Ярмарочная культура в сюжетах художников

ЯРМАРОЧНАЯ КУЛЬТУРА В СЮЖЕТАХ ХУДОЖНИКОВ

По материалам книги Елены Хотько «Ай, да азбука! Заметки культуролога» (для среднего школьного возраста). Учебное пособие, –Москва: «Синаксис», 2015. – 124 с.

Хочу спросить вас, юные исследователи культуры, - как вы думаете, - можно ли по гравюрной живописи составить точную картину жизни того периода в жизни страны, который изобразил художник?

Оказывается, можно. Расскажу вам о некоторых работах иностранных и русских художников, которые в своих гравюрах и картинах познакомили нас с ярмаркой, где формировалась русская площадная культура и дали представление о ней сначала жителям Европы в XVIII-XIXвв., а теперь уже и нам, современным россиянам.

Начнем с английского живописца и гравера Джона Августина Аткинсона, работавшего в России в конце XVIII в. Джон Аткинсон приехал в Петербург еще ребёнком и прожил в России 18 лет. Известно, что наиболее значительный вклад в развитие русской живописи иностранный мастер сделал в своих работах, где уделил большое внимание изображению жизни простого народа.

Тот факт, что художник с детских лет жил в России, когда формировался его творческий почерк, не мог не сказаться на характере его работ. Отдельные, точно преданные детали и особенности русского быта, ярмарочных гуляний позволяют утверждать, что Д. Аткинсон детально и внимательно изучил русскую жизнь. Его гравюры условно можно разделить на группы – группа игры и развлечения, группа обрядов и группа – городские и крестьянские типы.

Особый интерес представляют гравюры, показывающие русские игры и развлечения: «Кулачный бой». «Качели», «Горы», «Танец-голубец», т.е. все то, без чего не обходилась ни одна русская ярмарка.

В своей гравюре «Качели», где представлено одно из любимых развлечений, являвшихся неотъемлемой принадлежностью всех ярмарок, гуляний и праздников, Д. Аткинсон изобразил городскую площадь, заполненную толпой. Ясно видно, что это городская ярмарка, поскольку справа расположены балаганы, с балконов которых зазывалы, клоуны и фокусники приглашают публику на представление. Внизу толпа, которая слушает зазывалу - ведь мастера устной рекламы были особенно любимы и часто пользовались даже бóльшим успехом, нежели само представление, на которое они приглашали. В гравюре настолько хорошо передана атмосфера праздника, нарядная толпа, продавцы снеди и сдобы, что можно с уверенностью сказать: такие жанровые сцены представляют интерес не только для ознакомления всех желающих с русской бытовой культурой, но и для исследователей ярмарочных развлечений.

Следует отметить гравюру Х. Гуттенберга, сделанную с картины В. Делабарта «Вид Поднавинского предместья в Москве», где изображено традиционное гулянье. Художник с точностью показал многочисленные детали народного праздника – качели, балаганы, цирковые фургоны, палатки продавцов, лотошников, танцы и даже драку у одного из ларьков.

Представляют интерес и гравюры, посвященные русским играм: И. Кокере «Игра «скакать на доске», «Игра в городки», К. Вагнера «Игра в свайку»^[1]. Как тут не вспомнить слова об этой незатейливой игре известного русского поэта Н.М. Языкова:

«…Молодцов любезных шайка

Станет в круг, середь двора;

Нашу праздность тешит свайка,

Православная игра!»[2]

Ярким свидетельством интереса к народным гуляньям, стремлением изучить их и вникнуть в мир ярмарочных развлечений для гравёра Емельяна Михайловича Карнеева стало путешествие по России, в том числе Сибири, Поволжью и Кавказу, что, в свою очередь, привело к созданию гравюр «Катание с ледяных гор на Иртыше», «Русская пляска».

Обращался к изображению ярмарочного гулянья и русский художник Карл Гампельн. Художник родился в Москве, окончил Венское училище для глухонемых и после окончания Венской Академии художеств вернулся в Россию, где был назначен преподавателем в Петербургское училище для глухонемых. Наиболее интересна одна из работ художника, - гравюра «Екатерингофское гулянье», с изображением большого народного гулянья, проходившего в Екатерингофском саду в Петербурге. Автор гравюры неслучайно обратился к этому месту: сад являлся любимым местом прогулок горожан, специально для этого было построено множество балаганов, павильонов, трактиров, и всё это было устроено для народного гулянья, на которое стекалось всё население города на Неве.

Изображение сцен из жизни русского народа, описание эпизодов праздничных гуляний мастерами живописи в какой-то степени знакомило Европу с бытом и нравами России, с различными представителями социальных слоев и с их жизненным укладом.

Мы рассмотрели конец XVIII – началоXIX вв. – небольшой, но достаточно важный отрезок времени в развитии жанра гравюры, в области изображения народных ярмарочных гуляний. В этот период можно назвать лишь некоторые имена русских художников, обратившихся к бытовым сценам, но то, что утверждалось в отдельных работах Е. Карнеева, К. Гампельна, а именно - интерес к русским народным гуляньям, - позже нашло отражение в творчестве А.В. Маковского, И.С. Куликова, А.И. Корзухина, Б.М. Кустодиева.

---

[1]Свайка – игра, которая заключалась в бросании гвоздя с большой шляпкой или другого заостренного предмета в центр кольца, лежащего на земле.

[2] Языков, Н. М. Стихотворение к А.Н. Вульфу / Н. М. Языков Стихотворения [Электронный ресурс] – режим доступа: http://az.lib.ru/j/jazykow_n_m/text_0130.shtml– Заглавие с экрана.