Музыкальная культура учащихся, из опыта работы

О.Н. Карпенкова,

заместитель директора по воспитательной работе,

  учитель музыки высшей категории

ГУ « Средняя школа № 17,г. Рудный»,

e-mail :[e-mail]

Воспитание музыкальной культуры учащихся

при изучении музыкальных произведений разных народов.

Один из американских педагогов- музыкантов тонко подметил, что «… дух реформ и преобразований захватил современную Америку. Изменения столь мгновенны и быстры, что мы постоянно должны отказываться от одних старых программ в пользу новых и новых. Наше желание быть постоянно на уровне сегодняшнего дня приводит нас к тому , что в погоне за усовершенствованиями мы забываем о проблемах обучения в реальной школе». Действительно, обилие программ и методов, разнообразие подходов к вопросам теории и практики музыкального развития ребёнка, разнохарактерность результатов исследований, порой глубоких и интересных, порой противоречивых, в целом же отсутствие системы массового музыкального воспитания. (4)

Сегодня обилие программ привело к тому ,что учитель может сам подходить творчески к проведению своих уроков. Поэтому не секрет, что многие уроки сводятся к пению и слушанию разнохарактерных произведений, не всегда затрагивая душу ребенка. Особенно это остро заметно в уроках  начальных классов, когда закладывается позитивное отношение к окружающему миру и восприятию всего, что окружает ребенка.

Глобализация современного мира и трансформация общества привели к изменению прежних общественных отношений, противоречивым тенденциям в их развитии, кризису во многих отраслях и сферах человеческой деятельности. Это вызвало переоценку системы духовно- нравственных ценностей с позиций традиционных национальных культур. Переход к гуманизации и демократизации в жизни общества, свободомыслию и открытости границ в международных контактах создали возможности для более широкого и раннего включения подрастающих поколений в социокультурные и межэтнические процессы внутри Казахстана и за рубежом.(5)

            Современная образовательная ситуация в Казахстане требует не только принципиально новых моделей описания культуры, но и внедрения в практику образования инновационных парадигм. В этой связи, проблема поликультурного и полиэтнического образования сегодня,  становится более чем актуальной. (3)

 В связи с этим, считаю что наиболее ценны уроки музыки, изоискусства, т.к. именно эти уроки позволяют заниматься воспитанием души человека. Поэтому включение в уроки музыки разнообразных произведений не только классической музыки, но и народной ведет непосредственно к лучшему пониманию и восприятию  мировой культуры.

Чем же сегодня можно увлечь ребят? Какие струны души необходимо затронуть. Надо ли учить музыке? А может быть главное «не учить, а научить мыслить», как сказал в свое время Болеслав Леопольдович Яворский, блестящий пианист, композитор, автор обработок народных песен, великолепный организатор, музыкант- просветитель, учёный –исследователь в области теории и истории музыки, педагог-новатор.(2)

Главной проблемой во всей педагогической деятельности Яворского являлось нахождение путей формирования творческих способностей учащихся. В своей практике детского музыкального воспитания Яворский исходил из понимания целостности восприятия ребенком окружающих его явлений жизни, искусства, поэтому для его педагогической работы характерно привлечение различных ассоциаций как музыкальных, так и не музыкальных. На определенном этапе музыкального развития, считал Яворский, художественный и исполнительский опыт детей сливаются воедино, что становиться предпосылкой для целостного творческого восприятия ими художественного явления. (2)

Мне как учителю музыки всё это наиболее близко и понятно, но как всё это донести до ребят, особенно младшего школьного возраста.

Конечно, начиная с попевок в 1м классе, их великое множество в культурном наследии разных народов, и постепенно подводя детей к тому ,что не существует границ в музыкально- культурном наследии.

Музыка- одно из самых древних искусств. Власть музыки над душами людей была осознана ещё тысячелетия назад.

Музыка- самый сложный вид искусства. Она объединяет чувства и мысли людей в единый порыв, и в то же время каждый воспринимает музыку по- своему, соответственно настроению. Одним нравится так называемая « серьезная» музыка, другие охотнее слушают «легкую», эстрадную.(1)

Как же сделать так, чтобы у учащихся было четко сформированное представление о музыке? Можно ли прожить без музыки? Надо ли понимать музыку и культуру других народов?

            Казахстан- многонациональное государство. Свыше 130 национальностей проживают на территории данного государства. Как объяснить, что «между музыкой разных народов нет непереходимых границ»? О какой культуре надо говорить сегодня?

            За основу своих уроков  музыки я взяла идею воспитания « совершенного человека», т.е. человека, гармонично разносторонне развитого,- цель педагогики любого народа.

Одним из принципов выделила культурологический принцип, согласно которому отработаны знания и средства их преподнесения, обеспечивающие приобщение детей не только к общей культуре, но и к национальной.

При изучении предмета « Музыка» наиболее важным является: формирование восприятия музыки и музыкальное творчество ребёнка.

В третьем классе ребята эпизодически знакомятся с музыкой разных народов. На четвертом году обучения темы обобщаются и расширяются знания о музыке  и многообразии культурного наследия различных народов: русского, украинского, белорусского , армянского, грузинского, немецкого, греческого, польского, еврейского, корейского, китайского, казахского, киргизского, узбекского, уйгурского, азербайджанского, татарского народов. Как малые реки питают глубокое море, так и национальные традиции, искусство каждого народа создают богатую культуру Республики Казахстан. Чтобы Отчизна процветала, становилась сильней и богаче, необходимо беречь мир между народами, знать и уважать культуру каждого из них

Музыка мира и дружбы язык-

Общий язык, всем понятный язык.

 Пусть же заполнится музыкой светом

 Каждое сердце и наша планета.

« Человек без Родины, что соловей без леса»- так переводится казахская пословица «Отансыз адам- ормансыз бұлбұл». Она раскрывает значение Родины для человека.

Тема родины всегда интересовала композиторов. Среди них русский учёный, музыкант Александр Порфирьевич Бородин. В своей опере « Князь Игорь» композитор рассказывает о борьбе русского народа с нашествием степняков- половцев. А тема « Шире круг, шире круг, музыка зовёт!» зовёт нас на фестиваль музыкальной культуры народов Казахстана.

Открывает музыкальный праздник триумфальный марш-шествие «Голос Азии»- произведение современного казахского композитора Адиля Бестыбаева. Особый восточный колорит придаёт музыке популярный в Средней Азии духовой инструмент карнай ( духовой инструмент узбекского народа). При дальнейшем изучении истории музыкальных инструментов дети находят много общего между внешним видом инструментов (трембита- духовой инструмент славянских народов, деревянная труба длиной до четырех метров, в то время как карнай- 2,3 метров), жалейка, зурна, сурнай- все эти инструменты принадлежат разным народам, но между ними много общего. Такую параллель учащиеся проводят при изучении  строения и звучания инструментов разных народов.

Армянский народ прославил композитор Арам Ильич Хачатурян. О его творчестве говорят: «Да будет свет! И да будет радость!» до 18 лет будущий композитор Арам Хачатурян жил в древней и прекрасной столице Грузии- Тбилиси. Дома маленький Арам говорил по-армянски, а на улице с друзьями- по-грузински, а в школе- по- русски. На всю жизнь он сохранил любовь к армянскому народу и уважительное отношение к представителям других национальностей.

Слушая грузинские песни Н.А. Римский – Корсаков отмечал, что им свойственна «печаль, лёгкость, грация, иногда сила».

            Музыкальный фольклор немецкого народа имеет много общего с искусством народов Европы- австрийцев, французов, славян. Издавна немцы играли на скрипке, органе, трубе. Но любимым и популярным во всём мире считается аккордеон, созданный немецкими мастерами.

            В двадцать лет известный пианист и композитор Фридерик Шопен уезжает в большое концертное турне по Европе. И остаётся жить во Франции до конца своей жизни. Но о любимой Родине- Польше он помнил всегда. Звонкие песни родного края, звучание скрипок бродячих музыкантов, любовь и тоску по отчизне композитор отразил в своей музыке.

            Мотивы корейского народа звучат в музыке современного казахстанского композитора, фольклориста и педагога Тен Чу. Он родился на своей исторической родине – в Корее, учился в Московской консерватории имени П.И. Чайковского. Сейчас  композитор живёт и работает в Казахстане. Тен Чу собрал и записал более тысячи корейских народных песен, мелодии которых звучат в его произведениях. .

При знакомстве с традициями китайского народа интерес вызывает слушание произведения « Китайский танец (Чай)» П.И. Чайковского, ребята определяют настроение его. Для выявления творческих способностей учащихся ребята раскрашивают маску в традициях китайских актёров. Интерес вызывает последующее слушание произведения: надеваем маску и передаем движениями символику её цвета и настроение музыки.

Традиции народной уйгурской музыки использовал один из крупнейших композиторов Казахстана Куддус Кужамьяров. В его  симфонических произведениях звучат мелодии мукамов и народных уйгурских песен.

При изучении музыкальных традиций азербайджанского народа учащиеся с удовольствием узнают, что традиция отмечать приход весны существует у многих народов.

« Без корня и полынь не растёт»- эта русская пословица напоминает нам, что необходимо бережно всё то, что связано с истоками национальной культуры каждого человека. (3)

На этих уроках ребята не только знакомятся с творчеством, культурой разных народов, но и учатся быть добрыми, отзывчивыми, внимательными к человеку, к природе, к окружающему миру.

Уроки музыки бывают в большей или меньшей степени «мозаичными»: слушание музыкальных произведений, новых и знакомых, беседы, связанные с ними; пение песен, в том числе разучивание новых и повторение  старых; различные упражнения: вокальные, ритмические, ладовые: пение по нотам, запись нот; иногда ещё и игра на музыкальных инструментах.

Интерес- прекрасный стимул к учению вообще и приобщению к музыке, в частности. Под его влиянием развивается музыкальная наблюдательность, интеллектуальная активность, обостряется работа воображения, восприятия, усиливается произвольное внимание, сосредоточенность.

Интересные уроки музыки- это не развлекательные занятия и не сухое вдалбливание песенного материала, музыкальных фрагментов, дат жизни композиторов. Это те уроки, которые вызывают разнообразную гамму чувств, размышлений, раздумий, эстетических переживаний, основ культурного развития разных народов, заставляют что-то по-своему продумать, прочувствовать, пережить, освоить.

Считаю, что основы музыкальной культуры, то есть способность воспринимать, понимать, чувствовать, переживать музыкальные образы, нужно закладывать в человека непременно с самого раннего детства.

Мир соткан из различных нитей,

Из нитей жизни всех людей,

И все мы- люди, словно дети,

Стоим в кругу своих друзей.

Библиографический список:

1.О.А. Апраксина. Музыкальное воспитание в школе, вып.16, М « Музыка», 1985

2. Вопросы методики музыкального воспитания детей. М., « Музыка», 1975

3. Гаук Л.Н. Методическое пособие для учителей 4 класса 11-летней общеобразовательной школы./ Л.Н. Гаук, И.Г. Яковлева.- Алматы: Алматыкітап баспасы, 2011.

4. Горюнова Л.В. « Основные направления в теории и практике музыкального воспитания в США за последние 15 лет»

5.Джуринский А.Н. Поликультурное воспитание сущность и перспективы развития. Педагогика,2002, № 10