Чтение нот с листа в классе аккордеона

Чтение нот с листа в классе аккордеона.

1.Введение.

2.Основная  часть.

 Знание нотной грамоты.

 Знание клавиатуры.

 Фразы, ритм, средства музыкальной выразительности.

 Аппликатурная техника.

Ошибки учащихся при чтении нот с листа.

Техника ускоренного восприятия нотного текста.

3. Заключение.

4. Список используемой литературы.

                                                                                                                                     «Учить чтению нотного текста значит,

                                                                                                                                     прежде всего, развивать ученика как

                                                                                                                                     музыканта.»

                                                                                                                           М.Э. Фейгин.     

1.    Введение.

Свободное чтение с листа - это умение исполнять произведение по нотам с первого раза, без ошибок, в нужном темпе и характере. Этот навык является одним из самых главных видов техники. Навык чтения нот с листа приобретается постепенно. Родители приводят своих детей в музыкальные школы для развития способности интеллектуального познания окружающего мира через музыкальное искусство. Моя задача, как преподавателя , подготовить не только будущего исполнителя-профессионала, но в основном музыканта-любителя, который должен обладать определенными навыками и мог бы самостоятельно выучить музыкальное произведение, свободно читать ноты с листа.

Воспитание навыков хорошего разбора и чтение нот с листа должно быть в центре внимания педагога. Аккордеон обладает целым рядом конструктивных особенностей, которые усложняют чтение нот с листа и основным условием – систематичность и повседневность. Важно, чтобы преподаватель воспитывал осмысленное отношение к тексту, приучал не только видеть, но и слышать музыкальное содержание. Ежедневные занятия по чтению с листа рекомендованы многими видными педагогами, считающими, что это содействует всестороннему развитию учащегося.

2.Основная часть.

Знание нотной грамоты.

В чем же заключается предварительная подготовка аккордеониста? Для наглядности сравним процесс развития навыка чтения литературных текстов с подобным процессом чтения нотных текстов. Такое сравнение поможет ученику выяснить главные моменты необходимые для развития этого вида техники и уделить чтению с листа должное внимание. Если будущий читатель сначала изучает буквы, правильное произношение и письменное обозначение, то будущий аккордеонист должен изучить названия нот, длительностей. Определять ноты в скрипичном и басовом  ключах на основных и добавочных  линейках нотоносца, знать знаки альтерации, длительности нот и пауз, условные обозначения аккордов в партии левой руки.

Знание клавиатуры.

Вторым условием, чтобы легко читать ноты с листа, отличное знание клавиатуры аккордеона, знание порядка расположения белых и черных клавиш на правой клавиатуре, умение сразу определять клавиши соответствующие повышенным и пониженным звукам. Для начала я своим ученикам предлагаю очень простые пьесы для чтения, где ноты расположены рядом.

Наиболее легкой из них, вероятно, будет:

·         мажорный лад, без знаков альтерации;

·         гаммообразная последовательность (вокальные мелодии);

·         диапазон 3-5 звуков;

·         длительности не меньше восьмых;

·         медленный и умеренный темпы.

И только потом, когда ученик справляется с легкими пьесами, я усложняю задачи  по нескольким направлениям:

·         чтение пьес гомофонного склада (минорный лад, ключевые знаки, отклонения, модуляция);

·         перемещения позиционные, скачки на тонику и другие ступени: в мелодии и аккомпанементе, шире диапазон;

·         аккордовые построения;

·         усложнение ритма;

·         смена ритма, метра сильной доли, быстрый темп;

·         чтение многоголосия (появление двойных нот, параллельное движение: терции, сексты, объединение различных фактур).

Фразы, ритм, средства музыкальной выразительности.

Совершенно недопустимо проводить чтение с листа как следование одного звука за другим, без точного соблюдения метроритмических длительностей. В таких случаях игра становится хаотичной и исполнитель теряет представление о музыкальном произведении. С подобным же явлением мы сталкиваемся при начальном обучении детей чтению: вначале ребенок тщательно старается произнести каждую букву, затем буквы складывает в слоги и, наконец, произносит слово. Причем, прежде чем произнести слог и слово, ребенок прочитывает его глазами, и когда зрительное прочтение будет опережать, его чтение приобретет осмысленный характер.

Также недопустимо начинать занятия с прочтения отдельно мелодии или аккомпанемента. Необходимо с первого класса приучать к чтению нот сразу двумя руками, чтобы избежать игры по слогам и отставания в развитии левой  и правой рук (на примере простейших детских песенок). При чтении с листа очень часто учащиеся испытывают затруднения, когда им приходится сосредоточить внимание на нотном тексте и играть, не глядя на клавиатуру. Вместо того чтобы последовательно и непрерывно читать нотный текст, опережать зрением свое исполнение, учащиеся ищут на клавиатуре нужный звук, клавишу или проверяют взятый аккорд, не доверяя своему слуху. Это, естественно, вызывает частые остановки в игре, что в свою очередь лишает учащихся возможности представить музыкальное произведение в его развитии, не дает возможности разобраться в содержании и форме сочинения. Такое положение получается в результате отсутствия контакта между зрительным восприятием нотного текста и физическим ощущением клавиатуры. Для преодоления этого недостатка учащимся рекомендуется играть медленные произведения с плавным развитием мелодии и несложным сопровождением. Юный музыкант учится осмысленно исполнять группы нот, объединенные мотивом, ритмическим рисунком, находя в них и выделяя опорные звуки подобно тому, как школьник учится читать слова без запинки и делать в них правильные ударения. Чем больше аккордеонист будет знать «слов», тем легче он будет справляться с чтением нот. Школьник читает быстро те слова, которые ему знакомы, которые он уже не раз встречая прежде и затрудняется в чтении , когда встречаются незнакомые слова. Тоже и у юных музыкантов. Если аккордеонист встречает в нотах знакомую группу звуков, он играет ее сразу. Если же встречается что-то новое , то ученик будет вынужден сначала освоить это новое.

Выразительности чтения литературных произведений добиваются путем интонации голоса, а в музыке выразительное исполнение основано на правильном выполнении динамических оттенков, штрихов, фразировки. Обязательно я прошу своих учеников уметь пользоваться средствами музыкальной выразительности. Соблюдение штрихов, нюансов, темпа, ритма - все это поможет аккордеонисту лучше передать характер произведения, исполняемого по нотам, правильнее выявить кульминацию, ярче исполнить музыкальные фразы.

Аппликатурная техника.

Быстрота и точность моторной реакции на исполняемый текст зависит от аппликатурной техники. Аппликатура, как «художественная», так и техническая опирается на общие закономерности, на прочно усвоенные типовые формулы последования пальцев.

Аппликатурные упражнения дают наибольший эффект, если их сочетать с работой по освоению клавиатуры «слепым методом».

Примеры аппликатурных упражнений:

  На трёх поступенно-расположенных клавишах с обязательным включением чёрных клавиш, каждой рукой отдельно, 1,2,3 пальцами во всех комбинациях. Выбор ритмической фигуры можно предоставить самому ученику. Эти же комбинации исполнить в сопровождении квинты, вначале в одной руке, затем в другой. И, наконец, одновременно обеими руками в параллельном и противоположном движении (пр.р движением вверх, л.р. движением вниз).

  Мотив из трёх звуков в объёме до квинты. В работу включаются 4 и 5 пальцы.

  Мотивы строятся на четырёх звуках в объёме квинты с усложнённым ритмическим рисунком.

  Пятизвучные мотивы с самостоятельным выбором учеником ритмического рисунка.

Все упражнения выполняются без зрительного контроля («слепым методом»).

Упражнения  должны быть живыми и энергичными по темпу, упругими по ритму, контрастными по динамике, разнообразными в артикуляционном отношении.

Цель аппликатурных упражнений заключается в воспитании мгновенной реакции пальцев на мотив из трёх-пяти звуков в одной позиции.

К началу второго полугодия можно вводить упражнения, выходящие за пределы одной позиции. Навык позиционных последований осваивается на материале секвенционных, гаммообразных построений, на материале арпеджио.

Параллельно с мелодическими аппликатурными упражнениями в пределах одной позиции можно начинать выработку аппликатурной реакции на вертикальные комплексы – интервалы и аккорды.

 Во время занятий преподаватель не должен забывать о конечной цели – научить ученика с первого проигрывания пьесы по нотам передавать её характер, то есть играть без ошибок, в нужном ритме и темпе, верными штрихами, соблюдая динамические оттенки.

Чтобы скорее достичь этой цели необходимо выполнять следующее:

1.    Заниматься чтением нот с листа регулярно.

2.    Не задерживаться подолгу на одной пьесе, а стараться прочесть за отведённое на уроке время как можно больше  нотного текста. Если в первое время допустимо проигрывание каждой пьесы 2-3, даже 4 раза, то в дальнейшем, примерно через 2-3 месяца, аккордеонист и баянист должен научиться проигрывать пьесу с листа в нужном темпе и выразительно с первого или, в крайнем случае, со второго раза.

3.  Перед тем, как начать игру с листа, надо обязательно проанализировать нотный текст произведения, мысленно определить примерный темп исполнения, ритм, отметить музыкальные фразы, обратить внимание на ключевые и случайные знаки альтерации, штрихи, нюансы, отметить повторяющиеся одинаковые такты. Такой предварительный анализ текста значительно облегчает исполнение с листа.

4.    В процесс чтения преподаватель должен стараться научить ученика забегать взглядом вперед не только на те ноты, которые нужно сыграть в данный момент, но и на те, которые предстоит  сыграть чуть позже.

Например: во время исполнения нот первой доли такта, нужно стремиться прочесть ноты второй доли и таким образом подготовить себя к исполнению последующего нотного текста. Если вы научите ученика во время чтения нот с листа просматривать нотный текст примерно на полтакта  вперед, то у него будет больше шансов сыграть пьесу с первого раза без ошибок и остановок.

5.   Педагогу следует настраивать ученика на то, чтобы  не останавливаться  и не переигрывать такты при случайных ошибках, осознавая в то же время их причину. В занятиях по чтению нот с листа игра без остановок является наиболее важной задачей.

Итак, повторимся: навык чтения нот с листа – один из главных видов техники, и он необходим всем музыкантам. Формирование этого навыка – процесс трудоёмкий, т.к. требует от преподавателя и ученика  времени и терпения.

Ошибки учащихся при чтении нот с листа.

 Самыми распространёнными ошибками учащихся при чтении нот с листа являются:

 - элементарное незнание нот и типовых ритмических рисунков;

- игнорирование на протяжении произведения ключевых знаков;

 - потактовое чтение, т.е. остановка после каждого такта;

- невнимательность к динамическим знакам;

- пренебрежение знаками агогики.

Техника ускоренного восприятия нотного текста

 Текст аккордеонной музыки имеет как горизонтальное, так и вертикальное измерение. Поэтому, целесообразно разделить проблему ускоренного охвата текста на два самостоятельных вопроса: восприятие по горизонтали и восприятие по вертикали. Мои наблюдения показывают, что охват текста по горизонтали даётся более легко в связи с привычкой читать словесный текст. Восьми-девятилетние дети, читая, охватывают взглядом целую группу слов. С помощью специальных упражнений можно развить навык быстрого охвата нотного текста. Предпосылкой ускоренного восприятия нотной записи по горизонтали является и умение быстро расчленять текст на синтаксические единицы (повторность построений, ритмические остановки и паузы, контрастные построения, вопросно-ответные соотношения и другое). Среди упражнений, развивающих навык ускоренного восприятия текста, не маловажную роль играет так называемое фотографирование. Для этого, ученику показывается какой-то отрезок текста (мотив, фраза, предложение), который он должен запомнить, мысленно представить в звучании и сыграть. В момент исполнения ученик читает и запоминает уже следующий фрагмент. В начале, такое упражнение выполняется с остановками, но постепенно у ребёнка увеличивается скорость восприятия и объём запоминания фрагментов.

Поскольку процесс чтения с листа состоит из ряда последовательных операций, то целесообразно и методику обучения построить по следующей схеме:

 1. Выбор музыкального материала.

 2. Краткий анализ текста, совместный разбор и обучение ученика приемам «эскизного анализа».

3. Мысленная игра произведения; разъяснение способов действия.

4. Реальное озвучивание текста на инструменте.

 5. Анализ исполнения, выявление и разбор ошибок.

1. Выбор музыкального материала При подборе музыкального произведения необходимо учитывать уровень развития ученика к началу обучения. Желательно подбирать произведения в рамках стиля. Задача педагога - отобрать те произведения, изучение которых, по его мнению, целесообразно для ученика на определенном этапе его развития. 2. Краткий анализ текста Первичная ориентировка в тексте сочинения носит проблемно­ поисковый характер, и здесь наиболее эффективен «эвристический метод обучения». Смысл понятия: «эвристический метод» сводится к следующему: сложную задачу расчленяют на более простые и путем наводящих вопросов, указаний, советов, аналогии снижают трудности задания до уровня, соответствующего общему развитию учащегося. Эвристический метод побуждает учащегося к инициативному поиску в нотном тексте новой для себя информации о музыкальном языке, тем самым расширяется «зона» ближайшего творческого развития и осуществляется на практике основное условие, развивающего обучения - опережать развитие. Для этой цели необходима совместная деятельность учащихся и педагога, диалог в форме, эвристической беседы. В качестве иллюстрации можно привести несколько таких наводящих вопросов, содержащих совет или указание: «Как связано название пьесы с ее содержанием, жанром, чем это подтверждается в тексте?», «К какому типу относится фактура?», «Где наиболее сложные участки?» и т.д.

3. Мысленная игра произведения После совместного анализа сочинения учащийся должен создать мысленный «план бедующей игры». Для этого необходимо предложить учащемуся мысленно прочесть текст 1 - 2 раза по горизонтали и так же мысленно «сыграть» его. Принцип мысленного озвучивания текста использовали в работе многие видные музыканты Г. Нейгауз, И. Гофман, В. Гизекинг. Ценность этого метода состоит в том, что исполнитель, вчитываясь и вдумываясь в нотный текст, готовит себя к реальным действиям, мысленно воплощая зрительно-слуховые представления в соответствующие движения.

 4. Реальное озвучивание текста Этот этап чтения - исполнительский. При игре с листа проявляются ее специфические компоненты: опережение взглядом или «забегание глазами вперед» на 1-2 такта, а также предугадывание развития музыкальной мысли, ее ближайших «повторов». Этот навык - важное условие непрерывной, качественной игры с листа. По данным психологов в процессе «забегания глазами вперед» активизируется кратковременная память исполнителя, мозг одновременно обслуживает разные фрагменты текста - исполняемые непосредственно и ближайшие. Овладение приемами «забегания вперед глазами» или «разведка глазами» -необходимая и доступная задача. Упражнение - как только учащиеся сыграет первую половину такта. Преподаватель должен закрыть листом бумаги весь такт, побуждая учащихся, к произвольному перемещению взгляда на дальнейший текст. При этом вторая половина такта уже играется по памяти, а глаза «освобождаются» для зрительного «ощупывания» следующего такта и так далее. При регулярной тренировке можно добиться хорошей «зрительной беглости».

5. Анализ исполнения Важным компонентом обучения чтения с листа является способность учащегося самоконтролю и самооценке. Он должен уметь анализировать и оценивать собственную игру - выявлять ошибки, обсуждать их с учителем, затем проигрывать произведение вторично. Таким образом, на всех этапах обучения методике чтения нот с листа основной задачей педагога является такая организации процесса обучения, когда учащийся ясно осознает цель, знает основные приемы и выполняет эти действия самостоятельно, лишь при косвенной помощи педагога в форме наводящих вопросов.

3.Заключение.

Формирование навыка быстрого разбора и чтения нотного текста тесно взаимосвязано с общим музыкальным развитием ребенка.

Наилучшие результаты  навыка чтения нот с листа достигаются тогда, когда этот навык формируется с первых шагов обучения аккордеониста.

Умение свободно читать с листа нотный текст благоприятно влияет на ход учебного процесса и, в итоге, на конечный результат воспитания музыканта. Чтение с листа помогает ученикам серьезно пополнить и углубить знания музыкальной литературы, расширить свой музыкальный кругозор.

Опыт показывает, что даже слабые учащиеся, систематически играя с листа, двигаются вперед значительно быстрее и увереннее. У них появляется интерес к игре на инструменте. Педагог должен использовать все имеющиеся возможности для того, чтобы привить своим ученикам любовь к чтению с листа, самостоятельному музицированию.

Умение читать с листа дает очень многое. Свободное владение этим навыком существенно расширяет кругозор: хорошо читающий с листа знает много музыки. Такому музыканту проще будет набрать репертуар. Потребность быстрой реакции, необходимость мгновенно находить нужное движение - всё это способствует развитию техники. Наконец, умение читать с листа при знакомстве с произведением дает более полное о нем представление.

В процессе занятий читкой также развиваются такие характеристики интеллекта, как сообразительность, умение концентрировать внимание, собираться. Затем - быстрая моторная реакция и, конечно, внутренний слух. Можно также добавить в этот перечень такие черты личности, как любознательность (желание знакомиться с новой музыкой), артистизм (увлеченность, приподнятость, концентрация сил) и смелость.

Подытожить свою работу я бы хотела словами Моцарта: «В чем состоит искусство чтения prima vista? Вот в чем : играть пьесу в правильном темпе, как следует передавать все ноты, форшлаги и так далее; исполнять с экспрессией и вкусом, так, чтобы казалось, будто пьесу сочинил тот, кто её играет».

 4. Список используемой литературы:

1.  Акимов Г. Школа игры на баяне. Москва , 1981.

2. Аккордеон в музыкальной  школе. 3-4 кл. Вып. №45. Москва, 1983.

3. Альбом начинающего аккордеониста Вып.15. Москва: «Советская музыка», 1981.

4. Альбом начинающего аккордеониста Вып. 31. Москва: «Советский композитор», 1989. 5. Знакомые мелодии. Вып.№1. Москва , 1969.

6. Легкие пьесы для баяна. Вып.№2. Москва, 1962. 18. Музыкальная акварель. Вып. 12. Москва, 1992.

7. Народные песни и танцы в обработке для аккордеона. Вып. 31 Москва. «Советская музыка», 1990.

8. Первые шаги аккордеониста. Вып. 15. Москва. «Музыка», 1965.

 9. Платонов В. Чтение нот с листа. Пособие для баянистов. Москва, 1963.

10. Хрестоматия аккордеониста 3-5 классы. Вып. 1. Москва: «Музыка», 1970.

11.  Чтение нот с листа. Музыкальная энциклопедия. Москва, 1973.

 12. Шахов Г. Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование в классе баяна. - Москва, 1987.