняшний день, учителей музыки интересуют такие вопросы, как понятие и сущность школьной музыкально-воспитательной работы, ее психологические аспекты, а также задачи и принципы формирования музыкальной культуры школьников подросткового возраста. Обзор научной литературы показывает, что проблема развития музыкальной культуры находится в поле зрения не только психологов и педагогов, но и философов, культурологов и социологов.

Музыкально-эстетическая культура – часть общечеловеческой культуры, которая включила в себя достижения многих отраслей знания. В нее входит ценный философский, исторический, нравственный и художественный опыт народа.

Несмотря на огромную теоретическую и практическую значимость работ в различных отраслях знания, проблемы целенаправленного развития музыкально-эстетической культуры учеников именно на уроках музыки в педагогике изучено недостаточно полно. На основании вышеизложенного актуальность предпринятого исследования определяется целым рядом факторов, среди которых социальный заказ современного общества на развитую личность, обладающую определенным уровнем музыкально-эстетической культуры, необходимость в разработке и апробации внедрения технологий, которые обеспечат достижение поставленной цели в период обучения в школе. Таким образом, существуют противоречия между:

- потребностями общества в высоком уровне развития музыкально-эстетической культуре личности и недостаточным вниманием общеобразовательных школ к этой проблеме;

- потребностью установления сущности и специфики музыкально-эстетической культуры школьников и недостаточной изученностью понятия «музыкально-эстетическая культура школьников»;

- важностью развития музыкально-эстетической культуры учеников подросткового возраста и отсутствием соответствующих педагогических технологий.

Таким образом, несмотря на то, что существует большое количество исследований в интересующей нас отрасли, возникает множество нерешенных проблем. Эти проблемы касаются как формирования теории музыкально-эстетического воспитания, так и условий организации и проведения занятий. Необходимо подчеркнуть: учитывая тот положительный опыт, накопленный за последние десятилетия учителями музыки, он зачастую не может быть использован в новой среде и требует новых исследований и корректировки программ музыкально-эстетического воспитания.

Учитывая вышеизложенное, по нашим наблюдениям, современная литература содержит ряд ценных обобщений и аналитических наблюдений, которые получили свое дальнейшее развитие.

Сформулированные выше противоречия и сложности определили актуальность исследования и выбор его темы: «Воспитание музыкально-эстетической культуры школьников на уроках музыки».

Объект исследования - учебно-воспитательный процесс в общеобразовательной школе.

Предмет исследования - развитие музыкально-эстетической культуры школьников на уроках музыки.

Цель исследования: определение сущности музыкально-эстетической культуры школьников, научное обоснование и разработка технологии ее развития в рамках урока музыки.

Сформулированные объект, предмет и цель исследования позволили определить основную гипотезу исследования. Развитие музыкально-эстетической культуры школьников подросткового возраста будет эффективным, если:

1) она считается одним из главных направлений процесса обучения в общеобразовательной школе;

2) обоснована специфическая природа музыкально-эстетической культуры подростка как целостного образования, имеющего личностный и деятельностный аспекты;

3) разработана методика диагностики уровней развития музыкально-эстетической культуры подростка.

Для достижения цели исследования были выдвинуты следующие задачи:

1. Выявить сущность и дать определение понятия «музыкально-эстетической культуры школьника», а также рассмотреть сопряженные с этой теорией понятия;

2. Исследовать характерные черты современной социокультурной ситуации, которая влияет на процесс развития музыкально-эстетической культуры школьника.

3. Теоретически обосновать технологию развития музыкально-эстетической культуры подростков на уроках музыки.

4. Выявить динамику развития музыкально-эстетической культуры школьников подросткового возраста.

Теоретико-методологической основой исследования являются:

- философские идеи о культуре, имеющие личностный и деятельностный аспекты (Г.В. Егель, М.С. Коган, Э.С. Маркарян и др.);

- концептуальные идеи о специфике музыкально-эстетической культуры (Г.С. Тарасов, В.В. Медушевский, Е.В. Назайкинский, Б.В. Асафьев, Б.А. Теплов);

- работы в области музыкальной педагогики (Э.Б. Абдулин, Л.Г. Арчажникова и др.).

В исследовании использовались следующие методы: анализ научной литературы, наблюдение с педагогической точки зрения, опытно-экспериментальная работа.

Экспериментальной базой исследования явился Улан-Баторский филиал РЭУ им. Г.В. Плеханова.

Практическая значимость работы заключается в том, что разработаны методические рекомендации в помощь учителю музыки по формированию музыкально-эстетической культуры школьников.

Доклад структурирован согласно логике поставленной цели и состоит из: введения; двух глав; заключения, библиографии и приложения.

1. Теоретические основы развития музыкально-эстетической культуры школьника

1.1 Музыкальная культура личности как составляющая понятия «художественная культура»

Культура – это результат, достигнутый с помощью человеческого разума, науки, искусства, воспитания и образования, и приходится признать, что формирование и развитие культуры всегда было связано с просветительской деятельностью и воспитанием подрастающего поколения.

Понятие «музыкальная культура» входит в свод более общих понятий: «культура», «художественная культура» и «художественная культура личности».

Художественная культура - комплекс художественных ценностей, а также определенная система их воспроизводства и функционирования в обществе. Отметим, что в качестве синонима художественной культуры иногда употребляется понятие «искусство».

Поскольку эти определения стали синонимами, базовыми для десятков других и их производных, необходимо указать, что ключевой особенностью данного подхода является выделение двух граней художественной культуры, а именно - художественной культуры общества, и через эту призму - художественной культуры личности.

Понятие «художественная культура личности» может быть выделено на основании того, что в определениях художественной культуры нередко подчеркиваются такие ее стороны, как «способность понимать искусство и наслаждаться им»[1]; активная творческая деятельность людей; процесс создания, восприятия и усвоения художественных ценностей. Именно это и дает основание ученым развести понятия «художественная культура» и «художественная культура личности».

Обращение к смежным, но не тождественным нашему направлению, областям важно еще и потому, что до настоящего времени проблема формирования художественной культуры личности подростка еще не была предметом специального изучения. Небезынтересно остановиться на наиболее существенных позициях авторов, определяющих специфику музыкально-эстетической культуры подростков.

1.3 Специфика музыкально - эстетической культуры подростков

Раскрывая сущность музыкальной культуры учащихся-подростков, специалисты подразумевают под этим социально-художественный опыт личности, обусловливающий удовлетворение высоких духовных потребностей, и формируемый прежде всего под непосредственным воздействием музыки. Очевидно, что музыкальная культура подростков зависит не только от качества произведений, но и от интенсивности общения с ними; а также от индивидуальных особенностей учащихся.

Учителю в процессе развития музыкально-эстетической культуры подростков всегда помогает то обстоятельство, что человек носит музыку, прежде всего в себе, и в этом заключается особый секрет его отзывчивости на музыкальные звучания, отзывчивости, которая тем сильнее, чем больше бережем мы этот дар изначальной искренности и чистоты.

Все, что приходится делать современному подростку - учиться, общаться с родителями, взрослыми и друзьями, внимать средствам массовой информации, - все непременно окрашивается его эмоциональным отношением к окружающему миру. Тысячи неуловимых обстоятельств, даже самые простые будничные вещи могут вызвать поток самых разнообразных чувств подростка, которые ему подчас невозможно выразить. Есть в мире и такие явления, которые не выразишь словами, не изобразишь, их стихия - музыка с ее текучестью, переменчивостью, игрой красок и состояний, музыка то бурная, то созерцательная. Не случайно говорить о музыке с учениками учителю порой так же трудно, как рассказывать о своих переживаниях.

Учитель музыки, надо полагать, должен стать первым проводником ребенка в мир музыкальной культуры.

Анализируя уровень сформированности музыкальной культуры подростка, учитель музыки может заглянуть в мир его интересов, глубинных переживаний, стремлений, понять, чего не хватает ребенку, к чему он стремится, что хочет получить. Кроме того, анализируя «музыкальные желания» подростков, их музыкальные пристрастия и антипатии, можно сделать определенные важные выводы о мире, окружающем ребенка, о его реальной житейской ситуации, об отношениях, сложившихся у подростка с этим миром, о его предпочтениях и опасениях.

Кроме того, общеизвестно, что музыка сближает совершенно разных людей, помогает им лучше понять друг друга, вступить в общение не на уровне «рацио», а на уровне духа, ибо музыка - прежде всего явление духовного плана. Может быть, отвечая на вопросы своих воспитанников, учитель музыки лучше узнает не только музыку, но и самого себя: ведь музыка не живет вне человека, она всегда несет в себе частицу его души,

Главным достоинством музыки является то, что она живет в душе каждого из нас - как ребенка, так и взрослого, она, пробуждая уснувшие чувства, возвращает человека к самому себе.

Подводя итоги первой главы, можно сделать вывод о том, что в русле таких понятий, как «культура», «художественная культура личности», суть понятия «музыкально - эстетическая культура» предельно очевидна. Музыкально - эстетическая культура подростка имеет в своем основании прежде всего духовную тягу, желание приобщиться к музыке как явлению культуры. Первый импульс данного явления - духовный, эмоциональный, и только потом приходит желание постичь музыку на уровне разума: узнать о ее многообразии, гениальных создателях - композиторах и исполнителях, музыкальных инструментах, создававшихся на протяжении огромного количества лет во всем мире. Сила подлинной музыки поистине безгранична.

Задача учителя музыки - способствовать развитию музыкально - эстетической культуры школьника, что в нынешней сложной ситуации чрезвычайно трудно, однако возможно, если проводить в данном направлении специальную работу по изучению уровня развития музыкальной культуры подростков и формированию у них музыкально - эстетической культуры как способа эстетического отношения к культурным ценностям, освоения объектов культуры, творческого переноса их в свою деятельность и в сферу общения.

Во второй главе доклада будут представлены результаты эмпирического исследования уровня сформированности музыкально-эстетической культуры подростков 11 лет.

2. Исследование уровня музыкально-эстетической культуры подростков

2.1 Психолого-педагогические условия воспитания музыкально-эстетической культуры подростков

Приступая к исследованию уровня развития музыкально-эстетической культуры подростков, в первую очередь следует принять во внимание возрастные особенности школьников подросткового возраста.

Дети в подростковом и юношеском возрасте значительно чаще чувствуют себя одинокими и непонятыми, чем люди более старшего возраста.

Именно эти чувства порождают у подростков неутолимую жажду общения и появление различных группировок со сверстниками. Ведь в их обществе они находят или надеются найти то, чего, чаще всего, не находят в общении со взрослыми: спонтанность, эмоциональное тепло, спасение от скуки и признание собственной значительности.

Стандартный признак подростковых групп - чрезвычайно высокая конформность, т.е. изменение мнения или поведения под влиянием реального или воображаемого давления со стороны другого человека или группы людей. Отстаивая свою независимость от старших, подростки часто абсолютно некритически относятся к мнениям собственной группы и ее лидеров

Страстное стремление быть «как все» (а «все» - это исключительно «свои») распространяется на внешний вид, стиль поведения, а также на эстетические, в том числе и музыкальные, вкусы, пристрастия.

Исследование межличностных отношений подростков в коллективе дает возможность учителю музыки расставить правильные акценты в вопросе формирования музыкально – эстетической культуры школьника во всей сложной системе связей подрастающей личности с внешним миром.

Взаимодействие для подростка и юноши с равными себе - это взаимообмен различными представлениями, интересами, идеями, чувствами, настроениями, установками и пр.

Выделение проблемы формирования МЭК подростка в качестве независимой области в общем исследовании МЭК школьника имеет большое методологическое значение, важное для судьбы как возрастной, так и музыкальной психологии. Имеются конкретные психолого-педагогические условия формирования музыкально - эстетической культуры подростка, связанные с возрастными и индивидуальными особенностями личности ребенка. Помимо этого, современная ситуация в обществе осложняет процесс формирования МЭК подростка. Существенное деление различных музыкальных направлений, крайне четкое разделение музыки на «легкую, эстрадную» и классическую - «настоящую» представляет определенные трудности для реализации работы по формированию МЭК в общеобразовательной школе.

В целом же проблема развития музыкально-эстетической культуры школьника в общеобразовательной школе, являясь достаточно новой в структуре психолого-педагогического знания, стимулирует определенные направления для переосмысления многого из того, что накоплено в области музыкальной психологии и психологии подросткового возраста, потому что представляет новый подход к проблеме развития ребенка.

В следующем параграфе будут представлены описание и анализ результатов констатирующего эксперимента по изучению уровня сформированности музыкально-эстетической культуры подростка.

2.2 Описание методики констатирующего эксперимента

С целью исследовать музыкально-эстетическую культуру школьников 11-12 лет в феврале 2022 - марте 2022 гг. было проведено исследование.

Целью экспериментального исследования послужило изучение уровня развития музыкально-эстетической культуры подростка в рамках урока музыки.

Экспериментальная база: Улан-Баторский филиал Российского Экономического Университета имени Георгия Валентиновича Плеханова.

Испытуемые: ученики 5 «в» класса; возраст – 11-12 лет; количество - 25 человек (15 девочек, 10 мальчиков); родители указанных детей.

Принимая во внимание то, что специфическая природа МЭК подростка имеет личностный и деятельностный аспекты, мы сформировали следующую гипотезу: испытуемые подростки имеют средний или низкий уровень развития музыкально-эстетической культуры.

Это утверждение сформировалось за счет общения и наблюдения за учащимися подросткового возраста на уроках музыки, в процессе неформального общения; помимо этого, нам известно, что специальной работы по формированию МЭК с ними не проводилось.

Сверхзадача исследования музыкальной развитости подростка - ответ на вопрос: для чего нужна музыка, что он может в ней найти.

При изучении ключевым явилось утверждение, что основными показателями музыкальной культуры подростков являются следующие компоненты:

1) музыкальные способности;

2) «музыкальная грамотность» (Д.Б. Кабалевский);

3) новаторство.

Для проведения исследования были задействованы первый и третий компоненты.

Процесс эксперимента по раскрытию уровня музыкальной культуры подростков, использованного в теме данной работы, представляет собой модификацию комплексной методики Л.В. Школяр[2].

Однако, когда мы использовали данную методику с целью исследования МЭК подростков 11-12 лет, обучающихся в 5 классе общеобразовательной школы, были взяты задания, предлагаемые Т.И. Науменко и В.В. Алеевым в учебнике «Музыка. 5 класс» (М., 2001) и прилагающемся к нему «Дневнике музыкальных размышлений. 5 класс) (М., 2001).

Критериями музыкальной развитости подростка являлись:

1) общая осведомленность о музыке;

2) наличие любви и интереса к музыкальному искусству.

Общая осведомленность о музыке исследуется с помощью трех методик.

Первая методика под названием «Знакомство с музыкой» подразумевает проведение эксперимента на уроке. Ученикам дается задание: они должны составить «Афишу концерта классической музыки» из программных сочинений мировых композиторов и объяснить свой выбор того или иного произведения.

При просмотре «Афиш» самую высокую оценку получают те ученики, которые включили музыку разных композиторов, стилей, форм и жанров.

Вторая методика «Друзья и музыка» тоже связана с выявлением у учеников предпочитаемой музыки. Подростки должны составить программу музыкального концерта для своих одноклассников.

Так же, каждому ученику задается проблемный вопрос: «Какие музыкальные альбомы ты бы подарил другу на день рождения?» Это делается для репрезентативности исследования.

Обработка результатов сходна с предшествующей методикой.

Третья методика, которая называется «Музыкальный калейдоскоп» проводится на уроке обобщения и закрепления полученных знаний: ученики должны выполнить ряд творческих испытаний. За каждый правильный ответ подросток получает фишку. Ученик, набравший большее количество фишек считается победителем.

Задание 1. «Викторина». Учитель включает фрагмент музыкального произведения (М.П. Мусоргский, фортепианный цикл «Картинки с выставки», «Прогулка»). Если участник называет произведение верно, он получает одну фишку. Если в ответе прозвучит имя композитора, то - две фишки. При условии полного ответа (с названием цикла) - три фишки.

Задание 2. «Музыкальный калейдоскоп». На интерактивной доске ученики видят 14 вопросов. За каждый правильный ответ, он получает одну фишку.

1. Название этой нелетающей птицы из Австралии состоит из двух нот. Что это за птица? Додо

2. Назовите самый известный балет П.И. Чайковского, посвященный птицам. «Лебединое озеро»

3. Этот музыкальный инструмент очень похож на огромное крыло бабочки. Что это за инструмент? Арфа

4. Как называется музыкальное произведение, составленное из популярных мотивов других сочинений? Попурри

5. Какому зверьку посвящена одна из песен Бетховена? Сурок

6. Как звали итальянского композитора и скрипача Вивальди? Антонио

7. Чем машет дирижер симфонического оркестра, руководя игрой? Палочкой

8. Из скольких линеек, как правило, состоит нотный стан? Пять

9. Сколько человек в струнном квартете? Четыре

10. Название какой геометрической фигуры совпадает с названием музыкального инструмента? Треугольник

11. На что ставят ноты музыканты? Пюпитр

12. Сколько музыкантов в квинтете? Пять

13. Как называется длинное музыкальное произведение, исполняемое всем составом оркестра? Симфония

14. Какой из этих смычковых инструментов самый маленький? Скрипка

Единую осведомленность участниках о музыке коррелирует анкета.

Вопросы для испытуемых:

1. Нравится ли тебе музыка?

2. Нужна ли вам музыка в обычной жизни?

3. Знаешь ли ты какие-нибудь классические музыкальные произведения? Есть среди них любимые?

4. Поешь ли ты в классе?

5. Где ты слушаешь музыку?

6. Встречаешься ли ты с музыкой в школе, коме урока музыки? Где?

7. Поешь ли ты дома?

8. Поют ли твои родители дома или в гостях? Что поют?

9. Слушаешь ли ты музыку с родителями?

10. Смотришь ли ты музыкальные передачи?

Музыкальная культура подростка — это интегрированное свойство личности и одним из основных показателей является креативность.

Критериями креативности являлись:

1) осознание через музыку своего «Я»;

2) наличие уникальности и выразительности в творческом замысле и его воплощении;

3) творческая самостоятельность.

С целью выявления данного показателя была использована методика «Музыкальные впечатления».

Детям было дано задание: «Представьте себе, что музыка – это живое существо. Какой бы она была? Попробуйте это существо, эту личность нарисовать».

На это задание было отведено 15 минут. Затем в индивидуальной беседе каждый ученик рассказывал свой замысел («Почему ты изобразил музыку такой?»).

Безусловно, картина общей осведомленности испытуемых о музыке была бы неполной без уточнения позиции родителей в этом вопросе. С этой целью проводилось анкетирование родителей по следующим вопросам:

1. Как Вы думаете, каким, должен быть ребенок, чтобы его можно было назвать культурным в музыкальной области?

2. Может ли семья помочь в решении этой задачи?

3. Как Вы считаете, должна ли семья должна развивать умение детей самостоятельно организовывать свою музыкальную деятельность?

4. Слушаете ли Вы музыку вместе с ребенком? Знаете ли Вы любимые музыкальные произведения Вашего ребенка?

5. В каких видах музыкальной деятельности Ваш ребенок проявляет инициативу и самостоятельность? Подчеркните:

- прослушивание музыкальных произведений (классических, народных, эстрадных);

- музицирование (игра на музыкальном инструменте, пение);

- музыкальные игры.

6. Имеет ли Ваш ребенок (подчеркните):

- подборку музыкальных произведений;

- книги и журналы о музыке и музыкантах;

- музыкально-дидактические игры, в том числе и компьютерные.

7. Что необходимо вашему ребенку для достижения определенного уровня музыкальной культуры?

При изучении осведомленности детей о музыкальном искусстве было обращено внимание на такие моменты, как:

- происходит ли разграничение музыки для разных видов деятельности («музыка для дома», «музыка для уборки», «музыка для отдыха»);

- какая музыка нравится детям;

- широта музыкального кругозора.

В ходе проведения исследования отслеживалась общая заинтересованность детей, их желание участвовать в экспериментах.

В процессе проведения эксперимента велось наблюдение за участниками, фиксировалось количество верных ответов и число полученных каждым учеником фишек.

2.3 Анализ результатов экспериментального исследования

Результаты эксперимента представлены в виде сводных таблиц.

Критерии оценки:

1) низкий уровень – за отказ от выполнения задания или выполнение с грубыми ошибками, участник получает 0 баллов;

2) средний уровень – если участник выполнил задание частично или с небольшим количеством недочетов, участник получает 1 балл;

3) высший уровень – если участник выполнил все задания правильно, он получает 2 балла (допускается 1 - 2 неточности, исправленные самостоятельно).

После получения данных мы провели количественный и качественный анализ результатов. Оценки детей (в баллах) отражены в сводной таблице результатов (таблица 1).

Таблица 1. Сводная таблица результатов экспериментального исследования уровня музыкально-эстетической культуры подростков.

№	1	2	3	4	5	6	7	8	9	10	11	12	13	14	15	16	17	Итого
1	0	1	0	0	1	0	1	0	0	1	1	0	1	1	0	0	0	7
2	1	1	1	0	1	1	0	0	1	1	0	0	1	1	0	1	1	11
3	1	1	0	1	1	1	1	1	0	1	0	1	1	1	1	1	1	14
4	0	1	0	0	0	0	1	0	0	0	0	1	1	1	0	0	0	5
5	0	1	0	0	0	0	1	0	0	0	1	1	1	0	0	0	1	6
6	1	1	1	1	1	1	1	1	0	1	0	1	1	1	1	1	0	14
7	2	2	1	1	1	1	1	1	0	1	0	1	1	1	1	1	0	16
8	2	1	0	1	1	1	1	1	1	0	1	1	0	1	1	1	1	15
9	1	1	0	1	1	1	0	1	1	1	0	1	1	1	0	1	1	13
10	2	1	1	1	1	1	1	1	0	1	0	1	1	1	1	1	1	16
11	0	1	0	0	0	0	1	0	0	0	1	1	1	0	0	0	1	6
12	0	1	1	1	1	1	1	1	0	1	1	1	1	1	1	0	1	14
13	1	1	0	1	1	1	1	1	1	1	1	1	0	1	1	1	1	15
14	0	1	1	0	1	1	1	1	1	1	0	1	1	1	0	0	1	12
15	1	1	0	1	1	1	0	1	1	1	0	1	1	1	0	1	1	13
16	0	1	1	0	1	0	1	1	0	0	0	0	1	1	1	0	0	8
17	1	1	1	1	1	1	1	1	0	1	1	0	1	1	1	0	1	14
18	2	2	1	1	0	1	1	1	1	1	0	1	1	1	1	0	1	16
19	0	0	0	0	1	0	1	0	0	1	1	0	1	1	0	0	1	7
20	1	1	1	1	1	1	1	0	1	1	1	1	0	1	1	1	1	15
21	1	1	0	1	1	1	0	1	1	1	0	1	1	1	0	1	1	13
22	0	0	0	0	0	0	0	0	0	0	1	1	0	0	1	1	1	5
23	2	1	0	1	0	1	0	1	0	1	0	0	1	1	0	0	1	10
24	0	1	1	0	1	0	1	1	0	1	1	0	0	0	1	0	0	8
25	2	2	1	1	1	1	1	1	0	1	0	1	1	1	1	1	0	16

Максимальное количество баллов, которое может набрать участник - 20. Такого количества баллов не набрал никто из детей.

Выделим уровни, разделив их в шкале числовых отношений по баллам:

- от 0 до 4 баллов - низкий уровень;

- от 5 до 8 баллов - ниже среднего;

- от 9 до 12 баллов - средний уровень;

- с 13 баллов до 16 баллов - выше среднего;

- от 17 до 20 баллов - высший уровень.

Результаты участников по уровням числовых соотношений мы занесли в таблицу 2.

Таблица 2. Результаты испытуемых подростков по уровням. Количество детей

Уровни	Количество человек	Процентное соотношение
Низкий (0 - 4)	0	0%
Ниже среднего (5 - 8)	8	32%
Средний (9 - 12)	3	12%
Выше среднего (13 - 16)	14	56%
Высший (17 - 20)	0	0%

Выделим те задания, которые были более сложными для подростков; для этого рассмотрим суммы по столбцам сводной таблицы. Видим, что хуже всего дети справились с заданиями:

1) Составить «Афишу концерта классической музыки» из программных сочинений мировых композиторов;

2) «Викторина»;

Средний балл по всем заданиям будет равен: 11,56

Результаты анкетирования детей свидетельствуют о том, что 85% опрошенных подростков относятся к музыке «отлично», «не могут без нее жить» и т.п. 15% - настроены менее оптимистично, их ответами было «нормально», «безразлично», «по настроению» и др. Наиболее типичным ответом для последних являются: «Смотря к какой».

89% опрошенных говорят, что музыка в жизни нужна «для поднятия настроения», для того чтобы «поддержать в трудный момент» и т.п. 11% опрошенных затруднились с льветом («не думала», «не знаю» и т.п.).

95% опрошенных знают классические музыкальные произведения, но они не относятся к числу постоянно прослушиваемых направлений. Излюбленными, для большинства учеников, являются популярные зарубежные композиции.

Абсолютно все участники исследования встречаются с музыкой дома, в компаниях, они любят петь дома; родители большинства участников подростки поют дома и в гостях, но немногие родители разделяют предпочтения своих детей. Также крайне редко встречались ответы детей, свидетельствующие о посещении концертов классической музыки. Это были те дети, которые обучаются в музыкальных школах.

Большинство участников не слушают музыку вместе с родителями, за исключением тех моментов, когда они едут в машине.

Подводя итог вышесказанного, очевидно, что участники исследования положительно относятся к музыке в принципе, но классическую музыку они воспринимают как что-то сложное и «непонятное», а популярную современную – «любят», что свидетельствует о разграничении ее эмоционального и интеллектуального восприятия.

Классическая музыка остается для ребят «не своей», ведь она зачастую «навязана» взрослыми – учителями, родителями. Разница между классической и популярной музыкой такая же, как между «надо» и «хочу, люблю».

Интересно, что среди опрошенных родителей, некоторые либо приукрашивают реальную картину музыкально-эстетического воспитания в своей семье, либо считают, что «Семья эти задачи решать не должна» (25%), либо оставляют данный вопрос без ответа, либо затрудняются ответить (30%).

Ответы на вопрос «Что необходимо вашему ребенку для достижения определенного уровня музыкальной культуры?» весьма однообразны («Ограничить просмотр телевидения», «Отдать учится в музыкальную школу»; «Стимулировать»; «Этим должны заниматься учителя музыки» и т.п.).

Подобные ответы (92%) указывают на то, что родители большинства учеников даже не замечают, что данный вопрос адресован непосредственно им и перекладывают всю ответственность за развитие музыкально-эстетической культуры своих детей на плечи других (учителей музыки) или ищут причину в постороннем объекте (телевизор, друзья, сам ребенок).

Только один родитель указал, что он должен «подавать пример ребенку», что именно для этого он «отдал своего ребенка в музыкальную школу».

Проанализировав ответы опрошенных родителей испытуемых можно сделать вывод, что в целом они не способствуют воспитанию и развитию музыкально-эстетической культуры своих детей.

Просмотрев рисунки испытуемых, можно говорить о том, что 79% из них обладают развитым воображением, 21% участников испытали сложность в изображении музыки с помощью других видов искусств (рисования), что свидетельствует о низком уровне развития их музыкально-эстетической культуры.

По результатам экспериментального исследования можно сделать определенные выводы:

1) у участников эксперимента, школьников подросткового возраста, уровень развития музыкально-эстетической культуры преимущественно средний;

2) в целом участники эксперимента знакомы с миром музыки, но эти знания входят в категорию «обязательных», приобретенных в школе, но эти знания не нужны им для пополнения духовного багажа личности. Детей, для которых серьезная музыка необходима в эмоциональном, духовном плане, мало;

3) родители участников эксперимента зачастую не принимают участия в развитии музыкально-эстетической культуры своих детей: часто они не догадываются, насколько им необходимо актуализировать себя в данной ситуации; по мнению большинства родителей, музыкально - эстетическим развитием их детей должны заниматься только учителя;

4) к сожалению, участники эксперимента показывают достаточно низкий уровень креативности, что говорит нам об отсутствии эмоционального восприятия музыки и непонимании того, что любое музыкальное произведение может быть описано выразительными средствами другого (живописи и графики).

Естественно, что учителя музыки подобное положение устраивать не может. С этой целью необходимо использовать наиболее эффективные формы и методы работы, которые поспособствуют воспитанию у подростков музыкальной культуры.

Заключение

В заключение необходимо сделать определенные выводы, касающиеся развития музыкально-эстетической культуры школьников подросткового возраста.

Рассматривая особенности музыкальной культуры учащихся-подростков, эксперты предполагают под этим социально-художественный опыт личности, обуславливающий удовлетворение высоких внутренних потребностей, и формируемый, первоначально только под прямым влиянием музыки. Замечательно, что при этом, что мы оказываемся готовы не просто воспринимать или наблюдать удивительные образы, какие несет нам музыка, но по-настоящему боготворить их, чувствовать близкими себе, не считаясь ни с историческими, ни национальными границами. И все же, обнаруживая для себя мир музыки, ребенок разом испытывает и то, что она полна тайн, что замысловато показывает она свои богатства. Это верно, что музыка человеческий язык, но как иногда нелегко его понимать!

Вот почему постижение музыки просит труда, как-никак практически ничто в мире не вручается человеку просто, без усилий. Может быть, исключительно самая бесхитростная музыка принимается непосредственно, но ведь с годами появляется надобность в чем-то большем, нежели общеизвестные мелодии и ритмы. Следовательно, нужно больше распознавать об истории музыки, музыкальных сочинений, их содержании и стилевом разнообразии, наконец, о средствах музыкальной выразительности. Все это образующие музыкально-эстетической культуры, стезя к коей для ребенка покоится посредством чувственные переживания, инициированные музыкой.

К сожалению, сегодняшние подростки, как показало экспериментальное исследование, улавливают серьезную, классическую музыку как нечто нужное, обязательное для их образования, обучения, но не как источник личного внутреннего опыта.

Суждение экспериментального исследования, подобным образом, подтвердилась: испытуемые дети находятся на обычном уровне формирования музыкальной культуры, в основном демонстрируя исключительно познания о музыке, но не волю взаимодействовать с музыкой на уровне чувств. Родители испытуемых не прилагают усилий ради формирования музыкально-эстетической культуры подростков. В целом приобретенные итоги подобны с результатами экспериментального исследования, проделанного А. Мошкиным. Нынешние подростки остро нуждаются в руководстве по развитию их музыкально-эстетической культуры со стороны взрослого.

Преподаватель музыки может и обязан взять на себя миссию добродушного наставника и товарища школьника в мире музыки, он всецело сможет сделать мир ребят благозвучнее и прекраснее. От этого взрослый человек, сотрудничающий с детьми, и сам обычно делается лучше, ибо подобное, как известно, воздействует на подобное: зло умножает зло, а красота творит красоту.

В этом стародавняя премудрость мира, в котором музыка живет для утверждения светлых, высших начал в человеке. И делает она это по мере сил с тех давних пор, как впервой возникла в нашем мире. В тайне музыки, как и в обилье прочих тайн, заключенных в музыке, есть одна мудрость. Она состоит в простой истине, что не все вопросы в жизни подразумевают решение и что есть кое-что такое, пред чем человеку следует послушаться и поклониться. В свете мысли духовного, гуманистического формирования личности сегодняшнего ребенка неувязка вырабатывания музыкально-эстетической культуры выглядит, безгранично актуальной. Множество неурядиц, незаконченных проблем, какие потрясают прогрессивное общество, не должны отнимать у подрастающего человека прелести музыки, ее чарующей воздействующей силы. Очевидно, что тема розыска путей формирования музыкально-эстетической культуры школьника еще ждет своих исследователей, которые привнесут капитальный вклад в ее разрешение.

Библиография

1. Абдуллин Э.Б. Методологический анализ проблем музыкальной педагогики в системе высшего образования. - М., 1990. -231 с.

2. Алиев Ю.Б. Песня на уроках музыки. - М., 1978. – 98 с.

3. Анастази А. Психологическое тестирование: В 2 кн. (Пер. с англ.). /Под ред. КМ. Гуревича, В.И. Лубовского. - М., 1982.

4. Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания в школе. - M., 1983.– 221 с.

5. Барышева Т.А. Диагностика эстетического развития личности. - СПб, 1999. – 341 с.

6. Беляева Л.С, Трудков A.M. Музыкально-педагогическая диагностика в общеобразовательной школе. Учебно-методическое пособие. - Мурманск, 2000. – 83 с.

7. Братусь Б.С, Розовский И.Я., Цапкин В.Г. Психологические проблемы изучения и коррекции личности. - М., 1988. – 132 с.

8. Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка. - М., 1979.- 451 с.

9. Глотов М.Б. Художественная культура как система социальных институтов: автореферат диссертации. - Л., 1974. -97 с.

10. Голубев Н.К., Битинас Б.П. Введение в диагностику воспитания. - М., 1989 – 112 с.

11. Дорошенко СИ. Музыкальное образование в России: историко-педагогическое исследование. - Владимир, 1999. - 224.

12. Егорова М.С., Зырянова Н.М., Пьянкова С.Д., Чертков Ю.Д. Из жизни людей школьного возраста. Дети в изменяющемся мире. - М., 2001. – 239 с.

13. Изучение личности школьника учителем. - М., 1991.- 111 с.

14. Мировая художественная культура. 9 класс; Эстетика жизни. 9 -11 классы. Программы для общеобразовательных школ, гимназий, лицеев.

15. Моль А. Социодинамика культуры. - М., 1973. – 143 с.

16. Мошкин А.В., Руденко В.Н. Дети Смуты. - Екатеринбург, 1993. – 112 с.

17 Музыка. Программно-методические материалы. 5-9 классы.

18. Науменко Т.И. Формирование музыкальности у младших школьников. - М., 1980.

19. Науменко Т.Н., Алеев В.В. Музыка. Учебник для общеобразовательных учебных заведений. 6 класс - М., 2001. – 160 с.20. Науменко Т.И., Алеев В.В. Музыка. Учебник для общеобразовательных учебных заведений. 7 класс - М., 2001. – 161 с.

21. Науменко Т.Н., Алеев В.В. Музыка. Учебник для общеобразовательных учебных заведений. 8 класс - М., 2001. - 161 с

22. Науменко Т.Н., Алеев В.В. Музыка. Дневник музыкальных размышлений. 6 класс. - М., 2001.

23. Hayменко Т.И., Алеев В.В. Музыка. Дневник музыкальных размышлений. 5 класс. - М., 2001.

24. Пархоменко И.Т., Радугин А.А. Культурология в вопросах и ответах._М., 2001. – 242 с.

25. Педагогиическая диагностика в школе / Под ред. А.И. Кочетова. - Минск, 1987. -114 с

26. Петрушин В.И. Музыкальная психология. - М., 1987. - 245 с

27. Пецко Л.П. Эстетическая культура и восприятие человека. - М., 1991.- 211 с.

28. Пирадов А.В. Эстетическая культура личности. - М., 1978. – 112 с.

29. Полонский В.М. Оценка качества научно - педагогических исследований. - М., 1987. – 116 с.

30. Рапацкая Л.А. Формирование художественной культуры учителя музьки - М., 1991. - 112 с

31. Самсонидзе Л.С. Особенности развития музыкального восприятия. - Тбилиси, 1987. – 116 с.

32. Соколова Е.Т. Проективные методы исследования личности. - М., 1980. – 231 с.

33. Способности и склонности: комплексное исследование. - М., 1989.-114 с.

34. Старобинский С.Л. Методика стиле - слухового анализа музыкальных произведений школьниками-подростками в слушательской деятельности. Программа повышения квалификации учителей-специалистов по предмету «Музыка» / Сост. Г.П. Сергеева. - М., 1995. -134 с.

35. Старовойтова О.А. Специфика музыкальной культуры ребенка // Воспитание школьника. - 1998. - №4. С. 11-14.

36. Стулова Г.А. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. - М., 1992. – 98 с.

37. Суслова Н.В. Музыкальное мышление младших школьников и методика его развития. - М., 1999. – 216 с.

38. Талызина Н.Ф. Педагогическая психология. - М., 1998. -221 с.

39. Талызина Н.Ф., Лобанова О.П. Психология музыкальных способностей. - М., 1999. – 244 с.

40. Тарасова К.В. Онтогенез музыкальных способностей. - М., 1985. -354 с.

41. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. - М., 1978. -453 с.

42. Терещенко А.П. Музыкальное развитие подростка // Семья и школа. - 1989. - №1. С. 23 - 26.

43. Халабузарь В., Попов В., Добровольская Н. Методика музыкального воспитания. - М., 1990. – 243 с.

44. Художественная культура: понятие термина / Под ред. Л.Н. Дороговой. - М., 1978. – 231 с.

45. Чепалова П.В. Музыка и ребенок // Воспитание школьника. -1991. - №2. С.10-12.

46. Чуб О.Р., Вавилова П.С. Музыка в семье. - СПб., 2001. – 111 с.

47. «Школа - 2100». Образовательная программа и пути ее реализации / Под ред. А.А. Леонтьева. Вып. 3. - М., 1999. – 288 с.

48. Школяр Л.В. и др. Теория и методика музыкального образования детей. - М., 1990. -312 с.

49. Эстетика: Словарь / Под ред. А.А. Беляева и др. - М., 1989. – 411 с.

50. Эстетическое воспитание школьника / Под ред. П.В. Чепаловой. - М., 1999. – 251 с.

51. Этрау Дж. Музыкальное воспитание детей в семье. - СПб., 2002. – 121 с.

---

[1] Рапацкая Л.А. Формирование художественной культуры учителя музыки. - М., 1991

[2] Школяр Л.В и др Теория методика музыкального образования. - М., 1990 – с. 34 – 42.