Конспект урока «Что
такое ровность звучания в вокале » .разработанный педагогом по вокалу
Данченко С.В.
Тема сегодняшнего занятия « Ровность
звучания». Первый урок – теоретический. Цель урока – понять что такое вокальный
звук , что такое ровность звучания вокалиста и какими упражнениями можно
достичь выравнивания звучания. Понятие
хорошо поставленного голоса включает его ровность на всём диапазоне
(сглаженность регистров), звучность, прикрытость гласных, красоту тембра,
гибкость. Хорошо поставленный голос характеризуется присутствием в его звучании
так называемых певческих формант. Задачи урока -
научиться делать упражнения для выравнивания звучания, научиться самостоятельно
следить за ровностью звука , применять это в распевках и песнях.
Теория « Ровность звучания »
Непрерывность
и ровность красивого звучания голоса
- основа художественной ценности вокала . И так Ровность звучания – это
сглаживание регистров. Регистр – это степень высоты голоса. В вокале очень
важно на всем диапазоне держать одну вокальную позицию, не зависимо от
регистра . Вокальный
звук – это преобразованный органами тела и вокальной позицией ВОЗДУХ , который
попадает в организм певца через нос.
Движение вокального звука должно быть
как плотный поток воздуха , включая в себя 5 элементов : устойчивость ,
движение, объем , форма , звонкость. ( На очных занятия мы это уже все
проходили ) При всем при этом вокальный звук должен быть ровный ,то есть без
провалов звучания и без срывов звука , можно сказать так без ям и без выстрелов.
Есть специальные упражнения для выравнивания звучания . Вот этим мы сегодня
будем заниматься.
Для начала мы подготовим наше горло для
выполнения дальнейших практик и конечно же это будет разогрев мышц , связок ,
певческих органов и резонаторов. И так смотрим видео урок – подготовка голоса.
https://goloslogos.ru/online/postanovkagolosa?1078
Надеюсь что у вас получилось сделать
все упражнения на отлично , ведь мы с вами подобные упражнения делали на очных
занятиях. Смотрим следующее видео , которое раскроет вам секреты выравнивания
звучания.
https://www.youtube.com/watch?v=VSOgrBFg7II&t=169s
Как сделать звук ровным при пении, как выровнять тембр
голоса, основы красивого пения, соблюдение певческой позиции в пении,
упражнения для выравнивания голоса, постановка певческой позиции.
https://www.youtube.com/watch?v=Oqf04MXgsBs
Проверочные вопросы к теме «
Выравнивание звучания» : 1. Что такое вокальный звук ?
2. Благодаря каким элементам звук выравнивается и становится вокальным? 3.
Что такое ровность звучания?
4. Почему вокальное звучание должно быть ровным ? 5.
Как достичь выравнивание звучания голоса вокалиста ?
Второй урок занятия – практический. И
начнем мы с распевок , которые помогут нам закрепить полученные знания и методы
звукообразования и звуковедения. Слушаем видео урок и практикуем распевки-
упражнения. ПЕРВАЯ РАСПЕВКА даёт
возможность почувствовать координацию начала правильного формирования звука
(начального вокального смыкания, которое вытекает из нашего природного
разговорного смыкания, в том же месте, как будто начинаете просто
разговаривать) и одновременной работы дыхания - чтобы сразу возникло ощущение
энергетического потока внизу живота и мягкого и непрерывного ведения звука
дыханием (потоком воздуха, как смычком). Звук "р" распевается на 5
нот вверх и вниз по гамме, при этом лицо, язык, горло и весь голосовой аппарат
должны быть свободными. Динамика звука комфортная (не форсировать, чтобы голос
лился как бы сам по себе, без напряжения). Мыслить надо звуковой линией
(музыкальной фразой, идущей к концу каждого элемента без толчков) , а звук
"р" мягко раскатывается языком по нёбу без усилий, и на него не
должно возникать опоры. Важно чувствовать, как дыхание ведёт звук плавно, мягко
и без нажима на голос. ВТОРАЯ
РАСПЕВКА на выравнивание гласных. Необходимо, чтобы вся артикуляция
осуществлялась мягко, и гласные оставались в одном месте, без толчков, без
прерывания звука. При этом все звукидолжны сохранять тембральную идентичность и
натуральность (как при разговоре). Дыхание работает плавно, ведёт общую линию,
формируя музыкальную фразировку каждого звена упражнения. Этот принцип
впоследствии поможет петь любую кантиленную музыкальную линию и формировать
красивую музыкальную фразу. Сочетание гласных звуков"о"
и"я" на 5 нот подряд по гамме вверх и вниз, ноты"до-о-до-о-я-а-я-а-до"
- гласные распеваются по 2 ноты, кроме последнего звука. Дыхание работает
ровно, словно на нежном crescendo при ходе мелодии наверх, и далее до конца
каждой ячейки упражнения продолжает в меру активно и ровно вести звук, но без
зажатия живота. Голосовой аппарат работает мягко, без напряжения, губы, рот,
нижняя челюсть и все мышцы лица должны быть свободными на протяжении всего
упражнения. ТРЕТЬЯ
РАСПЕВКА тренирует и выстраивает дыхательную и звуковую волну; плавное,
скользящее соединение интервалов формирует идентичность гласных звуков при
пении терций в различном движении, при одновременном достаточно активном
использовании дыхания. Этот навык очень важен в дальнейшем, чтобы уметь плавно
петь интервалы в различных произведениях. ЧЕТВЕРТАЯ РАСПЕВКА для достижения
ровности звучания голоса и формирования полного рабочего диапазона тренирует
равномерное распределение дыхания внутри каждого звена упражнения. Этот навык
необходим для грамотной и свободной музыкальной фразировки в произведениях.
Сочетание гласных"о" - "я" - "о" по развёрнутому
мажорному трезвучию вверх и вниз. ("До-о-о-Я-а-а-до). Каждая гласная
распевается на 3 ноты. Все гласные звуки остаются в одном месте и как бы
нанизываются на непрерывную линию дыхания в каждом звене упражнения, при этом
согласный звук"д" произносится мягко и не должен прерывать звуковую
линию. Дыхание работает плавно, как будто на мягкое crescendo, и ведёт
музыкальную линию каждого звена упражнения как маленькую фразу.
https://www.youtube.com/watch?v=vfy_V3vXQqM
Закрепив новый навык выравнивание
звучания голоса в распевках , мы переходим к работе над песнями , сохраняя этот
навык.
Песни мы будем отрабатывать вот таким
методом , который называется « Тройка» ( рыбка , мышка , птичка) .Который
прорабатывается три раза. Вот как работать с этим методом : первый раз мы
воспроизводим песню как рыбка , без звука , но здесь должны быть задействованы
все певческие органы , второй раз мы добавляем немного собственного звука , и
входим в голос певца, наш голос здесь практически не должен быть слышен как у
мышки , а только голос исполняющего песню. Третий раз мы уже поем наравне с
певцом, как певчая птичка. Успехов в выполнении !!!
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.