-
Курсы
-
Другое
Найдено 56 материалов по теме
Предпросмотр материала:
ИСКУССТВО ЭПОХИ ВЕЛИКОЙ ФРАНЦУЗСКОЙ РЕВОЛЮЦИИ. РЕВОЛЮЦИОННЫЙ КЛАССИЦИЗМ Ж.Л. ДАВИДА.
Урок подготовила преподаватель ИЗО
МБУ ДО ДШИ а. Тахтамукай
Саида Юрьевна Джасте
В конце 18 в. после революционной грозы 1789 г. с новой яркостью вспыхнула звезда Пуссена и воцарился новый классицизм революционной буржуазии, взявший на прокат тоги и котурны античных героев.
Знаменосцем искусства революции был Жак Луи Давид (David) (30.8.1748, Париж, – 29.12.1825, Брюссель), французский живописец.
Это художник оказавшийся в эпицентре стремительно бегущих событий:
Королевский режим – Революция – Консульство – Империя…
и все это Давид пережил, оставив на своих полотнах и приукрашенный образ Бонапарта на перевале Сен-Бернар, и бледный труп Марата, и очаровательно склонившую головку под тяжестью короны Жозефину. Давид был членом Конвента, голосовал за смерть короля дружил с Робеспьером и бесповоротно встал на сторону Наполеона. Не обошла его и тюрьма. И умер он в изгнании (как «цареубийца»).
Жак Луи Давид
Автопортрет Давида-студента
Жак Луи Давид родился 30 августа 1748 года в Париже. А в 1857 году начал обучение в Коллеже Четырех Наций на курсе риторики.
Но когда Давиду исполнилось 9 лет, его отец – молодой состоятельный коммерсант, погиб на дуэли. Мать забрала Луи из коллежа и отдала своего сына на воспитание родственникам. Франсуа Бюрон и Жак Демезон сразу заметили художественный талант у ребёнка. Они служили архитекторами и желали передать ему своё ремесло, обеспечивающее хороший доход. Но архитектура племянника не заинтересовала. Он увлеченно рисовал, а на чертежи смотрел равнодушно.
Бюрон отвел Луи к знаменитому парижскому художнику Франсуа Буше, а тот, увидев рисунки Давида, сразу дал шестнадцатилетнему юноше рекомендательное письмо к Вьену – главному придворному живописцу.
Годы учебы
Автопортрет Жозефа-Мари Вьена
После учебы у исторического живописца Жозефа-Мари Вьена в Королевской академии живописи и скульптуры в Париже (1766–74) Давид в 1775–1780 учился в Италии, где открыл для себя античность, восприняв её как пример гражданственности художественного творчества.
Публицистическая направленность, стремление выразить героические свободолюбивые идеалы через образы античности характерны для классицизма предреволюционной эпохи.
Пять лет провел Давид в Италии. К возвращению в Академию он подготовил эскизы своей будущей картины «Велизарий».
Совет академии единогласно одобрил картину, и Жак Луи стал «причисленным к академии»
Годы учебы
Вид на Тибр и замок Сан-Анджело
Фанатический приверженец античных традиций он видел в них путь к моральному перевооружению искусства. Расслабленному гедонизму рококо (от греч. hedone – веселье, удовольствие) Давид противопоставил культ античного героя, пафос гражданского подвига – то, что было необходимо «гладиаторам буржуазного общества».
Первый период творчества
Раннее творчество Давида развивалось по 2 направлениям:
1. В исторических картинах на античные темы он в отвлеченных образах стремится воплотить идеалы предреволюционной Франции.
2. Создание портретов,
утверждающих образ реального человека.
Впервые у Давида принципы классицизма намечаются в картине «Велизарий, просящий подаяние» (1781), отличающейся строгостью композиции и четкостью ритмической структуры,
и находят своё полнейшее выражение в насыщенной мужественным драматизмом «Клятве Горациев» (1784) – исторической картине, воспринятой общественностью как призыв к борьбе, т.к. в основе ее лежит идея патриотизма, победа гражданского долга над личным чувством. Эта картина принесла Давиду мировую славу.
Первый период творчества
В августе 1781 года в залах Лувра открылся художественный салон, где были выставлены восемь работ Давида.
Среди них: «Похороны Патрокла», «Святой Рок», «Портрет графа Потоцкого». Впервые картины повествовали не о любовных увеселениях богов, а о печальных дорогах судьбы, доброте, верности. Сам Дидро с восторгом писал о полотнах молодого художника.
Первый период творчества
«Похороны Патрокла»
«Святой Рок»
«Портрет графа Потоцкого»
Давид. Портрет Шарля-Пьера Пекуля 1784
Давид. Женевьева-Жаклина Пекуль, теща художника 1784
Слава живописца росла. Начинающие художники приходили с просьбами стать его учениками.
В 1782 году Луи познакомился с дочерью влиятельного и знатного вельможи месье Пекуля. А в мае состоялось бракосочетание Маргаритты Шарлотты Пекуль и Жака Луи Давида.
Давид. Портрет мадам Давид
Первый период творчества
Произведениям 1780-х гг. присущи возвышенность замысла, сценическая торжественность образного строя, барельефность в построении композиции, а также преобладание объёмно-светотеневого начала над цветом.
«Смерть Сократа», 1787
«Ликторы приносят Бруту тело его сына», 1789
Первый период творчества
«Андромаха оплакивающая тело Гектора» (1783) – образ Гектора предвосхищает идеал человека эпохи Великой Французской революции 1789 г. – революционный классицизм со всеми его стилистическими особенностями (стремление к простоте, лаконизму, прямолинейному воплощению идеи).
В 1784 году Давиду за эту картину было присвоено звание академика.
Первый период творчества
В портретах 1780-х – начала 1790-х гг., где подчёркивается социальная сущность моделей, воплотились классицистические представления об энергичном и волевом человеке.
«Врач Альфонс Леруа», 1783
Первый период творчества
Великая Французская революция захватила Давида. Он активно участвует в революционном движении.
1790 год. Давид становится членом Якобинского клуба и пишет «Клятву в зале для игры в мяч».
1791 год. Он организует торжественное перенесение праха Вольтера в Пантеон.
1792 год. Давид избран членом Национального конвента.
1793 год. Давид голосует за казнь короля и работает над картиной «Смерть Марата».
1794 год. С 5 по 20 января Давид является председателем Конвента.
Художник – революционер
Автопортрет 1789
Автопортрет 1791
Будучи членом Конвента и сподвижником Робеспьера и Марата, Давид оказывается в самой гуще революционных событий и воодушевлённый героикой Великой французской революции, стремится к созданию исторической картины на современную тему.
Он пишет картину «Клятва в зале для игры в мяч» (не осуществлена; сохранился эскиз, сепия, 1791) где идея гражданственности выражена в образах современников.
Художник – революционер
Картины Давида «Убитый Ле Пелетье» и особенно «Смерть Марата», с её трагическим звучанием, суровым лаконизмом, аскетической сдержанностью цвета и скульптурной монументальностью форм, становятся памятниками героям революционной эпохи, совмещая в себе черты портрета и исторической картины.
Художник – революционер
«Убитый Ле Пелетье» (1793)
«Смерть Марата» (1793)
Убитый Ле Пеллетье. Рисунок. 1793.
Убитый Марат. Рисунок. 1793.
Эта картина – шедевр, в котором художник нашел синтез эмоций мгновенного и вечного. Сохранено ощущение, что Марат только что погиб, и вместе с тем картина звучит как реквием, ванна на черном фоне смотрится как саркофаг, фигура убитого – как памятник ему. Давид больше уже никогда не поднимался до такой художественной высоты.
«Смерть Марата»
Давид был активным деятелем революции, организовывал массовые народные празднества, создал Национальный музей в Лувре; под его руководством была упразднена консервативная Королевская академия живописи и скульптуры (членом которой Давид был с 1784).
После контрреволюционного термидорианского переворота с конца 1790-х гг. Давид отрекся от Робеспьера, но все же попал в тюрьму, где пишет «Автопортрет» (1794) – в нем выражен крах идеалов художника. В глазах смятение и тревога. Небрежность прически, костюма, напряженность посадки фигуры говорят о большой внутренней борьбе, растерянности.
Художник – революционер
«Автопортрет» 1794
Мужской портрет (предположительно тюремщика художника) 1794
1794–1795 — Давид находится в заключении, ненадолго освобожден летом 1795 года.
Это время живет в Сент-Уэне у Серизиа.
Создает картины «Зеленщица», «Вид Люксембургского сада», портреты четы Серизиа.
Окончательно освобожден в октябре 1795 года.
«Зеленщица»
«Вид Люксембургского сада»
Портрет Пьера Серизиа
Портрет мадам Эмилии Серизиа
Второй период творчества
После падения якобинской диктатуры Давид вновь обращается к драматическим событиям античной истории, выделяя в них тему примирения противоречий, воссоздавая античность как мир идеальной красоты и чистой гармонии – «Сабинянки, останавливающие сражение между римлянами и сабинянами» (1799)
здесь Давид хотел показать возможность примирения партий стоящих на различных политических платформах. Но замысел был фальшивым, и он вылился в холодное академическое произведение.
В его искусстве нарастают черты отвлечённости и рассудочной повествовательности.
С этого времени вновь ощутим разрыв между исторической картиной и портретом, который можно было наблюдать в творчестве Давида до революции.
Влияние классической живописи Давида с ее торжественной риторикой и пафосом утверждения великих идеалов было очень значительным для живописи нач. 19 в.
Второй период творчества
Взаимоотношения Наполеона с Давидом были сложны. Бонапарт привлек к себе художника, потому что ему нужен был живописец, способный прославить его и «его время». Давид, же хотя ему и пришлось пережить тюрьму и преследования, оставался в глазах современников самым большим художником тех лет.
Давид встретился с Наполеоном в 1797 г., когда молодой генерал возвратился в Париж после победоносной итальянской кампании. Давид, как и многие его соотечественники видел в Наполеоне на первых порах подлинного героя, продолжателя дел революции.
Второй период творчества
Генерал Бонапарт 1798
В ноябре 1799 г. Наполеон совершил государственный переворот, в результате которого стал первым консулом, фактически сосредоточив в своих руках всю полноту власти. Давид становится ярым бонапартистом. В этот период им создана серия портретов Наполеона.
Третий период творчества –
период консульства и империи
Наполеон I Бонапарт, портрет в профиль 1808
В портретах Давида всегда можно уловить отношение художника к модели, иногда оно выражено в идеализации образа – в 1801 г. был закончен большой портрет Бонапарта «Наполеон при переходе через Сен-Бернар». Здесь происходит возвращение к парадному конному портрету. Образ Наполеона решен в героико-приподнятом плане. Плечи Наполеона окутывает красный плащ, и ветер поднимает его, отчего плащ становится похожим на крыло большой птицы. Давид вводит в композицию надписи, только здесь это не распоряжения о благе народа как было в портретах Марата или Лепелетье, а сопоставление имени Наполеона с начертанными на камне именами Ганнибала и Карла Великого. Показателен прием сопоставления фигуры полководца на коне с маленькими фигурками солдат.
1803 г. Давид награжден Орденом Почетного легиона.
Третий период творчества –
период консульства и империи
В 1804 г. Наполеон стал императором. Империя Наполеона, как и прежде, нуждалась в возвеличивании своих деятелей. Если во времена республики подражали идеалам свободы и демократии древних греков, то эпоха Наполеона обращается к Древнему Риму: Францию рассматривали как наследницу древнеримской империи, Бонапарт уподоблялся римским императорам, а светское общество в моде подражает костюмам римлян. Так рождается стиль ампир (от фр. - империя) получивший широкое распространение в Европе.
Наполеоновский ампир
Но дружбы нет и той меж нами.
Все предрассудки истребя,
Мы почитаем всех нулями,
А единицами — себя.
Мы все глядим в Наполеоны;
Двуногих тварей миллионы
Для нас орудие одно;
Нам чувство дико и смешно.
А.С. Пушкин «Евгений Онегин».
С 1804 – 1807 гг. Давид – «первый живописец императора».
Наполеон требует в искусстве возвращения империи и Давид создает по заказу императора холодно-эффектные, пёстрые по цвету и перегруженные по композиции картины, как например, «Коронация» (1805–07), которая является и историческим полотном и групповым портретом.
Здесь Давид создал свыше ста портретных изображений. В картине ощутимо равнодушие художника к изображаемым событиям, однако он стремится к выразительной характеристике отдельных персонажей.
Третий период творчества –
период консульства и империи
Портрет остается сильной стороной творчества Давида до конца его жизни.
В 1790–1810-х гг. он пишет многочисленные портреты, как парадные, так и более реалистические, приближающиеся к интимным, как например, «Портрет мадам Рекамье» (1800), который является вершиной портретного искусства Давида.
Этот портрет принадлежит к числу самых гармоничных произведений художника.
«Портрет мадам Рекамье»
Наполеон в своем кабинете 1812
портрет Наполеона 1813
Этюд головы Наполеона для портрета в коронационном облачении
Художественная особенность портретов Давида:
фигуры представлены в спокойных позах, размещены чуть поодаль, так чтобы зритель почувствовал объем и в то же время у него не возникла бы иллюзия прорыва внутреннего пространства.
Фоны лаконичные, нейтральные. Впечатление вибрирующей красочной поверхности, свойственное «Автопортрету» и «Портрету мадам Рекамье» достигается тем, что сквозь красочный мазок просвечивает грунт.
Третий период творчества –
период консульства и империи
Портрет графини Вилен XIIII с дочерью 1816
В 1816, после реставрации Бурбонов, Давид был вынужден уехать в Брюссель.
Живя в Брюсселе Давид пишет портреты своих земляков.
Портрет археолога Александра Ленуара
портрет актера Вольфа
Четвертый период – период острого кризиса
Давид обращается к античной тематике. Создает композиции рассчитанные на внешнюю красивость, несколько слащавые и холодные.
Классицизм стал изживать себя, превращаясь в официальное искусство, и прогрессивные художники искали новых форм выражения стремясь к искусству страстному, правдивому. Против этого нового искусства возражал Давид.
Четвертый период – период острого кризиса
А.Ж. Гро. Портрет Франсуа Жерара
Ж.Л. Давид Портрет Ж.О.Д. Энгр 1800
Леон-Матье Кошеро, (1793-1817) Интерьер мастерской Давида
Давид был учителем Антуана Жана Гро, Франсуа Жерара, Жана Огюста Доминика Энгра и многих др.
Четвертый период – период острого кризиса
Ж.М. Ланглуа «Портрет Жака-Луи Давида», 1824
Антуан Жан Гро (1771-1835) Автопортрет
1825 год. Смерть от гипертрофии сердца.
Власти Франции запретили похороны Давида на родине. Его похоронили в Брюсселе. Лишь сердце Давида, благодаря многочисленным просьбам, похоронили на парижском кладбище Пер-Лашез.
Некоторые работы Давида утеряны, но сохранившиеся полотна – это свидетельства яркой жизни живописца, первого в мире прославленного художника, ставшего революционером.
Смерть Давида
Дом, в Брюсселе, где жил и умер Давид
Памятник на могиле Давида в Бельгии
Какой стиль воцарился в искусстве после революции 1789 г.?
Какие политические события пришлось пережить Давиду?
Назовите 2 направления в раннем творчестве Давида
Кем стал Давид после Революции?
Что произошло с Давидом после контрреволюционного термидорианского переворота, и какую картину он написал в этот период?
Сколько портретов написал Давид для картины «Коронация»?
Каков последний период творчества Давида?
Вопросы для повторения
революционный классицизм
Королевский режим – Революция – Консульство – Империя
1. исторические картины на античные темы, воплощающие идеалы предреволюционной Франции.
2. портреты, утверждающие образ реального человека
членом Конвента
Давид попал в тюрьму, где пишет «Автопортрет»
свыше ста
период острого кризиса
Малая история искусств: Искусство XVIII века/ под ред. А.М. Кантора, А.А. Сидорова, Н.И. Соколовой, Н.В. Яворовской и др.–М.: Искусство, 1977;
Калитина Н.Н. Французский портрет XIX века.–Л.: Искусство, 1986С. 11–56;
Дмитриева Н.А. Краткая история искусства. – М.: Искусство. – Вып. 2, 1990, С. 252–255.
Источники
Файл будет скачан в формате:
Настоящий материал опубликован пользователем Джасте Саида Юрьевна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт.
Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
Профессия: Учитель изобразительного искусства и черчения
Профессия: Учитель изобразительного искусства
Профессия: Преподаватель мировой художественной культуры
В каталоге 6 352 курса по разным направлениям
Учебник: «Изобразительное искусство», Неменская Л.А./ Под ред. Неменского Б.М.
Тема: Изображать можно в объёме
Учебник: «Изобразительное искусство», Неменская Л.А./ Под ред. Неменского Б.М.
Тема: Изображать можно пятном
Учебник: «Изобразительное искусство (изд. «Просвещение»)», Горяева НА., Островская О.В./ Под ред. Неменского Б.М.
Тема: Русская народная вышивка
Учебник: «Изобразительное искусство», Куревина О.А., Ковалевская Е.Д.
Тема: Франция
