Муниципальное
бюджетное общеобразовательное учреждение
«Октябрьская
школа-гимназия»
Красногвардейского
района Республики Крым
Взаимосвязь
идейного содержания произведений
Н. В. Гоголя «Портрет», О. де Бальзака «Гобсек»,
О. Уайльда «Портрет Дориана Грея»
|
Научный руководитель:
Танашевич
Александра
Александровна,
учитель
русского языка и литературы Муниципального бюджетного общеобразовательного
учреждения «Октябрьская школа-гимназия» Красногвардейского района
Республики
Крым
|
сп Октябрьское – 2016
СОДЕРЖАНИЕ
|
Введение
............................................................................................................................
|
3
|
|
Раздел
1. Символы человеческих пороков в русской литературе…….……
|
5
|
|
1.1. История
написания повести «Портрет»...........................................
|
5
|
|
1.2. Анализ
повести «Портрет»…………………..…………….…………
|
6
|
|
Выводы
………………………………………………………………………….
|
7
|
|
Раздел
2. Символы человеческих пороков в литературе Франции………...
|
8
|
|
2.1. История создания
произведения «Гобсек»……………………..…
|
8
|
|
2.2. Особенности
повести «Гобсек»…………………….. ………………
|
9
|
|
Выводы
………………………………………………………………………….
|
10
|
|
Раздел
3. Символы человеческих пороков в английской литературе ….…
|
11
|
|
3.1.
История романа «Портрет Дориана Грея»……………………...…
|
11
|
|
3.2. Особенности
произведения «Портрет Дориана Грея»…………
|
12
|
|
Выводы
………………………………………………………………………….
|
12
|
|
Вывод……………..…………...………………………………………………………..…
|
13
|
|
Список
литературы ……………………………………………………………………
|
14
|
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность исследования
заключается в том, что богатство (деньги, золото) и его
воздействие на душу человека – тема, которая не утратила своей новизны. Каждый
писатель по-своему видит, понимает и раскрывает эту тему.
В литературе тема богатства, жажды
наживы звучит в характеристике персонажей, обозначая преимущественно такие
негативные качества, как расчетливость, корысть, скупость, переходящие в «неодолимую
жажду стяжания», провоцирующие преступные деяния.
Живший в XVII веке китайский
писатель, философ, поэт Хун Цзычен (прославился, главным образом, как
автор сборника афоризмов, т.н. «циньянь» (буквальный перевод – «чистые
изречения»), «Вкус корней») в свое время ярко отобразил свое мнение о
человеческих страстях в стихотворении:
Мучимые страстями души
пышут огнем.
Такие испепелят любого на своем пути.
Лишенные милосердия холодны как лед.
Такие заморозят каждого, кто им встретится.
Те, кто привязан к вещам, подобны тухлой воде и гнилому дереву: жизнь ушла из
них.
Такие никогда не смогут сотворить добро
или сделать другого счастливым.
Эта же мысль, но в адрес более
конкретизированной страсти – жажды золота – высказана сэром Ва́льтером Скоттом
— всемирно известным британским писателем, поэтом, историком, собирателем
древностей, адвокатом шотландского происхождения: «Золото убило больше душ,
чем железо - тел».
Исходя из этого, для раскрытия
поднимаемой темы с точки зрения морали и нравственности мы поставили цель:
проанализировать взаимосвязь идейного содержания произведений «Портрет» Н.
В. Гоголя, «Гобсек» О. де Бальзака, «Портрет Дориана Грея» О. Уайльда и
раскрыть смысл символов, используемых авторами. Для достижения цели нам
необходимо решить следующие задачи:
1) рассмотреть
историю создания произведений: «Портрет» Н. В. Гоголя, «Гобсек» О. Де Бальзака,
«Портрет Дориана Грея» О. Уайльда;
2) проанализировать
особенности вышеуказанных произведений;
3) провести
сравнительный анализ символических образов, которые используют авторы.
РАЗДЕЛ 1
СИМВОЛЫ ЧЕЛОВЕЧЕСКИХ ПОРОКОВ В РУССКОЙ
ЛИТЕРАТУРЕ
1.1. История написания повести «Портрет»
Николай Васильевич Гоголь
– великий русский писатель, автор произведений «Ревизор», «Вечера на хуторе
близ Диканьки», «Тарас Бульба», «Мертвые души» и многих других.
Повесть
Н. В. Гоголя «Портрет» впервые была опубликована в сборнике «Арабески» в 1835
году. Ободренный успехом «Вечеров на хуторе близ Диканьки» Гоголь собрал статьи
по искусству («Живопись, скульптура и музыка», «Несколько слов о Пушкине», «Об архитектуре
нынешнего времени»), лекции и статьи по истории и размышления об исторических
лицах и напечатал их вместе с повестью «Портрет», надеясь в предисловии на
великодушие читателя.
Уехав из
России после скандала, связанного с премьерой «Ревизора», Гоголь находит
пристанище в Италии. Он живет в Риме, окруженный великими произведениями
искусства разных времен и современными русскими художниками, которые, закончив
петербургскую Академию художеств с медалью, получали пенсию для
совершенствования своего искусства в Италии и потому звались пенсионерами. В
кругу русских художников Гоголя особенно привлекал Александр Иванов, который
писал картину «Явление Христа народу», делая множество этюдов с натуры,
бесконечно меняя позы героев своей картины и цвет, озаряющий их и природу.
Критика В. Г. Белинского и неустанная работа А. Иванова побудили Гоголя пересмотреть
свое отношение к повести «Портрет» и переделать ее. К 1841 году эта работа
Гоголем была закончена. Изменилась фамилия главного героя: раньше его звали
Чертков, что подчеркивало связь с нечистой силой. Гоголь исключил из повести
сцены мистических, необъяснимых появлений портрета и заказчиков. Прояснился
слог повести, были развернуты реалистические характеристики второстепенных
персонажей: Никиты, профессора, хозяина дома, квартального, дам-заказчиц. В
первой редакции облик ростовщика в финале повести исчезал с полотна. Во второй
редакции исчезает портрет, который опять «пошел гулять по свету».
Смысл повести перекликается с рядом
статей «Арабесок» по вопросам искусства. Гоголь так глубоко и искренне верил в спасительную
силу искусства, что надеялся посредством его повлиять на миропорядок.
«Знаю, что, прежде чем понимать значенье и цель искусства, я уже чувствовал
чутьём всей души моей, что оно должно быть свято... В искусстве таятся
созданья, а не разрушенья. Искусство есть водворение в душу стройности и
порядка, а не смущения и расстройства...» – сообщает Н. В. Гоголь в письме В.
А. Жуковскому [8]. После переработки, во второй редакции Гоголь учёл замечания
Белинского, углубил эстетическую проблематику, чётче выразил эстетический
идеал.
1.2.
Анализ повести «Портрет»
В произведении Н. В. Гоголя «Портрет»
мы окунаемся в мистическую историю одного художника, в руки которого попал
зловещий портрет, на котором изображен ненавистный всеми ростовщик, человек
скупой и одинокий.
Портрет ростовщика, как и он сам при
жизни, оказал пагубное влияние на талант Чарткова, ослепленного деньгами и
забывшего истинное предназначение художника – привнести гармонию в человеческую
жизнь.
Мы узнаем, что если человек совершал сделку с ростовщиком, то становился
скупым, озлобленным, циничным, сходил с ума и погибал. Деньги заработаны
ростовщиком на горе и слезах других людей. Такие деньги не приносят добра так
же, как и сам портрет, на котором запечатлена не просто внешность ростовщика, а
его душа – глаза, которые являются отражением души, именно глаза привлекали
к себе взгляды смотрящих.
Художник,
создавший портрет, понял, что в портрет вселилась часть души старика, и
отправил оставшегося в живых старшего сына в Академию художеств, а сам ушел в
монастырь, где через некоторое время ведения строгой жизни и самоотвержения
пишет Рождество Христово, и его работа оказывается исполненной святости.
Сын посещает его в монастыре, и отец сообщает ему некоторые наставления и мысли
об искусстве, а также завещает ему найти портрет и уничтожить его.
Выводы. В повести Н. В. Гоголя «Портрет»
художник, ослепленный деньгами и
успехом, теряет рассудок и погибает, забывая, в чем заключается
истинный талант. Таким образом, автор доносит до читателя основную мысль –
только чистая и нетронутая корыстными целями душа может претендовать на
истинное богатство – гармонию души и рассудка.
РАЗДЕЛ 2
СИМВОЛЫ ЧЕЛОВЕЧЕСКИХ ПОРОКОВ В ЛИТЕРАТУРЕ
ФРАНЦИИ
2.1. История создания произведения «Гобсек»
В 1831 году у Бальзака зарождается
мысль создать многотомное произведение — «картину нравов» его времени,
огромный труд, впоследствии озаглавленный им «Человеческая комедия». По мысли
Бальзака «Человеческая комедия» должна была быть художественной историей и
художественной философией Франции, как она сложилась после революции. Над этим
трудом Бальзак работает в течение всей своей последующей жизни, он включает в
него большинство уже написанных произведений, специально для этой цели
перерабатывает их. Цикл состоит из трёх частей: «Этюды о нравах», «Философские
этюды» и «Аналитические этюды».
Наиболее обширна первая часть — «Этюды
о нравах», в которую вошли:
−
«Сцены частной жизни»:
«Гобсек» (1830), «Тридцатилетняя женщина» (1829—1842), «Полковник Шабер»
(1844), «Отец Горио» (1834-35) и пр.;
−
«Сцены провинциальной жизни»:
«Турский священник» (LecurédeTours, 1832), «Евгения Гранде» (EugénieGrandet,
1833), «Утраченные иллюзии» (1837-43) и пр.;
−
«Сцены парижской жизни»:
трилогия «История тринадцати» (L’HistoiredesTreize, 1834), «Цезарь Биротто» (CésarBirotteau,
1837), «Банкирский дом Нусингена» (LaMaisonNucingen, 1838), «Блеск и нищета куртизанок»
(1838—1847) и пр.;
−
«Сцены политической жизни»:
«Случай из времён террора» (1842) и др.;
−
«Сцены военной жизни»:
«Шуаны» (1829) и «Страсть в пустыне» (1837);
−
«Сцены деревенской жизни»:
«Лилия долины» (1836) и др.
2.2. Особенности повести «Гобсек»
Небольшая по объему, написанная в
форме рассказа в рассказе, повесть «Гобсек» непосредственно связана с романом «Отец
Горио». В этой повести мы вновь встречаемся с некоторыми «возвращающимися
героями» «Человеческой комедии» Оноре де Бальзака. Среди них — графиня де
Ресто, старшая дочь отца Горио, а также ростовщик Гобсек и адвокат Дервиль,
которые упоминаются в романе «Отец Горио».
Над повестью «Гобсек» Бальзак работал
сравнительно долго и особенно тщательно. Писатель настойчиво стремился достичь
в ней художественного совершенства, убедительно и достоверно передать в образе
ростовщика сущность современной ему эпохи. Об этом свидетельствуют три редакции
повести, осуществленные писателем на протяжении 18 лет, и те изменения,
которые он постоянно вносил в каждую новую ее редакцию.
Фамилия Гобсек является «говорящей» и
в переводе с французского означает «живоглот». С самого начала Гобсек поражает
нас своей внешностью: «Лицо этого человека, которое я готов назвать лунным
ликом, ибо его желтоватая бледность напоминает цвет серебра, с которого слезла
позолота. Волосы у моего ростовщика были совершенно прямые, всегда аккуратно
причесанные и с сильной проседью – пепельно-серые. Черты лица, неподвижные,
бесстрастные, как у Талейрана, казались отлитыми из бронзы. Глаза, маленькие и
желтые, словно у хорька, и почти без ресниц, не выносили яркого света, поэтому
он защищал их большим козырьком потрепанного картуза. Острый кончик длинного
носа, изрытый рубинами, походил на буравчик, а губы были тонкие, как у
алхимиков и древних стариков на картинах Рембранта и Метсу» [5]. Гобсек был
человеком-загадкой, до самого конца он был для Дервиля чем-то неизвестным. Он
оказывал большое влияние на жизнь окружающих, любил наблюдать за ними, но делал
это исключительно ради своей выгоды. Гобсек терпеливо собирал свое богатство,
из-за него он отказался от родственников (он не допускал мысли о том, что
кому-то достанется его состояние), от дружеских отношений (единственным его
другом был стряпчий Дервиль, и то он помог ему с собственной выгодой). Из этого
следует вывод, что золото заменило Гобсеку все другие сферы жизни. Он жил как
отшельник, охраняя свое богатство, которое сгнивало в кладовых, а душа его так
же сгнивала внутри изуродованного пороками тела.
Выводы. В повести «Гобсек»
Бальзак изображает человека, чье богатство сгнивало в кладовых, а душа его
сгнивала внутри старческого тела, у которого был только один идол – золото.
Таким образом, автор раскрывает идею своего произведения: назначив единственной
ценностью своей жизни финансовое превосходство, человек перестает ощущать
радости жизни, превращаясь в сосуд, наполненный только цинизмом и
эгоизмом.
РАЗДЕЛ 3
СИМВОЛЫ ЧЕЛОВЕЧЕСКИХ ПОРОКОВ
В АНГЛИЙСКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ
3.1. История романа «Портрет Дориана Грея»
В 1890 году был опубликован роман Уайльда «Портрет Дориана Грея»,
быстро сыскавший успех.
После публикации романа в обществе разразился скандал. Вся
английская критика осудила его как аморальное произведение, а некоторые критики
требовали подвергнуть его запрету, а автора романа — судебному наказанию.
Уайльда обвиняли в оскорблении общественной морали. Однако обычными читателями
роман был принят восторженно. По жанру — это философский роман, написанный в
декадентском стиле.
«Портрет Дориана Грея»
рассматривается как абсолютно необычное, стоящее особняком в литературе
произведение, в котором подняты вечные вопросы человечества — о жизни, об
ответственности за содеянное, о величии красоты, о смысле любви и губящей
власти греха. Одной из основных идей романа является то, что эстетизм —
просто абстрактное явление, и что он приводит только к разочарованию, а не к
возвеличиванию понятий о красоте. Сейчас «Портрет Дориана Грея» — один из самых
известных романов мировой литературы.
Эстетическое движение, или эстетизм (англ.
Aestheticism, Aestheticmovement) — это европейское движение
в искусстве, а также интерьернов дизайне в XIX
веке, которое подчёркивало преобладание эстетических ценностей над этическими и
над социальными проблемами. Принято считать, что его угасание связано с
судебным процессом Оскара Уайльда (1895).
3.2. Особенности произведения «Портрет
Дориана Грея»
В произведении Оскара Уайльда «Портрет
Дориана Грея» Дориан настолько хотел обрести вечную красоту и молодость, что
готов был пожертвовать всем, что у него есть. Он добивается поставленной цели.
В момент высшего эмоционального напряжения и искреннего желания героя с его
портретом происходит чудесное превращение: теперь стареет портрет, а сам Дориан
остается молодым. Но это особое изменение. Художник запечатлел юношу в
определенный момент его состояния, определенный момент его красоты. Но
состояние души изменчиво, оно зависит от человеческих помыслов и деяний.
Так и произошло, каждое деяние
Дориана стало сказываться на его «душе» — портрете, который олицетворял
сущность героя. После 18-ти лет наслаждений жизнью в неизменном облике юного
красавца Дориан осознает, что он не сможет оставаться красивым, ведь портрет,
на котором уже изображен изуродованный старик-чудовище, — это свидетельство
безвозвратно произошедших с ним изменений. Юноша решается исправить то, что
сотворило время и его желания, но видит, что портрет не изменяется в лучшую
сторону, а начинает показывать еще больше негативных черт. Это случается
потому, что хорошими поступками Дориана Грея руководит тщеславие.
Вывод. В
романе «Портрет Дориана Грея» жажда вечной красоты и молодости становится
символом человеческого цинизма, эгоистичности и равнодушия. Пороки морально и
духовно убивают своего хозяина, что и случилось с Дорианом Греем, а истинная
красота в ее первозданном виде возвращается в момент ее запечатления.
ВЫВОДЫ
1)
Таким образом, опираясь на выводы по
разделам нашего исследования, мы можем утверждать, что символы, объединяющие
героев произведения Н. В. Гоголя «Портрет», О. де Бальзака «Гобсек», О.
Уайльда «Портрет Дориана Грея» – это отречение от собственной души взамен на
насыщение, под которым подразумевается золото (как составляющая категории
вечности) и вечная молодость. Следовательно, рассмотренные произведения имеют
идейную взаимосвязь.
2)
Смысл символов, используемых авторами,
заключается в том, что Гоголь, Уайльд и Бальзак отображают вечную борьбу против
пороков, превращающих человека в раба материальных ценностей, уничтожающих
лучшие моральные качества людей, приводящих даже талантливого и одаренного
человека к нравственному падению. Тем самым представители трех разных культур
обращают внимание на духовную составляющую человеческой жизни.
СПИСОК
ЛИТЕРАТУРЫ
1. Бальзак
Оноре: http://zabava.ru/people/balzak_onore/
2. Беленький
Г. И. Н. В. Гоголь смеется / Г. И. Беленький // Литература в школе. –
2012. – N 2. – С. 2–5.
3. Биография Гоголя: http://gogol.biografy.ru/biography.php
4. Биография
Оскара Уайльда: http://all-biography.ru/alpha/w/uajld-oskar-wilde-oscar#axzz3g8AQi87M
5. Оноре де Бальзак. Гобсек. – М.: Детская литература, 1981. – 64 с.
6. Повести.
Ревизор. Мертвые души. Все произведения школьной программы
для обязательного чтения и изучения. - М.: АСТ. Астрель, 2008. — 810 с.
7. Уайльд Оскар.
Портрет Дориана Грея. – М.: Азбука-классика, 2004. – 53 с.
8.
ФЭБ: Гоголь. Письмо Жуковскому В. А., 10
января 1848 г. / 29 декабря 1847 г. Неаполь. — 1952 (текст) http://feb-web.ru/feb/gogol/texts/ps0/pse/pse-033-.htm
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.