Конспект урока: «Анна Ахматова – звезда первой величины».

 

 

МОУ « Средняя общеобразовательная школа с. Теликовка

Духов               Тема урока: Анна Ахматова – звезда первой величины

 

Цель: 1) образовательная: познакомить учащихся с личностью и творчеством  А.Ахматовой;  определить   главные направления ее творчества, наметить основные направления работы учащихся;

             2) воспитательная:  прививать чувство патриотизма,  уважения к личности,  стремление к настоящей дружбе и любви;

Организация урока: показ презентации параллельно с рассказом учителя, работа  с таблицами, анализ стихотворений.

 

                                                   Ход урока.

 

                                          Молюсь оконному лучу, 

                                          Он бледен, тонок, прям.

                                          Сегодня я с утра молчу,

                                          А сердце пополам.

                                          На рукомойнике моем

                                          Позеленела медь.

                                          Но так играет луч на нем,

                                          Что весело глядеть.

                                          Такой невинный и простой

                                           В вечерней тишине.

                                           Но в этой храмине пустой

                                           Он словно лучик золотой

                                               И утешенье мне.

Анна Ахматова – звезда первой величины среди созвездия имен поэтов «серебряного века». Ее сердце всегда рвалось пополам, потому что жила в эпоху войн и революций 20 века. Кто-то сказал: « Если мир раскалывается надвое, то трещина проходит по сердцу поэта».

        Почему слово Ахматовой называют «царственным»? В чем величие ее стихов, величие ее самой?

        Когда-то Гоголь заметил, что Пушкин  - «явление чрезвычайное», «это русский человек в его развитии, в каком он может быть явится через 200 лет». Вот такая представала картина в русской литературе. Но по закону парности сюжета в России должна была явиться женщина и своим словом, судьбой, талантом, душой дополнить художественное полотно, составить пару Пушкину. Она явилась через 52 года после гибели поэта, в 1889 году. Звали ее Анна Горенко.

          Отец не разрешил дочери позорить фамилию печатаньем стихов, и она взяла псевдонимом фамилию прабабки, в жилах которой текла буйная кровь татарских княжон, - Ахматова. И в мир пришла поэтесса, равной которой не было со времен Сафо (древнегреческая поэтесса, жившая в 5 веке до н. э., писавшая о любви и сама ставшая символом  любовного переживания). «Сафо  ХХ столетия» - так называли Ахматову.

         Детские годы ее прошли в Царском Селе, под Петербургом. Может быть, уже тогда Ахматова почувствовала незримую связь с Пушкиным. Потом она напишет:

 

                                           

                       Смуглый отрок бродил по аллеям,

                       У озерных грустил берегов,

                        И столетие мы лелеем

                        Еле слышный шелест шагов.          

                                                                           1911. Царское Село.

                                        

    Обратите внимание на четкую аллитерацию в двух последних строчках. Значение слова лелеем усиливается повторением звуков ел, ле, еле.

Стихи Ахматова  начала писать в 11 лет, а в 18 – стала знаменитой. Первую книгу помог ей напечатать муж – Николай Гумилев. Из 200 стихотворений он отобрал 46, они и составили первый сборник стихов «Вечер». Все заговорили о загадке Ахматовой, ее ошеломляющем успехе. Загадочным казалось сочетание женственности и хрупкости с твердостью, переходящей во властность. Замуж Ахматова вышла в 1910 году, а уже через год написала такие строки:

Сжала руки под темной вуалью…

                                     «Отчего ты сегодня бледна?»

                                     - Оттого, что я терпкой печалью

                                      Напоила его допьяна.

                                     Как забуду? Он вышел, шатаясь,

                                     Искривился мучительно рот…
                                     Я сбежала, перил не касаясь,

                                     Я бежала за ним до ворот.

                                     Задыхаясь, я крикнула: «Шутка

                                     Все, что было. Уйдешь, я умру.»

                                     Улыбнулся спокойно и жутко

И сказал мне: «Н е стой на ветру».

                             1911.

Ахматовой всего 22 года. И уже такие выстраданные стихи о любви. Это похоже на повесть с грустным финалом. Финал был действительно грустный. Гумилев через год после свадьбы стал изменять Ахматовой, причем сам это всерьез не воспринимал, продолжая любить  свою жену.  А  в лирике  Ахматовой  любовь  сразу предстает, как пытка, страдание.  Поэтесса не отвергает любовь, но чувствует ее как рок, неизбежность:

               Должен на этой земле испытать

                Каждый любовную пытку…

Поэт, считает Анна Андреевна, должен быть свободным.   Любовь  для нее - оковы, и    она не хочет быть пленницей, пытается вырваться из этих сетей:

               Лучше погибну на колесе,

               Только не эти оковы.

Ахматова из всех сил старается уйти от «страсти, раскаленной добела» и обращается то к миру природы, то к миру  культуры. Растворение в природе обещает покой, избавление от страданий и гордую славу искусства.

                А там мой мраморный двойник,

                                            

                Поверженный под старым кленом,

                Озерным водам отдал лик,

                Внимает шорохам зеленым.

                И моют светлые дожди

                Его запекшуюся рану…

                Холодный, бледный, подожди,

                Я тоже мраморною стану .

                                                              1911

К кому обращены эти строки? Конечно,  к Пушкину. Ахматова уже поняла, что Пушкин в ее жизни навсегда. Но почему «подожди», «я тоже стану»? Это предчувствие славы?  Бессмертия? Это поединок любви и поэзии, и он продлится  всю жизнь. И конечно, она предчувствовала славу. В 60-е годы она напишет:

                    И слава лебедью плыла

                    Сквозь золотистый  дым.

                    А ты, любовь, всегда была

                    Отчаяньем моим.

Спасением от «всесожигающего костра» чувств была поэзия, русская литература. Лермонтов был ее союзником по одиночеству, оскорбленности чувств. Пушкин был спасением, светом. Блок был и учителем, и любимым поэтом. Считается, что между ними был роман в стихах. Если Блок – самый значимый герой своего времени, воплотивший в себе мужское начало, то Ахматова – героиня, предстающая в бесконечном разнообразии женских судеб: любовница и жена, вдова и мать, брошенная и изменявшая.  Уже расставшись с Ахматовой, Гумилев в 1918 г. Писал: «Ахматова захватила чуть ли не всю сферу женских переживаний, и каждой современной поэтессе, чтобы найти себя, надо пройти через ее творчество».

  Ахматова воспринимает мир сквозь призму любви. Любовь для нее – поединок роковой, только в момент разрыва, разлуки, утраты чувства – и никогда нет счастливой любви. Ахматовскую лирику называют энциклопедией любви, «пятым временем года».

         Пусть камнем надгробным ляжет

         На жизни моей любовь.

Было больно и горько , но всю горечь и боль она перековывала в стихи и тем преодолевала страдание. В 1915 году она напишет:

            Я улыбаться перестала,

            Морозный ветер губы студит,

            Одной надеждой меньше стало,

            Одною песней больше будет.

Стихи просились из глубины, хотелось все выплеснуть, и появлялись такие строки:

           Муж хлестал меня узорчатым

           Вдвое сложенным ремнем…

 Это художественный образ. И Гумилев, прочитав это, схватился за голову и

                                               

сказал: «Помилуйте, из-за этих строк я прослыл садистом. Про меня пустили слух, что я, надев фрак и цилиндр, хлещу этим ремнем и жену, и поклонниц… Я не видел греха в моих изменах. Они, по-моему, прекрасно уживались с моей бессметной любовью к Ахматовой. А она требовала абсолютной верности. От меня. И от себя…»

     Да, у Ахматовой были устои от Ярославны и боярыни Морозовой. И ни с

   чем смириться она не хочет. Не требует ни от кого того, чего не требует от себя. Дальше будет иначе: многое будет прощать другим, и ничего, никогда -себе.                                           

                       Одни глядятся в ласковые взоры,

                       Другие пьют до солнечных лучей.

                       А я всю ночь веду переговоры

                       С неукротимой совестью своей.

Вот так. Без надежды на послабление. Да можно ли таку? Жила. Писала ставшие знаменитыми сборники стихов: «Вечер», «Четки», «Подорожник», «Белая стая», «Аnno Domini» .

    В высказываниях ее современников перед нами предстает и ее характер, и ее поэзия. ( показ презентации)

                  Когда б вы знали, из какого сора

                  Растут стихи, не ведая  стыда,

                  Как желтый одуванчик у забора,

                  Как лопухи и лебеда.

Да, это божий дар – видеть в самом обыденном необычное. Маяковский ведь тоже увидел в простом студне на блюде огромный , безбрежный океан.  А Ахматовой ничего не надо было искать, жизнь сама диктовала строки:

                  Не любишь, не хочешь смотреть?

                  О, как ты красив, проклятый.

                  И я не могу взлететь.

                  А с детства была крылатой.

                  Мне очи застит туман.

                  Сливаются вещи и лица.

                  И только красный тюльпан.

                  Тюльпан у тебя в петлице.

Это далеко не жалоба разлюбленной женщины, которая однажды заметила:

                 Столько просьб у любимой всегда.

                 У разлюбленной просьб не бывает.

Нет, в этих строках и сила, и энергия, и воля. Ахматова всегда была гордая, своенравная и свободная.

                   Тебе покорной? Ты сошел с ума!

                    Покорна я одной господней воле.

Такая не будет жаловаться . Наоборот. Она чувствует свою избранность судьбой, Богом. Красный тюльпан повторяется дважды. И это доказывает, что Ахматова сосредоточена на своих чувствах, а не на предмете свое любви и его внешности. Он в тумане. Ей важно ощутить глубину своих чувств,

 испить чашу страданий до дна.

    Все ее друзья и современники отмечали, что никто и никогда не видел ее с поникшей головой. Души высокая свобода давала ей возможность не гнуться под любыми ветрами клевет и предательств. Она всегда была прямой и строгой, человеком незаметного великого мужества.  Писатель Юрий Герман

 Назвал ее «королевой-бродягой». Бродяжка с королевским духом.

                                                 

                      В этой жизни я немного видела,

                      Только пела и ждала.

                      Знаю: брата я не ненавидела

                      И сестры не предала.

                        Отчего же Бог меня наказывал

                        Каждый день и каждый час

                        Или это ангел мне указывал

                        Свет невидимый для нас?

Ахматова прекрасно понимала цену своего дара. В одном из стихотворений она пишет, что именно Муза (т.е.поэзия) отняла у не «первый весенний подарок» - обручальное кольцо. Значит, так должно быть. Ведь перед ней всегда стоял выбор: или любовь, или поэзия.

       Каковы же главные черты ее лирики? (демонстрация слайдов)

   Как много сборников Ахматовой появилось до 25 года. А дальше 16 лет молчания. Она писала, ее не печатали. В  1925 году вышло постановление ЦК об изъятии книг Ахматовой из обращения. И тогда она начала усердно изучать творчество Пушкина. Всего знала наизусть, написала о нем много работ. Стихи не писала почти до конца 30-х годов. Почему?

                          И вовсе я не пророчица,

                          Жизнь моя светла, как ручей,

                          А просто мне петь не хочется

                          Под звон тюремных ключей.

Еще в 1921 году Ахматова пережила расстрел мужа –Николая Гумилева, обвиненного в антисоветском заговоре.  А потом, начиная с 1935 года, трижды арестовывали ее сына – Льва Гумилева. Долгие месяцы в очередях, чтобы что-то передать сыну. Страшные годы ежовщины. Однажды одна из женщин подошла и спросила шепотом:

  - А это вы можете описать?

   -Могу,- ответила Ахматова.

Так началась поэма «Реквием». О боли матерей, о чудовищной несправедливости сталинского режима.

                             Семнадцать месяцев кричу,

                             Зову тебя домой.

                             Кидалась в ноги к палачу,

                             Ты сын и ужас мой…

Это был даже не плач, а вопль, какого не знала литература.

 

                                                

                             У меня сегодня много дела.

                             Надо память до конца убить,

                             Надо, чтоб душа окаменела,

                             Надо снова научиться жить,

                             А не то…

Горло перехватывает спазм. Мы  чувствуем  боль и ужас матери, которая видит, что творится с ее сыном , с ее родной  народом:

                             Нет, и не под чуждым небосводом,

                             И не под защитой чуждых крыл,-

                             Я была тогда с моим народом

                             Там, где мой народ, к несчастью, был.

Быть может, решающим обстоятельством, определившим путь Ахматовой, содержание ее творчества и место в истории культуры, явилось то, что она после 17 года осталась родной земле, кровью залитой, разоренной, но своей от рождения и жила, преодолевая  самые тяжкие удары судьбы.

    Нет горше муки для поэта, чем вынужденная немота, безысходность слова. Эту муку Ахматова познала сполна.  В 46-ом году по инициативе Сталина  на заседании ЦК партии выступил Жданов с уничтожающей критикой в адрес Ахматовой  и Зощенко. Он назвал Ахматову  полумонахиней, полублудницей, барынькой, мечущейся между будуаром и молельней. Две готовые к печати книги были пущены под нож, а сама Ахматова исключена из Союза советских писателей. Сразу после постановления лишена продовольственных карточек. Ахматова не испугалась.

    Была она очень высокая, горбоносая, со знаменитой челкой на глаза. И во все годы жизни статна, пряма, величава, державна. Бродяжка с королевским духом.  Это была личность.

 В 40-е годы в пустой комнате лишь старое бюро и железная кровать со стареньким одеялом. Ее спасали друзья.  Их было немного. Но они были всегда. Она говорила: « Сердце усмиряют правильным дыханием, а черные мысли верой в друзей».Это им она шепотом читала поэму «Реквием», и она так же спасала их, как они спасали ее. Когда  кому-то нужна была помощь, Ахматова продавала свой портрет – графический набросок работы Модильяни. Таких работ было около 20, потом остался один. Ахматова очень ценила дружбу и верность. В те годы, когда отрекались от мужей, она говорила громко о Гумилеве. Когда сослали Друга Осипа Мандельштама, Ахматова, продав очередной портрет работы Модильяни, поехала к Мандельштаму в Воронеж.  Когда появился роман Булгакова «Мастер и Маргарита», из 300 откликов  только 2 были положительные. Один из них – голос Ахматовой. Она сказала: «Он гений». И друзья, подруги у нее  были  достойные ее. Когда в 60-е годы у не началось легкое головокружение от шумной славы, она быстро напарывалась на ахматовское  словесное лезвие в своей подруге – Раневской – и тут же приходила в себя.

     « -Шведы требуют для меня Нобелевку,- сказала Ахматова.- Вот в Стокгольме напечатали.

- Стокгольм,- произнесла Раневская.- Как это провинциально!

Ахматова засмеялась:

- Могу сказать то же самое из Парижа, если вам больше нравится.

-Париж, Нью-Йорк,- продолжала Раневская.- Все, все провинциально.

-Что же не провинциально, Фаина?- спросила насмешливо Ахматова. Но Раневская серьезно ответила:

- Провинциально все, кроме Библии».

 Это был ответ, достойный Ахматовой. Она это оценила, ведь она была верующим человеком.       

      Корней Чуковский, детский писатель, отмечал: «Даже в очереди за керосином и хлебом, даже в поезде, в жестком вагоне, даже в трамвае…всякий, не знавший ее, чувствовал ее спокойную важность, величавость, не спесивость, не надменность, а царственную поступь, нерушимое чувство  уважения к себе, к своей писательской миссии. Хотя Держалась она со всеми очень просто».

          50 лет ее упрекали, что слишком многог пишет о любви, что замкнулась в камерном мирке интимной лирики. Они, критики, были всесильны и ломали таких мужиков. И ничего не могли сделать с этой королевой-бродяжкой.

                Двадцать первое. Ночь. Понедельник.

                Очертанья столицы во мгле.

                Сочинил же какой-то бездельник,

                Что бывает любовь на земле.

 

                И от лености или от скуки

                Все поверили, так и живут:

                Ждут  свиданий, боятся разлуки

                И любовные песни поют.

 

                Но иным открывается тайна,

                И почиет на них тишина…

                Я на это наткнулась случайно

                И с тех пор все как будто больна.

 

Шли войны, революции, а она, понимаешь ли, о любви, о нелюбви. В чем же загадка популярности любовной лирики Ахматовой?  (Демонстрация слайдов).

         Критикуя Ахматову, многие забыли, что именно Ахматова в осажденном Ленинграде выступила по радио с обращением к матерям, женам и сестрам Ленинграда с призывом выстоять. Она написала стихотворении «Мужество», которое твердили во время войны, как клятву.

         Не страшно под пулями мертвыми лечь,

         Не горько остаться без крова,-

         И мы сохраним  тебя, русская речь,

         Великое русское слово.      

Боль за Россию была с того времени, как взяла в руки перо. И с такой любовью о Родине еще в 15-ом писала, обращаясь к Богу:

                  Дай мне долгие годы недуга,

                   Задыханья, бессонницу, жар,

                  Отыми и ребенка, и друга,

                   И таинственный песенный дар.

                   Так молюсь за твоей литургией

                   После стольких томительных дней

                   Чтобы туча над темной Россией

                    Стала облаком в славе лучей.

Это была самая мужественная и самая свободная женщина в русской истории. Она не знала, что такое суета, мельтешение, и в женщинах не терпела этого. Даже написала на них эпиграмму:

                  Могла ли Биче, словно Дант творить,

                  Или Лаура свет любви восславить?

                  Я научила женщин говорить…

                  Но, Боже, как их замолчать заставить!

«Я научила женщин говорить» - вот зачем пришла в этот мир Анна Ахматова. Она научила женщин быть достойными любви, быть равными, быть в любви щедрыми и жертвенными. Она, как никто другой, умела выразить словами свое чувство:

                  Так беспомощно грудь холодела,

                   Но шаги мои были легки.

                   Я на правую руку надела

                   Перчатку с левой руки.                 (1911)

 Надевание перчатки – жест, ставший автоматическим, его совершают не задумываясь. И то, что героиня перепутала перчатки, свидетельствует о глубине потрясения, о ее состоянии. Гимилев в 1914 году в «Письме о русской поэзии» писал: Я перехожу к самому значительному в поэзии Ахматовой, к ее стилистике: она почти никогда не объясняет, она показывает». Это прием говорящей детали.

                  Я научилась просто, мудро жить,

                  Смотреть на небо и молиться богу

                  И долго перед вечером бродить,

                  Чтоб утомить ненужную тревогу.

                   Когда шуршат в овраге камыши

                   И никнет гроздь рябины желто-красной,

                  Слагаю я веселые стихи

                  О жизни тленной, тленной и прекрасной.

                  Я возвращаюсь. Лижет мне ладонь

                  Пушистый кот. Мурлыкает умильней.

                  И яркий загорается огонь

                  На башенке озерной лесопильни.

                  Лишь изредка прорезывает тишь

                   Крик аиста, слетевшего на крышу,

                   И если вдруг в окно ты постучишь,

                   Мне кажется, я даже не услышу.        (1912)

Власти всегда смотрели на Ахматову как на крайне неблагонадежного человека, не забывая прошлое ее родных: мужа и сына. Но Ахматова раз и навсегда для себя решила не покидать Родину. Еще в 1917 она писала:

                      Мне голос был. Он звал утешно,

                      Он говорил: «Иди сюда,

                      Оставь свой край глухой и грешный,

                      Оставь Россию навсегда.

 

                      Я кровь от рук твоих отмою,

                      Из сердца выну черный стыд,

                      Я новым именем покрою

                       Боль поражений и обид».

 

                      Но равнодушно и спокойно

                      Руками я замкнула слух,

                      Чтоб этой речью недостойной

                      Не осквернился скорбный дух.

            В  1949  году Ахматову восстановят в Союзе писателей, определят на работу в качестве переводчика. А перед этим очередной раз арестуют ее сына, а также ее мужа Панина. Сталинский режим будет давить на Ахматову до 53 года. 5марта – день смерти Сталина, и все последующие годы Ахматова каждый год будет  отмечать этот день, как праздник.

Ахматова всю жизнь прожила в коммунальных квартирах. Но всегда рядом с ней были три вещи, сохранявшие для не «память сердца»: перстень, полученный от  Гумилева, шаль, подаренная ей М.Цветаевой, и рисунок –ее портрет работы Модильяни. Но была и слава. И не только в России. Летом 1964 г. Ахматовой была присуждена одна из крупнейших литературных премий Италии «Этна-Таормина». В 1965 г. В Англии она получила почетное звание доктора Оксфордского университета. В этом же году вышел сборник стихов «Бег времени» - как итог ее поэзии, ее судьбы.

       Всю жизнь Ахматова, не склонив головы, шла навстречу судьбе, противопоставляя  ее ударам силу нравственных убеждений народно-христианской культуры. Поэтому и смогла жизнь прожить не по лжи и сберечь в чистоте и нерушимости свой «таинственный песенный дар». Отсюда и драгоценное ощущение органичности, подлинности всего, что делала Ахматова в поэзии.

      Ахматову называют гармоничной. А что такое гармония?

 Гармония  (от греч.- связь, стройность, соразмерность,), соразмерность частей; слияние различных компонентов объекта в единое органичное целое. Это согласие, соединение. Столько испытать, как Ахматова, и остаться благодарной за «радость дышать и жить».

 Ахматова гармонична, Цветаева безмерна. Интересно будет увидеть это в лирике двух поэтесс и сравнить?  А сегодня на уроке я стремилась ввести вас, ребята, в мир удивительной, органичной поэзии Анны Ахматовой, показать ее как личность. Думаю, это мне удалось.

        К каким же выводам мы пришли?

Начало 20 века украшено целым созвездием имен поэтов «серебряного века».

Эти имена  звучат на многих языках мира. И  среди них  Ахматова – звезда первой величины, поэт, равный А. Блоку.

 «Буря Вас взрастила, углубила - подняла…-обращался к Ахматовой в 1964 году в Париже писатель-эмигрант Борис Зайцев.- Вот и выросла  «веселая грешница», насмешница царскосельская из юной Элегантной   дамы в первую поэтессу Родной земли, голосом сильным и зрелым, скорбно звенящим, стала как бы глашатаем беззащитных и страждущих, грозным обличителем зла, свирепости.»