Тема урока: Художник в цирке, «Парад-Алле»
Задачи:
Воспитательная: воспитывать чувство взаимопомощи и товарищества,
Развивающая: развивать у детей творческое воображение и
пространственное представление.
Художественно-творческая: знакомить с элементами оформления зрелища, созданными художниками в цирке (костюмы, грим ,реквизит).овладеть графическими умениями и навыками художественного материала.
Зрительный ряд: крупные рисунки с примерами клоунады, жонглирования и другими цирковыми номерами.
Литературный ряд: АЛ. Лугарев. «1Дирк»,стихотворение.
Музыкальный ряд:А .Пугачева «Лрлекино»,М.Боярский «Ап...и тигры у ног моих сели.»
Ход урока
Уч: На прошлых уроках мы с вами знакомились с работой художника в театре. Что делает художник в театре кукол?
Уч-к: Эскизы костюмов, грим, парик.
Уч:А как вы думаете, найдется ли работа для художника в цирке?
Уч-к: Да, в цирке художник делает афиши, занавес и по его эскизам шьются ' костюмы для артиста.
Уч: Правильно .Посмотрите ,как красивы костюмы артистов цирка. Художник помогает клоунам смешить зрителей. Он придумывает не только костюм для клоуна, но и грим который делает его забавным.
Уч: Что же еще делает художник для артистов цирка?
Уч-к: Еще он делает разные предметы, приборы, инструменты, которые
помогают артистам исполнять разные фокусы.
*
Уч: Правильно ,приспособления ,помогающие артистам творить чудеса на арене, называется реквизитом. (батут канат, качели).Представить современный цирк без аппаратуры и реквизита невозможно.
Батут, батуд (от итальянского battuta - подача, удар) — пружинистое приспособление, сетка из веревок или фитиля, туго натянутая с помощью резиновых жгутов на каркас тросов, подбрасывающая артиста в номерах прыжковой акробатики. Зародился в странах Западной Европы в начале
XX века.
Канат — эквилибристический снаряд, туго натянутый трос в горизонтальном или наклонном положении. Артист, выступающий на канате, — канатоходец. Зародилось это искусство в Древнем Египте.
Те из вас, кто бывал в цирке, наверняка помнят голос человека, который громко и торжественно объявляет номер, выходит на арену и усмиряет разошедшихся было клоунов, незримо руководит униформистами, следит за выполнением техники безопасности, организацией
Иллюзионное искусство — эстрадно-цирковой жанр, когда артист демонстрирует появление, исчезновение, перемещение, превращение различных предметов, животных и людей. Иллюзионное искусство строится на обмане зрения и на умении артиста вовремя отвлечь внимание зрителя каким-нибудь движением, жестом, взглядом, репликой от того, что в ходе номера должно оставаться скрытым. Есть два вида иллюзионного искусства — манипуляция и иллюзионизм. Первое — это показ фокусов, основанных главным образом на ловкости рук, на быстроте, точности, незаметности движений. Не зря же это слово родилось от латинского manus — рука. Артист оперирует главным образом мелкими вещами — картами, шариками, монетами, платками, лентами. Исполнители этого жанра называются манипуляторами, фокусниками, престидижитаторами (от латинского preste — быстрый и digitus — палец). Иллюзионизм — это показ фокусов, основанных на применении специальной аппаратуры. Впрочем, полного разграничения между этими видами нет: манипуляторы часто выступают в роли иллюзионистов и наоборот.
Мнемотехника (от греческого mnemonikon — память, technema — искусный) — номера.
не главный артист. Очень часто люди идут
на представление, чтобы посмотреть именно на клоуна. Его узнают сразу по яркой,
несуразной одежде. Например, по зеленому тесному пиджачку, клетчатым
коротким штанам, непомерно огромным башмакам и торчащим во все стороны волосам.
Но клоун бывает и грустным, с неподвижным лицом, что бы ни происходило вокруг. А переводится слово «клоун» с латинского как деревенщина, грубиян. И впрямь, иные его шутки бывают весьма грубыми. Отдаленными предшественниками клоунов были античные мимы, жившие еще до нашей эры в V-VII веках. Более поздние персонажи, уже в XVII-XVIII веках, — Арлекин, Пьеро, шуты, паяцы, а в России — скоморохи, бродячие актеры, которые давали представления на улицах, площадях, ярмарках. С XVI века они ходили группами, которые назывались ватагами. Среди них были певцы, v акробаты, жонглеры. Но больше всего они прославились своими сатирическими сценками. От клоуна родился целый жанр, названный клоунадой. В нем широко используется трюковой реквизит — слезы бьющие фонтаном, взрывающийся стул, вырастающие ходули, поднимающиеся волосы. Все артисты в цирке выступают на ковре, которым застелен манеж. От него и произошло еще одно название клоуна — коверный. Это тот же клоун, который работает, когда угодно: ставят реквизит, натягивают сетки, убирают клетку — все это время он «держит публику». Коверный многое должен уметь делать. В России в конце XIX века появился дуэт Рыжего и Белого. Происхождение его связано с вошедшим в моду у комиков париком рыжего цвета. Обычно первый был недотепа, а второй — заносчивый насмешник. В современном цирке эти термины почти не употребляются. Великих клоунов можно пересчитать по пальцам. Среди отечественных мастеров смеха на арене стоит назвать Пата и Паташона,
Бима и Бома, Карандаша, Бермана, Вяткина, Никулина и Шуйдина, Мусина, Попова, Середу. Клоунская профессия очень тяжелая и редкая. На клоуна нельзя выучиться — клоуном надо родиться.
В отечественном цирке многие юмористические и сатирические сценки показывали такие знаменитые клоуны как Карандаш, О. Попов, К. Мусин,
А. Николаев, JI. Енгибаров. Юрий Никулин рассказывал такой случай. В Ереване к ним за кулисы пришла пожилая женщина, которая впервые попала в цирк. Она приехала из горного села и стала хвалить артистов за выступление. «Все так понятно, — сказала она, — прямо на армянском языке». Клоунам Никулину и его постоянному партнеру Михаилу Шуйдину было очень приятно это услышать. Ведь в той комической сценке, которую они показали зрителям, не было сказано ни единого слова. «Подсадка» — цирковой прием, основанный на включении в номер, чаще всего комический, артиста под видом зрителя. Например, клоун берет у «зрителя» шляпу, чтобы приготовить в ней печенье, но благодаря подмене шляпа остается невредимой. Или в номере дрессировки «зритель» подходит к клетке со львами, чтобы сфотографировать зверей, но, испуганный рычаньем льва, убегает, делая комический каскад. Реприза (от французского reprise — повторение) — шуточная реплика или сценический трюк. В пантомиме реприза основана на комедийном действии без текста, это как бы сыгранный анекдот без слов.
Византии). В России при царском дворе нередко выступали дрессировщики, поводыри медведей. Дрессируют хищных зверей, крупных домашних и экзотических животных, птиц. Смешанную дрессуру — хищников и домашних животных — ввел немецкий предприниматель- дрессировщик Карл Гагенбек в 90-е годы XIX века. В русском цирке пионерами смешанной дрессуры были Дуровы.
Аппортировка (от французского apporter — приносить) — элемент дрессировки: по команде дрессировщика животное приносит, подает,
Дуровы — династия клоунов- дрессировщиков. Родоначальники — братья Анатолий Леонидович и Владимир Леонидович Дуровы. В.Л.Дуров в 1909 году организовал собственный зверинец, который существует и поныне — «Уголок
В.Л.Дурова», был пионером новой русской школы гуманной дрессировки.
Запашные — цирковая династия дрессировщиков хищных животных. Один из последних аттракционов дрессировщиков Вальтера и Аскольда Запашных — «Среди хищников» — пополнился новыми зверями- актерами. Теперь вместе с тиграми их сложные команды выполняют львы. Признанные мастера манежа представляют еще два номера: «Дрессированные обезьяны» и «Жонглеры на лошадях».
Есть два вида иллюзионного искусства - манипуляция и иллюзионизм.
Первое — это показ фокусов, основанных главным образом на ловкости рук, на быстроте, точности, незаметности движений. Не зря же это слово родилось от латинского man us — рука. Артист оперирует главным образом мелкими вещами - картами, шариками, монетами, платками, лентами. Исполнители этого жанра называются- манипуляторами, фокусниками, престидижитаторами (от латинского preste — быстрый и digitus — палец). Иллюзионизм — это показ фокусов, основанных на применении специальной аппаратуры. Впрочем, полного разграничения между этими видами нет; манипуляторы часто выступают в роли иллюзионистов и наоборот.
Есть страна на белом свете,
Где сильны мы и отважны.
Звери ,взрослые и дети —
Ловок там и весел каждый.
Есть страна на белом свете.
Путь в нее открыт любому Цирк для всех готов стать домом.
Самостоятельная работа:
Задания (варианты):
Изображение циркового представления и его персонажей(арена)
Изображение циркового персонажа в движении.
Итоги работы:
Обмен впечатлениями от выполненного творчества. Анализ коллективного панно.
Рабочие листы
к вашим урокам
Скачать
Тема урока: Художник в цирке, «Парад-Алле»
Задачи:
1. Воспитательная: воспитывать чувство взаимопомощи и товарищества,
2. Развивающая: развивать у детей творческое воображение и
пространственное представление.
3. Художественно-творческая: знакомить с элементами оформления зрелища, созданными художниками в цирке (костюмы, грим ,реквизит).овладеть графическими умениями и навыками художественного материала.
Зрительный ряд: крупные рисунки с примерами клоунады, жонглирования и другими цирковыми номерами.
Литературный ряд: АЛ. Лугарев. «1Дирк»,стихотворение.
Музыкальный ряд:А .Пугачева «Лрлекино»,М.Боярский «Ап...и тигры у ног моих сели.»
6 665 185 материалов в базе
Настоящий материал опубликован пользователем Неведицына Людмила Викторовна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт
Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
Удалить материал
Ваша скидка на курсы
40%
Курс профессиональной переподготовки
300 ч. — 1200 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300/600 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300 ч. — 1200 ч.
Мини-курс
3 ч.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.