СТУДИЯ «МУЗЫКАЛЬНАЯ ПАЛИТРА»
КАК СРЕДСТВО
ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОГО
РАЗВИТИЯДЕТЕЙ 5-7 ЛЕТ
СЛАЙД.
В современной социокультурной ситуации важнейшей задачей
воспитания и обучения детей, является всестороннее и гармоничное развитие
личности ребенка, формирование его художественно-эстетической и
духовно-нравственной культуры.
В
процессе формирования художественно-эстетической культуры личности, - по мнению
ученых (В.А. Сухомлинский Б.М. Неменский, Д.Б. Кабалевский, Р.М. Чумичева, О.П.
Радынова, К.В. Тарасова и др.), закладываются основы дальнейшего развития
человека. При этом дошкольный возраст рассматривается какважный этап развития и
воспитания личности. В этот период ребенок приобщается к познанию окружающего
мира и проходит процесс социализации.
В
связи с этим особую актуальность приобретает вопрос воспитания у дошкольников
художественного вкуса, формирования у детей творческих способностей, осознания
ими способности чувствовать и понимать прекрасное. СЛАЙД. Объектом исследования является процесс
художественно-эстетического развития детей старшего дошкольного возраста.
Предмет
исследования – студия «Музыкальная палитра» как средство
художественно-эстетического развития детей 5-7 лет.
Цель исследования - выявление особенностей
художественно-эстетического развития детей 5 – 7 лет в процессе приобщения их
к шедеврам мировой музыкальной культуры ХХ столетия в студии «Музыкальная
палитра».
СЛАЙД. Гипотеза, Задачи , методы на слайде.
Т.Н.
Фокина считала, что художественно-эстетическое воспитание направлено на
формирование личности, гармонически развитой, характерной чертой которой
является эстетическое сознание, способности к творчеству, наличие эстетических
потребностей и интересов, находящихся в системе, правильное понимание
прекрасного и в действительности и в искусстве [36].
Художественно-эстетическое
развитие, согласно ФГОС, предполагает развитие
предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания
произведений искусства (словесного,
музыкального, изобразительного), мира природы; становление эстетического
отношения к окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах искусства; восприятие музыки, художественной
литературы, фольклора; стимулирование сопереживания персонажам
художественных произведений; реализацию самостоятельной творческой деятельности
детей (изобразительной, конструктивно-модельной,
музыкальной и др.).
Художественно-эстетическое
воспитание и развитие дошкольников осуществляется в разных формах организации
детской художественной деятельности в дошкольной образовательной организации.
СЛАЙД.
Опытно-экспериментальная работа по теме
исследования проводилась в МБДОУ №1 с. Успенского Успенского района с детьми 5
– 7 лет. Она включала в себя три этапа: констатирующий, формирующий,
контрольный.
На
СЛАЙД. На стадии констатирующего эксперимента нами были поставлены следующие
задачи:
1.
Изучить состояние данного вопроса в практике работы дошкольной образовательной
организации.
2.
Выявить критерии и уровни художественно-эстетического развития детей старшего
дошкольного возраста.
СЛАЙД. В рамках решения первой задачи нами было проведено анкетирование
педагогов.
Нас интересовало, какое внимание уделяется
художественно-эстетическому воспитанию детей в практике работы ДОО, какие цели
при этом ставятся, какими средствами реализуется процесс
художественно-эстетического развития детей, используется ли музыка современных
композиторов в современном педагогическом процессе, знают ли педагоги
композиторов ХХ столетия С.С. Прокофьева,Г.В. Свиридова и В.А. Гаврилина, какие
трудности испытывают педагоги при ознакомлении детей с современной музыкой и
др.
Анализ
показал, что педагоги уделяют большое внимание художественно-эстетическому
воспитанию и развитию дошкольников, однако они не знакомы с творчеством С.С.
Прокофьева, Г.В. Свиридова и В.А. Гаврилина, не используют музыку данных
композиторов на занятиях.
СЛАЙД. Мы также провели анализ современных программ (комплексных и
парциальной) - «От рождения до школы» (Н.Е. Веракса, Т.С. Комарова, М.А. Васильева), «Истоки»
(Л.А. Парамонова, Т.И. Алиева, Т.В. Антонова и др), «Гармония» (К.В.
Тарасова, Т.Г. Рубан, Т.В. Нестеренко).
Нас интересовало наличие музыкальных произведений
композиторов ХХ века (С.С. Прокофьева, Г.В. Свиридова и В.А. Гаврилина) в
разделе «Музыка» в работе с детьми старшего дошкольного возраста.
От рождения до школы - «Раскаяние», «Утро», «Вечер» (из сборника «Детская
музыка» С. Прокофьева).
«Зима пришла», «Тройка», «Грустная песня», «Старинный танец»,
«Весна и осень» (Г. Свиридов).
Истоки
С. Прокофьев «Петя и волк» (оркестр); Г. Свиридов «Звонили звоны»,
«Парень с гармошкой», «Марш» из оперы «Любовь к трем апельсинам» (оркестр);
«Утро», «Шествие кузнечиков», «Ходит месяц над лугами»
Г. Свиридов «Колыбельная песенка», «Дождик», «Звонили звоны»,
«Колдун».
Анализ показал, что в программах наряду с
композиторами-классиками большое внимание уделяется музыке С.С. Прокофьева,
Г.В. Свиридова и В.А. Гаврилина в работе с детьми, что и подтверждает
актуальность нашего исследования.
СЛАЙД.
Решая вторую задачу констатирующего этапа исследования, мы выявляли критерии и уровни
художественно-эстетического развития детей старшего дошкольного возраста на
основе разработанной нами диагностической методики.
СЛАЙД. Ребенок
прослушивал каждое произведение три раза, рассказывал какое настроение она передаёт, о чем эта музыка
может рассказывать. Дети рассказывали как
бы они двигались под эту музыку и как бы изобразили эту музыку в своём рисунке.
СЛАЙД. В основу уровней были положены следующие
критерии:
- знания детей о музыке, композиторах;
- правильность определения
общего настроения музыкального произведения и степень развернутости и яркости рассказа о музыке;
- умение выделить те
или иные средства музыкальной выразительности;
- характер
внемузыкальных ассоциаций;
- творческие проявления.
Уровни художественно-эстетического
развития
|
Количество детей
|
Высокий
|
4
|
Средний
|
8
|
Низкий
|
6
|
Таким образом, мы
отмечали, что большее количество детей было отнесено к среднему и низкому
уровням художественно-эстетического развития.
СЛАЙД. В ходе
формирующего эксперимента мы организовали работу студии «Музыкальная палитра»,
которая была направлена на знакомство дошкольников с творчеством композиторов
ХХ века -С.С. Прокофьевым, Г.В. Свиридовым и В.А.
Гаврилиным. Студия включала в себя цикл музыкальных занятий, которые
проводились дополнительно к основным музыкальными занятиями, один раз в
неделю во второй половине дня.
СЛАЙД.
Целью
этих занятий было:
- формирование основ музыкальной культуры дошкольников;
-знакомство с
творчеством С.С. Прокофьева, Г.В. Свиридова и В.А. Гаврилина (произведениями из
детских альбомов композиторов–(«Детская музыка» С. Прокофьева, «Альбом пьес для
детей» Г.В. Свиридова и «Зарисовки» В.А. Гаврилина);
- обогащение словарного запаса детей музыкальными терминами и понятиями;
- становление общей духовной культуры личности.
СЛАЙД. Методы и приемы активизации детей, которые мы
использовали в ходе формирующего эксперимента были следующие:
- знакомство с
биографией и творчеством композиторов;
- слушание музыки
и активное её восприятие посредством методов и приёмов предложенных О.П.
Радыновой («оркестровка», «передача характера музыки в движениях», «синтез
искусств», «использование видеофрагментов», «сравнение музыкальных
произведений разных по характеру» «цвет-настроение» и др.).
СЛАЙД. Тематика
занятий студии«Музыкальная
палитра»
была следующая:
· «Колыбельная песенка» (Г.В. Свиридов)
· «Весенний лес» (Г.В. Свиридов) («Веселый
марш», «Колдун», «Музыкальный момент»)
· «Веселое настроение» (Г.В. Свиридов) («Парень
с гармошкой», «Веселый марш», «Попрыгунья»)
· «Метель» (Г.В. Свиридов)
· «Вальс» и «Вальсик» (В.А.Гаврилин)
· Симфоническая сказка «Петя и волк»
(С.Прокофьев)
· «Волшебный мир музыки С.С.Прокофьева»
(«Вальс», «Марш», «Ходит месяц над лугами»)
·
«Экскурсия по творчеству
С.С. Прокофьева» («Сказочка», «Тарантелла», «Вечер»)
Мы стремились
сформировать у каждого ребенка запас художественных впечатлений и вызвать
эмоциональный отклик на музыкальные произведения. Мы также использовали
произведения изобразительного искусства, помогающие детям почувствовать и
понять музыкальный образ произведения.
Методика проведения занятий в студии была вариативной.
На некоторых занятиях мы знакомили детей с биографией композиторов
и анализировали их музыку, на других - слушание сочеталось с просмотром
произведений живописи, слайдов и чтением стихотворных отрывков, а также с
рисованием или музыкальным движением, иногда мы включали импровизацию на
музыкальных инструментах.
СЛАЙД. НАПРИМЕР,
Знакомя детей с
творчеством Г.В. Свиридова, особенностями его музыкального стиля, мы провели
занятие на тему «Колыбельная песенка», в ходе которого занятия учили
дошкольников анализировать услышанную музыку, развивали образное мышление, а
также представления детей о том, что может изображать данная музыка.
СЛАЙД. В ходе занятия «Весенний лес» мы
прослушали три музыкальные пьесы из цикла Свиридова «Альбом пьес для детей» -
«Веселый марш», «Колдун», «Музыкальный момент». В начале занятия педагог
прочитала стихотворение Ф. И. Тютчева «Весенние воды» и пригласила детей отправиться на
прогулку по весеннему лесу под музыку пьесы «Веселый марш». Дети с
удовольствием изображали солдат, двигались строевым шагом под эту бодрую,
веселую музыку. А потом в лесу встретили «Колдуна», а закончилось путешествие
«Музыкальным моментом».
СЛАЙД. А Знакомя детей с музыкой В. Гаврилина, мы сравнивали две пьесы из
цикла для детей «Зарисовки»- «Вальс» и «Вальсик». При этом, учили ребят
различать характер музыки, близкой по содержанию; побуждали к анализу
эмоционального содержания этих пьес; формировали музыкальный вкус детей,
культуру слушания.
СЛАЙД. ЗНАКОМЯ с творчеством С. Прокофьева мы слушали такие
произведения: «Сказочка», «Тарантелла», «Вечер». «Сказочку» дети
характеризовали как добрую, солнечную и волшебную музыку. «Тарантеллу»
определили как веселый, быстрый, зажигательный танец. Потом дети рисовали
вечер, так, как они его представляют, чувствуют, а также чем занимаются по
вечерам дома со своими родителями.
Занятия, проведенные в рамках формирующего
эксперимента, повлияли на художественно-эстетическое развитие детей 5-7 лет.
СЛАЙД. Контрольный
эксперимент позволил выявить, насколько изменилось количество детей с низким,
средним и высоким уровнями художественно-эстетического развития.
Были
подобраны три контрастные пьесы: В.А. Гаврилина, Г.В. Свиридова и С.С. Прокофьева, которые передавали разное настроение,
темп, лад и динамику.
Как и в первом эксперименте, каждая пьеса предлагалась ребенку
три раза, и звучали те же самые вопросы.
Мы выяснили, что к концу экспериментальной
работы количество детей, отнесенных нами к высокому и среднему
уровням художественно-эстетического развития и эмоциональной
отзывчивости на музыку, возросло.
СЛАЙД. В основу уровней были положены те же критерии.
По
окончании контрольного эксперимента, дети научились правильно определять общее настроение музыкального произведения, демонстрировали знания о музыке, композиторах, выделяли средства музыкальной выразительности, определяли характер внемузыкальных ассоциаций и творчески
проявляли себя на музыкальных занятиях.
Уровни художественно-эстетического развития
|
Количество детей
|
Высокий
|
7
|
Средний
|
8
|
Низкий
|
3
|
СЛАЙД.
Исследование показало, что знакомство с музыкальными
произведениями С. Прокофьева, Г. Свиридова и В. Гаврилина в студии «Музыкальная
палитра» явилось мощным фактором, стимулирующим художественно-эстетическое
развитие детей старшего дошкольного возраста, дети обогатились новыми
впечатлениями, активизировался уровень их эмоционального восприятия, духовно-нравственной
и музыкальной культуры, Об этом свидетельствует сравнение данных
констатирующего и контрольного экспериментов, полученных нами в диагностических
обследованиях.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.