Василенко
Оксана Михайловна,
учитель
профессионально трудового обучения,
ГБОУ
РХ «Черногорская специальная (коррекционная) школа-интернат»
Приёмы и методы развития творческой
деятельности, способствующие повышению мотивации
Слайд 1: Приёмы и
методы развития творческой
деятельности,
способствующие повышению мотивации.
Анализ
психолого-педагогической литературы
позволил выделить некоторые рекомендации педагогам для стимулирования
творческого мышления детей:
Слайд
2:
Рекомендации педагогам для стимулирования творческого мышления.
• воздерживаться от оценок;
• учить детей замечать противоречия;
• помогать детям видеть аналогии
(соотношения);
• настраивать детей быть
настойчивыми в достижении необходимой информации;
• преодолевать привычку обыденного взгляда
на жизнь;
• рассматривать объект с нескольких
точек зрения, т.е. создавать условия для «умственной разминки»;
• убедить учащихся, что многому
можно научиться, извлекая опыт из своих ошибок;
• воспринимать новшества и изменения, не
противиться им;
•
показать, что порой в выводах
возможны неопределенности и неясности;
• развивать потребность в учении и
самообразовании.
Учитель должен предложить учащимся такую программу действий, которая включала
бы активизацию основных компонентов творчества: эмоций, воображения, образного мышления.
Слайд
3: Основные
компоненты творчества: эмоции, воображение, образное мышление.
Одним из важнейших условий в организации творческих учебных
занятий является создание атмосферы доброжелательности и доверия, которая пробуждает у учащихся потребность в
творческом самовыражении.
Важным приемом (и одновременно условием) развития креативности у детей является опора на чувство удивления,
новизны, готовности принять
нестандартную ситуацию.
«Удивление... это и начало творческого отношения к миру».
Хорошо, когда специальные уроки творчества начинаются
необычно для учащихся, например, с особого приветствия учителя («Нет, вы только подумайте! Какой сегодня день странный. А вчера все шло как обычно...»), с
небольшого букета цветов или листьев
на столе педагога, с нестандартных тем и вопросов, с заданий-разминок.
Для творческих
уроков необходимо ощущение уверенности в том, что твои нестандартные
находки будут замечены, приняты и правильно оценены.
Однако уже на первых творческих уроках
необходимо объяснить ученикам, что к своему труду нужно относиться с уважением. Известно, что у всех людей есть «фильтры», через которые
проходит любая информация. Эти
фильтры могут снижать ценность получаемой информации: «Мне это никогда не пригодится», «Я это уже слышал», «Ничего нового
по этому вопросу мне сказать не могут» и др.
Школьники должны сами отказаться от подобных формулировок на творческих уроках. Для этого можно
ввести систему шутливых штрафов: за каждую
фразу «Ой, у меня не так...» учитель назначает штрафное очко. На последующих уроках эти штрафы не только
останавливают забывчивых, но и служат своего рода предупреждением для
остальных: любите то, что вы делаете.
В основе
приемов развития творческого воображения учащихся могут лежать следующие
процессы:
Слайд 4:
• агглютинация — склеивание
образа из разных частей (кентавр);
• аналогия — отражение: образ похож на реально
существующий предмет в природе;
• акцентирование
— заострение образа на какой-либо черте, детали (преуменьшение, преувеличение);
• типизация — процесс разложения и соединения, в результате которых получается зримый образ
(персонаж).
Именно на этих четырех «китах»
строится основная масса упражнений, развивающих творческое воображение,
нестандартный подход к решению
задач.
Слайд 5: Уровни творческого восприятия и воображения.
Ø
Начальный;
Ø
Воссоздающий;
Ø
Творческий.
В ходе работы учитель может сделать вывод о преобладании в
классе того или иного уровня творческого восприятия и воображения. Как правило,
выделяют три уровня: начальный, при котором называются готовые,
существующие в природе материалы и явления; воссоздающий, когда
предлагаются предметы и явления, подвергшиеся воздействию человека; творческий,
основанный на образном восприятии, который максимально отражает личное,
субъективное отношение человека к называемому явлению.
Образное восприятие очень важно для мышления в целом и для творческого
мышления в частности. Оно помогает нам в полноценном восприятии поэзии, прозаических литературных
произведений, исторических событий и т. д.
«В образе неразрывно слиты восприятие внешнего вида предмета, способ
действия с ним, знание и отношение человека
к этому предмету. Образ — всегда обобщение... а не наглядная иллюстрация,
не фотоснимок с реальности».
Упражнение,
с которого можно начинать работать над образным восприятием, напоминает рисуночные тесты по психологии: «Угадай, что здесь нарисовано?» Но лучше пользоваться не
готовыми абстракциями, а создавать и интерпретировать их вместе с
детьми.
На смоченный водой (или смятый) лист ватмана с кисточки
капают акварельные краски, принимая удивительные формы и цветовые оттенки. Увидят ли дети в них фигуры людей,
животных, карту сказочной страны и т.д.? Можно продолжить это занятие. Все
увиденное записывается на доске, а
детям предлагается придумать сказку, действующими лицами которой будут
возникающие на листе образы.
Можно познакомить учащихся с понятиями
конкретного и абстрактного в образе. Для этого школьникам
предлагается представить кошку, которая умывается (конкретизированный образ),
лесную поляну в солнечный день (переход от конкретного к абстрактному) и,
например, грустный день (часто представляют человека у окна, глядящего
на осенний дождь). Этот прием помогает почувствовать разницу между внешним событийным
описанием и описанием, проникнутым настроением, отношением самого человека. От
образа к образу возрастает потребность в подборе слов и понятий, которые бы
наиболее полно могли передать уникальное субъективное восприятие предмета
созерцания.
При развитии творческого мышления
эффективной оказывается работа с ассоциациями. Научившись самостоятельно
устанавливать ассоциативные
связи между предметами и явлениями, мы используем произвольное ассоциирование, что составляет основу мыслительного
и творческого процессов.
Умения находить в проблеме особое,
«схватывать» главное, «достраивать» недостающее характеризуют творческий,
нестандартный подход в восприятии и анализе происходящих событий. Таких
примеров в практике очень много — запоминание последовательности цветов
в радуге, в российском флаге, правило «буравчика»...
Слайд 6: С.Л.Рубинштейн «Само развитие
творческого воображения обусловлено в какой-то мере техникой, и её отсутствие
или несовершенство, её неадекватность творческим задачам художника… может
сковать его воображение».
С.Л.Рубинштейн утверждает, что
«само развитие творческого воображения обусловлено в какой-то мере техникой, и
её отсутствие или несовершенство, её неадекватность творческим задачам
художника… может сковать его воображение». Другими словами, существует
определённые технологии, приёмы, которые помогают
активизировать и развивать творческое воображение. Среди них особый
интерес для процесса
обучения представляют следующие:
Слайд 7: Технологии,
приёмы, которые помогают активизировать и развивать
творческое воображение.
I
•
Найти новую формулировку проблемы, задачи.
• Поставить к исследуемой проблеме вопрос: «А что,
если... ?»
Принимаются любые ответы — от реальных, критических до
самых фантастических.
•
Помнить о том, что юмор
- показатель развитости абстрактного мышления, поэтому не
нужно бояться шуточных детских импровизаций.
•
Пытаться проанализировать происходящие события с иной точки зрения.
•
Не бояться самых разных аналогий. Для этого, с одной
стороны, необходимо абстрагироваться от решаемой проблемы (особенно если она «зависает»),
а с другой — находить ключевой аспект в сопоставлении по сходству или
различию.
•
Отказываться от привычных стереотипов мышления.
• Любую проблему
рассматривать не менее, чем с четырех точек зрения: а) опираясь только на конкретные цифры и
факты; б) критически оценивая ситуацию; в)
ориентируясь только на конструктивный подход; г) давая выход полету
фантазии.
Итак, творческий подход необходимо развивать не только отдельными приемами
на различных уроках, но и планировать самостоятельные уроки творчества. Мы
приводим некоторые характеристики такого урока, которые могут помочь и в его
подготовке и в оценке занятия:
Слайд 8, 9, 10: Характеристика творческого урока.
• весь урок (или большая часть)
проходит на эмоциональном и интеллектуальном
подъеме, что дает выход творческой энергии учащихся и учителя;
• царит
атмосфера сотрудничества и сотворчества: и учитель, и ученики «заражают» друг
друга творческой энергией; чувствуется готовность той и другой стороны оказать друг
другу помощь;
• урок создает для каждого ученика
возможность проявить себя в зависимости от умения и желания учиться, поскольку
все учащиеся задействованы в различных
видах и формах учебной деятельности (индивидуальная, групповая, фронтальная; игровая, художественная, коммуникативная
и пр.);
• мыслительная поисковая
деятельность учащихся стимулируется различными средствами и приемами:
используются методы исследовательского характера, творческие задания, учебные дискуссии, познавательные игры
и пр.;
• учитель
побуждает, организует и ведет мысль учащихся к самостоятельному поиску и решению учебной
проблемы (задачи);
• учащиеся
адекватно реагируют на творческие и нестандартные ситуации;
• речь учителя отличается богатством
и выразительностью языковых средств; в
монологах учитель создает проблемные ситуации, эмоциональные кульминации, обогащая учебную
информацию и творческое поле урока;
• деятельность
учащихся комментируется в системе, дается развернутая оценка; часть контрольных функций передана
ученикам: самооценка, взаимооценка занятия;
• учитель заботится об этике
взаимоотношений, об эстетике оформления помещения, где проходит занятие;
• чувствуется воспитывающий эффект в
освоении нравственных норм, в желании
продолжить общение и совместную учебную деятельность;
• материал
урока усваивается всеми учащимися в соответствии с индивидуально-психологическими
особенностями, приобретаются новые умения и навыки, дается толчок к
самостоятельной творческой работе;
• в результате у педагога и учеников
возникает чувство приподнятости, удовлетворения, желание заново пережить
момент сотворчества.
В
заключении, мы хотим дать вам небольшие рекомендации.
Слайд 11: Рекомендации.
Рекомендации.
Делай с нами, делай, как мы, делай лучше нас.
• будьте терпеливы; не ждите быстрых
результатов от детей, они обязательно будут, только не торопите события;
• не забывайте о доброжелательности;
оценивание творческих работ детей —
«инструмент» очень тонкий, деликатный; не стоит размахивать им, как
карающим мечом;
• не бойтесь
движения и шума на занятиях; практикуйте небольшие физические разминки на
уроке, которые снимают интеллектуальную и эмоциональную напряженность;
• помните о
равноправии; каждый ребенок имеет право на творческое самовыражение,
поэтому не нужно делить детей на талантливых и остальных;
• творите сами; попробуйте «проиграть»
предложенные нами приемы и убедитесь в
том, что вы сами — человек творческий, нестандартный, азартный... (нельзя научить тому, чем сам не владеешь); и как нет
детей без воображения, так нет и педагога без творческих порывов.
Слайд
12: Спасибо за внимание!
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.